定州花瓷琢红玉
说起定窑，熟悉瓷器的朋友马上想到如泪痕流淌的釉面，竹丝刷痕，具有玉质细腻般的白色瓷器。下图这只小碗在拍卖场上曾卖出223万美元的天价，可见人们一掷万金而追棒定窑精品一斑。
定窑以白瓷著称，但也烧造高质量的彩釉瓷器。彩定的胎与白瓷胎一样，均为白胎。为喜爱古物的明友熟知的明代曹昭所著《格古要论》提及“古定窑”时，记载有“有紫定，色紫；有墨定，色黑如漆。土俱白，其价高如白定，俱出定州。”而 “定州花瓷琢红玉“，宋代大诗人苏轼酒后茶余的一句闲诗，更是引起定窑研究者及爱好者的无数遐想。故名思义，红玉理当是红色。
理想故然丰满，可现实是，在数次曲阳定窑遗址考古发掘出的数千瓷片中，绝大多数都是白瓷，除少量黑色、酱色、紫色瓷片，个别三彩瓷片外，唯不见红瓷踪影。虽然世界各大博物馆一般都会藏有定窑重器，但难见红定真容。神龙见首不见尾，红定的存在成为悬案。然而史料的文字记载，白纸黑字，红定的存在确凿无疑。据宋人著《邵氏见闻录》所述，宋仁宗不满其贵妃接受大臣赠送之红定，而怒碎之。
上海博物馆藏有宋代小盏，盏底用类似矾红料写上的长寿酒三字，则显示烧制红定的工艺在宋代已不是问题。
而同时期烧制的磁州窑，则能产出红釉瓷器罐，证明定窑的红釉工艺在当时应该了工艺是可能的。
于是人们开始猜测，所谓的红定莫非是指酱釉类定瓷，如柿红色，紫红色等，看上去偏红，因而称作红定。
有人认为红定应该是氧化铜釉料在高温中烧制获得。高丽瓷借鉴宋代制瓷成就，制备出可与妆窑相蓖美的高丽瓷。为了超越汝窑，古代高句丽人在青釉基础上或用铜料烧出绚丽的红色，或嵌入青瓷中（呈鲜红色），研究者推测红定应该是这种铜颜料在控制的高温中烧成。
笔者曾从一位资深藏友处转获一枚红定瓷片，故圈内常有朋友索见，称“过眼既拥有”。刚获之，用于伺寝数日，后珍藏家中某处，近年寻觅数次，均不得踪影，怀疑已被家里领导当作危险品处理，时常心中隐隐作痛。春节期间，再次翻箱倒柜，幻想牛年转乾坤，遗宝复得，而仍未能如愿。
几年前，著名书法家沙孟海之子、陶瓷研究学者、收藏家沙家枥积累了上百万文字资料及大量图片考证的呕心之作《定窑瓷器探索与鉴赏》出版，该书提供了认为是红定的红釉罐照片（见下图），虽然造型颇有唐代之风，但瓷胎与釉质很难与定窑拉上关系。
藏友朋友收藏有摩羯图案的红定盘子。摩羯图案于两晋时期随佛教由印度引入我国，在唐宋时期流行于各种器物。该盘呈典型的牙黄色泪痕釉，只是红色釉不像是釉下彩，倒像是二次上彩后入窑烧成。胎质疏松，不及标准定窑坚硬，可能是定窑晚期作品（如明代）。
北大秦大树先生，曾两次带队考古发掘定窑遗址，虽未见详细考古报告，但已零星发表部分成果，其中明确定窑自唐代起既烧制三彩器，私人藏家也收藏有底部刻有尙药局的三彩定窑罐。
除了考古发掘出的三彩瓷片外，定窑遗址还出土了个别绞胎瓷片，曾在网络上见过精美的胶胎梅瓶。也有藏友珍藏绞胎茶杯。
另外，定窑可烧制绿釉器既绿定是不争的事实。鉴于绿釉料烧制温度不宜过高，烧成后一改定瓷坚硬致密特姓，与绿色唐三彩相仿。
其实彩定中是否有篮定也值得商榷。篮料由金属钴经高温产生，称作苏麻离青的元青花颜料一般认为来自西域。但邢窑/巩县窑唐代已烧制青花瓷确是不争的事实。
下图是圈内人士收藏的瓷盖。图案上点缀有钴料，出现类似青花浙料般的篮色，虽然有朋友倾向于该器物由定窑烧制，但更符合邢窑白瓷的特征。
藏友珍藏有篮釉定窑碟，从瓷胎，泪痕釉及竹丝刷痕特征分析，当属宋代定窑产品。
今天要介绍的是瓷甲，出自我国一位民间艺术家冀宏龙，用一百多万，全国各地收集十三余年。总计10多万瓷片，制作官名合作盔甲，包括宋代建窑油滴宋代邢窑白瓷，黑定窑，白定窑，酱定窑，磁州窑，钧窑，官窑，汝窑，龙泉窑，柴窑，等
从小热爱艺术古董，幼年学素描再转行粉彩，后转行雕塑制作，可上天却偏偏不宠爱这个人，艺术生涯为止仅卖出三幅作品，只有曲曲数百块钱，庆幸的是家庭给了不少支持，渐渐地家庭也并不支持 ，开始变得冷谈，他便开始从商，并在不间断的创作。在此之前间他不断的收集瓷片，全国各地购买找专家鉴定瓷片，所有的收入家庭支持，拆迁钱都用来购买了瓷片，在我们看了他更像是一个疯子，一个一无所有，只有艺术和瓷片的疯子。
他设计的全身瓷恺甲，通过十万多瓷片中挑选几千适合并且有价值的瓷片，通过深厚的艺术功底设计图纸，之后通过多重的修改，知道他设计满意为止。再从几千瓷片历挑选瓷片，根据图纸造型，微调整不断改变，然后用不容易污染损坏瓷片的胶枪塑型，在之后进行切割钻孔，先用铜线再用银线，等等。时两年，共用600多片，数千孔，手工钻孔，为什么在机器的时代要用手工磨头钻孔呢？
冀宏龙称，钧窑汝窑釉面厚脆，高速转动的钻头容易导致釉面碎裂，艺术家表示曾经几十块瓷片因为这个原因碎裂，有需要从新手工切割打磨十分辛苦，每天灰头土脸，满头灰尘却热爱如此，可能这就是我们不懂得思想吧。
其头盔设计寓意:
官窑与民窑的结合代表着官名和谐团结，才能构成整体。
头盔前方一个汝窑两个钧窑三个定窑和四个定窑横瓷片代表脚踏实地，放弃幻想，莫急于求成，急功近利
顶部的天蓝釉钧窑风格设计代表权力的宝座必须有所放弃，时刻保持原话却不完整，围绕其周围的原型圆瓷片代表权力之前所有人都会去圆滑没有棱角的去附和献媚巴结，可一旦你的倒下便会做人鸟散，这可能是他多年来最大的感想吧，天蓝釉宝座人前气派，脚下万人支持背后，却时刻可能倾覆。
面部的棱角代表人生不是一帆风顺，从不平摊，即使头破血流，遍体鳞伤，也要走到底。
官窑民窑的集合，代表人必须在这社会有所为止，可能并不合适，却要磨平棱角去适应，不适应便会被淘汰，正如他大学时代生活而言。
还有众多的寓意，每块瓷片都表达了他的心血，这位艺术家是世界第一次用钧窑柴窑等瓷片做艺术品的人，他想让世界知道中国不仅有青花瓷，更有钧窑汝窑定窑柴窑越窑等这些令每一个中国人骄傲瓷种。
他的艺术终有一天会走向世界，中国古老瓷器终将走向世界。让我们为他加油。这是头条推荐里面看见的喜欢他才收藏的。没有照片，不过我希望他成功，采纳我哈
结庐在人境，而无车马喧。
问君何能尔？心远地自偏。
出自东晋诗人陶渊明
如今的杭州是中国一线城市之外最具有活力的城市，从去年的G20在杭州举办，也能看出这座城市在中国未来经济发展的地位。随着大量的人口流入，杭州呈现出其繁荣向上活力的同时也不乏一些较早品尝了改革开放经济果实的`人的回归。
在杭州市区有一位“退休”的商人叫翁鹤亮，他从纸醉金迷到自建小院闹市取静，这中间经历了什么并不为人知。翁鹤亮更愿意谈的是他建院落的经历、日常和他通过这些实践感知到前所未有的充实和淡然。
“从哪里来回到哪里去...”
类似这样的感悟尤其让翁鹤亮沉醉其中。如今在他眼里一段腐木都会成为一个颇为称心的花盆容器，为年轻人所喜欢的多肉也同样成为他经常摆弄的绿植。
他亲手打造的盆景充满童趣，透露着大巧若拙的气息。
除了摆弄花草喂养虫鱼，翁鹤亮还是一位不折不扣的收藏家，各种陶瓷都是他爱不释手的收藏品。到手的古玩文物，他都会细细把玩品味，从中感受源远流长、无比深厚的中华文化，并乐在其中。
他有多爱收藏？单从收藏的瓷片来说，他都贴了三面墙。其中一面被他称为“千年呼唤”，仅这一面墙就用了1万两三千片个瓷片。
当人站在这堵“千年呼唤”面前的时候，内心不免会产生一些撼动。
闹市取静，千年瓷片，幽幽小院...
这些都是能让我等心生向往的生活和世界
我们一起来通过专访视频感受一下
翁鹤亮的小院生活
>>>链接：选购无框阳台注意五要素
主角：鹅卵石、瓷片、玻化砖都可选择
如果是封装的阳台，和室内打通之后，可以选择与室内一样的玻化砖。如果阳台不封装，可以使用防水性能好的 瓷砖 ，如果需要在 阳台晾衣服，便应以防滑地砖为首选。阳台一般采用素面整贴的铺贴方法。
也可随心的铺上鹅卵石、瓷片等，拉开门，光着脚踏上阳台，踩着夕阳铺下的一地阳光，一股舒适从脚底传上来。阳台的地面也是可以发挥个性的地方。你可以安上透明瓷片，也可以铺上鹅卵石，你可以把垫直接放在木板地上，也可以成为情人们放松的地方。
总之，这方天地可以任你自由挥洒。
鹅卵石
鹅卵石作为一种纯天然的 石材 ，取自经历过千万年前的地壳运动后由古老河床隆起产生的砂石山中，经历着山洪冲击、流水搬运过程中不断的挤压、摩擦。在数万年沧桑演变过程中，它们饱经浪打水冲的运动，被砾石碰撞磨擦失去了不规则的棱角，又和泥沙一道被深埋在地下沉默了千百万年。鹅卵石主要化学成分是二氧化硅，其次是少量的氧化铁和微量的锰、铜、铝、镁等元素及化合物。它们本身具有不同的色素，如赤红者为铁，蓝者为铜，紫者为锰，黄色半透明为二氧化硅胶体石髓，翡翠色含绿色矿物等等；由于这些色素离子溶入二氧化硅热液中的种类和含量不同，因而呈现出浓淡、深浅变化万千的色彩，使鹅卵石呈现出黑、白、黄、红、墨绿、青灰等色系。
瓷片
瓷片包括内墙砖和瓷片，从陶瓷专业的角度看，瓷片就是吸水率高于10％的陶质砖，瓷片在使用过程中经常性地担心釉面龟裂及渗水色差等缺陷，瓷片故有的由上墙、下墙、中花、腰线的设计已成为瓷砖装饰的“符号”。而目前，由于我国建筑陶瓷企业已经逐渐具有一定的技术实力和设备投入基础，对瓷片的研发上了一个层次，不断的推陈出新，因此瓷片的变数也增多，使用的花招让人眼花缭乱，足可以构成一部“瓷片三十六计”。
