建窑瓷器的特点

瓷器在烧制过程中，由于受到窑温变化以及胎、釉原料等方面的影响，釉面通常会出现一些小的瑕疵，如气泡、棕眼、缩釉、炸纹等。瓷器出窑后，在长期的使用和把玩过程中，釉面又极易产生一些人为损伤，如划伤、磕伤等。

这些小的瑕疵在不同时代、不同器物的表面出现，形成了一些器物独有的时代特征，这些瑕疵都是在瓷器烧成和长期使用后的自然状态下形成的。造假者为了仿制的更加逼真，连一些常见的瑕疵痕迹也一并研究模仿。因此 釉面的各种瑕疵痕迹在鉴定中也是非常值得注意的依据。以下介绍常见的一些瑕疵痕迹。

1.釉面划伤

老瓷器在长期的使用、陈设、把玩过程中，釉面通常会留有不规则的少量划痕。现代仿古瓷为了表现瓷器的老旧，釉面通常人为做旧划伤，用放大镜观察不难发现，做旧的划伤痕迹是很有力度的划纹，或仿佛是用工具划出的一团团或一片片划纹。

2.磕伤

盘口磕伤

瓷器本身化学性质稳定，经久耐用，不怕潮湿，但却是易碎品，最怕磕碰。古瓷器口边、足边在使用过程中极易与其他物体发生碰撞，就会出现大小不等的缺磕痕迹，形成磕伤。 现代造假者为了使仿品更逼真，就 故意在器物的口边和足边进行人为损伤，再经过修补打磨后造成所谓伤缺。新仿伤缺处经仔细观察有打磨后的痕迹，大多较光润，或有假修补的现象，与陈旧磕伤痕迹差别较大。

《 收藏大纵横》

3.釉面裂纹

又称“开片”。早在宋代，汝、官、哥诸窑就已经出现了釉面开片装饰，其釉面裂纹如同冰裂、龟裂、蟹爪或其它细碎状。这些釉面不同形状的裂纹是烧造工艺上的一种缺陷，是 由于胎体和釉料的膨胀系数不一造成的，却显出了一种独特的装饰效果，别有一番古朴自然的情趣。

宋哥窑双鱼耳炉

明清两代及现代多有仿制，却与宋瓷相去甚远。宋瓷的开片裂纹是烧制时自然形成。 宋代哥窑开片有“金丝铁线”一说，它的形成一般来说是由于器物出窑以后，用 草木灰均匀涂抹，使之渗入较大的裂纹之中， 纹线即成黑线。随后一些小的裂纹内的 铁元素受空气氧化而呈现出褐黄色，两种纹线交织布满釉面即所谓的“金丝铁线”（上图）。据有经验的窑工师傅介绍，现代仿古器可用化学试剂做出釉面裂纹，再用红色、黑色彩料分别泡染填充，与宋代“金丝铁线”相差甚远（下图）。

仿宋哥窑双鱼耳炉

在明清两代青花或单色釉瓷器的釉面，一般来说是没有“开片”的，但有个别器物受保存条件的影响会偶然形成开片，没有形成时代特征。 现代仿品中往往在仿元明两代的青花瓷釉面人为制作出“开片”来伪造出土物，值得注意。

清康熙成化款青花山水直颈瓶

《精藏门》

4.鸡爪纹

老瓷器的腹部或底部在不小心碰撞后，器体受撞击处容易出现鸡爪状的裂纹，因而有“鸡爪纹”一说。老鸡爪纹由于形成时间久远，裂纹内多渗入其它杂质而呈褐黄色纹路。

清康熙成化款青花山水直颈瓶 底部鸡爪闻

而新仿品鸡爪纹是 人为敲击形成的，在器壁上多见有二三处鸡爪纹，但 器表没有撞点痕迹，显露出是伪作。

5.气泡

釉在高温熔融状态下某些化学成分会产生气体，大部分气体会散逸，未及散逸的气体被釉面包裹住，就在釉内形成了气泡，有的密集，有的稀疏，在器物边角处的气泡尤为密集。

用放大镜或显微镜观察老瓷器中的气泡，由于瓷器年代、种类不同，会发现釉中各种气泡非常透亮仿佛沉于纯净水中，有的却像是浮于云雾之中。 孙瀛洲曾很形象地总结说， 哥釉中的气泡如 “聚沫攒珠”， 汝釉中的气泡则 “疏若晨星”，非常形象有趣。

献出小编辑私藏的民窑标本超高清图

新仿瓷器中也有稀疏、密集气泡现象的存在。常见的一类 现代仿品，釉内气泡极小，用放大镜看有的几乎形成小白点，均匀地分布在釉面内。这种现象可能是因为瓷器是用电炉烧制成的。新老瓷器釉内都有气泡，或稀疏或密集，因此仅凭有无气泡这一点是无法成为断代依据的。

献出小编辑私藏的民窑标本超高清图

现在有些藏家用高倍显微镜观察釉内气泡状态来进行研究，其方法是要在釉中找到所谓死气泡、变色气泡，找到了就是真品，原理是 “变色气泡没有几百年是形成不了的”。这种方法很值得商榷。笔者经与专业学者探讨后了解到，气泡的形状、颜色是受到釉的薄厚、釉的粘稠度、釉所处的自然环境或人为做旧等多方面的影响，因此气泡的显微效果要从多方面考虑，对瓷器鉴定来说，有一定的参考价值，但不是绝对的。

6.棕眼和缩釉

在瓷器的烧制过程中，由于坯料、釉料配制不当，当瓷器入窑煅烧时，釉和坯体因化学作用产生气体，在釉里面会形成气泡。当窑中火力不足时，气泡未能完全被釉充塞而收缩，在釉面上会留下气泡收缩的痕迹或中空气泡崩裂的痕迹，这就是棕眼。

明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐

明宣德时期瓷器釉面常布满下凹的星点，犹如 桔皮状，被称为“桔皮釉”或“桔皮棕眼”，这是明宣德时期瓷器釉面的主要特征。

明嘉靖五彩鱼藻纹盖罐 底部

缩釉则是釉面气泡破裂时釉子回缩，形成大小不均的无釉小孔，天长日久 孔内容易进入污垢，形成缩釉点，清康熙瓷器底部釉薄之处常有针孔状缩釉点。也有由于缩釉较严重时导致釉面成片露胎的现象，如明洪武青花、釉里红大盘，大片的缩釉现象比较严重，形成了洪武时期的时代特征。

明洪武釉里红荷花菊花纹盘 缩釉

这种大片的缩釉现象是由于瓷器在烧制过程中釉面较大的 气泡破裂时釉子回缩，或是 由于胎面有油污导致釉与胎体未能紧密结合，导致露出胎体。新仿瓷器中也有仿缩釉点的伪作，其做旧方法是在瓷器入窑前用针状工具扎出大小一样的小孔，或用刀具在胎釉上刮去几处釉，使得烧成后器表产生露胎无釉处，但与老瓷器相比较差别还是很明显的。

7.毛口

又称毛边。老瓷器中常见器物的口边因为 小气泡破裂或轻微损伤导致口沿釉面剥落，用手指顺着口沿捋过去，会略有棱刺之感，称为毛口。

这种 毛口现象在元青花大盘、大罐和清康熙盘、碗、瓶、罐中较为常见，给人一种老旧之感，形成时代特色。新仿瓷器仿毛口的做旧方法通常是在瓷器入窑烧制前，用工具将上了釉的口沿去掉几小块儿釉，出窑后在对缺釉处进行打磨和修补，伪造成毛口旧伤修补的痕迹。

8.剥釉、剥彩

古代低温彩釉瓷器中常有釉剥落或彩剥落现象，其原因是由于低温彩釉瓷器都是经过二次入窑烧成，先高温烧胎，再低温烧釉或釉上彩绘。

唐三彩三足鍑（同复） 器身剥釉

此类器物 无论是釉面还是彩绘，都有小小的开片，证明胎釉或釉彩之间结合不紧密，当受到潮湿空气的影响后，釉层或彩层会从胎体或釉面上逐渐脱落，如黄釉、茄皮紫釉、孔雀绿釉、唐三彩釉等。这些低温釉的釉面都有小的开片，也常见釉面出现小块儿的剥釉或剥彩。

元孔雀绿釉盖罐 盖 器身剥釉

清代粉彩瓷器彩绘花纹中的黄彩、绿彩、粉红彩等色彩易出现剥彩现象。 新仿瓷器仿造的剥釉、剥彩现象，器体缺釉、缺彩处周围的釉面都非常坚实，手触摸的感觉也很光滑。有的新仿器大块大块地缺釉，不像自然剥落，而是人为做成的。现在新仿的六朝青瓷或唐宋青釉、青白瓷之类的高温瓷器，常常出类似的假剥釉现象。鉴别时还需注意器身凸起的棱线部位、口边、足边及其它边角部分，如表现出很整齐的缺釉现象，则是人为用化学试剂涂抹做出的假剥釉现象。

《收藏大纵横》

9.釉面上出土的痕迹

水碱、水锈、土锈这三类现象都是出土瓷器器身上表现的痕迹，这些痕迹有的是呈 灰白色、 灰黄色的土疤，或是 铁锈状斑痕。无论是铁锈还是土疤，这些瑕疵由于地下环境潮湿，泥土中的元素与釉面产生化学反应， 痕迹深入釉面，锈迹坚实，不易洗刷掉。

元卵白釉葫芦形带盖执壶 出土痕迹

明 龙泉窑刻花梅瓶腹部残件 出土痕迹

现代仿古瓷仿造假出土的现象也很常见，具体做法是在 器身用粘合剂涂抹一层薄厚不均匀的 桔红色泥疤，或是 在器内壁挂一层桔红色、黑色的泥浆，更有甚者将仿古瓷通体用 粘合剂粘满很厚的铁锈状附着物，仿佛瓷器在地下常年受金属物质侵蚀一般。

明成化斗彩菊花纹罐修复器 出土痕迹

仿元青花凤纹罐 假出土痕迹

仿元青花凤纹罐口沿假出土痕迹

现代仿古瓷中，仿汝、仿官、仿钧、仿元明青花等瓷器品种的釉面上都有此现象。据有经验的同志介绍，这种现象是因为在釉中加入了一种金属元素后烧出来的，表面很光润，与真出土器的痕迹有很大区别。

仿元青花梅瓶 假出土痕迹

辨别真假出土器物还要 警惕瓷器的粘补现象。在实物中常有假修补器，其做法是将仿古瓷器打破后重新粘补好，欺骗藏家是御窑厂出土的官窑器。其实御窑厂窑址出土的残片在发掘过程中会经常碰撞，从修复器的粘合处可以看出残片的边沿是不整齐的，并有缺补处。但从新品碎裂的修补处可看出裂纹非常整齐，值得注意。

仿宋汝窑贯耳瓶 假出土痕迹

汝窑瓷器的釉色为天蓝色，是帝王喜爱之物，非常珍贵于是一些仿出土汝窑的器物就出现了。在汝窑窑址的残片中，有许多瓷片釉表面浮有一片片灰白色的斑块，这是釉面在土内长时间受潮湿和酸性物质腐蚀后产生的现象。

近年来还发现一种在仿古瓷釉表面粘附许多铁锈色状植物根茎的现象，仿佛是器物从土中挖出来时带有许多草根似的，经用放大镜仔细观察，器物釉面的一些植物根茎是用铁红色原料绘画粘附后制作的假现象。

仿元青花龙纹玉壶春瓶粘贴树根

10.釉面锔子

瓷器在受外力碰撞之后器身易碎裂，过去百姓人家瓷器碎裂舍不得扔掉，而是找个锔匠把瓷器修补好后继续使用。

南宋龙泉窑青釉小碗 锔钉

锔，是指用一种弯曲“∩”形的铜钉或铁钉（称钯钉、钯锔或锔子），用其将有裂缝的器物接补起来，修补的方法就叫做打锔子。

手艺人将打破的瓷器片儿拼拢起来，用线扎缚固定，计算一下该打几个钯锔，做好记号，然后用金刚钻在瓷器外壁接缝两侧分别钻出小孔，接着取铜质或铁质的锔钉用小槌细心钉入小孔。最后在打了锔子的地方涂上一种特制的白色灰膏，再用布擦拭，抹去多余的灰膏，瓷器就修好了。瓷器的硬度很大，必须要用金刚钻才钻得了孔，因此民间有“没有金刚钻，别揽瓷器活”的说法。

明代多用铁锔子，体型宽大厚重；清代用铜锔钉，体型较小。有的新仿瓷器为模仿老锔活儿，故意将瓷器打破后再用大、中、小各种尺寸的铁锔子锔好，为了防止新锔子露金属光泽，往往还在锔子周围涂抹灰泥或铁红色的锈疤，值得注意。

《收藏传说》

11.釉斑

元青花釉里红开光镂空花盖罐 罐底釉斑

釉斑是元青花瓷器底部特有的一种现象，但也不是所有元青花都有此现象，造仿者往往在仿品的底部随意点上几笔釉来误导藏家。

元青花釉里红开光镂空花盖罐 罐底釉斑

实际上元青花的釉斑是工艺上粗率的表现，在入窑烧之前未能将器底的釉刮干净，是一种随意的表现，与新仿品点几笔釉作伪的表现截然不同。

12.老胎挂新釉

老胎挂新釉是冒充旧窑器的一种手法，造仿者将窑址中出土的未上釉的瓷胎重新施釉烧制冒充真品销售。常见挂新釉者有南宋建窑的黑釉碗，新挂釉釉质过于光亮，与宋代真品相比，缺乏时代神韵。

13.釉面粘补

民国时还有一种在老瓷器上补釉的作伪方法。在故宫馆藏的瓷器中，有一件宋代钧窑天蓝釉三足小香炉，有民国时的古玩行商人将炉身挖掉一块儿釉，然后再补上一块儿红釉，冒充成宋钧窑天蓝釉红斑小香炉。钧窑是宋代五大名窑之一，非常珍贵，民谚有云：“钧瓷挂红，价值连城”，痴迷者不仔细认真看，稍不留神难免入其彀中。

在人类文明的进程中，用泥土制陶是全球人类的远古创造，而瓷器却是中国人的独有发明，瓷的出现不仅赋予陶器以矿石元素的光洁晶莹，更为之融入了艺术的灵魂，中国人经历了上千年的探索，用泥土、矿石与火创造出了稀世珍宝，让人们不由得为之心醉神迷……那么，古代的中国人，到底是如何发现了这种曼妙迷离的美？勤劳而智慧的他们又是怎么将这种美发展到了极致的呢？

□中国历朝历代都设有由官府烧造专供宫廷用瓷器的窑场，史称“官窑”。1982年的冬季，考古学者在江西景德镇的珠山一带发现了大量碎瓷片，人们寻觅了多年的明代官窑遗址终于露出了冰山一角。

中国有着2000多年封建王朝的历史，为了显示皇权的至高无上，封建帝王总是渴望占据世间的珍宝，四面八方的进贡者纷至沓来，各地官吏更是汇集民间能工巧匠打造的人间珍奇，只为博君王一笑。大部分中国瓷器中的极品也不无例外地被收入帝王之家。

由于皇家对既实用又美观的瓷器钟爱备至，历朝历代都设有由官府烧造专供宫廷用瓷器的窑场，史称“官窑”，“官窑”是中国瓷器发展的最主要的推动力，因为皇帝对珍宝的探索与追寻是没有止境也是不惜成本的。

1982年的冬季，考古学者意外的在中国著名的瓷都———江西景德镇珠山一带的建筑工地发现了大量碎瓷片，这些碎瓷片可不是景德镇随处可见的普通陶瓷碎片，据考证，它们出自明代著名官窑的所在地———御窑厂。

经过多年的数十次抢救性的清理发掘，考古工作者不仅从景德镇御窑厂遗址中找到了数件官窑的绝世孤品，还从挖掘出的10余吨埋藏在地下的官窑瓷器碎片中修复还原出1000多件瓷器文物，这不禁触动了人们心中的那个谜团：御窑厂遗址中为何会有这么多可以修复出原形的碎瓷片呢？

景德镇陶瓷考古研究所副研究员江建新告诉我们，因为官窑是官府自己生产的，是皇帝老子独家使用的，所以民间或者其他人是不能用的，包括它的纹样是不能流失的，控制非常严格，瓷器的掩埋也都是有意识的，都是挖了一个坑、一个坑的，还要用一层土把它盖住，所以当时来说是非常严格的。

这个时期，人们将元代出现的青花瓷器发扬光大。到了明代永乐宣德年间，中国的青花瓷器发展到了一个高潮，有一件青花大炉重达68公斤，烧造于明朝宣德年间，炉上绘有一座巨山被称为“寿山”，它屹立于波涛汹涌的大海之中形成东方传统寓意中的“寿山福海”。

在明朝永乐年之后，海水的纹样被大量的运用到瓷器中，这与一位著名的航海家息息相关，他就是郑和，郑和曾奉明朝永乐皇帝之命七下西洋，途经21个国家，每到一国，郑和都以大量的中国瓷器作为东方珍宝相赠，以显示大明王朝的富庶与慷慨，这些赠品无不出自明代官窑御窑厂的所在地———景德镇。

□1982年，从御窑厂遗址中挖掘出来的碎片，被一筐一筐送到了景德镇考古研究院，据说，这里的每一块碎瓷片都价值连城。

因为，说不定哪一片不起眼的碎瓷中，就隐藏着明代瓷器烧造工艺的某个重要的线索。

景德镇官窑博物馆的江小民告诉我们说，修复瓷片就像小孩子拼图一样，也没有什么很特别的技术，只要坐得住，有耐心，我相信大家都可以做。官窑出土的瓷碎片应该是以重量来计算，有人问我有多少片瓷片，这是无法计算的，像我们一件瓷器，碎瓷片最多的一件器物由400多件瓷器拼成的，我们建所十多年来，在珠山御窑挖到的瓷片应该有几十吨吧，我们的修复主要就按照那种多级分类、系列复原的办法，比如我这边放的是八盏盒碗，那边放的就是盘子，我们先按照它的器形分类，分类以后再按照它的颜色，口颜来比较再来拼合。

考古工作者就是这样从10余吨元代至明代正德官窑瓷器残片里，复原出了1000多件官窑瓷器，这些经过修复的瓷器虽然身有裂纹，但其局部的光泽和整体的形态依然能折射出当年官窑的烧造水平。

由青花瓷衍生出来的斗彩瓷器就出现在明朝成化年间。斗彩的独到之处就在于釉下彩与釉上彩相映成趣，拼逗成彩色画面，在其釉下彩的基础上，在相应的区域再涂一层彩色釉料复烧一遍，形成斗彩，奇妙的釉上釉下的色彩便像花朵一般在不同的空间维度中映现，能工巧匠们不断在色彩的工艺中探索，很快，景德镇的瓷器业就迎来了一个五彩斑斓的时代。

自明朝嘉靖年间开始流行的青花五彩工艺，到了万历朝发展到了高峰。万历青花五彩器在构图方面，改变了成化斗彩疏朗的风格而以图案花纹满密为盛，在用彩方面，则以红、淡绿、深绿、黄、褐、紫及釉下青花的蓝色为主，尤其突出红色，使全面色釉显得浓艳，而富有华丽之感。明朝万历皇帝对五彩瓷器的追求可谓到了某种极致，他下令烧造了大量的五彩瓷器，所绘内容多以龙凤呈祥为题材，无处不显示皇权的尊贵与威严。

□斑斓的彩绘瓷在明朝这样一个崇尚色彩的时代不断绽放出艺术的奇葩，而事实上，中国瓷器在明代官窑中幻化出的传奇却是经历了一个神奇而漫长的发展过程。

用泥土、矿石与火来创造出稀世珍宝，古代中国人经历了上千年的探索。中国瓷器最早出现的形态是原始青瓷，它在陶器的基础上粗浅地涂上了一层青釉而与陶有所区分。

上海博物馆陶瓷研究部研究员陆明华介绍说，陶器在中国1万年以前就开始烧制了，而瓷器的出现要晚得多，在3000年以前，原始的瓷烧造经历了商、西周、春秋、战国到西汉，甚至于在东汉还在烧，经过这么长的一个时期，原始瓷烧成了很多产品留下来，有一些器物带有一种青铜器的痕迹，因为那个时候主要是青铜时代，好多器物是仿造青铜器的。

瓷器工匠有意对青铜器的模仿，使泥土的价值大大提升，而当智慧的古代中国人掌握了瓷器烧造的奥秘后，泥土在他们的手中便可以幻化出更美妙的珍宝。

对玉的崇拜，给古代中国人许多感知温润的青色之美的灵感。如果说青瓷体现了中国人对玉的憧憬，那么白瓷的冰雪素淡则表达了人们对银的向往。白瓷虽然比青瓷发展得晚，但到了唐代，二者已呈现齐头并进之势，唐代盛行一种说法，叫南青北白，南方以越窑为代表的青瓷“类玉类冰”，北方著名的邢窑白瓷则“类银类雪”。

陆明华研究员介绍说，唐代的越窑又是以一种新的面貌出现了，同前面的越窑瓷器不同，因为唐代很多的瓷器是宫廷采用，皇家需要，在浙江瓷区的上林湖那一带有宫窑专门烧造供皇家使用的瓷器，特别像1987年陕西法门寺地宫出土了大量的珍宝，其中有14件是越窑瓷器，是秘色瓷，这种秘色瓷代表了唐代青瓷的最高水平。

白瓷则相对来说更让人一目了然，洁白无瑕、通透素淡的白瓷工艺尽显着高贵含蓄的大雅之风，令人回味无穷。

随着唐朝的衰落，邢窑也渐渐淡出了历史，接替它的是中国河北的定窑，它一改唐代白瓷素净的风格，以刻花、印花的装饰手法来美化器物，将白瓷的烧造推向新的高峰。

一件白釉印花云龙纹盘就是南宋时期，位于金朝统治之下的定窑所烧造的作品，定窑首创的刻花与印花技艺在这里得到了淋漓尽致的彰显。优秀的白瓷工艺使定窑在宋代跻身历史上著名的五大名窑之一，也正是宋代的五大名窑引领了中国瓷器业百花齐放、名窑迭起的一个发展高潮。

上海博物馆陶瓷研究部研究员陆明华介绍说，宋代有五大名窑，五大名窑以外还有很多的地方窑，都是很有特色的地方窑，五大名窑为汝窑、官窑、哥窑、定窑、均窑，汝窑是第一。

汝窑瓷器传世只有70余件，明清文人一直在津津乐道汝窑的情况，大家都把它看成珍宝。汝窑瓷器的釉面上浮现出许多小气泡，但因为汝窑的消失，这一工艺也随之失传，人们再也烧制不出同样的精品，直到河南清凉寺村汝官窑遗址的发现，其中的奥秘才重新浮出水面。原来汝窑在釉料中使用了玛瑙，而汝窑瓷器中散布着的梦幻般美丽的微小气泡正是玛瑙在遇热分解后产生的，釉料中的玛瑙使汝窑瓷在特定的光线下焕发出七彩纷呈、灿若星辰的美感，其釉质蕴蓄，有“似玉、非玉而胜似玉”的美称。

“入窑一色、出窑万彩”。这种神奇的现象被人们称为“窑变”。北宋中晚期，中国瓷器生产终于在只有高温青釉和黑、白釉的单色釉格调之上有了色彩的变革，这有赖于五大名窑之一的均窑，它创造性地以氧化铜为着色剂，在还原气氛下烧成了铜红釉，釉色随着窑内温度的变化而变化，这种独具匠心，艳丽多彩的窑变釉的产生极大地丰富了中国陶瓷的装饰手法。

陆明华研究员介绍说，宋代五大名窑之外，还有龙泉窑、耀州窑、瓷州窑、吉州窑、建窑等等。在百花齐放的民窑之中，龙泉窑的青瓷堪称极品，它往往涂有很厚的釉层，先上一道釉用低温烧过后，再上第二层釉，然后放入窑中覆烧，这使它青色的釉料在不同温度下凝结，生成玉质感的表面，光滑如肌肤一般。

有一尊南宋烧造的青釉堆塑蟠龙盖瓶，釉色如玉般通透，仅用眼光掠过仿佛便能体味到它温润的触感，瓶身上的蟠龙雕像极富动感，呼之欲出，光洁剔透的釉色，历经百年而风韵犹存。

宋代是一个瓷的时代。南北各地，名窑纷呈。新的技艺、新的釉色层出不穷，举世闻名的五大名窑在青瓷与白瓷两大瓷系之间争奇斗艳。就在这个时候，中国瓷器发展史上又一个新的瓷系在沉睡多年的景德镇横空出世，那就是青白瓷。

青中显白，白中泛青。这种介于青瓷与白瓷之间的青白瓷是景德镇独有的创造。但这也并不完全是历史的偶然。景德镇的青瓷功底自汉代以来一直香火未断的发展至今。而在宋辽战乱的年代，北方擅长白瓷工艺的工匠避难南迁，把先进的制瓷技术带到了景德镇，使得景德镇在吸纳与兼容南北所长的基础上在宋代创烧出了名扬天下的青白瓷。

“昼间白烟掩盖天空，夜则红焰烧天”，这是百年前的景德镇曾出现的壮观场景。如今人们只能从这些布满沧桑的遗迹中寻觅旧日的痕迹。那时曾有多少人面对这座名扬天下的瓷都顶礼膜拜，又有多少人面对景德镇制瓷工艺的奥妙而望洋兴叹。然而中国瓷器的烧造技术一直到18世纪仍然是一个严守的秘密。

事实上，一件瓷器精品的烧制，是一个十分复杂而精细的过程。据明末宋应星所著的《天工开物》记载，一只普通的杯子，细分起来工序达到72道之多。从炼泥、拉坯、到上釉、彩绘、烧制，每道工序都由专门的窑工负责，绝不互相牵扯。

1279年，一个新的王朝统治了中国。草原之鹰成吉思汗的后代——蒙古族的大军最终结束了南宋苟延残喘的统治，建立了元朝。新的统治者是一个崇尚白色的民族，而景德镇所创烧的洁白雅致的青白瓷正好迎合了元朝以白为吉的国俗。景德镇再一次获得了皇家的亲点。宋元战火未熄，元王朝就在全国众多的产瓷区选择景德镇设立“浮梁瓷局”。

宋代以前，景德镇又被称为“浮梁”。这个浮梁古县衙是迄今江南地区唯一保存完好的清代县衙署，号称“江南第一衙”。在中国古代，知县一般是七品官，但浮梁的知县官居五品。这空旷的古县衙仿佛能闪回出景德镇当年的兴旺，自元朝在景德镇设浮梁瓷局直到清朝，这里显然一直都受到了皇亲国戚的恩宠。到底是什么魅力如此经久不衰？这个小小的浮梁又何以如此受到朝廷的重视呢？

事实上，南宋中后期，景德镇制瓷一直使用的瓷土在连续开采了200年之后面临资源枯竭，元代初年，正当景德镇制瓷业开始陷入原料危机的时候，人们在距景德镇45公里的高岭山上，意外的发现了一种特殊的粘土。

由于高岭土的发现，景德镇瓷业安然渡过了南宋时期的制瓷原料危机，并同时得到了更加飞速的发展。在高岭土最初被开采的200年中，高岭山下的东埠村曾是最繁忙的水运码头。当年大量的高岭土、窑柴就是从这里源源不断地运到景德镇，使更多更新的瓷器的创造成为可能。

在青白瓷的烧造工艺基础之上，景德镇又创烧出了青花瓷，它一改元代以前瓷器装饰的单调技法，开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代。

这件出自官窑的青花万寿纹尊就是青花瓷器中的精品。尊的周身绘有寿字蓝色纹饰。口的上沿两周，每周七十七字；口的侧沿、圈足外沿每周四十八字；器皿身上竖列七十五行，横置一百三十排，共计整整一万字。有楷、行、草、篆、隶五种字体，千姿百态，没有一字重复，令人叹为观止。字的大小随器物的造型曲线伸缩，规整而自然。而这种既无起点也无终点的圆周排列，象征着万寿无疆。封建帝王的臣子们的确是为皇家贡品竭尽所能了。

青花，经过火焰的煅烧而永不褪色。这一特性使中国瓷器更加令人迷醉。在洁白胎体的映衬下，蓝色的花纹明净素雅，烧成的瓷器具有中国传统水墨画般的效果。

也许是上天眷顾着景德镇这座中国南方腹地的小镇，它除了受到皇家的重用，还自古依傍着一条通向大海的河流——昌江。这为景德镇打开了走向世界的大门。 600年来，景德镇的瓷器远销海内外，一车又一车优质美妙的瓷器就是经过这条路被运往景德镇唯一的码头的。直到今天，老青石板路上还有一条深深的独轮车压出的痕迹……海外贸易的兴盛也不断刺激着景德镇人的创造。更加斑斓美妙的瓷器不断在这片神奇的土地上诞生。

釉里红是元代景德镇窑的又一创造。其制瓷的工艺过程其实和青花瓷完全一样，都是着彩后在胎体上施透明釉，再经过高温烧制。不同的是青花用钴料着彩，而釉里红则用铜红料，铜在高温还原气氛中能产生红色。

正如元代的帝王喜爱白色一样，明朝的开国皇帝则更偏爱红色。于是中国的官窑又开始在釉里红瓷器上大下功夫。明朝洪武年间烧制的釉里红四季花卉纹爪棱罐是景德镇窑釉里红作品中的极品。略带金属感的红色氤氲在釉下自然的铺开。图案典雅大气，色泽红而不艳，从里到外无不透出皇家的气魄。

中国瓷器就是这样在皇室对珍宝的喜好与追求之下不断发展与升华，并最终步入明清的鼎盛时代。

这里曾经是景德镇窑场中最喧嚷的地方，无数瓷器的半成品就是成批的运到这儿等待最后一道决定成败的工序——煅烧。

一座优秀的窑炉是精美瓷器烧造不可缺少的元素。到了清代，景德镇的窑工们创建了一座特有的窑炉——镇窑。它因为外型象半个鸭蛋覆于地面，也被称为蛋形窑；又因为用可以产生高温的松柴为燃料，景德镇人还把它称为柴窑。镇窑在构造、砌筑技术及装烧工艺等方面，具有许多独到之处，即使从现代科学的角度看，我们也不得不为它的巧妙所折服。烧窑时，窑内的最高温度可达1300多度。窑内形成的递次温差，使一个窑内就可以同时烧成不同温度要求的40多个品种的瓷器。

原来，镇窑有一个抽力很大的八字型烟囱，通过它可以控制窑内的气压。烧窑时窑外的冷空气通过投柴口和窑顶的看火孔进入窑内，在窑体内壁上形成了一个动态的冷空气隔热层，将窑体保护起来，这样就使得用普通粘土砖砌成的窑体能够经受住1300℃以上的高温。

窑火的温度就像一位性情捉摸不定的艺术家。在不同温度下，同样规格花纹的两件作品会产生完全不同的效果。这两件明代永乐年间烧制的青花青龙扁瓶规格花纹都完全一样，只是由于温度的不同而烧出了两条不一样的龙。其中一条从温度偏高的炉中烧出的腾龙釉质融化，形成朦胧的动感。另一条龙则硬朗干脆，富有张力。但是没有人能说得清哪一条龙更符合优质瓷器的标准，因为也许有人就是喜爱清晰之龙，有人反而偏好缥缈之龙。

流水作业式的生产方式，在明清两代景德镇的制瓷作坊中，得到很好的体现。明代，景德镇瓷器的产量巨大，单是嘉庆时官窑每年烧制的五色龙凤瓷器这一个品种，就达14万3千余件。而万历四十二年，由荷兰船运销欧洲的瓷器就达6万多件。

不过在茫茫大海上航行的商船并不是只运输景德镇一家的瓷器。90年代，人们从靠近泉州附近的一艘海底沉船中打捞到大批古瓷。经考证，人们发现它们都是产自明代另一座著名的瓷窑——福建德化窑。

德化窑并非官窑。它所烧制的瓷器没有了官府的条条框框，创作上反而更趋于自由和洒脱。这件白瓷达摩雕工传神，形态富有抽象的动感。据说法国著名的雕塑家罗丹在创作他著名的人物作品《巴尔扎克》时曾因为看到了一件中国的白瓷达摩雕像而获得了灵感。不知罗丹当年见到的是否是这样一件类似的瓷雕。

对于人物、山水与情节的揣摩使中国瓷器不再只停留在实用层面上，而是加强了其作为观赏性工艺品的艺术内涵。将绘画、诗词和书法搬上瓷器，这是中国陶瓷发展的又一大创举。在明清的瓷器身上，人们可以清晰的了解到当时人们的生活习俗，服饰和娱乐，甚至可以读到历史典故，所有的记录都与瓷器本身融为一体，表现得如此绘声绘色、惟妙惟肖。

官窑的彩绘瓷器上常绘制龙凤花鸟，有时还会画上八仙、百鹿。那些代表天子威严的龙纹和象征长寿与吉祥的图案都会成为官窑彩绘瓷绘画的主题。

硕大红润的蝠桃就是传统的长寿的象征，因为它酷似古代中国神话中寿星老人的额头。这樽烧制于清代雍正年间的瓷瓶，为粉彩工艺的瓷器。 雍正王朝虽然只有短短13年，但制瓷工艺却日臻炉火纯青，尤其是雍正粉彩非常精致，成为与号称“国瓷”的青花互相比美的新品种。

所谓粉彩就是在所有的釉色中都加入了白色而使画面整体附上了一层粉质的气氛。这种朦胧而恬淡的色彩效果充满女性的柔和，因而深受大清王朝慈禧太后的喜爱。这一组题有“大雅斋”三字的瓷器正是专为装饰慈禧起居环境而烧制的粉彩系列。

清代的彩绘瓷还出现了一绝，那就是在宫廷内烧制的珐琅彩。

珐琅彩瓷创烧于清朝康熙年间，它以洁白细腻的胎质，莹润如玉的釉面，明快艳丽的色调，以及精湛绝伦的笔法，赢得清代皇帝后妃们的钟情，更成为了皇家的专有。若想得到珐琅瓷必须由皇帝亲赐。名贵的宫廷瓷器虽然是老百姓望尘莫及的，但是明中后期的民窑彩绘瓷也得到极大的发展。

《西游记》唐僧取经的故事明末清初时在民间家喻户晓。在这件瓷器上，故事中的四个人物唐僧、孙悟空、猪八戒和沙和尚均姿态各异，个性分明。

其实民窑一直与官窑同时发展。严格的官窑工艺保密制度并没有抑制老百姓的创造性和对生活的体味。反而让世俗的主题与人物在瓷器上表现得更为随心所欲和富有人情味儿。随着明朝衰败，一部分官窑的工匠流落到民间，把先进的制瓷技术与民窑的生动题材结合在一起，民窑瓷器很快便成为了那个时代文人雅士们表达思想感情的又一大艺术载体。

曾经沧海，华夏大地上不论多少次改朝换代，中国的瓷器的创造依然能香火延续。

然而，清代灿若群星的瓷器精品的烧造到了乾隆后期盛极而衰。此后的清王朝日渐没落，西方列强又用大炮轰开了沉封的国门，将圆明园的皇室珍宝抢掠一空。中国两千多年的封建王朝制度最终随着清王朝的寿终正寝而走到了尽头。

皇帝的珍宝之梦结束了，但是中华民族的智慧依然在这片古老的土地上孕育着，积蕴着，并在一个新的和平年代蓬勃兴盛发扬光大，继续创造和书写着中国瓷器的神话。

山西省：

平定窑：

在今山西平定县，故名。始烧于唐而终于金，以烧白瓷为主，兼烧黑瓷。其产品特征与鉴定要领是：（ 1） 胎色灰白，白瓷釉色洁白，黑瓷漆黑。（2） 白瓷产品受邢窑和定窑影响，造型装饰与两窑有共同处。唐五代器形主要有玉璧底碗、唇口碗、花口盘等。宋代的印花莲瓣纹碗，莲瓣的轮廓划以双复线，具有定窑作风。（3） 黑瓷器物有印花碗、剔划花盘以及北方习见的露胎五角、六角纹盘碗等器。（4） 碗、盘底足一般平切，足内无釉。

介休窑：

在今山西介休县，故名。创烧于宋初，历金、元、明、清四代，以烧白瓷为主，兼烧黑瓷、白釉黑花及黄褐釉印花瓷等。其产品特征及鉴定要领是：（ 1） 宋代以烧白瓷为主，兼烧黑瓷和白釉黑花瓷，胎呈浅褐色，施釉一般近底部，圈足内无釉，足端一般平切。（2） 早期白瓷器物胎体厚重，晚期受顶窑影响，产品胎体趋薄，有薄胎印花碗、盏，碟有花口，花口下器内饰直线凸纹。产品主要为盘、碗、罐、盏、盆、盖碗等日用器皿。（3） 白瓷装饰技法有印花、划花等，印花纹饰布局完整，线条清晰，与定窑有共同点，但不讲究均衡对称。常见图案装饰有缠枝花卉、婴戏牡丹等。（4） 受磁州窑影响，生产白釉划花、剔花、釉下黑彩及褐彩瓷品种。器物普遍敷化妆土，纹饰以折枝花叶纹为主，纹饰部分因用料较多而凸起，高出釉面。此外盘、碗内心露胎五角、六角纹亦多见，还有一种白地红花的划花装饰，也为特色品种之一。（5） 碗、盏等器的装烧方法采用支钉垫烧，碗内多为缠枝花卉。盘、洗则四面饰以孩童荡船纹饰，是介休窑的独特纹饰，不见于其它瓷窑。金代产品器内心刮掉一圈釉，露出胎体。

霍窑：

在今山西霍县，故名。又称彭窑。创烧于金而盛于元，结束于清代，以烧白瓷为主。其产品特征和鉴定要领是： （1） 胎体白而细腻，但不致密。釉色洁白。（2） 产品有仿定窑折腰盘、盏托、洗、高足杯、盖罐等，口沿极薄，制作规整。（3） 装饰仅见少量印花，大多光素无纹。见有折腰盘内印六条直线纹的。（4） 器物圈足足端一般平切，足内无釉，足内旋痕明显。金代盘碗挖足较深，器内刮釉一圈（即&xqypic涩圈&xqypic）。元代产品挖足较浅。（5） 装烧方法采用支钉叠烧，碗盘器内及器足一般留有5个小支钉痕，与定窑不同。（6） 定窑白釉有泪痕特点，霍窑没有。（7） 元代还烧白地黑花品种，胎色灰黄，胎质较松，产品有唇口碗、高足杯等。（8） 明清两代绘花卉的较多，也有少量书写文字的。

大同窑：

在今山西大同市，故名。始烧于元代。以烧黑瓷为主，兼有少量茶叶末釉瓷。其产品特征及鉴定要领是：（ 1） 胎色灰黄，胎体较厚。（2） 黑釉乌黑发亮，茶叶末釉表面无光。器物内外均施釉。（3） 器形有小口瓶、鸡腿壶、罐、盆之类，以弦纹瓶及剔划罐最具代表性。剔花线条粗犷，因剔得较深，可见参差的刀痕。纹饰有卷草、水波、古钱绣球纹及鱼纹等。

浑源窑：

在今山西浑源县，故名。始烧于唐，终于元代，产品主要有白瓷和黑瓷两种。其特征和鉴定要领是：（ 1） 唐代有白瓷和黑瓷两种产品，胎呈浅灰白色，胎质较粗糙，有黑点杂质且有小气孔，普遍敷有化妆土。产品以碗为主，碗身较浅，底有平底、玉璧底及圈足三种。平底及圈足施釉不到底，露胎；玉璧底碗的底心均施釉。有里施外釉，外施黑釉的碗，这种装饰唐代中仅河南巩县窑有类似制作，但巩县窑釉面不光亮，外釉乌黑；浑源窑则釉面光润，外釉介于黑、褐之间，具有其独特风格。除碗外，特色器形有唇口小罐，口沿凸起一道圆唇，平底，罐外印席纹装饰。还有一种碗形浅式、敞口、平底研磨器，器内划刻横、直线，线纹凸起，利于研磨。（2） 金、元产品仍以白瓷和黑瓷为主，白瓷的特征； 1． 白釉多呈牙黄色，胎、釉之间敷化状土。 2． 器形有碗、盘、罐、瓮、枕等器。 3． 器物分光素和带装饰两大类，装饰技法与划花、剔花、印花、贴花、绘花等，常见纹饰有葵花、叶纹、S形曲带纹等，纹饰剔、划花后露胎，呈咖啡色。 4． 白釉印花盘均采用叠烧法，盘心留有不同数量的支烧痕迹。白釉绘花盘有采用刮釉叠烧的，盘心一圈无釉，具有金代制作特征。黑瓷的特征：1釉色乌黑滋润，流釉性较大，普遍敷化妆土。 2器形有罐、枕、盒等器，以各式罐为多。 3装饰技法有划花、剔花和印花，以剔花最富有代表性，施釉后剔刻装饰花纹，剔去的部分呈白色，衬托出黑色的花纹。纹样与白瓷题材相同，布局疏郎，线条简练。有一种纹饰是剔出一个小圆圈，中间留一朵小花，空地划一些花纹，这种方法是别的瓷窑中少见的。（3） 金、元时期还仿烧顶窑、钧窑和磁州窑器物。仿顶器物仅仿印花装饰技法，但纹饰题材与装烧方法均与顶窑不同。仿钧器物主要仿钧天蓝釉大碗，造型与釉色与钧窑有差别。仿磁州窑有白地黑花盘、碗及枕等器物，盘、碗纹饰为简单的花草，枕面则胎较薄，易碎。（4）白釉剔花装饰品种，河南修武当阳峪窑也有制作，两窑的主要区别如下表：当阳峪窑 浑源窑剔花露胎呈深或浅咖啡色 呈深咖啡色白花 雪白 灰白或牙黄色化妆土 洁白 内含黑点杂质纹饰 以方格辅助纹饰为其特色 以S形曲带纹饰为其特色技巧 成熟 稍差。

怀仁窑：

在今山西怀仁县，故名。始烧于金代，历经元明两代，以烧黑瓷为主。其产品特征和鉴定要领是： (1) 胎色灰黄，较粗糙，胎体厚重。 (2) 产品大多是瓶罐之类，以罐为多。 (3) 装饰有粗线条划花及剔花两种，纹样多数是十分草率的卷草纹，只用单线划成，不剔空地。有的则是把空地划成席纹。此外，以弦纹装饰瓶多见。

阳城窑：

在山西阳城县，故名。文献少有记载，窑址于 1980年在阳城东关外的窑畔间发现。以烧制白瓷为主，多为盘、碗等日用器皿，其中折腰盘，显系仿定窑作品；定窑生产的大盖缸等，在该窑址中也有发现。胎色较灰，为增加白度，均施白化妆土。

盂县窑：地在山西盂县而名。文献最早记载见于《元一统志》：“石甘有窑十处在盂州。”《永乐大典》：“盂县磁窑一座，在县东南三十里。”1977年在山西盂县磁窑坡发现了窑址。产品以白瓷为主。有印花、刻花等装饰也有的以镂空装饰器足。

蒲州窑：

在山西省永济，因旧属蒲州，故名，系元代北方著名瓷窑。以烧法花器而称著，胎骨为土定、所烧瓷器，釉色鲜丽，色色俱佳，蓝如宝石，紫如紫晶（葡萄紫）黄似金箔，而孔雀绿一色，尤以妍丽。花纹以花草为多，也有用开光法作八仙或人物故事。

长治窑：

在今山西长治八义镇，故名。烧瓷品种有白釉、白釉红绿彩、 白釉黑花及黑釉四种，以白釉红绿彩绘碗最富特色，碗心多画折 枝花卉，有画鱼纹者，碗心及圈足都有五支烧痕，这种碗晋南地 区金墓出土过。白釉有刻花及画黑花装饰，刻花纹饰较简练，黑 花多绘于碗内或罐外，纹饰多为折枝花卉，也有鱼鸭等纹，但为数较少。

交城窑：

在今山西交城，故名。始烧于唐，以白釉产量最大，有盘、碗、壶等器物， 还发现有黑釉斑点拍鼓残片较多。宋代有发展，仍以白瓷为主，也有当时北方 各瓷窑所习见的动物小雕塑；还烧制白釉釉下赭彩绘装饰，特征与介休窑大体 相同，赭彩有呈桔红色者，其他地区极少见；珍珠地划花装饰种有枕、洗等器， 但产量较少。

榆次窑：

在今山西太原孟家井，孟家井明代数属榆次县，故名。 此窑产瓷，明初已有记载，孟家井柏灵庙明弘治三年 （1490）重修碑记中说：“榆次县治之北六十里有乡曰孟 家井，居民大率三百家，乃古昔陶器之所。”窑址遗存大 量瓷片，以白釉印花碗最多，碗心一圈刮釉，具有典型金代作风。

陕西省：

耀州窑：

在今陕西铜川市，宋属耀州，故名。始烧于唐代，北宋中期以后达鼎盛，终于元代。 烧制唐三彩、白瓷、青瓷、黑瓷和酱色釉瓷等品种，以青瓷最负盛名。其青瓷产品的特征和鉴定要领是： （1）胎色灰白，胎质坚硬，露胎处呈现酱黄色。 （2）釉色青黄、深沉，釉层较厚，器物往往上部厚，下部薄，胎釉交接处呈姜黄色。此外，青釉釉面上有的出现小的露胎褐斑，为其它青瓷所不见。 （3）器型丰富，盘 、碗、杯、碟、瓶、壶、罐、炉、盒、香薰、注壶、注碗、盏、钵、灯、枕等均有，器物造型多变，有花瓣式、瓜棱式和多折式，外形美观。其中力士炉颇具特色，炉身底座四周跪有力士。（4）唐末、五代青瓷采用划花装饰，纹饰题材多为水波与花草纹。（5）宋代装饰技法主要是刻花、印花、划花以及模印刻划相间，以刻花、印花为主。北宋中期刻花发展成熟，刀法犀利，线条刚劲有力，刀痕有斜度，是宋代刻花技法中最优秀者。北宋晚期的印花也很精美，布局严谨，对称匀衡。纹饰有缠枝莲、把莲、牡丹、缠枝菊、波浪、飞鹤、飞蛾、犀鹤、博古、海水游鱼、莲塘戏鸭和婴戏图案等，龙凤纹则是宫廷瓷器专用题材。水波纹外一般刻划以六角形边线，水波中三鱼多见。婴戏图案则以荡秋千为主。宋代花纹装饰特点是，早期于器面刻 划简单的花瓣纹；中期则花纹满布器面；到了晚期花纹线条大多纤巧。（6）金代产品瓷胎呈灰白色，青釉呈色偏黄。大量使用陶范印花，满布器面的花纹逐渐减少，而在盘、碗内壁，大量出现菊花、莲花、水波、鱼鸭纹等，构图简单，呈圆圈形。（7）元代产品器外一般施半釉，挖足浅，足较宽，似玉环底足，足内心有乳 状凸起。（8）晚唐、五代盘、碗一般采用支钉支烧，通体满釉，足内有3个支钉痕。宋代器物足端无釉，足内有釉。金、元时期一般采用叠烧，盘、碗内有叠烧痕，也有用一钵一器装烧的，则仅足端无釉。

旬邑窑：

在今陕西旬邑县，故名。烧瓷于金、元，以青瓷为主。其产品特征是：（ 1） 胎色灰白，釉色青黄。因距耀州瓷较近，烧瓷具耀州窑特征。（2） 装饰技法有刻花和印花，纹饰有花卉、海水、牛等题材。（3） 金代产品盘、碗的内心多刮釉一圈，与耀州窑金代瓷器特征相似。

山东省：

淄博窑：

在今山东淄博市，故名。根据考古发现，窑址一处在寨里，烧造瓷瓷，年代为北齐，是目前已发现的南北朝时期北方唯一的青瓷窑址。另一处在磁村，始烧于唐而终于元代。唐代以烧黑瓷为主，宋代烧白瓷 ，金代有白地黑花、白釉红绿彩、绞胎等品种。其特征和鉴定要领是： （1） 北齐时期产品 1胎体一般较薄，胎质粗，色带灰白。 2釉色深淡不同，有青褐色的，也有青黄的；釉面厚薄不匀，杂有黑色斑点。后期采用二次上釉法，釉层加 厚，明亮光泽。 3器物以碗、盘、缸为主，造型与南方青瓷略同。但修坯不太细致，底足多挖成凹形。 4装饰主要是刻划莲瓣纹和同心圆纹。 5采用三足支钉叠烧，器物内心留有三足支钉痕。 （2） 唐代产品 1黑瓷釉色莹洁滋润，色黑如漆。 2器物以碗为多，还有壶、罐、炉、瓶等。葫芦瓶造型独特，大底，颈肩之间无双系。 3器物底部均为平底，有的中心微内凹。底足厚，有的厚达2厘米以上。 （3） 金代产品 1装饰出现蓖划纹。 2碗心都有一圈刮釉。

河北省：

邢窑：

在今河北内丘县，唐属邢州。故名。以烧白瓷为主，是唐代最负盛名的白瓷窑，与同时代著名的越窑所产青瓷齐名。白瓷分粗细两类，其特征及鉴定要领是：（ 1） 粗白瓷 1胎色白，胎体厚重，胎釉之间敷一层化妆土。 2釉色银灰，积釉处泛青或泛黄。 3产品有碗、杯、壶、罐、钵和直口平底盘较有特色。 4施釉方法器内满釉，外壁施釉不到足。 5器外旋削痕较明显，部分器物足底外缘有一道切削斜棱。 6光素，无纹饰。（2） 细白瓷 1胎白而细洁，瓷花程度高，胎质坚实致密，胎体厚重。 2釉色白润如雪，微闪黄或闪青，釉厚处呈浅水绿色。 3不施化妆土。 4产品有碗、盏、瓶、罐、喷、盒和烛台等，其中凤头壶、皮囊壶和穿带壶等别具一格。 5碗类有葵口、菱花口等，碗身较矮，碗壁弧度不大，底足外墙壁略高于内墙或相当，挖足较浅（玉环底）或为玉壁形足。 6施釉方法为器内外、足心满釉，足端露胎。 7光素，无纹饰。 8器底心有的刻“盈”、“翰林”或墨书“翰林”款，为官用瓷。

定窑：

在今河北曲阳县，宋属定州，故名。始烧于唐而终于元，以烧白瓷为主，兼烧黑瓷、酱色釉瓷和绿釉瓷等品种，宋代取得很高的成就，是宋代五大名窑之一。其白瓷产品特征及鉴定要领是：（ 1） 唐、五代产品胎色灰白，较粗，胎釉之间往往敷一层化妆土，釉色白中泛青。器物以碗为主，碗身较浅，唇口多见。底足见有平底、玉壁形足和圈足三种，平底碗一般外施黄釉内施白釉；玉壁形足碗里外施白釉，底足无釉露胎；圈足碗则足端无釉，足内有釉。尤以印花鱼鸟纹海棠式碗别具一格。器外底有的刻划“易定”和“官”字款。（2） 北宋产品：1 胎薄而轻，胎色洁白。 2 白釉呈乳黄色，积釉处多见泪痕，隐现黄绿色。器外壁薄釉处能看出胎上的旋坯痕（俗称“竹丝刷纹”）。 3 器形以盘、碗、碟、盒和枕为多，还有净瓶、海螺等佛前供器。 4 主要装饰技法有印花、刻花、和剔花，印花以花卉纹为多，常见莲、菊、萱草、牡丹、梅等，也有鸳鸯、龙凤、狮子等动物图案，画面严谨整齐，讲究对称，印花定器是宋瓷中的佳品。刻划花常见莲纹、水塘双鱼和莲池游鸭等，刻划花纹多装饰在器物的一面，或里或外，里外都刻划纹饰的极少见。 5 北宋早、中期定窑覆烧法尚未出现，使用匣钵仰烧，器物口沿均有釉，有些器物的底粘附着垫烧的砂粒或支烧痕。北宋后期广泛使用覆烧法，口沿上多不施釉，俗称“芒口”，其它部分满釉。芒口处往往镶上金、银、铜的边圈，芒口为定窑产品的一大特征。 6 北宋定窑器底有刻划“官”、“新官”及“尚食局”等字款的，多见于盘、碗、小罐等外底部。（3） 金代产品胎质细白，釉色多呈乳白色，胎釉与北宋定窑并无多大差别。但装饰大为逊色，无论印花还是刻划花，均差于北宋产品，少有佳作。纹饰流行印花石榴纹、印花犀牛望月纹及刻划花萱草纹，还有缠枝石榴、缠枝菊、鸳鸯纹等等。盘、碗内心印双鱼，器内壁鸳鸯莲花或牡丹飞凤也常见。烧造方法除一部分产品继续采用北宋后期的覆烧法，烧制“芒口”瓷外，一部分产品则采取砂圈叠烧法，器物的内底（以盘碗为多）刮釉一圈露胎。金代定瓷产品有纹饰，较好的一般采用覆烧法，反之，往往采用沙圈叠烧法。（4） 宋代景德镇所仿定窑瓷器，称为“粉定”，亦采用覆烧法，口沿无釉，用金属镶包口沿，刻划花水平也较高，几可乱真。区别之处是景德镇仿定瓷釉面光亮，无泪痕特征，足内可见放射状跳刀痕。

磁州窑：

在今河北磁县，宋属磁州，故名。始烧于宋代，终于明代。产品以烧白瓷、黑瓷为主，品种繁多，有白釉黑花、白釉酱彩、白釉绿斑、白釉褐斑、珍珠地划花、绿釉黑彩、红绿彩等等，以白釉黑花为主要特征，是宋代北方民窑的代表。其产品特征和鉴定要领是：（ 1） 胎有两种，一种质地坚细，呈灰白色；另一种质地粗松，呈红褐色。（2） 白釉是奶白色，不太透明。（3） 普遍使用化妆土，器内一般多不挂釉。（4） 以生产瓶、罐、盒、碗、缸、瓮、枕等日用品为主，还生产玩具。枕以长方形和如意头枕面方座两种形式为多，枕底有的“张家造”、“赵家造”等款字。（5） 装饰题材丰富，富有生活情趣，如马戏、熊戏、孩童钓鱼、池塘赶鸭、蹴球等，线条流畅，风格豪放。尤其白釉黑花、黑白色彩对比强烈,最具特色。（6） 白釉划花盘、碗采用叠烧法，器内均有5个条形支烧痕迹。珍珠地划花色调为橙红色，色彩鲜艳。（7） 器物上常见题写唐、宋诗词及通俗的诗句民谚作为纹饰。（8） 元代产品特点是厚重，硕大，浑圆，大盆，大罐，枕多见。纹饰主要有云龙、云凤、云雁和鱼藻纹等等。

曲阳窑：

因在河北省曲阳县境涧磁村，故名。这是我国宋代著名的定窑白瓷产地。在涧磁村窑区的北宋堆积层下，有晚唐五代的黄釉、黄绿釉、褐绿釉和白釉碗、盆的碎片，故习惯上将这部分宋以前的遗存称作 “曲阳窑”。曲阳窑白瓷器皿，有碗、盘、托盘、注壶、盆、三足炉和玩具等。器形特点是沿口均折边成厚唇，丰肩，平底，底加圈饼状实足，也有玉壁形底的。胎骨厚实，断面较粗，胎色略呈灰，黄。采用蘸釉法，器物外壁的腹部至底部不施釉。釉的质地随器物不同而异，胎体厚重的器物施釉较粗，釉面凝厚；釉色一般白里泛黄，釉水凝聚处多呈泪痕状；釉面不开片。胎质细腻洁白者；则施很细的白釉，釉面莹润，洁白如玉，是曲阳窑白瓷的佳作。五代时期的白瓷，以唇口碗较多。唇口的作法是在成型后把碗口翻折过来粘合，使口外形成一条凸出的口唇。

贾壁村窑：

窑址在河北省磁县贾壁村，故名。是一处在北方有代表性的隋代青瓷窑场。所烧青瓷瓷质可分为两类：一类胎质细腻，瓷化良好，颜色灰白，胎面施透明青绿色釉，流釉现象不甚显著；另一类胎色青灰，颗粒较粗，有黑色斑点，瓷化较差，胎面施透明青褐色釉，常有流釉现象。品种以碗、高足盘、钵为多。特征为胎体厚重，件大而不变形，器内施全釉，外部施釉不到底。由于迭烧，器内均有三个支钉痕，装饰除钵划有花瓣纹和波浪纹以外，其它均以光素无纹饰为主。器物成形主要用轮制法。

辽宁省：

江官屯窑：

在辽宁辽阳市江窑屯，因名。为辽金时期民窑。创烧于辽晚期，盛于金。以烧白釉粗瓷为主，兼烧白釉黑花器、黑釉器、三彩等。白釉色白而微黄，黑釉色纯黑。所烧器物，以碟、碗、杯、盘、瓶等生活器皿为多。均旋化妆土，黑釉产品多粗糙大器。

辽阳窑：

在今辽宁辽阳或三十公里江官屯，故名。烧瓷以白釉粗瓷为主， 也有少量白地黑花、黑瓷及三彩陶器；白瓷及白地黑花胎体较粗， 均挂化妆土。白瓷烧杯、碗、盘、瓶、罐等器，黑釉则烧大器， 此外，还烧黑釉、白釉、小俑、狗、马、骆驼等小玩具。

内蒙古：

辽上京窑：

在内蒙昭乌达盟巴林左旗林东镇的辽上京临潢府故城的皇城内，故名。为辽代晚期的官窑。窑场规模不大，但烧制瓷器较精。从遗存瓷片中看，瓷胎很细、纸白、不上化妆土、瓷化程度高、无吸水性。釉色多纯白，偶有淡青或闪青色，也有黑釉和低温的绿釉器。器皿有杯口长颈瓶、长把执壶器， 海棠花式长盘和方盘等。仿定窑制品的盘、碗、瓶、罐、盂、盒等器，极精细。

林东窑：

在辽宁昭乌达盟巴林左旗林东镇，故名 “林东窑”。为辽代民窑，窑场规模大，专烧茶叶末绿釉和黑釉大型粗瓷器。胎质粗黄厚重，硬度高而坚致。茶叶末绿釉器以鸡腿瓶为最多；黑釉器则多瓷、罐，其中以双耳小罐为多。

赤峰窑：

也称 “缸瓦窑”。在今内蒙昭乌盟赤峰西南六十公里的缸瓦窑屯，故名。窑址出土有带“官”字铭文的窑具，证明为辽代官窑。所烧器物有白瓷、白地黑花、三彩及色陶器。以白瓷为主，器皿有杯、碗、盘、碟、壶和罐；三彩陶器以印花盘为多，黄釉有鸡冠壶和凤首瓶。赤峰辽应历九年（959）驸马墓出土的白瓷带“官”字铭文盘碗，就地理方位及胎釉特征看，是缸瓦窑产品。

甘肃省：

安口窑：

在甘肃省的平凉，华亭的安口，因名。旧有 “陇上窑”之称。始烧于唐代，宋元时期以烧制黑瓷&xqypic铁锈花&xqypic和青瓷。至明清烧制黑陶与白陶，以粗缸等日用器为主。

兰州窑：

在今甘肃兰州，故名。最早见于《元一统志》兰州土特产， 简略提到产瓷器，有窑一所，距州四十五里。清康熙《兰州志》 山川条：“煤炭山洞在州南四十里，其洞数十，皆产煤，州民赖 之。阿干峪在州南四十里，其土宜陶，经火不裂，故多窑冶，水 岔在州东南六十里，亦有窑冶。”经调查阿干峪，发现元代黑瓷 窑址一处，以黑釉碗为主，《兰州志》所记初步得到证实。

湖南省：

长沙窑：

在今湖南长沙市铜官镇，又名铜官窑。以烧制青瓷为主，兼烧少量的白釉、褐釉、酱釉、绿釉和蓝釉等，是唐代南方的重要青瓷窑。其产品特征和鉴定要领是：（ 1）胎呈灰白或青灰色，少量黄褐和微带红色，后者往往再敷一层化妆土。胎体较疏松。（2）釉色多种，以青釉为主，青釉青中带黄色者为多。釉面均有细小纹片。（3）产品以盘、碗、碟、杯、壶、瓶、灯等日常生活用品为主，还有猪、羊、马、狮、青蛙等玩具。器物造型前期丰满端庄，线条圆润柔和；后期趋于秀丽。以壶为例，前期腹体圆浑，短颈，卷唇或唇外折，多棱短流，单曲柄，条形横系竖系。后期多为瓜棱腹，喇叭口，细长颈，圆管长流，双曲柄，模制印花耳系。（4） 装饰技法有釉下、釉中彩绘及印花、贴花、彩色斑点等。釉下、釉中彩绘初期形式是单一的褐彩，绘以简单草率的花草纹，以后逐步演进到褐、绿两种彩色，一种是以笔直接绘画纹饰，另一种是在胎上先刻划纹饰轮廓，然后在刻线上填绘褐绿彩。以彩色斑点作装饰较普遍，始饰以大圆斑四组，渐变为小斑点组成的纹饰，大圆斑有褐色、褐绿色两种，小斑点则多数为褐绿或褐蓝相间的纹饰。贴花多装饰在壶、罐腹部，题材有人物、鸟兽、双鱼、葡萄和圆景等，在纹饰上多施以酱釉圆斑。晚唐出现印花装饰工艺，主要见于盘、碗、碟的器内，纹饰以花卉居多，较简练。此外，以诗和商品宣传文字为题材的装饰也多见。（5） 碗、盘、碟一类器物采用叠烧，器心与器底均无釉露胎，很少使用支具垫烧，故烧成后一般都不存在痕迹，仅个别喷心发现3枚支钉痕，其中一部产品在露胎部分加彩遮盖美化。此外，盘心有作方块状露胎的。盒类器物平底外凸，口沿及底无釉露胎。罐类器物则平底内凹，一般器外底中心有釉，中心以外无釉露胎。

岳州窑：

在今湖南湘阴县，唐属岳州，故名，烧瓷于隋唐五代，是唐代六大青瓷产地之一。其产品特征和鉴定要领是：（ 1） 胎色灰白，胎较薄、较轻，胎体不太致密。（2） 釉色灰青或豆青，也有青黄或酱绿色的。釉拨且光亮，釉面有细小纹片和气泡，胎釉结合不好，易剥落。隋代产品均施半釉，内壁与器外下腹部位往往露胎，有流釉现象。（3） 器物有碗、盘、钵、瓶、高足盘、四系罐、八棱短流壶等。碗足以圆饼形和玉壁形足多见，高足盘、浅盘口四系罐、八棱短流壶具有自己的风格。（4） 装饰以印花为主，配以划花，器物肩腹部往望装饰着由团花和卷叶纹组成的带状纹饰，高足盘盘心纹饰多达30种以上，尤其是盘中心部位的多层花纹装饰，为其它各窑所不见。此外，还见有浮雕莲瓣纹装饰的。（5） 装饰方法与长沙窑基本相同，五代时有所改进，采用支钉支烧，所烧盘、碗底部均留有4-6个小而圆的支烧痕。

湘阴窑：

在今湖南湘阴，故名。为唐代六大青瓷产地之一。 共发现三处，以县城内遗址为最早，出土遗物都具隋 代作风，器身多有印纹装饰，仅高足盘心纹饰即达三 十种以上，为同时期其他瓷窑所少见。铁罐嘴遗址标 本有唇口及玉璧底碗，属典型唐代式样，为唐代岳州 窑的一部分。乌龙嘴遗址多印花鱼纹碗，碗心饰团菊一朵，有宋代特征。

安徽省：

寿州窑：

在今安徽省淮南市，唐属寿州，故名。共发现隋唐窑址六处，是唐代著名的黄釉瓷产地之一。其特征和鉴定要领是：（ 1） 隋代产品 1隋代烧青瓷，胎质坚硬，胎体较厚，胎色青灰；断面较粗，有大小不等的气孔和铁质斑点。 2釉色青中带黄或带绿，光泽很好。器物一般只施半釉，釉面常有小开片。 3装饰方法有印花、划花、贴花三种。划花有莲瓣纹、单弦纹、复弦纹、波浪纹等；贴花仅见卷草纹。图案的组成常采用带状或团花状。 4器形主要有四系瓶、高足盘、小口罐等（2） 唐代产品 1胎体比较厚重，胎色白中泛黄。 2釉色以黄为主，釉面光润，开小片纹，表层有透明的玻璃质感。大多施用化妆土，但釉与化妆土结合不牢，有剥落现象。 3采用3足支钉或托珠叠烧，碗、盘内心和底足留有3个支钉或托珠痕。 4器形有碗、盏、杯、钵、注子、枕、玩具等。器多数平底，有的底心微凹。碗、盏一类器足的边棱用刀削去。注子有多角形短流，枕为小长方形，都具有典型唐代风格。

萧窑：

在今安徽萧县白土镇，故名。创烧于唐代，而终于金。唐代烧黄、白、黑釉瓷器，入宋 以后主要烧白瓷。其特征和鉴定要领是： （1） 唐代产品 1胎体厚重，胎质不纯，呈焦黄色，胎体内杂有不少白、黑或红褐色微粒。 2黄釉瓷产品釉色黄中闪绿，流釉处成墨绿色，积釉处有小开片。 3萧窑与寿州窑相距较近，深受寿州窑影响,产品工艺特征与寿州窑基本相似. (2)宋、金代产品 1胎色有灰白和焦黄两种。胎质有精粗之分，灰白者精，焦黄者粗。 2以白瓷为主，釉色白，釉薄处灰暗无光，釉厚处呈牙黄色，并透出乳白色亮光。此外，还 兼烧黄釉、黑釉、白釉黑花等品种。 3采用3足支钉或托珠叠烧，故碗、盘等器内心和底足留有支钉或托珠痕，一般3个。 4器形除碗盘外，还有枕、双耳罐、小件瓷塑动物等。

繁昌窑：

在今安徽繁昌县，故名。烧瓷于宋代，专烧青白瓷。其产品特征和鉴定要领是：（ 1）胎较薄，胎色白中闪青，釉面光润。（2）碗盘类器物施釉一般近底部，外壁旋削痕明显，底足可分三类； 1平底内凹。 2圈足平切。圈足壁斜切。（3）产品中以注子和注碗配套的温酒器最富特色。（4）器物大多无纹饰，碗内心饰团花纹较多见。（5）采用垫饼垫烧，器物足内无釉。

淮南窑：

因在安徽省淮南市而称名。是一处隋代的青瓷窑场。烧制的器物有四系瓶、高足盘、小口罐等。胎质坚硬、 细腻、击之音脆。胎壁较厚、断面较粗、有大小不等的 气孔和铁质斑点。青色釉为透明玻璃质、光泽好。釉层 厚薄不均，釉厚处色浓，釉薄处色淡，有的釉色青中带 绿，有的青中带黄

（不是我写的，摘录）

由于釉料配方的不同，窑内温度及气氛的变化等因素影响，建窑黑瓷釉面又呈现多种纹理。对于这些釉面纹理的说法，陶瓷界尚有不少争议，一般比较被认同的分类有：兔毫盏、油滴盏、鹧鸪斑盏、矅变盏急其他杂色盏！

1）兔毫盏

兔毫盏是建窑最具代表的产品之，在黑色釉中透露出均匀细密的筋脉，因形状犹如兔子身上的毫毛一样纤细柔长而得名。

其中“银兔毫”最为名贵，是建盏珍品。日本京都国立博物馆收藏的一件建窑束口碗就是这样一件珍品用兔毫盏沏茶，兔毫花纹在茶水里交相辉映，令人爱不释手。

2）油滴盏

油滴盏的釉面密布着银灰色金属光泽的小圆点儿，形似油滴。“油滴”的形成其实是铁氧化物在釉面富集，冷却后析出晶体所致。

在黑色釉面上呈银晶斑者称“银油滴”，呈赭（zhe）黄色晶斑的称“金油滴”。

3)鹧鸪斑盏

鹧鸪斑盏烧制条件要求非常高，成为极为稀少的名贵器型。

鹧鸪斑是鹧鸪鸟胸部遍布白点正圆如珠的羽毛，鹧鸪鸟的羽毛为紫赤相间的条纹，胸羽白点正圆如珠，正是鹧鸪所独具的风韵。

“鹧鸪斑”的烧成比“兔毫”难，在建阳永吉镇古窑址“兔毫”瓷片到处都是，而“鹧鸪斑”的瓷片却难见到。

日本室町幕府时代的中国美术史著作《君台观左右账记》里记载：曜变斑建盏乃无上神品，值万匹绢；油滴斑建盏是第二重宝，值五千匹绢；兔毫盏值三千匹绢。

4)矅变盏

矅变盏的烧成带有极大的偶然性，其特点是，在黑釉里自然浮现着大大小小的斑点，围绕着这些斑点四周还有七彩光晕在不同方位的光照下闪耀着。

而且也会随着观察角度的不同，而出现大面积的色彩变幻。

5）其他分类后续再逐步分享，结尾介绍一款特殊的斑纹：吉州窑木叶盏

在众多的吉州窑器型中，最具艺术魅力的就少木叶盏了。

将天然树叶浸水腐蚀脉络后沾釉贴在器物上烧制而成，其朴实无华的沉稳，天然去雕饰的工艺，能够引起人们无尽的遐思！7

瓷器大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。

其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为“原始瓷”。

中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。

扩展资料

中国真正的瓷器出现是在东汉时期（公元23－220年）。首先是在南方地区的浙江省开始出现的。浙江绍兴上虞县

上浦小仙坛发现东汉晚期瓷窑址和青瓷等。瓷片质地细腻，釉面有光泽，胎釉结合紧密牢固。从显微照相可见，青瓷残片釉下已无残留石英。这种釉无论在外貌上，或是显微结构上，都已摆脱了原始青瓷的原始性。已符合真正的瓷器标准了。

东汉之后的三国两晋南北朝时期（公元220－581年） 南方青瓷的生产，如浙江越窑等一直处于领先地位。在绍兴、余杭、吴兴等地也都设有窑场，形成独自的窑系。所谓窑系，是指某一著名窑场与附近或外省的一些窑场均生产某一种或几种相同类型的产品，这些窑场就构成一个窑系，以主要和最有影响的窑场命名。浙江是中国最早形成窑系的地区，其原因可能与这里是中国瓷器的发源地、制瓷业特别发达有关。

越窑生产青瓷与黑瓷，到西晋晚期也生产青釉褐斑瓷，即在器物的主要部位加上褐色点彩，以打破青瓷的单色格调。

三国时越窑的产品胎质坚硬细腻，呈浅灰色；釉汁纯净，以淡青色为主，黄或青黄色少见；器型有碗、碟、罐、壶、洗、盆、钵、盒、盘、耳杯、香炉唾壶、虎子、水盂、泡菜坛等日用瓷。西晋时又出现了了扁壶、鸡壶、烛台和辟邪等新产品。

南朝时佛教盛行，瓷器上多以莲瓣或莲花作为装饰。从三国到隋统一前的数百年中，以越窑为代表的瓷器生产有了长足的发展。它的品种繁多，式样新颖，已深入到生活的各个领域。成为人们不可须臾离开的用具。

此外，在南方当时还有婺州窑、湘阴窑和丰城窑等著名窑址。

参考资料：百度百科-中国瓷器

建窑宋代名窑之一。亦称建安窑、乌泥窑。窑址在福建建阳县水吉镇。以烧黑釉瓷闻名于世。小碗最多，胎骨乌泥色，釉面多条状结晶纹，细如兔毛，称兔毫盏。也有烧成鹧鸪斑和银星斑的，别致美观。釉下毫纹，是利用酸性釉料所后成的酸化痕迹作装饰，因建窑瓷皆仰烧，釉水下垂，成品口缘釉色浅。由于器壁斜度不同，流速快，成纤细毫纹，流速稍慢则粗，就成兔毫之状。有的器底，刻有供御和进琖等字样，为贡瓷。在今福建省建阳市水吉镇的芦花坪一带，故名建窑（历史上也有人称建阳窑）。该窑始于晚唐，盛于宋，而衰于元。主要是烧制青瓷、黑釉瓷、青白瓷等。主要产品以盏、碗、盘、碟为主，兼烧盒、罐、壶、灯、炉、钵、梅瓶、冥器等，在宋代盛产黑釉瓷而闻名于世。足底有供御、进盏字铭的，应是为宋代宫廷烧制的贡品。黑釉盏的特征：胎含铁量高，一向有铁胎之称，胎体厚重，呈黑灰色、紫黑色，胎质粗糙坚硬，露胎处色沉而无光。造型多样，有大小敛口、敞口等不同形式，圈足小而浅，修胎草率有力，刀法自然，釉质刚润，釉色乌黑，器物内外施釉，外釉近底足，足底无釉而露胎。釉面有明显的垂流和窑变现象，有兔毫、油滴和曜变及鹧鸪斑等有名的品种。目前日本所藏的几种闻名世界国宝级的曜变天目盏，就是建窑的产品。在建窑黑釉盏盛名的影响下，各地的仿烧者甚多，除福建本省的南至福清市，北至武夷山以北的几十处瓷窑之外，还有江西的吉州窑，四川、山西、陕西、河北、河南等地都有仿烧的，形成了以建窑为首的建窑系。建窑以今天福建省建阳为代表，窑址在建阳水吉镇，以产黑瓷而著称。唐代始创烧，到了宋代尤其是南宋为极盛时期，至清代而终。.建窑原是江南地区的民窑，北宋晚期由于斗茶的特殊需要，烧制了专供宫廷用的黑盏，部分茶盏底部刻印有供御或进盏字样。这种瓷器在日本被称为：天目釉。日本和韩国的茶道都非常重视此物。它的胎体厚实、坚致，色呈浅黑或紫黑，器型以碗、盏为主。仿烧代表的窑口有：福清窑，武夷山窑和茶洋窑。以福清窑数量居多，武夷山窑的加金彩的器物为贵（窑址中发现残片若干，唯一四件完整器现存于日本某博物馆中），茶洋窑年代最晚。台湾建窑茶具，有台湾第一品牌陶艺之美誉。具有浓郁的中国特色，工艺精美，款式多样，大陆和东南亚久负盛名，是茶具中的精品。建窑烧造的瓷器品种有青釉瓷器、黑釉瓷器，以黑釉瓷器为主。黑釉瓷器又以兔毫盏为主，是宋代最佳斗茶用具之一。此外，还有油滴、鹧鸪斑、曜变等釉均是宋代黑釉瓷器的代表作。

经陶瓷工作者的认真研究和对出土实物进行的科学测定证明，在我国原始社会的新石器时代末期，我们的祖先就用瓷土为原料，烧制出胎质灰白、器表无釉、火候较低的器皿，即所谓的灰陶。约在奴隶社会初期的夏代，随着社会的发展和工艺水平的提高，人们又在瓷土中掺入一定数量的长石、石英石等成份，烧制出了一种胎质呈白色、质地比较坚硬的器皿，就其烧结性能和坚硬程度而言，已不同于陶器，而接近原始青瓷。由于器表无釉，所以称之为“原始素烧瓷”。

在商周时代，又能普遍地制造一种青釉器物。这种青釉器，胎色灰白，结构坚密，火候高，硬度大，叩起来能发出铿锵的金属声；特别是器表施有一层青色或黄绿色的玻璃质高温釉，看起来它与一般陶器很不相同，而与瓷器颇多一致处。经化学分析，其胎质、釉料、烧成温度、吸水性能及物理性能等各项数据都说明它已具备瓷器的标准条件，是瓷而不是陶。因此，这种青釉器就是我国最早的青瓷。但是由于当时的工艺技术水平较低，原料的处理和坯泥的练制比较粗糙，没有经过精细的过滤、淘洗、捏练、陈腐等工艺过程；而且胎料的可塑性较小，造型比较单调；同时胞料中的杂质尚多，胎体颇多裂纹，釉色也不稳定等等，与后期成熟的瓷器比较，便带有明显的原始性，所以称之为原始青瓷。

从战国到西汉，是从原始青瓷到成熟青瓷的过渡时期。这个时期的青瓷，在烧结性能和器表施釉等各个方面，都比原始青瓷有了较大的进展，但与成熟的青瓷相比，仍有一定的差别。

经过原始青瓷和早期青瓷的漫长道路，到一千八百年前的东汉时期出现了青瓷器。在浙江上虞、宁波、慈溪。永嘉等地先后发现了汉代瓷窑遗址；在河南洛阳的中州路、烧沟、河北安平逯家庄、安徽亳县、湖南益阳、湖北当阳刘家家子等东汉晚期墓葬和江苏高邮邵家沟汉代遗址中，都曾发现过瓷制品，而尤以江西、浙江发现的更多。其中有东汉延熹七年（164年）纪年墓中所出土的麻布纹四系青瓷罐，熹平四年（175年）墓内出土的青瓷耳杯、五联罐、水井、熏炉和鬼灶，熹平五年（176年）墓中发现的青瓷罐，还有与朱书“初平元年”（190年）陶罐同墓出土的麻布纹四系青瓷罐。这些有确凿年代可考的青瓷器的发现，使我们确信，我国瓷器的发明不会迟于汉末，把它定为东汉晚期，不仅有大量的考古资料作为依据，也是比较确切的。

三国两晋南北朝时期是江南瓷业迅速发展壮大的时期。东起东南沿海的江、浙、闽、赣，西达长江中上游的两湖、四川都相继设立瓷窑，分别烧造具有地方特色的瓷器。其中以越窑发展最快，窑场分布最广，瓷器质量最高。

从西晋八王之乱到十六国混战的一百多年间，北方一带兵连祸结，经济凋敝，手工业极端衰落。因此，这一段时间，制瓷工艺一直独让南方专美。 439年北魏太武帝统一了中国北部， 450～451年侵宋失败，从此确立了南北分立的局面。458年北魏孝文帝实行均田制，扶助依附农民立户分田，限制普通地主使用奴隶，使得农业得以恢复发展，从而也使手工业的复兴有了可能。

从河北、河南出土的青瓷来看，河北、河南一带，很有可能成为北朝青瓷的中心产区。白瓷最早出现于北朝的北齐。早期的白瓷，胎料细白，显然经过淘练，但未上护胎釉；釉色乳白，釉层薄而滋润；釉厚处呈青色，而且器表普遍泛青。白瓷的出现，为制瓷业开辟了一条广阔的道路。有了白瓷，才有影青、青花、釉里红，才有斗彩、五彩、粉彩……等等琳琅满目、色彩缤纷的彩瓷。所以白瓷的发明，是我国陶瓷史上的一个新的里程碑。

黑瓷的产地源于南方，东晋之后，北方开始了黑瓷的烧造。河北平山县北齐崔昂墓出土的一件黑釉四系缸，标志着北齐时期已经出现了比较成熟的黑瓷。 1975年在河北赞皇县东魏李希宗墓里，曾发现了一块黑釉瓷片，器型虽无法了解，但釉色漆黑光亮，瓷胎也坚硬细薄，制作也规整。这块黑瓷片，比崔昂墓出土的黑瓷缸要早十二年，可以推知东魏时期北朝已有黑瓷了。

青瓷、白瓷、黑瓷的出现，标志着北方制瓷手工业的迅速发展，从而为唐宋北方名窑的普遍出现，奠定了基础。

隋以北朝为基础统一全国，隋初的文化面貌也带有较浓重的北朝色彩。随着南北的政治统一，也促进了南北经济、文化的合流和交融，开始了一个新的时期。

唐代烧造的白瓷，胎釉白净，如银似雪，标志着白瓷的真正成熟。目前已发现的有河北临城邢窑、曲阳窑，河南巩县窑、鹤壁窑、登封窑、郏县窑、荥阳窑、安阳窑，山西浑源窑、平定窑，陕西耀州窑，安徽萧窑等都烧白瓷。其中邢窑白瓷成为风靡一时、“天下无贵贱通用之”的名瓷。因此，人们通常用“南青北白”来概括唐代瓷业的特点。邢窑白瓷与越窑青瓷分别代表了北方瓷业与南方瓷业的最高成就虽是事实。但实际上，北方诸窑也兼烧青瓷、黄瓷、黑瓷、花瓷，也有专烧黑瓷与花瓷的瓷窑。北方诸窑中，很多瓷窑烧瓷的历史较短，没有陈规可以墨守，因而敢于作各种尝试和探索。釉色不厌弃青、白、黄、黑、绿、花，制胎可以两色重叠拉坯，形成纹理，不薄雅素，更喜富丽。这代表了一种新的自信和进取的时代风格。在南方的唐墓也发现了相当数量的白瓷，只是没有发现白瓷窑址，但这是一个白瓷向倾向于保守的青瓷进行冲击的迹象。

五代时期，白瓷的生产仍以北方地区为主。唐代的窑址，大多仍在继续烧造，其中规模最大的是曲阳窑、鹤壁窑、耀州窑系的黄堡镇窑和玉华宫窑等。曲阳涧磁村窑址出土的五代白瓷器皿就有碗、盘、灯、碟、盒、罐、瓶、枕各种用具。每一器类的式样繁多，如碗的式样竟达八种，可见当时生产的发达。但也正因为在全国分裂、割据的形势下，各地瓷窑之间借鉴、仿制以至市场竞争不太可能，这种进步与发展又是有限度的，瓷业的新发展与繁荣还有待于北宋统一全国。

宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。瓷系与窑系的形成，是我国古代各地制瓷工匠互相学习，不断创新的结果；也是制瓷工艺在传播和发展过程中，受各地不同的自然条件、生活习俗的影响而产生的。瓷器在东汉早期浙江出现后，很快地在长江下游一带传播开来，井逐渐波及长江中游、上游地区，以及福建、广东一带。约在6世纪初叶的北朝时期，中原地区也出现了自己的烧造瓷器。从此我国的制瓷业便形成了南北两大瓷系。

南方瓷系产品的特点是：

一、造型比较秀气，胎色瓦灰，胎质颗粒较细，有的略呈红色或黄色；气孔细，孔隙度小，胎中黑点少。

二、瓷器胎料的化学组成是：三氧化二铁的含量一般在2％左右，高于北方。二氧化钛和三氧化二铝的含量都较低；而二氧化硅的含量则较北方为高。

三、釉层青绿发翠，有的略带暗黄色，有羊木光。

四、瓷器烧成的温度较低，一般为1200℃左右，甚而还达不到这个温度就出现过烧现象。

北方瓷系产品的特点是：

一、器物造型新颖，粗犷雄伟；胎体比较厚重，胎色浅灰，颗粒结构粗糙，胎内有黑点和气孔，孔隙度大。

二、胎料的化学组成接近于质量差的粘土原料，三氧化二铝含量较高，一般都在26％以上，最高的达32％；二氧化钛含量超过1％，二氧化硅的含量普遍都低于南方，所以胎的呈色较南方偏深一些。

三、釉层较薄，玻璃质感强，颜色灰中泛黄。

四、瓷器烧成温度较高。如河北省景县封氏墓出土的青瓷，在1200℃的烧造温度下还是生烧。

景德镇青白瓷窑系属南方瓷系。青白瓷又称影青，是宋代以景德镇窑为代表烧制成的一种具有独特风格的瓷器。其釉色介于青白二色之间，青中有白，白中显青，因此称青白瓷。青白瓷釉色的硬度、薄度、透明度以及瓷里莫来石结晶的发达，都达到了现代硬瓷的标准，代表了宋代瓷器的烧造水平。特别是采用覆烧方法之后，产量倍增，对东南沿海地区的影响极大。自宋迄元，青白瓷盛行不衰，形成了一个著名的青白瓷窑系。

景德镇烧青白瓷的窑址已发现有湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等；江西南丰白舍窑、安徽繁昌柯家冲窑、福建闽清窑及湖北武昌金口窑等都烧造青白瓷。属于这个窑系的还有江西吉安吉州窑、广东湖安窑、福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。

以上的瓷窑系之所以能形成，固然是唐代“南青北白”的瓷业布局与发展趋势的合乎逻辑的发展；另一方面又是宋代历史条件下瓷业市场竞争的结果。它们在历史渊源上和某些工艺特征上都可溯源于唐代，但它们又大大不同于唐瓷。它们的进步与发展不仅使唐瓷膛乎其后，而且还使得一代名窑如邢窑与越窑从此都渐渐湮没无闻，成为历史的陈迹。

宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。钧瓷的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水的窑变色釉；汝窑汁水莹润如堆脂的质感；景德镇青白瓷的色质如玉；龙泉青瓷翠绿晶润的梅子青更是青瓷釉色之美的极致。还有哥窑满布断纹，那有意制作的缺陷美、瑕疵美；黑瓷似乎除黑而外无可为力，但宋人烧出了油滴、兔毫、鹧鸠斑、玳瑁那样的结晶釉和乳浊釉。磁州窑的白釉釉下黑花器则又是另一种境界，釉下黑花器继承了唐代长沙窑青釉釉下彩的传统，直接为元代白瓷釉下青花器的出现提供了榜样。定瓷图案工整严谨的印花，耀瓷犀利潇洒的刻花都是只知有邢窑白瓷与越窑千绿翠色、秘色、如冰似玉的唐和五代人所不及见、不及知和不可想像的新的仪态和风范。

辽朝是10世纪初我国契丹族在北方建立的地方政权。契丹族是古代北方民族鲜卑族的后裔，晋末始称契丹。南北朝以来，契丹在今辽河上游西拉木伦河流域一带游牧，与中原的关系逐渐密切。唐朝以其地置松漠都督府，并任契丹首领为都督。唐朝后期，契丹已成为我国北方民族中最强大的一支。唐末，契丹族首领耶律阿保机统一契丹及邻近各部，于五代后梁贞明二年（916年）建立了辽朝，遂先后与五代和北宋并立。随着契丹人由畜牧、渔猎生产为主转向以农业、畜牧业生产为主，由游牧生活转向定居生活，手工业也随之发展起来。在手工业中，制瓷业则是一个重要的组成部分。

辽代的瓷窑，已知者共七处，其分布情况是：上京地区有林东辽上京窑，林东南山窑，林东白音戈勒窑；中京地区有赤峰缸瓦窑；东京地区有辽阳冮（gang刚）官屯窑；南京地区有北京龙泉务窑；西京地区大同市西郊青瓷窑村也发现了窑址，所烧器物为黑釉鸡腿坛等。由此看来，契丹人在其未立国以前，主要是以游牧、渔猪为业，瓷业是没有根基的。辽的瓷业成就主要是华北地区汉族烧瓷工人的贡献。辽瓷以富有游牧民族特色的皮囊壶（因形如鸡冠，又称鸡冠壶）、鸡腿瓶的造型而闻名于世，并且受到收藏者的珍爱。辽瓷除了某些器物造型特异，烧瓷品系与工艺也大体与华北白瓷系统诸民窑相同。

金朝是我国女真族于12世纪初，在东北、华北地区建立的一个地方政权。金代陶瓷器在我国陶瓷史上是一个不可缺少的组成部分。长期以来，由于历史文献有关金代陶瓷的记载很少，实物资料又所见不多，所以对金代的陶瓷，过去没有人作过系统的研究。50年代以前出版的一些陶瓷史著作，也没有金瓷之说。人们即使见到了金代的陶瓷，也往往把它视为宋元之物。

从1127年的“靖康之变”到1153年的金海陵王迁都，在这近三十年间，金兵每次南犯，都把掠夺人口、财富、土地作为主要目标。今河北、河南省境是北宋瓷器生产的重要基地之一，有高度发展的陶瓷手工业，但长期的战争，使它受到空前的破坏。后二十多年间，金代中原地区的陶瓷生产，可能由于战争的破坏和窑工的南逃，基本上处于荒废的状态，到金世宗完颜雍“即位五载而南北修好”。在他在位的近三十年间，据《金史·世宗纪》载：“群臣守职，上下相安，家给人足，仓廪有余……号称‘小尧舜。’”金朝经济的恢复和发展，必须会刺激陶瓷业生产。目前发现的带有纪年的金代瓷器和墓葬出士瓷器，有大定二年（1162年）磁州窑系白釉黑花乌纹虎形枕、佛光普渡大安二年（1210年）白釉黑字罐、大安二年（1210年）耀州窑青瓷片标本、金明昌三年（1192年）白釉砂圈瓷碗、大定十七年（1177年）和廿四年（1184年）金墓出土的许多定窑瓷器。但很少发现金大定以前的产品。显然它是中原地区的陶瓷业在大定年间得以恢复和发展的反映。

但是在南方则相反，南宋立国水乡、海隅，交通发达。南宋朝廷为了充实财力又以发展海外贸易为国策，瓷业得到发展。

陶瓷为我国独有的商品，海外有广大市场。我国瓷器的外销，大致有如下几种情况：一是通过对外国使者、元首的赏赐和馈赠输出的，二是通过贸易形式由陆路、海路运出的；三是由外商来我国收购、订购、订造等直接经营方式而销往国外的。

隋唐开始，我国的瓷器就已输出国外。当时越州窑的青瓷，邢窑和定窑的白瓷，以及长沙窑的瓷器，便已随着交通和贸易的发展，运往亚洲、非洲各个区域。东达朝鲜、日本，南到东南亚的菲律宾、印度尼西亚、马来西亚、新加坡和南亚的印度、巴基斯但、斯里兰卡，西至西亚、西北亚的伊朗、伊拉克，远抵非洲的苏丹和埃及，在这个广大的地区里，都有隋唐瓷器的足迹。

唐代瓷器的输出路线，除了由新疆到波斯，由波斯抵叙利亚，以达地中海各国（如腓尼基、巴勒斯但等）商埠的这条“丝绸之路”外，还通过交州、广州、泉州、扬州四大港口由海路运往国外。只是隋唐瓷器的输出，主要是作为礼品赏赐来使和馈赠外国王室的。通过贸易渠道而出口，大概始自晚唐，特别是五代时期。

宋代出口的瓷器，主要是江西景德镇窑、吉州窑和浙江龙泉窑以及福建沿海地区德化、同安诸窑的产品；也有广东湖安、广西西村、陕西耀州、河南临汝等地烧造的瓷器。由于景德镇的青白瓷与龙泉窑等地的青瓷大量输出国外，再加上窑工的南迁又带来了北方形成的新工艺，于是南方的青瓷白瓷的工艺水平在原有的基础上有所前进和发展，而形成了后来元朝瓷业中心南移的新局面。

元代在我国历史上只存在了九十多年。由于当时蒙古族落后的生产方式，给中国的社会、经济、文化的发展一度带来了逆转。但元初就提倡农业，诏修《农桑辑要》，主张推广种棉。育蚕缫丝也相当发达。农业原料的大量生产，必然会产生一批独立于原料生产的加工者。元政(蟹)府对于具有一定技能的工匠是比较重视的，官匠兔除其他一切差科，其地位可以世袭，这在客观上对手工业的发展提供了有利条件。元帝国的建立，结束了宋、金、西夏三分对峙的分裂局面，国内市场的统一，有利于商品经济的繁荣，这就刺激了手工业的进一步发展。元政(蟹)府特别重视对外贸易，元在未建国前，早就与西域、阿拉伯国家有贸易往来。统一全国后，即设立泉州等处市舶司。至元廿一年（1284年）以后，政府欲将海外贸易变为官办。由政(府备船只，出资金，招人经营，所得官取十分之七，经营者得十分之三。禁民间私自贸易，但根本无法禁绝。因此终元一代，官营和民营的海外贸易都十分发达。外贸商品需要量的增加，必然会促使各类手工业生产的进一步发展。意大利人马可波罗在《游记》中说“元朝瓷器运销到全世界”，可见其外销之广。据元代汪大渊所著《岛夷志略》一书中记载，我国瓷器外销地，包括印度支那、印尼诸岛、马来亚半岛、巴基斯但、菲律宾群岛和阿拉伯半岛的麦加、波斯沿岸的甘埋里等50多个国家和地区。元代的瓷器生产就是在这样的背景下发展起来的。

明朝建立以后为了恢复和发展社会经济，对工商业采取了降低商业税率等政策。改变了元代对手工业工人采取的工奴制度。明洪武时规定“凡工匠二等：曰‘轮班’，三岁一役，役不过三月，皆复其家；曰‘住坐’，月役一旬”（王鸿绪《明史稿》第五十四卷）。“住坐之匠月上工十日，不赴班者输罚班银月六钱，故谓之输班”（《明史》第七十八卷）。这种“轮班”和“住坐”的封建性超经济的剥削制度，对于明朝后期资本主义萌芽的发展起了很大的阻碍作用。但和元代的工奴制相比，则轮班匠三四年中除了为官工业服役三个月外，可自由经营手工业，而住坐匠户若能每月交纳六钱罚班银后，也能从事自己的业务，这对于当时手工业生产的发展，无疑具有很大的促进作用。

明朝初年，社会相对安定，洪武、永乐年间，除了原有的城市继续有所发展外，南北各地又出现了一批新的商业中心。明成祖朱棣把首都从南京迁到北京以后，疏浚会通河，修整自济宁至临清的一段运河，畅通潜运，使运河沿线的一些城市也繁荣起来。城市的繁荣，增加了对手工业产品的需求。

到16世纪，明代的社会经济中资本主义因素有了进一步的发展。当时的重要手工业，如纺织、冶铁、采煤、印刷和瓷器制造业，都有一部分进入工场手工业的发展时期。明代的瓷器生产正是在这样的社会背景下取得了辉煌的成就。

明代的日用瓷器，除了宋元时期的大窑场如磁州、龙泉等地仍有烧造外，不同程度的粗、细陶瓷器生产遍及山西、河南、甘肃、江西、浙江、广东、广西、福建等省。其中，山西的法华器、德化的白瓷和江苏宜兴的紫砂器更是这一时期的特殊成就。

法华又称珐华，是明代中期以后在晋南一带盛行的具有特殊装饰效果与独特民族风格的日用器皿。法华器的胎与琉璃器完全一样，釉的配方也和琉璃器大体相同，只是助熔剂有差异：硫璃以铅作助熔剂，而法华所用的助熔剂是牙硝。《南窑笔记》说：“法蓝、法翠……本朝有陶司马驻昌南，传此二色，云出自山东琉璃窑也。其制用涩胎上色，复入窑烧成者。用石末、铜花、牙硝为法翠，加入青料为法蓝。”这里的法蓝、法翠很可能就是指法华的蓝色和孔雀绿色。在古代华和花是一个字。为什么在色彩上要加一个法字，它的最早记载见于何时，都还有待进一步研究。法华的装饰方法，是“采用彩绘中的立粉技术，在陶胎表面上用特别带管的泥浆袋，勾勒成凸线的纹饰轮廓，然后分别以黄、绿、紫釉料，填出底子和花纹色彩，入窑烧成”（高寿田：《山西琉璃》，《文物》1962年4、5期）。山西所制的法华器，一般都是小件的花瓶、香炉、动物之类。景德镇在嘉靖前后也仿制法华器，但它和山西法华不同。首先是景德镇用瓷胎而山西法华用陶胎，因而烧成的温度就不一样。景德镇的器物有饰以花鸟、人物的瓶、罐、钵等。在器物的底色上，琉璃一般是黄、绿二色，但法华则以紫或孔雀绿为主，缀以黄、白、孔雀蓝的花纹，就更能突出艺术效果。

清代前期和中期，从整个社会来说，是处于封建制度没落和资本主义因素发展时期，清初，由于明末农民大起义的冲击，土地实行了再分配。清政(蟹)府为了有利于它的长期统治，采取了一些措施，诸如兴修水利、临时性地蠲免一些赋税和对于部分手工业工人废除“匠籍”的束缚等等。在广大农民和手工业工人的艰辛劳动下，清代前期的瓷业生产在明代的基础上又向前迈进了一大步。

康熙在位六十一年，是中国历史上在位时间最长的一个皇帝。他从小就努力学习汉文化，而且对西洋的科学、技术、医学和艺术都有爱好。当时用西洋进口的珐琅彩料绘制的瓷胎画珐琅器，对粉彩瓷器的创造有直接影响。雍正在位十三年，他也十分爱好瓷器，而且直接干预瓷器的生产，决定瓷器的造型和装饰。乾隆对各类艺术的爱好，达到了狂热的程度。他的君主地位，使他能独占全国最佳的能工巧匠，以及他们所制造的艺术珍品。这些因素对于瓷器生产的发展，也具有一定的作用。

清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清朝历代帝王虽然还对各国入觐的使节馈赠瓷器，但数量很少。康熙二十三年（1684年）海禁开放之后，便允许江南、浙江、福建、广东一带沿海地区，用五百石以上船只出洋贸易；随之而来的，便是瓷器的大规模外销。当时美洲、非洲和澳州各国都通过各种渠道购买中国瓷器；而东南亚、婆罗洲、爪哇、苏门答腊以及马来亚等地，更是中国瓷器的外销重要市场。特别值得一提的是中国瓷器在欧洲市场的畅销。

由于欧洲对中国瓷器的需求日益增长，经过清廷的允许，18世纪初叶，英国、法国、荷兰、丹麦和瑞典都先后于广州设立了贸易机构。有些国家的船舶获得了直接到广州的通航许可，将中国瓷器直接运输到欧洲。有的还与清廷官商签订瓷器贸易协定。所有这些，都大大促进了中国瓷器的外销。与此同时，在欧洲一些城市出现了经销中国瓷器的专门商号，仅在伦敦就有五十二家之多。

康熙、雍正、乾隆三朝是社会经济的一个繁荣时期。中国瓷器的生产，也在这个时期达到了高峰，进入了制瓷业的黄金时代。凡是明代的已有的工艺和品种，这时大多有所提高或创新。例如康熙青花的色彩鲜艳纯净，别具风格；康熙五彩因发明釉上蓝彩和黑彩，比明代的彩色更丰富，而且由于烧成温度较高，比明代更透彻明亮；斗彩的品种增多；单色釉中雍正青釉的烧制达到了历史上最成熟阶段；黄、蓝、绿、矾红等色釉也有很大的提高；明代中期一度衰落的铜红釉和釉里红，在康熙和雍正时期都已恢复并获得进一步的发展。同时还创制了许多新的彩釉和品种，例如粉彩、珐琅彩、釉下三彩、墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉以及采用黄金为着色剂的胭脂红等。乾隆时期发展了很多特种制瓷工艺，当时仿古、仿其它工艺和仿外国瓷的制品都极为精致。康熙五彩、雍正粉彩和珐琅彩的突出成就，是和当时白瓷胎、釉的高度精细分不开的。当时白瓷胎中的高岭土的用量比明代更高，而釉中的CaO的含量则进一步降低，原料的选择和加工比以前更加讲究，烧成温度已达到现代硬质瓷的要求。此外在窑具和窑炉的改革、烧成和气氛的控制技术等方面也在明代的基础上益加精进。从技术角度看来，我国传统的制瓷工艺在清代达到了它的成熟期。清代高级白瓷的质量，无论在外观上或是在物理——机械性能方面都达到了历史上的最高水平。

随着欧洲瓷器的发展和日本瓷器的竞争，特别是鸦片战争以后，我国国内制瓷业渐趋衰落。20世纪上半叶，制瓷业更加衰败。进入5O年代以后，瓷都景德镇才开始苏醒，一些名窑中断了一段时期后，也获得了新生。中国的瓷业又开始再度出现了百花争艳的局面。我们期待在不久的将来，将超越康、雍、乾的黄金时代，而焕发古老瓷国的青春。

建窑建盏烧制技艺，福建省南平市的地方传统技艺，国家级非物质文化遗产之一。

建窑建盏烧制技艺工序繁杂，一般要经过选瓷矿、瓷矿粉碎、淘洗、配料、陈腐、练泥、揉泥、拉坯、修坯、素烧、上釉、装窑、焙烧等13道工序，最终形成一件建窑建盏。

2011年5月23日，建窑建盏烧制技艺经中华人民共和国国务院批准列入第三批国家级非物质文化遗产名录，项目编号Ⅷ-188。

宋代至清代福建地区"青釉器"明显具有瓷器的基本特征。质地较陶器细腻坚硬，胎色以灰白居多，胎质基本烧结，吸水性较弱，陶器表面施有一层石灰釉，与瓷器不完全相同。在行业中称为"原始瓷"或"原始青瓷"。

建窑建盏烧制技艺，它的炼制，最关键的就是对火候的掌控。烧到一定的温度就开始降温，让釉液自然流淌，在温度的控制下，形成兔毫纹(曜变、金兔毫、银兔毫、油滴、鹧鸪斑等各种自然奇特的斑纹)的釉面，而这种斑纹便形成建盏窑器的艺术特征。

1、磨损：用细砂轮磨平毛糙的地方，主要是胎底，同时将瓷器放在地上来回滚动，用硬器轻轻敲打出崩口，如有需要，还可用玻璃裁刀在瓶内外划出鸡爪纹。

2、剥釉：剥釉最好是在沿口上，用什锦锉刀的尖端先撬出一个缺口，然后继续延伸。

3、戳破气泡：用利器将釉面的大气泡戳破。器物的底部一般来说釉层较厚，比较好操作。

4、去火光：将氢氟酸兑水各半，用刷子均匀涂刷器物的表面，由下往上刷，釉层厚的地方涂刷时间可长些，薄处可相对短些，一般涂刷半分至一分钟左右后，即马上用水冲洗干净，以免时间过长，釉层表面腐蚀得太厉害会毫无光泽。如果觉得太亮，表面涂点色拉油，会使它温润如玉。

5、做色：其目的是给人一种已用旧、若脏东西都跑到瓷器缝里去了的感觉。用高锰酸钾溶液，掺入少许红糖，涂遍器身，底部足圈重点，约48小时后用干布擦拭。所有露胎处、开片处几乎都呈不同程度的紫褐色。如果觉得底足颜色太深，可用洗衣粉擦洗，用细砂纸打磨，使胎微露白色，似糯米胎，视觉上给人以误差。

6、做土锈：在缩釉处、露胎处以及想做土锈的地方涂少量502胶水，拍上黄泥，黄泥最好是墓土，其中带有少量老石灰。也可以在器物的某个部位放上几枚铁钉，撒点盐。一个星期以后，瓷面上的铁锈用刀刮不掉，盐酸也难以洗去。

7、陈旧感：器物的底部扔点甜食碎渣，吸引虫子，结上蜘蛛网，撒上蟑螂屎，蒙上灰尘。

扩展资料

用瓷土烧制精细的瓷器是中国特产。原始瓷器从陶器发展而来，最早见于郑州二里岗商代遗址。东汉出现青釉瓷器。早期瓷器以青瓷为主，隋唐时代，发展成青瓷、白瓷等以单色釉为主的两大瓷系，并产生刻花、划花、印花、贴花、剔花、透雕镂孔等瓷器花纹装饰技巧。

五代瓷器制作工艺高超，属北瓷系统的河南柴窑有“片瓦值千金”之誉。柴窑是后周柴世宗官窑，传说周世宗要求柴窑生产瓷器“薄如纸、明如镜、声如磬，雨过天青云破处，这般颜色作将来”。但至今尚未见到柴窑传世品或发掘实物。南瓷系统以越窑“秘色瓷器”著名。

参考资料来源：百度百科-瓷器

参考资料来源：百度百科-瓷器做旧