有滋味，可卧游——河北省工艺美术大师卞哲甫山水瓷画赏析
无论是国画，还是瓷上山水，都需要民族文化的传承和积淀，需要我不断去学习、领悟。
有什么样的生活状态，就有什么样的画境出来。认识、理解生活可以焕发我的艺术灵感。
“搜尽奇峰打草稿”和“神遇而迹化”密不可分。“搜尽奇峰”，自然有考察山川形迹的要求，但更追求获得自我精神于外界景色的交融合一。
作品个性如同人，自然、真实、踏实，但又有自信。
面对现实中的复杂和困难，文化应引领人们坦荡、从容和光明。我在绘画中找到精神上的向往，把真善美表现出来。
—— 卞哲甫说
有滋味，可卧游
——河北工艺美术大师、陶瓷艺术大师卞哲甫山水瓷画赏析
文/向往幼儿园
从事陶瓷美术三十余载，定居景德镇十余年的卞哲甫，为中国美术家协会河北省会员，河北省山水画研究会会员，是河北省工艺美术大师、陶瓷艺术大师，江西省陶瓷艺术名人，职业画家。作品多次获得殊荣，并被媒体广泛报道。2010年，卞哲甫作为景德镇代表在上海世博会上表演瓷器绘画。他的创作全面，涉猎甚广，青花、釉里红、釉上彩等等无不擅长。笔者接触更多的，是其写实山水瓷画。
心有山水境自远
南北朝时期的宗炳，老年时将平生所游之地画在房间墙上，置身於画中山水之间，时而抚琴弹奏一曲，兴趣盎然，自称：“澄怀观道，卧以游之”。
卞哲甫老师瓷上山水作品，足以满足当下人们“卧游”之心，足不出户，就可享受咫尺千里风光。那栩栩如生的景物风貌，大自然内在的生机和变化律动，以及其中的高逸情致，都让人极为神往。细观诸多作品，比如《山居图》、《云山深处》、《云卷千峰色》、《溪山寻幽》等，近看、远观皆有不同，每远每异，可谓“山形步步移”；换个角度看，正面、侧面、背面，也是每看每异，可谓“山形面面看”。这种画面效果，没有充分深入的实地体验，没有充满情感的观察和理解，是难以做到的。卞哲甫老师说，不杜撰，不臆造，充分表现客观实在，景物才有生命力。
卞哲甫老师的写实山水同样讲究意境。一勺水、一片石，都表现曲折和空间深度，加上构图、布局、色彩浓淡变化，营造出逶迤的空间，不仅让人身临其境，更能让人在画里游走。由于是在立体的瓷器上创作，使得这种“可游”远比宣纸绘画来得更逼真、更畅快。
卞老师的绘画技法娴熟老到、功力厚实，景物描绘具有“情理之中，法度之外”特色，在写实情境下渗透着浓郁的笔墨趣味。比如，随景象自然变化活用皴法和笔墨，而不是故意求之。比如再现山石纹理、肌理时，往往顺势而发，什么样关系用什么样语言，用多种的综合性的皴法表现，让山石丰富饱满起来，把山石的扭动、生命力表现出来，每块石头的细微处都有不同、有变化，再现石头天然美感。
有人评论说，卞哲甫是隐藏自身并忠实造化之伟力后在画面上再造自然，他的“意”悄然倾注于山水图画之中。或许，这种“任自然，求无我”的表达，正是困守在钢筋水泥组成的都市里的人们，所喜欢卞哲甫的原因之一罢。
平中见奇有滋味
徜徉于山水之间，得天人之乐，已经成为国人文化传统。对于有一定文化修养、一定精神经历的人来说，都可在卞哲甫的瓷上山水中寄情托意、放逸身心。有的作品林木苍郁，烟云卷舒，大有一种滋润远阔的美感；有的作品高山起伏，泉入深渊，给人苍莽秀逸、澹远宏浑之感，有的小品则清雅疏朗、江南烟雨，在平淡中跃出瑰奇的想象，令人回味无穷。
他笔下的一草一木，一山一石，都呈现着经过大自然力量侵蚀、剥离、改造后的生态，也彰显着各自的生机和活力。就象他画的山石，让人明显感受到成千上万年的风化过程，感受到一种质朴、顽强、自在的力量。山水的存在，其实就是人自身的存在。我们醉情于山水，不就是要看到景物的态度和活力吗？
古人有云：法我相忘，平淡天然。这种淡不是视觉效果上的淡，而是说画面自然天成，不露斧凿痕迹。卞老师作品看不出做作之态和刻意痕迹，而是顺从自然变化法则，景物表现符合自然结构，同时遵从笔墨规则，使得营造的山水能引导观者通过想象进入其间，让心灵随山水婉转而实现“可游”。这种对自然纯真的崇尚描绘，有赖于内心对宇宙人生的彻悟作为依托，有赖于淳朴空明的人格情怀，因而在他的作品中，可以感到“处处是法，一片化机”。在交谈时卞老师说，自己作品表现的实际上是一种“灵魂记忆”，用中国画特有境界、审美、特定语言，反过来认识理解大自然，让情感想法与现实对接、碰撞，激发出自己的艺术语言，把自己理解中的画面再现出来，让人欣赏到有内涵的东西。
由于“意”不彰显，卞哲甫的写实山水特别值得反复欣赏体味，这也是创作匠心独具所在。他的很多作品，初次看，没什么亮点，只看到真实；再仔细品味，会感觉细节如生，不同的态势、纹理、肌理，以各自应有的样子都如实呈现出来，山石、草木、溪流、烟云皆为自然生发而成。通过长期观看，随着时间、经历的累积，观者能把作品内涵不断挖掘出来，总能发现意外，发现新意韵。
真可谓：平中见奇有滋味，欲辨真意已忘言。
博宝宝珍商城中有众多名家陶瓷艺术品，况冬苟瓷板画也收藏其中。博宝艺术家网介绍，况冬苟艺名况坚，江西省高级工艺美术师，江西省工艺美术大师。1961年出生，江西萍乡人，毕业中国书画函授大学，进修于景德镇陶瓷学院。中国工艺美术学会会员，江西省工艺美术学会会员，景德镇美术家协会会员。他的瓷画作品受到众多瓷器收藏者的热烈追捧。
博宝宝珍商城的这件“况冬苟（况坚）山水瓷板画《绝壑留声》”是艺术家况冬苟的力作。此作品既有国画韵味，又有瓷画特点；用笔泼辣，又不失细腻；构图简洁，又不乏大气；既有景德镇陶瓷艺术的传统特点，又具有时代的光彩和个人特点，作品具有较高的艺术审美价值。其作品收录于《景德镇中青年精英》、《景德镇陶瓷艺术家作品集》、《景德镇陶瓷百期珍藏版》、《景德镇陶瓷艺术家辞典》等多家书刊、杂志中。并先后在香港、新加坡、马来西亚等一些国家举办个展，并受到一致好评。
人物简介
曹细毛，字罗湖老人，当今瓷坛最具影响力人物之一。江西景德镇市浮梁县人，1958年出生。其系大瓷网艺术家库名家、 中国工艺美术大师、中国国家工艺美术大师，中国景德镇陶瓷世家第三代传人、景德镇著名陶瓷艺术家曹笔山之孙、景德镇陶瓷艺术大师曹美华之子 。其现为中国工艺美术学会会员、中国高岭学会会员、景德镇陶瓷艺术家协会会员。作品曾斩获几十余项国际级大奖，海内外多所文博单位与收藏家都收藏了代表作品。 老师 每日笔耕不辍，创造臻品盛名海内外，其作品被多国政客友人所珍藏，成为当代瓷坛不容忽视的殿堂级大师。
获奖记录
2013年作品 《瑞雪丰年》 在“唐山金融中心之光”第十六届唐山中国陶瓷博览会名家名作展评中获 金奖 ；
2013年作品
《水乡风情》 荣获中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比 金奖 ；
被中国国家艺术职称评审委员会授予
“中国国家工艺美术大师”荣誉称号。
2014年作品
《月是故乡明》 荣获中国工艺美术“百花奖”（莆田）评比 金奖 ；
2016年作品
《重工粉彩山水将军罐》 在第六届“大地奖”陶瓷作品评比 金奖 。
2017年作品
《羲之爱鹅》 在全国手工业产业博览会暨非物质文化遗产传统技艺展评中获 金奖 ；
作品更是被多所博物馆，上海艺术文化长廊等机构收藏，在当今陶瓷领域极具影响力
国瓷巨匠曹细毛大师，数次获中国工艺美术最高奖项“百花奖”金奖， 作为中国传统陶瓷文化的代表，先后在港、澳、台地区及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出并获得极高的评价，很多作品也被藏家重金收藏
艺术风格
曹细毛先生出身于景德镇陶瓷工艺之家， 从小耳濡目染，对陶瓷的热爱以及创作充满激情，对瓷艺的热爱更是从小培养。其艺术风格深受祖父和父亲的影响，从而造就其对不同艺术风格的驾驭能力，更不拘泥于一格。 在传统陶瓷绘画的基础上，添加更多现代化的审美元素，使得他的作品更加贴合当代人的审美心理。
老师的瓷板画作品深受众多瓷艺玩家的喜爱。这件描绘万里长城风光无限的瓷板画，风格大开大合，磅礴大气。通过远处云雾缭绕的山和近处的几株老树对比，明暗交替，层层递进 ，层次分明而不显得杂乱。整件画作具有极高的艺术价值和收藏价值。
对一个陶瓷大师来说用短短几十载的艺术造诣，创造出比生命跨度更大的可传承千年的艺术瑰宝，是最大的荣耀！
曹细毛擅长青花，釉里红，五彩，粉彩等工艺装饰，并吸取传统艺术之精华和现代名家之长，融古今中外绘画艺术于一炉，在绘瓷艺术上形成了自己独特的格调。 曹细毛的作品画意独具，勇于创新，构思新颖，笔墨苍劲泼辣，色彩及其丰富，渐成大气浑然之独特风格。
艺术成就
数年来获奖二十余项，其中《百鸟朝凤》、《十二金钗》、《国色天香》、青花《秋韵》、《孔雀开瓶》、《青花王中王》、《四季花鸟》等作品被上海艺术文化长廊收藏并发表， 作品先后在港、澳、台以及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出，颇受海内外收藏家的喜爱。
在2019年，为展现艺术家在实现未来复兴，不断传承和发扬中国集邮传统文化，努力打造中华民族品牌文化的“中国梦.文化梦”活动中， 曹细毛大师入选中国传世名家名作大型系列邮册，也是世纪殊荣极为难得，更是得到政府与国家的肯定和赞扬，成为现代瓷坛泰斗级大师，多幅臻作堪比清宫藏，被誉为世纪之作。
曹细毛大师出生陶瓷世家，在学习陶瓷绘画上有得天独厚的优势，其作品极具扎实而精湛的陶瓷技法与工艺，并且又具有非常高的文化内涵，这和老师丰富创作经验和对艺术永无止境的追求是密不可分的。
收藏潜力巨大
如今六十三岁的曹细毛大师，在瓷坛具有举足轻重的地位，成为国字头的中国工艺美术大师，所创作的臻品再现国瓷辉煌，堪称艺术瑰宝震惊瓷坛，极具文化价值与升值潜力，成为拍卖场上争抢的目标。 人们常说，藏一器，富三代，论升值潜力和收藏价值，曹细毛大师的作品毋庸置疑。 曹细毛老师作为国家级工艺美术大师，在瓷坛具有举足轻重的地位，作品也再现了传统国瓷的辉煌，堪称艺术瑰宝，极具价值与升值潜力，也是新老瓷友争抢的热门。
国际上对各类投资收益进行过缜密计算，经调查，以中国当代瓷器为代表的艺术品年收益率平均为每年30%左右，而复利效用使得艺术品往往在数十年甚至几十年后呈现惊人回报率。
在瓷器高端投资艺术品繁荣的年代，真正德艺双馨的艺术大家臻品可谓一器难求，像曹细毛老师的作品更是拍卖会的常客， 老师的作品 无论是成交占比还是成交价格上来看，都是非常乐观的，这也印证了瓷器市场未来的投资理财价值，对于瓷友投资或者收藏来说，曹细毛老师的作品现在正是收藏绝佳机遇！
对艺术永无止境的追求
曹细毛为人随性、洒脱，但对作品创作却严格要求，精益求精，作品经常都是一抢而空，被认为是最亲民、最具传统国瓷韵味的一位国瓷大师
曹细毛大师善于寻求画作美感，用最自然，最朴实的元素为题材，竭尽心力进行创作与构图，精心抓住每处细节，力求完美，在众多陶瓷作品中能瞬间吸引眼球，令人印象深刻
殿堂级大师曹细毛追求自然之美，吸取传统艺术精华和现代名家之长，融古今中外绘画艺术于一身， 作品独具创新，彰显中国画的独特风韵，是真正的瓷文化“国粹”
曹细毛老师对作品严格要求，追求精益求精，就像老师所说： “陶瓷艺术如果要创造一个好的作品，肯定心血汗水都在，很辛苦，做不好我们就要砸掉，做得好就留下。”
曹细毛以其天纵的才气，坚定的信念，和对艺术永无止境的追求使其成为陶瓷行业的榜样人物，也为陶瓷行业留下了一件又一件的传世臻品！
陈国富1953年生于景德镇陶瓷世家，自幼酷爱艺术，70年代初在福州军区从事美术创作和评论工作，在部队受过中央美院、浙江美院和福建省美术大师的授课和精心指点，打下了扎实的油画功底，曾荣获部队多次嘉奖。陈国富自部队回到景德镇后经过长期的摸索，把油画的特点结合到陶瓷绘画上，自创一种新的泼色陶瓷油画，其画面写实又抽象、色彩丰富、耐人寻味，让观赏者产生无限的遐想，每件[1]作品都是孤品，任何人都无法仿制，它具有极高的艺术观赏性和收藏价值。作品曾多次参加国内外艺术巡展，先后多次获得各项大奖。作品分别被国内外艺术美术馆收藏。在2010年上海世博会上作品《牵手》与《海之恋》都获得金奖。
中国陶瓷艺术大师有 张绍斌、卢伟孙、徐定昌、陈爱明、陈显林、陈石玄根
省级的有叶小春、徐凌、胡兆雄、董炳华、王传斌、金逸林、夏侯辉、竺娜亚、毛伟杰、毛丹阳、徐峻清、梅红玲、张 晞、杨建琴、陈先明、李帮强
收藏都是有收藏价值的 但是你要看升值空间如何 不同的产品价格不同的 主要看是什么产品
陶瓷大师可以花费千万元来购买，这消息确实叫人惊讶，有一则消息【起底被取消中国陶瓷大师的91名人员名单】后来经过查证是假的，不过陶瓷大师的乱象并不是假的的，国家民政部门也在去年12月底的时候认定中国陶瓷工业协会的评选无效，所以这些陶瓷大师已经被社会质疑，这本身是一个真实的事情。
人民在线的一个山寨网站，其实就是利用民政部门的事情做的假消息。不过需要说明的是陶瓷大师的称号确实被民政部门宣布评选不无效。这些人花钱买陶瓷大师，是因为人们花重金来购买一些所谓陶瓷大师的作品，而且市场十分火爆，当然其中的一个原因是人们认为，这些大师的作品可以升值。
陶瓷大师的作品未来有升值空间，只是人们花重金买作品的原因之一，而且不是最重要的原因，其实最重要的原因是这些陶瓷大师的作品，可以送人。当然送人当然不是一般的送礼物给朋友和亲戚。而是贿赂起来比较的方便，这是一些极个别人的思想，但是也是一个不正之风的反应，需要引起注意。
现在中国有一些的电视台，每天播放一些鉴宝类的节目，这一下陶瓷类的古董得到人们的重视，所以现在很多人买一些陶瓷大师所谓的作品，希望收藏起来可以变成留给子孙的纪念品。将来可以变成古董，在这样的利益驱使之下。很多人开始盲目的购买此类产品，这就是现在人们花重金求大师的作品的一个重要的目的。
李进，艺名李峻，男，1940年9月生，江西石城人。高级工艺美术师，中国工艺美术大师，中国工艺美术学会高级会员，江西省美术家协会理事，享受国务院颁发的"政府特殊津贴"的专家。
长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究，师从"珠山八友"王大凡先生苦研技艺，锲而不舍。他擅长陶瓷装饰人物，兼攻花鸟、动物。作品不浮于"形"似，着重刻画物象内涵情感，意境和手法艺高一筹，并多次获国家级一等奖。
工艺美术大师李进作品——鳜鱼瓷板
【藏品主品】：花开富贵玲珑瓶*1
【藏品规格】：高约43cm 直径约23cm
【藏品赠品】：监制证书*1 收藏证书*1 底座*1
【藏品颜色】：彩色
【藏品材质】：陶瓷
【藏品工艺】：半刀泥+玲珑瓷
【藏品简介】：花开富贵玲珑瓶，融合景德镇粉彩及玲珑瓷两大技艺。玲珑瓷和粉彩同为景德镇四大传统名瓷之一。以往玲珑瓷常配以青花图案，鲜有与粉彩搭配的（粉彩为贴烧）。玲珑瓷在镂雕瓷坯时候难度很大，雕刻不好，烧制的时候就容易变形。
喜画山水、花鸟、梅、兰、竹、菊、民间青花、鱼藻。
八十年代设计制作的“青花山水瓷瓶”、“青花花鸟盘”被日本客商一眼看中，而后大批量的订货，试制的“珍珠釉花鸟瓶”还被辑入“景德镇陶瓷”大型画册，“珍珠釉山水瓶”更是入选日本恩巴美术馆，获得了各届好评。
九十年代参加小煤窑炼制釉里红，并拍成电视专题片。第一、二届陶瓷节应邀参加中外陶艺家学术交流和现场演示。
92年轻工业陶瓷研究所和香港湖田艺术陶瓷公司在香港举办“景德镇陶瓷研修班”，如森被派遣赴港讲学授课。
93年日本出版“景德镇10人精品展”，辑入如森“江南小景”、“山川秀色”等5件作品。
94年日本“景德镇精品展”，辑入“群峰竞秀”“秋韵”等作品。
95年日本客商专程远道而来请如森绘制一对夫妻瓶，以200万日元成交。
如森作品“竹报平安”“清风”“江南小景”“情趣”“菊花”、“兰花”、“红鲤鱼”等制成邮票、明信片、信封发行。
传略辑入“中国当代陶瓷美术家辞典”、“当代艺术界名人录”、“世界名人录”等。
