读《碎瓷片》有感

不知不觉，我们的班级共读书有一个很长的单子了，其中深度共读的，从一年级的《铜山国王》、《青蛙和蟾蜍》、《丑小鸭》、《窗边的小豆豆》，到二年级的《狮心兄弟》、《豆蔻镇的居民和强盗》、《火鞋与风鞋》，三年级的《绿野仙踪》、《农庄男孩》、《夏洛的网》……希望这些经典的儿童文学人物形象能够陪伴着孩子们成长。

四年级的第一本共读书《碎瓷片》是从暑期读书作业开始的，在开学一周半的时间里做整本书的共读研讨。这也是我第一次尝试不在班里一页页地朗读，而是让孩子们自己通读全书，课上只挑一些片段来读，更多的时候是做分享和讨论。

经过暑期里的篇章朗读，我们已经了解了整本书的故事梗概，先欣赏封面和目录，我把全书13章分成五个部分，打算做五次讨论：人物身世--第一份工作--创新失败—完成任务—回家，对书中重要的几个人物也分几次来做剖析：树耳与鹤人；明师傅与明师母；树耳与明师傅/康师傅；鹤人之死。人物的性格与命运，是在关系和对比中凸显出来的，所以我让孩子们写人物介绍的作业，一般会给两个选择，孩子们也喜欢能够有一些“自由度“。

课堂讨论和阅读单相结合，也是第一次尝试，因为有的孩子在课上讨论时很活跃，有的孩子则不太习惯在群体里表达。有时候我希望先听听孩子们自己的想法（先发阅读单），有时候我也会在讨论完了之后，再迅速把课堂上生成的问题记录下来，听听孩子们讨论出来的想法。

在设计阅读单的时候，我努力去寻找可能引发认知冲突与思考升华的点。引入困境与冲突，共读的乐趣在于把孩子带入到具体情境中，提出好问题（而非说道理）。

比如说，当我们读到树耳无意中发现——康师傅发明了新的镶嵌工艺时，我问孩子们：

问：树耳该不该把康师傅的创意告诉明师傅？

如果是你，会怎么做？

这个问题不是简单的道德选择，孩子们的回答也各有千秋。

道德感强的孩子可能会简单而斩钉截铁地回答：

一些孩子在选择的同时，还会分析一下事理：

有的孩子道理上明白“不该“，却仍然会感受到情感上的挣扎，比如这个孩子体会到保守秘密很辛苦：

也有超过1/4 的孩子选择告诉，这些孩子通常年龄更小，没有“道德负担“，或者是更”渴望成功“，成长的愿望冲破一切阻碍——

情商高的孩子会委婉地提醒——

还有的孩子会做动态变化的情感选择，看你对我好不好再说——

值得玩味的，有四五个孩子选择了“不该说，但我还是会说“，在“法”与“情“的冲突中，还是情感和成功的欲望占了上风，很明显，孩子们的思考已经有多个角度，不再是”非黑即白“的了。

多么恼人的选择啊！这个孩子干脆把笔一搁——

读书其实是在和自己的内心对话，从这些五彩缤纷的回答上，我能感受到每个孩子的性情，通过读书和讨论，他们的眼界和胸怀也在不断拓宽。

问：明师傅为什么不肯教树耳制陶？

被拒绝后，树耳为什么还要帮明师傅送作品去松岛？

这第一问，大部分孩子都能从文本中找到答案：“因为陶匠是父传子、子传孙。陶匠的行业是世袭的，父传子、子传孙。“

第二问，最多的回答是这样的：

这些回答让我看到了孩子们内心的善良，对世界美好的信任，这样无条件的信任常常让身为老师都感到汗颜——

沙子晶的回答做了一个非常有力也很有价值的补充：

孩子们立马反应到，中国人是非常重承诺、守信用的，君子言而有信嘛！

有孩子说：“可这本书是韩国人写的。“

“韩国在历史上也受中国文化影响很深啊！“ 说出来满满的文化自豪感。

鹤人：“有两样东西是令人百看不厌的，熊熊的火焰和倾盆而下的大雨。”你同意鹤人的说法吗？你认为有什么东西是百看不厌的？

有什么东西是让我百看不厌的呢？

不用说也能想到——成长中的孩子啊！

【附录】我每节课上手写的阅读单，反映了一部分课堂讨论的话题和思考框架。

《碎瓷片》阅读单①

快速阅读第二一四章（P14－40），回答问题。

树耳得到了有生以来第一份真正的工作。

1.他之前每天的工作是什么？请描述一下。

2.他的理想是什么？

3.砍柴有什么用？他遇到困难了吗？是如何解决的？

《碎瓷片》阅读单②

快速阅读第五～七章（P51~94），回答问题，

1.你认为康师傅和明师傅，谁是更好的陶匠？

他们的作品有何不同？

2.树耳该不该把康师傅的创意告诉明师傅？

如果是你，会怎么做？

3.创新失败时，明师傅，明太太，树耳都做了什么？

人们说：“失败是成功之母。”你同意吗？

《碎瓷片》阅读单③

快速阅读第八章～第十二章（P95~152),回答问题：

1.明师傅为什么不肯教树耳制陶？

被拒绝后，树耳为什么还要帮明师傅送作品去松岛？

2.鹤人：“有两样东西是令人百看不厌的，熊熊的火焰和倾盆而下的大雨。”你同意鹤人的说法吗？你认为有什么东西是百看不厌的？

3. 鱼骨图（树耳过五关，难度排序）

《碎瓷片》阅读单 ④

1.树耳终于成功回家了！鹤人却死了。你认为

这个结尾合理吗？鹤人为什么要死？

2、树耳是个孤儿。

鹤人就像树耳的___________；

明师傅像树耳的___________；

明太太像树耳的___________。

（填入：父亲、母亲、家人、朋友、老师。。。。。。）

3.为什么这个故事要叫《碎瓷片》？

你能想到一个更合适的标题吗？

陈蕙慧翻译

河北教育出版社

这本书我很久之前就已经看完了，但一直没有时间写个感受。

一个人的成长，需要哪些因素呢？

树耳可以说是一个孤儿，他最终也许会成为一代陶艺大师。虽然书中没有写，但是凭借这本书里面的对他言行的描写，这样的人生也并不意外。

在他的成长过程当中，和鹤人在一起相依为命的日子里，鹤人给予的他很大的影响。鹤人，他的人生经历从一位富裕的人变成现在的跛脚寄居在桥洞里，这起伏变化，就是一笔财富。他给树耳讲故事，告诉树耳很多生存的技能，他的见识，阅历，都对树耳有很大的吸引力。

这也让我思考，我们究竟要给孩子什么样的教育呢，我们经常说我们的眼界决定着孩子的未来。如果我们站的不够高，望的不够远，孩子怎么可能看到更远的远方呢，怎么可能有更大的理想目标呢？

还有明师傅夫妇二人。明师傅明显的就是非常传统的父亲形象，而明太太呢，就是典型的慈母形象。在这样两个人的身边成长，无疑当中弥补了树耳从小缺乏父母疼爱，关爱。

康师傅对陶艺的创新，大使的正直，这些都会让树耳对人，对社会，对生活有积极向上的影响。

这本书看似写的是一个孩子的成长历程，但背后的教育意义也是不容忽视的。

11月16日，获悉王名育正在对鸿山镇东浦二村的一幢番仔楼进行修复，我们一起去看一看他一天的工作。

这幢1959年建成的番仔楼，历经数十年风雨，尽管主体依然稳固，不过楼顶的瓦面、顶层的木梁以及二楼木质地板都已经出现不同程度破损。红砖和条石构筑的楼体，也布满了一层灰白色的尘灰，透露着沧桑感，原本突出楼体的多组滴水兽，也已经残缺不全。“房子的主人现在菲律宾，去年托人找到我，希望把这幢老房子修缮好。”王名育说，经过前期修复，楼顶瓦筒和顶层木梁都已做了更换，今天的工作主要是堆剪滴水兽。

早上8时，吃完早餐，王名育来到这幢番仔楼二楼的房间，这里也是他工作的地方。由于房子比较老旧，内部比较昏暗，因此即使是白天，也要经常开灯工作。房间里摆放了十多个已经制作好的滴水兽，有狮子、豹子、老虎、锦鲤、向日葵等多种造型。一张木桌就是他制作滴水兽的平台。“这幢房子总共需要26个滴水兽，已经完成21个。”王名育将一个瓦筒摆在桌面上，然后用不锈钢筋拧成动物的大致骨架缠绕在瓦筒上，根据造型走势，用泥灰进行堆塑。不一会儿，一个猛虎造型便呼之欲出。

10时，王名育已经堆塑出5个滴水兽雏形。“泥塑要经过一段时间晾干，还要再局部修饰，就可以进行贴瓷片。”在房间的一块区域，摆放了多个瓷碗。碗里盛放了多种色彩的碎瓷片。王名育选定了几种瓷片，便开始用钳子十分熟练地剪裁。随着“咔咔咔”的一阵瓷片碎裂的声音，原本不规整的碎瓷片，很快变成了或圆或方或尖的形状。“剪每块瓷片时，都要想到用在滴水兽的哪个部位，力求少浪费甚至不浪费。”临近中午时，500多个鳞片状瓷片已经剪好。

15时，王名育要给已经贴好瓷片的滴水兽涂彩。在二楼阳台区域，他一手端着调制好的油墨，一手捏着细毛笔，给豹子点染斑点，给老虎描画虎须，给狮子修饰利爪……其间，王名育还要不断调整身体姿态，时而仰望，时而远观，每一笔画的点染都力求呈现出动物最传神的形貌。

17时，一天的工作临近尾声，王名育将放置在阳台晾干的滴水兽搬回到房间里。这些制作好的滴水兽，每个重量近40斤。根据工作计划，第二天还要对番仔楼顶端墙体外侧的堆塑进行修复，王名育要爬到三层楼高的工作平台上，用手机拍下已经残缺的堆塑样貌，晚上进行构思补全。（王国良 郭雅霞）

这句话的原话是：“纵有家财万贯，不如钧瓷一件”，是宋代形容钧瓷的，意思是就算有万贯家产，也不如一件钧瓷有价值。

钧瓷始于唐盛于宋， 中国传统陶瓷烧制工艺的稀世珍品，为中国著名的五大名瓷之一，是中国历史上的名窑奇珍，距今已有一千三百多年的历史，被誉为“国之瑰宝”。

自宋徽宗起被历代帝王钦定为御用珍品，入住宫廷，只准皇家所有，不准民间私藏。在宋代就享有“黄金有价钧无价”，“纵有家产万贯，不如钧瓷一件”之盛誉。

钧瓷价值：

钧官窑为皇家烧制贡品，只求器物精美，可以不计工时，不计成本，好的送入宫廷，坏的打碎深埋，不准流入民间，因而工匠们得以把窑变精品呈现出来。这些工匠在长期实践过程中，创造性地建造了结构合理、性能优良的双乳状火膛柴烧窑炉。

这种窑炉火网面积大，能使柴质快速燃烧，升温迅速。火苗柔和，窑内温度分布均匀，有利于窑变效果的形成。同时，也研制了科学的钧釉配方，铜红釉的使用就是其中之一。

《中国陶瓷史》载：宋代的钧窑首先创造性地烧造成功铜红釉，这是一个很了不起的成就。钧红釉的创烧成功开辟了新的美学境界，对后代的陶瓷事业的发展产生了深远的影响。

参考资料来源：百度百科-宋代钧瓷

它是座钢筋混凝土结构的六层大厦，占地0.3公顷，建筑面积2万平方米，屋宽64米，深54米，高25米。这座仓库创建于1931年，为当时闸北一带最高、最大的一座建筑物。它原是大陆银行和北四行（金城银行、中南银行、大陆银行及盐业银行）联合仓库。

初中老师做实验没放过，是因为加热液体时不一定都会爆沸，而且实验规定了加热液体时管口不能对着自己或旁人，有时还垫上石棉网；所以课本中没强调，老师也就没必要补充更多知识了。并不是说初中老师做的对。

水的附加压力是什么你知道吗? 是水的净压,水的净压造成温度差损失使水的沸点升高.

另外对碎瓷片的描述上是错的,碎瓷片的表面应该是分布有大大小小的许多微小的气孔而不是什么小气泡,这些气孔为水的沸腾提供了有效的气化中心使其沸腾过程趋于平稳.

碎瓷片因使用之后其微孔已经被水所充满不能再为水的沸腾提供气化通道故此不能再使用.

1.如果按上一楼先生的理解,那么水的沸点还会持续升高,你想一想:水的沸腾是因为什么?水的沸腾必须在其水内部蒸汽压达到水面上方的压力时才发生,在水面上方压力恒定时,如果先生所说的气泡还提供一个附加压力的话,那么水的沸点应该还会升高.

2.你所说的小气泡的附加压力与水的蒸汽压力达到平衡时,水是不会沸腾.只有当水的蒸汽压与液体表面上方的压力(这里我没有说成大气压是因为该蒸发容器可能是封闭的)和液体净压之和相平衡时沸腾过程才能发生,即:

水的蒸汽压=液体净压+液体表面上方压力

3.正常沸腾时的压力是大气压(而不是什么小气泡产生的压力),该压力下沸腾时的温度称为正常沸点,这是化工部统一的名词标准,请不要滥用.

你这款瓷片对考究钤印款的演变有较高的参考价值,如果你这块瓷片是乾隆以前的,就佐证了我的推测,可惜,不能上手一睹"峥嵘".

在江河边经常可以拾到古瓷片,我还没有见过大海,海水能把沉船上的古瓷片冲到海岸,那古沉船一定就在附近."宝山"瓷片是吉语款,菩提保佑再拾一艘"宝船"

瓷片收藏可以让人与古瓷器零距离接触，所以大部分的人都会想要收藏瓷片。下面为您精心推荐了古瓷片的收藏价值，希望对您有所帮助。

第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。

第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书!

第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。

改革开放以来特别是近些年来，城市化、小城镇建设在国内如火如荼，不夸张地说，整个中国像个“大工地”。如此的“大兴土木”，基础设施建设纷纷打桩筑基，带来一个直接的结果是：诸多不同年代堆积的文化层，因“掘地三尺”而见天日。几乎每个城市，均有基建带来的“抢救性发掘”。而一块工地，只要历史上该处有人“安居乐业”过，古瓷片被挖掘出的例子便不胜枚举，繁复缤纷。以往，也许偶然有爱好者来到工地寻寻觅觅，图省事的只需花包香烟钱，请推土机师傅手下留情，就能在推土掩埋之前，拾捡起一些有年代、著名窑口、图案完整而稀有的古瓷片。更多的情况是，这些古瓷片在施工者的“视而不见”中被掩埋。甚至，为了土地不含“杂质”，有些工程处还专门请人来拾捡这些“麻烦”，然后集中敲得更碎，倾倒河沟或掘坑深埋。无数古瓷片也许失去了再“见天日”的机会。

伴随着国内历史上的第4次收藏热潮掀起，在媒体的宣传鼓噪、周边收藏人士增多的影响带动、以及完整古瓷器传世少、价格越来越昂贵使一些初学者却步的情况下，拾捡无赝品、几乎“零成本”的古瓷片之风在这两年内陡然兴盛。以至于一旦一个新工地开工，总能见到三三两两的“淘宝者”前来搜索推土机师傅也“嗅觉灵敏”，附带主动“帮助”施工单位捡起混于土中的古瓷片然后“待价而沽”。古玩地摊、网上平台上，古瓷片的交易也开始“火”起来。

长期被藏主忽视、“不待见”的古瓷片，如今境遇稍稍改变，其价值到底何在?

首先，中国是瓷之国，自东汉以后，瓷器出现，窑口陆续遍布大江南北，官窑、民窑、外销瓷，宋五大名窑，明永宣青花……瓷器的生产总量数以亿计。瓷器的特点是易碎，但神奇之处在于，碎了之后被掷弃到任何地方，无论是丢进河里，还是为泥土逐渐掩埋，这些瓷器依然千年不腐烂、消解，青瓷的花纹、图案及至釉下的“青花”均永不凋谢。山水、庭院，人物，花鸟，走兽……曾经的碎片待到重见天日之时，只需擦去泥土、积垢，水中一洗，即清亮如新。时代的特征、文明烙印一目了然。中国幅员辽阔，瓷器生产虽历时漫长，但除了宫廷、达官贵人之收藏，民间保存的古瓷完整器总体数量还不是很多，而古瓷片浩繁如海，灿然若星，真正存留完整图案者，也不是太多。加上许多古瓷片虽埋在大地中却不知具体在何处，有机缘在当下这个时代见天日且图案纹饰完整、稀缺者，总体而言，更是数量有限。

古瓷片的优点在于，它们“出土”后几乎没赝品，除非这瓷片所属的瓷器当初是仿品，但碎骨后到今天，因时间久远也成了文物。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。