请问老师，这是雍正年制(碗)真品底款吗

年代：二十世纪八十年代

器物名称：珐琅彩开光牡丹纹大碗

从图片上看，这对碗的形制和釉色均与雍正时期相符。但其用彩明显为现代化工彩料，制胎比雍正本年的同类瓷器相比有不小的差距。应为上世纪八十年代为应付日本商人的全球疯狂购买而烧制，当时仅景德镇周边仿制的各朝各代瓷器就达到数百万件，其中多数被日商买走，也有一部分留在国内。

该批仿品后从通过日本又有流至韩国、新加坡以及我国台湾地区，近年大量以回流瓷的名义涌向大陆市场，市场上所谓回流瓷大多属于此类。

这对碗属于现代批量生产的仿品，缺乏市场交易价值，但做工尚算精细，如果喜欢，可以留着赏玩。

民国时期，义顺隆造，粉彩碗，全品一个100元。

物品不以大小论价值是常识。比如雍正年间的“九秋图碗”，它不是普通的粉彩碗，而是珐琅彩碗。珐琅彩在清代仅供宫廷御用，产量极少，存世更加稀缺，“物以稀为贵”说的就是这个道理。

对比将要同场上拍的“清乾隆釉里红苍龙教子图大梅瓶”，尺寸虽大，品种也不常见，但远远赶不上那只珐琅彩碗的稀缺性，所以估价反而不及那只“九秋图碗”，在18万人民币至25万人民币之间。

不比金银铜铁，瓷器质地比较脆，容易磕损，价值也会受到“外貌”影响。历经两百年风雨，“清雍正红地珐琅彩九秋图碗”质地如新，品相完美，俩字概括直观感受就是“好看”，估价最高能到350万，实属正常。

金银造像也好，玉石器皿也罢，每一个年代的制器都带有所处年代的印记，这就是我们时常说的时代风格。专家说，大陆拍卖市场以明清瓷器为多，瓷器鉴定一般看器形、胎、釉、绘画技法、彩绘釉料等各种方面，“物品不以大小论价值高低，这是常识”。

扩展资料：

光绪瓷器多以仿效前朝的器形而闻名。但在陶瓷工艺制作上已经逐渐有所发展，手工绘制水平上形成了自己独到的艺术特色，华丽生动的纹饰更趋于完美庄重。尤其是光绪时期仿制了很多雍正、乾隆官窑的粉彩瓷器，比如仿乾隆粉彩九桃大瓶、仿乾隆粉彩百鹿尊等等。

这些仿制瓷器大都胎釉细致缜密，工艺精湛。光绪时期还制造过许多特殊的器型，例如粉彩秋操纪念杯，云蝠赏瓶等等。光绪时期署“大雅斋”款的粉彩瓷水平较高，较常见的是在浅松石绿、佛头青、藕荷等底色上绘花鸟纹饰，色泽浓艳，彩略厚，胎釉致密精细。

参考资料来源：凤凰网- 一个小瓷碗估价高达350万 它为啥这么值钱？

参考资料来源：凤凰网 -光绪瓷器——粉彩碗

雍正时期的瓷器特点：

1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。

2、胎薄体轻，大器规整而不厚重。

3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。

4、窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。

5、炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。

6、青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色。

7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，侧视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。

8、纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。

9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。

10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。

11、雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。

12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。

13、器足规整，足边滚圆，露胎窄细。

14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。

扩展资料：

康熙时期--61年

康熙御窑瓷器釉面光涓细腻，胎土淘练精细、胎体和其他各代的同体节器物相比都要重实，胎釉结合较好，器物内壁的釉面和外壁基本一致。器型奇伟浑厚，新创器型也较多。

雍正时期--13年

雍正时期被认为是清季盛世之一，清雍正官窑瓷器，在继承前人的基础上大胆创新，虽然仅存13年，但精湛绝妙，无与伦比，尤其是颜色釉方面成就卓越，仿古创新，新添十数种鲜艳的新釉色，代表了雍正官窑的最高水平，它所达到的艺术境界“前无古人，后无来者”，制作之精冠绝于各代。

乾隆时期--61年

粉彩瓷器的质量不如雍正时期那样的秀丽淡雅，但在装饰工艺上渐趋繁缛，形制上丰富多样，特别是用于陈设的各种大器型，如转颈瓶，转心瓶，天球瓶，扁瓶，多角瓶等甚为流行。这些工艺繁复，色彩浓艳明丽的器皿是乾隆彩瓷制品中的杰出代表。

这一朝的官窑瓷以丰富，多彩的品种和制作精美而著称于世。由于乾隆元年至二十年，依然有唐英等卓越的督陶官和大批管理人才与能工巧匠。

嘉庆时期--24年

景德镇制瓷已明显不如乾隆朝，本朝留存下来的嘉庆官窑传世品数量相对减少，而且制作质量不十分高，各种品种风格基本与乾隆朝瓷器相似，创新之作极少。

道光时期--30年

在清代景德镇瓷业历史上，道光朝经历了不少波折。无论是瓷器造型还是釉彩方面和制作方面，都有一种不尽人意的草率作风。

参考资料来源：

百度百科-清代瓷器

碗口沿外平撇是清雍正年代。

清雍正瓷器的特点是碗口外撇，弧腹，圈足。碗内光素，碗外施粉彩图案三组：口沿绘缠枝花一周；碗身饰折枝葫芦上托红色蝙蝠；它综合了康熙与雍正两朝的制瓷工艺，进一步发展本朝瓷器，从而创造出许多新颖的粉彩瓷器。

雍正瓷器特点：

雍正时期被认为是清季盛世之一，其瓷器生产达到了历史最高水平，制作之精冠绝于各代。总体风格轻巧俊秀，精雅圆莹。这一时期的粉彩最为突出，大肆盛行，从而取代了康熙五彩的地位，成为釉上彩的主流。雍正粉彩不仅白地彩绘，还有各种色地彩绘，如珊瑚红、淡绿、酱地以及墨地等。

雍正瓷器造型不同于前代，在于它一改康熙时浑厚古拙之风，代之轻巧俊秀，典雅精致，外形线条柔和圆润。其胎体选料极精，壁薄体轻，匀称一致，仰光透视，略显淡青，呈半透明状，在纹饰上，釉下彩中青花釉里红的制作达到极盛阶段，青花和釉里红在同一种气氛中烧成，两种色泽都十分鲜艳。

雍正六年唐英至景德镇御窑厂督导瓷器生产，取得了很大成绩。青釉烧制技术达到历史上最高水平，仿官、哥、汝、钧等名窑制品也非常成功。出之于康熙时期的茶叶末、铁锈花等铁结晶釉，在此时达到极盛。稍后，唐英所作的《陶成纪事》中，结了景德镇御窑厂的主要工艺，列出五十七条之多。许多颜色釉也在这一时期成熟起来，如祭红、祭蓝、粉青等等。

雍正瓷器的款识，官窑早期流行“大清雍正年制”六字三行横排双圆圈或方框竖写楷书款，珐琅彩器多署“雍正年制”或“雍正御制”款。民窑署字较为草率，喜用吉语。