元青花釉里红是什么时候出现的?该如何制造,有何文化特点?
元代青花釉里红瓷器存世不多,1965年出土于河北省保定市元代窖藏,现藏于北京故宫博物院。此器通高41厘米,口径15.5厘米,足径18.5厘米。盖顶有一狮钮,直口,短颈,溜肩,鼓腹,圈足,砂底无釉。胎质细腻,通体绘青花釉里红纹饰。青花色彩浓艳,釉里红略暗。青花、釉里红互为衬托,红、蓝交相辉映,形成一种气度雍容、花团锦簇的艺术效果。
青花釉里红瓷器创烧于元代。青花的呈色剂是氧化钴,呈色稳定;釉里红的呈色剂是氧化铜,极易挥发,因此对窑室的烧成气氛要求十分严格。元代景德镇工匠创造性地将二者珠联璧合地施于同一器物上,是元代瓷器生产技术进步的重要标志。
釉里红即釉下的红色,先用氧化铜在瓷坯上画彩,然后涂透明釉,在1300℃的还原焰中烧成。铜在高温还原焰中发出了红色,因此叫釉里红 。釉里红的最大特点是烧制难度大,成品率极低。
青花是用氧化钴为颜料,在素胎上绘画,再罩玻璃质透明釉,经高温一次烧成的釉下彩瓷。典型元青花青料多使用从波斯进口的“苏麻离青”料,青花色泽浓艳,纹饰丰富多彩。青花属高温釉下彩瓷器,创烧于唐代河南巩县窑,元代青花瓷已经达到非常成熟而精美的程度。
元青花瓷器造型多样,青花发色青翠浓艳,青花纹饰丰富多彩,纹饰画面主次分明,浑然一体。元代是中国青花瓷器烧造工艺发展历史上的重要里程碑。
元青花云龙纹罐,高28厘米,腹部绘二条行龙,奋爪腾身,神态威猛矫健,有翻江倒海之势,辅助纹饰有海水纹,莲瓣纹内八大码纹,变形莲花瓣内绘有朵云、火焰、多花、杂宝等。进口“苏麻离青”青料绘制,呈色浓艳鲜丽,浓厚处有黑色锈斑,时代特征鲜明。
釉里红是元代景德镇窑创烧的釉下彩瓷器。用氧化铜为呈色剂,在已经成型的瓷坯上绘画,然后再施一层透明釉,在高温还原焰中烧成。由于釉里红烧制对窑室中的气氛要求十分严格,烧成难度大,元代的釉里红瓷器产量低,数量非常稀有,故弥足珍贵。元代釉里红瓷器的装饰技法有三种,一是用铜红彩在胎体上绘画纹饰,二是用铜红单线勾勒,三是涂抹色地及斑块等装饰技法,并经常与刻划花、印花、堆塑结合在一起。元代釉里红瓷器造型有大罐、玉壶春瓶、梅瓶、塔式盖罐、楼阁式谷仓、双系扁瓶、高足杯、匜、诗句盘、碗、四系罐和小件器皿等。
江西高安市博物馆藏元代釉里红开光花鸟纹大罐,非常精美,釉里红发色鲜艳亮丽,绘画精美。元代釉里红瓷器主要纹饰有云龙、云凤、花鸟、玉兔、四灵、文字诗句、凤穿花、芦雁、灵芝、莲花、菊花、牡丹和双鱼纹等。
青花釉里红也是元代景德镇窑创烧的釉下彩瓷器。这种在同一器物上由两种釉下彩并用进行绘画的品种,从元代一直到明清,景德镇御窑厂均有烧造。由于钴青料与铜红料对烧成温度以及窑室气氛要求不同,烧成难度大,故元代青花釉里红瓷器存世不多。所以,都是非常有文物价值的
青花釉里红瓷器是结合传统的青花瓷与釉里红瓷器的共同特点。青花瓷器的蓝色与釉里红瓷器的红色,巧妙的结合在一起,形成了一种新的瓷器种类,我们称之为青花釉里红瓷器。由于青花的蓝色与釉里红的红色交相辉映,使红色呈现出一种发紫的感觉,因此青花釉里红瓷器又被人们称为青花加紫。
釉里红是我国的传统釉下彩装饰之一,它是用铜作着色剂的色料在坯体上描绘各种纹样,然后施透明釉经过高温还原气氛烧成,在釉里透出红色的纹样,故称“釉里红”。 因烧成合格品很困难,故其产品极为名贵。釉里红有单独装饰的,但大多数与青花相结合在一起进行装饰而称为“青花釉里红”。其特点既有青花的“幽靓雅到致,沉静安定”的特色,又增添了釉里红的浑厚壮丽,丰富了色彩效果,形成了高雅而又朴实的艺术风格。因此,青花釉里红瓷成为我国珍贵的品种之一。
青花瓷器大多是蓝白相间的风格来显示花纹特色,它以蓝色的花纹与白色的瓷胎形成鲜明的对比,而釉里红瓷器在洁白的瓷胎上,用含铜的釉料进行绘制,因此青花空白处,可以使用釉里红釉里进行绘画创作。青花和釉里红瓷器,达到了蓝、红、白交相辉映的艺术效果,使青花釉里红瓷器达到了一个艺术上的新高度。
青花釉里红的五个特点是什么?
一、青花釉里红瓷的美学价值 火中凤凰。青花釉里红画面,俨然是寓意深刻、最富民族特色的中国国画。它把国画与精美的瓷器相结合,其艺术价值显然大为提高。在富于变化而又优美的景德镇艺术瓷器造型上,在洁白的瓷胎表面,绘制精心设计的高雅国画,青红对比绚丽多姿,再经过难于驾驭的火的艺术洗礼。简直成了火中凤凰!这种巧夺天工的艺术珍品,在元代创制伊始,极为难得,只能作为帝王等贵族把玩欣赏,或作为国宝“赐赠”友邦。 青花釉里红艺术瓷是素雅与艳丽的和谐统一。它犹如牡丹,叶青花红,雍容华贵,国色天香。它的色调比重具有广泛的可变性,或浓汝淡抹,或写实写意,都意境深远,巧夺天工。 青花釉里红艺术瓷对瓷器的造型有广泛的适应性。艺术瓷的造型多为瓶类,其造型变化无穷,一般有大小、高低、宽瘦之分。同一器型,其上下的直线与曲线交替运用,其中以小口矮颈丰肩下收、挺拔小底的梅瓶,饰以青花釉里红画面,更是相得益彰,耐人寻味。它的俊俏秀丽宛如秀美的少女,能超越时空界限,历经千百年一直为中外人士所喜爱,现代,箭筒以及各种夸张变化的造型,甚至残缺美的造型,饰以青花釉里红画面无不妙趣横生。
二、具有超越时空的永久魅力 自元代创造青花釉里红艺术瓷以来,历经明、清以至现代,在这600多年的发展历程中,一代代艺人辛勤探索,从起步阶段的釉色不够纯正,造型、图案的比较单一,发展到釉色纯正,造型、图案日趋丰富多彩。新中国建立以来,景德镇瓷业得到了迅速的恢复与发展,尤其是改革开放以来,瓷业进入了新的发展时期,随着国际贸易的增多,国内人民生活的改善与提高,国际、国内两个市场对艺术瓷的需求量日益增大,青花釉里红瓷进入了新的繁荣时期,它的艺术精品可以被国家收藏,外商或高收入者购买鉴赏,一般艺术品可以美化广大人民的生活。 青花釉里红瓷的造型与画面,可以随着时代的前进而不断更新。因此,这一艺术瓷中的奇葩可以超越时空永放异彩!
三、青花釉里红瓷的工艺 青花釉里红,即青花与釉里红两种釉下彩合二为一。 青花,其制作方法是在成型的瓷坯上用青花料描绘各种图案花纹,然后施透明釉,再以1300℃左右的高温一次烧成的釉下彩。 釉里红,是指用铜的氧化物(铜花)为着色剂配制的彩料,在坯体上(或先施以青白袖的坯胎土)描绘纹样,再盖一层青白釉,然后装匣入窑,经1250℃-1280℃的强还原焰气氛,使高价铜还原成低价铜,呈现娇妍而沉着的红色花纹。
四、元代釉里红的鉴定 元代釉里红和青花相仿,都在十四世纪的二、二十年代出现。釉里红工艺要求高,品质难以控制,发展缓慢,产量远远少于元青花,故珍贵异常。目前发现的元代釉里红完整器不过数十件,收藏价值和经济价值不亚于明清官窑瓷,因而为之奔走寻觅的大有人在,即使是残片标本也会被收藏家奉为全物而秘藏于室。 元代釉里红完整器被发现并见诸报端的不过数十件,其中大体可确定制作年代的有两次:一次是韩国新安海底沉船上发现的釉里红诗文碟,烧制时间不晚于1331年;另一次是江西发现的青花釉里红塔式四灵盖罐和青花釉里红楼阁式谷仓。此外,江西高安发现的青花釉里红开光大罐、江苏吴县发现的元釉里红云龙纹大罐等都具有重要的研究价值。近20年来,景德镇窑间有元釉里红残片出土,为研究元代釉里红提供了依据。 目前发现的元代釉里红,大体可以归出这些特征:胎骨一般比同期青花粗,前期龙纹白胎为多,元末有白胎。器物见明显的旋削痕和接胎痕。釉层早期的淡青白色或灰白色属影青釉,透明度高,有玻璃质感。元末见卵白和浅红釉状青白釉,不见同期大型青花瓷上的透明白釉。呈色不稳、浅红、红和深红的夹杂灰色,有不同程度的晕散。大多见于铜红料边缘。因烧制温度过高,大多有烧灰状况。 随着元青花热的持久不衰,元釉里红更成为热中之热,仿品大量出现。据报刊上有些藏品介绍文章看,大多不靠谱。这些仿品严格来讲无论哪一方面都和真品有别,其中几个地方可特别注意。胎骨过于细腻;底面旋削痕不清或有人为做出窑红的情况;釉层青灰、粗糙、肮脏或干枯,没有透亮滋润感,釉里红呈色暗红或铁红,过于均匀,不见灰黑或苔绿,也无烧灰情况;有些仿品是用其他呈色剂,发色与釉里红不同;纹饰有些采用明清瓷画法,有些模仿至正型元青花画法。而目前为止可以不再定为元代釉里红的,并不见同类大型青花瓷的画法;有的题“大元某某年制”款,均属臆造。 元代釉里红特征性强,如能多看博物馆藏品或可靠的图录,尚易于识别。
五、结语 立足于时代,扎根于生活,以吐纳中外,扬弃古今的气概,接受人类创造的一切有价值的艺术遗传,去综合治理、创造、求新,从而开拓发展适应时代需求的新陶瓷,现代陶艺家务必要继承前辈陶艺家的良好秉性,不仅要在艺术上下功夫,同时要在泥釉工艺、成型工艺、烧成工艺上下工夫,只有高度成熟的工艺和新的创意结合,方能显出现代陶艺全新的创意特色,有所建树,使集科学技术和文化艺术于一身的传统陶艺,在我们这一代人手中得到继承和弘扬。
釉里红在元熙窑时期主要应用在青花器物的装饰上,如花卉、鱼虫、瓶身等。青花釉里红的技法较为复杂,需要很高的烧制温度以及对釉色的控制。釉里红是在青花和釉瓷器已经完成后,在瓷器外表再添加一层红色颜料,在高温环境下进行烧制而形成,因此它也被称为“三次烧制法”。这种工艺不仅难度大,成本高,而且每一件作品都是独特的,因此显得格外珍贵和稀有。
总的来说,元熙窑青花釉里红在青花陶瓷装饰中具有独特的艺术价值和历史价值,是中国古代陶瓷文化中的一种无价之宝。
高33cm 口径5cm
青花釉里红龙纹鎏金四系辫子耳梅瓶(整体器型)
青花釉里红龙纹鎏金四系辫子耳梅瓶(底部)
白浒窑位于江西省抚州市临川区红桥镇白浒窑村东南的白浒渡,故名“白浒窑”。此窑窑系是中国六大名窑之一。于南宋初期创烧,属于国家的重点窑场。它的工艺技术为景德镇元代新瓷都的兴起奠定了基础。元代时工艺水平达到巅峰,明末清初时逐渐熄火。
这件青花釉里红龙纹鎏金梅瓶器型规整,造型独特。釉里红纹饰简单,除了方向上的不同外,都是一种图案式画法,用笔单调随意,而连接釉里红纹饰的青花纹就更加简单了,用笔熟练,线条自然。肩上的四个耳,采用了民间常用的草绳或麻绳形状,生活意趣浓厚,新颖别致。
底部最具元代风格特点,宽边浅足,裂纹满底,螺旋纹脐心收刀,麻仓土与瓷石二元配方制胎特点明显,代表了元代瓷器的工艺特征底款是手工在底面上选一处较为平证的地方,涂上一个方 框,用青花料写上 “白浒孤窑” 四字,盖上一层透明釉烧制。
微观观察,釉里红中有大量的死亡气泡,龙纹金饰中有大面积的丝线束,青花色重处偶见网格纹。
从目前看,这件青花釉里红龙纹鎏金梅瓶,独到的工艺,特殊的造型,昂贵的用料,加上元代瓷器中很少有的“窑址款”,应该是元代青花釉里红瓷器中的珍品。
青花釉里红貔貅(对)
长23cm高12cm
青花釉里红貔貅(一面)
青花釉里红貔貅(底部)
貔貅别称“ 辟邪、天禄”,是中国古书记载和民间神话传说的一种凶猛的瑞兽。
中国古代风水学者认为貔貅是转祸为祥的吉瑞之兽。从古至今,上至帝王、下至百姓都极度注重收藏和佩戴貔貅,传说貔貅除了有开运、辟邪的功效之外,还有镇宅、化太岁、促姻缘等作用。中国传统有装饰“貔貅”的习俗,貔貅寓意丰富,人们相信它能带来欢乐及好运,古时候,人们常用貔貅来作为军队的称呼。
这对貔貅造型别致,独特新颖、呈卧俯状、形如虎豹、头似龙首、独角后仰、目光炯炯,闭嘴吐舌、威猛中透出天真,颈部各妆饰一个似乎是人的面形,格外使人费解。用料及其精到,青花用料十分讲究,浓淡有致、高雅清淡。釉里红深沉浓艳,呈现猪肝色,这些都是元代青花釉里红特有的色相。
底部看,用料精到,胎质细腻,垫烧痕迹明显,历史的陈迹与污垢显而易见