窑变花釉瓷有哪些特点

陶瓷的釉实际上是一些金属元素间的酸式盐和氧化物的混合物，经过高温灼烧，釉粉融化并且发生一些物理/化学反应，冷却形成玻璃态非晶体的混合物，由于不同金属盐和氧化物带有不同的颜色从而导致釉质呈现不同的色彩。另外一种原因是在冷却过程中 各部分的成分出现变化使得颜色出现变化，例如五大名窑中的钧窑瓷器，它的釉彩里面含有氧化铜,氧化铜和釉彩里面其他金属盐和金属氧化物产生反应，由于瓷器个部分冷却的温度和时间并不一致，使得瓷器各个部分的釉彩成分不均，从而产生千变万化的色彩，这就是“窑变”。大致是这个意思吧

可以由以下四个方面鉴别：

1、价格，所谓便宜没好货，越是便宜的商品，越要提高警惕性，不管商家采用了任何借口比如促销，特价，亏本出售。所以要想购买真正的钦州坭兴陶茶壶绝不能贪图小便宜而盲目的购买，遇到价格过低的钦州坭兴陶茶壶则要小心是否上当了。因为最便宜的成品手工坭兴陶壶光算成本都要伍拾元以上呢。

2、透气性，钦州坭兴陶茶壶中的坭兴陶土再国内只有钦州才会有，因此坭兴陶茶壶透气性极好，而如果假的坭兴陶茶壶会掺有泥土成份，所以在透气方面则会差点。

3、颜色，看颜色在直观上就可以决定真假的钦州坭兴陶茶壶，真的钦州坭兴陶茶壶一般有古铜、铁青、金黄和墨绿等颜色，而且在色泽上非常的淳朴而自然、柔而不软而如果连上面所讲的几个颜色都不像的话，那造假技术也是不敢恭维，所以在色泽上可以判定70%的真假率。

4、做功，真正的钦州坭兴陶茶壶在做功方面非常的精致，做到一丝不苟，尤其是坭兴陶茶壶表面的诗词画都是出自名人之手，画面逼真，弱栩栩如生，而一般人是无法模仿的。据调查得知，目前钦州坭兴陶茶壶有三种，真色窑变、煤烟熏假窑变、有一些是加呈色剂。

扩展资料：

养坭兴陶茶壶的方法：

1、每次使用过后,一定要用清水洗净壶内外茶汁,这样,才会保持壶的干净性。 

2、才使用的壶,需要从内养开始,即泡茶时溢出的茶汁一定要用清水冲淋,勿使茶汁留在表面等坭性稳定后,可以加以内外兼养,即可以用一定的茶汁淋在壶身表面。

3、养壶过程中,可以使用干净的茶巾擦拭茶壶表面,可以使茶壶更加滋润。

参考资料来源： 人民网—坭兴陶艺两条腿走路更稳健

我曾见识过两把窑变紫砂壶，一把是鲍利安的“焐灰掇球壶”，“焐灰”是将已烧清的紫砂壶，用稻谷的谷糠掩埋在匣钵裏封好，放在龙窑的炉头部份再烧一次，由於炉头部份的温度在1OOO度以下，烧成时升温缓慢，谷糠被引燃但因缺乏足够的氧，而不能充份燃烧，谷糠中的炭分子被吸人壶胎里形成黑色。此把焐灰掇球壶，黑色犹如好的微墨，色黑而不板，有一种温润之感，泡养后犹若墨玉。另一把是范宜娟的“窑变清方壶”，此把壶是属于通体窑变，在完全偶然的“窑变”中，产生了混然天成、诗情画意般的神奇面貌。它最初只是一种偶然现象，但随着紫砂制作工艺的不断成熟，制壶人慢慢寻找规律，总结经验，将偶然性变成必然性，使其成为一种特殊的制作工艺。一把上好窑变紫砂壶，色彩的过渡和色彩的稀有程度是评价的关键。色彩过渡通过窑中气流的变化形成，是对壶体表皮的作用，中间过渡自然。烧制出的色彩随着时间的推移，泡茶的次数增多而起着变化，有可能黄中发绿，绿中泛黄、泛红，黄的更橙，绿的更翠，红的更沉，紫中泛青，或者中间泛出各种自然的颗粒颜色，但所有的变化都是很自然的色彩变化。色彩稀有主要是受烧制技术的极大影响，稀有而又美丽的窑变色彩是不容易出现的，如红墨黑闪耀着红色的碎星；紫泥烧成漆黑色，黑中泛红，闪着火的耀眼光泽，或变成黄色或烧成均匀的浮雕颗粒，或烧成紫红色，犹如鸡血残痕；本山绿泥烧成绿色、七彩星、棕色、翠绿色、军绿色、翠色中泛出黄色彩星，各种梨色等等，有时还会出现上釉一样的艺术效果。问题一：什么是“窑变”？窑变，严格说来是指釉子的变化反应，大多是指陶瓷在烧成过程中，原料中的某些化学物质，经一定量的CO渗入作用，发生材质学结构上的转换而产生的一系列变化，主要体现在色调和层次上。问题二：紫砂到底有没有“窑变”一说？最早的窑变是出于偶然，因为窑炉的结构、装载方式、烧窑方法、与采用能源等因素的不稳定性所造成的。紫砂，作为一种素陶（无釉陶），在烧成过程中遇到CO气体，虽然整个或局部也能产生相应的一些变化，但因为没有釉的加入，从这个方面说是不能称为“窑变”的，历史上也从来没有这种说法。问题三：“窑变”是否“物以稀为贵”？从历史资料来看，瓷器的“窑变”出来的一般都是次品，但不否认“偶然”因素下会产生一些令人不可思议，难以复制的神奇面貌而成为珍品，但这样的几率太低了。一般的“窑变”可以作为一件艺术品，但不能因为它产生的偶然性变得“物以稀为贵”。

瓷器的发展从一开始的青釉发展到了色釉色彩的多样化转变，在这些瓷器不断变化的时候，每一个朝代也都创烧了各种璀璨瞩目的瓷器品种，一度让我国的瓷器走向了世界的巅峰。而在瓷器发展的历史长河中，有一种叫窑变釉的陶瓷，不但美观，还价值连城，极具收藏价值。

窑变釉的发展

窑变釉，指的是器物在制作过程中出现了意想不到的釉色效果，导致色彩各异。其实主要是因为窑中含有多种呈色元素，在经过氧化以及还原作用下，瓷器就有可能在出窑后出现了意外的釉色效果。

窑变釉是雍正朝仿钧窑时创新的品种，以雍、乾二朝制品为佳。但窑变早在唐代以前的青釉瓷器上也偶尔有出现过。刚开始，窑中出现窑变人们将之视为不祥，这时候常常把成品砸碎，不能向外流传。人们还是无法知道窑变的原因， 把窑变认为“怪胎” ，一件也不能存留。后来，随着人们对窑变釉认识的不断深入，这种特殊的美也不断得到人们的喜爱，正是这种缺陷，让每一件器物更有了自身的特色，甚至有了“娃娃面”、“美人记”之类的美称。

随着时代的发展、瓷器烧造技术的进步，窑变釉瓷器的要求逐步增加，在瓷器发展的高峰期——宋朝，窑变釉瓷器开始成为独特的品类，大受欢迎。

同时，宋代窑变釉瓷器汲取了前代窑变釉瓷器的优点，去芜存精，形成了独特的、颇具宋代特色的窑变釉表现形式。 在收藏界，钧窑瓷器中的窑变釉瓷器大名颇盛 ，除了其系出名窑、品控较好外，其本身的光泽变化、莹澈丰润，瓷器件件不同，有“万彩”之美名。

到了清代，苹果绿、花釉等经典的窑变釉也风靡一时，特别是康乾年间，是窑变釉瓷器技法、水平都发展极为快速的时期，所以这一时期的窑变釉瓷器也极为珍贵。

窑变釉的形成过程

烧成是窑变釉生产过程中最为关键的一道工序，这项工序中的每个细节的微妙变化，都直接影响到窑变的效果。比如装窑时产品摆放的位置有差，装窑产品的稠密或稀少，烧窑时的燃料质量的优劣，还原气氛的轻重，温度是否合适，烧的时间长短，熄火后冷却的速度，气候如何和工艺水平的高低，都直接影响着窑变效果。

窑变釉如“波涛翻滚”，“釉俱五色”，指的就是釉的流动性强，变化丰富，层次分明，犹如上善流动运行的水有活力，很灵活。

唐朝时的窑变釉线条起伏多变，釉中各种颜色浑融交错，迷离迤逦，具有动感，美感十足，有的如孔雀翎羽一般，璀璨夺目，实在是妙。

高温窑变釉的价值

窑变釉如灿烂云霞，如春花秋云，如万马奔腾，人们将之视为大气之物，常常摆设在家中重2要位置。这是窑变釉瓷器的实用价值。

而窑变釉在历史文化中一直具有收藏价值， 其原因在于窑变釉的制作难度，高温窑变釉的形成有“千窑难得一宝”之说，难度很高。古时候的人也说， “窑变无双”，意思就是窑变釉的变化莫测，成品独一无二。特别是高温下窑变釉的流动性极大，很难有效控制形成具象的纹样，即便是掌握了各种颜色釉的调配、绘制工艺和烧成温度等规律，制作过程中仍然有很多不可控因素，所以从事高温颜色釉彩绘更像是一种艺术探险。作画前只能想像大致形状，但不能估量出具体颜色和具体画面。 成败完全在于一把火， 高温窑变釉发成功完全看你手上功夫和施釉的技巧，和釉性掌握的多少，以及施釉的厚薄、先后。请人代工是不能办到的。必须自己做，偷不了懒。

窑变作品的成功，既有人为，更需天成，创作背后充满艰辛，其价值在于人自身价值和自然价值的融合。这便是窑变釉价值的精髓。

（备注：文中图片为陶瓷艺术家张书一夫的作品）

1、一道釉——就是一种颜色

红：有祭红、虹豆红、宝石红、郎窑红、抹红、珊珊红、胭脂红、粉红、海棠红、束红、矶红、肉红、鲜红、朱红、大红、柿红、娃娃脸等。

青：有天青、粉青、豆青、冬青、翠青、灰青、虾青、影青、蛋青。

绿：有孔雀绿、鹦哥绿、宝石绿、瓜皮绿等。

黄：有蛋黄、娇黄、鸡油黄、姜汁黄、鹅黄、鱼子黄、蜜腊黄等。

蓝：有雾蓝、洒蓝、天蓝、翠蓝、宝石蓝、抹蓝等。

白：有牙白、月白、甜白、青白、鱼肚白等。

黑：有黑彩、墨彩、鸟金等。

紫：有茄皮紫、猪肝紫、玫瑰紫等。

炉钩釉：是由高梁红和松石绿二种颜色组成的。窑变红釉是由红和兰两种颜色组成的。

茶叶沫釉：象茶叶颜色。

2、彩瓷

彩瓷又分为釉下彩与釉上彩两大类，在坯胎上画好花纹图案后再施釉入，窑烧制的叫釉下彩。在坯胎上施釉后入窑烧制好的瓷器上加以彩绘，又以炉火烘烧而成的彩怪叫作釉上彩。我国著名的青花瓷器就是釉下彩的一种，斗彩、五彩、法琅彩、粉彩等都属于釉上彩。我国瓷器彩绘极为丰富，其品种有二百多种，现介绍以下几种：

唐三彩

唐三彩是唐代铅釉陶器的总称。铅釉陶器在汉代已经出现，至唐代开始盛行。就是在同一器物上用黄、绿、白或黄、绿、兰、褐等基本釉色，同时交错使用，而以黄、绿、白为主的低温彩釉陶器，这就是“唐三彩”。

青花

青花瓷器，从元代开始出现的，明代得到了广泛应用，到清代康熙时期有了显著的发展。青花是属于瓷器的釉下彩。

青花加紫

用青料和氧化铜在胎上绘画，然后施釉一次烧制后，呈现出两种颜色，一是青花、一是紫色，故请之青花加紫。

釉里红

用氧化铜在胎上绘画后，再施釉入窑烧制成的，呈现出红色。

釉下三彩

釉下三彩是由青花、釉里红、豆青三种釉下彩所组成的。

釉上三彩

釉上三彩是瓷器釉面上的彩色，其颜色由黄、绿、紫三色组成。三彩瓷器在康熙时品种很多，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、酱白地三彩，此外还有加兰三彩。

素三彩

首创于明代正德年间，嘉靖、万历时有较大发展。它一般由黄、绿、紫、白、兰等色构成，只要没有艳丽的红色，就可以称为素三彩。

明代素三彩制做方法有两种：一种是直接将釉彩施在坯胎之上一次烧成另一种是将釉彩施于挂釉的素瓷之上，经炉火第二次烧成。

墨地三彩

创于康熙中期，晚期就停烧了，成品件数极少。墨地三彩是先在坯胎上刻出图案纹饰再用青花、黑里红、豆青三种彩料宣染后敷釉烧成。我国历代陶窑鉴定家都认定“五彩以描金为贵，三彩以墨色质地为贵”。而今已极为少见。

水彩

水彩是光绪末期出现的一种瓷器彩色。此种彩色不含粉质，具有彩料薄，颜色暗淡之特征，它是光绪末期，宣统以后瓷器上所使用的一种彩色。

软彩

所谓软彩就是一种含粉量极微，颜色暗淡的一种彩色，它介于粉彩与水彩两者之间，可以说是属于粉彩的范畴，它是在同治晚期开始出现的，到光绪、宣统时比较盛行。

斗彩

就是用釉下青花勾绘图案轮廓，然后在釉上用红、黄、绿、紫等各种彩色在轮廓线内填绘，经炉火烘烧而成的，使釉下青花与釉上彩结合在一起，互相争艳。

五彩

所谓五彩，并非五种颜色，而是多种颜色的含意。其彩绘方法与斗彩的彩绘方法大致相同。也是在烧好了的瓷器上施加各种色料，再次经过炉火烘烧而成的。不同的是斗彩的釉彩多为釉下青花勾画图案的轮廓线然后再在轮廓线内填以彩料。而五彩则不然，五彩虽有釉下青花，但它不仅是用以勾画轮廓线，多数还绘成完整或部分图案，并常用褐黑或褐赤色代替青花作为图案的线描。另外，还有一种五彩瓷器不用青花作为线描，而直接上了釉的白瓷上加彩。五彩是用黄、红、绿、紫、兰等颜色所组成。

粉彩

粉彩是在五彩的基础上发展起来的釉上彩。因为彩料中加有铅粉成分，故称之为粉彩。粉彩可分：青花粉彩、祭红釉地粉彩、天兰釉地粉彩、豆青釉地粉彩、珊珊釉地粉彩、抹红彩地粉彩、绿釉地粉彩、窑变釉地粉彩等。

法琅彩

它是清朝彩瓷中比较特殊的一种，因为珐琅彩的色料中含有玻璃质较多的缘故，因而有人称珐琅彩为料彩或洋彩。

古铜彩

在褐色的釉上加施古铜兰色或绿色锈斑及金彩，在彩色和纹饰方面仿古铜器，故称为古铜彩。此外，还有金彩、红彩、黄彩、红绿彩等。

望采纳，谢谢

大约在北齐，古人才烧出相对意义的白瓷。唐代邢窑白瓷撑起了半壁江山；五代到北宋白瓷以邢窑、定窑为代表；凭借景德镇洁白如雪的高岭土，元代的枢府釉、明永乐的甜白釉，均领一时之风骚。17、18世纪，福建德化白瓷异军突起，大量出口欧洲各国，“中国白”之名对西方产生过巨大影响。

黑釉

黑瓷早在东汉就已出现。东晋的德清黑釉率先举起一面大旗，至唐代黑釉烧造已不再有技术障碍。宋之黑釉首推建盏，其原因在于宋代饮茶习俗的改良。在大环境影响下，辽金元的渔猎文化中也见黑釉。康熙一朝，景德镇烧造出著名的黑釉——乌金釉。以质量论，乌金釉达到了前所未有的高度。

青釉

宽泛地说，商代已出现原始青瓷。唐代越窑青瓷被茶圣陆羽誉为如冰似玉，并最终成就了传奇的秘色瓷。从科学意义上讲，宋代五大名窑中的汝、官、哥、钧都属青瓷；此外，北方耀州青瓷和南方龙泉青瓷堪宋代民窑青瓷之代表。清代青釉按色差由深及浅，可分为豆青、东青、粉青。单用一种色彩作为表现手段，青瓷在古往今来的各色瓷器中无疑是魁首。

酱釉

严格意义的酱釉在宋以前未见实物，仅见褐釉。宋代酱釉迅速崛起，定窑中有名为“紫定”的品种；耀州窑亦大量生产酱釉，与定州酱釉在颜色上近似，但略显清亮。明代酱釉少见。清代康熙时期景德镇烧造酱釉，因使用紫金土，得名为“紫金釉”。至此，酱釉获得了其历史上最高的地位。

黄釉

汉代的铅黄釉首开黄釉装饰之先河。隋唐黄釉分两类，低温以三彩为主，高温以寿州窑黄釉为代表。辽代尚可见黄釉，而宋金元时期少见。按传统说法，明代黄釉以弘治"娇黄"首推第一。明清各朝将官窑黄釉的标准烧造延续下来，成为皇家规范。内外普施黄釉的瓷器被尊称为"黄器"，又称"殿器"。

红釉

唐代长沙窑的铜红釉是今天能看到的最早的红釉；宋代钧窑之玫瑰紫色在当时可算最红的颜色；而真正意义的纯正红色诞生在元代。明代红釉首推永乐的“鲜红”和宣德的“牛血红”。清代红釉除大名鼎鼎的“郎窑红”外，还包括祭(霁)红、豇豆红、珊瑚红、胭脂红、盖雪红、窑变红等等。

绿釉

两汉及唐、辽重视厚葬，绿釉大部分充当了冥器角色。宋金绿釉首推定窑，称为“绿定”。元明时期对绿釉态度淡漠，直至清代康熙中期，郎廷极创烧著名的“郎窑绿”。清代绿釉包括瓜皮绿、湖水绿、苹果绿、葱心绿、松石绿等等。此外，孔雀绿釉属于一种特殊的绿釉，又称“孔雀蓝”，色彩独特。

蓝釉

唐代早期的三彩上首次出现了蓝色，入宋后则只有钧窑的天蓝釉可以贴近。元代景德镇重新以钴为呈色剂，烧造出纯正的蓝色。明代蓝釉以宣德朝的“宝石蓝”、“雪花蓝”最为著名。康熙时期的霁蓝、天蓝、月白，其釉色依次减淡。康熙朝复烧“雪花蓝”，雍正朝创新“青金蓝”，两者有异曲同工之妙。

官釉

唐代邢窑之“盈”字白瓷与越窑之“秘色”青瓷，是官釉瓷器的开端。北宋汝窑与官窑出现的灰蓝色调，标志着宋代官方陶瓷美学形成，这一标准延续至南宋之官釉及宋末元初之哥釉。明清时期，景德镇以青花、彩瓷占据了官制瓷器的领地，宋以来形成的官釉理念就此基本终止，仅烧造少量仿制品，供宫廷怀旧。

色斑

唐以前，陶瓷不见标准意义的色斑作品，仅见点彩。入唐后色斑作品大增，统称为“花瓷”。宋金磁州窑在黑釉之上以大片色斑装饰，称为“铁锈斑”；钧窑的民窑系统亦出现大量色斑作品。元代龙泉窑发明以褐斑装饰青瓷，日本称为“飞青”。清代康熙时期的“虎皮三彩”、乾隆时期的“桃花洞”，均为创新品种。

仿生

唐代绞胎、绞釉陶瓷的诞生，使人工之器向着相反的自然美学追求迈出了一步。宋代之兔毫、油滴、玳瑁、鹧鸪斑，以其高度审美层次，为仿生瓷提供了另一种思路。清代乾隆时期是仿生瓷的高峰，出现了仿木、仿玉、仿竹，仿石，仿古铜，仿剔红，仿金银等等。乾隆朝的仿生瓷已由仿釉至仿形，前无古人，后无来者。

区别：

1.窑变现象不同

紫砂壶也有窑变现象，但非常稀少难得，色彩往往得靠添加化工原料；而坭兴壶窑变现象普遍，色彩基本上天然。

2.制作工艺不同

两者的制作工艺流程差不多，但紫砂壶没有“打磨抛光”这项工序，而坭兴陶茶壶多出“打磨抛光”工序。

3.泥质不同

紫砂壶含砂，颗粒较粗，不宜刻字画，由于开发历史悠久，泥料匮乏。而坭兴陶泥质细腻，表面光滑如玉，可以直接在上面刻字刻画，坭兴陶刚刚开发，泥料丰富天然。

4.起源年代不同

紫砂陶起源于春秋，形成于明朝；坭兴陶起源于唐朝，形成于清朝。

参考资料1：百度百科_紫砂壶

参考资料2：百度百科_坭兴陶