中国古代瓷器一开始都有年款的吗

古代瓷器以下几种形式的底款：

1、纪年款

该款表示瓷器出产的年代。有序数纪年款，如“咸平二年”、“崇祯五年监制”、“大清乾隆四十四年孟春月_旦”等；有干支纪年款，如“顺治丁酉年”、“道光戊戌年制”等；也有只写朝代不写年号的特殊纪年款如“大明年造”、“大清年造”等。

2、堂名款

系以所产窑之堂名署的款，官窑民窑皆用。款名有雅俗之分。雅者如“雅雨堂制”、“挂月山庄”等；俗者如“项记”、“张家窑”、“宋家”等。

3、姓氏款

署著名瓷工的姓氏，如“张南山”即乾隆年间的制瓷名匠。还有如“莫十二”、“查小山制”等款。也有只署一个姓的一字款，如“张”、“许”、“郑”等。

4、一字款

除姓氏款里有一字款外，常见的还有只署一个字的款，如“舍”、“太”、“国”、“利”、“龙”等。有的是堂名款的简称，有的是吉祥语简称。尤以元代龙泉窑一字款为多。

5、吉语款

系指瓷器上所题的吉祥用语，如“福如东海”、“状元及第”、“洪福齐天”等，明清瓷品多见。

6、数字款

该款为宋代钧窑特有的款识，从一到十共10种于器物底部。陶瓷界认为这些数字系宫廷定烧陈设瓷的编号，表示器物的尺寸。编号越小，器物越大。

7、图案款

瓷器上刻、印、绘制的纹样或记号，亦称记号款。如太极、八卦、灵芝、八宝、双鱼、海螺等。多为民窑所用，明清两代最为流行。

我国古代青花瓷,绘画装饰清秀素雅,瓷器底部的文字,图案款识种类繁多,各个时期的款识均有鲜明的时代特征.根据青花瓷款识的形式、种类来看，主要可分为纪年款、吉言款、堂名款、赞颂款和纹饰款五大类。

（1）纪年款

在青花瓷上,用写、刻、印等方法标明瓷器烧造年代的款识,称为纪年款。我国古代瓷器款识，以纪年示为主，纪年款又帝王年号的年款和以天干地支表明年号的干支款两类。明代永乐年间，在青花瓷上开始出现纪年款，篆书字体飘逸流畅，边饰莲瓣纹。宣靖款端庄刚劲。成化款铁划银钩，釉面有云蒙气。嘉靖款笔画粗重，劲中藏秀。前人曾将明代纪年款归纳为：“宣德款多，成化款肥，弘治款秀，正德款恭，嘉靖款杂”五句话。清代康熙款字体工整，青花料色明丽。雍正款楷书苍劲有力，格式讲究。乾隆、嘉、道光款多为篆体，字体排列紧密，犹如一枚篆印。近代款识中“江西瓷业公司”款较多，楷书秀逸，其中还有英文款识“CHINA”，是近代出口瓷的标志，是青花中最早使用的英文款。民窑青花瓷的纪年款很少，有“大明年造”等，字体草率。书写得很随意。

（2）吉言款

书写含有吉祥寓意的词句，民间青花瓷上常普遍见到。字体多为行草，潇洒飘逸，一气呵成。“福寿康宁”、“长命富贵”、“万福攸同”等语句表达人们对幸福生活的向往。

（3）堂名款

以典雅的堂名、人名书写在瓷器上，作为私家收藏的标志。有“浴砚书屋”、“若深珍藏”、“白玉斋”等。堂名款瓷的制作精良，有很高的收藏价值。

（4）赞颂款

寄托了陶瓷艺术对瓷器的喜爱之情，如“玉石宝珍”、“今古珍玩”、“昌江美玉”等。“哥瓦弟玉”四字款，清新俊逸，很有意思。“瓦”即陶，比瓷器历史悠久，是为大哥，而瓷又比美“玉”更洁白光润，“玉”就只能屈居为“弟”了。

（5）纹饰款

又叫“花样款”，以简练的图案装饰器底，为民间青花瓷的特色款识，与篆刻中的“肖形印”有异同工之妙。图案有博古图、暗八仙、八吉祥等。纹饰款中的“豆干款”为菱形框架结构，犹如现代建筑中的高楼大厦，是民间作坊的记号，又叫“花押”。

一、贼光

又称新光、浮光、火光，是一种发于瓷器表面的光，一般年代不远的新货上都会有这样的光，表面看起来炯炯刺目。当然，也有一类属于从未使用、未启封过的旧瓷，在开箱时的光泽也会灿烂如新。比如：天津博物馆以及南京博物馆收藏的明永乐青花鸡心碗，便属于这类旧瓷的范畴。

二、宝光

宝光，即一种由内而发的光泽，温润鲜嫩、如脂如玉。具备这种光泽的旧瓷，往往都是胎釉优秀、瓷质精良的上乘之作。这类瓷器能经受得住氧化物的侵袭、人为磨损的考验。即使历经数百年的时间，其光泽依然夺目。比如：四川文物总店收藏的大明宣德年制的青花豆，便属于这类瓷器的范畴。

扩展资料

瓷器的保养方法

1、瓷器都是易碎品，在保存时应注意防震、防挤压、防碰撞。鉴赏藏品时要注意不要碰撞、摔落，尽量不用汗手摸。看藏品时最好戴上手套，桌上用绒布垫好，赏看时不要互相传递，一人赏看结束应重置于桌上，其他人再捧持观赏。

2、瓶、罐、尊等瓷器一般是由下而上两段拼接而成，移动时不能一只手提物件上部的脖子。正确的方法是，一手拿住脖子，一手托住底。有的瓶、罐、尊装饰有双耳，在取放时不能仅提双耳，以免折断或损坏。

薄胎器皿，胎薄、质轻、娇气，移动、安放时更要小心，要双手捧底，忌用单手，尤其是瓶件，底足小，体型较长，还需防风吹倒。

瓷器的底部可以有款识也可以没有款识，款识有很多种有年号款即纪年款、堂名款、人名款、纪念款、花押款等，有的没有款识，纪年款始于明永乐年间，其他种类款识始于很早，最早可以追溯到隋朝，那么在元代以前也有官窑的瓷器没有款识，所以具体看一件瓷器主要看器型、釉色、釉质、彩绘、工艺、胎体、品相、款识和神韵，其中款识是非常重要的方面。谢谢

在中国的瓷器发展史上，由宋代的大江南北成百上千窑口百花争艳的态势经由元代过度之后，到明代几乎变成了由景德镇各瓷窑一统天下的局面。众所周知，景德镇瓷器产品占据了全国的主要市场，因此，真正代表明代瓷业时代特征的是景德镇瓷器。景德镇的瓷器以青花为主，其它各类产品如釉下彩、釉上彩、斗彩、单色釉等也都十分出色。

中国是四大文明古国之一，有着悠久的历史和丰富的文化遗产，瓷器更是中华民族伟大发明之一，早在三千多年前就已经开始制造和使用。

中国瓷器不仅造型精美、用法多样，深受国人喜爱，更是远销海外，成为中国的一张外交名片。随着国家经济的进一步繁荣，物质水平的不断提高，人们对精神生活的需求逐渐提高，收藏瓷器成了人们新的精神追求。

古瓷收藏悄然兴起，作为想要收藏中国古陶瓷的藏家，你能看懂各朝款识吗？

明代瓷器的制作可分为三个时期：

早期：洪武，建文，永乐，洪熙，宣德其中洪武，永乐和宣德为最高峰。

中期：正统，景泰，天顺，成化，弘治，正德其中成化最著名。

晚期：嘉靖，隆庆，万历，泰昌，天启，崇祯。其中嘉靖，万历量最大。

在明代之前的景德镇瓷器基本上是没有款识的，到了明朝永乐之后，官窑瓷器上面就开始写上本朝的年号款，干支款以及图记款等等。最多的是用青花书写，有暗刻、凸印。下面就来和大家说说永乐、宣德、成化等不同时期的明代瓷器款识特征。

明永乐之前，瓷器上也有落款的情况，但不多见，不成体系。此前瓷器上见有款识的，举例如下：

宋代建窑

部分器物足底见有“进琖”、“供御”刻款，作为贡品的铭文。

台北故宫博物院馆藏数件器底刻“奉华”、“蔡”等字样的汝窑器。其中“奉华”是宫殿名，是宋高宗赵构的宠妃刘贵妃的寝宫。

元代瓷器除白釉瓷有模印“枢府”二字（称枢府白瓷）外，极少见其它落款，但“元青花云龙纹‘至正十一年’铭双耳瓶”由于其极其重要的历史地位，诸位不可不知。

今日的传世品和仿品以明，清两代瓷器居多，而明、清官窑绝大部分都有年款和特征。如明代款识就有所谓“永乐款少、宜德款多、成化款肥、弘治款秀、正德款恭、嘉靖款杂”一类的说法。因此，我们在识别真伪古瓷时，首先应注意款识，注意款识的笔法，如横，竖，撇，捺、勾、挑、点等的特征。由于每个人的书法不同，写官窑款的字体又必须经过选择，具有一定的水平，因而仿制者势必谨慎地摹仿，惟恐有不似的地方。而过于谨慎，就难免失于局促，笔法不容易生动自然。这种破绽，为鉴定瓷器提供了线索。

但仅注意这一点是远不够的，元代以前的古瓷并无正式官窑年款。虽然根据文献记载，北宋曾有带“景德年款”四字的瓷器，但未见实物。明清两代虽有款识，但晚清所仿字体非常逼真，很难识别，必须详细比较其字体和位置，才不致于发生错误。如永乐年款以现有实物来说，只有四字篆款写、刻或印在园器里部的中心。而仿品却有四字或六字楷、篆书款写在器里或底足、口边的。宣德年间的款有所谓“宣德年款遍器身”的说法，普遍多在底足中心或园器里心和口边，或琢器的口、肩、腰、足一带。诸如此类，还是有一定规律的。大致说来，有如下几点：

明代字体多用楷书款，但永乐、宣德、弘治年间有少数例外，清代顺治，康熙二朝亦为楷书盛行期，雍正则楷书款多于篆书款，乾隆时期篆书款渐多于楷书款，嘉庆以后篆书款遂成为主流，直到清末才又恢复以楷书款为主的趋势。

其次是款色有别。明、清瓷器款识多以青花为主。明代款的青花颜色若用放大镜观察，可见其颜色多是深厚下沉。而道光以后的仿品有色多是散涣、浅浅上浮。宣德款式色样往往在同一器物上呈现黑、蓝、灰等多种颜色，这一点虽不美观，却是后世很难仿制的特征。自明代正德至清代末期的款色增加很多，有红、绿、黑、蓝、紫、金等色，并且也使用了刻、雕、印、堆等方法、然而仿制品在款色和刻、雕、印方法上也随之有很多增加，只有认真加以区别，并结合用料和技术的不同，才可能大体判断其时代真伪和瓷质优劣。例如康熙青花款的“康”字多用半水（水）或楷水（水），很少写成泰水（水）。

在用字和字体结构方面也有一定规律可循。例如明代官窑有的题某某年制，有的题某某年造，而清代官窑却一概都用“制”，还未发现有用“造”字的。其他如宣德的“德”字心上不写一横而成“德”字，后世仿世品往往忽视这一点。成化官窑款的“成”字最后一点，有的点在横线右上方，有的点与横线相平等，有的点在横线右下方，故有所谓“成字一点头肩腰”的说法。万历的“万”字也有羊字头与艸字头的不同。

总之，观察款识既要注意其笔法、字体，结构和款色等各方面，还应当知道同一时期的款识笔法早，中、晚期仍有不一致的地方。只是在风格及色调上不失其时代特征。因此，还必须结合共它方法来辨别真伪。

对许多收藏者来说，古陶瓷是一个热门品种。那么你对古代瓷器了解多少呢?以下是由我整理关于古代瓷器知识的内容，希望大家喜欢!

古代瓷器的五大鉴定方法

一、造型：每朝代的陶瓷器物都有其独特的形状、大小等风格特征，各朝代之间相差很大。看一件器物是否仿古品，主要看它的造型。古陶瓷爱好者可多留意文物图录上每一朝代器物的形状、大小，并用心记下每一朝代的标准器型，在实际辨别中做到心中有数。

二、胎土：从器物有圈足及底部的露胎部分看，古陶瓷的胎土一般较粗糙些，略泛黄色而仿古陶瓷的胎土较为洁白、精细。

三、釉面：古陶瓷器物的釉表面光泽柔和，一般有细小的棕眼。仿古陶瓷的釉面浮光耀眼，十分光滑。但要注意有些仿古陶瓷已用酸泡去表面的浮光，显得陈旧，若细加分辨，还是能看出破绽的。

四、纹饰：古陶瓷的图案一般笔触流畅、古拙仿古陶瓷的图案则较为生硬，甚至画些离奇古怪的图案。

五、底款：自明代永乐年开始，各朝代官窑瓷器的底部都印有帝王年号款，如“大明宣德年制”、“大清康熙年制”等。各朝代陶瓷的底款所用的字体、格式截然不同，根据这些特点也是鉴别真伪古陶瓷的一个直接方法。

历代陶瓷在造型、胎釉、工艺、纹饰、彩料、款识等方面都具有各自的风格和特点，成为鉴定陶瓷的各项依据。但是，世界上的事是复杂的，普遍规律中寓有特殊规律，还必须考虑到例外情况。例如，中前述宣德青花大多有黑疵斑点，但也有一部分宣德青花没有黑疵斑点，不能因此说它们就不是宣德瓷器。广州诚德国际艺术品拍卖公司提醒你，鉴定一件陶瓷器时，不能拿着条条框框去套，而要将各项依据、因素、信息综合起来考虑，反复推敲、慎重定论。

古代瓷器的四个等级

官瓷

顶级的瓷器是中国的官瓷，官瓷顾名思义是由官方垄断烧制的瓷器，汇集了当时最顶尖的制瓷技术，专供皇室使用。官瓷的发展史就是中国瓷器乃至世界瓷器的发展史，由此可见一斑。所以，中国的官瓷无愧为世界最顶级的瓷器。

无款官瓷

第二等级的瓷器是给皇帝以下的王公贵族定烧的，大部分也出自江西景德镇，它们跟官窑瓷器的唯一差别就是没款，所以被称为无款官窑。通俗地说，这类瓷器就是借官窑的地方烧制给王公贵族的用品，仅因没有落款而成为二流。

官府应酬用瓷

第三流的瓷器是官府应酬上用的，这种场面皇帝也有可能来，而且是做一些重要的接待活动，所以官府定烧的瓷器是属于无偿占用的，就是说任何顶级的窑厂都有义务为官府做东西，因而这类瓷器在工艺和设计上还是具有一定价值的。

民窑

最低等的瓷器就是民窑了，一般老百姓留下来的东西，大部分都只具有使用价值，不仅制作过于粗糙，传世量也非常大，不能算是艺术品，就算流传了上千年也只能成为普通的考古研究资料。

如何分辨古瓷器与新瓷器

1、古瓷由于长期受自然界空气尘垢侵蚀，加之气温的变化，使釉面分子散失，釉面开片紧密，而新瓷的开片呈崩裂状

2、由于古今制瓷工艺和胎、釉原料配方不同，古瓷缩釉处外缘翻卷，新瓷缩釉周围与坯体紧贴。有些新瓷仿旧虽可乱真，但仔细观察釉面的细微处，仍能看出破绽

3、古瓷的彩绘，颜色沉着含蓄，彩与胎的覆着黏贴自然。但后加彩的器物，加彩的地方色彩特别鲜艳，光泽度强，显得刺目。再如古瓷中瓜皮绿色年深日久会泛银，器物表面有一层银光色，很自然，这种自然银光新瓷无法仿制

4、古瓷因年代久远，器物釉面光泽深厚温润，光有内发，这种光是自然形成的。新瓷往往釉面有一层浮光，光亮刺眼，或者说叫做“生性”，即使用消光剂或其他方法去掉表面浮光，也不会呈现古瓷温润的莹光，釉面会有无数细痕，发污，失去了光泽，也失去了神韵

古瓷鉴定的方法 有比较才有鉴别。应用类型学的分类排比的方法是目测鉴定古资的普遍方法。一般是按器物造型与装饰分类，或把不同时代的碗进行系统的排比，或把不同时代的五彩、青花、单色釉等分别进行系统的排比。在排比中，要充分运用以上所述的古瓷鉴定的五点依据，去解决鉴定的以上四点主要内容。 对某一时代的产品尚未取得标准器的情况下，则采用看两头、印证中间的方法。如美国波普氏在鉴定洪武青花时，先看元至正型青花，再看明永乐，宣德有官窑年款的青花，那些似又不似元青花，而又具有某些明永乐、宣德青花瓷特征的青花瓷，便是明洪武青花瓷。因为任何时期的产品必然会带有许多承前启后的因素。鉴定时前看后想，左右思量是会得出正确的结论来的。 当一件需要鉴定的产品摆在我们面前时，我们怎样来分析它的烧造年代和窑口呢？也就是说器物本身哪些方面能够反映出它真实的烧造年代和窑口？我们把能反映器物烧造年代和窑口的因素，统称为断代因素。它主要有如下几方面： 1、器形：主要看器物口、颈、肩、腹、壁、胫、底足、流、执、系等的形体特征和胎体的厚薄、轻重。以景德镇宋代的碗类产品为例，有斜壁、弧壁、鼓腹碗三大类，其中又有唇口、葵口、撇口、直口以及圈足高低、宽窄和碗身高、矮大、小的变化。经过反复比较，各类碗的变化规律大致如下表：时代变化情况 北宋初 北宋中 北宋晚至南宋初 南宋中、晚期 圈足 高低 由低—————→高——————————————→低 足径 由大———————————→小（以后无明显变化） 足壁厚度 由厚——————————————————→薄（以后无明显变化） 足深度 由浅—————→深———————————→浅（至元代出现了实圈足。） 碗口 唇口 由多————→少由粗————→细 无 无 芒口 无 无 少—————————————→多 碗壁厚度 出现薄胎 ———→薄由厚———————————————————→薄 ———→厚 碗身高矮 矮———————→高———————————————→稍矮另外，各时代的一些独特的而又称著的器形，应一一牢记其特征，因为它往往是后人仿制的对象。如明代永乐的压手杯，成化的鸡缸杯，清代康熙的凤尾尊、乾隆的百鹿尊、转心瓶等。只有熟记了真品的器形特征，赝品便可一眼识破。 2、装饰：包括装饰方法（彩绘、颜色釉、刻、划、雕、镂、堆、捏、印、贴等），题材、构图、纹样形象、画风和彩料等方面所表现的时代特征和窑口特征等。由于装饰是随着造型、工艺、材料、人们的审美要求的变化而变化的，所以装饰的更新换代和所产生的种种变化要比其他鉴定因素的变化显得平凡、活跃，鉴定时分析这一因素就更重要。以景德镇的釉上五彩瓷来说，它出现了元代中后期，当时仅有红、黄、绿三色，画法和元青花一样，以勾、搨、点画成，笔致粗犷豪放，生动自然。明初除继承元代画风外，洪武时出现了双面矾红彩。永乐、宣德时有青花斗矾红彩，纹样气魄雄伟，彩色凝重艳丽。成化风蜚的斗彩，笔致工整，纹样生动，彩色丰富而深古。成化斗彩的施彩方法也多样，有点彩、覆彩、染彩、加彩、填彩等，但均为平涂，花无阴面，叶无反侧，有轻盈优美之貌。嘉靖、万历的五彩主要是用釉上色料绘纹样。用青花绘纹样局部，但所占比例很少。此时还新创翠色，用胶水调黑料勾线，但黑线中部微微带褐色。纹样布局比成化斗彩繁茂，用笔草率中见拙朴。清康熙的五彩，深受明代与清初的版面插图的影响，构图均衡丰满，形象概括。夸张，线条柔中藏刚，色彩明净莹澈，大红大绿、古色古香。康熙五彩中的黑色，漆黑光亮，不再微带褐色了，并开始用油来调黑料和矾红，本金也多在五彩中使用。康熙的五彩深深地影响后世，清嘉、道后多仿，但都不及康熙五彩生动自然，古拙优美。 3、胎、釉；由于不同窑口、不同时代对胎、釉的原料选择、配方、精制不尽相同，成型和施釉方法上存在着差异，烧成温度和气氛不完全一致，使产品的胎釉各具特征。如景德镇宋中期的影青瓷，胎洁白细腻、体薄透光、釉面晶莹透明，如水似玉，和同时代的其他窑口的影青瓷质有着明显的差别。又如明代永乐的甜白釉瓷，胎骨微带肉红色。成化时则瓷胎迎光照映显牙白或粉白色。清代康熙的胎骨给人细腻，坚致感。雍正瓷胎迎光照映显微青白色。这些特征都为后世仿品所不可及。鉴定时细察产品胎度的色泽、粗细、松紧、坚脆、厚薄、透光与敲打声等亦很重要。 4、制作工艺和装烧方法：随着科学技术的进步，制瓷工艺和装烧方法也不断的改进和提高，伴随新工艺的出现和新窑具、新装烧方法的使用，使产品面貌产生变化。如景德镇五代时采用多支钉迭烧的无匣装烧方法，使器物的圈足和器内底留下了约7-18颗支钉痕迹。北宋初以三、四颗支钉垫在器物的底足上，再装入匣钵（一匣装一器）入窑烧成，产品底足留下了三、四颗支钉痕迹。接着扬弃了支钉，采用了小于圈足内径并约高于圈足的垫圈式垫饼装在器物的圈足内底上装入匣钵，使产品圈足内底留有垫圈或垫饼的痕迹。北宋晚期因覆烧出现而产生了芒口瓷等。又如元代至明洪武时，大件瓶罐的器底是另接的，洪武后则不采用，元与明洪武的高足把杯的高足是用泥与上部的杯相接的，洪武后则改用釉接；明代瓶罐成型时所产生的接口多而明显，清代因工艺技术提高，则接口少而不明显。这些因工艺、装烧所致的细小特征，也是鉴定时不可忽视的。 5、款式。景德镇瓷器从明代永乐官窑瓷开始，就正式有帝王年号款，宣德十分普遍，从此款式的形式和内容也越来越丰富，常见的有帝王年号本款，帝王年号寄托款、伪款，干支年款，斋、堂、轩、居名款，人名款，赞颂语款，吉言款，题画款，花押款，窗棂款等。由于明清御窑厂有专门的落款陶工，对字体、笔致、排列形式、落款位置以及写款的彩料等都有严格的规范，后仿者很难尽得风流。所以，鉴定明清御窑产品时，看款式特征是重要一环，民清御窑产品落款则各尽其态，笔致随意，鉴定时要次于御窑瓷款式的作用。 6、看瓷器的总的时代风格：瓷器和其他艺术品一样，地方风格、个人风格融汇于时代风格之中，但又是时代风格的构成因素。因此把握好我国各时代瓷器的总体艺术风格，对鉴定也是十分有利的。如我国宋代瓷器造型挺秀精巧，纹样精美典雅，具有轻盈、俏丽、沉静雅素的格调，而景德镇宋代的影青产品也融汇于这一时代风格之中，我国元代瓷器胎体厚重，造型雄伟端庄，装饰豪放有力，而景德镇的元青花就充分体现了这种时代气氛。 总之，任何时代的真品，都是特定时代的产物，有许多方面都打上了时代的印记，尽管后仿赝品繁多，或有乱真水平，但它毕竟是另一时代的仿古产品，总会留下仿制时代的蛛足马迹，只要我们把各种因素综合起来考虑，所调乱真的赝品也不能逃其鉴。 五、古瓷和新瓷的一般区别 1、古瓷釉面无耀眼的浮光（燥光），光泽静穆如玉；新瓷则有耀眼的浮光，但仿古瓷往往作去浮光的处理，主要方法有：（1）用稀酸涂或浸，但釉面苍白，在放大镜下见伤痕。（2）用兽皮打磨，但在放大镜下见无数平行的细条状纹。（3）用茶水加少量食碱久煮或烟久薰，但釉色不正。（4）入土久埋。 2、出土的古瓷土锈入釉，伪造者土锈附于表面，用水浸洗即去之。 3、瓷器纹饰，真者用笔（刀）流利自然，伪者则生硬、做作、呆板、缺乏活力。 4、古瓷的金色日久磨损，易变色，或只留下痕迹；新瓷金色鲜艳，光泽耀眼。 5、古瓷中的低温铅釉，釉面可见一层银色，瓜皮绿釉较明显，新瓷则无。 6、釉上彩瓷（五彩、粉彩、古彩）一般达一百年的，在光照下彩色的周围有彩虹般的光晕，有的仅隔60年的釉上彩瓷也会出现此现象，但年岁愈久则愈明显。 7、旧胎后挂彩自光绪以来多见，解放后很少。是否属后挂彩，着重看如下几方面：（1）釉上彩色是否有当时彩色特征；（2）纹样的布局、形象、用笔等是否有当时的风格。后加彩多画得拘谨、呆板、纤细、缺乏当时的风格。（3）纹样是否压着了釉面伤痕，有这种现象的必然是后加彩；（4）后挂彩的彩色一般光泽度强。