怎样鉴别古董瓷器
怎样鉴别古董瓷器
一：老瓷器站一米之外就能看出油油的光泽，光泽里含油，这就是所谓的宝光，新瓷器光泽直白，无油；老瓷器外面的釉释挂上去的，很厚，释透明釉。仅此一点可以避免买到新的瓷器。所谓民间的看宝光就是这个技巧。这点过去师傅也是传男不传女的。
其次：老瓷器的的断面通常的米粉状，有空隙。新瓷器很密实，现代机器做出来的。
二，根据青花的色泽判定判定明代或者清代，辅助判断：瓷器的底足造型，明代挖足过肩，清代泥鳅背。青花釉里红的纹饰具体断代用的。 三，世纪九十年代，造假者发明了“蜡僵土”粉碎后裹烧去新瓷火气的方法。新瓷器按古代样式画工做好烧成?大多仿宋元古瓷 ，再用含有蜡僵石的杂土，粉碎成细面后裹瓷重烧。烧出来后新瓷火气全无。河北省邯郸一带用此方法烧制出的白釉剔黑花梅瓶，让不少收藏家上了当。鉴定这一类瓷器，看线条内是否存有“蜡僵”残土。这种器物虽无火气，却暗淡无光。注意造假人常用胶粘墓土涂瓷器底部和内里。若遇小口梅瓶，观察瓶内有无手拉坯的流畅连贯的旋纹，是否同外部光色不一。 进入二十一世纪后，国内建筑业兴盛，盖房修路，不断有古代窑址面世。特别是金元钧窑，沿太行山东侧发现很多。窑址里没有完整器，残瓷碎片不少。造假人资讯灵通，80元买一个碗底，回去后重烧。河南安阳有几个人，专门干这个活。他们把碗底买回后，从禹县请来烧钧瓷师傅，按照钧窑的样式立坯，按照钧窑的釉料上釉，有的还加了铜元素做红斑。用这个方法造出来的假钧瓷，多运往北京古玩市场，把京城里的“玩家”耍的不轻。辨认这些假钧瓷，先要看造型，是哪个年代的。真的金元钧窑瓷器，大多坚硬压手不厚重，假器为了掩饰接胎痕迹，多上厚釉掩盖。另外看釉光和棕眼，新器釉光扎眼，棕眼少。有的用腐氢酸去光，釉表失光显暗，失去了钧窑的硬闪光度。有的用硫酸腐蚀，遍体小眼密集，嗅起来隐显酸味。仿钧瓷上假红斑同真红斑也不一样，真红斑从里到外紫、红、蓝三色，色与色分界明显，假红斑颜色单调。老玩家看瓷先看底，遇到这一类真底假坯的，可一定要看仔细。 还是用那句老话来说，只要第一眼不对，就值得怀疑。造型、窑口、胎骨、釉色、绘画手法、装烧方法，逐一对证看，看钧窑必须综合都对，有一项对不上号，就不能当真的买。 要想收藏真品，必须学会辨假。除上述介绍的几种造假手段外，近几年青铜器造假还有用电镀仿黑创光的，书画方面利用现代制版技术照相透影再加手描，书画做旧用冷冻和紫外线照射的等等。新文物法允许民间收藏的条款激活了中国的古玩市场，许多懂行和不懂行的竞相下海，许多人刚下海便让浪呛了。古玩市场上有假所以必须辨假才感到有意思，但是，那些呛水的退回岸上也很可惜。 时代在前进，造假的技术也会不断更新，每一个立志古玩收藏、爱好古玩鉴定的朋友，都应当从收藏室里走出去，到窑址学鉴瓷，到玉雕厂学鉴玉。公安局里有警察做“卧底”，搞文物鉴定的如果能有机会探知造假秘诀，肯定能提高鉴定水平。千万不能照本宣科，以为多读了几本介绍文物的书籍就成了专家。那些书籍是前人的经验，只能参考不能照搬。时代前进，文物鉴定也要与时俱进。
如何鉴别古董瓷器的真假您的问题，这样的品种，具体的价值取决于是否真品、品相储存的怎么样，补充图片看看就知道，图片发到这里就可以！
怎样鉴别古董青花瓷地足要光滑、自然，没有人为打磨的痕迹。
要多看真品的地足，才会有感觉。
只凭文字是不行的。
祝福你！
古董瓷器鉴定的方法 怎么鉴定古董瓷器这个问题不是一句半句能说得清的，建议你先买本瓷器方面的书，多学习。再多去博物馆看真品，慢慢你就会有所领悟啦。
怎样鉴别瓷器是古董还是现代的仿造的（一）造型是鉴定瓷器的重要依据 仿制古陶瓷，往往得其形似而失其神采，能效其隽秀，未必能学其古拙。因为一件器物的创作，与当时人们的生活习惯、审美标准以及技术条件都有密切的关系。一般说陶瓷器在纹饰、胎釉等方面均能体现各时代的特色，但造型在这方面表现得更为突出。所以若能善于识别其形状和神态，就可以在鉴定工作中掌握一种比较可靠的方法。观察器形首先要对历代造型有一个基本概念。陶瓷器的形状，大体是古时简朴，随同时代的演进而渐趋繁复。以元、明、清三代造型而论，元代造型大多较为钝重稚拙，无论青、白瓷器都比一般宋、明瓷器显得突出。尤其是日常应用的坛、罐、瓶、壶及盘、碗等一般器物，常见有相当大的器形。例如传世的元青花与釉里红大碗有口径达42厘米，青花和釉里红大盘的口径也在45～58厘米左右。由于胎体厚重，烧制不易，难免有翘棱、夹扁、凹心、凸底等变形的缺陷，因而过去文献多有元瓷粗率之论，其实这是不够全面的。元瓷纹饰之丰富多采，固不侍言，即以大盘造型而言，十二瓣板沿花口的多是花口花底（口、底均为十二瓣花形），足见当时制作认真，虽底足之微也不轻易放过。此种作法到明代永、宣以后便不复见（永、宣只见有花口花足的把碗和中型碗、洗，而无花足盘）。永乐时一般盘、碗的底心也多是外凸内凹，圈足较元代放大，显得格外平稳。特别是胎土陶炼精细，造型轻重适宜。永乐时期另有一种纯白脱胎带暗花的器皿，胎体非常轻薄，清代人形容它曾有所谓“只恐风吹去，还愁日炙销”的诗句。这种“薄如卵幕”的瓷器，造型精美，都是盘、碗之类，后世虽有仿作，但在暗花纹饰的技巧上仍有所不及。宣德瓷器的造型种类更加繁多，无论盘、碗、杯、壶、罐、瓶等制作都非常精致，而且能独出心裁，锐意创新，如“无挡尊”可称是空前之作，除乾隆时曾经仿制外，后世很少有此种仿品。目前传世品中常见的永、宣时期造型有：鸡心碗、花浇、僧帽壶、长圆腹执壶（流口为葫芦形）、天球瓶、扁腹绶带葫芦瓶、四季委角兽耳瓶和菱花式洗、菱花式把碗等。至成化时期在瓷质方面精益求精，造型唯重纤巧，而且也无大器。弘治传世瓷器虽不多，但以黄釉双耳罐、碗著称于世。正德时期最突出的造型有笔架、插屏、墩式碗、磨盘式香盒、七孔出戟圆腹高足瓶等。嘉、万以后造型渐趋复杂，在器形上有很多创新之作，文献上有所谓“制作益考，无物不有”的记载。只以文具一项来说，就有笔架、笔盒、笔洗、水丞、砚台、颜色碟、颜色仓（俗称温盂）、印盒等多种多样。更有大鱼缸、大罐、大瓶、大盘（嘉靖黄地青花大盘口径有达80厘米的）等，器形之巨尤胜过元代；其他如镂空瓶、壁瓶、捧盒、方斗杯、灯台、绣墩等不胜列举。可以说在风格上厚重古拙与轻盈华丽兼而有之，只是比起永、宣、成时期的作品来未免粗制滥造。清代无论在器形或种类方面均显著增多，并且制作精巧。其中以康熙时期创新之作独树一帜。琢器中如琵琶尊、马蹄尊、象腿尊、凤尾尊、观音尊、太白尊、苹果尊、杏叶尊、棒棰瓶、布布橙、倒载、柳叶以及凸腹花觚等都是前代少有的器形。雍正时期在器形的创作方面也是丰富多彩的，如双陆尊、三羊尊、虬耳尊、鹿头尊、络子尊、牛头尊、蒜口绶带如意尊、撇口橄榄瓶、太白坛、菊瓣盘等。尤其是所仿宋代名窑及永、成瓷器不仅胎釉、纹饰维妙维肖，而且在造型上更足以乱真。乾隆时期比较突出的造型有转颈瓶、转心瓶、转带瓶、花篮、扇子及书式印盒、书式金钟罩等。这一时期无论创新、仿古都达到了 *** ，所仿铜、石、漆、玉、竹、木器以及象生物品均十分相似。到了嘉庆、道光以后，则大多因袭旧制，很少见有创新之作。造型从精美蜕变为粗笨，已逐渐失去前期的优秀传统。例如玉壶春瓶的造型在康熙、雍正、乾隆三朝区别并不显著，以后渐渐变得笨拙，到同治、光绪、宣统时期竟变成短颈丰腹的矮粗形式，造型远不及以前那样精美秀丽了。 知道了元、明、清瓷造型的基本特点之后，进而还需掌握观察造型的方法。一般首先要注意口、腹、底三部分。很多同类的器皿乍看外表极为相似，仔细观察这三个部分，便可得出不同的结论。例如明代中期瓶、壶、罐一类的琢器造型，多在腹部留有明显的接痕，而清代以后制品由于旋削细致，此种接痕多不明显。如此所谓一线之差，往往在断代辨伪的工作中起着相当重要的作用。又如元代大盘盘身弧度较小而浅，明代永、宣大盘盘身弧度稍大而微深，前者底小，后者底大。特别是永乐造型，无论大小盘、碗多是器心下凹，器底心凸起，而且足内墙向外稍撇，较外墙约矮二分之一至四分之一。其他如明末清初许多民窑盘、碗底常有明显的轮状旋削痕（即所谓“跳刀”），而在官窑瓷器中则极为少见。至于康熙大盘有些是双圈底，民窑三彩平底器物下面多有“麻布纹”，也是当时造型上比较常见的特征。文物工作者在鉴别新旧真伪时每以这些作为一部分依据。 有些时代接近或后世所仿前代的精品，由于纹饰画法和胎釉原料前后相似，常常很不容易区分。例如永、宣青花撇口碗多在碗里绘三层纹饰，碗外绘四层纹饰，而且乍看胎釉也大致相象，都是撇口圈足。然而如仔细加以对比，便会发现他们之间的重要区别在于碗腹下部收敛程度有所不同，即永乐碗腹较丰满，宣德碗腹微削。雍正时期所仿的成化青花撇口碗，也是在造型上存在着碗腹微削的缺点。这些细微的差别，是根据实物仿制时，因成型、烧窑等技术条件所限，或偶然忽略而造成的破绽（仿品的器形往往与真品器形或多或少都有所区别，因仿制时虽按真品原器制造，在未烧前与真器原形尽同，但经过高温烧成后，其形与真器原形在某些地方就有差别。这可能是由于原料的配制和提炼的精粗不一致，而经高温后纵横收缩膨胀的结果，为鉴别器形的关键）。至于有些仅凭传闻或只靠臆测而制成的仿品，如后世所仿的各式各样的所谓“永乐压手杯”之类，在造型上更是愈变愈奇（自嘉、万间开始越仿越大，甚至后来的已不成杯而变为大碗），只要见过真的实物，自然就不致妄断臆测。 （二）不同时期具有不同的纹饰与色彩陶瓷器上的纹饰同造型一样具有鲜明的时代特征，并且由于绘瓷原料与技术的不断丰富和改进，无论在题材内容及表现形式方面都有其不同时期的水平和特点，因而也成为划分时代、鉴别真伪的一条有力线索。 大体说来，瓷器纹饰的发展过程不外是由简到繁，由划印贴刻到雕剔描绘，由单纯一色到绚丽多彩。例如元瓷上惯用的变形荷花瓣（俗称“八大码”）图案，就是在晋瓷纹饰的基础上演变而来的，尤其元代青花、釉里红等釉下彩的出现，开辟了瓷器装饰的新纪元，打破了过去一色釉的单调局面。明、清以后各种色彩的发明更丰富了瓷器的装饰，而每一种装饰方法的出现都有其产生、成长、发展过程，因此也可据以推断器物年代的远近。如早期的青花、釉里红因为尚未充分掌握原料的特性，所以在元代制品中颜色美丽的较少，而且釉里红中常有色调灰暗或变为绛褐或灰黑色甚至流散的缺点。但大部分成熟的元代青花、釉里红纹饰布局都非常美观，图案不仅重视主次协调，而且惯用多层连续的花边纹饰，无论山石、花卉多在外留有一圈空白边线不填满色，形成一种独特的风格（至明代中期以后此种画法渐绝，虽间或采用，但为数不多。此外由于原料成分的限制，在画法上也各有不同的时代特征，如元末明初有些使进口青料的瓷器，虽以颜色浓艳渲赫一时，但色调极不稳定，很不适于画人物，因而在元代纹饰中画人物的较少，也有所谓“元代人少，永乐无人，宣德女多男少”的说法。至于成化斗彩，虽然色泽鲜明，晶莹可爱，却也受原料和技术的限制而有所谓“花无阴面，叶无反侧”的缺点，而且画人物不论男女老少，四季均著一单衣，并无渲染的衣纹与异色的表里之分。类似这些就表现为纹饰上的时代特征，往往为后世仿品所忽略，倘能加以注意，自然对于鉴别真伪会有一定的帮助。另外，在施用的彩色方面也可以找到一些时代上的区别，如根据现在掌握的实物资料看，成化彩绘中没有黑彩，当时除用釉下钴画蓝线外，还用红、赭色描绘轮廓线。假如我们遇到一件釉上黑轮廓的成化彩瓷器，就应该怀疑它是不是真实可靠，因为黑轮廓线的应用最早不超过正德初期。其他如粉彩的出现，现知不会早于康熙晚期，当然也很难令人相信施有粉彩的仿明瓷器不是赝品了。 至于乾隆时期由于大量使用洋彩，并且吸取了西方纹饰图案的装饰方法，有些作品但求笔法线条精细与纹饰奇异，从而有部分花样失掉了固有的民族风格。这种瓷以乾隆中期以后的制品较多。其他如明代正德时期的官窑瓷器中多有用阿拉伯文字作装饰的。清代外销瓷器中也有画著西洋纹饰图案的，都是比较别致的一种装饰，具有鲜明的时代特征。 在用文字作为瓷器装饰的特点上，明、清两代制品仍有所不同。如明代瓷器有写梵文、经语、百福、百寿字的，而用大篇诗、词、歌、赋以及表、颂等作装饰文字的则是康熙时期的创作。例如“赤壁赋”、“腾王阁叙”、“前后出师表”、“圣主得贤臣颂”等，此种只有文字而无图画的器皿历朝很少仿制。明确这一点，对判断时代和辨别真伪的具体工作，也是很有参考价值的。 根据纹饰的笔法同样也可看出时代特征。例如康熙瓷器由于当时对绘瓷方法十分重视，因而官、民窑瓷器在这方面的成就都非常可观，而且瓷器上的图案纹饰多是模仿名画家的笔法。只以画树方法而论，康熙枝干喜用披麻皴，显得老笔粉披、奔放有力，而雍正彩所绘枝干只是描绘皴点，工力虽细，但笔力纤弱，索然乏味。若能仔细从它的起落转折等处看清笔法，自然会有助于我们的鉴定工作。至于明、清官窑纹饰多较为工整而板滞无力，民窑纹饰则气韵生动而粗放不羁，这些都是大家所熟知的特点。不过，在官窑中又有所谓“钦限、部限”之分，民窑瓷器中往往也有近似官窑的作品，这种以清代带私家堂款者居多。提到官、民窑瓷器，很容易使人联想到所谓“官窑龙五爪，民窑龙三爪或四爪”的问题。这种封建社会的典型纹饰，一般说来固然也提供给我们一条判断真伪和区分窑口的线索，然而并非是绝对的。相反，在民窑瓷器中既有五爪龙的纹饰，而官窑瓷器画三爪、四爪龙的作品也不是没有的。例如“宣德官窑青花海水龙纹天球瓶”及大量的“康熙官窑青花鱼龙变化折沿洗”等均画三爪龙，“康熙官窑绿地素三彩云龙纹文具盒”画四爪龙。而元代民窑青花纹器皿则三爪、四爪、五爪者均有，并且明、清民窑瓷器中也不乏此种例证。 官窑瓷器上的纹饰往往还与当时最高统治者的爱好和意愿分不开。如明嘉靖皇帝迷通道教，于是多喜用八卦、仙、云鹤一类的图案作装饰。清道光皇帝嗜爱鸟、犬、草虫，因而这一类的画面也出现得较多。又如清代有赏赐瓷器之风，举凡雍、干、嘉、道、咸五朝皇帝所赐群臣的瓷器，照例是以白地青花莲为主要纹饰，并以海水纹饰绘瓶口者为多（此种赏瓶通身共有九层花纹）。使用这种纹饰的含义，据说是表示为官以清（青、清同音）白为重，莲是廉（莲、廉同音）洁，海水是象征四海升平之意。其他如一桶（统）万年（万年青）、二蟹（甲）传芦（胪）、三羊（阳）开泰、四十六子、五伦图、六国封相、七珍、八宝、九莲登、百福、百寿、红蝠（洪福）齐天等，类似这些充满封建迷信色彩的纹饰，在明、清瓷器上出现的很多，如能进一步联络当时的时代背景，对于我们掌握其发展规律大有裨益。
楼上说的也没错,不过也太笼统了.古瓷鉴定是项长期摸索和学习的课程,不是几段话说得清的.
目前最省心省力的检测方法是碳14吧,动用科学手段,比较准确(当然现在也有人想尽办法逃避碳14的检测方法)
碳14检测单位在大城市都有,就是花费要多些.
而如果你不想靠科学手段来分析,那么就只能从头开始学起了.其中最有效的方法就是玩瓷片和找个好老师.
玩瓷片的好处我就不多说了,你网上搜一下就行.
找好老师的好处更不用说,有个好老师,你入门就快,比自己看书瞎学习要进步快很多很多.
如果找不到好老师,那就只能看书了. 看书推荐故宫和文物出版社出的一些书,还有耿宝昌,张浦生的一些著作.尤其是耿宝昌的<明清瓷器鉴定>,那是必备的.文物局编的<中国陶瓷>也是入门书,必备.
还有铁源主编的一套老古董丛书,也是非常好的.
看书不够,还得多跑市场,象周末的地摊呀,你得多跑.但不能多买,因为那里假的太多.但你不妨去练眼. 还可以到当地博物馆去看看真东西,有条件最好去上海博物馆,故宫博物院.(因为现在有些地级博物馆同样假货太多)
鉴定瓷器不外乎就是搞懂年代,任何一个年代的工艺品都有其时代特征,比如胎质,釉色,纹饰特征等等. 弄明白这些,入门就没问题了.
悟性好的一年就OK了,悟性稍差的三四年差不多.
怎样鉴别古瓷器对于鉴别古瓷，叶佩兰简单教给初入收藏圈的爱好者“五步法”：
一看器形。陶瓷鉴定，造型是一个重要依据，它有明显的时代性，直接反映出不同社会时期人们的审美观。如宋代白瓷碗，敞口平底造型、碗中刻花浮雕莲瓣纹，是当时的主要审美风格；宋代白瓷窑色泽略偏黄，这是与其他时期白瓷最大的不同之处。
二看胎质。不同年代的瓷器在胎质上有所不同。一般来说，从胎质、釉色可以看出其年代和窑口。陶瓷是火和泥的艺术，随着烧制技术的不断进步，胎骨的质量越往后期，质地越细腻，上釉的工艺方法也越多，这使得每个时期烧制的釉彩都有明显的时代特征。
三看纹饰。瓷器上的纹饰有着明显的民族性和时代性。中国古代陶瓷纹饰繁多，但按类别可分为人物、动物、植物和装饰四大类。纹饰是当时社会文化的反映，这就需要藏者对我国各个时代的历史文化背景有所了解。
四看款识。款识也叫年款，在一些瓷器的器皿底中央、器皿中部或口缘等部位，书写着某某皇帝的年号等，有“官窑”款、“民窑”款之分。这些款识表示某个朝代生产的器物，不同朝代使用的颜料不同，其成色也不一样。款识的识别，是古陶瓷鉴定中较为重要的一个环节，可以鉴定出一个古瓷器的年代及价值的高低。
五看底足。因各时期的烧制工艺不同，在烧制时支撑的方式方法也不同，这使得陶瓷器皿的底足部位有着明显的差异，底足因为有支撑物，凹凸点不同，有的上釉、有的无釉彩，这些都是鉴别瓷器时代的重要特征。
怎样鉴别古董呵～古董？古董的鉴别是来不得半丁点不认真，对此学科可说是阅历、经验、认知度……的总和！如自己不能学以精用就得找一个柺杖（鉴别专家）！古董～每一件都有它所属于的符号！例：我国九十年代的手机的款型与二零零二年普及后的款型大家都知可一百年一千年后
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怎样鉴别古陶器瓷器你的问题看上去很小的，其实里面学问大着呢，还是建议你去专业的环境里学习吧，这里学不到那么高的。
怎样鉴别古代瓷器？这个嘛，得看什么咯，得看纹理、价格，可以敲敲，声音也能鉴别的
元明清三代是中国瓷器继宋代以后的又一个发展高峰，青花、釉里红，还有各色的彩瓷等,都是先前所没有的名贵品种，代表了元明清三代瓷器的高度工艺水平。
“青花”是指用钻料在瓷胎上绘画，然后上透明釉,在高温下一次烧成，呈现蓝色花纹的釉下彩瓷器。青花瓷特点是素雅、蓝白相间。与此前的各种瓷器相比较,青花瓷器的优点十分明显：
(1)青花的着色力强,发色浓，成色稳定,窑内气氛对它影响小，烧成范围较宽；
(2)青花为釉下彩，纹饰永不褪色；
(3)青花原料是含钻的天然矿物，我国云南、浙江、江西等地都出产,也可进口，也可用国产料；
(4)青花白地蓝花，明净素雅,具有类似中国传统水墨画的效果；
(5)青花具有实用美观的特点，深受国内外人士的喜爱。
正是因为青花瓷具有上述这些优点，它一出现便以旺盛的生命力迅速发展起来,其他一些传统的装饰手法，如刻花、划花、印花之类的技法， 相继退居次要地位，而让位于青花。
元青花三顾茅庐罐
裴格瑟斯基金会藏
此罐将三国中三顾茅庐中的主人公，诸葛亮的高逸潇洒，刘备的求贤若渴，以及关、张二人的焦急烦躁都刻画得神乎其神。
如上图，罐腹的一侧，诸葛孔明头包软巾，身穿长袍，坐在苍松下的山石之上。头梳双髻的童子手捧书匧侍立一旁，左前方一双髻童子正倾身禀告。画面的另一侧，只见枝繁叶茂的垂柳，树下刘玄德头戴官帽，着长袍，躬身拜谒。而一旁的关羽和张飞，用窃窃私语状表现出他们内心的愤愤之情。
目前，美国波士顿博物馆藏有同此题材的青花带盖梅瓶，但画面上有所变化。除此外，至今尚未发现第二件元青花三顾茅庐图大罐，其青花色泽能像此罐，既有青翠艳丽的色泽，又在绘画功力上能够表现的如此精美绝伦。
青花瓷最早出现于何时一直是一个争论的问题。现在学界较多倾向于青花瓷出现于唐代的说法。虽唐三彩中的蓝彩是用钻呈色的，但唐三彩属陶器,还不能看作青花瓷。20世纪70年代，考古工作者在扬州收集到一些唐代青花瓷枕碎片,证实唐代已有青花瓷器制作，但不知道在何处烧造。2006年3月，有媒体报道说，考古人员在“巩义市黄冶村大片耕地和民宅下发现唐代青花瓷片和接近于青花的蓝彩白瓷”，认为该处极可能是唐代青花瓷的发源地。（见“唐青花瓷发 源地在河南巩义”,载《新民晚报》2006年3月14日）
与元青花相比，唐代青花还只是处于原始的阶段。“元青花”虽说已经成熟， 但尚未达到精湛地步，所用钻料主要是从波斯进口的“苏渤泥青”，又称“苏麻离青”（音译关系）,色泽浓艳,釉面有黑色斑点称“铁锈斑”。国产的青花料含镒高， 含铁低，色调不如进口料浓艳，也没有黑色锈斑。元青花的釉不十分透明，釉色略偏蓝，故影响到青花光彩，青花色带灰暗调（因火候掌握未能恰到好处），不甚鲜艳，纹饰简单草率。
明宣德青花云龙纹大罐，“宣德年制” 四字楷书横款，高48.5厘米，估价6000万至8000万港元，成交价1.4亿港元。
2016年5月30日，在香港佳士得春拍“三十周年志庆拍卖：世纪珍藏”中，一件明宣德青花五爪云龙纹大罐以2200万港元起拍，1.4亿港元落槌。
此罐源自一个法国私人家族。该家族的一位成员于20世纪初在中国买下此罐，此后就在其家族中代代流传至今。现任藏家是一位瑞士籍女士，大罐曾是其外祖母M.Legrand女士(1883-1978)的藏品。M.Legrand女士来自巴黎北部，在巴黎度过了大半生，1926年时继承了此罐，后传于其子(现任藏家的舅父)，而这件大罐曾被纪录于一张1981年的清单之中。1997年现任藏家的舅父过世后，由她继承了此罐，并将其置于宅邸穿堂作摆放杖之用，因而曾配有一层金属内里作保护。
此罐唇口、直颈、鼓腹、浅圈足，器内外施釉，圈足及底无釉，通体绘青花纹饰，口沿外侧绘云朵纹，肩部绘四兽面纹，中间书“宣德年制”楷书横款，腹部画一条五爪回龙游戏于云朵间，龙作回首状，睁眉瞠目，炬眼炯炯，张牙舞爪，刚劲有力，胫部绘一圈莲瓣纹，青花发色浓艳青翠，浓处有铁锈斑痕。
明清两代，青花瓷发展成为主流。明初永乐和宣德时期的青花瓷以其胎、釉精细，青色浓艳， 造型多样和纹饰优美而久负盛名,被称为我国青花瓷黄金时代。这一时期，青花瓷主要用郑和下西洋时从伊斯兰地区带回的“苏麻离青”，这种青花料含镒量 低，含铁量较高，烧成后，色彩像宝石蓝一样浓 艳，但含铁量高,青花部分出现黑疵斑点,此黑斑 无法模仿,属自然形成，与浓艳青蓝色相映成趣。 这黑疵斑点也成为这一时期用进口钻料烧造青花瓷的重要特征。
明代成化、弘治、正德时期,青花料进口和国产的杂用。青花瓷风格以胎薄 釉白而青色淡雅为特征，所用国产青料叫做“平等青”，含铁量少。正德时期还用 国产青料“石子青”，呈色浓中带灰，不如“平等青”那样淡雅，故正德青花有部分 是浓中带灰的色泽,与成化、弘治时期的有别。
明嘉靖以后，开始部分使用云南产的国产青料“珠明料”。嘉靖、隆庆和万历时期，将从西域进口的“回青料”和国产的“石子青”按一定比例配合使用,青花色 泽一反成化时期的浅淡和正德时期浓而带灰的色调,呈现一种蓝中微泛红紫的 浓重、鲜艳的色调（回青料中铁与钻比值低），既无黑铁斑，也无灰色调，又比“平 等青”显色浓艳,故嘉靖青花是明清青花中较佳者。
明世宗嘉靖帝在位时期青花瓷器是当时的最主要产品。嘉靖官窑瓷器烧造的数量十分巨大，据文献记载，朝廷征瓷量庞大，在四十五年的时间里景德镇烧造了近百万件瓷器，青花得到迅速发展，成为当时瓷器工艺的主流。
嘉靖窑是明代官窑中造型品种最为丰富的，几乎无物不有，风格趋于多样化。继承与创新兼而有之，形体设计实用与审美相结合。从宫中传世品看，大件器皿明显增多，胎体接痕明显，如：大龙缸、大盖罐、绣墩、大盘等，形体古朴厚重，气韵粗犷。
另外还有各类盘、碗、碟等生活用具，以及瓶、壶等陈设瓷，瓶的耳部多加上圆环能转动。也有精巧的文房用具如笔架、笔山、笔洗、印合、水丞、砚台等。仿青铜器式样有出戟尊、爵杯、鱼耳炉等。还有一些特殊器形，如方斗杯、方形多角盖罐、壁瓶等。最突出的是葫芦瓶的盛行，有四方、六方、八方、上圆下方(天圆地方)、瓜棱形等多种式样。
嘉靖青花纹饰题材十分广阔，装饰技巧高超，总体风格繁缛富丽，构图多层次，生活气息浓厚，形象严谨生动，特征鲜明。采用双勾勒平涂画法，笔划圆润，流利有神韵。常见有植物纹(四季花卉)、花鸟纹(喜雀、孔雀)、动物纹(龙、凤、羊、马、狮子)、人物纹(历史人物、风俗人物)。比较流行的是婴戏图和鱼藻图。
清代康熙时期，对青花瓷用的青料进行加工，并且在烧温技术上已有发展和提高,故青花呈宝石蓝色泽,极为鲜艳,蓝色透底，莹澈明亮，色泽比明代后期的美丽。
康熙青花层次分明，有“青花五彩”之誉，说明当时的工匠能成功地运用多种浓淡不同的青料，有意识地造成多种 不同深浅层次的色调，这在表现一些较为复杂的图案和人 物故事装饰时尤为重要，故康熙青花装饰有反映文人士大夫风尚的《竹林七贤》、《水浒》、《三国演义》等人物画的题材内容，青花色彩的浓淡变化表现出中国水墨画的“墨分五色”效果。
故宫博物院藏清康熙青花璎珞纹贲巴壶
1644年，清王朝定都北京。随着清初顺治时期社会经济和政治上的初步稳定，至康熙时社会生产力和人民生活都有了不同程度的恢复和发展。而康熙皇帝本人作为中国历史上在位时间最长的皇帝，他在潜心于汉文化的同时学习和引进了大量西方先进技术，各方面都取得了光辉的成就。
在瓷器的生产烧制方面，清政府首先于顺治二年宣布:“除辖直省匠籍，免征京班匠价。”废除了明代以来的匠籍制度。而后又于康熙二年实行“班匠价银，改入条鞭内征收。”这一系列制度的改革，在一定程度上减轻了农民和工匠在封建人身依附关系上的束缚，促进了陶瓷业的长足发展。但由于瓷器的主要产地江西，一直处在南明抗清活动最为频繁的地区，再加之康熙十三年(1674年)平三藩战争的影响，陶瓷生产受到了一定程度的破坏。直到康熙十九年(1680年)景德镇首先恢复了御器厂，陶瓷生产也逐渐走向正轨，而后又实行了将一定量宫廷官窑瓷放置于民窑里最好的位置中烧制，即所谓“官搭民烧”。这种烧制方式的实行，使得民窑烧造技艺有所发展。另一方面，民窑瓷器也同样的发挥着重要作用。康熙民窑瓷器以青花瓷为主，与官窑瓷器相比，虽然总体质量逊于官窑，但在艺术表现上，它不受形式上的约束，且勇于探索，大胆创造将实用与观赏融为一体，绽放着旺盛的生命力。官窑瓷器的烧造，虽有种种限制，但由于宫廷的财力和威信，优秀的工匠常被聚集起来，在文人士大夫的参与指导下，表现出他们对美的理想，创造出美的作品。正如《清史稿》卷五O五中记录的那样:“参股今之式，运从新意，备诸巧妙，于彩绘人物、山水、花鸟各极其胜，及成，其精美过于明代诸窑。”
故宫博物院藏清康熙青花稚鸡牡丹纹凤尾尊
康熙年间烧造的瓷器，品类之盛，数量之多，流传之广，蜚声海内外，可谓空前。
例如十七世纪末的德国国王奥古斯特·斯，特别喜爱中国瓷器，他曾买过约两万余件中国瓷器，并且亲自为这批瓷器编号入库。这还不够，他立志要效仿中国烧制瓷器，因为烧制瓷器需要特殊的土，当时德国还没有这种土，他便下令四处寻找，并参与设计瓷器样本。功夫不负有心人，最终烧制成功了。现在非常有名的德国麦森瓷器就是这位喜爱中国瓷器的德国国土领导研制的。这位外国国王尤其偏好康熙青花瓷，他曾经用他军队中的一个兵团向奥地利国土交换了一组清代康熙青花瓷器。这组瓷器，至今仍保留在德国它们包括两个大罐，两个瓶和一个尊。这里借用瓷器鉴赏家耿宝昌的话来形容它们“我曾见过这些文物，它们确实非常精美。”
故宫博物院藏清康熙青花山水人物纹盖罐
这时瓷器的生产，正如前文所述，仍以青花瓷为主，艺术成就达到了一定的高度，此点亦可从古代文献中找出依据。例如:“硬彩、清花均以康熙为极轨”，(节录自《饮流斋说瓷》中的“说彩色第四”一节)。清代人陈浏在其著作《陶雅》一书中称:“雍(正)、乾(隆)两朝之青花，盖远不逮康(熙)窑。然则，青花一类，康(熙)青虽不及明(代)青浓美者，亦可独步本朝矣。”对于这段话，我们可以按照《中国陶瓷史》中的观点理解，那就是:从浓美角度讲，康熙青花是否一定不如所有的明代各朝青花，还可以再研究，但康熙青花却可以“独步本朝”。因此，康熙时期的青花瓷器，在我国的陶瓷发展史上有着极其重要的历史地位，它以胎釉精纯，发色青翠，造型多样，纹饰优美而久负盛名，这是清代历朝青花瓷器都无法与之相比的。正是如此，自清朝末年便掀起了一次又一次的崇尚康熙青花瓷的浪潮。
故宫博物院藏清康熙元年青花双龙戏珠纹三足香炉
雍正、乾隆时期的青花则不如康熙时期的那样艳丽，雍正青花多为仿明代和嘉靖时期的作品，雍正青花器中以青花黄彩和青花金银彩为名贵。
1 琢磨，是痛的，我是一块棱棱角角的方 砚台 ，一块好砚，在于它石质的坚美和它润磨出来的墨香，而不是被磨成一个圆球，任人把玩。
2 这方 砚台 可有来历呢！
3 毛笔、墨、纸和 砚台 是中国古代读书人常常用的四种东西，人们把它们叫做“文房四宝”…详细。
4 你需要有毛笔,纸, 砚台 ,还有墨块.
5 米芾有在收藏 砚台 ，其中有一个紫金砚曾被苏东坡借，但是东坡因为也太喜欢了，所以就不还了，还跟儿子说要用这个砚来陪葬。
6 上方有一方型大 砚台 ，足有一尺见方，砚池里已有磨好的浓汁，一支磨去四分之一的胳膊粗的上等好墨，搁在砚角上。
7 这块石头是“砚”，叫做砚石或 砚台 。
8 苏秦刺股敬悬梁,铁棒成针 砚台 穿.
9 肇庆还以 砚台 、牙雕、骨雕、檀香扇等而闻名。
10 过去人们用的墨都是在 砚台 上磨出来的.
11 一端 砚台 ，一支毛笔，还有最近完成的几副书法，占据了他沉重的天井桌桌面。
12 窗户边儿还摆着桌椅,桌上放着纸和 砚台 .
13 除刻制 砚台 外，贺兰石还被用来刻制成印章、镇纸、笔架等，都是雅致的文房珍品。
14 张巡从中选了只大狼毫,在 砚台 里沾饱了墨,大步走到墙壁前,悬腕,屏吸,挥毫写下了“风起云动”。
15 他直接拿来 砚台 ,狠狠的蘸了一笔墨,拿着嘿嘿笑道:“装死是吧,我直接花了你!”。
16 桌上林林总总有十多件玩意儿,有陶罐、古玉、笔洗、 砚台 、铜炉、国画等等,看的人眼花缭乱,放佛就是袖珍展览。
17 韩风笑注意到走过来,连忙停笔搁在 砚台 里,用另一张准备好的白纸把画盖上了。
18 唐宋时期, 砚台 出现了一个辉煌的时期,开始了用广东端州的端石,安徽的歙石,甘肃临洮的洮河石制砚台的历史,生产了著名的端砚、歙砚、洮河砚。
19 因 砚台 很大,尚有些余地,郑板桥说,老先生似还应写一段跋语。
20 通幽眼睛一直未睁,微微一笑,提前毛笔放置 砚台 之上,言道:善,知善致善,是为上善良,或有用心良苦如真能将这二字放进这一界中,不失为好。
21 黄广康曾就此方 砚台 请教过多位砚商、砚友,得出的结论都是“这是一方表现如厕的砚台”。
22 这位镜砚娘娘是整个天风镇的图腾,本体是一方镜面 砚台 ,就是这个废弃的矿洞里出土的天生砚台。
23 眼前的湖叫做砚池，因为它的形状像中国古代文房四宝中的 砚台 。
24 房间要保持整齐清洁，墙壁要保持干净，自己的书桌要保持整洁，毛笔 砚台 要端正。
25 公司现有石矿一处，拥有优秀的技术人才，先进的生产设备，生产的品种有茶具、杯、酒具、茶盘、 砚台 、烟缸、文化石等。
26 房间要保持整齐清洁，墙壁要保持乾净，自己的书桌要保持整洁，毛笔 砚台 要放端正。
27 房间要保持整齐清洁，墙壁要保持干净，自己的书桌要保持整洁，毛笔 砚台 要放端正。
28 就连坐堂候诊的白胡子老中医,也一派仙风道骨,他那线装本医书、号脉枕,写处方的狼毫笔、 砚台 等简直都是古董,仿佛有出神入化、药到病除之神效。
29 金黄的龙椅之前,是朱紫的御案,玉案之上,奏章高高的两摞,朱笔 砚台 的右上角,是尊白玉狮子,玲珑可爱,白光莹莹,却是理宗的私章。
30 但是今天君傲到了课堂后,猛然回过神来,他什么都没带,课桌上除了弟子堂事先给准备的一个 砚台 和一叠白纸外什么都没有。
31 据典籍记载,歙砚也称龙尾砚,是“文房四宝”中 砚台 的最佳代表,因其石材出自江西婺源县龙尾山,原产地在婺源砚山村。
32 说是石砚,但并不一定是石头所制,这就是为人们所知的文房四宝之一的 砚台 。
33 见白素琴还在床边呆坐着,王炽没有说话,坐在案边,往 砚台 里倒了点儿水,开始研墨。
34 清宁暴怒,抄起炕几上的 砚台 狠狠的甩向了徐嬷嬷。
35 危机中唐城突然发现家传的青铜 砚台 隐藏着惊天传承,而后开启了超脱自身的修行之路。
36 厅画下书桌一方,桌上一侧笔架一座,悬有不同规格狼毫几枝, 砚台 一方,徽墨两瓶,宣纸数张另一侧清水一壶,用于润笔,洗笔。
37 南宋歙石海棠形算筹刷丝砚是方肖鸣最喜欢的 砚台 之一,歙石石材珍贵,砚面呈海棠形,立面弧线下收,底部内挖成海棠形足。
38 马弁撤下地图,拿来笔墨纸砚铺展开来,又倒了一些茶水在 砚台 中,拿起安徽的松烟墨细细研磨……
39 兄弟二人悄悄溜进隔壁一间屋子,屋子里的书架上摆满了书,书桌桌上放着 砚台 ,镇尺,还有上等狼毫,江山心想,没想到杨庆奎这般恶人竟也喜欢舞文弄墨。
40 盒子巴掌大小,似乎个 砚台 ,非常沉重。
41 这一天上午,我刚磨好一 砚台 的浓墨,放下墨棒,想休息一下。
42 砚台 的鉴别有点“难者不会,会者不难”的意思,因为在对砚台没有概念的时候,你就不知道砚台的质地和年代特征。
43 不久就有了墨汁, 砚台 也就废置不用了。
44 吴迪双手拿起 砚台 小心的上下活动了几下,砚台就彻底断开了,露出了一个卡在石缝里的油纸包。
45 由于城墙砖质地优良,不少买家除了收藏外,还会将其制成 砚台 ,磨墨效果绝佳。
46 年轻人长舒一口气,搁笔 砚台 之上,满意地欣赏着自己没有落款的作品:写得真好。
47 谁知 砚台 旧墨,不知觉已然用尽,无奈只得断句收笔,让未完停在字里行间,重回窗台依靠,屋檐外又起落雨。
48 碧绿色的笔架,悬挂着大大小小各式各样的毛笔,硬毫、软毫、兼毫,各种类型,灰褐色的 砚台 上,早已磨好了细腻的香墨,散发着淡淡的香气,沁人心脾。
49 何铭慧愣了一下,但她马上正言厉色道:“我说它是 砚台 它就是砚台!八万块,你赔不赔?”。
50 接下来几天,刁天每天都不厌其烦的与乌玉 砚台 “沟通”。
51 黄柏木镂空笔筒里林立着粗细十数枝狼毫, 砚台 里墨汁未干,黢黑幽深宛如一口微型浚潭。
52 比方说云松的茶杯,就不见得比江文的那块 砚台 好到哪里去,但是却是最适合云松的。
53 石室两边又看了看,发现了一个石柜,上面放着一个 砚台 和笔墨,不过都已损坏,一旁放着一张兽皮,里面包着一本书,蒋毅打开一看。
54 而藏于众人之中的一道目光发现了周钦手里的 砚台 之后,忍不住一阵恐惧,双手不自然的微微颤抖。
55 傅二石说,小时候觉得最苦的一件事便是被父亲拽到画案前,在那个硕大无比的 砚台 中磨墨,父亲要求墨浓,这就要牺牲一两个钟头玩耍的时间。
56 小时候,他经常带我去‘旧物寄卖处’淘宣纸、 砚台 、古书,这些店和现在的古玩城一样,啥宝贝都有,而且价钱实惠,是他最爱去逛的地方。
57 一本《千字文》,一本《论语》,还有《大学》、《中庸》以及一枝廉价的毛笔,一个烧制极不规则的 砚台 ,还有一块墨棒一些废纸。
58 砚台 还跟原来一样,黑糁糁的!唯一不一样的可能就是砚台里面多了几滴墨迹,但应该也是才滴上去没多久。
59 因 砚台 大,还有空余之地,郑板桥便请老人写一段跋语,老人便提笔写道:“得美石难,得顽石尤难,由美石转入顽石更难。
60 据说道光年间,有一巡抚赠他一方 砚台 ,用久后才知是一方金砚,他想退还,但此人已去世,无法奉还,特投到井里让它不再见天日。
61 吴迪抱起 砚台 ,挪过台灯,仔细的看了起来。
62 有各色各样,大小不一的毛笔,玉石笔架、笔挂,还有木质的笔筒,各种 砚台 、镇纸、印泥盒。
63 随手捞起书桌上的 砚台 便要扔,却被柳叶子死死拉住,“姑奶奶,真不能再砸了,属下的家底儿都快被您摔没了……”。
64 我爷爷民国时候是小学校长,读过师范,在我爸爸小的时候他就去世了,但是给我爸爸留下了一个书柜,那时候叫书箧,还有两方 砚台 。
65 那支玉笔长九十九厘米,象征着久久归一, 砚台 的尺寸我也量了,是整九寸外方内圆,象征着九州方圆。
66 记者在现场看到,有秦邦宪用过的脸盆、 砚台 、私章,叶挺用过的指挥刀、望远镜,黄齐生给王若飞母亲的书信,以及叶挺在狱中写的《囚歌》手稿等。
67 妖族之首,端妖神 砚台 指使天下气息!四种天下唯一神器。
68 施远依稀想起小时候学字时的情况,一开始用的是普通端砚,后来摔坏了一块后,就用了更为便宜的,但是那个时候普通 砚台 也需要一百多块了。
69 原来,薛素素用过一方 砚台 ,那方小才盈握的袖珍砚台,莹润光洁,宛如翠玉,砚面随物赋形,被雕为长圆果子形,配两片叶子。
70 云子?微微一笑,一边将毛笔在伯齐研好墨的 砚台 上蘸满墨汁,一边开始执笔操觚。
71 四面八扇窗,朝着万古道方向上放着一个书桌,上面一块墨锭,一块 砚台 ,一个陶瓷杯,一支毛笔。
72 其次,我判定它的材质属于老坑砚石,你看现在经过我几次清理之后,这方 砚台 的表面呈紫色,而且略带一点青色。
73 郑革新提了一方海藻石的精选 砚台 ,先去拜访新任主管副行长了,他让薛美在楼里等着,顺便参观参观银行的办公硬件。
74 嗯,不错,这方 砚台 石质幼嫩密实、润泽有光,的确是上好的洮河砚。
75 用于制作 砚台 ,研墨细致均匀,不枯不涩,极善发墨,加上砚盖石能抗热耐寒,墨汁几日不干涸。
76 只是这笔是毛笔,纸边还有 砚台 ,让杨奇很有些混搭的新奇感。
77 菁馨走上前,从桌上拿过 砚台 ,将旁边的水瓮中取过些水,拿起半方油墨研磨起来,磨了几下,待差不多了,便退到张飞身后站着。
78 室内按原样陈设,炕上铺一床军被,地上摆一张木桌,桌上放有一方 砚台 ,桌子前面有一把木椅,木桌和炕沿中间方台上放有大盒,上架一只铜茶壶。
79 一旁有方 砚台 ,造型古朴,上面雕刻着孩童、长者、老树、陋屋。
80 笔架往右就是一排 砚台 了,端砚、洮砚、歙砚与澄泥砚各一方,都是极为清雅的款式。
81 还有一方叫“半百砚田老农”,那是指他喜欢砚耕,亦爱收藏 砚台 。
82 酒盏边除了果盘之外,又设 砚台 一方。
83 凌子风曾搞过雕刻,他在 砚台 背面用小刀雕铸模子,将锡质香炉和酒壶熔化浇铸在砚台上,待冷却后取下来就成为银白色的毛泽东像章。
84 书案之上,整齐码放着文房四宝,那雀儿似为墨香所吸引,一蹦一跳间跃上 砚台 ,细长尖锐的鸟喙使劲的啄着黑乎乎的那方砚台。
85 林云天又拿起一旁的白玉 砚台 ,光滑如冰的表面上,栩栩如生的雕刻着几道美伦美奂的玄奥符纹,指尖轻点间,砚台之上竟然凝聚着一层淡淡的灵力波动。
86 当日,他就连忙委托在日本的朋友,花费两百余万日元“抢”拍回这枚 砚台 。
87 潇然笑笑,将画笔放在 砚台 上,朝慕雪招了招手:来看看吧。
88 你们看,这 砚台 里面一圈圈螺纹很漂亮的,哎,老伯,你有龙尾砚吗?
89 石头闭上嘴,捡起墨棒在 砚台 上“哧哧”。
90 想买一上等狼毫, 砚台 ,朱砂还有黄表纸。
91 好徒儿,以后你就陪在我左右,我会尽心教导你圣灵砚心经,你本体也是一方 砚台 ,没准修炼起来比月姬还会快一点。
92 每日午时之时,两条小鱼就会合于 砚台 内,被称为子午归槽,可惜现在也看不见了镇心符上刻“合明天帝曰敕”。
2.毛笔 (中国特有 几块钱的就满好用了)
3.剪纸 (中国特有 可以自己剪 也可以买 买的话不超过10元)
4.中国结 (中国特有 买小的 20块钱可以买一堆)
5.关于上海风土人情的邮票 (几块钱就可以啦)
6.砚台 (因为毛笔的关系么``把这个给漏了```几块钱就可以搞定)
7.关于上海的照片 可以自己拍 也可以晚上搜 然后拿去洗一下 按我们这的物价 20块钱可以洗20张
8.上海特色小吃 (可以选不贵的 也可以选有中国特色的)
9.东方明珠的小模型 (这个需要花点时间 也可以换别的特色物品代替)
10.黄酒 (因为估计他们会拿清酒回赠)
第10个好难想````想不出了```就用逆向思维```哈
