王步仿品多吗

王步：男，中国陶瓷美术大师，陶瓷美术家。字仁元，号竹溪，晚年所作青花瓷及中国画常署“陶青老人”。江西丰城市人。其父名秀青，系清朝同治、光绪年间优秀青花画手。在父亲的熏陶下，王步从小喜爱绘画，9岁时在景德镇拜青花艺人许友生为师，1912年出师。

因工场倒闭，流浪街头，靠画鸟食罐为生。后受聘于陶瓷名家吴霭生制作仿古瓷，朝夕临摹明、清官窑名品，为日后创新打下了基础。吴病逝后，他摆脱仿古瓷的制作，采用水墨画的技法绘制青花，创造性地运用“铁线描”的笔法，创造出大方、清新的作品，一洗晚清瓷画的陈规陋习，在当时的陶瓷艺术界开启了一种崭新的风气。

抗战以后，瓷业萧条，他只得舍青花而从事釉上彩装饰。解放后，在党的关怀下，王步得以重新从事青花技艺，新的作品陆续出现。在传统技法上，他吸取国画泼墨方式，并发明了一种画上去会流动也会顿住的色料，使作品色泽鲜润发光，画面格外活泼而自然流畅。此外，他的青花斗彩、青花堆花等装饰技巧也同样引人注目。

年表

王步于一八九八年出生于景德镇。其父名秀春，为清朝同治、光绪间优秀青花画手。在父亲的薰陶下，从小喜爱绘事，但至父亲逝世，只得随寡母返回丰城长湖老家并上私塾三年。

一九零七年，王时年九岁，在亲友的帮助下只身来到景德镇拜青花艺人许友生为师，从许学徒五年。至一九一二年徒满出师对所在工场倒闭，王只得靠画鸟食罐为生。鸟食罐虽为蕞尔小物，但王酷爱艺术、刻意求精，很得顾主赏识，不久，陶瓷名家吴霭生便发现了他的艺术才能，于一九一九年聘王入瓷业美术社担任仿古瓷的制作，朝夕临摹明、清官窑名品，为日后创新打下了坚实的基础。一九二六年吴霭生病逝，王始摆脱仿古瓷的制作，采用水墨画的若干技法绘制青花，制作出大方、清新的作品，一洗晚清瓷画的繁琐陋习，在当时的陶瓷艺术界开启了一种崭新的风气。

一九三七年，抗日战争爆发，直至解放前夕，瓷业萧条，青花瓷器产量尤少，王只得终止探索，改弦易辙，舍青花而从事釉上粉彩装饰，这一期间的彩绘多作人物、山水、丛菊。

建国后，景德镇瓷业得以恢复发展，在党的关怀与鼓励下，一九五三年，他又振作精神从事阔别已久的青花艺术。一九五四年入陶研所。

从一九五三年至一九六八年逝世以前，是他的艺术成熟期，在这一期间，为中德、中保等国际技术合作，提供了有关釉下彩绘的文字资料和实物资料。他有巨型作品如高2·06米的万件瓶、三尺瓷板，亦有小巧精致的日用茶杯与碗盘。这些作品有人民大会堂的陈设瓷，亦有劳动人民喜爱的渣胎碗。其画意浑厚、茂朴、清新、遒劲，既有新的时代气息，又有浓厚的民族风格，获得国内外的一致好评。有的在日本与苏联印成精美的图片，有的为上海等博物馆以及西德、日本的鉴赏家所珍藏。

2011年1月22日，由景德镇市民间民俗文化协会、景德镇市民族民俗文化抢救与保护中心报江西省艺术工作委员会审核，提交中国陶瓷美术荣誉与职称颁证仪式酝酿，经得近百名中国陶瓷美术高级人才、大师、教授、新闻媒体代表意见，由正式代表举手表决，一致同意追忆其为“中国陶瓷美术大师”荣誉称号。

中华上下五千年，五千年的文明历史，给后人留下了许多璀璨的瑰宝，其中古董就是其中之一。可以说，还有非常多的古董藏于中国民间，也就催生了一个职业“盘乡”，盘乡主要就是古董贩子去乡下收古董，用洪亮的声音打破小村庄的宁静，吸引那些大叔大妈们带着自家的老物件来卖。如今，小编就来聊一聊，一位大哥盘乡的得来的瓷器，拿来鉴宝的故事。

据大哥介绍，大哥就是做古董生意的，常下乡去收东西，这两个瓷器也是他从乡下收来的。当时，大哥是经过经纪人介绍，直奔过去看这两个瓷器的。大哥一看这是民国时期王步的作品，就非常喜欢，就和拥有瓷器的老乡商量价钱。

老乡直接出价30万，可是大哥并没有带那么多钱，却很想要，就一直和他讨价还价。最后，由经纪人出面，表示没30万也可以，要大哥开来的车加三万就行了。大哥一想十几万的车是一个消耗品，而现在人们有钱瓷器价格再涨，这笔交易有赚头。于是，大哥就同意了这笔交易，带着这两个瓷器回家珍藏。不过，大哥并不是专家，就想拿来给专家鉴定一下真假，值多少钱。

专家表示，清末到民国时期，这种方形或圆形的瓷器，一般是用来放帽筒的，没有像大哥这瓷器那么高的尺寸，也太大了放不了帽子；要是作为笔筒，放笔就不好拿出来。专家认为，在两个瓷器在用途上就有问题了。另外，釉上是红彩，但王步最大的成就是研究青花加釉里红，一生都在追求青花釉里红，而这种釉彩却算不上。当然，就算是王步画了红彩，也是刚劲有力，而这个釉上绘画的笔道线条软弱无力，不流畅，画的马不像马，更像是一头羊。

综合上述因数，专家认为这是一个现代的仿品。专家还跟大哥说：“这你也敢收，那么拙略的红彩，也会上当白瞎了，应该是被别人下套了，那些人真坏！”大哥听着脸色都不好了，不过没办法，交易后概不负责，本来就是不保真的，全凭眼力劲，找别人可能都早跑了，只能是自认倒霉了。

小编认为，如今古董价值在飙升，必然会出现大量的仿品，在这个逐利的市场上，做这事大有人在。所以，玩古董还是要自身先打好基础才好。就如，马未都能从一个小出版社编辑，攒下一个私人博物馆，那都是他爱研究古籍、古董，逐渐成为专家才能得到。

青花是景德镇创烧的一种高温釉下彩瓷，它成熟于元朝，发展于明、清，是中国瓷器中最具代表性的传统产品，在陶瓷发展史上有着极其重要的地位。但从晚清开始，由于固守传统缺乏创新，加之粉彩瓷的冲击等诸多因素，青花瓷曾一度凌夷，几乎凋败。二十世纪初、中期，有一位青花艺人以执着的精神，数十年致力于青花艺术创新，使古老的青花瓷重新焕发出青春，他就是被人们尊称为“青花大王”的王步。

建国后，王步的青花艺术进入了鼎盛期。他于1954年到陶瓷研究所工作，此后十余年他的青花绘画艺术日臻完美，达到炉火纯青程度。他所绘制的青花，门类齐全，风格各异，既有两米多高的大型花瓶，也有拇指般大小的瓷罐；既有高雅贵重的陈列瓷，也有大众喜爱的日用瓷。他的作品具有构图新颖、层次分明、色调浑厚、笔力刚劲、画意生动的特色，在构图上往往摒除一切非必要的配景，画面极为简炼而富有装饰性。尤其是他独创的青花大写意技法，大胆地将国画泼墨手法运用在青花绘画上，为此他专门发明了一种既会流动也能顿住的色料，创作时他先用大号分水笔甚至用汤匙将青花色料涂浇在坯胎上，然后再勾勒线条，使线条和渲染浑为一体，产生了很好的笔墨效果。解放后王步的代表作有：《青花釉里红葡萄纹盘》、《青花釉里红荷塘清翠图瓷板》、《青花釉里红牵牛花纹扁方瓶》、《青花双鲇图瓷板》、《青花蔬果纹四方瓶》、《青花松石梅图罐》等。

王步在景德镇从事陶瓷美术工作长达六十多年，所创作的各类瓷器作品数以万计。王步的艺术创新和取得的成就，使他成为中国青花瓷发展史上的里程碑式人物，对新中国青花瓷的发展产生了巨大的影响。他的作品得到普遍的喜爱，被国内外博物馆、收藏家所珍藏，并在国内外书刊上广为发表，成为青花瓷经典。