陶瓷的纹饰有哪些

几何形纹饰是瓷器早期流行的一种装饰图案。主要内容有回纹、弦纹、波纹、绳纹、双圈纹、联珠纹、网纹、菱格纹、卷线纹及鱼鳞纹等，是在几何纹陶器装饰的基础上发展起来的。早期瓷器上的几何纹多饰于器物的上部，以带状二方连续的形式出现。南北朝时期的联珠纹、网纹等制作精细，格凋高雅。后期几何纹逐渐发展为以地纹形式出现，其中回纹，鱼鳞纹有一定的代表性。

1、宽带纹

宽带纹是最简单、最原始的一类纹饰。大地湾文化表现为钵形器的口沿、外绘一周约2至3厘米宽的条带；仰韶早期宽带纹变成了黑色，除了钵形器，某些葫芦瓶、细颈瓶上部外侧也用了黑彩装饰。

2、漩涡纹

仰韶文化中期弧线三角纹、圆圈纹构图出现了旋转迹象。仰韶文化晚期更强烈的旋转构图体现在了变形的鸟纹身上，并促成了流体漩涡纹出现。到了马家窑文化早中期，漩涡纹成为了彩陶图案中最常见的纹饰，表现为激流中的漩涡，一般以2个、4个或更多漩涡为中心连续展开，漩涡之间由数道水流连接，呈现出一派循环往复、激荡汹涌、变幻无穷的气势。

3、锯齿纹

锯齿纹主要流行于半山期、结束于马厂早期，其来源众说纷纭。马家窑时期的锯齿纹为单一黑彩，锯齿大而疏朗、呈大三角状、多装饰于壶的颈部。半山类型的锯齿纹为黑、红复彩，半山早期锯齿开始变小，中期锯齿变得窄长、齿尖锋利、锯齿斜向一侧，晚期锯齿已变得细小密集、如同毛发。

4、圆点纹

圆点纹既是彩陶纹的基本元素，又可以作为一种母题花纹，大多在组合图案中起到不可或缺的填充和定位作用，有些圆点纹组合起来更像是动物的眼睛。

5、重弧纹、凸弧纹、侧弧纹

重弧纹即上部平齐、下部近月牙形的纹饰，凸弧纹则恰好相反。两种纹饰大多绘在圆圈的空白处；侧弧纹为一侧平齐，另一侧呈月牙形，常常背靠背组成橄榄形，填充在空白的圆圈内。

主要纹饰有：夔纹、饕餮纹、方格纹、人字纹、花瓣纹、云雷纹、涡漩纹、曲折纹、连环纹、乳钉纹、蝌蚪纹、圆圈纹、火焰纹等。其中以饕餮纹组成的带条最多，一般是3组饕餮纹构成一个条带。饕餮纹在陶器上大量拍印，仅在商代中期最为盛行，到商代后期就很少见到了。

陶制雕塑在商代早、中期开始盛行，以动物形状为主。在河南的商代遗址中发现有陶龟、陶羊头、陶蛤蟆、陶虎、陶鱼、陶猪、陶人座像和陶鸟等雕塑品，形象生动逼真，其中以陶龟数量最多。

陶蛤蟆不仅姿态生动，而且在背上还印刻有密集的小圆圈纹，以显示蛤蟆背部的特征。

陶塑的陶羊头，双角向前弯曲，眼、鼻、口生动逼真，可以非常清楚地看出一个绵羊的形象。

商代中期陶器上的纹饰有：夔纹、饕餮纹、方格纹、人字纹、花瓣纹、云雷纹、涡漩纹、曲折纹、连环纹、乳钉纹、蝌蚪纹、圆圈纹、火焰纹等。其中以饕餮纹组成的带条最多，一般是3组饕餮纹构成一个条带。饕餮纹在陶器上大量拍印，仅在商代中期最为盛行，到商代后期就很少见到了。

追溯绘画的渊源，首先会想到史前时期那些画在陶器上的纹饰。正是由于器表绘有精美的纹饰，考古学家把这些陶器叫做彩陶。这些彩陶制作的年代在大约距今3000年至5000年间。它们主要分布在黄河流域，最集中的地区是青海、甘肃、陕西南部和河南北部。

图案类的纹饰数量很大，种类也非常多。常见的有水波纹、旋转纹、圈纹、锯齿纹、网纹等10多种。线条画得规整流畅，图案的组织讲究对称、均衡、变化，疏密得体，并有一定的程式和规则。在甘肃省马家窑一带发现的被称之为马家窑类型的彩陶上，大都描绘水波纹、旋转纹图案。这些图案匀称、流畅，十分精彩，看上去有行云流水之感，使人觉得轻松活泼，平和而亲切。

陶器

元代瓷器的装饰纹饰，分主纹和辅纹二类。主题纹样有植物纹的松竹梅，又称“岁寒三友”，它具有清高、坚贞不屈的含义，这是元代具有时代特点的装饰题材，表现了汉族文人对异族统治的不满情绪和高风亮节的心情，在明清时代被广泛应用，松枝画的很细、形象逼真，梅花有开有合。此外，牡丹、莲花、蕃莲、菊花、牵牛花、芭蕉、灵芝、山茶、葡萄、海棠、瓜果，无不描绘的生动逼真。动物纹有龙、凤、鹤、鹿、鸳鸯、鹭鸶、狮子、鱼、海马等，画得生机勃勃。辅纹则有卷草、回纹、蕉叶、云肩、莲瓣（八大码）、钱纹、锦地等，元代的瓷器纹饰层次繁密，但不杂乱，有时在一件作品上有七八层装饰纹样，但主次分明，主体纹样突出颇具匠心。元瓷的花朵留有白边，不填满色。叶有一至五个尖瓣，呈葫芦状。藻纹排列有序，叶粗根细。往往在罐的肩部装饰垂云纹，也叫灵芝纹。常把鸳鸯荷花及水纹安排在一件器物上，有很强的生活气息。器皿的足部多安排莲瓣纹，又称“八大码”。值得重视的历史故事题材的出现，如箫何月下追韩信，蒙恬将军等，对明清两代瓷器上人物故事的题材给予重大影响。

中国瓷器的装饰纹样，不仅美化了瓷器本身，而且有一定的审美价值，它在中国的古代传统纹样中占有极其重要的地位。大体包括人物纹、动物纹、植物纹、几何形纹、山水画、吉祥寓意纹、诗句文字纹以及釉彩自然纹等。

中国有着悠久的文化历史。体现在中国历代瓷器上的纹饰图案的文化内含是丰富多样的。归纳起来大致有神话传说，历史人物故事、宗教文化、飞禽走兽、花卉翎毛，以及风俗习惯等。释其文化寓言，既有趋吉避凶的吉祥，又有美好的憧憬。中国历代对吉祥图的想往都有典籍可鉴。表现在中国历代瓷器的吉祥纹饰，反映了我们中华民族几千年来人们对美好生活的企盼和向往，已成为中华民族优秀传统文化的重要组成部分。

以植物为纹饰

大多以松、竹、梅、兰、牡丹、莲花、桂花、桃、柿、石榴等植物为纹饰图案。

岁寒三友

图案为松、竹、梅或松、竹、梅、兰。松，经冬不凋；竹，清高有节，宁折不屈，虚怀大度；梅，不惧风雪严寒，故称"岁寒三友"、"岁寒四友"。寓意人的高尚品德和气节。

四君子

图案为梅、竹、菊、兰草四种花卉，俗称为"四君子"。

五世同堂

图案为五个柿子和海棠花。这种图案以谐音寓意，表示长命百岁，五世同堂，幸福美满的家庭。

玉堂富贵

图案为玉兰花，海棠花和牡丹花。以玉兰花（玉）、海棠花（堂）、牡丹花（富贵）寓意"玉堂富贵"

榴开百子

图案为笑开嘴的石榴和葡萄。古代人希望子孙满堂，多子多福，人丁兴旺。故以石榴、葡萄象征着子女众多，香火兴旺。也有"莲生贵子"等。

为官清廉

图案为鸡冠花、莲花纹。鸡冠花（为官），莲花（清廉）。莲花出污泥而不染。寓意为官清廉。

以动物为纹饰

如羊、马、喜鹊、孔雀、鹤、鸳鸯、麒麟、怪兽、鱼类、大象、蝙蝠、鹭、鹌鹑等。

一路平安

图案为鹭、鹌鹑。以鹭鸟寓"路"，鹌鹑寓"平安"，祝愿旅途平安之意。

年年有余

图案为两条鲢鱼。鲢与年，鱼与余同音，寓意年年有富余。还有童子持莲，怀中抱鲢的图案，寓为"连年有余"。

福在眼前

图案为蝙蝠和古钱。古钱是内方外圆，借"孔"为眼，钱与前同音，寓意"眼前是福"。

福至心灵

图案为蝙蝠、寿桃、灵芝。寿桃形状似心,借灵芝的"灵"字，寓意幸福的到来使人变得聪明灵利

五福捧寿

图案为五只蝙蝠一个寿字。五福：寿、富、康宁、修好德、考终命。通俗讲，就是一求长命百岁，二求富贵荣华，三求吉祥平安，四求行善积德，五求人老善终。还有五福临门图案。寓意为多福多寿，福寿无边，福寿齐眉，福寿双全，福寿三多。

团菊纹始见于隋代临汝窑，一种团菊中心无花蕊；一种团菊中心为一圆圈，内印作坊主或工匠姓氏。桃花纹常见于明清瓷绘，常用来衬托少女之美，也有配以水波纹的，称为“落花流水”纹。皮球花在清代叫绣球花，是以大小不等的花头作圆形或椭圆形的适合构成，疏密均匀地适合在器物的装饰带中，一般纹样以外的空间大于纹样的比例，对器型适应性强。折枝花纹是在器物的显著部位装饰一枝折下的花卉，与周围纹样无连接关系，多为均衡的形式出现。自元代以来应用很广，如折枝牡丹、折枝梅、折枝桃等纹样。《岁寒三友图》指的是松、竹、梅三种植物，是国画中常见的题材，宋以后常被装饰在器物上。兴于乾隆时的满花纹，俗称“万花”，是在器物的装饰面上满画花朵，形状不一，繁密堆叠，有如万花汇集。