各位老大帮忙看一下这些瓷片有价值么

瓷器分有釉瓷和无釉瓷，你这个是无釉瓷！瓷器有一种暗花工艺，俗称影花瓷。就是通过透光来看见装饰的纹饰图案，一般瓷器的表面不会看见，隐藏在瓷胎里。另整个造瓷属于薄胎瓷器，能透光都是薄胎瓷。有釉薄胎暗花瓷器用雕刻线条来展示图案纹饰，瓷器表面侧看能见。景德镇影青瓷多见。你的图片看不见纹饰（龙纹）。从图片来看感觉新的。（仅此参考）

这个东西不是瓷片，有一种东西，叫做瓦当，就是你这玩意

这种东西俗称瓦头，是古代建筑中筒瓦末端下垂部分，不知道你听没听说过红墙绿瓦这个说法，你这就是绿瓦，封建时代只有皇家宫殿能用红墙绿瓦，说是绿，其实不准确，应该是碧色琉璃瓦，很明显，你这东西不是皇家宫殿用的，民国时期，很多大户人家也开始按照皇家宫殿的风格盖自己的房子和祠堂，这就是你这东西的来历，泥底薄色，这样的东西完好还能有点价值，大约百十来块，有专门收藏瓦当的，可惜，你这东西破损严重，甚至无法断代，一文不值了

此件元代釉里红龙纹大罐，高28厘米，口径20厘米，底径20厘米。此器为多段接成，短颈丰肩，鼓腹渐收底，广底矮圈足沾釉，见旋纹，底足中间有支钉痕。通体施白釉，釉色白中闪红。肩部和近底部饰大朵如意云纹，绘红花花卉。瓶身纹饰布局繁密，主题纹饰为釉里红龙纹，采用留白手法装饰这条矫健有力的游龙在波涛汹涌的海水中飞舞翻腾，这条红龙以刻、绘结合的技法塑造，看上去凹凸有致，富有立体感，龙为多角，头小，颈部细长，双目圆睁，张口吐舌，异常凶猛生动，是典型的元代龙纹的特征。整件器物造型硕大丰满，纹饰繁密，层次丰富，一改唐宋以来瓷器纹饰布局疏简的传统，且形象对比鲜明，白地红花相映成趣，极富艺术感染力。这件釉里红瓶形制规整，充分展示出元代制瓷工匠高超的成型技艺。

釉里红的工艺方法和青花完全相同，都是在胎上绘画后罩透明釉在高温下一次烧成，区别在于青花用钴料为呈色剂，而釉里红用铜料为呈色剂。

目前发现的元代釉里红，大体可以归出这些特征：胎骨一般比同期青花粗，前期龙纹白胎为多，元末有白胎。器物见明显的旋削痕和接胎痕。釉层早期的淡青白色或灰白色属影青釉，透明度高，有玻璃质感。元末见卵白釉浅红油状青白釉，不见同期大型青花瓷上的透明白釉。呈色不稳、浅红、红和深红的夹杂灰色，有不同程度的晕散。大多见于铜红料边缘。因烧制温度过高，大多有烧飞状况。

釉里元代釉里红的装饰工艺接近于同期青花。早期的釉里红采用涂抹的方法，有些首先在胎上刻划纹饰后再在纹饰外填红，形成红地白花，也有的在刻划的纹饰上填红，形成白地红花。至于线描纹饰的釉里红，是后期作品，时间大约在元末。这些线描纹饰的釉里红，技法也很单一，基本上是勾勒加简单点染的方法。

釉里随着元青花热的持久不衰，元釉里红更成为热中之热，仿品大量出现。据报刊上有些藏品介绍文章看，大多不可靠。这些仿品严格来讲无论哪一方面都和真品有别，但其中几个地方可特别注意。

胎骨过于细腻底面旋削痕不清或有人为做出窑红的情况釉层青灰、粗糙、肮脏或干枯，没有透亮滋润感，釉里红呈色暗红或铁红，过于均匀，不见灰黑或苔绿，也无烧飞情况有些仿品是用其他呈色剂，发色与釉里红不同纹饰有些采用明清瓷画法，有些模仿至正型元青花画法。而目前为止可以不再定为元代釉里红的，并不见同类大型青花瓷的画法有的题“大元某某年制”款，均属臆造。

目前所见元代釉里红瓷器存世很少，这件器物保存相当完好，红釉发色自然，釉面清亮润泽，纹饰丰富，充分体现出元代釉里红瓷器的时代特征，颇有收藏价值。

永乐红釉又称鲜红釉，以铜为着色剂，在高温还原气氛下烧成。釉面坚润肥厚，非常平净。胎体致密，造型秀美。多见盘、碗，也有高足碗、僧帽壶。器口边有一道非常窄、非常齐整的白边，俗称“灯草口”，底足边也是如此。底足施白釉，釉薄的地方泛黄。部分红釉瓷器光素无纹，部分由暗纹。这是一件永乐红釉摇铃尊如图。

这是一件大明永乐年间红釉摇铃尊，价格不菲，起拍价百万以上。如果你的是真品价格也是如此。谢谢

可以从器型、纹饰和釉面方面来鉴别青花瓷器。

1、青花瓷器型：

青花瓷的器型是随着时代的发展需求而变化的，是断代的重要依据。有些器型通过传承演变具有前朝遗风，例如：梅瓶、玉壶春、蒜头瓶等宋代就流行，蒜头壶青铜酒器从战国时就已经出现。元代青花瓷的器型种类很多，绝大多数是生活实用器，有部分是祭供专用器，少量为装饰器。

宋无大器，相比之下元代瓷器瓷胎厚重、型大、雄浑。但也有超出想象精制到薄如蛋壳，光照见影的小碗等。由于古代制瓷是师徒授受，代代相传，注重器型的审美，因而比例谐调、圆润流畅，有精、气、神。

赝品青花瓷器型表现：整体感觉不谐调、不规矩、僵硬、缺少匠气、甚至有些不伦不类。溜肩不圆润、鼓腹不流线，带盖的器物吻合不好，间隙过大。罐上装饰的兽头死气不凶猛，瓶的象耳、壶上的凤首流都做的没有活气。

2、青花瓷器纹饰：

元代青花瓷的纹饰较为繁密，最多可达十层左右，龙纹的特点与历代有明显区别，表现霸气、张扬、瞪眼张嘴、肌腱发达、龙爪似刀、蔑视一切。

赝品青花瓷器的纹饰表现：大多数都可以按照真品原作去摹绘，但由于是仿画，必然拘谨，显得生硬、呆板。动物不生动，人物不传神，有些留白过大，花叶松散不紧凑，叶也不是自然的葫芦状，海涛纹也多数走形。

器型、纹饰同是断代的重要依据，不同时期有当时历史阶段的时代特征，如果现代画匠在纹饰上有发挥创作，就与真品不相符合，暴露是赝品。古人是子孙数代传承家艺，底蕴深厚，妙笔生花、可谓出神入化。而赝品的纹饰单纯从情节、画片意义上讲只能说相象，但缺少真器的内涵，没有底蕴。

3、青花瓷器釉面：

如果说把一件青花瓷器比做人，胎是人的骨架，釉面就好似人的皮肤，白细光滑的皮肤世人都喜欢。元代青花瓷的釉面一部分泛青色、多为卵白色，积釉处呈水绿色。部分釉汁中加了釉果，所以有肥厚凝重的特点，有些器物表面有轻微橘皮釉和缩釉现象。

民国以前的传世古瓷器釉面，宏观看去都有沉稳、老旧、釉厚的有玉质感，上手柔和。微观看留有不同程度的使用磨痕，棱角、凸起部分会有历史的烙印。再珍贵的器物，只要常欣赏把玩，定会留下时间的记忆。

赝品青花瓷器的釉面表现：元代青花瓷器的仿品由于是新作，釉面火光还没散去，观感浮躁、上手不柔，更没有真品那种稳重、老旧感。釉色有的偏白，积釉处太绿，整体釉面没有自然使用痕迹。现代窑炉条件好，没有过去因窑漏风，导致釉面出现缩釉的暇疵。

而仿品器表所看到的缩釉 (也称鬃眼)是人为扎的眼，很不自然。有些赝品仿出土器釉面有大块伪浸，有的釉面粘上很多类似出海的浮物仿海捞瓷。现在仿品多用电、气烧窑，气泡相对均匀，没有层次感。有些仿品在口沿上人为制造老旧暴釉现象，但漏釉处，可见釉层稀薄的现代工艺。

青花瓷：

假青花瓷：

扩展资料：

青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。

原始青花瓷于唐宋已见端倪，成熟的青花瓷则出现在元代景德镇的湖田窑。明代青花成为瓷器的主流。清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等衍生品种。

参考资料：

百度百科-青花瓷

定窑生产绿釉瓷器,应该不是什么特别的现象，因为从唐代开始，主要是从中、晚唐时期开始，随着白釉瓷器生产技术的成熟，北方地区的许多瓷窑开始生产绿釉瓷器。

随着对明代景德镇御器厂遗址考古发掘工作的开展，这三朝御窑瓷器的真实面貌被逐渐揭开。自20世纪80年代在景德镇御窑遗址开展考古发掘工作以来，迄今已出土了数以吨计的御窑瓷片标本。

展览中有很多展品使人耳目一新。如：一组青花云龙纹大缸残片，修复后龙缸口径70多厘米，高80多厘米，形体之大，在明代绝无仅有。这种青花云龙纹大龙缸的出土，印证了相关文献记载。永乐十九年（1421年）四月，北京宫殿刚刚落成一年，前朝奉天、华盖、谨身三大殿即遭雷火焚毁。直到19年后的正统五年（1440年）二月才开始重建，于正统六年九月完工。

据《明史》记载，当时“命造九龙、九凤膳案诸器，既又造青龙白地花缸。王振以为有璺，遣锦衣指挥杖提督官、敕中官往督更造”。当时命造这种青花大龙缸是为了用来蓄水救火，但因烧造难成，遂改用铜缸、铁缸。来源：北京青年报