强辉陶瓷在中国陶瓷排名怎样

提起冠珠，相信大家都非常熟悉，除了产品质量可靠、服务优质外，冠珠的坚持与创新的精神也很出类拔萃 。

1993年：南海市明珠高级装饰砖厂建成，冠珠品牌正式诞生。

2003年：冠珠商标荣获“广东省著名商标”认定。

2004年：冠珠品牌通过“国家3C认证”。

2006年：冠珠卫浴品牌破壳而出，冠珠卫浴尚流生活馆落成并开业。

2018年：国家工业和信息化部办公厅授予佛山市三水新明珠建陶工业有限公司“绿色工厂”称号。

2018年：冠珠陶瓷推出行业差异化全通体魔术师岩板、石墨烯发热瓷砖。

2019年：新明珠陶瓷集团董事长叶德林获2019年“佛山•脊梁企业”“佛山•大城企业家”称号。

2020年：冠珠仍在努力，道路还长，未来可期。

冠珠之所以能够成功，不仅是因为产品，还因为冠珠对品牌的注重与努力，从一开始屈指可数的工厂到如今成为全行业中位列前茅的龙头企业，从制造产品到品牌升维，从明星代言、爱心之旅再到获得奖项与认证，这一切都是冠珠持之以恒的奋斗与成果。

而这种精神，是不会断续，是不会落后，是仍在继续的勇气。

冠珠的前世与今生

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01.

品牌新设计

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12月25日，燃斗志，立潮头——冠珠经销商大会暨品牌升维发布会在华夏明珠大酒店举行，以实际行动继续向 办一流企业，创一流产品的奋斗目标前进。

发布会现场

如今是一个碎片化乃至于粉尘化的时代，因此企业个性化、标识化的崛起显得格外重要，谁能拿到注意力，谁就有热度。

新的互联网手段和基础设施，让新品牌的崛起具备可能性，同时亦提醒着老牌子的创新与改变。品牌作为工业时代规模化的识别符号，如今已经不再是泛娱乐的表达，而是本质。

而冠珠深谙这一点，并为之付出诸多行动与努力。

广东新明珠陶瓷集团有限公司董事长叶德林

首先，广东新明珠陶瓷集团有限公司董事长叶德林在发布会上宣布冠珠瓷砖的品牌标志将会进行改变，并现场展示新logo设计。

冠珠品牌新设计

品牌logo是包含了品牌的事物、事件、场景和精神、理念、方向，因此一个好的logo可以使人们在看到的同时，自然的产生联想，从而对企业产生认同。

而冠珠logo的新设计则以简单的设计令品牌形象更容易被人们记住且印象深刻——有实力的企业并不需要复杂繁琐的logo设计。

同时亦寓意新的篇章即将开展，在未来将会更加的做大做强。

同样进行新设计的，还有冠珠的展厅。

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02.

新展厅，新出发

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与其说冠珠的展厅是用水泥与瓷砖打造出来的，倒不如说是用瓷砖片堆砌而成。

无论是墙壁、柱体、甚至是咖啡吧台，都是由瓷砖堆砌而成，而由各不相同的瓷砖组成的展厅在冷淡风的灯光下显得纹理多样且整齐，将带有个性化的艺术魅力散发出来。

各不相同的个体组成的整体，仿佛每一片瓷砖都有生命，融合在一起散发着灵气的体现力。

印象中的瓷砖是怎样的？反正，与我今天看到的很不一样。

咖啡与瓷砖的融合，是梦幻的，美妙的，更是新奇的魅力。

而内部，更有乾坤。

动态屏幕与灯光的结合，让整个展厅充满了科技感。

而展厅的设计，则来自吴胜人与大高启二——两位日本设计师之手。

日本新生代内装设计师吴胜人

“门店的设计，更多的应多遵循顾客的内心，用环境引导顾客的情绪，让参观和购买的过程变成一种乐趣。而瓷砖并非只是表面装饰材料，它更是营造设计感的重要因素，打造一个将瓷砖作为艺术品去展示的空间，其实是一个用更有仪式感的方式去展示冠珠对瓷砖的考究程度的空间。”

乐享景德镇青花瓷，被人们称为“人间瑰宝”。青花是景德镇的四大传统名瓷之一。青花即用氧化钴料在坯胎上描绘纹样，施釉后高温一次烧成，所成效果蓝白相映，怡然成趣，晶莹明快。 传统工艺的青花瓷具有极高的收藏性与观赏性。

乐享景德镇玲珑瓷是在明宣德年间镂空工艺的基础上创造和发展起来的，已有五百多年的历史。在细薄的坯胎上，雕成米粒状的通花洞，然后施釉多次，填平通花洞，再人窑烧制而成。在清代，瓷工把青花和玲球巧妙地结合一体，形成了人人喜爱的青花玲珑瓷。碧绿透明的玲珑和色呈翠兰的青花互为衬托，相映生辉，给人以一种特殊的美感。

乐享景德镇粉彩亦称软彩，是瓷器的釉上装饰，白清康熙晚期开始，到雍止、乾隆年代，益臻完善。其制法是：先在白胎瓷器上勾出图案轮廓，再堆填色料，在摄氏七百多度的温度下烘烧而成，颜色柔和，画工细腻工整，有四画风味。又有浮雕感，画面充满着浓郁的民族特色，有以中国历史故事和神话为主的人物，有秀丽多彩的山水，有栩栩如生的花鸟翎毛，有工整对称的几何图案等。

乐享景德镇颜色釉瓷在釉料里加上下某种氧化金属，经过焙烧以后，就会显现出某种固有的色泽，这就是颜色釉。影响色釉呈色的主要是起着色剂作用的金属氧化物，此外还与釉料的组成，粒度大小，烧制温度以及烧制气氛有着密切的关系。人们说“自然界有什么颜色，就可以烧制出什么颜色的瓷器”，您如果参观一下景德镇的颜色釉瓷，就会相信此话不假。当然，有许多颜色釉的配料和烧制是十分困难的，如“祭红釉”，就有千窑一宝之说。 1 东鹏 (中国驰名商标，中国陶瓷十大品牌，中国500最具价值品牌，广东省名牌，最佳创新企业，广东东鹏陶瓷股份有限公司)

2 诺贝尔 (中国质量500强，浙江省著名商标牌，中国陶瓷十大品牌，十大领军品牌，年度风云企业，杭州诺贝尔集团有限公司)

3 宏陶 (国家高新技术企业，中国建材百强企业，中国环境标志优秀企业，中国陶瓷十大品牌，陶瓷一线品牌，广东宏陶陶瓷有限公司）

4 蒙娜丽莎 (中国驰名商标，中国陶瓷十大品牌，中国陶瓷行业名牌产品，广东蒙娜丽莎陶瓷有限公司)

5 新中源 (中国驰名商标，中国陶瓷十大品牌，中国500最具价值品牌，建材百强企业，广东新中源陶瓷有限公司)

6 卡米亚（陶瓷优质产品认证，中国陶瓷行业优秀新锐品牌，中国环境标志产品，中国陶瓷十大品牌，陶瓷一线品牌，广东宏威陶瓷实业有限公司）

7 欧神诺 (中国名优产品，中国知名品牌，中国陶瓷十大品牌，广东省著名商标，最具创新力品牌，欧神诺陶瓷股份有限公司)

8 鹰牌(中国驰名商标,最具价值品牌500强,中国陶瓷十大品牌，广东省名牌,陶瓷一线品牌,鹰牌控股有限公司)

9 马可波罗 (广东省著名商标，中国驰名商标，中国陶瓷十大品牌，世界市场年度品牌，广东马可波罗陶瓷有限公司)

10 强辉 (中国驰名商标，中国陶瓷一线品牌，广东省著名商标，中国陶瓷行业名牌产品,广东省名牌，广东强辉陶瓷有限公司)

相较与雍正时期珐琅彩以松散的纹饰，来表达意境的风格不同，乾隆时期的珐琅彩瓷器采用大量的纹饰堆砌，复杂繁复，显得很“满”。

乾隆时期的珐琅彩瓷器出现了一种锦地花卉的风格，用细针在胎体上绘出花卉，形成锦地，然后在在其上绘制纹饰。题款上面，主要是白地上题的“乾隆年制”的楷书图章，或者“大清乾隆年制”的六个字的篆书款。 珐琅彩瓷器起源于康熙后期，兴盛于雍正年间，乾隆末年后，珐琅彩瓷器也随之走向没落，很快便消失在历史的舞台之上。珐琅彩瓷器生产数量稀少，专供与皇室赏玩，仅有少量被赐予王公大臣，可以说是瓷器历史上少有的珍贵瓷器品种。

今有幸征集一件乾隆珐琅彩开窗六棱瓶此“瓷胎画珐琅开窗六棱瓶”它的纹饰精美繁复、雍容华贵，是典型的乾隆珐琅彩风格。乾隆珐琅彩瓷亦是清康、雍、乾三代珐琅彩瓷中最为精美的巅峰之作。其器身庞大雄峻、浑厚凝实，口至足分四节，具六棱，呈六面。当下藏品出手及藏品送拍甄选，壹伍贰，伍陆，贰捌，陆玖零肆。伍女士  致力民间藏品出手渠道建设。

棱角转折处坚厚朴拙，如峭壁屹立，气势凌云，轩阔威仪。饰花卉与缠枝密集缭绕，色彩绚丽，形态逼真，尽态极妍，且笔法纤细俊秀，细节处以鎏金技法勾勒出金色细密线条。其色、其形令人目眩神迷，不禁想到落英缤纷的春日花海，烂漫唯美。六棱的每面都绘双鸟或灵鹤，停驻花树或苍松间。鸟俯首、凝视、互相依偎，动作各不相同，举止神态如活物，神韵天成，充满灵动感。树的皮、花瓣的边缘、绿叶的茎，都用了鎏金手法，在无限的自然美中，又增添几许华贵辉煌，象征着皇室的高贵与光荣，底署青花双方圈款“乾隆年制”。珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平，最高的工艺水准。

如今收藏界流传这这样的一句俗语:“珐琅彩现，必见天价。”至今，存世的珐琅彩瓷极其的稀有珍贵，总共大约400多件，被馆藏与世界各地的博物馆中，等闲难得一见。

可以说，珐琅彩是中国古瓷中品格最高的一种瓷器，是中国瓷器制造在清代雍正、乾隆时期的代表产物，它对后世彩瓷的制造影响深远，是中国瓷器史上难得的艺术珍品。

绚彩华丽金碧辉煌是织金彩瓷。

中国釉彩瓷中的广州织金彩瓷，以“绚彩华丽，金碧辉煌”闻名于世，是清代专门为外销而生产的釉上彩绘瓷器品种。

织金彩瓷又叫广州织金彩瓷，是中国釉彩瓷的一个独特的品种，至今有300多年历史，起源于明代的广州三彩，到清乾隆时的五彩，形成独特的艺术风格，主要有陈列艺术瓷、日用欣赏瓷、工艺瓷三大类，500多个品种2000多个花式，给人以雍容华贵之感。

织金彩瓷的发展：

广州彩瓷始于明代的广州三彩，到清代发展为五彩，并在乾隆年间逐步形成独特的艺术风格，已有300多年的历史。 手工艺人们在瓷器上织上金线，如万缕金丝在宝石上，给人以雍容华贵之感。

生产彩瓷用的白瓷胎主要来自江西、湖南、广东各大瓷区。图案设计有人物、花鸟虫鱼、山水风景等。产品主要分陈列艺术瓷、日用欣赏瓷、工艺瓷三大类。其中工艺瓷共有500多个品种2000多个花式。

织金彩瓷由五彩和粉彩发展而来。使用新彩颜料，在瓷胎上彩绘，入炉烘烧后，重金描画一道，再入炉二次烧成。沿用民间传统的瓜果花鸟图案，并仿照织锦图案，以金色作锦地，行话称“织金”，多为线描与平涂相结合，花纹布满器体，绚采华丽，辉煌夺目。

品种以盘、碗等日用瓷为主，陈设瓷次之，以出口为大宗。创自清代中叶，当时将景德镇所烧白瓷运至广州，雇工匠设厂加工彩绘，开炉烘烧，制成彩瓷出口。

广彩的花色品种已增加到茶具等五百多个，除“织金人物”、“九龙图”、“万字斗鸡”等传统产品外，还生产了“黑地白菊茶具”、“羊城小景瓶”等新产品。

日本的瓷器业在17世纪初开始发展，那是由于他们在日本九州发现了一种瓷石。开始，他们的瓷器形体和装饰都十分简单，只供本地销售。 17世纪中叶，中国改朝换代的乱局减少了瓷器出口，荷兰只好寻找新供货渠道以解决供应不足的问题，日本瓷器业就利用这个机会，开始为荷兰生产瓷器。以位于日本九州港口“伊万里”命名的日本“伊万里瓷”，其特色在于釉下蓝上面，再加上铁红和金色的面釉，图案是花卉和几何形状的简单或复杂的组合。这种对比鲜明的色彩和图案在欧洲大受欢迎。

17世纪初期日本的古伊万里瓷器极力模仿中国明代的五彩瓷，品种有描金五彩、锦地五彩、开光五彩等多种。明治维新（1868年）以后，有田的伊万里派窑工到欧洲学习先进的造瓷技术，生产出更加金碧辉煌的彩瓷。清宫旧藏的日本瓷器，主要是19世纪中、晚期在日本有田地区烧制的的伊万里瓷器，约于清代光绪、宣统年间（1875-1911年）进入清廷。

淄博陶瓷生产历史源远流长。

最迟在新石器时代早期的后李文化时期，境内先民们就开始掘地筑窑，焚柴而陶。

到南北朝时，富有聪明智慧的淄博陶瓷工匠已经从技术上完成了由陶向瓷的历史性飞跃，淄川寨里窑成为中国北方唯一的青瓷产地。

宋金时窑场数量增多，新品迭出，磁窑务窑场规模最大，官府在此设“务”收税。

经过元末战乱后，明代又有新发展，博山出现“陶者以千数”的盛况。

清初康、雍、乾三代，淄博陶瓷业迅速发展，博山成为山东陶瓷的集中产地和销售中心，以“瓷城”闻名遐迩。

新中国成立后，淄博逐步发展成为我国五大陶瓷产区之一。

境内现有陶瓷生产企业180个，从业人员3.7万人，年产日用陶瓷5.59亿件。

1982年正式成立的山东省陶瓷公司，就驻在淄博市博山区。

20世纪末，淄博陶瓷产品覆盖面已经扩展到70多个国家和地区。

1984年7月，由山东省、淄博市和博山区三级 *** 联合投资40余万元，在博山区北神头村颜文姜祠内建立了当时山东省唯一的陶瓷专业博物馆——淄博陶瓷博物馆。

博物馆展室位于颜文姜祠正院北房，其陈列分为“古代陶瓷制作起源”、“近代陶瓷进展迟缓”、“当代陶瓷蓬勃发展”3个部分，展出古代、近代、现代陶瓷1000余件。

第一组展品是自大汶口文化、龙山文化时期到清末的淄博陶瓷制品，其中有红陶鼎、红陶鬶、黑陶盆、灰陶鼎、灰陶壶、灰陶豆、灰陶钵等。

还有齐国故都临淄出土的瓦当，以及白釉黑花陶罐、玉壶春瓶等，反映了淄博地区悠久的历史文化。

第二组展品主要是以美术陶瓷为主的当代陶瓷，其中有博山独特的釉种“雨点釉”和“茶叶末釉”，均为1000年前由淄博先民首创的名贵结晶釉。

雨点釉原名油滴釉，古称“滴珠”，因釉中布满具有银色金属光泽的放射状圆形结晶，形似雨点坠入水中时迸出的水圈花斑而得名，多用于制作茶具以及艺术器皿。

黑色釉面上银光闪烁，大者如豆，小者如米，注入茶水则闪金光，盛以清水则放银光。

风格独特，情趣高雅，被国内外誉为名贵瓷器。

日本人甚至称“雨点瓷碎片与金翠同价”。

雨点釉起源于北宋时博山大街一带窑场，元末失传。

1936年，博山黑陶艺人侯相会研制恢复，但工艺尚未完全过关。

1959年再度攻关，质量超过宋代，产品被选为国家礼品瓷，并出口香港、日本与美国。

茶叶末釉器物古朴，典雅浑厚，色深者为“蟹壳青”，色浅者为“鳝鱼黄”。

茶叶末釉起源于唐代中期，成熟于唐末，因釉中布满细微如尘、状似细茶叶末的片状结晶而得名。

古人称“茶叶末黄杂绿色，娇娆而不俗。

艳于花，美如玉，范为瓶，最养目”，系中国古代名釉之一。

失传于元代，清末民初由博山陶瓷艺人陈希龄研制恢复，所制器皿和雕塑产品，时称博山瓷器之佼佼者，被古玩店大量收购充作古董，日本人则从北京购回国内冒充古瓷牟取暴利。

1957年，茶叶末釉产品开始出口，并多次到国外展出，为祖国赢得了赞誉。

第三组展品以陶瓷雕塑为主，陈列以山东硅酸盐研究院和淄博美术陶瓷厂产品居多，孔子、张衡、祖冲之、华佗、蒲松龄、观音等人物造型生动，栩栩如生；各类动物造型无不惟妙惟肖，表现出陶瓷艺人的精湛技艺。

其中不乏茶叶末釉研制恢复者陈希龄之后人、中国工艺美术大师陈贻谟的佳作。

淄博陶瓷博物馆还集中展示了淄博地区所产各瓷种、各色釉产品，结晶釉、宝石瓷、滑石瓷、高长石质瓷、高石英质瓷、骨瓷、鲁玉瓷、鲁翠瓷、鲁青瓷、鲁光瓷等应有尽有，美不胜收。

近年来，淄博陶瓷博物馆从博山北域城战国古墓群、博山金代壁画墓、博山中心路施工地段和大街古瓷窑址、南万山古瓷窑址征集到一批战国到金元时期的出土陶瓷，其中方形陶豆、带盖陶豆、陶磬、分杠瓷黑釉罐、白釉大缸是淄博陶瓷中的珍品。

有丰富多彩的陶瓷产品，必然有运营畅达的陶瓷市场。

淄博陶瓷博物馆东南1.5公里处的岳阳河上，有一处始建于1991年的博山陶瓷琉璃大观园，这是目前我国最大的陶瓷琉璃批发市场。

大观园市场建筑面积25万平方米，营业面积15万平方米，800多个门头，上市品种17大类1.5万余种花色，年成交额7亿余元。

这里不仅经营淄博陶琉产品，还经营唐山、景德镇、醴陵的日用瓷，宜兴的紫砂器，洛阳的唐三彩，佛山、潮州的艺术瓷，是一处名副其实的陶瓷集散地。

大观园市场产品琳琅满目，配套设施齐全，管理服务一流，被国家工商总局评为全国文明市场。

大观园分三期建成，规模逐步扩大，为本地区工商企业提供了广阔的前沿舞台，同时吸引了外地区陶琉产品的进入，形成百花齐放、争奇斗艳的喜人局面。

第三期工程竣工后，久负盛名的博山文石和书画作品被引入市场，地域文化的各类结晶在大观园中得到充分的展示。

当地 *** 不满足已有的成就，计划在近年将大观园建成占地4.7平方公里、陶琉生产企业100家、经营门头1000个、从业3万人，集陶琉生产销售与观光旅游为一体的陶瓷琉璃城。

从改革开放的20世纪80年代至21世纪初叶，淄博境内的陶瓷文化活动此起彼伏， *** 迭出。

1995年出版的《山东省志?陶瓷工业志》，作为山东省第一部社会主义新方志中最有特色的分卷，集中向世人展示了以淄博陶瓷为代表的齐鲁陶瓷业8000年辉煌画卷，成为《山东省志》88个分卷中最可读可看的篇章之一。

同年问世的首部《淄博市志》将陶瓷工业从轻工业中独立出来专设一篇，以浓墨重彩描述了淄博这一中国重要陶瓷产区的历史与现状，更在卷首彩页与文物章节中以图文并茂的形式加以突出。

1990年起陆续举办的中国淄博陶瓷琉璃艺术节与国际陶瓷博览会，以文化搭台、经济唱戏的策略，进一步把淄博和淄博陶瓷文化推向了世界。

新世纪初叶，淄博中国陶瓷馆在中心城区落成，从更深层次上开创了陶瓷与博物文化有机结合的新纪元。

淄博中国陶瓷馆位于绿草茵茵的淄博文化广场东部，与淄博市博物馆毗邻，展区面积4000平方米，由古代展区、现代展区、表演区和销售区四部分组成。

它全面展示了中国各历史时期的陶瓷文物和全国各大陶瓷产区的艺术精品2000余件，凝聚了中华文明的史前文化、古代名窑和国内近现代陶瓷文物精品，在纷至沓来的观众面前展开了8000年的历史画卷。

古代展厅展示了从后李文化时期到民国时期的陶瓷文物，其中有标志龙山文化最高成就的蛋壳陶杯，享誉海内外的北朝青釉莲花尊，还有宋代名釉及定窑碗、哥窑碗等稀世珍品。

龙山文化时期的陶鬶、唐代鲁花釉大壶、清代钒红缠枝花纹天球瓶和青花缠枝莲纹花觚，会把你的思绪拉回到很久很久以前，让你在惊叹中体味出中国古代陶瓷业的深厚文化底蕴。

现代展厅按照不同用途和艺术风格，将展品分为艺术陶瓷、现代陶瓷、刻瓷艺术、日用陶瓷、园林艺术陶瓷、建筑陶瓷、卫浴陶瓷、科技陶瓷等类型排列。

在这里，当代陶瓷艺术名家陈贻谟的《衡》，韩美林的《无光釉大公鸡》，徐朝兴的《哥弟混合三环瓶》，陈贻柱的《红结晶釉大缸》等优秀作品，会久久吸引住你的目光，让你在凝视中谛听中国陶瓷艺术向世界水平迈进的脚步声。

位于陶瓷馆东厅的“陶苑”，是让公众亲手制陶玩泥、体验陶艺乐趣的地方。

100平方米的面积，足可以让30人同时操作，在休闲中陶冶自己的情操。

馆内的创作演示厅则为观众提供规范的操作演示。

销售区产品琳琅满目，你如果遇见称心如意的，尽可以合适的价格收为己有。

淄博是齐文化发祥地，传承80个世纪的淄博陶瓷史是齐文化的有机组成部分。

南北朝时期实现由陶器到瓷器的过度，到宋金达到历史上的鼎盛时期，这在中国陶瓷发展史上都是可圈可点的。

改革开放以来，淄博陶瓷业累累硕果，以滑石瓷、高石英瓷、鲁光瓷、精炻器、合成骨瓷为代表的创造发明，以“中华龙国宴瓷”为代表的日用陶瓷，以及在国内外独树一帜的艺术刻瓷，标志着淄博陶瓷业进入了更加辉煌的历史时期。

淄博陶瓷博物馆、博山陶琉大观园与淄博中国陶瓷馆珠联璧合，南北呼应，连接起淄博陶瓷的昨天、今天和明天。

历经数千年陵夷谷换大浪淘沙，古人的业绩如今静静地立在柜窗里让后人瞻仰。

面对博物馆抚今追昔，“国际水平应超越，发扬光烈莫徜徉（郭沫若诗句）”，淄博陶瓷业将不辱使命。