钧瓷收藏

完整的宋，金，元时期的钧瓷具有极高收藏价值，钧瓷的残损破片市场上较多见，但完整的非常少．

现代的仿品太多，比如在河南，现代钧瓷甚至和西安兵马俑一样，成为旅游工艺品，可见仿造的量有多大了．那样的工艺品收藏价值肯定要低很多很多了．

当然，话也说回来，如果现代仿烧的钧瓷能够在工艺，造型上达到一个很高的境界，那也是有非常高的收藏价值．放二三十年，自然就升值了．

陶瓷作为中国传统文化的瑰宝，除了具有作为工艺品的观赏价值以外，还具有无以伦比的收藏价值。因为自古以来人们就生产和制造有典藏价值陶瓷的历史传统，因此在民间和宫廷中，陶瓷艺术品屡见不鲜，并且珍贵至极。走进陶瓷收藏的世界中去看待这些针对的艺术品，人们总是不胜唏嘘它们的美感和巧夺天工。但对于生活中的陶瓷知识却所知甚少，更加很少有人知道它们的收藏细节以及注意事项，下面我们来走进陶瓷收藏的世界，去看看这些稀世珍品应该如何收藏至今。

何为钧瓷

钧瓷产于河南禹州神垕，属青瓷。最早的钧瓷出现于唐代，宋朝兴盛，经历元、明、清等朝代。宋代的钧瓷列为皇家珍品，禁止民间收藏。钧瓷以铜红釉的稳定烧成的技艺闻名天下。精品钧瓷青若蓝天，白如美玉，紫如熟葡萄、盛开玫瑰，红如牡丹。钧窑出现在宋代的河南禹县，宋钧窑釉色多为玫瑰紫、海棠红、梅子青，器形一般多是花盆、盘、炉尊、洗、碗等。宋代的钧瓷也叫做“花瓷”，名字的缘由来自于其釉面不规则呈现流动细线，犹如“蚯蚓走泥纹”一般，再加上其钧釉烧制变化巧夺天工，具有“钧瓷无双”的美誉。

在宋代的五大名窑之中，钧窑的存在实在是另类。怎么说呢？钧窑最大的特征就是其丰富多变的曜变釉色，所谓入窑一色，出窑万彩。这对于其它窑口的单色釉瓷器来说，对于宋人含蓄不张扬的哲学观来说，实在是很另类。钧窑的窑址在河南禹州，在古时候是属于均州，故名钧窑。钧窑在出窑之前，是没有人知道它将呈现什么样的色彩，开始的时候钧窑的釉色是完全不能控制的，出窑之后才能给人一个意想不到的惊喜。但是钧窑的收藏也要注意，太过迷信可能让自己受到损失，下面是景德镇王掌柜简单总结的几点，希望对你有所帮助：

一，不要迷信家有万贯不抵钧瓷一片，这句话是形容宋官钧的，跟现代钧瓷关系不大。

二，不要迷信钧瓷见红，价值连城，现代钧红釉发展太牛，红色已经是钧瓷主要釉色，不可以红不红来断定钧瓷好不好，毕竟有句话，红为贵，紫为最，天青月白塞翡翠。

三，不要迷信钧瓷必须全品，有时候棕眼什么的是不可避免的，包括宋代的钧瓷汝瓷，贡御的也会有很大的瑕疵，对于瑕不掩瑜的作品，还是果断拿下，当然了，这里面有一定的市场经济定位。

四，不要迷信手拉胚，手拉胚或者注浆，都是钧瓷的一个画框，主要的艺术重点，还是窑变，但是，万钧瓷忌讳特别繁琐的器型，把他的窑变意义掩盖了，就没有意义了，，大家玩钧瓷汝瓷，尤其是摆件，杯子类另算，摆件上，模具跟手拉其实差别不大，大家别想着模具的不好，用模具注浆出的作品，也是要修的，三分靠注浆七分靠修胎，其工艺水平不亚于手拉胚。

第五，不要迷信烧制方法，之所以说煤窑、柴窑比气窑烧制的钧瓷好，一方面是因为煤窑、柴窑烧制的钧瓷貌似更有感觉，另一方面是因为这两种烧制方式成功率极低。以煤窑为例，受煤质、季节、环境等诸多因素影响，煤窑的成品率非常低，气窑的成品率现在已经达到了，尤其是气烧钧瓷花釉，已经是相当成熟，成品率相当高。

第六，不要迷信大师作品。有时候，我们喜欢一位老师的作品。很容易把他神话了，觉得他怎么都很牛，其实这是不对的，钧瓷有句话叫做钧瓷无大师，大师的理念，大师的特色，确实很好，但是不管怎么样，在窑门关上的那一瞬间，已经跟大师关系不大了，窑变是不可能因为作者是某某某而给他面子，窑变的好一些。尤其是手签款，大师在对某件作品进行手签的时候，他也是无法预料的，他几乎没有任何把握这件作品，会成什么样子。所以，钧瓷还是得把握重点，窑变。

第七，不要迷信钧瓷一概而论。有时候，我们在自己不懂得领域，偶然得到一件钧瓷作品，就用这一件作品来认可或者否认整个钧瓷，这是不对的，钧瓷太牛了，从古到今，黑的红的白的蓝的青的，他都有体现过，我们玩钧瓷就如同盲人摸象，根本不知道他的整体是什么样的，钧瓷之宽广，我玩了三年多，可以说也是见过太多的作品，但是还是常常会为了一件作品而疯狂，我至今还是小学生水平，钧瓷是大自然之作，我们永远无法预测大自然会给我们什么的惊喜。

望采纳，谢谢

钧窑瓷在北宋时就生产，到宋徽宗、崇宁年间（1102?1106年）继汝窑之后在河南禹县（当时称钧州，故名）。以当时的八卦洞窑和钧台窑为最有名。烧制品为最好，是烧制皇室用瓷。

这种窑的瓷先烧素胎，北京翰海春拍藏品征集。一八零。五六零五。三二三七。高经理。出窑后施釉进行二次烧制，以铜掺入釉料，使其产生泛红色的釉面。

在高温下产生窑变现象千变万化，有玫瑰色、有天蓝色、天蓝葡萄紫、有自然流淌出的蚯蚓走泥纹、底上有蟹甲绿和记大小规格的数字，如：一、二、三、四。这些数字恰似数字款。钧窑器造型古朴典雅、釉面自然。

钓瓷在历史上几乎没间断过，但是人们追求的是宋代的钧瓷，但是很少，而元钧和清代钧窑是有区别的，如果分代是可以分的。如：宋钧釉好、胎好，元钧粗糙，清钧过细，但釉面及瓷器的神韵是不够的。

在宋早期到目前的历史长河中。钧瓷的出现量、仿制量都有所增加。要能认出宋代好的钧瓷器件也不是很简单的事。这要有断代能力才能分辨出来是宋代的还是元代的、明代的。要了解钧瓷的特点，才会知道钧瓷时代特征，也要学习鉴别技术。

钧窑在历代烧造的过程中，也分官钧、民钧。

官钧稳重，器有下坠感，胎质坚硬，扣之声音如铁，多次施釉显得肥腻，有流淌的曲线感，手能抚摸到，常有蚯蚓走泥纹，有流动感，有的有紫红色的窑变飘渺如真，底有蟹甲绿斑，有护胎釉，有数字如款号的大小，数小的大，数大的小。

宋钧窑月白釉海棠式盆托-英国维多利亚与艾伯特博物馆

民钧和元钧走泥纹呆板，胎质粗糙釉不均。金钧粗而发黄露胎多。元钧几乎仅有大半截釉。元器重而大，喜堆贴纹饰，釉流淌严重。元以后仿品虽精，但纹饰呆板，失真不活。断代主要原因靠胎、釉、纹饰，如：宋不加装纹饰，元半截釉，金元胎黄褐，显粗糙。

金-元钧窑天?葡萄紫海棠式盆托

元代钧釉盏托

钧窑红斑是釉中含铜所出现的，红斑和其他釉色交接处有一过渡的是宋代的。元代的过渡差一些。有蚯蚓走泥纹，有蟹甲绿，足有满釉的少，胎质有泥质成为宋产。砂质的为元代的。应该说，钧瓷和景德镇瓷用的高岭土瓷胎是有区别的，和其他窑口用料也不一样。

宋钧窑玫瑰紫釉长方花盆

宋钧窑玫瑰紫釉尊-北京故宫

钧窑五色：天青、粉青、月白、海裳红、玫瑰红，如果再加上交叉色那就多了。钧瓷号称千年不变色，证明釉好，但白色部位不太亮，胎釉常常带有棕眼。

金-元钧窑天青紫斑釉盘-美国大都会博物馆

元代均窑罐

明代钧窑鼓钉三足洗

清雍正仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶-北京故宫

评判一件钧瓷整体的质量还要同时兼顾方方面面，其鉴赏主题具体表现在型、质、色、纹（画）、韵这五方面。

即观其型、认其工、看其色、辩其纹、品其韵，鉴赏钧瓷应从这五个方面综合考量：

1、型：钧瓷造型要求简洁、端庄、大气，做工精细、规整。

具体说，型，就是钧瓷的设计造型，是陶艺家的雕塑，体现一个艺术家的水平，体现一个艺术大师的审美眼光、修养、修为、学识和创作风格，这是其他人无法替代的。

宋均窑胆瓶―大英博物馆藏

俗话说“型为本，釉为魂”讲的就是造型是钧瓷第一要素这个道理。也有人比喻说，钧釉是一袭华美的布料，看它穿在怎么样的钧瓷模特身上，同样强调了造型的重要性。

宋钧窑玫瑰紫海棠口盆托-大英博物馆藏

2、工：胎质要求坚实、致密、厚重，釉质要求细腻、温润、浑厚、活泼。

工，就是匠人注浆、拉坯、修坯、粘接、打款等工艺环节的制瓷水平。

一是做得认真不认真，精细不精细。

二是工艺复杂程度决定了工匠做工的工艺含量，工艺的含量多少直接决定了作品价值的高低。

往往是，一件造型异类、工艺复杂的作品耗时耗力耗工，它的价值自然要高于一般作品。

宋钧窑鼓钉三足洗底部

宋钧窑月白釉出戟尊底局部

元代钧窑天蓝紫斑如意枕底部

元钧窑天青釉墩式碗底

明钧窑月白釉双耳三足炉底

清雍正仿钧釉天球瓶底部

3、色：釉色首先要求纯正、稀少，有个性，或艳美或含蓄，或淡雅或拙朴，或纯净或五彩渗化乱中有序。

釉，就是钧瓷窑变的釉色。钧瓷与青花瓷等瓷器不一样，是唯一靠窑变着色的釉色装饰的瓷种。“入窑一色，出窑万彩”，色彩变化多端。

“三分做七分烧”“生在成型，死在烧成”说的都是窑变釉色的不容易掌控。

“过手七十二，货卖一张皮”，不管你的窑炉如何设计；也不管你所用的柴、煤、气或其他燃料，釉子配方、制瓷工艺的如何特殊，最终目的就是为了有一层好的让人惊艳的釉色，为了钧瓷的仪表这“一张皮”。

而这一张皮决定了此钧瓷值不值钱，所以说，釉色要奇。

宋钧窑月白釉出戟尊-北京故宫

金-元钧窑月白出戟尊

明十五世纪钧窑丁香紫瓷尊高24 cm，口径19.5 cm

清乾隆仿钧窑变釉兽耳尊

民国仿钧窑如意花盆

4、纹（画）：纹路精美、奇巧，窑变自然、丰富，形象逼真，画面合理，形、神皆备。

宋钧局部

元钧局部

明钧

清代钧釉局部

5、韵：窑变道法自然，意境悠远，有神韵、风韵、气韵、情趣，令人神往，让人暇想，或富含哲理，能给人智慧，给人启示。

现简单介绍几种值得收藏的窑变效果，仅供参考：

1、窑变自然、奇特，象形，象物，如景，似画，并要神形皆备，不留人为痕迹，少有杂纹干扰，形象突出，画面合理，自然奇缺，不可复制，此乃钧中极品。

2、釉变色彩纯正、洁净、高贵、淡雅。釉质细腻、温润、浑厚、活泼，可与宋钧媲美，此乃钧瓷爱好者的一致追求。

3、釉变丰富，多姿多彩，纹路精美，视觉冲击力强，乱中有序，花而不俗，产出不多。

4、釉变质朴古拙，斑驳奇妙，诡秘含蓄，其观赏主题并不符合形式美学的规律，赏的只是一种趣。有种与众不同的“怪”和“异”，令人“匪夷所思”，令人肃然起敬，产出极少。

5、釉色纯净，釉质浑厚莹润，玉质感非常强，似玉非玉胜似玉。釉色釉质俱佳者产出极少，人见人爱。

6、釉色纯正，过渡自然，有一定特色，高雅不俗，烧成难度较大。

九十年代钧瓷有收藏价值！钧瓷一般都很贵，但是收藏价值值得大家拥有。

钧瓷也是中国瓷文化最典型的代表，是中华民族文化的重要组成部分，在历史上多次被帝王所器重，有着“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”。

70年代的钧瓷,可以藏品收藏！但在收藏时，要重点关注以下细节。1、钧瓷的外观：钧瓷绚丽多彩，凝重典雅，自古以来就有很高的收藏和投资价值，如今更是一物难求。钧瓷始创于唐代，昌盛于宋朝，至今已传承千载。在发展历程中，钧瓷形制由日用器逐渐演变上升为观赏艺术品，特别是北宋徽宗时期钧台官窑的设立，皇家风范就成了传统钧瓷的主要风格特征。2、钧瓷的器型：钧瓷造型是实现窑变的载体，是窑变艺术的基础。而窑变现象的产生，则是釉层在烧制高温下熔化流动呈色而形成的。所以，传统钧瓷造型简洁、自然、质朴、流畅的风格都是在为窑变效果的呈现提供广阔的展示空间。3、钧瓷的艺术性：当代钧瓷造型在传承传统的基础上，引进其他瓷种的表现方法，甚至大胆采用西方世界的美学理念，创作了大批主题深刻、构思新颖的钧瓷造型，大致可分为人物、动物、创新造型、改良类造型等。在钧瓷人物造型中，古今中外人物应有尽有，可谓洋洋大观。其目的都是在体现创作主体的外表或内在的美感。创新造型类钧瓷主要是新生代钧瓷造型工作者的作品。他们思想超前，作品以摆件、壁挂类为主，鲜活、灵动、新奇是这类作品的主要特点；改良类造型，大多在传统造型上增加饰物或加以改良，植入特定的历史文化符号或美术元素，从而赋予作品新的命题和含义，使主题得以升华。钧瓷图示：

生活用瓷器有开片是影响使用寿命的——因为你每天都要使用、磨损，但钧瓷一般并不用于日常生活的使用，而是作为收藏品，所以钧瓷开片已经成为了一种艺术鉴赏途径，是一种美化装饰手段，能给人以美感。

钧瓷开片的纹路纵横交织，极富韵味。常见的开片纹路有冰裂纹、百圾碎、鱼子纹、牛毛纹、蜘蛛网纹、叶脉纹等。钧瓷开片时间的早晚不一，有的出窑时即大量开片，片纹小而密，而有的几天后才见片纹。随着时间的延长，钧瓷还会继续开片，只是速度放慢而已，在几年甚至数十年之内，偶尔还会听到清脆的开片声。

钧瓷釉面产生开片的原因是胎与釉膨胀系数不相匹配而造成的，钧瓷烧成后冷却过程中，胎釉均开始收缩，随着温度的降低，胎釉收缩相差越来越大，釉收缩多，胎收缩少，使釉产生一种张应力，结果造成釉面开裂（从欣赏角度来看一般不认为这是瑕疵），反之越少。若釉的膨胀系数小于胎的膨胀系数，釉就不开片（生活用品应选用此类瓷器）。