双耳瓶有四个耳朵什么寓意

这个问题问得好，作为瓷器上的双耳实际上是瓷器上的双系，作为最早之时是用来系绳子的，一是便于携带和提拉（比如仰韶文化的尖底瓶，就是系个绳子汲水用）；二是用来绑绳子，起到瓶罐等器皿的密封作用。作为双耳去掉了实用功能而转变为单纯的装饰功能，实际上是在宋代，比如凤首双耳瓶等。

当年的造型主要以仿古为主，并有一些创新。其品种主要有坛子瓶、丰肩虎头瓶、双耳花瓶、鹅颈瓶、胆瓶、玉壶春瓶、活环瓶、双耳八钉瓶、六方瓶，葵花式、莲花式、海棠式、长方式、六方式花盆，三足炉、将军盔、鱼捕尊、浮雕龙纹大盘、帽筒、绣墩等各式尊、洗、盆多达150种。器型高度小于3-4厘米，大到50-70厘米，一些瓶、炉在颈肩部有虎头、狮头、异兽等耳饰，并有一些镂空器型。前期钧瓷产品大多数较为粗糙、笨重，胎质细腻呈白或灰白色，底部常有半透明的过底釉，圈足多较深。后期圈足部常有复线，足底部护胎釉多为深褐色，呈现“铜口铁足”现象。胎质多为深灰色、灰白色和白色，吸水率低，瓷化程度较高。

釉色因烧成方式不同大致分为三类，仿宋蓝钧釉色以天青、天蓝、月白为主，在这些单色釉中偶有带红或者紫斑者，因这些斑块为铬锡红料点抹而成，发色呆滞。也有少量麦芽绿、孔雀绿、瓜皮绿釉。用风箱小炉烧制的钧瓷，其釉色与民国时期的卢钧风格类似，釉色光华五彩，鲜艳玉润。以紫、红为主，不少以沉稳雄浑的紫色调杂以红色悬浮颗粒并辅有各种色彩的鱼子纹，具有独特的艺术风格。20世纪60年代，釉色已由过去的单色釉为主发展为多色釉，釉质含润，已有莹玉透活之妙，主要有天青、天蓝、月白、鱼肚白、碧蓝、米黄、胭脂红、鸡血红、朱砂红、玫瑰红、玫瑰紫等釉色。

新石器时代陶器，仰韶文化半坡类型最具代表性的器物之一。汲水器。红陶质，手工制作。器形为小直口，细颈，长圆腹，尖底，肩部或腹部有对称的双系，用以穿绳。器表有多绳纹。烧结程度较好，质地坚实。汲水时由于重力作用，瓶口会自然向下，待水将满时，瓶身自动倒转，口部向上。仰韶文化庙底沟类型及马家窑文化遗存中发现的尖底瓶略有不同。庙底沟类型的尖底瓶为双唇，小口，器身瘦长，肩腹部无系。马家窑文化的尖低瓶为侈口，直颈，折肩，腹有双系以细泥橙黄陶制成，器表涂浅红色陶衣，以黑彩绘旋纹，纹饰充满动感，制作精细。

传瓶

流行于隋唐时期的器形，即单口，双腹并联的双缡尊，自铭“传瓶”。目前仅发现两件，分别收藏于天津市艺术博物馆和中国历史博物馆，后者出土于西安郊区隋大业四年(608年)李静训墓。

葫芦瓶

形似葫芦的瓶式。自唐以来，因其谐音“福禄”，为明间所喜爱，遂成为传统器形。及至明代嘉靖时，因皇帝好黄老之道，此器尤为盛行并多有变化；除传统器形外，又有上圆下方式，蕴含天圆地方之意。至清康熙时，成为外销瓷品种之一，器形比明代的高大，并出现三节或四节式葫芦瓶。雍正以后，创制一孔葫芦瓶，嗣后变化多端，其中器口内敛，卧足，饰对称如意绶带耳者又演化为“如意尊”。

多角瓶

唐至五代流行的器形，由三国，两晋时的古仓罐演变而来。造型为上小下大弧形台阶的多重塔式器身，每级装饰多个垂直或斜直的圆锥角。吴地方言中“角”，“谷”音近，故多角又寓“多谷”，江浙一带民间取其“五谷丰登”吉祥之意。

盘口瓶

瓶式之一。因瓶口似浅盘而得名。流行于唐，宋时期。

净瓶

佛教僧侣“十八物”之一，游方时可随身携带以储水或净手。他渊源于佛国印度，后随佛教传入中国，日本，朝鲜及南洋群岛诸国。梵语音为“捃雅迦”，“君迟”，“军持”，中译为瓶或澡瓶。瓷质净瓶流行于唐，宋，辽时期。造型为管状细长瓶，颈中部突出如圆盘，长圆腹，圈足，肩部上翘的短流多作瑞兽首形。元， 明以后多称“军持”。器身多扁圆，颈较短，流肥硕。入清以后，这一器形为皇家垄断，演变为直颈，丰肩，敛腹，高圈足外撇如盖展开，无流，成为清朝朝廷赐给西藏高级僧侣插草供佛之物，故又改称“藏草壶”。

玉壶春瓶

北宋时创烧的一种瓶式，呈撇口，细颈，垂腹，圈足，由宋人诗句中“玉壶先春”一词而得名。宋代主要由北方各窑口烧制。入元以后，其形制遍及南，北方诸窑， 并且出现八方形与器身镂雕装饰。明，清两代，器身普遍比宋，元器矮粗，并成为传统器形一直延续至清末。

梅瓶

北宋创烧的一种瓶式，因口之小仅容梅枝而得名。又称“经瓶”。造型为小口，短颈，丰肩，敛腹，瓶体修长。磁州窑造器上有开光黑彩书“清洁美酒”，“醉乡酒海”等文字，可知其为酒具；但辽墓壁画中所见用来插花，可见又系陈设品。宋器一般呈蘑菇形口，器身修长秀丽。元代呈平口，短颈上细下粗，器形雄伟。明以后多唇口，器身也随各朝审美情趣变化略有不同。

贯耳瓶

瓶式之一。流行于宋代。器形仿汉代投壶式样，直径较长，腹部扁圆，圈足，颈部两侧对称贴竖直的管状贯耳。哥窑，官窑，龙泉窑等多有烧制。清代亦有仿制。

弦纹瓶

又称起弦瓶，瓶式之一。因瓶体环绕一道道凸弦纹作装饰而得名。宋代定窑，官窑，哥窑，龙泉窑等多有烧制。

多管瓶

又称牛角罐。冥器。流行于宋的一种瓶(罐)式。因瓶肩部各面分布着直立的多棱形或圆形管而的名。瓶直口，上有花纽盖，瓶身有圆管式和多级塔式，有五管，六管之分，管中空，多与瓶不通。龙泉窑烧制数量较大，此外温州，磁州窑，均有烧制，北方磁州窑制品，瓶体较肥硕，肩部直立的六管短而粗。

洗口瓶

瓶式之一。因瓶口似浅洗而得名。流行于宋，以龙泉窑烧制量最大。南北各窑场所烧制的洗口瓶，归纳起来可分为两种：一种为洗口，直颈，折肩，筒式腹，浅圈足；另一种是洗口，长颈，扁圆腹，圈足。

琮式瓶

仿新石器时代玉琮造型的一种瓶。圆口，短颈，方柱形长身，圈足，口，足大小相若，有的器身四面有凸起的横线装饰。最早的瓷质琮式瓶见于南宋官窑与龙泉窑器。明代石湾窑此类造型多施月白釉。入清以后，器身横线装饰演变为八卦纹，故后期又称为“八卦瓶”。

蒜头瓶

瓶式之一。仿秦汉时期陶器造型。因瓶口似蒜头形而得名。瓷质蒜头瓶宋代始烧，流行于明，清时期。基本形状为口部作蒜头形，长颈，圆腹，圈足。明，清时瓶的腹部多有变化，蒜头形口因大小而异。

瓜棱瓶

瓶式之一。流行于宋，辽时期。特征是瓶的腹部均匀分布着纵贯的凸凹弧线，将瓶体分成瓜棱形。其造型是撇口，直颈，长圆瓜棱形腹，圈足作外撇花瓣式，以景德镇烧制的品种最多。

花口瓶

瓶式之一。因瓶口似开放的花朵而得名。流行于宋、金时期，唐代已有烧制。现收藏于北京故宫博物院，丁道刚作瓶大好"铭花口瓶，瓶口似莲花瓣形，细颈，溜肩，球形腹，圈足，瓶口部有人面形把，与肩部相接。宋代景德镇、磁州、耀州等窑都烧制花口瓶，基本形式为花口，细颈，圆腹，撇足。北方窑场宋、金两代花口瓶的区别在于足部变化，宋代撇足较矮，金代撇足高度几乎与瓶颈相等。皈依瓶 俗称魂瓶，冥器。常见于江南地区宋、元、明时期的墓葬中。瓶体修长，颈部堆塑日、月、云、龙、虎、龟、蛇、鸟、鸡、犬、鹿、马、人物等，盖钮为立鸟状。也有依据瓶体上堆塑的主要纹饰称其为龙虎瓶、日月瓶的。元代皈依瓶与宋代相比，瓶体高，堆塑纹饰繁缛。从皈依瓶出土情况看，多为成双使用，少数瓶的颈部有“东仓”、“西库”铭文，瓶内装有炭化的谷物，说明皈依瓶用途是给亡人陪葬的谷仓。也有人认为，它是亡魂的归依之所，故称之为皈依瓶。

盘口长颈瓶

辽代典型器之一。器呈浅盘口，细长颈，溜肩，敛腹，底足外展。有的器底划有“官”字款。同样这种器身，肩、腹饰贯耳者，称为"盘口穿带耳背壶"；肩侧有注流者，称为"盘口长颈注壶"。装饰方法有素面黑陶压光、白釉、黑釉、褐釉、黄釉、绿釉等釉色或刻花。

鸡腿瓶

又称鸡腿坛，辽、金时期陶瓷典型器之一。侈口外卷，溜肩，腹部修长形如鸡腿，故名。粗壮者又象腿瓶。多以黑褐釉或茶叶末釉为装饰，大多由肩至底饰有凸凹弦纹，少数肩部刻有汉字楷书或契丹文年款，如“乾隆二年田”、“乾隆三年月廿一”、“大安七年翟”等，有的于腹部刻契丹人像。北方地区辽、金墓葬中常有出土，辽代壁画中有契丹人背负细长鸡腿坛的画面，说明此类器皿多为游牧民族所用。

凤首瓶

辽代瓶式之一，是受中亚金银器影响而创制的独特形制。凤首张目，曲喙衔珠，首顶荷叶状花口为冠，细长颈多饰弦纹，丰肩，敛腹修长，平底或假圈足外展。器身光素、刻花或堆塑图案。

连座瓶

瓶式之一，因瓶体与瓶座连为一体而得名。流行于元代。广东省博物馆收藏的枢府釉连座瓶，盘口，细颈，垂腹，鼎式三足，下连六角形镂空座。1972年北京市元大都遗址出土的钧窑连座双耳瓶，花瓣形口，细长颈，丰肩，腹下部内收，瓶底连有镂空座，堪称连座瓶代表作。

扁腹绶带葫芦瓶

一种瓶式。器形似扁葫芦，颈部有对称双系，因腹圆若满月，又称"抱月瓶"或"宝月瓶"，为受西亚文化影响出现的器形。此式瓶始见于明代洪武御窑器，盛行于永乐、宣布德两朝，此后至明末不复出现。清代康熙、雍正、乾隆三朝官窑有仿制品或略加变化，改称"马挂瓶"，为皇亲国戚骑马出行时随身携带的用具。

天球瓶

瓶式之一，是受西亚文化影响的器形。口微侈，直颈，球腹，平底。始见于明永乐朝，宣德器较永乐略显粗放，此后明代各朝未出现。清代康熙朝仿古之风盛行，天球瓶则多仿明初之器；雍正、乾隆时较为流行，多署本朝年款。

四方倭角瓶

瓶式之一，是明宣德时期景德镇御器厂创制的磨器形。形状为唇式口微侈，直颈两侧贴塑兽耳，方形腹的每个直角均斜削45度，使之变为八棱锤形，圈足外撇。清雍正御窑厂仿品造型与宣德器相比，瓶体较大，且书有雍正官窑款。乾隆朝仿品底足较矮，兽耳小。明末清初时无款仿品有的可达乱真程度。

壁瓶

专为悬于壁上或挂于轿中设计的瓶式，又称“挂瓶”或“轿瓶”，始见于明代宣德朝。瓶体均为整体的半剖，背面平整有穿，可系绳悬挂。初挂于鸟笼之中。万历时大兴，有莲花、葫芦、瓜棱、胆式等多种形制，清代乾隆官窑多有生产，造型规整，工艺精巧，品种丰富，并多附衘题诗句。

活环瓶

瓶式之一，因瓶的双耳上套有可活动的环而得名。装饰活环是明嘉靖以来流行的一种造型。嘉靖时期活环造型为唇沿外撇，束颈，长腹下垂，足部较高且外撇，平底，颈部贴塑双兽耳，并套有可活动的圆环。此类瓶式清康熙及民国时期均有烧制。

筒瓶

瓶式之一。造型为侈口，短颈，溜肩，长腹，平底，形若直筒，故名。筒瓶始见于明代万历朝，在清初顺治、康熙两朝被赋予"大清天下一统"的寓意，从而成为民窑中最为流行的器物。

胆式瓶

一种瓶式。长颈，溜肩，垂腹，形若悬垂的动物胆囊。造型近似锥把瓶，不同之处在于颈部较为短粗。始见于明万历朝，留行于清代。

六方瓶

又称为六棱瓶。明中晚期流行的瓶式之一，因瓶体作六棱柱形而得名。

橄榄瓶

鼓腹，口足内敛，平底或圈足，形似橄榄。有素身与瓜棱式之分。为清代流行器形，始创于顺治朝，雍正、乾隆时最为常见。

荸荠扁瓶

清代流行的一种瓶式。直颈较粗，有撇口与直口之分，器腹均为扁圆，形如荸荠，圈足。清代康熙时首创，多为直颈。晚清同治、光绪时，官窑又流行这一造型，但均为粗短锥颈，荸荠形扁圆腹，圈足，造型千篇一路，鲜有变化。

锥把瓶

形如锥把的一种瓶式。小口，长颈上细下粗，溜肩，鼓腹，浅圈足。创于清代康熙朝，清康熙、雍正、乾隆三朝颇为流行。

油锤瓶

一种瓶式。小口，细长颈，鼓腹，平底，形似旧时油坊匏制之油锤，故名。器形与锥把瓶或胆式瓶相近，其不同之处为颈部比二者更细长，且上下粗细基本一致。腹部呈圆形。仅流行于清代康熙朝。

棒槌瓶

瓶式之一，因似旧时洗衣用的木棒槌而得名。多为清康熙民所烧。棒锤瓶又分圆、方、软。圆棒槌又称硬棒槌，造型　为盘口，直颈较短，圆折肩，筒形长腹，底部多为平切式二层台。器形大小不一，大者高达70厘米，小的不足10厘米。方棒槌瓶又称方瓶，器形为撇口，短颈，平肩微折，方形长腹，腹部略为上宽下窄，方形宽足，凹底施釉。软棒槌瓶特指雍正初期所烧制的一种器形，是与硬棒槌相对而言，造型不及后者挺拔。器口外侈，束颈，溜肩，直筒形腹，腹下略收。清光绪及民国时期对方棒槌仿造较多。然仿品胎体比较厚重，口边较薄且不规整。

纸槌瓶

瓶式之一，因形似纸槌而得名。多见于清康熙。造型为小口，细长颈，丰肩，圆腹。

爆竹瓶

瓶式之一，因形似爆竹而得名。造型为小口，溜肩，直腹，圈足，以清康熙制品较为多见。

菊瓣瓶

瓶式之一，造型为撇口，长颈，溜肩，敛腹，圈足，下腹部浮雕一周菊花瓣为饰。为清代康熙朝独特器形之一。

柳叶瓶

一种瓶式，为清代康熙官窑独特器形之一。侈口，细颈，敛腹修长，卧足。器形曲折多姿，隽秀典雅，若悬垂的柳叶，又似亭亭玉立的美人，故又有“美人肩”之称。

观音瓶

又称“观音尊”，瓶式之一，流行于清代康熙至乾隆时期。康熙一朝景德镇窑烧制的瓶式很多，有时瓶、尊在称呼上不易区分，一般来说，凡口小腹大的均称为瓶。观音瓶特征是侈口，颈部较短，丰肩，肩下弧线内收，至胫部以下外撇，浅圈足，瓶体修长，线条流畅。

灯笼瓶

瓶式之一。因形似长圆形灯笼而得名。流行于清雍正、乾隆时期，造型为直口，短颈，丰肩，筒腹，圈足。

藏草瓶 又称甘露瓶，瓶式之一，清朝廷为西藏僧侣烧制用于插草供佛的特别器皿，故称藏草瓶。雍正时已有烧制，乾隆时期制品为圆唇口，直颈有凸弦纹，丰肩，腹下部渐收，束胫，足部外撇。这类瓶式不书款识，一般多认作乾隆制品。

赏瓶

瓶式之一，是清代雍正朝新创造型，一直延续至清末宣统朝，成为官窑传统器形。瓶呈撇口，长颈，圆腹，圈足，多以青花缠枝莲为饰，取其“清廉”谐音，专用于皇帝赏赐臣下，意在令其“为政清廉”。同治以后又增添粉彩与单色釉描金等品种，并改称“玉堂春瓶”。

交泰瓶

清代流行的一种瓶式。器腹中段镂雕成如意头形，套钩回纹或倒、正T形。瓶体上下于纹饰间相互钩套、连为一体，可以活动却不能分开，寓意“天地交泰”，为清代乾隆早期御窑厂督陶官唐英和催总老格刻意制作专供乾隆皇帝玩赏的佳器。

转心瓶

瓶式之一，流行于清朝乾隆时期。器形有大、小之分。瓶体由内瓶、外瓶、底座分别烧制组成。内瓶上部是外露的瓶口，瓶身似筒状，上有装饰绘画，瓶底有内凹的轴碗。一般外瓶镂空，形状似灯笼，内、外瓶套合后放在瓶座上，座上的立轴嵌入轴碗，手持瓶口转动，内瓶可随之旋转。瓶体上的图案如走马灯般可通过外瓶镂空处看到。清末民国时期有仿清乾隆时期的制品。

双联瓶

瓶式之一，流行于清代，因两瓶联成一体而得名。通常是两瓶的腹部粘连在一起或自口至底通体相连。市场上出现的仿制品中，有书“大明万历年制”楷书款的。

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China

《淑女瓶》·（宋）

—宋代“钧窑”御用瓷器

规格：高约 50.5 厘米

瓷器名称：宋代“钧窑”御瓷《淑女瓶》

颜色：“窑变色”（朱砂红为主，融叠着玫瑰红、乳白、金黄、紫色等色）

年代：北宋

铭款：“百年郗家”、“一”（底部、阴刻、楷书）

这是一件北宋时期制作的精美绝伦，窑变万彩，宝光莹润的“钧窑”宫廷陈设器《淑女瓶》。也是一件迄今为止所发现的，器型最大，保存完整，珍稀无比的，北宋“钧窑”宫廷御用瓷器之重器。北宋，是我国历史上陶瓷业发展的巅峰时期。

此时所生产的 “钧、汝、官、哥、定”五大名窑，历来被奉之“国之瑰宝”，珍稀无比。尤其是“钧窑”，被视作“五大名窑”之首，更是价值连城，被历朝皇帝钦定为“御瓷”。以后，世界各大博物馆也作重器珍藏。民间藏家有幸有缘得之，也视作珍宝，倍加珍惜，爱之藏之。

钧窑瓷器，始于唐，盛于宋，延于元，衰于明，复于清，振兴于中华人民共和国成立之后。它产于河南省禹州市刘垕镇的“钧台”一带，此处为北宋时期，宋徽宗钦定专烧御用瓷器“钧瓷”的所在地。

宋“钧窑”选材考究，制作精细，器型规整对称。其选料、配方和器型等均由宋徽宗钦定，并由宫廷专门机构负责督造。生产出来的精品，全部入选宫廷御用，残次品一律砸碎，就地深埋。因“窑变”工艺复杂，天人合一因素极强因此“钧瓷”的成品率极低，所以其存世量非常稀少。再加上，其“入窑一色，出窑万彩”，独创铜红粙还原烧制高温单色釉瓷器的先河，使“钧窑”，质地特佳。釉面莹润肥厚，“似玉非玉而胜于玉”。其“窑变”釉彩，千紫万红，自然天成，相融相叠，灵动飞扬，气象万千，神韵无穷……在众瓷器中，独领风骚，堪称一绝，被世人誉为“钧瓷无对，窑变无双”，“家有钱财万贯，不如钧瓷一件”，弥足珍稀！

这件宋“钧窑”御用瓷器《淑女瓶》，正是这些存世量十分稀少的宋“钧窑”御用瓷器中的佼佼者，它具有以下特征：

一、胎色较深，呈浅灰色，褐紫色胎质坚硬。

二、釉为乳浊釉，釉面肥厚莹润，“似玉非玉而胜于玉”，宝光闪烁。釉色以朱砂红为主，融叠有玫瑰红、乳白金黄、紫色等色，七彩绚丽，辉映竟芳三、器身底釉中呈现多条灵动的，流淌着的，以乳白色为主，同时融和了玫瑰红、金黄等色的“蚯蚓走泥纹”曲线。这是宋“钧瓷”的重要特征。

四、器身底部，刷有一层“芝麻酱色”釉，这也是宋“钧瓷”特征之一。

五、在宋“钧窑”宫廷御用瓷器的底部，一般都刻有一个由“一到十”的汉字数码文字。而这些数码标号，分别代表器皿的不同规格大小。据考证，数码越小，器物越大，数码越大，器物越小。数码为“一”，器物最大。数码为“十”，器物最小。该件宋“钧窑”《淑女瓶》在其底部，阴刻楷书“一”的汉字，证明其规格是最大的。

六、该件宋“钧瓷”《淑女瓶》的底部，除了阴刻汉字标号“一”之外，还阴刻楷书“百年郗家”的铭款。据有关资料显示，“郗”字家族，在北宋生产“钧窑”的窑口中，也是比较著名的生产者之一。

七、从该件《淑女瓶》瓶口，向底部仔细观察，在其内壁之上，能隐约可见从瓶底开始，有螺旋向上的，一圈圈粗细不一，间隙距离不等的手工拉坯之痕迹，这些痕迹被浑厚的包浆所覆盖。

八、该件宋“钧窑”御用瓷器《淑女瓶》，包浆莹润，纹理自然，胎质坚硬，施釉肥厚，手摩之，冬暖夏凉，细腻莹润，舒适之至。在莹润浑厚的包浆之下，显露出许多粗细不一，深浅有别，因自然老化而引起的古瓷特有的“开片”纹理，这是岁月悠久的痕迹。

九、该件宋“钧窑”御用瓷器《淑女瓶》，器型硕大，保存完整。据有关资料记载，在我国北京故宫博物院及上海博物馆，均收藏有在底部刻有汉字数码的宋代“钧窑”宫廷瓷器。其最大者是底部标号为“三”的，高约 32.6 厘米的宋“钧窑”出戟尊，最小的是标号为“八”的宋“钧窑”出戟尊。因此，该件底部标号为“一”的高约 50.5 厘米的宋“钧窑”御用瓷器《淑女瓶》，应是迄今为止所发现的器型最大的宋“钧窑”宫廷御用重器了。

一代君皇，清乾隆皇帝弘历曾在鉴赏宋“五大”名窑瓷器时，赋诗《赏钧红》一首：

晕如雨后霁霞红，出火还加微炙工。

世上朱砂非所拟，西方宝石致难同。

其评价之高，足见宋“钧窑”之珍稀无比。

以上观点，仅为藏家个人鉴赏之浅见，供心仪者参阅。

【备注】该件宋“钧窑”御用瓷器《淑女瓶》现在在广州一家私人收藏家俱乐部展览，如有意愿和相应实力的藏家或企业想购藏，请在本微信公众号留言，届时，我们可以预约详看实物原作。