中国传统陶瓷的装饰纹样多样主要有
中国传统陶瓷的装饰纹样多样主要有如下：
一、几何纹
以点、线、面组成多种有规则的几何图样，称为几何纹。如三角形、网格纹、方格纹、锯齿纹、圆圈纹、菱形纹、曲折纹、云雷纹、回纹等。
二、篦纹
陶瓷的一种装饰纹样，是用篦状工具刻、压出的篦状纹样。商用陶器上多见，瓷器上大量采用多见于宋元时东南沿海地区的瓷窑，以青瓷和白瓷器物最多。
三、联珠纹
瓷器的一种装饰纹样，形为联串的双圈圆珠组成。盛行于晋代南方青瓷器物上。
四、莲瓣纹
以莲花花瓣为装饰纹样。南北朝时出现，宋代以后盛行，有浮雕、刻花、划花、印花、绘画等技法。不同时代的莲瓣纹其风格又有所变化，有的修长，有的宽硕等。
五、缠枝花纹
瓷器的一种装饰纹样。枝茎缠绕，成连续的波状线，枝茎上填以花叶，构成缠枝花纹，如缠枝莲、缠枝牡丹等，为我国传统瓷器装饰纹样之一，明清时期尤为盛行。
六、把莲纹
瓷器的一种装饰纹样。将莲花、莲蓬、荷叶以带系成一把组合的画面，称把莲纹。始于北宋耀州窑，在青瓷碗内饰有三束“把莲纹”，并印有“三把莲”三字。明宣德时景德镇窑烧制的青花把莲纹瓷盘较多见。
七、卷草纹
以柔和的波曲状线组成的草叶纹样装饰带。唐代已十分流行，日本人称之为“唐草”。宋元明清许多瓷窑上广泛采用。
八、蕉叶纹
以芭蕉叶图案组成的带状纹饰。宋定窑、龙泉窑、景德镇窑常用的纹饰题材，明清时更为盛行。青花、釉里红、彩瓷均广泛采用，一般装在器物的底部和近底部。
装饰纹样：
在现代的图形纹样设计中，用来装饰、美化生活的图案形式。如服装的面料图案、陶瓷工艺品的纹样、环境艺术设计中的墙纸及地毯纹样的设计等等，在设计中起到很重要的作用。
团菊纹始见于隋代临汝窑，一种团菊中心无花蕊；一种团菊中心为一圆圈，内印作坊主或工匠姓氏。桃花纹常见于明清瓷绘，常用来衬托少女之美，也有配以水波纹的，称为“落花流水”纹。皮球花在清代叫绣球花，是以大小不等的花头作圆形或椭圆形的适合构成，疏密均匀地适合在器物的装饰带中，一般纹样以外的空间大于纹样的比例，对器型适应性强。折枝花纹是在器物的显著部位装饰一枝折下的花卉，与周围纹样无连接关系，多为均衡的形式出现。自元代以来应用很广，如折枝牡丹、折枝梅、折枝桃等纹样。《岁寒三友图》指的是松、竹、梅三种植物，是国画中常见的题材，宋以后常被装饰在器物上。兴于乾隆时的满花纹，俗称“万花”，是在器物的装饰面上满画花朵，形状不一，繁密堆叠，有如万花汇集。
几何形纹饰是瓷器早期流行的一种装饰图案。主要内容有回纹、弦纹、波纹、绳纹、双圈纹、联珠纹、网纹、菱格纹、卷线纹及鱼鳞纹等，是在几何纹陶器装饰的基础上发展起来的。早期瓷器上的几何纹多饰于器物的上部，以带状二方连续的形式出现。南北朝时期的联珠纹、网纹等制作精细，格凋高雅。后期几何纹逐渐发展为以地纹形式出现，其中回纹，鱼鳞纹有一定的代表性。
回纹因纹样如“回”字而故名，最早用作原始瓷器的主体纹饰，宋以后定窑、耀州窑、磁州窑、吉州窑、景德镇窑则用于瓶、罐、盘、碗、洗、炉、枕等器物的边饰。回纹有单体的，一正一反相连成对的和连续不断的带状形等。弦纹为单一的或若干道平行的线条，排列在器物的颈、肩、腹、胫等部位，也可用它来为罐、壶的系、耳和波浪等花纹定位，使之高低一致，起伏均衡。钱纹是宋瓷常用的装饰题材之一，多作盘、碗的边饰；作为主题纹饰时，则多绘于器物的腹部。联珠纹是宋元时期边饰纹样之一，它的特点是大圆珠里套小圆珠，或大珠纹里套3—5个小圆珠。缀珠纹是一种如串缀的珍珠形，它是用一细泥条在瓷坯上按规定的轮廓线盘旋粘贴，再在泥条上刻划横向线段而成。锦纹多呈二方连续形，是以各种几何图形连续构成，其中有菱形锦纹、龟背锦纹、十字锦、八迭锦、桂花锦、古钱锦等，多装饰在瓶、罐的肩部或碗、盘的口沿，结构严谨，华缛富丽。
