明代瓷器重要成就大全

明代瓷器艺术的发展与成就短文

洪武二年（1369年），景德镇建御窑厂，初烧青花、釉里红瓷。明初青花瓷一改元代层次较多，花纹繁满的风格，更趋向于清淡。永乐至宣德时选用进口古波斯“苏麻离青”钴料烧制青花瓷，胎釉精细，青色浓艳，纹饰优美。成化至弘治、正德时选用国产的平等青料，青花胎薄釉白，画面生动，青色淡雅，温润宜人（如图明中期青花八仙人物大罐）。嘉靖至万历的青花蓝中泛紫色，发色艳丽浓重，其青料为回青或回青与石子青混合使用，器型多为大件（如图嘉靖青花龙纹大碗）。万历后期至明末的青花蓝中泛灰，青料为国产浙料（如图崇祯青花人物笔筒）。

在青花发展的'基础上，明代彩瓷亦出现了新的飞跃。洪武时，釉里红的装饰和烧造技术成熟，所制器物胎形厚重、成色红中略带灰色，纹饰丰满（如图洪武釉里红牡丹花卉玉壶春瓶）。永乐至宣德后，釉上彩瓷开始盛行，最具代表性的当属成化斗彩，其色彩丰富、发色明艳、画风疏雅。在此基础上，嘉靖至万历的五彩器揭开彩瓷发展的新篇章，这种瓷器彩色浓重，器物精致，彰显华丽（如图万历五彩花鸟盘）。除了青花、斗彩和五彩之外，单色釉也有突出发展，如永乐至宣德的红釉、蓝釉、成化的孔雀绿和弘治的黄釉。

在明代，除景德镇外，其他地区陶瓷业也都有较明显的发展。一些传统的老窑焕发生机，如福建的德化窑、广东的石湾窑等。德化白瓷因其产品质地坚密，釉面滋润似脂，故有“象牙白”、“猪油白”等美称（如图明德化瓷雕弥勒佛）。广东石湾窑则善仿钧窑，但仿中有创（如图明石湾窑香炉，以上瓷器原件均藏苏州古玩城）。

当时，全国各地，官窑、民窑百花齐放，甚至出现了“官民竞市”的欣欣向荣局面，也正是从那时起，中国瓷器的主要生产地景德镇成了名副其实的“瓷都”。

瓷器历史

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明代是我国瓷业发展的一个非常重要的时期，在我国陶瓷史上占有显著的地位。

明代江西景德镇的瓷器烧造技术，在宋，元的基础上又有了很大提高，制瓷工艺得到了全面的发展。当时景德镇已成为全国制瓷业的中心，除开设了官窑——“御窑厂”烧制御用器外，民窑也有很大发展，出现了“官民竟市”的欣欣向荣局面。

宋，元时期，瓷器以单色釉为主，到了明代，五彩，斗彩以及各色彩釉逐渐发展和流行起来。青花瓷在元代已趋成熟，但存世量极少。经过明代的改进和创新，青花瓷才被推广开来并成为中国明代，清代及现代瓷业发展的主流。

整个明代1368——1644年，先后有十七个皇帝在位执政，共经历276年{南明除外}。其瓷器的制作可分为三个时期：

早期：洪武，建文，永乐，洪熙，宣德；其中洪武，永乐和宣德为最高峰。

中期：正统，景泰，天顺，成化，弘治，正德；其中成化最著名。

晚期：嘉靖，隆庆，万历，泰昌，天启，崇祯。其中嘉靖，万历量最大。

瓷器品种

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明代景德镇瓷器品种按其制作工艺可分为：釉下彩，釉上彩，斗彩，五彩及单色釉，杂色釉。

一，釉下彩，主要指青花，釉里红，青花釉里红，蓝地白花等。明代景德镇青花瓷是釉下彩发展到最高阶段。青花瓷在永乐和宣德时期达到了顶峰，被称为青花时期的黄金时代。自此，青花瓷成为中国瓷业发展的主流，形成了青花瓷器异彩纷呈的局面，一直到今天。釉里红创烧于元代，在洪武时期有了很大发展，一度发展到极盛阶段。

二，釉上彩，可分为1，釉上单彩：有白地红彩，白地绿彩，白地黄彩，金彩，黄地红彩，黄地青花，青花红彩等。2，釉上多彩：主要是指斗彩和五彩。斗彩，又称逗彩，其意是指釉下彩和釉上彩拼逗而成的彩色画面。斗彩工艺发明于宣德时期，成化时的斗彩极富盛名。五彩，俗称“古彩”，也称“硬彩”，五彩从宋，元的基础上发展而来，宣德时成就突出。至嘉靖，万历时五彩瓷器享誉中外。

三，单色釉和杂色釉，品种繁多，绚丽灿烂，在中国陶瓷史上大放异彩，与青花彩瓷并重。单色釉主要有：铜红釉，以铜为着色剂的一种高温油。永乐，宣德时烧制的极为成功，故被世人称为“宝石红”，“霁红”等。之后极为少见，且质量大不如前。蓝釉，以钴料为着色剂，入窑一次高温烧成。永乐蓝釉，蓝色纯正，釉面滋润。宣德蓝釉，犹如蓝宝石，故有“宝石蓝”，“霁蓝”等之称。之后，各朝代虽有烧制，但质量明显下降。甜白釉，是永乐时景德镇御窑厂烧制的一种半脱胎的白釉瓷，因其具有甜润的白糖色泽，故而得名。永乐，宣德时达到高潮。以上红，蓝，白单色釉为明代单色釉最名贵的品种。

此外，还有仿哥釉，仿龙泉釉，铁红釉，也称“矾红釉”，黄釉，洒蓝釉，也称“雪花蓝釉”等。杂色釉，是指以多种色釉施于一器的瓷器。兴盛于明嘉靖时期，传世品极少。

主要特征

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明代瓷器的主要特征：

造型——一般都显丰满，浑厚，器型线条柔和，圆润，给人以质朴，庄重之感。

胎体——一般都比清代的厚重，弘治以前注重修胎，接痕不大明显；正德以后及明末各朝接痕特别明显，胎体更为厚重粗糙，民窑器物尤甚。多有“火石红”的现象，俗称“黄溢”。

釉面——最大特点为釉质肥厚，滋润。青花瓷器中，大多皆为青白色，俗称“亮青釉”，贯穿于整个明代的始末。

纹饰——主要有龙，凤，麒麟，山水，人物，花鸟，走兽等。画面豪放而潇洒，笔意酐畅而纯熟，构图疏简而高古。

器足——大件器物多为砂底，常有塌底，粘砂，跳刀痕。器足形状有直圈足，平削圈足，壁型圈足，高足等众多形状。

款识——明代以前，景德镇瓷器多不署款。永乐以后，开始在官窑器上书写本朝年号款，干支款，图记款等。多以青花书写，兼有暗刻，凸印等。

款识特征

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明代瓷器的款识形式一般以书写为主，极少有刻印的。前人总结的明代瓷器款识规律是：永乐款少，宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂。

永乐瓷器的款识为“永乐年制”。这是陶瓷史上第一次烧制的帝王年号款，“永乐年制”四字为篆书，四字双竖行，印、刻写或书写于器里心。青花器为用青花书写；白釉器、青白釉器多为印款；红釉、青釉器多为刻款。永乐年号款无论刻、印、写，“永乐年制”四篆体字的字体均较小。

永乐年号款只有四字篆书一种形式。凡见楷书四字、篆书六字或楷书六字，皆为伪托款。四字篆书款后来也有仿的，但仿品款识的字体笔道多为生硬折角，无柔和圆润之感。

民窑器上的吉祥款仍较多，有福、禄、寿、辰等，字体由洪武时的草书为主，发展到隶、草、行三种写款皆有。另外，永乐朝也有少量的图把款。

宣德的款识不似永乐只在器里心，而是任何部位都在书写。在形式上，宣德款有楷书也有篆书，其中楷书占了绝大部分。字数上，有六字也有四字，以六字为主；有六字双竖行加双圈，也有六字一行（横竖均有）、四字一行横写或双竖行。款识有用毛笔书写的，也有刻写的。

宣德民窑器仍有一些草书或隶书的福、寿字，也是多写于器心。还有写“大明宣德年造”的，十分特别。

此外，从花纹、文字上看，伪制的花纹、文字一般都有不太周到的地方，花纹线条、文字笔划或者残缺，或者粗细不一样。有的赝品图纹甚至于显得僵硬呆滞，一望而知系临摹作品。

成化官窑器年号款以青花楷体六字双竖行“大明成化年制”为主，体式比较统一，款的位置也大多数在器物底部。除六字楷书双行款外，还有少量“大明年制”四字双行楷书款。但无论官民窑产品，成化真品均无“成化年造”、“成化年制”四字款。

成化官窑器还有一种罐，款字只有一个“天”字，人称天字款罐。这种一个字的官窑器为成化独有，天字也极其有特色，字体极其肥胖 弘治官窑瓷器款识大体同于成化，仍以青花楷书六字双行“大明弘治年制”为主，写于器底。有少量篆书四字双行写款“弘治年制”，多位于器里心。还有少量红彩楷书双行“弘治年制”款及刻款。

弘治民窑器的款也较多，但较简单，有“福”、“正”、“壬子年造”等楷款。

正德官窑年号款以青花楷书六字双行“大明正德年制”和四字双行“正德年制”为主，其中以后者居多。款字的清花色泽有浓有淡，色淡者显得灰暗。另有红彩书写的楷书双行“正德年制”款，色泽深者黑红，浅者十分艳丽。此时的花盆、炉、洗等彩瓷，多为楷书四字一行刻款，位于器口沿下，也有刻于器底者。

民窑器上年号款为“正德年造”、“大明年造”及“天下太平”、“长命富贵”、“富贵佳器”等吉祥款。

嘉靖官窑年号款全为楷体，有四字双行和六字双行，以六字双行“大明嘉靖年制”为主。也有六字一横行、六字环行、四字钱文十字排列的。款识位置主要位于器底，也有写于器口沿下边的，还有写于器物肩部的。除写款外，也有少量刻款。

民窑器上的赞颂款、吉祥款较前朝兴盛，且开始出现堂名款，如“滋树堂”、“松柏草堂”、“郭仁堂”等等。

万历款识以书写六字双行“大明万历年制”为主，也有六字一行或三行的，还有四字双行、四字环行、四字钱文十字排列的。款的书写位置也很不固定，多数在器底，也有在器里心凹处的、肩部的、口边的等。

万历各类民窑款大为增多，斋堂款如“玄阴堂”、“芝兰斋”等；吉祥款如“万福攸同”、“德化长春”、“福寿康宁”等；赞颂吉祥款如“玉堂佳器”、“天禄器”、“天禄佳器”、“上品佳器”等。

明末天启、崇侦年间，署本朝年号款的官窑器少，但署前朝年号款的却较多。不过，这些署前朝年号款的瓷器多为民窑粗制滥造，款识字体十分草率，排列杂乱。

瓷器鉴定

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明朝是中国陶瓷史上一个重要发展阶段，窑场数目空前增多，明朝生活陶瓷，建筑陶瓷和其它类型的陶瓷制造大大地超过了以前历代，展示了陶瓷业大发展的局面。由于制瓷工艺技术的不断提高和实行“官搭民烧”制度，即工匠完成官方规定的任务后，可以进行自由经营，客观上对手工业工人的积极性起到了促进作用。民窑不仅产量超过官窑，而且烧成了许多高质量的可以与官窑相媲美的瓷器。明代青花、五彩、斗彩瓷器是瓷器生产的主流。

如何鉴定明代瓷器，具体说来，要从以下四个方面进行：

一、造型

明代瓷器的造型，是鉴别真伪的重要依据。这是因为各类器型多能确切表现本时代的生活习惯、审美标准、风俗面貌和技术成就。若能谙熟并善于识别其形状和神态，就掌握了一种比较可靠的鉴定方法。

对于明代的一些典型器型，特别是名贵品种，更应烂熟于心，形成固有的正宗概念。越是名贵的品种，便越会有人去仿制。在鉴别中，有了准确的器型概念，无须多究，便可一眼识破那些低劣的赝品；有了准确的器型概念，对那些貌似真品的伪作，经细心体察和揣度后，就能看出神离之处，找出其细微差别；有了准确的器型概念，就能善于体会各时代的不同风格和神态，对那些维肖的仿品，便能独具慧眼，看出其虽维肖但不维妙之处，从而窥出破绽。明初洪武时期的青花瓷色泽暗黑，这主要是元末明初战争频繁，苏料进口中断，使用国产青料造成的。

永乐、宣德年间瓷器制做也如明代国力一样处于一个上升阶段，尤其青花瓷达到了一个新的高峰，史称“永宣瓷”。它的主要特点是：由于郑和下西洋，从中亚伊斯兰国家带回了“苏麻离青”料。在适当的火侯下，能烧成像宝石一样的鲜艳色泽，但由于含铁量高，往往会在青花部分出现黑疵斑点。

在掌握各时代瓷器品种的特征及时代风貌的同时，应侧重对器型的古拙、敦厚、粗笨、秀美、玲珑、华丽等不同风格进行研究，详加分析对比，摸清其演变规律。久而久之，便可充分利用不同器型特征，熟练地鉴别真伪。明代永乐年间的器型古拙秀美，当时出现的一些精品，如白釉脱胎暗花盘碗，青花压手杯之类，都是后仿品在造型等方面远远不可企及的；宣德时期造型种类明显增多，并且制作精致，独出心裁，有些是空前绝后之作，若不具备很高的技术水平，难以仿制成功。故永宣青花器，仅见清代盛世康熙、雍正、乾隆时的仿品及民国时的赝作，除此而外其他时期少见。至于成化时期，器型惟重纤巧，大器较少，其碗、把杯、天字罐类，都出色地代表了当时轻盈秀致的风格，并为仿品所望尘莫及。弘治、正德时期虽器型品种不多，但却端庄秀逸。嘉靖、万历以后，器型渐趋复杂，又有许多创新之作，风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永宣时期的作品未免粗糙。

对于造型，要从以下几点去观察：器口、腹、底、柄、耳、颈、流、系、足以至器里。若能经常测量器体部位，体重厚薄，熟记大小，对于鉴定工作更为有利。

二、纹饰

瓷器上的纹饰，也和造型一样，具有鲜明的时代特征。对于明初永宣青花器上的晕散下凹斑痕等特有现象，在后代的仿品中都不能准确再现。在断代和鉴别真伪时，观察、比较同时期与相近朝代其他工艺品的图案画意等特征也很重要。例如，明清两代瓷器的画面，就与同时代的织绣、竹、木、漆、牙、玉、铜、银等工艺品装饰，互有影响，一脉相通；又如成化时期瓷器的海上水八怪，缠枝莲纹，也与前朝景泰掐丝珐琅器上纹饰相同。如此等等，便可发现时代的特征，找出共同的规律，无论是官窑还是民窑器物，都应作大量细致的对比分析，便如永乐、宣德瓷器的缠枝莲、海水龙、成化瓷的青花底足双线特征，正德瓷的回文，嘉靖、万历瓷的道教画与镂雕工艺，康熙瓷的双猗牡丹、回影梅，雍正瓷的过枝花和皮球花等等，在决疑辨伪中，都有着重要的参考价值。

鉴定真伪，还可根据纹饰的笔法，远近疏密的层次，笔力纤弱等等。

三、胎釉

就瓷器而论，胎为骨，釉为衣。细致观察胎体和釉面也是断代和鉴别中必不可少的一环。

鉴定胎质时，可从器足的无釉处观察，注意胎土淘炼的纯净与烧结的缜密程度。如著名的永宜细砂底器，露胎处均可见到金属自然氧化形成的黑褐色星点或火石红色；另外明代胎体迎光透视，都显肉红色而清代及民国仿品则为青白色。如以洁白细润著称于世的成化胎体，迎光透视显牙白或粉白色，具有如脂似乳的莹润光泽。

对于明代各种不同的釉面观察方法，除以眼目直观外，必要时还可借助放大镜。观察时更要注意釉质的粗细，光泽的新旧，釉面的厚薄，以及气泡的大小、疏密的程度等特征。对各时代釉面的典型表现，要牢记心中，如明代瓷器釉面都闪现不同程度的青白色，明早期釉面常有无色的自然开片及缩釉现象；明代宣德的桔皮釉，明代晚期黄釉釉面所闪现的血丝状小红点。另外釉面的新旧光泽也可说明真伪。对各时期施釉的厚薄，釉面的莹润与干涩，釉质的缜密和疏松及浓缩、积釉等状态也需掌握，这也是鉴定真伪的一个重要因素。如常见永乐白釉器口，底边角与釉薄处闪白和闪黄，釉厚处闪浅淡青色。永乐翠青积釉处的气泡密、玻璃质强，明代蓝釉釉面表现的灰黑色调，明代宣德釉面的棕眼现象等等。所以，造型、纹饰、款识、釉色、胎质等鉴定方法必须同时并用，方能收到殊途同归，全面一致的效果。

四、款识

明代瓷器各代款识千差万别，凭款识特点来断代和辨伪也就相当重要。体会各代款识的不同风格，首先可以从研究笔法入手，然后将真假实物款识，相互比照，结合实物，反复审度其字体的结构、排列的形式、落款的部位，以及款字色泽的深浅浓淡等。另外，也应当注意总结同一时期及早期和晚期款识不尽相同的变化规律。

瓷器纹饰

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明代瓷器纹饰装饰主要以绘画为主，也有刻花、划花、印花、镂雕等方法。从绘画风格上看，无论人物、花鸟、飞禽走兽都极为生动豪放、富于画意，线条舒展流畅；加之釉色纯朴浑厚、丰富多彩，就更增加了画面的美感。官窑瓷器的纹饰比较工整、细致，民窑器物的纹饰笔法潇洒、自由奔放，生动地表现了对现实美好生活的愿望。

画面题材很丰富，人物、花鸟、飞禽走兽无所不有，有些画面取材于锦缎上的纹饰，或受小说木刻插图的影响，或取材于戏剧、民间故事传说等。有些内容尤其是在官窑器物上，反映了当时封建统治者的思想意识，有些则带有封建迷信色彩。

明代所画的人物比较挺拔，小孩儿头比较肥大，不合比例，前额及后脑凸出，明代早期龙鳞画得草率，龙爪画得比清代简单。此时八宝纹的排列多为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。后仿品有时忽略此点，在鉴定时应注意观察。以文字作为装饰内容的有梵文、阿拉伯文、寿字、福字等。

元代景德镇陶瓷成功地烧造出青花瓷和釉里红瓷，这是两种极具特色和名贵的品类。青花着色力强，呈色稳定，纹饰永不褪脱，且风格幽靓典雅，素净秀丽。光润透亮的青花釉与素雅明净的白胎巧妙配合，互相衬托，颇具中国水墨画之特色，并且标志着由素瓷转为彩瓷的新时代的到来；元青花以其多层次，满画面，主次分明的装饰特征和以彩绘为主兼刻、划、印花的装饰技法，为我国陶瓷艺术的发展开辟了一条新的途径。釉里红以铜红料在胎上绘画纹饰罩以透明釉在高温还原气氛中烧成，使釉下呈现红色花纹瓷器，烧成难度大，色彩艳丽，以至于到今天它还是一个极其珍贵的景德镇陶瓷品类。釉里红可以单独装饰瓷器，亦可以与青花结合，称作青花釉里红，两者相映生辉，极其名贵。

在高温颜色釉的烧制方面也取得了突出的成就。设立于1278年的浮梁瓷局掌烧的“枢府”瓷，胎体厚重呈失透状，色白微青，恰似鹅蛋色泽（又称“卵白釉”）。这种洁白润泽的枢府卵白釉，是青花和釉里红等彩瓷赖以产生和发展的基础，也为以后釉上彩瓷器和明初“洁白”瓷的发展打下了一定的基础。其它色釉如红釉、蓝釉、金釉等的出现，标志着人们对各种呈色剂的发色规律已有熟练的掌握，使景景德镇陶瓷装饰异彩纷呈，从而结束了元代以前瓷器的釉色主要是仿玉类银的局面，预示着新时代的到来。

明时的景德镇官民竞市，“有明一代，至精至美之瓷，莫不出于景德镇”，“合并数郡，不敌江西饶郡产……若夫中华四裔，驰名猎取者，皆饶郡浮梁景德镇之产也”，景德镇真正成了“天下窑器之所聚”之地。除了在继承前代技术并发扬光大的种类烧造方面外，明代景德镇还消化和吸收了各大日益没落的著名窑场的优秀技艺，并广采博收外来文化的精华，不拘一格，大胆创新，创造了许多新的品种、新的造型、新的装饰，真正是“开创了一代未有之奇”，而所有这些创新，不仅造就了明代景德镇陶瓷在全国制瓷业的中心地位，而且光照千秋，辉映千古。

永乐时，景德镇陶瓷成功地烧出了玲珑瓷，到成化（公元1465－1487）年间，又造出精细的青花玲珑瓷，玲珑瓷碧绿透亮，青花青翠幽雅，融为一体，引人入胜。

大龙缸和薄胎瓷的烧造成功，是明时景德镇陶瓷业高度技术成就和制瓷技师惊人智能的体现。大龙缸，直径高度均达70厘米以上，通身饰以五爪龙须，形制巨大，气势宏伟，荘重肃穆，为帝王专用之物，他人不可僭越使用进而更现它的神秘。薄胎瓷的制作，从另一个方面显示了制瓷技师的艺术匠心和智能，最薄最细的薄胎瓷器，其厚度只0.5毫米，最厚的也只有1毫米，真正是“胎薄如纸”。

在景德镇陶瓷的发展历史上，清代，曾是一个极其辉煌的时代，其品质之精良，造型之繁杂、彩釉之丰富、无不登峰造极。毫无疑问，清代是景德镇陶瓷发展历史上，也是中国陶瓷发展历史上巅峰时期。但同样也经历了兴、盛、衰这么一个过程。

清代初期，景德镇陶瓷业处于停滞状态。满清政府入关后，于顺治十一年（公元1654年）在明代御器厂的基础上进一步扩建，并逐步恢复生产。顺治瓷其造型、胎釉、纹饰都带有明显的明末过渡特征。顺治瓷造型古朴、胎体厚重、釉质青白。器物口沿大都施有酱黄釉，黄釉口是顺治时期的一个重要特征。

清代前半期的康熙、雍正、乾隆三朝，景德镇的陶瓷业得到空前的蓬勃发展，制瓷技艺更趋娴熟精湛，品种更加丰富多彩，可谓集南北历代名窑之大成。

自康熙十九年（公元1680年）以后，景德镇御窑厂由朝延派遣督陶官直接管理窑务，此后各时期的官窑均以督陶官的姓氏命名。自康熙后景德镇的制瓷业得以复苏并蓬勃发展，与朝延的重视是分不开的。

康熙青花瓷不仅料色青翠艳丽，釉质莹彻明亮，而且还十分讲究中国画的水墨韵味。所谓“料分五色”即将青花料色分为“头浓、正浓、二浓、正淡、影淡”五个色价，笔触之间极富层次。

康熙五彩瓷较之明万历，色彩更加瑰丽丰富，画工更加考究精妙。除用红、黄、绿、蓝、紫外，还以黑色、金色来调和各种色彩关系，使画面更显高雅华丽。

康熙时期的颜色釉当以郎窑红、豇豆红最为珍贵。康熙四十四年至五十一年（公元1705—1712年）江西巡抚郎 延极督理窑事，世称“郎窑”。其时恢复生产了明代中期以来几乎失传的铜红釉，其中尤以郎窑红最为名贵。郎窑红色泽浓艳而不浮躁，釉色晶莹透彻，釉面呈冰裂纹，常在器物口沿留白，俗称“灯草边”。

康熙晚期，外国传教士进入宫中供职，并随之传入了画珐琅工艺。康熙五十年（公元1771年）后，试烧成功珐琅彩瓷。尔后又将画珐琅技法逐渐运用到五彩中从而形成了独树一帜的粉彩瓷，开辟了陶瓷装饰的一片新开地。

雍正四年（公元1726年），淮安板阐关督理年希尧兼管景德镇卸厂窑务。雍正六年（公元1728年）唐英任御窑厂驻厂协理官，协助年希尧管理窑务。虽为协理，实际上唐英与窑厂工人同吃同住，钻研陶务，亲自制陶绘瓷，著书主说，为“年窑”的实际督理。雍正及乾隆重时期，景德镇的瓷业发展到顶峰，唐英功不可没。

雍正六年（公元1728年）以后，造办处内炼珐琅料成功，烧制珐琅彩瓷开始进入鼎盛时期。而由珐琅彩发展而来的粉彩瓷，其技艺也日臻成熟。雍正粉彩瓷色泽粉润华滋，较之五彩瓷更显得柔丽俊逸，娇艳明媚，故而相对五彩而言又称粉彩为“软彩”。雍正粉彩将陶瓷装饰艺术引入了一个全新的境界，其色彩之明媚柔丽，装饰之精巧秀逸均达无以复加之境地。

雍正时期首创以青花料在坯体上勾勒纹样轮廓，成瓷后再以粉彩颜料填画，拼斗成完整纹样的斗彩新工艺。使粉彩的明丽，青花幽靓争妍斗艳，相得益彰，令人耳目一新，较之康熙以前的斗彩更别具一番清俊华丽之美。

雍正时期的另一个创新则是研制成功窑变釉，在单色釉中添加其它不同成份，使之在高温下流尚变幻，从而使原单色釉变得如霞光般绚丽斑斓，流光溢彩，美不胜收。

雍正时期（公元1723年—1735年）虽然在历史长河中仅仅是短短的十三年，却在景德镇陶瓷乃至中国陶瓷发展史上写下极其亮丽的一页。

乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期。这个时期的瓷器制造为满足宫延需要，制作不惜工本，胎釉精良细腻，绘画工整考究，造型极尽奇巧。其工艺之精巧新奇，装饰之繁褥华丽，均为登峰造极。乾隆二年至十四年（公元1737年—1749年），乾隆重十七年至二十一年（公元1752年—1756年）内务府员外郎唐英任景德镇御窑厂督陶官。乾隆时期的“唐窑”器极负盛名。唐英，字俊公（又作隽公），自号蜗居老人，关东沈阳人，隶汉军正白旗。生于清康熙二十一年（公元1682年），卒于乾隆二十一年（公元1756年），享年七十五岁。唐英先后在景德镇督理陶事二十余载，建树甚丰，功绩卓著，名彪史册。

乾隆时期的粉彩瓷除白地粉彩和色地粉彩外，还盛行轧道工艺，俗称“耙花”，亦称“锦上添花”，极为精致。这一时期的粉彩瓷，纹样极为工谨细腻，色彩极为华艳富丽。

各式各样的镂雕粉彩瓷是乾隆时期的一大特色。除镂空透雕的香熏、花蓝、灯罩等，更有双层透雕转芯瓶、转颈瓶等等，其结构之严密，制作之精确，构思之奇妙，均可谓鬼斧神工之制，令人叹为观止。

乾隆时期还流行仿生瓷。象生器有动物、植物、瓜果等；仿器有仿青铜器、仿竹木器、仿漆器、枋玉石珊瑚等等。其色泽质感无不惟妙惟肖，几可乱真，构成乾隆时期景德镇瓷器又一大特色。

总之，乾隆时期的瓷器，技艺精湛，工艺完美，制作奇巧，花样繁多，均无不极其所能极。然而，从其艺术性来看，却失却了康熙时期的一份豪洒与雍正时期的一份清丽。

进入晚清后，清王朝渐至没落，加上道光十九年（公元1840年）爆发的雅片战争，咸丰元年（公元1851年）爆发的太平天国运动，以及咸丰末年（公元1861年）八国联军焚毁“圆明园”等，使清王朝更加动荡不安，景德镇的制瓷业也因时局而每况愈下。御窑厂终于咸丰五年（公元1855年）停止生产，直至同治五年（公元1866年）后，才逐渐恢复生产，但其光景却是今非昔比。

晚清六朝，嘉道时期基本上是沿袭前朝，无甚建树。咸同时期朝延自顾不暇，景德镇的制瓷业甚是凋弊。光绪稍有起色，御窑器亦较为精良。至宣统，清王朝也日薄西山，风雨飘零了，雄踞景德镇历明清两朝达五百余年的御窑厂终告寿终正寝。晚清六朝，无论官窑还是民窑，仿古风皆颇为盛行，成为当时景德镇瓷业的特点。

明清时期中国制瓷业的特点是：分工精细；品种日益丰富；技术长期领先世界；能根据市场需要组织生产；产品大量出口。

据宋应星《天工开物》记载，瓷器制造方面，“共计一坯工力，过手七十二， 方克成器”。明代中晚期至清初的200 余年是中国瓷器外销的黄金时期。输出的瓷器主要是 景德镇青花瓷、彩瓷，广东石湾瓷、福建德化白瓷和青花瓷、安溪青花瓷等。其中较精致的 外销瓷器多是国外定制的产品，其造型和装饰图案多属西方的风格，输出的国家有朝鲜和 日本、东南亚及欧美诸国。明清时期，总数超过1.5 亿件的中国瓷器漂洋过海到了西方。

中国古代陶瓷业的发展成就

1.【新石器时代】陶器工艺

2.【东汉】烧出成熟的青瓷

4.【隋唐】陶瓷工艺臻于成熟,制瓷业成为

独立的生产部门,瓷器成为日常用品至迟从唐代

起大量出口,瓷器取代丝绸成为中华文明新的象征

3.【南北朝】烧出白瓷

5.【宋代】景德镇成为"瓷都"

6.【元代】开始彩瓷生产时期(青花,

釉里红)

7.【明代】斗彩和五彩瓷

8.【清代】粉彩和珐琅彩.

中国古代冶金业的成就

(一)青铜时代的辉煌:

1.【夏朝】二里头文化开始

2.【商周】青铜铸造技艺相当成熟

(二)铁器时代的奇迹:

1.冶铁工艺:

(1)【春秋】发明冶炼生铁和钢(块炼钢)的

技术,堪称奇迹!

(2)【南北朝】发明更先进的灌钢法,生产出

更优质的钢

2.冶铁燃料:

(1)【汉代】开始用煤做燃料,并用来冶铁.

——中国是世界上最早发现和使用煤的国家.

(2)【北宋】用煤冶铁很普遍

(3)【南宋末年】开始用焦炭冶铁

(4)【明朝】流行开来

商代司母戊鼎:目前世界上已发现的最大的青铜器.重832.84千克.四羊方尊——商晚期的贮酒器

东汉:马踏飞燕

西周:象尊