鉴赏和收藏一件钧瓷，需要注意哪些？
钧窑瓷在北宋时就生产，到宋徽宗、崇宁年间（1102?1106年）继汝窑之后在河南禹县（当时称钧州，故名）。以当时的八卦洞窑和钧台窑为最有名。烧制品为最好，是烧制皇室用瓷。
这种窑的瓷先烧素胎，北京翰海春拍藏品征集。一八零。五六零五。三二三七。高经理。出窑后施釉进行二次烧制，以铜掺入釉料，使其产生泛红色的釉面。
在高温下产生窑变现象千变万化，有玫瑰色、有天蓝色、天蓝葡萄紫、有自然流淌出的蚯蚓走泥纹、底上有蟹甲绿和记大小规格的数字，如：一、二、三、四。这些数字恰似数字款。钧窑器造型古朴典雅、釉面自然。
钓瓷在历史上几乎没间断过，但是人们追求的是宋代的钧瓷，但是很少，而元钧和清代钧窑是有区别的，如果分代是可以分的。如：宋钧釉好、胎好，元钧粗糙，清钧过细，但釉面及瓷器的神韵是不够的。
在宋早期到目前的历史长河中。钧瓷的出现量、仿制量都有所增加。要能认出宋代好的钧瓷器件也不是很简单的事。这要有断代能力才能分辨出来是宋代的还是元代的、明代的。要了解钧瓷的特点，才会知道钧瓷时代特征，也要学习鉴别技术。
钧窑在历代烧造的过程中，也分官钧、民钧。
官钧稳重，器有下坠感，胎质坚硬，扣之声音如铁，多次施釉显得肥腻，有流淌的曲线感，手能抚摸到，常有蚯蚓走泥纹，有流动感，有的有紫红色的窑变飘渺如真，底有蟹甲绿斑，有护胎釉，有数字如款号的大小，数小的大，数大的小。
宋钧窑月白釉海棠式盆托-英国维多利亚与艾伯特博物馆
民钧和元钧走泥纹呆板，胎质粗糙釉不均。金钧粗而发黄露胎多。元钧几乎仅有大半截釉。元器重而大，喜堆贴纹饰，釉流淌严重。元以后仿品虽精，但纹饰呆板，失真不活。断代主要原因靠胎、釉、纹饰，如：宋不加装纹饰，元半截釉，金元胎黄褐，显粗糙。
金-元钧窑天?葡萄紫海棠式盆托
元代钧釉盏托
钧窑红斑是釉中含铜所出现的，红斑和其他釉色交接处有一过渡的是宋代的。元代的过渡差一些。有蚯蚓走泥纹，有蟹甲绿，足有满釉的少，胎质有泥质成为宋产。砂质的为元代的。应该说，钧瓷和景德镇瓷用的高岭土瓷胎是有区别的，和其他窑口用料也不一样。
宋钧窑玫瑰紫釉长方花盆
宋钧窑玫瑰紫釉尊-北京故宫
钧窑五色：天青、粉青、月白、海裳红、玫瑰红，如果再加上交叉色那就多了。钧瓷号称千年不变色，证明釉好，但白色部位不太亮，胎釉常常带有棕眼。
金-元钧窑天青紫斑釉盘-美国大都会博物馆
元代均窑罐
明代钧窑鼓钉三足洗
清雍正仿钧窑变釉弦纹扁肚瓶-北京故宫
评判一件钧瓷整体的质量还要同时兼顾方方面面，其鉴赏主题具体表现在型、质、色、纹（画）、韵这五方面。
即观其型、认其工、看其色、辩其纹、品其韵，鉴赏钧瓷应从这五个方面综合考量：
1、型：钧瓷造型要求简洁、端庄、大气，做工精细、规整。
具体说，型，就是钧瓷的设计造型，是陶艺家的雕塑，体现一个艺术家的水平，体现一个艺术大师的审美眼光、修养、修为、学识和创作风格，这是其他人无法替代的。
宋均窑胆瓶―大英博物馆藏
俗话说“型为本，釉为魂”讲的就是造型是钧瓷第一要素这个道理。也有人比喻说，钧釉是一袭华美的布料，看它穿在怎么样的钧瓷模特身上，同样强调了造型的重要性。
宋钧窑玫瑰紫海棠口盆托-大英博物馆藏
2、工：胎质要求坚实、致密、厚重，釉质要求细腻、温润、浑厚、活泼。
工，就是匠人注浆、拉坯、修坯、粘接、打款等工艺环节的制瓷水平。
一是做得认真不认真，精细不精细。
二是工艺复杂程度决定了工匠做工的工艺含量，工艺的含量多少直接决定了作品价值的高低。
往往是，一件造型异类、工艺复杂的作品耗时耗力耗工，它的价值自然要高于一般作品。
宋钧窑鼓钉三足洗底部
宋钧窑月白釉出戟尊底局部
元代钧窑天蓝紫斑如意枕底部
元钧窑天青釉墩式碗底
明钧窑月白釉双耳三足炉底
清雍正仿钧釉天球瓶底部
3、色：釉色首先要求纯正、稀少，有个性，或艳美或含蓄，或淡雅或拙朴，或纯净或五彩渗化乱中有序。
釉，就是钧瓷窑变的釉色。钧瓷与青花瓷等瓷器不一样，是唯一靠窑变着色的釉色装饰的瓷种。“入窑一色，出窑万彩”，色彩变化多端。
“三分做七分烧”“生在成型，死在烧成”说的都是窑变釉色的不容易掌控。
“过手七十二，货卖一张皮”，不管你的窑炉如何设计；也不管你所用的柴、煤、气或其他燃料，釉子配方、制瓷工艺的如何特殊，最终目的就是为了有一层好的让人惊艳的釉色，为了钧瓷的仪表这“一张皮”。
而这一张皮决定了此钧瓷值不值钱，所以说，釉色要奇。
宋钧窑月白釉出戟尊-北京故宫
金-元钧窑月白出戟尊
明十五世纪钧窑丁香紫瓷尊高24 cm，口径19.5 cm
清乾隆仿钧窑变釉兽耳尊
民国仿钧窑如意花盆
4、纹（画）：纹路精美、奇巧，窑变自然、丰富，形象逼真，画面合理，形、神皆备。
宋钧局部
元钧局部
明钧
清代钧釉局部
5、韵：窑变道法自然，意境悠远，有神韵、风韵、气韵、情趣，令人神往，让人暇想，或富含哲理，能给人智慧，给人启示。
现简单介绍几种值得收藏的窑变效果，仅供参考：
1、窑变自然、奇特，象形，象物，如景，似画，并要神形皆备，不留人为痕迹，少有杂纹干扰，形象突出，画面合理，自然奇缺，不可复制，此乃钧中极品。
2、釉变色彩纯正、洁净、高贵、淡雅。釉质细腻、温润、浑厚、活泼，可与宋钧媲美，此乃钧瓷爱好者的一致追求。
3、釉变丰富，多姿多彩，纹路精美，视觉冲击力强，乱中有序，花而不俗，产出不多。
4、釉变质朴古拙，斑驳奇妙，诡秘含蓄，其观赏主题并不符合形式美学的规律，赏的只是一种趣。有种与众不同的“怪”和“异”，令人“匪夷所思”，令人肃然起敬，产出极少。
5、釉色纯净，釉质浑厚莹润，玉质感非常强，似玉非玉胜似玉。釉色釉质俱佳者产出极少，人见人爱。
6、釉色纯正，过渡自然，有一定特色，高雅不俗，烧成难度较大。
我国著名的工艺瑰宝之一就是钧瓷，它起始于唐朝，盛于宋朝，乃宋代五大名窑之首。钧瓷以它的色彩绚丽及其独特的艺术风格而闻名中外，久享盛誉，被称为“中国宝瓷”。是难得的艺术珍品。钧瓷不但在色彩上别树一帜，在造型和施釉方面也独辟蹊径，自成体系。
钧瓷的特别之处在于胎质细密外，釉色温润，彩色缤纷，尤其是玫瑰紫、海棠红、茄皮紫、鸡血和鹦哥绿等窑变釉，为当时其他窑口产品所不及，达到了光彩夺目、炫丽迷人的程度。钧瓷的釉质深厚透活，晶莹玉润，有明快的流动感。釉中常常呈现出珍珠点、鱼子、菟丝、蟹爪和蚯蚓走泥似的纹路。古人用“五光十色润如玉”，“钧与玉比，钧比玉美”等词语来称赞钧瓷釉质的纯洁干净和釉色的斑斓艳丽。
钧瓷属于低温素烧、高温釉烧的二次烧成制品。首先在素胎烧成后，再多次施釉烧成，最后釉的厚度可达3毫米。许多花盆和出戟尊脚下的聚釉更明显，有许多烧成后的碗，其釉流聚于碗底可厚达10毫米，这些也成为了钧瓷的一个特征。
如果把钧瓷的各种精妙之处简单来说，四字即可，即神、奇、妙、绝。钧瓷也以这四大精妙之处而闻名天下：首先就是神，神在同施一种釉，一经烧制即呈现色彩斑斓、乳光交溶、变幻无穷、特色各异的艺术效果；再就是奇：似琴如铃的开片声，优雅骇俗，寓动于静，伴以纵横交错的冰裂纹络，其型莹润，釉质更加透活欲滴，釉面上呈现珍珠点、蟹爪痕、蚯蚓走泥纹等拍手称奇的艺术效果。
再有就是妙，意思就是您拥有任意一件钧瓷，你就拥有了世上空前绝后，仅有的唯一一个拥有如此窑变的钧瓷。浑活莹润的钧瓷极富艺术灵犀，它能给人无限遐想，在不同角度，不同光线都能给您新的发现，新的感受，灵动透活，别具神韵；最后就是绝：因“窑变”而聚色成形，形成景色各异的自然景观。在这五彩渗化、寓变万千的钧瓷面前真可谓：“画家秉笔拙丹青难绘，诗人怨词穷佳句难描”。凡是有这些景观的钧瓷都是绝代珍品而流芳百世。
汝窑在汝州境内(今河南临汝)，故名。是北宋五大名窑之冠，。有两部分，其一于北宋后期被官府选为宫廷烧御用瓷器。釉滋润，天青色，薄胎，底有细小支钉痕。宋人评青瓷以汝窑为首位，明清两代品评宋代五大名窑时，也列汝窑为第一。此窑烧瓷时间较短，南宋时已有"近尤难得"记载，明代前期景德镇御窑厂曾一度仿烧，清代雍正、乾隆时更有年希尧、唐英等督窑大量仿制，但鲜有乱真者。临汝严和店、轧花沟、下任村三处遗址烧制民用青釉瓷器，现称"临汝窑"，系汝窑另一部分。烧瓷时间长，主要烧青釉，有印花、刻花装饰，以印花为主，造型纹饰与耀州窑有不少共同点，质量比耀州逊色，烧瓷历史比耀州晚，明显受该窑影响，属耀州窑系。( 临汝窑：即汝窑")
钧窑瓷器 ：钧窑，宋代五大名窑之一。窑址在今河南省禹县。钧窑瓷器是中国历史上的名窑奇珍，品种繁多，造型独特，以瑰丽异常的钧釉名闻天下。其成就在于釉中加入铜金属，经高温产生窑变，使釉色以青、蓝、白为主，兼有玫瑰紫、海棠红等，色彩斑斓，美如朝晖晚霞，被誉为“国之瑰宝”，在宋代就享有“黄金有价钧无价”、“纵有家财万贯不如钧瓷一片”的盛誉。
钧瓷以神、奇、妙、绝而名冠天下：
神，独特的“窑变”艺术，同施一种釉，一经烧制即呈现出绚丽缤纷、色彩斑斓、乳光交融、变幻无穷的神韵来，是人力不可为的纯天然形成，恰似“月夜望星空，晖晕自然成”。
奇，似琴如铃的开片声，优雅骇俗，寓动于静。纵横交错的冰裂纹络，使釉质更加莹润欲滴。视如碎裂，而指感光滑的釉面上呈现出珍珠点、蟹爪痕、蚯蚓走泥纹的艺术效果。
妙，钧瓷极富艺术灵犀，她能给人无尽的遐想，在不同的角度，不同的光线给你以新的发现、新的感受、灵动透活、别具神韵。诗云“钧瓷无双，窑变无对”。
绝，因“窑变”聚色成形，而形成自然景观——暮沉霞飞、紫翠生烟、寒鸦归林，仙山琼阁等意境万千的钧瓷画卷，五彩渗化，鬼斧神工。
钧瓷很有名气。2008年，钧瓷烧制技艺入选国家非物质文化遗产名录。
钧瓷发端于东汉，是宋代五大名窑瓷器之一，汉族传统制瓷工艺中的珍品，被称为国宝、瑰宝。以独特的窑变艺术而著称于世，素有“黄金有价钧无价”和“家有万贯，不如钧瓷一件”的美誉。是河南省禹州市神垕镇独有的国宝瓷器，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，湖光山色、云霞雾霭、人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首。新中国成立后，在周恩来总理的直接关怀下，恢复钧瓷烧制，钧瓷得到了快速发展。特别是改革开放以来，钧瓷生产工艺与水平都得到了划时代的提升，钧瓷不断作为国礼现身世界。
钧窑的故乡在今河南省禹州市，以市辖的神垕镇一带的窑厂最为集中和著名，禹州市境内发现古钧窑址147处，经专家认定历史上不同朝代的窑炉就有260多座。
禹州的钧瓷，被称为“国宝”、“瑰宝”。钧窑是我国宋代的五大名窑之一，它的主要贡献在于烧制成艳丽绝伦的红釉钧瓷，从而开创了铜红釉之先河，改变了以前中国高温颜色釉只有黑釉和青釉的局面，开拓了新的艺术境界，钧瓷是因宋徽宗时期曾在近禹州市内古钧台附近设置官窑专门烧制御用瓷而得名。
钧瓷之都即河南省禹州市。中国是瓷器的故乡，而禹州则是中国瓷器的重要发祥地，是著名的“中国陶瓷文化之乡”。
其陶艺制作已有1700多年历史，而钧瓷又以其贵、神、奇、妙四大特点堪称瓷中极品，凭借其古朴的造型、精湛的工艺、复杂的配釉、“入窑一色出窑万彩”的神奇窑变，人兽花鸟虫鱼等变化无穷的图形色彩和奇妙韵味，被誉为中国“五大名瓷”之首，素有“黄金有价钧无价”、“家有万贯，不如钧瓷一片”之说。
钧瓷之都的工艺：
钧瓷，以其色彩艳丽、艺术风格独特闻名中外，久享盛誉。在国外，钧瓷被称为“中国宝瓷”，是难得的艺术珍品。钧瓷不但在色彩上鹤立它瓷之上，在造型和施釉方面也独辟蹊径，自成体系。
钧瓷的名贵在于其独特的窑变釉色，其釉色是自然形成，非人工描绘，每一件钧瓷的釉色都是唯一的，独一无二的，即 “ 钧瓷无双 ” ，且釉透，釉活，胎质精纯，坚实细腻。
叩之声圆润悦耳，清脆动听；观之形端庄优美，古朴典雅，它的釉变色五彩缤纷，璀璨夺目，浑然天成，构成一幅幅神奇的图画，如寒鸦归林，夕阳残照，高山云雾，峡谷飞瀑，伯牙抚琴等等。
这些釉变画，千变万化，意味无穷，具有千古耐看的魅力，名人曾用 “ 出窑一幅元人画，落叶寒林返暮鸦 ”“ 雨过天晴泛红霞，夕阳紫翠忽成岚 ”“ 峡谷飞瀑菟丝缕，窑变奇景天外天 ” 等来形容钧瓷窑变之妙。
民间有 “ 钧与玉比，钧比玉美，似玉非玉胜似玉 ” 、“ 黄金有价钧无价 ” ，国外更有 “ 雅堂无钧瓷，不可自夸富 ” 、 “ 纵有家财万贯，不如钧瓷一片 ” 之说。
钧瓷的烧制是一种复杂的高难技术，还原程度很难控制；加上过去由于使用的是松木窑，窑温难以达到均衡，从而影响到钧瓷釉彩的成色，在烧制过程中有70%的产品会报废掉，而其中的上品则更为罕见，再加上至今已有1300多年历史的钧瓷，自古就有 “ 黄金有价钧无价 ” 的尊贵名声，唐玄宗曾立令 “ 钧不随葬 ” 。
宋徽宗时又成为御用珍品，诰封 “ 神钧宝瓷 ” ，每年钦定生产36件，禁止民间收藏，在墓葬出土的钧瓷文物也甚为稀少。世界著名的博物馆虽有收藏，为数也寥寥无几。
闫秋飞实力派青年鉴赏家艺术品鉴定师华豫之门专家团成员河南收藏家协会常务理事明清瓷器委员会顾问主要从事瓷器，玉器，青铜类鉴定进入收藏行业十五年之久为藏友在藏品鉴定上做出正确的决断
