古瓷片的收藏价值分析
瓷片收藏可以让人与古瓷器零距离接触,所以大部分的人都会想要收藏瓷片。下面为您精心推荐了古瓷片的收藏价值,希望对您有所帮助。
古瓷片的收藏价值第一,它量大品全,容易寻找。自东汉至今,无论何朝何代,全国各地瓷窑林林总总,有的此起彼伏,有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外,以商品生产为目的的各地民窑,生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡,传世的完整器为数不多,但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来,或在窑址,或在弃坑,或在村落旧址,或在城镇遗迹,甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库,供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。
第二,古瓷片内涵丰富,信息量大,几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述,都能从古瓷片中找到实物证据,这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等,都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书!
第三,碎瓷片真品率高,通过对它的观察学习能得到真知。一般说来,古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低,利润少,几乎无人专门仿制,因此,在古瓷仿品泛滥成灾之今日,古瓷片的真品率是最高的,是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。
瓷片收藏知识改革开放以来特别是近些年来,城市化、小城镇建设在国内如火如荼,不夸张地说,整个中国像个“大工地”。如此的“大兴土木”,基础设施建设纷纷打桩筑基,带来一个直接的结果是:诸多不同年代堆积的文化层,因“掘地三尺”而见天日。几乎每个城市,均有基建带来的“抢救性发掘”。而一块工地,只要历史上该处有人“安居乐业”过,古瓷片被挖掘出的例子便不胜枚举,繁复缤纷。以往,也许偶然有爱好者来到工地寻寻觅觅,图省事的只需花包香烟钱,请推土机师傅手下留情,就能在推土掩埋之前,拾捡起一些有年代、著名窑口、图案完整而稀有的古瓷片。更多的情况是,这些古瓷片在施工者的“视而不见”中被掩埋。甚至,为了土地不含“杂质”,有些工程处还专门请人来拾捡这些“麻烦”,然后集中敲得更碎,倾倒河沟或掘坑深埋。无数古瓷片也许失去了再“见天日”的机会。
伴随着国内历史上的第4次收藏热潮掀起,在媒体的宣传鼓噪、周边收藏人士增多的影响带动、以及完整古瓷器传世少、价格越来越昂贵使一些初学者却步的情况下,拾捡无赝品、几乎“零成本”的古瓷片之风在这两年内陡然兴盛。以至于一旦一个新工地开工,总能见到三三两两的“淘宝者”前来搜索推土机师傅也“嗅觉灵敏”,附带主动“帮助”施工单位捡起混于土中的古瓷片然后“待价而沽”。古玩地摊、网上平台上,古瓷片的交易也开始“火”起来。
长期被藏主忽视、“不待见”的古瓷片,如今境遇稍稍改变,其价值到底何在?
首先,中国是瓷之国,自东汉以后,瓷器出现,窑口陆续遍布大江南北,官窑、民窑、外销瓷,宋五大名窑,明永宣青花……瓷器的生产总量数以亿计。瓷器的特点是易碎,但神奇之处在于,碎了之后被掷弃到任何地方,无论是丢进河里,还是为泥土逐渐掩埋,这些瓷器依然千年不腐烂、消解,青瓷的花纹、图案及至釉下的“青花”均永不凋谢。山水、庭院,人物,花鸟,走兽……曾经的碎片待到重见天日之时,只需擦去泥土、积垢,水中一洗,即清亮如新。时代的特征、文明烙印一目了然。中国幅员辽阔,瓷器生产虽历时漫长,但除了宫廷、达官贵人之收藏,民间保存的古瓷完整器总体数量还不是很多,而古瓷片浩繁如海,灿然若星,真正存留完整图案者,也不是太多。加上许多古瓷片虽埋在大地中却不知具体在何处,有机缘在当下这个时代见天日且图案纹饰完整、稀缺者,总体而言,更是数量有限。
古瓷片的优点在于,它们“出土”后几乎没赝品,除非这瓷片所属的瓷器当初是仿品,但碎骨后到今天,因时间久远也成了文物。
瓷片收藏前景所谓“瓷片”,就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多,中国制瓷历史悠久,历代瓷窑在烧制瓷器的过程中,都会产生出大量的残次品,这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器,生产时都有专门的官员监督制作,不论成品多少,只要选出官家所定数量,其余瓷器都要全部打碎深埋。另外,我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因,也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺,但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器,代表着一个时期的瓷器工艺水平,因而也有着比较高的收藏价值。而且,瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据,有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。
藏界收藏瓷片者历来不乏其人,但一直没有形成“规模”。改革开放后,我国建筑施工高潮迭起,很多深埋地下的瓷片被从地里挖出,被一些有心人发现,于是出现了“瓷片一族”,瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始,我国各地逐步出现了古瓷片交易场所,而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今,江河之畔、工地上下,乃至遗址周围,处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。
古瓷片价值昂贵,成为很多收藏爱好者的新宠,那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片,希望对您有所帮助。
瓷片收藏图片
瓷片收藏价值
古瓷片有传世完整器所不具备的优势:凡历史上生产过的瓷器,都会因最终破碎而产生瓷片,而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱,有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中,掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋,今日拼出器型后,发现无论是造型、纹饰还是发色,仍发现很多迄今为止,世人所从未见过的东西,甚至,有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早,近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片,证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑,瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法,此种技术目前已失传。
故此,古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片,通过观察、对比,再结合《中国陶瓷》等理论书籍,学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家,多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明,收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口,还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片,当初得来的价格,皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州,个人或群体古瓷片展览也不时举办。如,今年2月20日,湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片,既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷,也有唐代长沙窑,五代越窑,宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”,带有先民使用的“文化体温”,闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造,也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日,“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。
古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”,不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需,更在于它因为精致小巧,蕴含货真价实的文化价值,从而被制成时尚的“工艺品”。
最早是在2010年以前,笔者就曾在江苏扬州文物商店内,看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片,被机器切割、打磨出更完满的“画片”,通过包银制成种种挂件或饰品,既可佩在胸前,又可挂钥匙串。如此,这种古瓷片饰品,很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价,也只在数百元之内。
事实上,以古瓷片做饰品,很多年前就在日本风行。佩戴它,不但风雅、时尚,而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇,宋五大名窑的单色釉瓷片,本身很珍贵,“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌,在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国,以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏,也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品,就是一组钧窑瓷片挂屏。
近一两年,笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店,开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等,瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底,被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片,尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客,不仅有收藏爱好者,也有时尚的年轻男女。
在保证具文物级价值的古瓷片发现后,能上交国家的前提下,古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品,具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”,还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说,随着国民文化修养的进一步提高,对民族传统文化的弘扬更加深入,此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”,更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片,必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天,会因此而更灿烂,散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。
瓷片收藏的现状所谓“瓷片”,就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多,中国制瓷历史悠久,历代瓷窑在烧制瓷器的过程中,都会产生出大量的残次品,这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器,生产时都有专门的官员监督制作,不论成品多少,只要选出官家所定数量,其余瓷器都要全部打碎深埋。另外,我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因,也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺,但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器,代表着一个时期的瓷器工艺水平,因而也有着比较高的收藏价值。而且,瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据,有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。
藏界收藏瓷片者历来不乏其人,但一直没有形成“规模”。改革开放后,我国建筑施工高潮迭起,很多深埋地下的瓷片被从地里挖出,被一些有心人发现,于是出现了“瓷片一族”,瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始,我国各地逐步出现了古瓷片交易场所,而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今,江河之畔、工地上下,乃至遗址周围,处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。
龙纹盆,金代,口径69厘米,高20.5厘米,底径39.5厘米,1987年出土于磁县官台窑遗址。国家一级文物。
5.18是国际博物馆日。刚从国家文物局在西安市召开的第七届(2005-2006年度)全国博物馆十大陈列展览精品评选终评会及颁奖仪式现场获悉,磁州窑博物馆的"黑与白的艺术"荣获2005-2006年度全国博物馆十大陈列展览精品奖。这是自1997年国家文物局启动"全国博物馆十大陈列展览精品"评选活动以来,我省博物馆陈列展览第六次获此殊荣,也为国际博物馆日增加了节日的喜庆。
2006年12月13日,河北省磁县磁州窑博物馆新建落成并对外开放。该馆根据磁州窑独特的装饰艺术--白地黑花,黑白对比、反差强烈的艺术效果,选取了"黑与白的艺术"为陈列展示主题,既确立了专题艺术博物馆的陈列定位,又准确地概括了磁州窑瓷器的基本特色。"黑与白的艺术"陈列展览面积2524平方米,展线总长度480米,展出珍贵文物400件,辅助展品186件,图片278张。
此次陈列展览遵循贴近实际、贴近生活、贴近群众的宗旨,又坚持学术性、知识性、艺术性相统一的展示理念,突出了四个亮点,也是获取奖项的四大法宝:一是序厅居于博物馆中央,磁州窑典型的馒头窑外形以及烧成色壁砖和匣钵为装饰的圆形内墙,突出表现"窑"的氛围。顶部装饰系两个层次构造的白地黑花大龙盆"龙纹"图案和龙凤罐"葵花纹"图案,外沿为放射状铝合金格栅吊顶,寓意磁州的泥土经过磁州窑的幻化,变为"黑与白的艺术",上升到顶部,达到高度的升华并形成广泛的影响。深色陶砖地面托起的整个序厅,简洁,明快,精致,大气,主题突出,具有很强的感染力。
二是"化境黑白"厅是整个陈列的核心展厅,由两部分组成。第一部分将磁州窑各个时期的文物,特别是宋金元鼎盛时期的精品器物集于一堂,洋洋大观,前所未有。并将内容设计和形式设计紧密结合,在内容设计上深"挖"瓷器的内涵,分别提炼出诗词曲赋、绘画纹饰、历史故事、装饰工艺四项内容。第二部分主要帮助观众从考古意义上解读磁州窑器物。磁州窑器物从哪里来?它在地下是怎样一种状态?器物的里里外外是什么样子?这些正是一般观众所想了解的。
三是瓷片柜、瓷片架和一个可直接上手触摸的瓷片箱,为观众仔细了解瓷器的里里外外提供了可能。大体量的瓷片墙则形象地表现了磁州窑观台窑址四个考古阶段的地层情况,真实地反映了窑址地层构造和地层风貌。与瓷片柜、架、箱和瓷片墙相连的是模拟遗址场景,场景面积12米×7.5米,现场为框架玻璃平台,高12厘米,玻璃板下面是布满瓷片和草丛的遗址原始地表。遗址背景片18米×3.2米,背景片前配置不同型瓷窑的结构图和考古现场照片。整个第二部分,空间视觉开阔疏朗,气氛浓烈亲切,内容丰富,雅俗共赏,充满了人文情怀。
第四亮点:"美器由来"展厅是最后一个高潮,解决观众心中自然产生的疑问--瓷器是如何制造的?726平方米的空间,展示的是全场景生产工艺,即把取土、练泥、成型、施釉、装饰、入窑的全过程,用实物、雕塑、模型、背景画、投影、灯光、拟声等手段将当年制瓷情况用1:1的比例,精细、形象地再现出来,亲和力、感染力较强,形神兼备,一目了然。观众经过序厅的引导,循序进入"窑火初燃"、"化境黑白""余蕴悠长",至此,圆满有力地划上了句号。
这项精品陈列是从全国上报的50多个申报项目中,经过初选、终选等激烈竞争,最终以其雄厚的实力脱颖而出,为河北赢得了荣誉。
该项"黑与白的艺术"陈列展览工作由省博物馆馆长、博物馆专家谷同伟主持。期间,磁州窑博物馆建设及陈展工作得到有关省领导,磁县县委、县政府以及有关部门的大力支持。省、市文物局在业务上给予积极指导和扶持。
时间: 2006-03-10 13:56:21 | [<<] [>>]
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他,收瓷器27
他,发现了明初龙泉官窑
他,开办了中国第一家以龙泉青瓷为专题的民营博物馆
叶英挺的青瓷人生
本报记者周晓华
2005年11月7日至9日,全国三十多位陶瓷考古界的知名专家云集丽水,据说这里发现了明初龙泉官窑,而发现者是一位叫叶英挺的民营博物馆馆长,他召开《发现大明处州龙泉官窑》这一部专著的首发式和“大明处州龙泉官窑”专家论证座谈会,并组织专家们前往官窑遗址所在地“大窑”考察。
龙泉青瓷官窑自宋代以后,一直是个谜,因此,专家们大都是带着半信半疑的态度来的,然而当他们踏进丽水市处州青瓷博物馆,亲眼看到展厅里的那些碎瓷片和修复器后都惊呆了,疑惑随即消除。
日前,笔者慕名拜访了这位带着传奇色彩的叶英挺,深为他几十年来收藏青瓷的故事所感动。
叶英挺在龙泉师范学校念书时,就迷上了龙泉窑青瓷。那是一个星期天,和几位同学一起出去玩,不经意间到了一家青瓷厂,看到泥土在机器的旋转中,在师傅的手里竟然变成一件件精致的器皿,觉得非常好奇,从此对青瓷产生了浓厚的兴趣。那个时候,学校后山就有青瓷碎片,于是他经常一个人跑去捡这些别人都不去注意的瓷片,有时候还在那里独自拉上一段二胡。假日里,他跑到山上去寻找古窑遗址,并自己摸索着把捡到的瓷片进行分门别类。
等到快要毕业的时候,叶英挺已收藏到担青瓷。要把它们从学校搬回老家那天,恰好下起大雪,而从龙泉到遂昌基本上是山路,山坳里的积雪没过了膝盖。他挑着沉甸甸的青瓷深一脚浅一脚,一不小心被一块石头绊倒,被同伴扶起来时,他却直嚷着要看瓷器有没有摔坏。在冰天雪地里整整走了两天才到家,外婆见了心疼地责怪道:“这个傻小子,饭都吃不饱,还买这没用的东西。”
毕业后,叶英挺成了一名小学语文教师,有了固定收入的他对青瓷更痴迷了,工资几乎都用在了收藏上。后来兄弟分家,房子什么的他全不要,就要了家里收藏的那些瓷器。
1982年,对叶英挺来说,可能是一个重要的转折点,这一年他在公交车上巧遇一位老先生,他姓金,上海人,喜欢收藏。因为共同的爱好,叶英挺陪着金先生挨家挨户收集藏品。金先生也向这位热情的小伙子传授了他个人的收藏之“道”:如何以藏养藏,在收藏中获得经济回报。从此,他们成了忘年交。
叶英挺的藏品中有一尊南宋的佛像,这尊佛像大约高27厘米,做工非常精致,尤其是釉色,令人过目不忘,在造型上则采用了露胎修饰手法,而令人叫绝的是此佛肚子中伸出七尊小佛头,正是佛家所谓的“七情六欲”。这是在拜访一位老收藏家时,好客的主人拿出来给他看的,当时,他看得惊呆了。此后,这件形神色俱备的佛像时不时在他的脑海里浮现,一年多后,他终于鼓足勇气,向老先生提出是否可转让。老先生马上拉下脸:你不要提转让之事,这可是我们家的祖传之物。可叶英挺忘不了那惊鸿一瞥,于是隔三差五去看望老先生,希望能精诚所至,金石为开。一次老人生病卧床,叶英挺亲自给老人买菜烧饭,细心照顾,胜过亲人。2003年,叶英挺开始筹备私人博物馆,希望这件“心中有佛”珍品能作为博物馆的镇馆之宝,老人回答:让我想想。几个月后,他终于得到了这件稀世之宝。为了这件瓷器,叶英挺整整等了三年。
收藏需要资金作保障,为了钟爱的青瓷,叶英挺毅然辞掉“铁饭碗”,下海开起了建筑公司。有了资金,他也开始“放眼看世界”,希望能追回流落在海外的青瓷珍品,为祖国的文物事业做点贡献。一个偶然机会,他看到一件龙泉窑青瓷大墩碗,经过多方打探,得知物主是一位89岁的美国人。于是他打电话给居住在美国的华人收藏家丘小君先生,希望能得到帮助。几经周折,这只大墩碗终于回到了老家。
去年4月份的一天,叶英挺在杭州古玩市场发现一批瓷片。这批瓷片器型庞大,胎质洁白,釉色肥润,刻花精美工整。多年的收藏经验告诉他,这应该不是普通的民窑器瓷片。于是连忙买回来仔细研究,结果惊喜地发现,这些瓷片与他早在十年前就开始关注的明初龙泉窑精品十分吻合,更重要的是这些瓷片还与明初景德镇官窑器在器型、纹饰上不谋而合。于是,他跑到丽水学院图书馆找历史文献印证:这些瓷片是明初龙泉官窑遗物。之后,他进一步打探到这些瓷片出自龙泉大窑。经过实地考察,他找到了这个被埋藏了六百年的官窑窑址。这个具有颠覆意义的消息,轰动了整个陶瓷学术界和收藏界。
办私人博物馆是叶英挺多年的愿望。2001年,国家出台了允许个人开办博物馆的政策,他欣喜若狂,马上将建筑公司托付给别人,自己则着手准备办博物馆的审批手续。可是家人不理解,不赞成这个决定,周围还有人认为他是在故意炒作。但他并没有退却,以实际行动成为“第一个吃螃蟹的人”。2004年,丽水市第一家民营博物馆“丽水市处州青瓷博物馆”在丽水市花园路怡景花苑会所诞生,这也是我国第一家以龙泉窑青瓷为专题的民营博物馆。经过一年多的试运行,于2005年11月7日正式开馆。一千多平方米的展览厅,展览着1000余件从三国到清代的龙泉窑青瓷,其中有数十件还是海外回流的青瓷珍品。中国青瓷研究专家朱伯谦老先生曾这样评价:“这些藏品不但极具观赏性和收藏价值,同时还具有重要的历史研究价值,它是丽水市古文明的一个缩影,是打开我国青瓷文化宝库的一把钥匙,是世界了解中国的一个窗口。”
海外“夺宝”, 叶英挺(行动计划四)
2006年5月,叶英挺凭其多年的经验和直觉,他深信在海外可以“夺宝”, 随叶英挺的行动计划,中国“淘宝团”赶赴香港、日本,几天下来斩获多多……。2006年5月9号,他小心翼翼地捧着从海外诈骗回来的市价达500多万的龙泉窑瓷器,只在北京住了一晚,10号便急匆匆地回到浙江老家。回家后这批瓷器就马上消失了……不久叶英挺也消失了!!!2006年底博物馆藏品及所有修复件被各债主连续连夜搬空,员工受牵连被打,相继辞职等等,十几名员工只剩下保安等三人,叶英挺电话号关机、叶英挺彻底消失。
笔者要问为什么叶英挺海外“夺宝” 诈骗可以得手?他又是怎么“夺宝”的?
首先叶英挺花了三十多万在北京某某博物馆(行动计划五的一部分)“准备” 2006年11月在北京,利用所谓的“龙泉官窑全国巡回展览”…… 计划更大的诈骗。叶英挺赶赴香港开始掀起“龙泉官窑全国巡回展览”新闻,在骗取海外爱国人的“展览”品后,叶英挺随着日本“淘宝团”和“龙泉官窑全国巡回展览”的幌子,斩获的价值500多万的龙泉窑精品瓷器……在叶英挺海外“夺宝” 诈骗得手后消失,海外爱国人生非常气愤!叶英挺给国外爱国人士和国际文博界敲响了警钟!
据笔者得到的可靠消息,海外爱国人目前正准备通过司法和上诉中央,一定要追回被骗走的的价值500多万的龙泉窑精品。
每一块瓷片都承载着历史的印迹
想了解一座城市,最好的办法是去博物馆,常州博物馆位于常州市政府对面,紧邻常州大戏院。
常州博物馆,创建于1958年10月,是集收藏、研究、陈列展览于一体的地方综合性博物馆(含全省唯一的一家少儿自然博物馆),国家二级博物馆。
馆藏文物2万余件,其中国家一级文物27件(国宝级文物1件)、二级文物166件、三级文物3129件,国家一、二级保护动植物、化石标本103件。
博物馆一楼是临时展览馆,现在正在展出的有"黄石烙画展","牛"文化展览以及"谢稚柳艺术馆"展览。
黄石烙画:在木质材料上用火进行烙绘(通过在木料上留下烧痕所得到的画),烙画非常精美,是从黄石特定的自然环境,人文环境和历史的沉淀中涅槃而生的本土艺术形式之一。
牛年文化展览:介绍了十二生肖,牛的详细介绍以及馆藏众多关于牛的文物。
谢稚柳艺术馆:介绍了谢稚柳先生的生平,并展出了谢稚柳先生的许多画作。
谢稚柳(1910年—1997年6月1日),原名稚,字稚柳,后以字行,晚号壮暮翁,斋名鱼饮溪堂、杜斋、烟江楼、苦篁斋。江苏常州人。擅长书法及古书画的鉴定。初与张珩(张葱玉)齐名,世有“北张南谢”之说。
由于画作不让拍照,所以只有一个前言的介绍。
博物馆的二楼是常州整个历史的介绍,也是该馆最重要的部分,常州的主要历史都可从博物馆中了解到,该馆中展览了在常州不同时期出土的宝物,以及其背后的历史意义。
常州最早可追溯到史前时期,有着深厚的历史底蕴。
其中良渚文化时期的玉器、春秋战国时期的原始青瓷器、宋元时期的漆器与瓷器以及明清时期的书画等,都是常州博物馆颇具特色的馆藏文物精品。
良渚文化及马家浜文化时期的出土文物
先秦时期到隋唐之前的常州介绍,常州原来一直是吴越之地,其中有我们熟悉的阖闾古城,春秋淹城以及出土的青铜剑。
很精美的陶器,每一层都都不同的动物,也有着不同的含义。
画像砖真的很精美,特别是龙纹砖图,都是真实出土的,画像惟妙惟肖,其中"龙纹砖"的图案是常州博物馆的馆徽。
隋唐至明清时期。
古代的梳妆盒,很是精美。
郑州室内休闲娱乐好去处有:河南博物院、郑州美术馆新馆、郑州大象陶瓷博物馆等等。
1、河南博物院
河南博物院创建于1927年,是我国成立较早的博物馆之一,也是首批入选中央地方共建国家级博物馆。河南博物院现有馆藏文物17万余件(套),尤以史前文物、商周青铜器、历代陶瓷器、玉器及石刻最具特色。有原始社会展厅、夏商展厅、西周展厅、东周展厅、两汉展厅、汉晋展厅、隋唐展厅和宋元展厅等区域。
2、郑州美术馆新馆
郑州中央文化区“四大中心”之一,整个建筑设计结合石窟元素,虚实相间,若隐若现,白天浑然一体,夜晚灵动闪耀。共设展厅7个。为郑州市文化大发展和河南省加快构筑全国重要的文化高地提供有力支撑。
3、郑州大象陶瓷博物馆
郑州大象陶瓷博物馆为国家二级博物馆,常年坚持免费对外开放,每年都会举办一到两个不同主题,不同特色的专题展览,是小伙伴们争相前往的打卡地。
其外墙以唐宋时期鲁山段店窑瓷片镶嵌郑州大象陶瓷博物馆藏陶瓷器数以千计,以古代陶瓷为主(元代为下限)。其中馆藏多为中原地区历代陶瓷精品、孤品。展品极大丰富,美轮美奂,虽国家一级博物馆亦多有不及者。