成都最大的陶瓷市场在哪里

四川省博物馆是中国省级历史性博物馆。位于成都市人民南路。建于1941年3月，原名四川博物馆，后改名为川西博物馆。1952年定名四川省博物馆。原馆址在原皇城内明远楼。后又迁至成都市人民公园。

1965年迁现址。该馆藏品16万多件，其中，一、二级文物2000多件。藏品具有鲜明的地方特征。其中出土于川东巫山县大溪新石器时代遗址中的人面形石佩，距今5000多年，以一长6厘米、宽3.6厘米的天然椭圆形黑色石块为料，正、背两面均琢雕出人的双目和鼻口，构成一个人型面庞。重庆巴县冬笋坝出土的战国铜剑，全长62厘米，无格、扁茎，剑身和剑柄一次铸成，形如柳，有“柳叶剑”之称。剑的全身铸满纹饰，除剑脊两侧的虎斑纹外，在剑基部位还刻铸出虎纹和花蒂、手臂、手掌等纹饰。这些纹饰、图案是研究巴蜀文化的珍贵资料。汉代画像砖、石刻在该馆藏品中占有重要地位。

该馆的“四川省历史文物陈列”和有关反映四川省革命斗争历史的文物陈列，共展出文物资料约4000件，展厅面积近3000平方米。

“四川省历史文物陈列”有资阳人头骨化石，大溪遗址出土的新石器时代的石器、玉器和陶器，殷周铜 和战国青铜兵器、工具、印章，汉代画像砖和说唱俑等陶塑品，唐、宋时代的蜀瓷等。

在“四川省革命文物陈列”中，有川陕革命根据地的红军武器和各种宣传品，红军长征经过四川时留下的遗物，和反映革命先辈光辉业绩的文物资料。该馆编撰的专著有《四川船棺葬》、《王建墓发掘报告》等大型发掘报告和《张大千敦煌临摹画》等画册。

四川省博物馆-管内藏品

我馆在解放前收藏文物较少，考古工作几乎是一片空白。解放后，在党和政府的领导下，四川考古发掘工作取得了辉煌的成果。建馆之初，在极端困难的条件下，冯汉骥教授主持发掘了前蜀皇帝王建的陵墓，获得了一批珍贵藏品。经过五十年来的考古发掘、捐赠和广泛征集等，我馆至今已拥有藏品近16万件。四川省博物馆馆藏文物具有浓郁的巴蜀地方特色。馆藏文物分为陶瓷类、砖石类、金属类、钱币类、书画类、民族民俗类、碑帖类、近现代史类八大类三十余小类文物。为研究四川古代的历史、文化、经济、政治、军事、开展社会主义精神文明建设、教育青少年提供了宝贵的资料。这些藏品包括上至25000年前旧石器时代的“资阳人”头骨化石，下至近几年国内著名艺术家的作品，包罗万象，精彩纷呈。

四川省博物馆

北宋绍兴年间的九域守令图为一级国宝文物，是馆藏石刻砖瓦类文物的精品。该类文物主要包括石器、玉器。石刻、砖瓦等。画像砖、画像石是四川最富特色的汉代文物。石刻主要包括成都万佛寺出土的石刻造像。其中南齐永明元年（公元483年）造像是全省远今发现的最早的纪年造像，也是全国较早的纪年造像。

错金银铜编钟、西周年纹铜罍、象首纹铜罍为一级国宝文物。是馆藏金属雕刻类文物的有代表性藏品。该类文物以巴蜀青铜器为主，具有较强的地方特色。这类文物中较有代表的文物有巴蜀铜兵器、铜印章、成都百花潭中学出土的战国水陆攻战纹铜壶，以及明清竹雕笔筒等，还包括张大千先生的书画印章。其中，明万历年间的江港神像是我国现存最大的青铜神像。小田溪出土的由14枚钮钟组成的错金银铜编钟，是我省首次发现的一套完整的古代乐器

陶瓷器类

是我馆文物藏品的重要组成部分。包括著名的东汉说唱源、陶座铜摇钱树。巫山大溪彩陶、陶胎漆耳、僻邪俑等。瓷器类藏品包括著名的万县驸马坟出土的唐代青瓷、宋代龙泉青瓷、宋景德镇影青瓷、明青花瓷器及明清官窑瓷器等。

书画类

是我馆文物中较有特色的部分。包括著名的宋徽宗《腊梅双禽图》 、郑板桥《岁寒四友》手卷、唐寅《虚阁晚凉图》、刘松年的大中堂画。其中金龙的《双勾墨竹图》为全国仅有。还收藏有包括石涛、王晖、王元祁、李禅、黄慎、潘天寿、任佰年、徐悲鸿、张大干等一大批名家的作品。我馆收藏的徐悲鸿所作的巨幅《五马图》为全国之最。张大干先生临摹的敦煌壁画也是我馆书画类文物的一大特色。

收藏民族民俗类

文物藏品，我馆也非常重视。民族文物包括唐卡、铜佛像、民族服饰、绣品、民族生产工具。生活用品等。民俗文物包括典型墓葬出土文物、古家俱、皮影、文房四宝、剪纸等。其中，王建墓出土的玉大带属国宝级文物，其它的谥宝、铜猪、哀册等为一级文物，具有极高的历史艺术价值。

碑帖类

四川省博物馆

文物藏品，包括著名的潭贴、九城宫园拓片、甲骨文、（）鼎铭文拓片、宋拓修内司十七贴等。

钱币、邮票类

文物藏品，包括明末农民起义领袖张献忠在四川建立的“大西”政权发行的钱币“大顺通宝”等钱币中的珍品及清代发行的大清龙票等珍贵邮票、邮品。

近现代类文物包括近代文物、革命文物和社会主义建设时期文物三类。其中，有红军长征时期文物及川陕革命根据地发行的布币、纸币、宣传品等文物。

我馆藏文物中数量较多而又具有特色的，有巴蜀青铜器、汉代画像砖和陶塑、绘画和法书。此外，少数民族文物、革命文物、民俗文物以及一切有历史和艺术价值的遗物，我馆也十分重视收藏。

目前我馆有工作人员132人（其中业务人员占70％），设有保管部、群工部、历史部、美工部和行政办公室等。

四川省博物馆-陈列展览

陈列展览是我馆经常性的工作，也是一项重要的任务。自1950年以来，我馆就考古发现、馆藏珍品、重大历史事件和杰出人物生平业绩，以及与各省博物馆合作办展等共举办了百余次。如：《王建墓出土文物》 、 《工艺珍品》 、 《历代绘画书法》 、《辛亥四川保路运动》 、 《四川通陈列》 、 《巴蜀青铜器陈列》 、 《汉代陶石艺术品陈列》 、 《唐卡艺术展览》 、 《国之瑰宝——一四川广汉三星堆出土文物展》 、《长江三峡工程库区出土文物》。近年来又成功的推出了《非洲艺术大展》 、 《齐白石书画作品展》 、 《汉代摇钱树暨古钱币展》 、《周恩来生平业绩展览》 、 《世纪回首——一百年老照片展览》 、《目击暴行——（人民日报）战地记者吕岩松新闻摄影展》、《神奇的古墓——马王堆汉墓文物展》等数十个各种题材展览。1998年，我馆举办的《四川少数民族文物精品展》获“98全国十大精品陈列”提名奖。

四川省博物馆

至1999年，我馆举办的《巴蜀寻根——四川考古事业五十年成就展》荣获“99全国十大陈列展览精品奖”。该展览为充分表现四川省考古事业50年来的成就，联合省内各文博单位，从数十万件文物中精选出近千件展品，其中80％文物为首次公开展出，展览内容丰富，精品荟萃。该展览体系突破惯例，以“巴蜀寻根”为主题，将考古成果与四川古代文化相结合，立意新颖。陈列形式力求创新，如展览徽标、佛像莲瓣型背板、铜马坡式灯箱设计，都富有创意。目前，《巴蜀寻根》为我馆的基本陈列。

从建馆至今，我馆共计接待观众数百多万人次，尤其是近几年，观众成倍增加，1998年参观我馆观众不足10万人次，1999年就达到了20万人次以上。

我馆还参加了全国馆际之间的文物联展，全国性的各种重要文物展览，我馆都要选送展品参展，馆藏的部份珍品还选送到世界各地展出。1985年10月， 《四川省文物展》在日本广岛展出；1998年9月《龙泉青瓷》展在澳门举办。今年十年，我馆举办的《四川古代文物展览》即将在日本开展。明年六月， 《四川省文物展览》也将在美国举办。目前我馆正与加拿大、美国、日本、澳大利亚以及香港、澳门、台湾等地区有关部门磋商合作办展事宜。

四川省博物馆-科研工作

我馆的科研工作，始终贯穿于各项业务工作中，并取得了一定的成果。在全国和地方的学术会议和学术刊物上，宣读和发表论文近千篇。近年来，还有多名专家、研究员赴香港、澳门、台湾、日本、美国以及欧洲等国家进行学术交流、访问。同时还聘请大学教授、全国知名的博物馆学专家来我馆进行学术交流讲座等。经过多年努力，已出版的图书有：《四川船棺葬发掘报告》 、 《前蜀王建墓发掘报告》 、 《张大千临摹敦煌壁画》 、 《川陕革命根据地历史文献选编》 、 《张大干精品集》 、 《张大干印存》 、《巴蜀青铜器》 、 《龙泉青瓷》 、 《张大千临摹敦煌壁画》 、 《四川博物馆》等具有一定影响的书籍。近年来，我馆十分注重展览的包

四川省博物馆

装、宣传和社会效果，积极寻求企业资助，以多种形式为观众服务，配合展览举办巡回学术讲座，散发大量宣传品，在观众中开展“我喜爱的天府宝藏”评选抽奖活动，新闻媒体的大量宣传报道，极大的改变了市民对博物馆的认识，提高了博物馆的知名度，广大观众更了解博物馆，也更愿意走进博物馆。

另外，我馆克服财力十分有限的困难，在文物藏品征集工作上也取得了突破。利用举办《巴蜀寻根》的有利时机，成功从叙永征调清石刻。从本市征集民间剪纸。我馆还与蜀报社联合举办了“记忆之舟——与五十年后的成都人对话”迎国庆报道活动，借此活动征集和收藏了文物。

四川省博物馆-新馆建设

全省人民翘首期盼的四川博物馆新馆建设，正取得实质性进展。从建馆至今，我馆几经搬迁，从未建设一座名符其实的博物馆。在中央实施西部大开发的历史条件下，在新世纪即将到来之际，国家计委已批复同意在“十五”期间修建四川博物馆。

四川博物馆新馆建设是全省人民普遍关注的重点文化工程，它的建设必将对全省广大人民群众文化素质的提高，促进全省经济建设和文化素质的提高，促进全省经济建设和精神文明建设在西部大开发中的同步发展起到重要的作用。未来的四川博物馆将会为广大观众提供十四个展厅，展出陶瓷、砖石、金属、书画等八大类馆藏文物精品，并且新馆将是西南地区的巴蜀文化研究中心，全面展现巴蜀文化的综合性博物馆。

四川省博物馆-新馆有望开馆免费

2008年01月29日

四川省博物馆

四川省文化厅副厅长、省文物局局长徐荣旋表示，虽然目前还没有正式接到中宣部、财政部、文化部和国家文物局23日联合下发的《关于全国博物馆、纪念馆免费开放的通知》，但四川省各博物馆、纪念馆免费开放的具体时间，将在近期专门开会讨论研究。

四川省文物局博物馆处处长李蓓说，四川省自2004年起，就根据相关文件规定，实行了博物馆对未成年人免费参观，这次《通知》中的规定把免费的范围扩大了，以后会按照《通知》的精神执行。李蓓说，四川省博物馆新馆有可能在今年开馆时就免费开放，其他馆如川陕革命根据地博物馆、朱德纪念馆、红四方面军旧址纪念馆等爱国主义教育基地，也有可能对公众“免单”。

李蓓同时表示：“杜甫草堂博物馆、三星堆博物馆、自贡恐龙博物馆等既属于爱国主义教育基地，又是文物建筑或遗址类博物馆，在《通知》规定中，这两类博物馆又不属于免费开放的范围。这种交叉性质的博物馆在四川省还有很多，免费还是不免费，如何免费都需要进一步讨论。”

四川省博物馆党委书记卢越说：“博物馆免费开放是社会的大趋势。博物馆不用考虑门票收入，可以把更多的精力投入到搞好展览上。但博物馆免费开放不仅仅是政府埋单的问题，文物保护、文明参观等都需要全社会来配合。”

四川省博物馆-大事年表

四川省博物馆

1941年3月四川博物馆成立。

1950年4月改称川西人民博物馆。

1952年10月改称四川博物馆。

1955年6月张大千千家属曾正荣将张大千临摹敦煌画稿捐赠给四川省博物馆收藏。

1959年3月四川省博物馆在四川德阳孝泉镇发掘宋代银器窖藏，出土大量银器，是新中国建立以来四川出土的最大古代银器窖藏。

1959年7月四川省巫山县大溪发现新石器时代遗址，四川省博物馆首次对遗址进行发掘，此史前遗存被命名为“大溪文化”。

1965年2月四川省博物馆在成都西部百花潭中学清理了一座战国巴蜀墓，出土器物极为精美，是四川历年出土的巴蜀青铜器中的精品。

1980年3月四川省博物馆在新都县马家乡发掘战国大型木椁墓，出土保存完整的青铜器。对四川战国时期的政治文化，青铜器铸造工艺、墓葬分期及巴蜀文化与中原文化的关系等研究都有重要的价值。

1980年5月中央军委主席邓小平为四川省博物馆题写馆标。

1985年10月四川省博物馆藏文物赴日本广鸟举办《中华人民共和国四川省文物展览》 ，并进行学术交流。

1986年1月原四川政协副主席但懋幸向四川省博物馆捐赠文物。

1986年7月川军起义将领邓锡侯夫人田德明遵照邓生前遗愿捐赠珍品文物，交四川省博物馆收藏。

1987年3月香港连顺集团有限公司董事长林勇德及公司经理叶奇思向四川省博物馆捐赠猛犸古牙。

1988年4月老一辈革命家李一氓先生捐赠文物交四川省博物馆收藏，省博物馆专门举办了《李一氓捐献文物陈

四川省博物馆

列》。

1992年9月香港著名企业家徐展堂先生参观四川省博物馆。

1994年4月乔石委员长参观四川省博物馆。

1998年9月四川省博物馆举办《四川民族文物精品展》在国家文物局1998年度全国十大陈列展览精品评选中获得提名奖。

1998年10月四川省博物馆在澳门举办《龙泉青瓷》展览。

1999年10月四川省博物馆作为基本陈列《巴蜀寻根-----四川考古事业五十年成就展》获国家文物局1999年度全国十大陈列展览精品奖。

2001年3月四川省博物馆在澳门举办《张大千临摹敦煌壁画及大风堂用印》展览。

2001年四川省博物馆被国家计委列入“十五”发展计划，在成都浣花风景名胜区建新馆。

四川省博物馆-旅游指南

四川省博物馆

地址：成都市人民南路四段3号

邮编：610041

馆长：付扬

开馆时间：星期一至星期五(09:00—17:00)节假日(10:00—16:00)

电话：028-85257546

传真：028-85226723

四川省博物馆-参考资料http://www.izy.cn/travel_guide/882/0_0_8142_1_0_0.html

你家是不是买到仿制品了。宏陶瓷砖的产品都是经过高温烧制而成，具有耐磨、耐压、不龟裂、防滑、易清洁等优点，各项理化指标都优于国际标准，在业界有很高的评价，并被北京亚运村、广州北京路步行街、西安未央广场、深圳大学、长春步行街、重庆世纪广场、成都体育广场等大型物业工程选用。

瓷砖常识

通体砖的表面不上釉，而且正面和反面的材质和色泽一致，因此得名通体砖。

通体砖是一种耐磨砖，虽然还有渗花通体砖等品种，但相对来说，通体砖花色比不上釉面砖。由于的室内设计越来越倾向于素色设计，所以通体砖也越来越成为一种时尚，通体砖被广泛使用于厅堂、过道和室外走道等装修项目的地面，一般较少会使用于墙面，而多数的防滑砖都属于通体砖。

通体砖常有的规格有300×300mm、300×600mm、400×400mm、500×500mm、600×600mm、800×800mm、900×900mm、1000×1000mm等等。

优点：由于表面较粗糙，所耐磨性、防滑性是所有瓷砖最好的。

缺点：它独特的结构决定了通体砖的纹理、效果单一，装饰效果较差。

铺贴区别

1，众所周知现代瓷砖的生产工艺和设备均源自于欧洲，国内的瓷砖生产有赖于欧洲（主要以西班牙、意大利）的技术配方和生产设备的支持，一直以来，欧洲的陶瓷展会都是国内厂家学习欧洲先进工艺的殿堂。

20世纪90年代末，国内为了解决生产工艺技术的缺点和产品质量的缺陷，厂家推出切边后的墙砖（瓷片），引导消费市场，兴起无缝铺贴。

具体而言，就是国内厂家的生产技术落后，从而导致墙砖的生产过程很难控制,容易出现尺寸偏差较大，平整度有凹凸不平现象，特别是大规格的产品，不能直接铺贴，于是国内厂家将原本已是成品的墙砖，增加了一道工序——磨边（又称切边）使得出厂的墙砖均成为直边的产品，进而在市场推广无缝铺贴。

因为国内生产技术均为平板丝网印刷或辊筒印刷，采用色料加化工料制成釉料，然后印刷图案。因为是平板印刷，故而只能在同一平面上印出花纹,从而导致瓷砖四条边的边缘位置（2mm）印不到花纹，最终出炉的成品四边均留有2mm的白边，也影响到铺贴时的美观，这也是因为生产工艺落后而导致的。

国内生产厂家为美化产品，毅然将四条带白边的部份切除，同时也解决了国内瓷砖产品尺寸的偏差大，不能铺贴的问题，无缝砖就这样面世的。

无缝砖2013年得到市场认同主要因为铺贴后，墙面纹理形成一个整体，显得比较密实。实际上，墙砖由于胚体吸水率较高的特性，决定了其具有热胀冷缩的物理性能,无缝铺贴对墙砖后期使用容易产生脱落、空谷等现象。

2，西班牙CK瓷砖的生产工厂COLORKER公司，采用世界最先进的数码喷墨打印技术，其一大特点就是针对凹凸不平的表面可将色墨打印上去，所以生产出来的产品，四条边的边缘位置均能有效打印上图案，从而避免了白边现象的存在。

COLORKER公司的生产控制水平更是精准，由于科学的管理监控整个生产流程，从原材料的配比选用到烧成温度控制，全由计算机设定程序安排完成，产品出炉后使用激光分检系统，不存在漏检的可能性！

COLORKER公司出厂的CK瓷砖，尺寸完全控制在生产设计的原尺寸标准，按设计原貌完整地展示了瓷砖的花纹线条，不需要增加磨边的工序，就能生产出完美的瓷砖。

3，在欧美与日韩等发达国家成熟的市场上，流行的是自然圆边,不切边的瓷砖。所有销售的墙砖，不切边的墙砖售价均比无缝砖高出很多，而且欧美日韩市场均已形成共识——无缝砖是技术落后和生产缺陷的产品，在一定的程度上被认为是中国制造才需要切边，是低档次产品。

一、地址：成都大港建材城位于成都市成（金）青快速通道和大港路交叉口（新都和青白江交界处）

二、项目业态规划、建筑形态和运营管理模式

1、市场业态主要有：陶瓷、建材、家居、五金、灯饰灯具、电子、电器；

2、建筑形态主要为：仓储、商铺、品牌总部基地、休闲娱乐、配套住宅；

3、功能定位主要有：产品交易中心、品牌总部基地、国际展览中心、产品研发中心、电子商务中心、仓储物流中心、休闲娱乐中心和生活住宅配套中心；

4、运营模式为：以统一规划、统一建设、统一招商、统一经营、统一管理。

参考链接：

成都大港陶瓷建材城_百度百科

http://baike.baidu.com/view/4130984.htm?fr=aladdin

中国国家博物馆 还是忍不住要说，不要错过啊不要错过啊。那些排了一上午队最后只花几分钟参观某主席纪念堂（没有别的意思，只是怀疑知乎拿这个做敏感词，搞得我每次编辑都要审核）的游客朋友们，拜托扭扭头往后看呀。

霸气侧漏型：

8+3家中央地方共建博物馆，几乎没有让人失望过。

上海博物馆 青铜、石刻、书画、陶瓷，话说真的有哪个门类不是上博的强项么？别的馆都评选十大镇馆之宝，上博你评珍品百选是几个意思？土豪快来和我做朋友好吗？

南京博物院 江苏省级馆，但是当年因为故宫南迁捡来的便宜远不止江苏范围，当然如今的南博还是不失当年国家级博物馆的实力。作为8家中央地方共建馆中最后参观的一家，南博真是一个完美而给力的感叹号啊！

浙江省博物馆 河姆渡+良渚+陶瓷+古琴+民俗，我会告诉你们我曾经在这里看到了我心目中的国内最牛临展么，惠世天工这种级别的展览真是看哭了好吗，刚走进第一展厅看见前面放了一排法门寺我整个人都不好了。好吧常展也是很强的，越地长歌+昆山片玉真的没有在开玩笑好吗。

辽宁省博物馆 辽博你要么把自己的书画藏在仓库里要么把宝贝送到外地去展出，你这样真的对得起千里迢迢赶来看你的外地游客么。

湖北省博物馆 曾侯乙+楚文化+漆器+陶瓷+梁庄王，常展我就不说了，拿越王勾践剑这么脍炙人口的文物守大门的博物馆我是找不出第二家了。但是鄂博你是怎么骗到这么多国外来的重量级临展的？为毛乌菲齐、巴洛克、古罗马、伊特鲁里亚都有你掺和的身影！

湖南省博物馆 闭馆三年啊哈哈，幸好毕业前火车坐过站到了长沙看了最后一眼。马王堆+青铜+长沙窑真是怒点一千个赞！（本帖的读者朋友请你们也这样对我好吗！）

河南博物院 底下两层的通史展美轮美奂，顶楼的青铜馆真是美到哭泣呀。莲鹤方壶+云纹铜禁必须要点名参观，仰韶彩陶+夏商周青铜+两汉陶楼+隋唐三彩+宋代名窑……豫博你把展柜挤成这样让我说什么好呢，还有你的磁卡门票这么金贵搞得我都不好意思偷一张回家了。

陕西历史博物馆 只去过两次西安，都必去陕历博，时间再紧也要抽出两个小时来去门口排队。但展厅里要不要这么拥挤，要不要这么多讲解员，喂喂！大妈你的无敌兔顶到我了！唐墓壁画是土豪展厅，因为能进去看的都是土豪，大唐遗宝也是土豪展厅，因为里面陈列的都是土豪。不想排队的小伙伴们知道该怎么做了吗？

山西博物院 没去过本馆，但曾经在武汉和广州各看过一次晋国宝藏，连外借临展都这么不随便，本馆的陈列也就可见一斑了。//最近终于去了一次晋博，把这11家大馆全部补齐了，晋博的收藏实在太具观赏性了，在展陈方面也很有新意，只可惜有六件禁出文物一件封存，两件不在本馆，略有遗憾。

中国三峡博物馆 近几年开始看古建，才慢慢了解一些古建的价值，所以当我回想起若干年前淡定地错过了乌杨汉阙，就心痛不可遏。印象里近代史展也很不错，几年的陪都不是白当的。

首都博物馆 在长安街边上吊起巨大中庭的土豪馆，青铜+陶瓷印象最为深刻，临展更换频繁，而且经常换门票，对我这种门票控来说真是业界良心！

地方土豪型：

好吧也不是所有的省级大馆都是土豪来的。

天津博物馆 最具震撼力的无疑是耀世奇珍展览，凭借天津在中国近代史上的显赫地位，几乎是国家级大馆的收藏水准。陶瓷、书画、青铜器都有难能一件的顶级珍品，另外临时展览也十分值得关注。

广东省博物馆 节假日去都要排队。但陶瓷厅之系统、潮州木雕厅之浓浓的岭南风韵，还是让人印象深刻。“试问岭南应不好，此心安处是吾乡。”也许和中原比起来，粤博的可看性确实要逊一筹，但岭南的特色依然生动鲜明。逛累了可以去隔壁的广图新馆坐坐，顺便查查资料。

河北省博物馆 绝对是石家庄明珠，虽然去过一次还是在建新馆，只有简单的一个临展可看，但如今新馆已成，光是看看官网的展览简介就知道真正的冀博王者归来了！//我觉得为新扩建完成的河北博物院预留一个整天都是完全值得的。

江西省博物馆 好抠门的博物馆，三楼陶瓷展都不开灯！我来看大洋洲青铜器的，都被藏起来了秘不示人是几个意思！//如果以为赣博没有好的馆藏那就是太天真了，14年在首博的赣水流韵展十分震撼，大洋洲青铜以及景德镇瓷器都可说是辉耀千载了。

福建博物院 太久远，什么都不记得了。馆区不小，只记得几件印纹陶+陶俑+鎏金器，连照片都没好好拍，少壮不努力，老大徒伤悲，诚不我欺！

安徽博物院 RP不行，去时正值新馆建设，老馆又布展云云，只是看了个老馆的建筑，在合肥市中心，如今已是第七批的国保了。//去了一次新馆，超出期待得好。通史和徽州建筑都非常值得一看，尤其不能错过顶层的江淮精品展，缺憾在于复制品太多，解说词也有些莫名其妙。

四川博物院 连着写了三个省级的博物院，突然发现，省级馆叫博物院的都很无聊（当然我运气也不好）……喂喂！豫博我不是在黑你！川博印象深的就是张大千摹的敦煌画作，青铜没见着几件好看的，失望而归。

内蒙古博物院 蒙博比以上几家有意思多了。起码有金器有岩画有红山玉器呀！

甘肃省博物馆 西北最棒的博物馆之一，几件国宝都是不得不看的神器，最著名的当属马踏飞燕（铜奔马）啦。当然大地湾出土的人形双系瓶也是国宝级的文物，整体来说，新石器时代的都很精彩。

云南省博物馆 西南最棒的博物馆之一（其实可以去掉之一），尤其是新馆建成之后，陈列的环境大大提升，西汉时期的青铜器、南诏和大理国时期的佛造像都精彩纷呈，如果我在昆明只有一天时间，我会毫不犹豫地全部贡献给省博。

广西壮族自治区博物馆 馆舍已经有点老旧了，因为本馆的条件已经较为落后，所以有时候广西在外的临借展反倒更值得期待。

建筑+馆藏型：

苏州博物馆 贝聿铭设计+虎丘塔文物+瑞光塔文物，哇晒好美的馆舍+1

宁波博物馆 王澍设计+青瓷+民俗文物，哇晒好美的馆舍+2

浙江美术馆 程泰宁设计+各种亮瞎的重量级临时大展，你们知道2014开年的敦煌艺术展是多么摄人心魄吗！哇晒好美的馆舍+3

实力+专题型：

中国丝绸博物馆 古代丝织物+丝绸非遗馆，丝博你在展厅里动不动就放一千多年前的衣服是什么意思？喂喂，你把战国锦、东汉袍随便这么展出来让人家没有心理准备了啦！咦？怎么还有现场展示的丝织品修复？

中国文字博物馆 说起来安阳这样一个不大的城市，可逛的博物馆却是不少。文字博物馆可电话预约，甲骨+青铜，呈现文字发展史。

中国人民革命军事博物馆 虽然不是军迷，但是军博的建筑+馆藏的各种武器都值得一看，虽然什么都看不明白，起码觉得心里很热闹啊。

西安碑林博物馆 这满满的满满的满满的名家碑刻+昭陵六骏中的四骏+景云铜钟，我还是闭嘴让大家静心欣赏吧。

中国电影博物馆 你们知道北京还有这么一个巨大的、华丽的、令人惊掉下巴的大馆么……馆里IMAX估计是京城最低价吧，就是离市区稍远，不过帝都的朋友们真的会在乎远么？

遗址+原址型：

沈阳新乐遗址博物馆 我能说这门票收的有点让我不甘心么。

良渚博物院 虽然远，但是不后悔。

殷墟博物馆 虽然收门票，但是不后悔。联票还带了司母戊鼎出土的墓葬区，只是穿梭巴士太不靠谱。

虢国墓地博物馆 虽然收门票，但是不后悔。

秦始皇兵马俑博物馆 虽然远+收门票，但是绝不后悔。

广汉三星堆博物馆 这么多年来，要收不菲门票（超过50就算不菲）还让我觉得简直太划算了的博物馆只有四家，分别是西安碑林、殷墟、兵马俑以及三星堆。

金沙遗址博物馆 门票不便宜，陈列无新意。但是为了看一眼太阳神鸟金饰，豁出去了。

西汉南越王博物馆 南越文王墓的原址，馆藏的玉器大概是广东文化史上最精品的文物了。

南越王宫博物馆 南越王宫的遗址，花园的复原令人印象深刻，陈列做得很用心。

大洋洲青铜博物馆 在江西新干县，虽然出发之前我就知道馆里没一件真品了，但是到了现场还是有点不能接受这个现实。复制品做得这么假，真的对得起农田里建起来的这么大的馆舍么。比较值得做的事情有两件：第一，当年轰动一时的大洋洲青铜器出土地就在博物馆后门；第二，就是能够狂拽酷炫吊炸天地发一条微博：唉，大洋洲真是没什么好玩的。不嫌漫游费太贵，还能找个损友打打电话：喂！喂！我在新干县上呢！信号不好！待会就去大洋洲了！不说了我先挂了！#在无聊的旅途中如何发现装逼的真谛#

成都永陵博物馆 成都的博物馆几乎要被我黑遍了，这是个例外。游客很少，但是的确值得来看看。墓室不算很大（其实作为墓室是已经很大了），棺床、人像都十分精美，难得一见。

故居+纪念馆型：

以下基本都是近代史。

中共一大会址纪念馆 喂，开门查水表！

南昌八一起义纪念馆 南昌这么无聊，滕王阁这么假，赣博这么抠门，也就你能安慰一下我了。

沈阳九一八历史博物馆 算一级馆里做的比较无聊的吧，基本靠图片，形式也不算很新颖，反正是免费，又是重大的历史事件，可以一看。

李鸿章故居陈列馆 合肥市中心，算是市里不多的古迹了吧。印象里是门票十元，不过非常值得。晚清的大人物，课本上的卖国贼，如何度过了他的这一生，不妨实地看看，设身处地思考一下，也许对我们如何学习历史、如何了解历史人物会有一些启发。

孙中山故居纪念馆 在中山偏远的村子里来的，再远就要到珠海了……馆区很大，把整个翠亨都圈进来了，还不收门票，不错看的。（加了下划线的是我从广东朋友那里学来的口头禅，觉得好萌来的。）

梁启超故居纪念馆 在江门的乡野间，坐车就要好一会来的。不过展陈让人感动来的，为咩一个学霸，生了一堆孩子，孩子们长大了还能继续当学霸呢？为咩啊！

邓小平故居陈列馆 从简介上看，当年是要100门票的，后来免了费，于是从重庆回家的我乐颠颠地在广安下了车。

绍兴鲁迅故居 鲁迅脑残粉表示，迅哥儿你老家挺不错呀。

北京鲁迅博物馆 鲁迅脑残粉表示，迅哥儿你北漂住的地方挺不错呀。

上海鲁迅纪念馆 鲁迅脑残粉表示，迅哥儿你住的地方真是越来越不错了呀。

桐乡茅盾纪念馆 反正你们这些有钱的、爱去乌镇的小清新是不会舍得错过这家馆的。

拉黑型：

点名批评几家国家一级博物馆，什么时候你们才能被踢出一级馆名单呢？

杜甫草堂博物馆 第一批国保+第一批国家一级博物馆，可是文物在哪里，真品在哪里，杜甫你的草堂长得和邓小平故居这么相似你在地下有知吗？六十块门票是觉得游客都和我一样傻吗？拉黑。

成都武侯祠博物馆 第一批国保+第一批国家一级博物馆，可是文物在哪里，真品在哪里，你和杜甫草堂都收六十块钱你是在暗示什么吗？（让我喷口盐汽水先。）拉黑。

瑞金中央革命根据地纪念馆 一个伟大的、全靠图片展牌支撑起来的博物馆，这倒也罢了，安检程序严格成这个样子，领票要填身份证、不让带水不让带包不让带伞是几个意思？你存伞的地方和博物馆入口隔着露天阶梯是几个意思？你觉得淋成落汤鸡的观众进馆之后真的还需要带水去泼展牌吗？

奇葩型：

中华世纪坛世界艺术馆 实在不知该把这馆分在何处……值得一看，常有惊喜。

洛阳古墓博物馆 异地保护的大批古墓+原址保护的北魏景陵+免费壁画馆，壁画是免费的，陕历博壁画馆门票300好吗！

杭州博物馆 像这样大隐隐于河坊街的博物馆，真的有人知道吗？你的战国水晶杯太穿越了。

大同博物馆 不能拍照让人好心碎。超赞的博物馆，适合连带马路对面的华严寺一起看了，超赞的华严寺，啊，不说了，我要哭了。

寿县博物馆 在没去过青州的前提下，寿县博物馆是我去过最牛的县级馆。

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以下按地区分类（为什么我要搞两种分类？因为我本来没打算写很长又及我脑筋坏掉了，而我又不愿意把上面的重新归归类，换言之，我虽然很蠢，但我也很懒啊。）

山西境内：

山西民俗博物馆 位于太原文庙，偶有不错的临展，我觉得最值得一看的还是文庙建筑，周边可逛的地方也不少，山西大学堂近在咫尺。

山西艺术博物馆 花了15块钱买了门票，实在超值。有时候不得不感慨山西太土豪了，一溜的国宝级碑刻，完全裸展啊，貌似就加了个雨棚？涅磐变相碑完全淹没在一溜的碑刻中，很容易错过。

晋祠博物馆 说起来其实不算博物馆，就是一个文保景区，加之晋祠太有名，游览体验其实不太好，毕竟游人实在太多。看看建筑还是不错，圣母殿这样的建筑，妥妥的宋代杰构，甚至说是宋代第一杰构也不过分。

辽宁境内：

辽阳博物馆 远超期待，绝对值得一看。看完白塔看博物馆，一分钱都不花，太幸福了（就是公交车能不能方便一点）。

江苏境内：

徐州博物馆 远超期待，绝对值得专程一看。别的不说，汉代的玉器就足够让人惊叹了。

无锡博物院 你说，你是不是在山寨深圳的市民中心！馆藏一般，偶有不错的临展。

浙江境内：

杭州工艺美术博物馆 连带了刀剪剑、伞、扇等多家博物馆，成为运河历史街区的博物馆群落，有很多青少活动，而且馆舍本身也是国保（大运河-通益公纱厂旧址）。

京杭大运河博物馆 同在杭州拱宸桥一带，有比较难得看到的运河保护展厅，有些资料不太好找。

中国茶叶博物馆 要说周边环境之美，也许难有几家可与茶博匹敌。周围大片大片的龙井茶园，找个阳光明媚的日子来，实在是美得根本停不下来。

南宋官窑博物馆 连带国保郊坛下窑址一起收入其中，也许将来附近还会有个南宋博物院。期待南宋皇城在将来能顺利申报世遗。

杭州胡庆余堂中药博物馆 馆址就是国保胡庆余堂，门票十元，馆藏颇丰，是带小朋友来学点课外知识的好地方。

浙江自然博物馆 身为一级馆委屈你挤在这里了……很赞的自然类博物馆，适合带小朋友参观。

西湖博物馆 馆藏一般，临展常有，适合游览西湖的前后来此一看，保证让你心目中的西湖分分钟旧貌换新颜（这样说真的恰当吗……）。

太平天国侍王府纪念馆 馆区挺大，光看古建就已不错，馆藏尚可。

金华市博物馆 一家非常不靠谱的博物馆，没有展览就不开门……喂喂！你这是什么态度！

浦江博物馆 窃笑。馆址是省保张氏宗祠，古建值得一看，外圈的新建筑是上山文化陈列馆，算是上山文化的大本营了。作为县级馆，临展还算比较多。

宁波保国寺古建筑博物馆 古建爱好者们真的无需我多介绍（外行说多错多啊），对古建不感兴趣的也可一逛，离慈城不远，又是山中清凉地，门票也不贵，来放空也不错啊。

浙东海事民俗博物馆 馆址就是庆安会馆，古建比馆藏值得一看，不过展览陈列算是不错，不经意间居然会被感动，是有什么东西乱入了吗？

天一阁博物馆 强烈推荐来宁波必须一看的地方。哪怕是没时间去宁波博物馆，也抽时间来看看天一阁吧。范家传承十三世代、绵延数个世纪的家族理想，到了今天已经成为宁波的城市精神了。

福建境内：

泉州博物馆 不错的博物馆，通史陈列值得一看。

中国闽台缘博物馆 和泉州博物馆同在西湖一侧，有相当多涉台文物。

泉州海外交通史博物馆 海交馆有两个馆区，一个在开元寺里面，有古代沉船的陈列，一个就是主馆，其中的伊斯兰文化陈列非常值得关注，展厅里放满了墓碑，看看这些回不去故乡的人们都在墓碑上写下了什么是一件非常××的事情（找不到形容词好无力啊）。

泉州华侨历史博物馆 公交转车时偶然发现的博物馆，泉州真是太多惊喜。个人认为比厦门的华侨博物院、广州的华侨博物馆更让我印象深刻一些。难道是我偏爱泉州太多么……

厦门华侨博物院 我能说门口的绿豆冰和扁食太好吃么……

龙岩市博物馆 古汀州的州治历来不在龙岩，所以龙岩这样的一座新城，其博物馆乏善可陈。建筑巨大，仿造土楼的造型，但是内部的陈列却很无聊，也许是我去时刚值新馆开馆不久，各类陈列没来得及跟上吧。

长汀博物馆 如果我告诉你们馆址是福建省苏维埃旧址，你们是不是能够猜到里面都有什么？这一带是长汀最值得一逛的地方，老宅、文庙、古巷、城墙，多么美好的小城啊。

河南境内：

你们真的没有发现豫博、安博、洛博隐隐侧漏出某种相似吗？

郑州博物馆 第一次遇见市级馆做陈列只做商周两朝的，青铜器值得一看。

安阳博物馆 安博你长成这个样子真的合适吗？殷墟的文物一堆堆的。

洛阳博物馆 这么巨大的地级土豪馆，确定不是豫博被倒过来了？展厅这么多这么大，腿都要跑细了，啊不，腿都要跑粗了。

洛阳民俗博物馆 古建值得一看，民俗陈列也很有意思。

洛阳周公庙博物馆 古建值得一看。

三门峡博物馆 陈列做得很用心，而且博物馆就在陕州古城内，特别适合随后再去看蛤蟆塔和黄河落日。真的很美的我不骗你们。

南阳汉画馆 乃们知道吗，我当年去汉画馆，趁着门卫室没有人，拿了巨大的一整版门票，十二张啊，款款不同，走在街上引人侧目。汉画馆还是很赞的，但是貌似展厅条件不好，很多裸展的画像石上居然有水渍。

开封博物馆 一个让人颇觉心酸的馆，作为七朝古都（也有说升级到八朝的），尤其是我最爱的北宋一朝首都，如今的馆舍里几无珍品。墙上还印着徽宗的瑞鹤图，只可惜这瑞鹤已然飞去，不知何时复返。

湖北境内：

你们以为鄂博、武博、随博真的不是三胞胎吗？

武汉市博物馆 汉口站转车的人不少吧，腾出两三个小时的转乘时间来武博逛逛呗，武汉通史展这种当年的十大精品陈列是不会让人失望的。

辛亥革命博物馆/辛亥革命武昌起义纪念馆 前者是辛亥百年建的新馆，后者是武昌起义时的军政府旧址，前者是新红楼，后者是老红楼，隔广场而立，倒是很有趣味。两馆都免费开放，是来武汉旅行必到之处。正好离武昌站很近，来武昌转车的朋友可以一看。

武汉革命博物馆 我只想说这个街区值得来看看，当然你对反腐倡廉很有兴趣的话这里也有个专题展厅为你而设……

中国地质大学逸夫博物馆 窃笑。找本校学生借学生证被充分证明是个很不可靠的办法，保安大叔心情不好的时候也许连学生本人都不能靠证进去，你们的眼神真的对得起我吗（像我这种专业黑母校党是不会放过这种机会的）！对地质、恐龙化石感兴趣的可以花40块钱买张门票吧。某某恐龙化石真的很大很壮观。

随州博物馆 曾侯乙你这么有名，你家里人知道吗？叶家山+擂鼓墩的青铜，擂鼓墩大墓就在博物馆后门（咦？好熟悉的博物馆后门？）。

襄阳博物馆 当年极尽吐槽的博物馆，保安大叔强迫观众沿定好的路线参观，不让往回走往回看是几个意思？襄博算是第一次领略青铜之美的博物馆，可惜当时年幼无知，看见了什么已全然忘却了。

荆州博物馆 漆器+男尸，国内漆器最重要的藏馆之一，楚文化的云诡波谲、自由浪漫尽在眼前。

荆门博物馆 楚简+男尸，好吧保存千年的尸体对我而言一般都是噱头，因为实在很难抱着欣赏的心态去看。所以还是乖乖看别的去吧。

宜昌博物馆 馆舍太老了，防盗窗都锈没了，不忍直视。馆藏文物基本无甚可看（也许是我没看到重点）。

孝感市博物馆 可以一看，只是很难找，我从门口走过三四次都没有发现。

麻城博物馆 在文庙对面，陵园脚下。客家文化的陈列让人印象深刻。可以找馆员要门票做纪念（门票控真是没救了）。

湖南境内：

长沙博物馆 她有另外一个根正苗红的名字：某党湘区委员会旧址纪念馆。湘博闭馆改建期间，有一些展览在这里展出。

长沙简牍博物馆 值得一看，是长沙继湘博之后最值得一看的博物馆。

湖南第一师范青年某某东纪念馆 其实值得一看，看过恰同学少年的观众朋友们会发现好多熟悉的场景。同行根正苗红心碎党喜欢剧中萧子升，结果发现此人不仅长相对不起观众，后来还和主角好朋友走上了完全不同的道路。

湘潭市博物馆 馆藏几无可看，古建值得一访。

湘潭齐白石纪念馆 是了解齐白石的好去处。

衡阳市博物馆 馆藏一般，时间充裕可以一看。

岳阳博物馆 馆藏尚可，时间充裕可以一看。

广东境内：

广东的文物恐怕不好和中原做横向的比较，但是对民俗、风土的重视却是其他省份难以见到的。

广东民间工艺博物馆（陈家祠） 来广州必去的好地方。虽然要收几块钱的门票，但用游人如织形容绝不过分。馆内陈列还算不错，但真正赞叹的是古建本身。

广州博物馆 利用广州地标之一镇海楼建的博物馆，馆藏尚可，是了解广州的好去处，连带越秀公园做个半日游，又能爬山，又能看文物，一举两得。

广州市越秀区博物馆 广州为什么叫羊城？因为广州人吵架是这样的：“你讲咩啊！”“咩啊！”“咩咩啊！”（听来的笑话，出处不考）好吧，正经的答案就在这座五羊观里面。

广州市荔湾区博物馆 荔湾一带是寻访老广州的最佳去处，荔湾博物馆就整合了一处传统民宅和一处别墅，馆藏无甚新意，但是这个街区倒是值得一逛的。

深圳博物馆 好吧，硬要说深圳博物馆有自己的地方特色的话，就是民俗展厅了。深博的特色其实不在地方，而在全国各处的临展，辽博的字画、湘博的青铜、青州的造像……太多太华丽了。

汕头开埠文化陈列馆 不得不感慨，广东的街头巷尾总是给我惊喜，这家小馆藏在老街区的一头，馆藏平平，但是布展看得出用心，和历史街区集于一处，就给人莫大的惊喜。配了个小图书馆，顺带找了基本汕头的书，做了个旅行计划，汕头之行物超所值。（顺带一提，汕头博物馆是家比较大的博物馆，不过貌似没有规律的开放时间，囧。）

佛山祖庙博物馆 佛山必去之处。可与陈家祠一拼？啊，不对，比陈家祠还有意思。因为这里有的不只是货真价实的古建，而且有货真价实的粤剧演出、武术表演，黄飞鸿、叶问的纪念馆同在馆内。祖庙里那个人头攒动啊，隔壁就是佛山图书馆。话说佛山真是个过周末的好地方。

佛山禅城区博物馆 话说就在梁园，广东四大名园之一，园林比文物好看。周六是免费开放的。

韶关市曲江区博物馆 就是马坝人遗址、石峡遗址所在地，遗址比博物馆好看，不如来看看直立人向智人转变的关键时期，人类都是如何生活的吧。

江门市博物馆 古建比馆藏好看。馆址就是陈白沙祠，这枚岭南大儒也是来广东不可不知的人物吧。

江门市新会区博物馆 古建比馆藏好看。

陕西部分：

西安博物院 值得专程一看。馆藏上虽比不上同城的陕历博（话说又有几个能比得上呢？），但连带了小雁塔一起免费，你没有理由错过。

咸阳博物馆 值得专程一看。免费开放，能看到免费的文庙，免费的汉代兵马俑，免费的一切文物，古建与馆藏同样出众。

宝鸡青铜器博物馆 值得专程一看，而且我是确确实实专程去宝鸡看这家博物馆的，别的什么都没看。去寻找“中国”二字的最早来源吧，这个噱头还不够诱惑么。

美术馆：

虽然不是博物馆，但和博物馆之间的界限有时并不明确，所以一并收录了吧。

中国美术馆 展览之丰富、之频繁、之高大上，无疑是国内美术馆中的翘楚。

中华艺术宫 为了看《拾穗者》匆忙赶去看过一次，从网上信息来看，国外的展览非常之多。

广东省美术馆 展览非常多，馆舍略老，活动也很多，还经常搞些微博互动送小礼品之类的。

广州艺术博物院 临离开广州之前来了个毕加索展，最终展览延期，没能赶上。去过的那一次也看了不少展，特点是展馆多、展览多，展览层次较高，值得关注。

关山月美术馆 深圳最重要的美术馆（吧），经常有讲座，不得不感慨深圳这个城市真是让人鸭梨山大啊。唯一去的一次，大清早的还下着雨就有一大群人赶到美术馆来听讲座，一个建筑方面的讲座，主讲也不是什么名家，结果座无虚席啊座无虚席，这个城市旺盛的求知欲真是让人无法直视。

何香凝美术馆 建筑挺有特色的，环境很好（话说深圳有环境不好的地方吗？），虽然规模不大，但展览替换也很频繁。

浙江省立西湖美术馆 西湖边，时不时有不错的展览，算不上大馆（其实只是浙博的一个分支），此处专门列出是因为其馆址就是我国第一所国立高等艺术学府国立艺术院的旧址。

宁波美术馆 貌似也是王澍的设计？展览挺多。

湖北省艺术馆 就是原来的湖北省美术馆，在鄂博的对面，参观的人数却少了一大截，展览常有，牛展不常有。

武汉美术馆 比湖北省艺术馆有意思太多了。馆舍就是金城银行旧址，后来作过日军司令部，如今改建之后成了美术馆。偶有大展，非常值得关注。

第一，瓷器的胎料必须是瓷土的。瓷土的成分主要是高岭土，并含有长石、石英石和莫来石成分；含铁量低。经过高温烧成之后，胎色白，具有透明或半透明性，胎体吸水率不足1％，或不吸水。

第二，瓷器的胎体必须经过1200℃～1300℃的高温焙烧，才具备瓷器的物理性能。各地瓷土不同，烧成温度也有差异，要以烧结为准。

第三，瓷器表面所施的釉，必须是在高温之下和瓷器一道烧成的玻璃质釉。

第四，瓷器烧成之后，胎体必须坚硬结实，组织细密，叩之能发出清脆悦耳的金属声。

经陶瓷工作者的认真研究和对出土实物进行的科学测定证明，在我国原始社会的新石器时代末期，我们的祖先就用瓷土为原料，烧制出胎质灰白、器表无釉、火候较低的器皿，即所谓的灰陶。约在奴隶社会初期的夏代，随着社会的发展和工艺水平的提高，人们又在瓷土中掺入一定数量的长石、石英石等成份，烧制出了一种胎质呈白色、质地比较坚硬的器皿，就其烧结性能和坚硬程度而言，已不同于陶器，而接近原始青瓷。由于器表无釉，所以称之为“原始素烧瓷”。在商周时代，又能普遍地制造一种青釉器物。这种青釉器，胎色灰白，结构坚密，火候高，硬度大，叩起来能发出铿锵的金属声；特别是器表施有一层青色或黄绿色的玻璃质高温釉，看起来它与一般陶器很不相同，而与瓷器颇多一致处。经化学分析，其胎质、釉料、烧成温度、吸水性能及物理性能等各项数据都说明它已具备瓷器的标准条件，是瓷而不是陶。因此，这种青釉器就是我国最早的青瓷。但是由于当时的工艺技术水平较低，原料的处理和坯泥的练制比较粗糙，没有经过精细的过滤、淘洗、捏练、陈腐等工艺过程；而且胎料的可塑性较小，造型比较单调；同时胞料中的杂质尚多，胎体颇多裂纹，釉色也不稳定等等，与后期成熟的瓷器比较，便带有明显的原始性，所以称之为原始青瓷。

从战国到西汉，是从原始青瓷到成熟青瓷的过渡时期。这个时期的青瓷，在烧结性能和器表施釉等各个方面，都比原始青瓷有了较大的进展，但与成熟的青瓷相比，仍有一定的差别。

经过原始青瓷和早期青瓷的漫长道路，到一千八百年前的东汉时期出现了青瓷器。在浙江上虞、宁波、慈溪。永嘉等地先后发现了汉代瓷窑遗址；在河南洛阳的中州路、烧沟、河北安平逯家庄、安徽亳县、湖南益阳、湖北当阳刘家家子等东汉晚期墓葬和江苏高邮邵家沟汉代遗址中，都曾发现过瓷制品，而尤以江西、浙江发现的更多。其中有东汉延熹七年（164年）纪年墓中所出土的麻布纹四系青瓷罐，熹平四年（175年）墓内出土的青瓷耳杯、五联罐、水井、熏炉和鬼灶，熹平五年（176年）墓中发现的青瓷罐，还有与朱书“初平元年”（190年）陶罐同墓出土的麻布纹四系青瓷罐。这些有确凿年代可考的青瓷器的发现，使我们确信，我国瓷器的发明不会迟于汉末，把它定为东汉晚期，不仅有大量的考古资料作为依据，也是比较确切的。

浙江地区有着十分丰富的瓷土矿藏，而且瓷石矿的埋藏一般距地表不深，易于开采。浙江的瓷土，主要是一种含石英——高岭——绢云母类型的伟晶花岗岩风化后的岩石矿物。风化程度低的含有部分长石，风化程度高的则含有较多的高岭石矿物。这就形成了天然有利的条件，只要用这种瓷石作为主要原料就可以制成瓷胎，这类矿物的含铁量较高，适宜用还原烧成。在还原气氛影响下，高价铁被还原为低价铁，低价铁的助熔作用很强，有助于瓷胎在较低的温度下烧结。

瓷窑工在长期的制瓷实践中，对原料的选择，胚泥的淘洗，器物的成型，施釉直至烧成等技术，在东汉晚期都有了较大的改进和提高，为瓷器的出现创造了必要的技术条件。从瓷窑遗址周围的自然环境观察，一般都具备着较为充足的水力资源，加上当时已普遍采用脚踏难和水碓的情况，所以这时很有可能已用水碓粉碎瓷土，以提高坯土的细度和生产效率。在上虞帐子山东汉窑址的发掘中，发现了陶车上的构件——瓷质轴顶碗。这种轴顶碗内作臼状，壁面施以均匀的青釉，十分光滑；它的外壁成八角形，上小而下大，镶嵌在轮盘的正中部位，加于轴顶上，一经外力推动，即可使轮盘作快速而持续的旋转。这种相当进步的陶车设备与熟练的拉坯技术的紧密配合，使瓷器的器型规整而功效提高。这一切说明，浙江成为我国的青瓷发源地不是偶然的。上虞县小仙坛东汉晚期窑址出土的青瓷，质地细密，透光性好，吸水率低，系用1260～1310℃高温烧成；器表通体施釉，胎釉结合得相当牢固；釉层透明，萤润光泽，清澈淡雅，秀丽美观。

此外，在上虞、宁波的东汉窑址中还发现有烧制黑釉瓷器。在湖北、江苏、安徽等地的汉代墓葬中也曾出土过黑釉瓷器，特别是安徽省毫县建宁三年（170年）等纪年墓中黑釉瓷的出土，证明它的烧造时间应在东汉的中晚期。很显然，这种创新产品，是在青瓷的基础上发展起来的。黑瓷和青瓷的呈色剂都是铁元素，经高温烧制后，呈青绿色或青黄色，所以称为青瓷。在工艺技术上设法排除铁的呈色干扰，就是白瓷；相反，加重铁釉着色，便成为漆黑闪亮的黑瓷了。

三国两晋南北朝时期是江南瓷业迅速发展壮大的时期。东起东南沿海的江、浙、闽、赣，西达长江中上游的两湖、四川都相继设立瓷窑，分别烧造具有地方特色的瓷器。其中以越窑发展最快，窑场分布最广，瓷器质量最高。

从西晋八王之乱到十六国混战的一百多年间，北方一带兵连祸结，经济凋敝，手工业极端衰落。因此，这一段时间，制瓷工艺一直独让南方专美。 439年北魏太武帝统一了中国北部， 450～451年侵宋失败，从此确立了南北分立的局面。458年北魏孝文帝实行均田制，扶助依附农民立户分田，限制普通地主使用奴隶，使得农业得以恢复发展，从而也使手工业的复兴有了可能。

从河北、河南出土的青瓷来看，河北、河南一带，很有可能成为北朝青瓷的中心产区。白瓷最早出现于北朝的北齐。早期的白瓷，胎料细白，显然经过淘练，但未上护胎釉；釉色乳白，釉层薄而滋润；釉厚处呈青色，而且器表普遍泛青。白瓷的出现，为制瓷业开辟了一条广阔的道路。有了白瓷，才有影青、青花、釉里红，才有斗彩、五彩、粉彩……等等琳琅满目、色彩缤纷的彩瓷。所以白瓷的发明，是我国陶瓷史上的一个新的里程碑。

黑瓷的产地源于南方，东晋之后，北方开始了黑瓷的烧造。河北平山县北齐崔昂墓出土的一件黑釉四系缸，标志着北齐时期已经出现了比较成熟的黑瓷。 1975年在河北赞皇县东魏李希宗墓里，曾发现了一块黑釉瓷片，器型虽无法了解，但釉色漆黑光亮，瓷胎也坚硬细薄，制作也规整。这块黑瓷片，比崔昂墓出土的黑瓷缸要早十二年，可以推知东魏时期北朝已有黑瓷了。

青瓷、白瓷、黑瓷的出现，标志着北方制瓷手工业的迅速发展，从而为唐宋北方名窑的普遍出现，奠定了基础。

隋以北朝为基础统一全国，隋初的文化面貌也带有较浓重的北朝色彩。随着南北的政治统一，也促进了南北经济、文化的合流和交融，开始了一个新的时期。这一新时期体现在制瓷工艺上有二个方面：

第一，在隋以前，烧瓷的窑场都主要在长江以南和长江上游的今四川境内，北方没有发现值得重视的窑场。但入隋以后，改变了这个面貌，瓷业在大河南北发展起来。全国已发现的隋代瓷窑有河北磁县贾壁村窑、河南安窑、巩县窑、安徽淮南窑、湖南湘阴窑、四川邓崃窑等六处，就有四处在大河南北。这是未来唐宋瓷业大发展的先导。

第二，青瓷虽说仍然是隋代瓷器生产的主流，从河南、陕西、安徽出土的白瓷来看，与北朝相比，有较大的进步。胎质更白，釉面光润，胎釉均无泛青、闪黄的现象。

唐代烧造的白瓷，胎釉白净，如银似雪，标志着白瓷的真正成熟。目前已发现的有河北临城邢窑、曲阳窑，河南巩县窑、鹤壁窑、登封窑、郏县窑、荥阳窑、安阳窑，山西浑源窑、平定窑，陕西耀州窑，安徽萧窑等都烧白瓷。其中邢窑白瓷成为风靡一时、“天下无贵贱通用之”的名瓷。因此，人们通常用“南青北白”来概括唐代瓷业的特点。邢窑白瓷与越窑青瓷分别代表了北方瓷业与南方瓷业的最高成就虽是事实。但实际上，北方诸窑也兼烧青瓷、黄瓷、黑瓷、花瓷，也有专烧黑瓷与花瓷的瓷窑。北方诸窑中，很多瓷窑烧瓷的历史较短，没有陈规可以墨守，因而敢于作各种尝试和探索。釉色不厌弃青、白、黄、黑、绿、花，制胎可以两色重叠拉坯，形成纹理，不薄雅素，更喜富丽。这代表了一种新的自信和进取的时代风格。在南方的唐墓也发现了相当数量的白瓷，只是没有发现白瓷窑址，但这是一个白瓷向倾向于保守的青瓷进行冲击的迹象。

评诗家说唐诗有所谓盛唐气象。陶瓷艺术最能表现这种盛唐气象的则是唐的三彩釉陶。在制瓷工艺上，唐人的贡献也是不少的。留给后世的一份厚礼是在烧成工艺中普遍使用了匣钵装烧，匣钵创制和使用可能要早于唐，但大量使用并作为工艺的常规，则是在中唐以后。唐人烧出了高质量的邢窑白瓷与越窑青瓷，也为宋代名窑的出现准备了工艺条件。

五代时期，白瓷的生产仍以北方地区为主。唐代的窑址，大多仍在继续烧造，其中规模最大的是曲阳窑、鹤壁窑、耀州窑系的黄堡镇窑和玉华宫窑等。曲阳涧磁村窑址出土的五代白瓷器皿就有碗、盘、灯、碟、盒、罐、瓶、枕各种用具。每一器类的式样繁多，如碗的式样竟达八种，可见当时生产的发达。但也正因为在全国分裂、割据的形势下，各地瓷窑之间借鉴、仿制以至市场竞争不太可能，这种进步与发展又是有限度的，瓷业的新发展与繁荣还有待于北宋统一全国。

宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。自1949年以来，陶瓷考古发现的古代瓷窑遗址分布于我国十九个省、市、自治区的一百七十个县，其中分布有宋窑的达一百三十个县，占总数的75％，可以说遍布各地。宋代瓷业的繁荣，一方面是宋代政治的、经济的、社会的各种因素共同作用的结果，一方面又是宋代社会、经济、文化繁荣的反映。

瓷系与窑系的形成，是我国古代各地制瓷工匠互相学习，不断创新的结果；也是制瓷工艺在传播和发展过程中，受各地不同的自然条件、生活习俗的影响而产生的。瓷器在东汉早期浙江出现后，很快地在长江下游一带传播开来，井逐渐波及长江中游、上游地区，以及福建、广东一带。约在6世纪初叶的北朝时期，中原地区也出现了自己的烧造瓷器。从此我国的制瓷业便形成了南北两大瓷系。

南方瓷系产品的特点是：

一、造型比较秀气，胎色瓦灰，胎质颗粒较细，有的略呈红色或黄色；气孔细，孔隙度小，胎中黑点少。

二、瓷器胎料的化学组成是：三氧化二铁的含量一般在2％左右，高于北方。二氧化钛和三氧化二铝的含量都较低；而二氧化硅的含量则较北方为高。

三、釉层青绿发翠，有的略带暗黄色，有羊木光。

四、瓷器烧成的温度较低，一般为1200℃左右，甚而还达不到这个温度就出现过烧现象。

北方瓷系产品的特点是：

一、器物造型新颖，粗犷雄伟；胎体比较厚重，胎色浅灰，颗粒结构粗糙，胎内有黑点和气孔，孔隙度大。

二、胎料的化学组成接近于质量差的粘土原料，三氧化二铝含量较高，一般都在26％以上，最高的达32％；二氧化钛含量超过1％，二氧化硅的含量普遍都低于南方，所以胎的呈色较南方偏深一些。

三、釉层较薄，玻璃质感强，颜色灰中泛黄。

四、瓷器烧成温度较高。如河北省景县封氏墓出土的青瓷，在1200℃的烧造温度下还是生烧。

南方瓷系在隋以前的主要窑址有：上虞窑、宜兴均山窑、肖山上董窑、成都青羊宫窑、福建天山马岭窑等。北方瓷系在隋以前的窑址发现得不多，仅河南安阳窑、河北贾壁窑、山东淄博窑数处。而到了宋代，则形成了多种瓷窑体系。宋代瓷窑体系的区分，主要是根据各窑产品的工艺、釉色、造型与装饰的同异，根据它们之间的同异可以大致看出宋代形成的瓷窑体系有六：北方地区的定窑系、耀州窑系、钧窑系、磁州窑系；南方地区的龙泉青瓷系、景德镇的青白瓷系。

定窑系以定窑为代表。定窑始烧于唐，它的烧白瓷是受邻近的邢窑影响，当时邢窑盛名满天下。但后来定盛邢衰，至宋时人们已知有定而不知有邢了。而定窑系诸窑到北宋时也确实形成了自己的一套制瓷工艺与制瓷风格，并为各窑所仿效。定窑系产品以白瓷为主，兼烧黑釉、酱釉、绿釉及白釉剔花器。釉汁比较莹润，釉色白中发黄，常有泪痕。胎料加工很细，胎质坚硬，胎色洁白。器物造型稳定，装饰工整素雅。早期的产品以划花、刻花为主；北宋晚期以印花为主。花纹布局严谨，题材丰富多彩，以各种花卉最多见，其中又以牡丹、莲花为多，菊花次之。其余动物、禽鸟、水波游鱼纹也有一定的数量，婴戏纹则比较少见。在北宋中期则出现了覆烧工艺，即把盘碗之类器皿反过来烧。这种装烧方法的优点在于用同样的窑炉，耗用同样的燃料，烧一次窑比用普通匣钵产量为高，缺点是有芒，即口部无釉。生产定窑系瓷器的窑场，则分布在漳河、汾河流域的广大地区。代表性窑场除河北曲阳定窑外，尚有山西的平定窑、孟县窑、阳城窑、介休窑和四川的彭县窑。

磁州窑系是北方最大的一个民窑体系。这个窑系的窑场分布于今河南、河北、山西三省，而以河北省邯郸市观台镇为典型代表。磁州窑系的历史，可以追溯到唐代北方烧制白瓷的诸民窑。

磁州窑继承了唐代南北民窑的特点，烧瓷品系繁多。观台窑的产品品系、种类，可以说是集本窑系各窑之大成。这里烧制的瓷器以白瓷、黑瓷为主。装饰丰富多彩，白地黑花，对比鲜明。纹饰题材多取之于民间的生活内容。河南修武县的当阳峪窑的成就也很大，它的制瓷工艺的独特性则在于釉下施一层极白的护胎釉，再在上面画黑花，或用剔地的手法作出剔花。装饰以黑白或赭白对比，十分强烈；花纹的制作手法既活泼又严谨。

磁州窑系的其他代表性窑址还有：河南鹤壁集窑、禹县扒村窑、登封曲河窑，山西介休窑和江西吉安吉州窑。

耀州窑系是北方一个巨大的烧造青瓷的窑系。耀州窑系以今陕西省铜川市黄堡镇为代表，包括陈炉镇、立地坡、上店及玉华宫等窑在内。铜川旧称同官，宋时属耀州，因此称耀州窑。黄堡镇位于漆水西岸狭长小盆地上，东北距铜川市十五公里，南距耀县十三公里。漆水从镇内穿过，流经耀县与沮河汇合。镇东西均有大道，水陆交通便利，附近出产煤与坩子土，有良好的烧瓷条件。耀州窑系的早期历史也可以追溯到唐代，到明嘉靖以前还在继续生产。产品种类有青瓷、白瓷、黑瓷；北宋时期以烧造青瓷为主。耀州窑青瓷颜色深沉，边沿部分发褐黄，人们称之为“姜黄色”。

耀州窑系最突出的成就是图案装饰。宋元的花纹有折枝牡丹、缠枝菊花、水波三鱼、鸳鸯戏莲、双鸭戏水、水藻纹、忍冬纹、回纹、松林戏婴、龙凤花纹等。装饰手法以印花、刻花为主；刻花刚劲有力，纹样生动活泼，在宋代诸窑系中算是出类拔萃的。

耀州窑系范围很大，东边影响到河南的临汝窑，西边发展到陕西、甘肃交界的旬邑窑。代表性的窑址还有河南的宜阳窑、宝丰窑、新安城关窑、禹县均台窑、内乡大窑店窑和广东的西村窑、广西的永福窑。

钧窑系以河南禹县的钧窑为代表，始烧于北宋，金元时期继续烧造。其突出成就是在釉里掺有铜的氧化物，用还原焰烧出绚丽多采的窑变釉色。钧釉主要特点是通体天青色与彩霞般的紫红釉相互错综掩映，釉汁肥厚润泽，极为美观。此外还有月白色、天蓝色、海棠红等。

钧窑系瓷器的烧造地点很广，河南禹县、郏县、登封、新安、汤阴、安阳以及河北的磁县等都有烧造。

龙泉青瓷窑系属南方青瓷系统。南宋时为应付宫廷。官府的需要，开始生产一种以施粘稠的石灰碱釉为特征的瓷器。到南宋中期以后，终于形成了有自身特点风格的梅子青、粉青釉等龙泉青瓷。

龙泉青瓷窑系的迅速发展，除了龙泉地区自然条件的优越，还因入金以后，北方瓷业衰落，南宋立国水乡、海隅，水上交通发达，有利于商业、贸易的发展。南宋政府又以发展海外贸易为国策，宋宁宗嘉定十二年（1219年）为防金银外流，“命有司止以绢布、锦绮，瓷器之属博易”（《宋史·食货志》）。这更刺激了瓷器的出口，龙泉青瓷在东亚和东南亚及东非、阿拉伯诸国都是很受欢迎的商品，这种情况到了元代仍有盛无衰。在国内，龙泉青瓷也和景德镇的青白瓷一样，它的产品的国内市场很大。近年发现陕南与四川的青白瓷与龙泉青瓷的窖藏就是很好的证据。

在宋代民窑诸窑系中，龙泉青瓷的兴起是最晚的，但由于有海外市场的支持，终于迅速发展为一个窑场众多的庞大窑系。到了南宋晚期，浙江省龙泉县窑场星罗棋布，还旁及邻近的庆元、遂昌、云和等县。江西吉安的吉州窑、福建泉州碗窑乡窑也有烧造。入元以后，烧制龙泉窑风格的青瓷窑场范围更为扩大，仅浙南的瓯江两岸就发现窑场遗址一百五十余处。

景德镇青白瓷窑系属南方瓷系。青白瓷又称影青，是宋代以景德镇窑为代表烧制成的一种具有独特风格的瓷器。其釉色介于青白二色之间，青中有白，白中显青，因此称青白瓷。青白瓷釉色的硬度、薄度、透明度以及瓷里莫来石结晶的发达，都达到了现代硬瓷的标准，代表了宋代瓷器的烧造水平。特别是采用覆烧方法之后，产量倍增，对东南沿海地区的影响极大。自宋迄元，青白瓷盛行不衰，形成了一个著名的青白瓷窑系。

景德镇烧青白瓷的窑址已发现有湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等；江西南丰白舍窑、安徽繁昌柯家冲窑、福建闽清窑及湖北武昌金口窑等都烧造青白瓷。属于这个窑系的还有江西吉安吉州窑、广东湖安窑、福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。

以上的瓷窑系之所以能形成，固然是唐代“南青北白”的瓷业布局与发展趋势的合乎逻辑的发展；另一方面又是宋代历史条件下瓷业市场竞争的结果。它们在历史渊源上和某些工艺特征上都可溯源于唐代，但它们又大大不同于唐瓷。它们的进步与发展不仅使唐瓷膛乎其后，而且还使得一代名窑如邢窑与越窑从此都渐渐湮没无闻，成为历史的陈迹。

正是因为竞争，一种瓷器在市场上受到欢迎，首先邻近瓷窑的相继仿制，继之就是瓷窑的增加与窑场的扩大，形成瓷窑体系。同时在这种瓷的销售地也引起当地瓷窑仿烧，扩展到他处。销售地和主产地可以相距很远，广州西村宋窑烧制陕西耀州窑风格青瓷出口外销，就是其例。同时，因为要保持传统市场和争夺新市场，也促使宋代的制瓷工艺有很多的革新与创造，一方面是提高产量，另一方面是降低成本，例如宋代瓷窑普遍应用火照检查烧制过程中窑炉的温度与气氛，以保证尽可能高的成品率。北宋中期由定窑创始的覆烧工艺，是用一种垫圈组合匣钵，可以一次装烧多件碗类瓷器，能够充分利用窑炉空间，扩大生产批量以降低成本。这种覆烧工艺后来也为其他瓷窑所采用。

各个瓷窑间都有竞争，不论是一个瓷窑系之内，或一个瓷窑系之外，竞争的结果就是名瓷名窑的出现。宋代名窑中的官窑是专为宫廷生产的。它的产品不是用来交换的商品，似乎与瓷业市场竞争无关。但官窑的工匠却是来自民窑，至于汝窑可能最初本来就是民窑，后来才在官督下为宫廷烧瓷，产品为宫廷官府所专有。随后也如汴京官窑一样，因靖康之变，北宋朝廷的倾覆而衰竭。

宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。钧瓷的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水的窑变色釉；汝窑汁水莹润如堆脂的质感；景德镇青白瓷的色质如玉；龙泉青瓷翠绿晶润的梅子青更是青瓷釉色之美的极致。还有哥窑满布断纹，那有意制作的缺陷美、瑕疵美；黑瓷似乎除黑而外无可为力，但宋人烧出了油滴、兔毫、鹧鸠斑、玳瑁那样的结晶釉和乳浊釉。磁州窑的白釉釉下黑花器则又是另一种境界，釉下黑花器继承了唐代长沙窑青釉釉下彩的传统，直接为元代白瓷釉下青花器的出现提供了榜样。定瓷图案工整严谨的印花，耀瓷犀利潇洒的刻花都是只知有邢窑白瓷与越窑千绿翠色、秘色、如冰似玉的唐和五代人所不及见、不及知和不可想像的新的仪态和风范。

宋瓷的美学风格，近于沈静雅素一路，钧瓷虽灿如晚霞，但也不属唐三彩的热烈华丽。宋瓷所创造的新的美学境界，主要在于宋瓷不仅重视釉色之美，而且更追求釉的质地之美。钧瓷、哥瓷、龙泉、黑瓷的油滴、兔毫、玳瑁等都不是普通浮薄浅露、一览无余的透明玻璃釉，而是可以展露质感的美的乳浊釉和结晶釉。北宋的汝瓷与南宋的官窑、龙泉窑青瓷都是玻璃釉，但它们的配方已不再是稀淡的石灰釉而是粘稠的石灰碱釉，因而汝瓷“釉汁莹厚如堆脂”，官窑及龙泉青瓷经多次施釉，利用釉中微小气泡所造成的折光散射，形成凝重深沉的质感，使人感觉有观赏不尽的蕴蓄。唐人称赞越窑青瓷的“如冰似玉”，还只是修辞学上的比喻和理想，但是宋人烧造的龙泉青瓷和青白瓷却是巧夺天工的实际。宋瓷的这些作品都是我国陶瓷历史画廊中的杰作与瑰宝。它们的仪态和风范也是后世陶瓷业长期追仿的榜样，千载之下，至今仍然使我们赞叹和倾倒。

辽朝是10世纪初我国契丹族在北方建立的地方政权。契丹族是古代北方民族鲜卑族的后裔，晋末始称契丹。南北朝以来，契丹在今辽河上游西拉木伦河流域一带游牧，与中原的关系逐渐密切。唐朝以其地置松漠都督府，并任契丹首领为都督。唐朝后期，契丹已成为我国北方民族中最强大的一支。唐末，契丹族首领耶律阿保机统一契丹及邻近各部，于五代后梁贞明二年（916年）建立了辽朝，遂先后与五代和北宋并立。随着契丹人由畜牧、渔猎生产为主转向以农业、畜牧业生产为主，由游牧生活转向定居生活，手工业也随之发展起来。在手工业中，制瓷业则是一个重要的组成部分。

唐、五代以来，在我国北方的邢（今河北邢台市）、磁（今河北磁县）、定三州内，先后出现了制瓷业。定州在最北方，与辽接近。辽代的手工业各部门主要是由战争中俘获来的汉人和渤海人发展起来的，辽代的制瓷业当然也不例外。据《辽史》记载，从太祖至世宗这一期间，辽对定州曾进行多次的掠夺。而定州所属的曲阳县境，是定窑窑址所在地。所以辽代制瓷的工匠，大多是来源于中原的磁窑镇和定州的定窑。辽代的瓷窑，已知者共七处，其分布情况是：上京地区有林东辽上京窑，林东南山窑，林东白音戈勒窑；中京地区有赤峰缸瓦窑；东京地区有辽阳冮（gang刚）官屯窑；南京地区有北京龙泉务窑；西京地区大同市西郊青瓷窑村也发现了窑址，所烧器物为黑釉鸡腿坛等。由此看来，契丹人在其未立国以前，主要是以游牧、渔猪为业，瓷业是没有根基的。辽的瓷业成就主要是华北地区汉族烧瓷工人的贡献。辽瓷以富有游牧民族特色的皮囊壶（因形如鸡冠，又称鸡冠壶）、鸡腿瓶的造型而闻名于世，并且受到收藏者的珍爱。辽瓷除了某些器物造型特异，烧瓷品系与工艺也大体与华北白瓷系统诸民窑相同。

金朝是我国女真族于12世纪初，在东北、华北地区建立的一个地方政权。金代陶瓷器在我国陶瓷史上是一个不可缺少的组成部分。长期以来，由于历史文献有关金代陶瓷的记载很少，实物资料又所见不多，所以对金代的陶瓷，过去没有人作过系统的研究。50年代以前出版的一些陶瓷史著作，也没有金瓷之说。人们即使见到了金代的陶瓷，也往往把它视为宋元之物。

50年代以来，随着我国文物考古工作的开展，金代陶瓷资料不断发现，才使我们知道了金代陶瓷器的生产，大致可分为前后两个时期，即海陵王完颜亮迁都燕京以前为前期，迁都以后为后期。从辽宁省抚顺大官屯窑和辽阳江官屯窑这两个代表来看，金代瓷器釉色很是单调、造型朴拙、缺少装饰。瓷器原料加工粗糙，胎骨厚而色杂，釉面不均缺乏润泽感。成型工艺粗糙，器型不规整，无定式。装饰简单，仅见有白底绘黑花的，其他如刻、划、雕、加彩等技法极其少见。这些情况都说明，金代早期的陶瓷器，其生产水平较关内地区为低。从1127年的“靖康之变”到1153年的金海陵王迁都，在这近三十年间，金兵每次南犯，都把掠夺人口、财富、土地作为主要目标。今河北、河南省境是北宋瓷器生产的重要基地之一，有高度发展的陶瓷手工业，但长期的战争，使它受到空前的破坏。后二十多年间，金代中原地区的陶瓷生产，可能由于战争的破坏和窑工的南逃，基本上处于荒废的状态，到金世宗完颜雍“即位五载而南北修好”。在他执政的近三十年间，据《金史·世宗纪》载：“群臣守职，上下相安，家给人足，仓廪有余……号称‘小尧舜。’”金朝经济的恢复和发展，必须会刺激陶瓷业生产。目前发现的带有纪年的金代瓷器和墓葬出士瓷器，有大定二年（1162年）磁州窑系白釉黑花乌纹虎形枕、佛光普渡大安二年（1210年）白釉黑字罐、大安二年（1210年）耀州窑青瓷片标本、金明昌三年（1192年）白釉砂圈瓷碗、大定十七年（1177年）和廿四年（1184年）金墓出土的许多定窑瓷器。但很少发现金大定以前的产品。显然它是中原地区的陶瓷业在大定年间得以恢复和发展的反映。

金代中原地区在大定年间及其以后发展起来的陶瓷窑，根据目前的发掘和调查，有河北曲阳定窑、磁县砚台窑及河南禹县钧窑、陕西铜川耀州窑等。很显然，金人南侵，灭辽侵宋，一方面继承了辽与宋的瓷业根基，另一方面则造成了北方熟练窑工逃亡、南迁。致使北方瓷业的衰落。北方几大窑区入金以后不久虽又恢复烧造，但产品粗劣，金瓷并未有出

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情景一：孩子确实是不小心碰到的。孩子在游戏的过程中，很可能没有注意而碰倒了某些物品，导致损坏。这种情况下，父母要去引导孩子，让他知道虽然是因为自己的不小心导致的，但是也要为自己的行为负责，做个勇于担当的孩子。引导孩子主动去和他人道歉（虽然有时候他人说没什么大事，就是一个杯子，不用道歉了，也要坚持让孩子道歉，这是在引导孩子，而不是形式主义），取得他人的原谅。

情景二：孩子有意弄坏的却说是不小心弄坏的。比如孩子认为别的小朋友不和自己玩，讨厌别的小朋友，所以摔坏了他的东西。父母先去抚平自己孩子的情绪，让他冷静下来，抱抱孩子。孩子的解决办法是隐瞒自己的行为动机，家长需要引导孩子了解隐瞒并不是解决问题最有效的方式，而且孩子的情绪宣泄方式也有点不妥（通过摔东西来表达不满），和孩子共同寻找其他的情绪疏解方法，让孩子了解表达自己情绪的方式有很多，比如冷静屋或者运动等等。然后再去和孩子沟通自己的行为后果给别人带来的困扰，让孩子了解如果别人弄坏了他最喜欢的小狗玩具，他是什么心情，通过同理心来引导孩子去和小朋友道歉，商讨融入其他小朋友的方式等等。

陶瓷是陶器和瓷器的总称。陶瓷是一种工艺美术，也是民俗文化。那么，关于陶艺文化的历史你了解多少?以下是有我为大家整理的陶艺的文化历史，希望能帮到你。

中国陶艺的发展历史

中国的陶瓷艺术举世闻名，其中陶艺的出现和发展先於瓷艺。大约从唐朝开始，瓷器制作开始逐渐取代陶器制作，此后的陶器艺术开始走向下坡路。然而无论如何，陶艺的发展代表了中国古代手工艺的巨大成就之一。对中国古代陶器的欣赏，有助於我们更好地瞭解到中国古代文化的灿烂。

新石器时代的彩陶艺术

考古发现证明，远在距今六七千年的新石器时代，我国先民就已经有了比较成熟的陶瓷艺术。新石器时代的陶器以泥质和砂质胎体居多，个别陶器用高岭土作胎。制陶工艺，尤其是彩陶工艺的发明，标志著我国古代的生产发展和艺术发展发生了重大的飞跃。

1、彩陶

彩陶是一种绘有黑色、红色花纹的陶器，它的彩是在陶坯打磨以后、未烧以前用毛笔蘸红色(赭石)、黑色(锰化物)颜料画上去的，烧成后彩纹固定在陶器表面不易脱落。彩绘以黑色为主，亦兼用红色。有些地区如豫西一带，在彩绘之前先涂上一层白色的陶衣作为衬底，以使彩绘出来的花纹更为鲜明。仰韶文化彩陶的烧成温度 b900至1000℃之间，彩绘的工具可能是毛笔。绘饰的内容，主要是形形色色的几何形纹，如∽形，十字形，网形，水波形，涡纹形和勾叶形等也有造型生动的动物(如鱼、蛙、龟、鹿)和植物(如花果，谷叶，树枝等)，以及人物纹样。这些花纹多装饰在细泥红陶钵、碗、盆和罐的口部、腹部。

2、彩陶艺术

西安半坡仰韶文化遗址曾出土一批人面鱼纹陶器，上面人物的面部浑圆，眼睛或睁或眯合，头顶饰鱼形装饰或为半圆形束发，耳际腮边各饰有不同方向的鱼纹，造型极为生动亲切。仰韶文化的典型的艺术陶还有甘肃秦安大地湾出土的人头形器口彩陶瓶和陕西洛南出土的人头形器口红陶瓶等。青海大通孙家寨马家窑文化遗址出土的舞蹈纹陶盆，画面是三组剪影式的舞蹈人物，手拉手翩翩起舞，形象逼真而富於动态感和节奏感。

不少专家说，只要留心观察一下我们现在使用的陶瓷器，不管是造型还是装饰，它们都还闪现著不少和仰韶文化遗物相同的特点。这也说明，从陶瓷器的发展历史看，仰韶文化彩陶实际是中国陶瓷器的源，或至少是其中的一个源。它和时代稍晚的龙山文化陶器(黑陶)、良渚文化陶器等都为我国陶瓷器的发展奠定了坚实的基础。

夏商周陶艺

1、夏代陶艺与馒头窑

古代中国进入青铜时代以后，造型精美、气魄宏大的青铜器是贵族统治阶级的专用品，但民间的实用器物仍是以陶器、竹木器为主。夏代陶器发展的面貌较为模糊，现今被确定的夏代艺术陶制品极少。从现有考古发现可以看出，夏代陶器以泥质灰陶、夹砂陶较多，黑陶和棕陶次之，红陶已极少见。不过也有少量白陶器。夏代陶器在烧成工艺上比以前有些进步，出现了能产生更高温度的馒头窑。这种窑窑室呈圆形弧壁，并向上逐渐收敛，封顶隆起形似馒头，所以被称为馒头窑。馒头窑可以提高陶器的烧成温度，陶器的质量因此得以提高。

2、商周陶艺：白陶、釉陶与印纹硬陶

商周时代，民间流行最广的陶器是轮制或轮模合制的灰陶和红陶。商周陶器的纹饰大多是以刻花的拍板在陶坯未乾时依次捺印而成的，纹饰的形式有S纹、人字纹、水波纹、绳纹、回纹和纹(双纹)等。香港南丫岛出土大量新石器时代的这类硬陶，且其花纹(双f)是独特的。於1930年芬神父(Fr.DanielFinn)在华南地区出土的陶器上，发现了像两个小草〝〞英文字母盘曲所组成的纹形，他将它命名为(双f纹)。而双纹是华南地区青铜时代硬陶器的典型纹饰，由於这种纹饰与商周青铜器上的夔纹相同，故又称为〝夔纹〞。

商周后期还出现一种在适宜光线下能辨别花纹组织结构但又不露凹凸痕迹的暗纹陶，其制作原理是陶坯未乾时在器物表面用拍板和其他工具加力压印研磨，使陶质密度增高，烧成后表面即呈现出发光的黑灰色。这是当时民间陶器的珍品。

商周陶器的最高成就是制作精美的白陶和带有晶莹陶釉的釉陶。白陶是以高岭土为原料经高温烧制的胎质洁白细腻的陶器，龙山文化和二里头文化早期遗址中即有发现。商代制作的白陶?、盉、豆、簋、壶、爵等，泥质洗练精细，造型工整富丽，纯白无暇，加上宛转繁茂的雕式花纹，非常珍贵。到商代晚期，白陶烧制达到了高峰。这个时期的白陶器在河南、河北、山西山东等地的遗址或墓葬中均有出土，以安阳殷墟出土为最多。此时的白陶器不仅选料精细，而且制作相当规整、精致，器表又多饰有饕餮纹、夔纹、云雷纹、曲折纹等精美花纹图案，形制和纹饰都有仿制当时的青铜礼器。商代晚期白陶器是当时陶器中的珍品，也是我国陶瓷器中的瑰宝。商代以后，由於瓷器的出现，白陶便迅速衰落了。

商代陶器在烧成工艺上有很大提高，馒头窑是主要的窑型。在江南地区新出现一种比馒头窑更为先进的陶窑——龙窑。近年来考古工作者在浙江上虞，江西吴城均发现了商代龙窑。这种窑一般依山势建在山坡上，窑身呈长条形倾斜砌筑，外观上形似一条龙从下而上，故名龙窑。龙窑比起横**窑、竖**窑、馒头窑来说，有多种优点：因依山而建呈倾斜向上状窑炉本身就有自然抽力，窑炉火势大，通风力强，升温快：可据生产需要和技术条件，增加窑的长度，从而提高窑的装烧量，还比较容易维持窑内的窑炉气氛，这就使商代陶器有很大发展，釉陶因此得以被生产出来。釉陶是以某些天然矿物和植物(如烧硷、石灰、草木灰等)涂抹在陶坯上的经烧制而形成陶釉的陶器。这种胎质灰白、坚硬质密、表面上挂有一层透明青釉的釉陶，和粗瓷器的化学成分相近，因而也被称为原始瓷。

夏商西周春秋陶器中，还有一个引人注意的品种印纹硬陶需要提及。印纹硬陶也是陶器，只是胎质比一般的泥质陶、夹砂陶细腻、坚硬，烧成温度比一般陶器高些，器表拍印有几何形图案为主的纹饰，所以叫印纹硬陶。它的特点是：胎的化学成份跟原始瓷器的相似，只是铁的含量多些，器表和器里均多呈紫色、红褐色、灰褐色或黄褐色器表多有拍印几何形图案纹饰有的有一种光泽胎较坚硬，轻轻敲击可发出金石声。夏代遗址中即有此类陶器出土。西周则是印纹硬陶的发展兴盛期，器形有瓮、坛等，有的器高达9厘米。春秋时期印纹硬陶继承前代的发展。印纹硬陶是由陶到瓷过渡的一种具有原始瓷某些特点的陶器。

战国陶艺

战国陶器仍以灰陶为多，使用范围非常广泛，种类有日用器具、陶明器、建筑用陶及少量陶制生产工具等。

战国时期的的日用陶器，主要是泥质灰陶，釜这类的炊器则为夹砂灰陶。一般烧成温度较高，胎质坚硬。常见的器形有：作炊器的釜和甑，作盛器的罐、壶、盆、钵、瓮，作饮食器的碗、豆、杯等。由於各国文化传统不同，各国陶器在形制等方面差别很大，有显著的地方特色。值得注意的是，战国时期烧制出较多的大形陶器，如高82厘米、口径41厘米、腹径90厘米的瓮，高55厘米、口径88厘米的釜等，表明此时陶器成型、烧成技术已很高，为秦代烧制高大兵马俑打下了基础。

战国时期由於丧葬制度发生了变化，贵族们也渐用陶礼器代替青铜礼器随葬用木俑或陶俑代替人殉，所以战国时期陶仿青铜礼器的明器迅速发展，陶俑较多出现。陶礼器主要有鼎、豆、壶、簋等，而且制作精良，磨光、暗花、朱绘线刻等装饰广为应用，在一定程度上提高了制陶工艺，推动了陶器业的发展。特别是战国陶俑的出现，为我国陶器开创了一个重要的品种，影响非常深远。战国陶俑的特点是体小(高5-15厘米)，火候很低，制作粗糙，有些身上还留有明显的刮削痕迹，带有很大的原始性。

印纹硬陶仍然是战国时期一个重要的陶器品种，分布范围广，以长江下游的吴越地区使用尤为普遍。此时印纹硬陶的烧制技术较前有所提高，胎体基本烧结，胎质坚硬，多呈紫褐色或砖红色。器形不多，主要有瓮、坛、瓿(大口深圆腹圈足成盛器)、罐、钵、盂等贮盛器。纹饰以米字纹、方格纹、回纹及堆巾的旋涡纹、S形纹为主，前一时期常用的曲尺纹、云雷纹已很少见了。由於各地文化传统不同，器形、纹饰各有特点，有的差别还很大。

战国时的艺术陶制品虽不多，但具有重要意义。首先，战国艺术陶是先秦艺术陶的最后一个阶段，亦是由先秦制品向秦汉制品演变的一个过渡。其次，由於厚葬风气盛行，陶俑制作的兴起，使得艺术陶的制作出现了一个新的风尚。这类殉葬品被称为“明器”，即冥器。《礼记.檀弓》曰：“其曰明器，神明之也，言神明者异於生器。”目前在河南的洛阳和辉县、山西长治、山东临淄和平度等墓葬中，都有陶俑的出土。这些陶俑直接开启了秦朝兵马俑的发展。

秦汉陶艺

1、秦始皇兵马俑

秦朝时代陶质的器皿甚为少见，一般只有属原始瓷的罐类，属灰陶的有鬲、蚕形壶、瓮、鸭蛋壳等以及一些建筑用陶。相比之下，秦代的艺术陶的制作却显得繁荣而独具特色。1974年至1976年间，在秦始皇陵东垣外的临潼西杨村，发现了三座埋藏著大型陶雕塑的兵马俑的陪葬坑。这些兵马俑与真人真马的大小相等，共有七千多件。这个重大发现，被世人称为“世界第八大奇迹”。兵马俑包括俑、武士俑、战车俑、战马俑等。秦始皇兵马俑的制作讲究对俑像的各个部位都进行细腻的表现，以尽可能表现出俑像的完整风貌。所以说，在艺术表现上，秦始皇兵马俑的塑造基本上是以写实为主的。这是对先秦雕塑艺术风格和先秦陶瓷艺术风格的继承和升华，也是对现实中的人和实物风貌的准确把握。秦始皇兵马俑的制作主要采用塑的方式，这种塑不是一般的捏塑，而是用模塑的手法使俑像形体具有圆润、比例协调的特徵。除了塑，还有对雕的哂谩V饕w现在俑像细部的轮廓表现上。这种表现并不沉缅於琐碎的刻画，而是重在突出俑像的个性和整体气势。如战袍的褶皱，随风徐徐飘动的质感，紧紧地配合著俑像的勃勃英姿和不可战胜的气质。

秦兵马俑是我国古代灰陶制造水平最高的作品，是我国北方陶俑雄健朴素、明快洗练风格的最辉煌的杰作。作为一种陶器，秦兵马俑在制作方法工艺上，集商周以来数千年我国制陶工艺技术之大成，用模、塑结合的方法，分部位(头、手、足、躯干等)合模制作、套合、粘接成初胎(叫定型)，再於表面覆加细泥，哂盟堋⒛蟆⒍选①N、刻、画结合的艺术手法制成。在烧成上，我们从卸嗵召附再|地坚硬、通体无形变等特点可以看出，秦兵马俑制作时，胎泥配制成份严格统一，乾湿程度非常恰当，火候恰到好处，陶色统一，确实达到了当时制陶的最高水准，说明了当时已经建造了容积相当大的窑，能较准确地控制窑内烧成的还原气氛。

2、汉代陶艺：铅釉陶

汉代是陶瓷艺术发展的一个重要时期。汉代艺术陶数量之多、种类之丰富，超过了以往。西汉的陶塑继承了秦代艺术风格，深沉雄大。西汉时较有特色的独立俑还有陕西咸阳杨家湾汉墓出土的彩绘指挥俑。这个俑像头扎围巾，下垂红色飘带，身穿红白相间的战袍，外披黑色甲衣，腰间系带，足蹬高筒靴。此俑以简洁、洗练的手法，鲜明的色彩，突出了指挥者的神气，十分动人。不过汉代最有特色的独立俑也许要数东汉时的说唱俑。四川成都出土的说唱俑，所塑的说书艺人眉飞色舞，五官舒展，上身袒露，鼓腹挺胸左臂抱一鼓，右臂握棒指向前方右足蜷曲，左足前伸。正如汉代傅毅《舞赋》中所说：“论其诗不如听其声，听其声不如察其形。”东汉陶俑则以四川陶俑最为典型，造型生动活泼，手法简洁洗炼，具有浓厚的生活与时代气息，反映了当时的政治、经济、文化、军事、民族关系等社会生活的方方面面。四川汉代陶俑多为泥质红陶，火候较低，胎较粗松。

汉代陶艺最高成就可以说是铅釉陶的生产。我国带釉陶器早在商周时期即有发现，但生产少。西汉宣帝以后，在关中、河南等地较多出现，东汉普及全国，数量大增，成为汉代一个非常重要的陶器品种。这种釉陶器，胎体是陶，釉是以铜和铁的氧化物作呈色剂，铅的氧化物作助熔剂的釉。铅釉陶烧成温度低，大多为700℃，所以叫低温铅釉陶器。铅釉陶器的特点是：釉的熔融温度低，高温下粘度小，流动性较大可以比较均匀地覆盖在器物表面，冷却后的釉清澈透明，平整光滑，玻璃质较强，指数较高，光彩照人，有很高的装饰作用。由於烧成温度低，胎体不结实，釉中铅含量高，所以不大作食器，大多作装饰器和明器，汉代几乎全作明器，器形有：鼎、盒、壶、仓、灶、井、水碓、磨、楼阁、池塘等等。汉代铅陶的大量烧制成功，不仅是汉代陶器的一大成就和特点，开创我国低温釉陶大量生产之先河，而且对我国汉以后陶器生产影响深远，唐代的三彩陶，宋明的琉璃釉陶均从中发展而来。

3、瓷器的出现

秦汉时期陶瓷艺术发展的一个重要现象是瓷器的出现。虽然原始瓷早就出现，但是，我国最早的、真正的瓷器是东汉晚期才出现的。我国浙江绍兴、上虞、金华等地发现了很多东汉晚期的青瓷窑址。据测定，这些窑址发现的瓷片烧成温度已达到1310℃左右，抗弯强度在710公斤/平方厘米。瓷器胎体硬度高、半透明，具有耐腐蚀、易清洗、造型美观的特点，所以随著三国两晋瓷器的发展，它很快就以绝对优势代替陶器、铜器、漆器而成为人们日常饮食起居中最重要的生活用品。

魏晋南北朝陶艺

从这个时期开始，中国陶艺开始走向衰落，瓷艺发展逐渐壮大，并出现了所谓“南青北白”的现象。“南青”，是说南方以浙江为中心的瓷窑多烧制晶莹如湖水的青瓷“北白”，是说河南、河北一带的瓷窑多烧制洁白无瑕的白瓷。不过，这只是大体而言。因为白瓷的生产是北方工匠在学**南方青瓷烧制的基础上发明的，他们不仅烧制白瓷，也烧制青瓷和黑瓷。魏晋南北朝时期的陶器生产也明显分南北两系。南方生产的陶器主要是供日常生活和殉葬用的制品，风格朴实，讲究精巧明快的形式。北方生产的陶器也是以日常用器为主，这些制品的鲜明特色，就是制作盘口壶、双耳缸、四系缸、果盒等新颖器物，风格一般粗率朴实，但也受南方制作工艺的影响。南方陶器一般为灰陶和红陶，釉彩工艺不是很发达。北方陶器因为是以铅釉陶为主，因而在釉彩工艺上比较讲究，如在黄釉底上加绿彩，在白釉底上加绿彩，或多种色彩混合在一起使用。这些施釉方式影响到后来唐三彩的釉彩特色。南方的陶仓很有特色北方的艺术陶以俑像为代表，其中典型的有北朝灰陶女仆像、北朝彩绘萨满巫师俑、北朝灰陶老妪俑等。

隋唐陶瓷艺术

1、唐三彩

隋唐是我国瓷器高度发展的时期，相比之下，陶艺发展除了唐三彩依然绽放出瑰丽的色彩之外，开始走向衰落。

唐代艺术陶是盛唐社会和精神风貌的一种写照，集中体现在唐三彩雕塑艺术的成熟与气魄。唐三彩艺术陶在今天的河南洛阳、河南巩县、陕西乾陵、陕西西安等地都有大量出土，其制品一般是明器，即放於墓葬中的殉葬品。唐三彩的造型主要为人物、马、骆驼，其中以人物俑占多数。人物俑分男俑和女俑两种。男俑包括商贩、胡人俑、黑奴俑、文官俑、武士俑等。商贩、胡人和黑奴形象的出现是当时社会与外部世界，特别是与西域各民族互为通商，友好往来的写照。唐代女俑主要是仕女俑，在陕西王家坟唐墓出土的女俑发梳高髻，左手持镜，右手伸指作涂脂状。此制品尤注重色彩的哂茫ㄟ^酱、白、绿等几种色彩的搭配，突出地表现了女俑衣饰的典雅和娇娆。而在西安鲜於庭诲墓出土的女立俑，双手藏在袖中，拱於胸前，面部和体态都较为丰满，神情端庄，色彩艳美。虽然在形象种类方面来说，唐三彩的女俑比男俑要少，但由於女俑形象特徵鲜明，故能给人留下深刻的印象。唐三彩的马俑和骆驼俑形象都非常逼真，造型生动舒展。除此之外，唐三彩艺术陶中还有天王像、镇墓兽，以及一些小动物俑、模型及装饰性物品。

2、唐三彩的釉彩与塑制

三彩釉是由单色釉经变色釉发展而来的，这个过程从汉铅釉陶发明到唐三彩出现经历了几百年的时间。自两汉至隋唐，单色铅釉陶均作随葬明器，即使在三彩最流行的武则天到玄宗开元期间，唐墓中也有相当数量的单色铅釉陶明器。单色釉后来发展为变色釉，即将各种颜色和釉施於一器，或黄、绿、褐三色并用。这种工艺以一种色釉为底，再在底釉上加彩，和唐三彩以多种色釉融合辉映的施釉方法不同，但无疑为唐三彩的诞生提供了技术前提。三彩釉实际是多彩釉，用黄、绿、白、红、蓝、黑等釉同施一器，经交融、流串和晕散呈现千变万化的瑰丽画面。

唐三彩艺术陶中塑的成分表现为两个方面，即捏塑和模塑，前者多见於人物制品，后者多见於马和骆驼制品。捏塑制品一般以手捏制，不特别强调人物形体的协调性，而多注意刻画性格特徵和动态特点。模塑制品一般以印模塑制而成，所以一般能够显示一致的比例特徵。雕的成分也是不可或缺的一环，尤其是模塑制品经过塑制以后，形象轮廓和细部结构还比较模糊，一般都需要精心雕琢，才能使这些轮廓和结构明确地显现出来。如马的眼睛及身体各部分组织的经络都要靠雕的手段才能显得相对鲜明突出。捏塑制品虽然不求轮廓的清晰和细部组织的鲜明，但为了进行传神刻画，精心雕琢也很重要，如激动的眼神，翘起的胡子，微启的嘴唇等，都显露出雕工的痕迹。

　 　唐以来的陶艺发展

和蓬勃兴旺的瓷艺相比，唐朝以后陶艺发展基本乏善可陈，只有明代的琉璃、珐花和紫砂陶尚值一提。

琉璃和珐花是中国古代陶器中具有代表性的品种，在明代达到**。山西大同市城区东街的九龙壁是明代琉璃最著名的制作，全壁用黄、绿、赭、紫、蓝等琉璃砖拼砌而成，色彩光怪陆离，颇为壮观。而明代的珐花制品主要是一组佛像和神像，如弥勒佛、观音像、真武大帝像等。

明代民间陶瓷业的另一大成就是紫砂陶的兴盛。紫砂陶是用紫砂泥制作的一种质地坚硬的陶制品。该陶制品外部不施釉，但外观朴雅，表面越用越光润，极富民族特色。紫砂陶茶具有泡茶不走味、盛夏不易馊、耐冷热、急变性能好等特点，因而受到人们的喜爱。紫砂陶以江苏宜兴的为最出名。不过紫砂陶多为文人雅士所珍爱，民间流行不多。