218块碎瓷片拍出2000万天价，可买北京一套房！为何这么值钱

现代的瓷器底部，瓷胎洁白细腻，在古时科技不发达，瓷胎用料无法提炼到这个纯度，胎中都会有杂质，古代瓷器底足的火石红就是。再说字体也比较现代化，清以前器物上德字大多都没有中间一横，宣德年间铸造的写有“大明宣德年制”的“德”字均无一横。再如，《南京城墙砖文》一书中，辑录明代初年南京的数百块城砖上，府县官员及窑工姓名，凡写“德”字，字中间均无一横。康熙字典中的“德”字“德”字之中无一横的写法，沿至清初。

众所周知，想要成为一个考古学家需要长年累月的学识积累，即便如此，考古学家也不敢说自己上知天文，下知地理，但是有一个人却打破了这种“平衡”，他六岁鉴宝，靠捡漏身价上亿，听起来十分不可思议。

这个人就是郝笛，这个名字在考古界是一个争议性相当大的人，郝笛出生于1985年，根据他父亲所说，童年的郝笛不爱说话，但智商很高，5岁那年郝笛就开始接触地摊上的古钱币。

从这时开始郝笛似乎跟文物结缘，有时一待就是一个下午，在6岁时，父亲带着郝笛一块去了博物馆，平时少言寡语的郝笛竟然指着展品说，这个朝代写错了，那个工艺品写错了，一个老人听了声音之后，就走出来跟郝笛聊了起来，两人很投机。

而郝笛最爱的就是到楼上收集家王鹏家里去玩，王鹏是一位古钱币的收藏家，王鹏有一次心血来潮就给他看了3000枚古钱币，郝笛看了一会儿，就指着有7枚不对劲，王鹏听得目瞪口呆，因为那七枚假币是他特意放进去的，自此之后，郝笛的名声就在考古界流传开来。

据说郝笛7岁时，用父母给的零花钱买了一把7000元的青铜剑，九岁时，他从工地背回了一麻袋的瓷片，这些碎瓷片都是文物，他一片一片的卖出去，整整卖了十七万元，12岁时，据说他破解了“白金三品”和“鱼肠剑”。

他还写出了《发现鱼肠剑后的探索》、《棘币初探》等多篇文章，自从各种各样的神童报道传开之后，“反伪斗士”司马南带着专家找到了已经16岁的郝笛，他们从高古玉到瓷器再到盔甲，郝笛滔滔不绝，就连专家都不得不服。

21岁，他就通过各种各样的鉴宝，达到了身价上亿，但这样的一个“神”人，往往都有出现各种质疑声，不少的人都求“揭穿”，而有些记者还真四处查访，终于找到了各种蛛丝马迹。

郝笛出现在大众面前最早可查是在2001年，此时的郝笛已经15岁，但每隔几年，都会有相关的报道，所以每个人都以为郝笛还是一个七八岁的孩子，至于郝笛父亲所说的6岁鉴宝，七八岁收集青铜剑都可以看出一些马脚。

7000元在那个年代已经算是一笔巨款了，一个孩子随随便便就能攒下，说明这个家庭并不普通，而关于鱼肠剑的探索之类的，根本就无从考证，没有任何相关论文，所有的一切都只是一篇报道。

根据一些资深的考古学家说，全国能够跟古钱币“对话”的仅仅只有10人，而且没有一个收藏家能够同时收集3000枚古钱币，很显然这只是一个炒作，专家指出，郝笛并不是什么“神”只是一个商人，商人总离不开包装。

中国古代的制瓷工艺发展到宋代，出现了一个突飞猛进的高峰，主要表现在四个方面：一，窑场分布地域广泛。已发现的宋代窑址分布于全国十七个省的一百三十余县中，每县少者数处，多者数百处，从数量上说，比唐代要多出数倍。二，由于改进了装窑的方法，提高了窑的单位产量，使宋代瓷器的产量大增。三，由于制瓷技术的不断提高，出现了不同的釉色和装饰花纹，形成了不同风格的窑系。四，瓷器已成为民间普及的日用器皿，瓷器贸易发达，著名瓷场的瓷器不但运销国内各地，而且成为对外贸易的主要出口商品。宋代瓷器在宋代文化艺术中占有重要的地位。

在宋代诸窑中，定窑的时间较早。定窑在今河北曲阳涧磁村。产品以白釉瓷器为主，装饰花纹繁富华丽，流行刻印牡丹、莲花、菊花等花卉组成的图案，也有禽鸟、婴戏等花纹，布局对称，构图严谨，有很高的艺术水平。大约在北宋时期，定窑创造了覆烧的方法，废弃了一个匣钵装烧一件瓷器，改为将盘碗之类的瓷器反置于垫圈组合成的匣体内，增加了装烧瓷器的件数，提高了产量，这在装烧工艺上是一次很大的改革。另外，由于覆烧造成了碗盘口缘露胎无釉，即当时所称的“芒"，为了弥补这个欠缺，有些高级定瓷便在芒口上包镶金属扣，反而把瓷器装饰得更华丽了。

在定窑遗址中曾发现过刻有”官”、”尚食局”、〞五王府”字款的白瓷片，说明定窑中有一部分产品是为官府和宫廷烧造的。河北定县两座宋代塔基中出土了一百余件定窑白瓷器，其中有十几件刻有”官”字款，胎薄而细密，釉色润净，造型优美，确是定窑白瓷的上乘之作。

磁州窑是宋代北方著名的民窑，在今河北磁县观台镇。产品以碗盘为主，也烧造大型的罐盆之类日用器皿，还烧造儿童玩具和磁枕，尤以各种瓷枕最具特色，印有”张家造”戳记的瓷枕就是观台的产品。观台瓷器的胎质坚细，呈灰白色，釉白中微带黄色，釉下有黑、褐彩花纹，用绘画、绘划花、剔花和珍珠地划花等技法绘制，花纹种类繁多，以卷叶、缠枝牡丹、水波纹、花卉禽鱼等图案为多，线条流畅，构图洒脱，给人一种清新活泼的感觉。瓷枕的画面则更富有生活情趣，小儿游戏的画面，着墨不多，却极传神，是宋代民间的小品画，还有在枕面上题诗词的，无疑这都是当时最受人欢迎的。

属于磁州窑系的瓷场很多，它们分布于今河北、河南、山西一带，除观台以外，河南修武当阳峪和汤阴鹤壁集的两个窑场也很重要。当阳峪窑的瓷胎呈褐色，胎上施一层陶衣，釉色洁白明亮，与釉下的黑彩花纹，形成了强烈的对比，非常明快；花纹以缠枝牡丹居多。鹤壁集窑以烧造大型瓷器为主，与他处不同的是一种黄褐色釉刻花宽沿大盆，可视为鹤壁集的代表作。磁州窑系窑场多，产量大，产品从宋到元连续不衰，是北方民间日用瓷的畅销品。

耀州瓷是宋代北方专烧青瓷的民窑，在今陕西铜川市黄堡镇。1959年曾进行过考古发掘。耀州窑在唐代是烧白瓷和黑瓷的，北宋时改烧青瓷，到北宋中叶制瓷技艺成熟。瓷器的种类很多，有碗、盘、碟、罐、盒、炉等。太薄，呈灰白色，釉也很润净。花纹有缠枝或折枝的牡丹、菊花、莲花等花卉器案，也有游鱼水禽和婴戏等纹饰，分刻花和印花两种，刻花线条流畅，印花繁丽规整，可与定窑纹饰相媲美。在神宗元丰至徽宗崇宁年间，耀州窑瓷器曾入贡北宋朝廷。

钧窑瓷器也属于青瓷，但它的釉色却是一种蓝色的乳光釉，深的作天蓝色，浅的如天青色，最淡的似月白色。在蓝色釉中利用还原铜的呈色作用，烧出了红色，红蓝釉互相融合又出现了紫色，犹如蓝天中的彩霞，海棠般的红，玫瑰样的紫，散落在澄清的蓝釉中，真是艳丽极了。这是宋代制瓷工艺在釉色上的突出成就。

北宋钧窑窑址，1974年在河南禹县城内钧台和八卦洞发现，发掘了窑炉、作坊等遗迹，出土了大批窑具和瓷器碎片，有各式花盆，盆托，以及洗、炉、尊、钵等器。有些是专为宫廷烧造的，它们的底部往往按大小刻一至十的数字。钧窑瓷器以绚丽的釉色取胜，不另装饰花纹。胎呈灰色，上釉前先素烧，釉层特别厚，由于烧窑时温度的变化，使釉流入胎上的裂纹中，形成如”蚯蚓走泥”似的线纹。这本来是烧造过程中的缺陷，却被后世古董鉴赏家当成钧窑的特殊纹饰了。

在南方诸窑中，最重要的是景德镇窑和龙泉窑。景德镇窑在宋代烧造青白釉瓷器，这种瓷器的釉白中透青，釉厚处呈淡青绿色，是介于青白二者之间的一种釉，也称之为”影青釉”。种类很多，有日用的杯、碗、碟、盘等容器，有执壶、注子、浅碗和盏托等酒具，还有瓜棱罐、镂空香薰、各式各样的小粉盒，以及造型优美的瓷枕等。在青白色的釉下刻印花卉等图案，显得十分淡雅。

青白瓷器是北宋中叶（约公元1000年左右）才出现的，主要流行于长江中下游地区。在这个地区的北宋中叶至南宋的墓葬中，几乎都出土青白瓷器，少者几件，多者达数十件。由于采用并改进了定窑的覆烧装置，景德镇青白瓷器的产量是很大的。有的还北运至辽金。在辽代中期以后的一些契丹贵族墓葬中，或金大定以后的墓葬中，都经常出土景德镇青白瓷器。

宋代瓷器作为中国的著名工艺品，流传亚非各地，形成了以海路为主的”陶瓷之道”，它和陆路上的”丝绸之路”一样，都是中外贸易和文化交流史上的重要史迹。

碎掉的瓷器有价值吗？五分钟告诉你瓷片收藏里的门道 。

古时候瓷器碎了，大部分人可能就扔掉了，殊不知，这留下来的碎瓷片到了今天竟成为人们争相收藏的珍品。

时下碎瓷片标本大幅度涨价，尤其是珍贵的、稀少的更是一片难求。一块元青花标本，如果绘画的非常出彩，发色艳丽、器形少见，价格再高都供不应求。

瓷片不仅仅是一块残片，它也是我们认识古陶瓷真品的最好的工具书，我们能够通过瓷片标本来感受古代老瓷器带来的鉴赏信息。

也正是这个特点，有多少古陶瓷爱好者在苦苦的找寻着这些残片，学习鉴赏陶瓷的深谙这点，所以，瓷片标本才被更多的藏友们认可、抢购、炒作。

古瓷器能够完整的保留至今的毕竟还是占少数,有句话叫做“十老九损”,不少的古瓷器由于年代的久远或人为的破坏,变得残损和破碎。

作为古代一些有名窑口出产的瓷器,它往往会成为我们这些后人们研究和考古古文化的重要物证依据,所以具有重要意义的,像南宋的五大名窑瓷片(汝,哥,定,钧,官)龙泉窑,元青花瓷片等等,具有重要的史料价值和研究价值。

收藏，不单单是为了“一夜暴富”，更重要的是为了传承文化，弘扬文明，陶冶性情。古瓷残片本身承载着大量的文化内涵和历史信息，好的瓷片可以称得上是那个时代陶瓷烧制工艺的缩影。

我们可以从古瓷残片残存的图案、文字、色彩、胎釉、开片等方面和细节上，管窥到某一段历史、人文、政治，填补我们对历史知识的空白。

中国是瓷器之国，几千年的历史博大精深，从生产瓷器的那一天起，就有瓷片的产生，那时的人们在烧制瓷器时，往往会产生大量的残次品，而这些残次品的命运，就是被埋入地下。

明晚期珐华器盖残片

尤其是官窑烧制瓷器中产生的大量瓷片，皇家有专门负责此项瓷器烧制的官员，进驻窑厂，监督制作，而且在制作时不计成本，精工创新。例如皇上要求此批制做100件瓷器，那么必须烧制出几百件以上，精心挑选出100件瓷器后，剩余的瓷器全部要打碎深埋，不许任何一片流入民间。

明宣德仿龙泉窑青釉碟残片

古瓷片以传统文化为依托，隐藏着巨大的历史价值、艺术价值和收藏价值。目前出土的古瓷片依然是考古工作者进行断代的最好标尺。另外，部分具有唯一性的古瓷片，还填补了科学空白。通过研究分析，古瓷片还对探寻人类的历史足迹具有重要作用。同时，古瓷片也是藏家学习瓷器鉴定相关知识的最好材料。

明成化青花缠枝花卉纹碗残片

抛开这些就说一点，也是值得收藏的，那就是美啊，残缺之美也是一种美。

明嘉靖素胎六边梨形执壶残件

收藏古瓷片要有所选择。民国以前的瓷片，由于时间较近，存世量比较多，因此收藏价值不大。明清以前各个朝代的古瓷片因用途狭窄、烧制量少、造型奇特，则皆可列入收藏范围。从年代上看，宋代五大名窑、元青花、清三代官窑瓷片的升值潜力极大，晚清、民国时期一些有名头作品的古瓷片也颇具升值潜力；从器型上看，观赏器瓷片的价值要高于碗、盘、碟之类生活器；带口沿和底足的，所含的信息量大，研究和收藏价值相对较高。

该回答资料摘选自文藏百家号《收藏家眼中的维纳斯―残片之美》

作为一个门外汉，我想和前辈们交流一下，我所知的古瓷片的价值：

1：部分图案较完整的古瓷片是会讲故事的，述说着那个年代的人文风貌、生活百态、国民实力、匠人之心??等等。

2：古瓷片，对于中国的考古来说是非常重要的，挖掘地层的时候可以根据出土的古瓷片判断某座城市的初始时间和当地在某个朝代某些年份当时百姓的生活品质状况、国力情况??等等。

3：根据古瓷片的年代、完整程度，存世量、窑的等级、工艺的程度、釉料的选择、胎体的选择??等等来判断其价值！

4：古瓷片对于瓷器爱好者来说，肯定是比完整瓷片便宜很多，也满足了很多爱瓷人对各朝代各种品相瓷器收藏。

5：近些年国内市场有一批专门炒古瓷片的群体，使得古瓷片的价格抬高了

青花瓷又称白地青花瓷器，英文名blue and white porcelain，它是用含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钴料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、烧成率高、呈色稳定的特点。目前发现最早的青花瓷标本是唐代的；成熟的青花瓷器出现在元代；明代青花成为瓷器的主流；清康熙时发展到了顶峰。明清时期，还创烧了青花五彩、孔雀绿釉青花、豆青釉青花、青花红彩、黄地青花、哥釉青花等品种。

第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。

第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书！

第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。