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河北唐山

唐山陶瓷行业一直是支柱和特色产业，素有“中国陶瓷看三山，北方陶瓷看唐山”的美誉。唐山陶瓷始于明朝永乐年间，距今已有近600年的历史，久负盛名，品种众多，主要有日用品、建筑瓷、卫生瓷、工业理化瓷、高新技术瓷、美术陈列瓷等，造型新颖，巧妙别致，题材广泛，品种齐全，刻意求新。唐山北方陶瓷城已成为唐山陶瓷行业重要的产品集散地。

山东淄博

淄博是全国重点陶瓷产区，被誉为“ 中国陶瓷名城”、“北方瓷都”和“淄博陶瓷 当代国窑”。淄博日用陶瓷被党和国家机关国宴场所长期选用，艺术陶瓷常常被作为国礼赠送国际友人，在全国高档宾馆用瓷中，淄博陶瓷独占鳌头。制瓷水平被国内陶瓷权威专家张守智教授誉为“当代国瓷淄博生辉”。

淄博陶瓷生产历史源远流长，传承8000年的淄博陶瓷史是齐文化的有机组成部分。早在新石器时代早期的后李文化时期，境内先民们就开始掘地筑窑，焚柴而陶。到南北朝时，聪明智慧的淄博陶瓷工匠已经从技术上，完成了由陶向瓷的历史性飞跃，淄川寨里窑成为中国北方唯一的青瓷产地，成为中国 陶瓷文化 的重要组成部分。

河南长葛

长葛的卫生陶瓷行业起步于1974年，长是我国北方中低档卫生洁具生产基地。这里集聚着70余家本土陶瓷企业，有100多条生产线，几乎都是从事卫浴洁具生产，目前，长葛陶瓷产区比较着名的卫生洁具企业，有金惠达、恒尔、远东、蓝鲸等公司。近年来。长葛生产卫生洁具产品的企业不断做大做强。到2008年时，长葛的卫生洁具总产量已达2900万件，产值逾2个亿人民币。目前，长葛瓷区生产的卫生洁具产品产量，在全国卫浴洁具产品中已经占第三位，可谓“中国卫浴洁具产品长葛占其三”。

（一）中国画对陶瓷装饰的影响

明天启以后的民窑瓷器上诗配写意画面，是明代文人山水画对瓷器装饰的直接影响。例明末清初民窑青花瓷器上的写意，兽、鱼、虫其绘画风格与当时著名画家八大山人的风格有惊人的相似之处。

康熙青花，五彩山石画法，习惯用“斧劈皴”而雍正时期则逐改用“披麻皴”。《中国陶瓷史》第十章，清代的陶瓷，有关中国画对陶瓷装饰方面的记载：“康熙时期人物画内容，除了习惯‘婴戏图’，‘八仙祝寿’、‘四妃十六子’等外，戏曲人物故事特别盛行。”例：“西厢记”、“水浒”中故事以及“钱塘梦”等等，在风格上这时期人物因受陈老莲画派的影响。中国绘画艺术真正在陶瓷装饰中运用是随着社会的发展和知识的传播，陶瓷装饰者在怎样处理上，大部分由匠人味逐渐变成文人味装饰风格。

到了清末民初，一批有国画修养的文人、墨客进入景德镇艺坛。如擅人物的王少维、山水程雪笠父子、花鸟程声和、潘陶宇等人，均以清新的国画技法大大影响了当时的传统画风，继起的“珠山八友”在他们的影响下也走上了这条路，为祖国的艺术宝库增添了光辉。

如绘画神技王奇、落地粉彩王大凡、水点碧桃花的刘雨岑先生，在传统的基础上，为了使瓷器上能达到象国画在宣纸上作画晕染的艺术效果，吸收了清代画家恽南田、任颐的没骨花鸟画的技法运用到陶瓷粉彩上，一直到现在。

当代“青花大王”王步先生运用中国画水墨画的表现方法来画青花，像国画一样墨分五色，他将青花料水也分五色，力求水墨韵味。着意研究清代八大山人、黄慎等人笔墨。以豪迈沉郁的风格简朴、雄浑的笔墨为花鸟传神，运用到陶瓷青花艺术上，在景德镇陶瓷艺术上别具一格。

以画虎著名的毕渊明，擅长金石、书法、诗词、绘画。年轻时候学习画虎名家四川张善子先生和广东岭南画派的高其峰先生等画家的佳作。在画面构图，运笔、设色、布景等方面继承中国画的优秀传统。先生的虎即有张先生的画风工整笔力，又有南派画风的神韵。

高级工艺美术大师陆如是以擅长陶瓷装饰设计和国画花鸟享誉瓷艺和画坛的。运用国画技法装饰陶瓷而获盛誉。他创作的新彩“枇杷图挂盘”、“夏熟”是运用中国画技法进行陶瓷装饰，也是先生成功的作品之一。景德镇还有许多美术家如：老一辈画家，历经磨练，底子厚，功力深，艺术造诣较高，作品境界各具特色。胡献雅老先生的苍劲雄健，毕老的巍然雄据，余翰青先生的清丽秀健，马毓桂的苍老朴实，余文襄先生的静穆精深，徐天梅的苍劲深婉，及解放后成长起来的中青年画家坚持走“师造化”、“师自然”的道路，刻苦学习，勤奋笔耕，富有朝气，勇于创造。他们的作品既有传统的艺术色彩，又吸收了外来姊妹艺术的养料，显示出强烈的时代感和浓郁的生活气息。有的奔放流畅，有的高雅飘逸，有的严谨细腻，有的笔触娴静，有的意态潇洒 ……许多作品都充满着耐人寻味的笔墨情趣。

中国画在景德镇为什么如此风行？陶瓷美术工作者如此厚爱？这主要因为陶瓷装饰的表现形式，以构图到立意，以艺术形式到技法，都和工艺材料的不同而有区别。把国画借鉴到陶瓷装饰上来，因其许多艺术手法适合多种陶瓷不同器型装饰需要，国画与陶瓷互相渗透艺术手法和精美的陶瓷材质揉和生辉就形成陶瓷装饰的独特语言。

（二）陶瓷装饰吸收了中国画的表现手法

（1）运用散点透视的手法构图

中国画运用散点透视构图，这才出现了古代长卷《清明上河图》和现代中国美术学院教授、王时敏、姚耕云、卓鹤君等等最近创作的《长江三峡长卷》等等。如果按西洋画运用的焦点透视就没有办法画那么长的画。

在各种陶瓷造型器皿上如不采用中国画的散点透视构图，也就根本没有办法绘制通景山水、人物等。

（2）“计白当黑”

“空白”是中国画形式中特有的重要表现方法。中国画强调着眼处白，下笔处黑。虚实关系，“知白守黑”这一国画艺术法则，基本上和陶瓷装饰一致。

（3）“写意传神”

中国画强调“似与不似之间”是齐白石先生对写意花鸟画经验的总结。“神在形似之外”、“形在神气之中”这是中国绘画艺术独特之处。特别是景德镇的明代民间青花，像“八大山人”的写意画，廖廖数笔，出神入化。如画人，一个圆圈是头，一撒是发，两点是眼，重笔撇成，倒转人字是舞动的双手，再随着画两条下窄长宽的长线，这便是身躯和脚，这是“婴戏图”中全部用笔，如现代画家关良、高马德等戏剧人物是那样的传神，相比之下，明代民间青花中的人物却更宁静、天真、流畅、秀美，且富于装饰效果。

中国画的表现形式和艺术特点都可以在陶瓷装饰中找到。两者相互影响、渗透。如“粉彩”中的人物、花鸟画法都与中国画工笔重彩人物，花鸟类同。

剖析一下粉彩装饰方法就可以看到，陶瓷装饰和中国画历来就结下了不解之缘。中国画表现形式主要有工笔重彩、淡彩、工兼写，没骨写意，泼黑等等技法。主要讲究骨法用笔。白描勾勒、皴擦点染、设色渲染。一般采用散点透视，不受时空局限。构图上注意章法，讲究空白，追求立意及读书画印的巧妙结合等。这都是中国画独特的表现形式，中国画讲究个“意”字即写意。不单是画法工整和笔法放纵的水墨写意之分，这个意则是中国画神气魄。中国画在造型艺术形象中要求以形写神，形神兼备，把讲求立意和气韵生动作为它们的最高标准。

而陶瓷装饰的表现形式，从主题到立意，从艺术形式到技法都和国画有许多相同点，只是由于工艺特点、工具、材料的不同而有区别。

如粉彩用笔一般采用中锋为主，略加侧锋，基本用皴擦法，由于瓷胎质地光滑，不如宣纸吸墨，要擦出的飞白效果而彩取原料的方法来分明暗。粉彩中设色上除无渲染着色外，（但有洗染、接色法）其中打底、罩色、填色等都与国画中的工笔重彩设色方法类同。

中国画特别强调线条的作用，国画线描技法积累了许多丰富经验，如人物“十八描”等，都是陶瓷装饰上所运用和借鉴的线描技法，无论古彩、粉彩、新彩、青花都离不开线条的运用。这点对陶瓷装饰都至关重要。

例如，古彩，一般以中锋勾线，线条钢劲有力，是古彩最基本、最重要的造型手段，古彩不似粉彩运用设色，洗染手法，只靠单线平涂，全靠线条功力来表现各种人物、花、鸟、山、水等形象。

线条表现在青花中最大，勾线分水要求青花料线画得凸起来，使分水控制在线条以内。不越过所刻画形象的线条以外。

（三）陶瓷装饰与中国画艺术互相渗透

中国画是画在宣纸上的，而陶瓷装饰的“国画”是吸收了中国画的表现手法来装饰陶瓷的。所以中国画和陶瓷装饰的“国画”是不能互相代替的两种艺术，只能互相影响，互相启发。一般来说工艺美术品种都很精细，誉有“巧夺天工”的赞誉。瓷器上装饰国画多适宜工笔重彩，使画面显得很精美。

中国画艺术在革新，陶瓷装饰在力求工艺材料和装饰技法上的创新才能更好的把中国画艺术运用到陶瓷装饰中，才能创作出不愧为我们伟大的时代陶瓷艺术珍品。

醴陵，一颗璀璨的“湘东明珠”，与火结缘，因瓷生辉，有“瓷城”之誉，为中国三大“古瓷都”之一。

醴陵，一座古老而现代的城市。千年陶瓷生产史，首创釉下五彩瓷，名扬“红色官窑”，展示了醴陵瓷辉煌的过去；引川气入醴，建省级园区，名列全省50大产业集群，昭示了醴陵瓷灿烂的明天。

千年的沉淀，书写的是辉煌。从东汉末年始作陶器，到雍正年间烧制粗瓷，间隔千年巨变，醴陵瓷窑火生生不熄；从1915年勇夺巴拿马金奖的“扁豆双禽瓶”，到2004年登上雅典奥运殿堂的“世界和瓶”，历经百年沧桑，醴陵瓷再登世界之颠；从开国领袖毛主席用瓷、国宴用瓷、外交礼品瓷，到新一届政治局常委用瓷，世纪轮回更替，醴陵瓷荣膺“国瓷”盛誉。

千年的沉淀，铸造的是实力。醴陵瓷在继承传统工艺的基础上，坚持以市场为导向，不断注入创新动力，形成了门类齐全的陶瓷生产体系，并以独特风格风靡海内外。现如今，全市已有陶瓷企业436家，总产值达70亿元，提供税收2亿元，出口额达1.8亿美元，陶瓷产业已经成为醴陵最大的支柱产业。在科技的引领下，新开发的轻质陶瓷填料、550千伏六氟化硫瓷套、抗菌陶瓷、骨玉瓷和炻瓷等一批新产品，彰显了醴陵瓷“健康、环保、绿色”的最大亮点。

千年的沉淀，绘就的是希望。醴陵新一届市委审时度势，向全市发出了“一心一意搞产业，聚精会神抓集群”的号召，更加坚定了全市上下加快陶瓷产业发展的决心和信心。随着交通网络的完善，醴陵市内外交通将更加通畅；随着天然气加快利用，陶瓷科技工业园加速发展，海关、商检机构投入使用，物流设施不断完备，醴陵的产业服务体系将更加健全。可以希冀，醴陵陶瓷产业的又一个春天即将到来。

好风凭借力，送我上青云。今天，古老而年轻的“瓷城”醴陵，正以崭新的姿态，开放的胸怀，诚邀各界朋友来醴投资、置业。让我们携手同行，互相交流，共创陶瓷产业更加光辉灿烂的明天！

骨质瓷简介：

骨质瓷是在陶瓷原料中掺入动物（主要是牛骨）骨碳粉，经过高温素烧和低温釉烧两次烧制而成。由于高档骨质瓷用料考究、工艺复杂、制作精细、标准严格、烧制难度大，所以目前世界上只有英国、中国、日本、德国等少数国家的少数工厂能够生产。正因为此，骨质瓷的价格高于其它瓷种。

骨质瓷最早产生于英国。两百多年来，骨质瓷经过一代代名匠之手，逐渐发展成为世界陶瓷珍品，是目前世界上唯一公认的高档瓷种，有“瓷器之王”的美称。骨质瓷具同时有观赏、装饰、收藏和日常实用价值。各种中西餐具、茶具、咖啡具，以其高质量、高格调、高品位，正悄然成为星级宾馆和高贵家庭的高雅用具，成为馈赠亲友的高档、实用、华贵的礼品。新装的家居排放一两套别具风格的骨质瓷具定会给你的生活增色生辉！

骨质瓷质地细腻、轻巧坚硬、光亮平滑、耐磨损破裂，通体呈奶白色，在灯（阳）光下为半透明状。它保养简单：粘上油渍时，不需用洗涤剂，只需用温水（或自来水）清洗即可。如果附着了茶渍，用柠檬汁或食醋清洗

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简介：山西省平顺县文物博物馆2007年7月正式开馆。总建筑面积315平方米。文物陈列室分为文明初萌、古建宝库、金铁生辉、陶瓷焕彩、石墨镌华五个章节，展出了新石器时代至近现代部分代表文物。

注册资本：505.8万人民币

在今夏“法国艺术，家中绽放”北京大型展览上，主办方引人注目地专门开辟了“艺术大师”展区。“艺术大师”是由法国文化和公共关系部授予的法国国宝级民间工匠的称号，全法国仅有63位。这次展览展出了50多件出自艺术大师及其徒弟之手的展品，包括镶嵌工艺、陶瓷制作、折扇制作、雕刻工艺、凹版印刷、丝网印刷、钢艺刀具、青铜铸钟、金银器制作、麦秸编织、手工织布和玻璃彩绘等。自1994年以来，法国政府为促进精湛民间工艺的传承做了大量工作，出台保护政策，建立手工艺行业协会，并由文化和公共关系部负责将每位大师塑造成一个品牌，加以保护。向世界推介法国工艺品牌，是由国家负责的公关行动。

法国手工艺行业理事会创立于1994年，是法国文化和公共关系部部长直接领导的咨询机构。该理事会负责为手工艺行业的保护、革新、价值提升及培训提出建议；负责筛选“手工艺大师”。该理事会的名誉主席瓦特罗先生本人就是一位弦乐器手工制作大师，他与文化和公共关系部部长共同主持理事会的工作，代表部长主持日常工作。理事会成员则由手工业行业的专家、行业组织的代表、文化和公共关系部相关部门主任、法律人士(涉及美术、音乐、舞蹈、戏剧、建筑、遗产、博物馆、书籍、档案等领域)及省地区文化局的人员组成。该会专职弘扬和光大法兰西式传统技艺，在传承百年精致工艺的同时，为其注入新科技新材料，创造法兰西品牌。

法国的镶嵌艺术曾经淹没在时光的夜色中。它在17世纪曾经被称作“木头上的绘画”，经过法国手工艺行业理事会组织的挽救工作，这一技艺已经重现于法制家具和手工艺品中，出现于法国很多纪念品商店中。不但有量的增加，而且大大增值，甚至为汽车、火车和飞机提供镶嵌工艺。在理事会的帮助下，法国镶嵌工艺师埃里克就接到了达索飞机公司的订单。

为了保护和发展法国传统手工艺，法国在文化和公共关系部内设立了手工艺处，负责同相关部门协商，并在专业人士和专业协会的支持下制定有关政策。这一机构的首要行政范围就是使杰出的法国手工艺持久延续。在国家的保护下，法国彩绘大师现在不但担负着国家历史建筑上彩绘大玻璃的维护和修复，使之重现辉煌，而且还负责在法国国际玻璃中心带徒弟，传授技艺。

保证工艺师和他们所代表行业地位的提升及品牌升值，是手工艺处的另一项重要服务功能。遍布欧洲的教堂，曾经对铸钟有较大的需求。然而法国的青铜铸钟艺术一度曾经失传。在法国政府的鼓励下，法国一位数学教师经过在中央高等工艺制造学校的深造，在铸钟调音和相关电子工艺上作出了贡献。为铸造21世纪的铸钟工艺和青铜钟品牌，这位发明者将建于19世纪中叶的阿瓦尔铸钟厂买下，使这一品牌复兴。他带着20个徒弟，为青铜铸钟工艺注入了新的工艺和活力。如今，工厂的高炉烟囱中不断喷出四五米高的火焰。其产品已不只用于教堂，还有各种工艺钟，远销非洲和大洋洲。每年工厂还可接待8万多位慕名而来的游客。

手工艺处还负责挖掘有创新能力的工艺人才，吸收借鉴国外的传统工艺遗产。马可·波罗的中国之行为欧洲带去了珍贵的中国瓷器。马可·波罗吟赞过中国白色瓷器，但法国缺少富含云母的中国“陶瓷石”。有一名法国陶瓷工艺师将揉过的高岭土制作成塑性极小的颗粒，然后在一道道工序和使炉膛的空气变得湿润的过程中，找到了来自中国的奇迹，使得泛着亚光或珠光的法国白瓷熠熠生辉。工艺处鼓励他收徒。学徒在接受传授的三年过程中，该处进行教学和行政运作跟踪。

手工艺处的第四项任务是负责落实对地方手工艺的传承和保护政策，为手工艺企业与研究部门和革新部门的经常会晤提供服务。法国有一个“大马士革钢艺术刀具”品牌，价格不菲。艺术刀具锻造师通过形状、工艺和材料来打造他们的灵感。刀具的把手是无尽装饰的主题，而用铁锤和铁砧锻打出的刀刃则是这一品牌的灵魂。之所以称之为大马士革钢，因为这一技术是从维京人那里传入的。现代科技手法提升了这一品牌的价值。法国工艺师已经将20多种品牌图形，编入程序，电脑控制的电火花机已经加入了品牌的生产。

几个简单有效的方法，如下：

1.盐醋去污法：

可用1：1的醋和食盐混合液进行刷洗，效果很好。

2.蛋壳碎末去除法：

将蛋壳研成粉末，用它代替去污粉，可以清洁陶瓷器皿。

3.氨水去垢法：

用氨水，即使积了厚厚的一层茶垢，用氨水洗过也能光洁如新。

4.酒精去污法：

用棉团蘸点儿酒精擦拭，可是陶瓷器皿熠熠生辉。

5.牙膏去污法：

用布蘸牙膏擦拭，也可去除。