红楼梦王夫人的居室中,有一个汝窑美人觚，这种瓷器有何特点

有收藏价值。

景德镇市， 别名 “瓷都”，为江西省地级行政区（市）。位于江西省东北部，西北与安徽省东至县交界，南与万年县为邻，西同鄱阳县接壤，东北倚安徽省祁门县，东南和婺源县毗连。

景德镇位于东经116°57′-117°42′，北纬28°44′-29°56′。土地面积5256平方公里，属于黄山、怀玉山余脉、鄱阳湖平原过渡地带。处于皖（安徽）、浙（浙江）、赣（江西）三省交界处，是浙赣皖重要的交通枢纽中心城市之一。

景德镇陶瓷享誉全世界，历史上是官窑之地。民国时期曾与广东佛山、湖北汉口、河南朱仙并称全国四大名镇。

景德镇市是世界瓷都，中国直升机工业的摇篮。国务院首批公布的24座历史文化名城之一和国家甲类对外开放地区。景德镇是江西省重要的旅游与工业城市，是中国国务院首批公布的全国24个国家历史文化名城之一和国家甲类对外开放地区。

景德镇曾荣获“ 中国优秀旅游城市，国家生态园林城市，全国文明卫生城市，江西省创建文明城市工作先进城市” 等称号。

景德镇市现下辖乐平市、浮梁县、珠山区、昌江区和景德镇市高新技术开发区。全市总面积5270平方公里，总人口约170多万，其中非农业人口70.6万人。

赣语是景德镇市的代表方言，多为汉族江右民系。

邀来自北京大学、北京师范大学、中国艺术研究院、红楼梦学会、景德镇陶瓷学院等相关领域的学者组成二十多人的专家团队，对作品进行深入研讨、反复论证，力争达到陶瓷艺术创作的制高点。

从最初的 红楼梦十二金钗艺术彩盘创意到整套作品的亮相，整整度过了漫长的三年时间。三年里，经历了很多艺术创作的诸多艰难与不易。

首先，画面的定稿就经历了一系列的波折。著名红学家周汝昌的

弟子、画家赵成伟在继承了古代人物画手法的基础上，又吸取了近现代工笔人物画的众家之长，拿出了12幅十二金钗的样图。从景德镇到北京，又从北京到上海，

创作团队和专家组召集多名红学家对画面内容进行了多次开会讨论，从画面的结构、布局，人物的形象、特点以及服饰，还有周边的环境、道具等多方面进行重新调

整和修改。

红楼梦十二金钗艺术彩盘全套一共12件，由“黛玉埋香”、“宝钗扑蝶”、“元春省亲”、“探春结社”、“湘云拾麟”、“妙玉奉茶”、“迎春诵经”、“惜春描园”、“熙凤设局”、“巧姐避难”、“李纨课子”、“可卿春困”组成。作品画面抓住了每个人物传神的那一瞬间，把人物的喜怒哀乐描绘得栩栩如生，“红楼梦十二金钗”形象生动，充满艺术魅力。整套陶瓷作品首次将“瓷上十二金钗”以清代服饰形象呈现，这不仅是景德镇的第一次，更是中国乃至世界的第一次。

【藏品名称】红楼梦十二金钗大师艺术彩盘瓷盘

【藏品提供】中藏联盟

【藏品货号】SC127TV014915

【藏品工艺】手工

【发行背景】为纪念曹雪芹逝世二百五十周年

【藏品材质】瓷

【表面工艺】彩绘

【纹饰图案】人物神像

【藏品规格】彩盘直径23cm

【设计大师】王锡良、秦锡麟

【藏品产地】景德镇

【中藏价格】11000元

彩饰瓷盘收藏是目前世界范围内十分流行的收藏品类， 红楼梦十二金钗艺术彩盘前后经过了3年的构思与创作，光试制彩盘就用了半年多时间，尤其是盘体制作难度极大。画面描绘精细，布局饱满，立体感强，颜色非常鲜艳。 红楼梦十二金钗艺术彩盘有非常强的时代感，装饰效果强，是集欣赏性和收藏性于一体的当代陶瓷艺术精品。

中藏联盟网是北京中

藏联合文化发展有限公司旗下品牌。任何一个品牌，都在期待一份恒久的关注，是在竞争中握有一份决胜，或是在创业中诉说自己对品牌的忠诚，总让无数的商家思

量许久。然而，短暂的成就并未迷茫奋进的双眼，中藏的前行只与收藏志士的心意相依相拥，只为在前行的路途上申明一份营销商家的无比诚信与忠诚！

中藏联盟—

中——标明本集团根植于中国悠悠沃土，以中国醇厚文化为滋养孕育而生；

藏——直指经营主线，突出业务主题，收藏珍品，传承文化；

联盟—体现品牌规模与权威，彰显市场高级站位与社会各届给予的极高肯定；

中藏联盟—扬名于阔远之中，申志于无限之藏，汇聚万类珍品于联盟，自成派系与品牌，久立典藏商界。

例如：

第四十回——史太君两宴大观园，描写探春房间的摆设：“那一边设着斗大的一个汝窑花囊，插着满满的一囊水晶球儿的白菊”；“左边紫檀架上放着一个大官窑的大盘，盘内盛着数十个娇黄玲珑大佛手”。

描写宝钗房间的摆设：“及进了房屋，雪洞一般，一色玩器全无，案上只一个土定瓶，瓶中供着数枝菊花，并两部书，茶奁茶杯而已”。

第四十一回——栊翠庵茶品梅花雪，贾母等人酒足饭饱后，路过栊翠庵并由妙玉侍奉着品茶的情节：“只见妙玉亲自捧了一个海棠花式雕漆填金云龙献寿的小茶盘，里面放一个成窑五彩小盖钟，捧与贾母”；“这是五年前我在玄墓蟠香寺住着，收的梅花上的雪，共得了那一鬼脸青的花瓮一瓮，总舍不得吃，埋在地下，今年夏天才开了”。

第四十四回——喜出望外平儿理妆，平儿到贾宝玉房中理妆的情节：“宝玉忙走至妆台前，将一个宣窑瓷盒揭开，里面盛着一排十根玉簪花棒，拈了一根递与平儿”。

第五十二回——勇晴雯病补雀金裘，写到宝玉命麝月取鼻烟给晴雯嗅的情节：“麝月果真去取了一个金镶双扣金星玻璃的扁盒来，递与宝玉。宝玉便揭翻盒扇，里面有西洋珐琅的黄发赤身女子，两肋又有肉翅，里面盛着些真正上等洋烟”。

《红楼梦》第四十一回中，妙玉在招待贾母和刘姥姥一行吃茶时，给贾母用的是成窑五彩小盖钟，其他人一色用的是官窑脱胎填白盖碗。原来笔者对这种盖碗也没甚在意，近日看了马未都先生的一期脱口秀，豁然发现“官窑脱胎填白盖碗”这八个字里蕴藏着大奥妙，不愧是出自孤洁怪癖的“槛外人”妙玉之手！

使用盖碗喝茶始于清代康熙年间。马未都先生在脱口秀《观复嘟嘟》第34期中讲到盖碗，并展示了一个清乾隆粉彩花卉盖碗。马未都先生认为喝茶的盖碗是清代康熙年间发明的，明代没有喝茶的盖碗，到雍正乾隆时期盖碗就非常普及了。盖碗很早就有，但清代之前的盖碗不是喝茶的，而是盛东西的大碗。如《金瓶梅》等明代小说中就未见到关于盖碗茶的描写，明代小说普遍习惯使用“茶盏”。而在清代的小说中“盖碗”就较常见了，在清初的《儒林外史》中就可见到。《红楼梦》前八十回中有五次提到盖碗，两次分别是用来盛放酥酪和建莲红枣儿汤的盖碗，三次是喝茶的盖碗。可以想象装酥酪和汤的盖碗都会略大些，不同于喝茶的盖碗。另外因功用不一样，盖碗的盖子也不尽相同，马未都先生在脱口秀中演示了喝盖碗的正确姿势，喝茶的盖碗盖子可以深入碗内，相当于篦子把茶叶挡住。

据清史料记载，在雍正皇帝继位后，雍正二年、四年对琉球国王的赏赐中，就有青花白地龙凤盖碗，这说明盖碗在雍正初年可以列入赏赐藩王的珍品中。而在雍正四年的赏赐中还多出霁红盖碗，这又说明在雍正初年盖碗的釉色在不断创新。

贾母用的成窑斗彩小盖钟价值非常高，2014年成化斗彩鸡缸杯在香港苏富比拍出2.8亿天价。其实在明清时期成化斗彩瓷就非常昂贵，远胜永乐填白瓷器，但是从发展的顺序来说填白却是在斗彩之前。“填白”就是“甜白”，因为瓷器釉色白而莹润犹如白糖，故被后人称为“甜白”。没有永乐甜白便不会有成化斗彩，斗彩的素胎就是甜白。

康熙时期填白釉瓷器主要仿永乐、宣德、成化、弘治年间制品，其中多仿脱胎瓷器，且技术成熟。瓷器的胎有厚薄之分，越薄的制作难度越高。脱胎瓷是形容瓷器的胎薄如蝉翼，胎体厚度大多在1毫米以内，恍如脱掉胎骨一般。人云：薄似蝉翼，亮如玻璃，轻若浮云。

填白脱胎瓷创烧于明代景德镇官窑，明代脱胎产品主要有青花和甜白两种，因胎薄易碎难以保存，传世品极少。一个现代的手工脱胎盖碗也价值不菲。在一流的国际拍卖场上，一件永乐甜白瓷器的估价超百万甚至千万。

清初脱胎技术不断发展创新，脱胎瓷色彩也逐渐丰富。粉彩是在康熙晚期开始烧制，至雍正、乾隆时期已臻完善，脱胎瓷再也不是色调简单的填白或青花。五彩、斗彩、珐琅彩和粉彩加珐琅等相继出现，底釉除了白釉，也出现黄釉。马未都先生展示的就是乾隆时期民窑的一个黄地轧道粉彩花卉盖碗。在雍正十年对琉球国王的赏赐清单中已见不到盖碗，取而代之的是五彩套杯、五彩酒钟等。这也说明至雍正十年盖碗各类釉色已经非常丰富，甚至民间都广泛使用，已经够不上赏赐藩王的档次。

《红楼梦》中的“枫露茶事件”，也可以算的是一桩“疑案”。

当天贾宝玉在梨香院的薛姨妈家吃了酒回来，大丫头茜雪赶紧端了茶给他。他吃了半碗，忽然想起早上的枫露茶。茜雪说自己原是留着的，李嬷嬷来了，要尝尝，就给她吃了。宝玉借着酒劲，勃然大怒，把手中的茶杯一掷，豁朗一声，打个齑粉，指着茜雪问：她是你哪一门子的奶奶，你这样孝敬她？然后就要去回贾母，撵了他乳母李嬷嬷。

当时，大观园还没有修建，贾宝玉还跟着贾母，住在贾母的旁边。贾宝玉这样一番大闹，贾母自然听到了，就派了丫鬟来问。袭人赶忙掩饰：我才倒茶来被雪滑到了，失了手砸了钟子。

估计很多读者都无意中打碎过家里的碗或者杯子吧？陶瓷材质的器皿，失手打碎的动静和用力摔、碎成齑粉的动静差别很大。很明显，袭人的掩饰不可能瞒得过精明的贾母。

贾母知道贾宝玉当时喝了酒，不会追着再去问，但是第二天必定会再次追查此事，毕竟她的宝贝孙子生了那么大的气。或者宝玉，或者他房里的其他丫头，必定得把事情回明白了。

那么，贾母就面临了一个选择，是撵走“罪魁祸首”李嬷嬷呢？还是撵走茜雪呢？

因为李嬷嬷吃了一点主子的东西，就撵走她，实在说不过去，毕竟奶妈们都有奶过主子的功劳，面子高过一切仆佣；而且，如果真的按照贾宝玉的意思撵走李嬷嬷，贾宝玉势必要背上“过河拆桥”的名声；再则，贾宝玉当时只能算是一个半大的孩子，还不是十分懂事，不能完全按照他的意思去办事。

但是不撵一个人走，宝贝孙子的气出不来，气病了可咋办？贾母略加思索，得了，撵茜雪吧，毕竟丫头有的是。贾母的这种思想，绝非三顺强加给她的。在前文宝玉摔玉的时候，贾母就心疼的搂了他说：孽障，你生气，要打骂人容易，何苦摔那命根子！

可见，在贾母心中，家下人等，都兼具了主子们的“出气筒”的功能。所以，为了宝贝孙子能不生气，撵一个丫头出去，实在算不得什么。

对此，李嬷嬷也心知肚明，知道茜雪成了自己的“替罪羊”，贾宝玉不满意的是自己。于是，到了第二十回，李嬷嬷再次吃了留给袭人的糖蒸酥酪之后，被小丫头们说了一顿，一腔怒气发在了袭人身上，和钗黛两人哭诉当日吃茶，撵茜雪之事。

“贾不假，白玉为堂金做马”

《红楼梦》中荣国府曾经的繁华昌盛令人惊叹

但是在江西高安有一个

“现实版的荣国府”贾家古村

砖木建筑，雕梁画柱

置身其中仿佛穿越到了明清

走进贾家古村，可以看到门头上书有“畲山贾村”几个字。青砖黛瓦，檐角飞翘，雄伟壮观。

贾家古村依山傍水，坐北朝南，登高俯瞰，屋宇连片，良田万顷，阡陌纵横，景色秀丽。村内古巷道纵横交错，路面皆用青砖、麻石铺设，深深的车辙印痕是贾家村沧桑 历史 的见证。

畲堆下的十二生肖石雕，古朴生动，成了村中小孩的儿童乐园，村里的孩子们把它们当作木马骑，虽然身体没动，心早已飞出这里飞向了外面的世界。

古村分“关内”、“关外”。房屋建筑主要有宗祠、雨亭、大堂、官厅、客厅、民居六大类，被誉为“现实中的荣国府”，面积约500亩，有民宅500余栋，其中元、明、清古民宅300余栋，保存完好且有堂号的119栋，是中国 历史 文化名村。

一眼望去，最绝妙的是村内古巷道纵横交错，建筑依着六十四卦相演绎出的64条巷道有规律地摆放，却又巧妙地在外围连成一片，仅留个8进出关门，全村成为城堡式封闭结构。这种以易经八卦来设计布局的理念，大气恢弘又智慧出众，居高临下颇有点沙场秋点兵的味道。

走在青砖麻石铺设的路面上，深深的车辙印痕，仿佛见证了贾家村沧桑的 历史 。完整的花轿，精巧的绣楼，精美的石雕木雕，一路沿着深邃的小巷走下去，会发现这里的一砖一瓦皆有故事。

贾家古村的堂号很多，每一个堂号后面都藏有一个故事。多数人家门窗用梅花雕刻，取“梅花香自苦寒来”之意，告诫子孙要“吃得苦中苦，方为人上人”。

古村排水系统科学合理，沿用至今，村内散布着12口水塘，用以调蓄雨水、吞吐淤泥。古建筑 历史 悠久，外观为封火墙，内为木质构架，分穿斗式、抬梁式。庵、堂、祠、寺、观、书院遍布于古村内外，抬轿、神龛、匾额、古陶瓷、木质家具等文物众多，七级玉塔矗立于古村前的田野上。

贾家古村最具有代表性的应该就是贾氏宗祠了，也是古村中规模最大，保存最完整的建筑。贾氏宗祠是一座四进式穿堂建筑的祠堂，据了解，占地面积达到1872多平方米，分昼景堂、拜亭、寝宫、观音堂四部分。最为关键的是，雨亭、拜亭、寝宫、观音堂都位于南北中轴线上，甚至是廊道、庭院和厢房沿中轴线对称的布局。这明显是遵照了皇宫建筑中的对称原则。这在江南一带的祠堂中极为罕见。宗祠正上方“中宪大夫第”牌匾是皇帝赐给贾氏始祖贾季良的。

第二进雨亭上方是一个藻井，逐层收缩以八卦荷花图案装饰。

第三进放着皇帝所赐的“敕命”、“旌廉方正”等牌匾。第四“昼锦堂”为正堂，贾信的墨宝还在，子孙后代将贾村的锦绣辉煌不分白天昼夜的传承下去的神话，延续了五百年。四进院为观音堂，前置太平缸一口。

第五进“拜亭”地上有一副八卦图，因为据说这里有外出“踩八卦鱼眼”的风俗。第六进寝宫摆放着贾氏祖宗牌位。第七进观音堂，从自古至今香火未断。

贾家古村融合了佛教、道教和儒教的江南古村落，构成独具特色的畲山贾家地域文化，配以绿色生态园林，形成现代人追寻古朴田园生活的理想之所。村庄内的古居、古祠、古巷、书院和和四周的寺庙、道观保存完好，代表景点有“翰第阁关门、贾氏宗祠、怡爱堂、文昌宫、翠竹禅林、皖月轩书院、普贤禅寺、七级浮塔、翠竹禅林、先农庙、景贤寺、万寿宫”等。

在这里，能够感受到的不仅仅是丝丝清凉的古意，更多的是一种浓浓的文化气息。这里还有令人回归自然的田原风光、有水秀山青的芦泉湖、有幽静清秀的温泉山庄，是放松身心的好地方。

门票参考： 35元/人

开放时间： 8:00-12:00，14:00-17:00

游玩时间： 建议4小时

景点类型： 古迹古镇古村

地理位置：

出品：江西省文化和 旅游 厅

大约在北齐，古人才烧出相对意义的白瓷。唐代邢窑白瓷撑起了半壁江山；五代到北宋白瓷以邢窑、定窑为代表；凭借景德镇洁白如雪的高岭土，元代的枢府釉、明永乐的甜白釉，均领一时之风骚。17、18世纪，福建德化白瓷异军突起，大量出口欧洲各国，“中国白”之名对西方产生过巨大影响。

黑釉

黑瓷早在东汉就已出现。东晋的德清黑釉率先举起一面大旗，至唐代黑釉烧造已不再有技术障碍。宋之黑釉首推建盏，其原因在于宋代饮茶习俗的改良。在大环境影响下，辽金元的渔猎文化中也见黑釉。康熙一朝，景德镇烧造出著名的黑釉——乌金釉。以质量论，乌金釉达到了前所未有的高度。

青釉

宽泛地说，商代已出现原始青瓷。唐代越窑青瓷被茶圣陆羽誉为如冰似玉，并最终成就了传奇的秘色瓷。从科学意义上讲，宋代五大名窑中的汝、官、哥、钧都属青瓷；此外，北方耀州青瓷和南方龙泉青瓷堪宋代民窑青瓷之代表。清代青釉按色差由深及浅，可分为豆青、东青、粉青。单用一种色彩作为表现手段，青瓷在古往今来的各色瓷器中无疑是魁首。

酱釉

严格意义的酱釉在宋以前未见实物，仅见褐釉。宋代酱釉迅速崛起，定窑中有名为“紫定”的品种；耀州窑亦大量生产酱釉，与定州酱釉在颜色上近似，但略显清亮。明代酱釉少见。清代康熙时期景德镇烧造酱釉，因使用紫金土，得名为“紫金釉”。至此，酱釉获得了其历史上最高的地位。

黄釉

汉代的铅黄釉首开黄釉装饰之先河。隋唐黄釉分两类，低温以三彩为主，高温以寿州窑黄釉为代表。辽代尚可见黄釉，而宋金元时期少见。按传统说法，明代黄釉以弘治"娇黄"首推第一。明清各朝将官窑黄釉的标准烧造延续下来，成为皇家规范。内外普施黄釉的瓷器被尊称为"黄器"，又称"殿器"。

红釉

唐代长沙窑的铜红釉是今天能看到的最早的红釉；宋代钧窑之玫瑰紫色在当时可算最红的颜色；而真正意义的纯正红色诞生在元代。明代红釉首推永乐的“鲜红”和宣德的“牛血红”。清代红釉除大名鼎鼎的“郎窑红”外，还包括祭(霁)红、豇豆红、珊瑚红、胭脂红、盖雪红、窑变红等等。

绿釉

两汉及唐、辽重视厚葬，绿釉大部分充当了冥器角色。宋金绿釉首推定窑，称为“绿定”。元明时期对绿釉态度淡漠，直至清代康熙中期，郎廷极创烧著名的“郎窑绿”。清代绿釉包括瓜皮绿、湖水绿、苹果绿、葱心绿、松石绿等等。此外，孔雀绿釉属于一种特殊的绿釉，又称“孔雀蓝”，色彩独特。

蓝釉

唐代早期的三彩上首次出现了蓝色，入宋后则只有钧窑的天蓝釉可以贴近。元代景德镇重新以钴为呈色剂，烧造出纯正的蓝色。明代蓝釉以宣德朝的“宝石蓝”、“雪花蓝”最为著名。康熙时期的霁蓝、天蓝、月白，其釉色依次减淡。康熙朝复烧“雪花蓝”，雍正朝创新“青金蓝”，两者有异曲同工之妙。

官釉

唐代邢窑之“盈”字白瓷与越窑之“秘色”青瓷，是官釉瓷器的开端。北宋汝窑与官窑出现的灰蓝色调，标志着宋代官方陶瓷美学形成，这一标准延续至南宋之官釉及宋末元初之哥釉。明清时期，景德镇以青花、彩瓷占据了官制瓷器的领地，宋以来形成的官釉理念就此基本终止，仅烧造少量仿制品，供宫廷怀旧。

色斑

唐以前，陶瓷不见标准意义的色斑作品，仅见点彩。入唐后色斑作品大增，统称为“花瓷”。宋金磁州窑在黑釉之上以大片色斑装饰，称为“铁锈斑”；钧窑的民窑系统亦出现大量色斑作品。元代龙泉窑发明以褐斑装饰青瓷，日本称为“飞青”。清代康熙时期的“虎皮三彩”、乾隆时期的“桃花洞”，均为创新品种。

仿生

唐代绞胎、绞釉陶瓷的诞生，使人工之器向着相反的自然美学追求迈出了一步。宋代之兔毫、油滴、玳瑁、鹧鸪斑，以其高度审美层次，为仿生瓷提供了另一种思路。清代乾隆时期是仿生瓷的高峰，出现了仿木、仿玉、仿竹，仿石，仿古铜，仿剔红，仿金银等等。乾隆朝的仿生瓷已由仿釉至仿形，前无古人，后无来者。

121.十八世纪至19世纪80年代，《红楼梦》续书达30多种，嘉庆年间最盛，续书有《补红楼梦》《续红楼梦》《红楼圆梦》《后红楼梦》《増红楼梦》《红楼复梦》等。

122.“自有《红楼梦》以后，传统的思想和写法都被打破了”(鲁迅《中国小说史略》)魏秀仁的《花月痕》在写法上明显受到《红楼梦》的影响。韩邦庆的《海上花列传》、张春帆的《九尾龟》、俞达的《青楼梦》等，在布局和人物塑造等方面都受到《红楼梦》的影响，它们虽然都以青楼为描摹对象，但笔触却直指当时的社会风貌。现代著名小说家的小说与《红楼梦》的关系，可谓渊源深厚。朝鲜语的著名古典小说《玉楼梦》和《九云记》就是在《红楼梦》的影响下诞生的。

123.《红楼梦》是中国古代文化的百科全书。它涵盖了封建社会几乎所有的政治、经济制度和文化生活内容，是中华民族文化传统的集合，是中国古代文化的集大成者。今天，《红楼梦》已经从书斋走向了生活。建筑、服饰、宴饮、雕塑、绘画、刺绣、书法、陶瓷、旅游等共同构成了红楼文化。曹雪芹把生活变成艺术。红楼文化又把艺术还原为生活。

124.旧红学。所谓旧红学，指的是”五四“时期以前，有关《红楼梦》的评点，索隐与题咏。其中以评点派最具有代表性，贡献也最为卓著。脂砚斋的《脂砚斋重评石头记》，以其史料价值而非艺术价值著称。它为人们提供了关于《红楼梦》作者、版本等方面的重要信息。如果单纯以艺术价值来评判评点派，那么，《红楼梦》评点家中应以王希廉的《红楼梦评注》、姚燮的《读红楼梦纲领》和张新之的《妙复轩评石头记》三家为代表。索隐派是20世纪初红学研究中形成的一个派别。该派力求“索隐”出《红楼梦》所写的“真内容” 、“真故事”。索隐派并无统一说法。其中影响较大的有：“清世祖与董鄂妃”说、“明珠家事”说，以及“政治小说”三说。代表人物及著作有王梦阮、沈瓶庵的《红楼梦索隐》、蔡孑民(元培)的《石头记索隐》，邓狂言的《红楼梦释真》。他们被胡适称为晚清索隐三派。

125.新红学是指以胡适、俞平伯为代表的考证派，其创始人是胡适、俞平伯、顾颉刚。从学术上看，胡适是新红学的开山者，俞平伯则是完成者。“新红学”是在胡适、俞平伯和顾颉刚通讯讨论《红楼梦》的问题中酝酿成熟的，时间大约在1921年4月到1921年10月。“新红学”这一概念最早是在顾颉刚为俞平伯的《红楼梦辨》所作的续中提出的。红学主要包括“曹学”、“版本学”、“脂学”、“探佚学”以及对《红楼梦》研究史、有关《红楼梦》资料及其典章制度与饮食服饰的研究等几个方面。代表人物及著作有胡适的《红楼梦考证》、俞平伯的《红楼梦辨》、周汝昌的《红楼梦新证》。

126.批评派的红学研究：清光绪30年(1904年)出版的《教育丛书》杂志刊载了王国维的《红楼梦评论》，不仅揭开了现代红学研究的序幕，而且把一种崭新的小说研究方法引入到文学研究领域，从而在《红楼梦》研究史上占有举足轻重的地位。另外，吴宓的《红楼梦新谈》提出了“现实世界——理想世界——艺术世界”的结构解释《红楼梦》的艺术结构。佩之的《红楼梦新评》用西方社会学来解说《红楼梦》。陈觉玄的《红楼梦》试论提出了“四大家族”的说法。

127.解放以后的红学研究：1949年以后，《红楼梦》进入它的普及期。一方面是有些专家学者继续他们的书斋研究，另一方面由于毛泽东“《红楼梦》要读五遍”的提倡，出现了一大批业余红学家。1978年，《红楼梦》研究进入了百花齐放时期。对于红楼梦研究的研究包括：第一，对于《红楼梦》研究本身的史料搜集和整理。1963年，中华书局出版了一粟编辑的《红楼梦卷》(两卷本)。该书汇缉了从乾隆到“五四”之前的有关研究的资料。1980年，朱一玄编辑了《红楼梦资料汇编》，辑录了康熙至“五四”之间的有关《红楼梦》的资料。其包括作者编、版本编、评论编和影响编。吕启祥、林东海主编的《红楼梦研究稀见资料汇编》收录了1911至1949年间有关《红楼梦》的文章，是一部学术性和工具性兼备的资料书。第二，关于《红楼梦》研究的研究，即红学史的研究。如朱淡文的《红楼梦论源》，较少个人主观意见，是红学史的入门必备书刘梦溪的《红楼梦与百年中国》，立论审慎，多有创建，文字朴实晓畅，是红学史力著韩进廉的《红学史稿》、白盾主编的《红楼梦研究史论》等。红学发展至今，也出现了不容忽视的问题。

128.清宗室诗人永忠用诗评论《红楼梦》，《因墨香得观红楼梦小说吊雪芹三绝句》，云：“传神文笔足千秋，不是情人不泪流。可恨同时不相识，几回掩卷哭曹侯。”

129.评点派。评点是我国的一种传统的小说评论方法，即在阅读小说时，偶有所感，便写在书中相应的地方。或写于书头，叫眉批或写于行间，叫夹批或写于回前回后等。与现在评论文章相比，评点显得散乱零碎，不成系统。不过，由于评点的方法缺少规范的约束，所以行文自由活泼。另外，因为评点是随感式的，所以往往笔触生动，饶有趣味，和小说文本联系紧密。为《红楼梦》作评点者，被统称为“评点派”。

130.最早为《红楼梦》作评点的是脂砚斋，而以脂砚斋的名义进行的评点，被称为“脂评”。是与《红楼梦》的创作同时进行的。脂评的发现在红学史上具有重大意义：第一，脂评披露了《红楼梦》的创作情况。它使我们了解到,《红楼梦》是曹雪芹在悼红轩中“披阅十载，增删五次”的成果，凝聚着作者毕生的心血。第二，脂评对《红楼梦》的思想、艺术特点作了总结，其中有些评注相当精彩。第三，脂评披露了《红楼梦》的素材来源情况。