如何拍摄瓷砖 瓷砖拍摄的方法

前几天我去小区转悠，发现邻居家正在装修房子，想进去看看，发现邻居家房子全贴瓷砖。我以为邻居家真是砸重金装修房子，和邻居交谈以后才知道是装修公司赠送的项目。

这是阳台贴瓷砖的现场。这真是一项大工程啊，看到师傅的手艺不错，而且很认真。这是干铺瓷砖的方法，这样更加牢固。

贴瓷砖之前找平地面。下一步是抹上水泥砂浆，可以更好的黏合。

水泥砂浆既有黏合的作用，而且会使瓷砖更加的牢固。

贴瓷砖的时候一定要留缝隙，以后要做美缝处理。

瓷砖贴上以后，用手锤敲击。

贴完以后，还不忘把每个都敲一遍。

看这是墙面贴的瓷砖。

这是餐厅，全房子到处是瓷砖。

这是卫生间的效果。这是卫生间墙砖，看看师傅的手艺，真心不错。

在这里还设计了隔板，以后使用很方便，很实用。

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铺贴抛光砖步骤：

瓷砖或板材开箱时，检查并认准产品规格尺寸色号等，把相同色号的产品贴于同一部位，勿将不同色号的产品混在一起。

检查基面是否干燥清洁，没有油污腊油及其他松散物。基面是否具有一定的表面强度、平整度以及垂直度。

将抛光砖胶与清水按照25KG:7L的比例混合，搅拌成均匀的膏糊状，稍微静置熟化约2—3分钟后再重新搅拌一次。

用齿形刮板将胶浆均匀的涂刮在工作面上，每次施工约1m2,然后将瓷砖或板材揉压于基面上并调整瓷砖的平行度，粘贴时应从下向上粘贴。

如果要求粘贴背沟较深的瓷砖或板材时，除工作基面外还应在瓷砖或板材的背沟处涂抹胶浆以避免空鼓。

瓷砖或板材铺好后未使用前，为了避免其他项目施工时损伤砖面，应用编织袋等不易脱色的物品进行保护，把砖面遮盖好。

一、防滑原理：

瓷砖地面防滑液能有效地渗入地砖及石材的毛细孔内。溶解少量的硅，使原毛细孔变粗，在表面形成很多细小看不见的纳米级凹痕。在地面遇水时，毛细孔会被水注满，当脚底或鞋底通过该地面时，水受压会被从毛细孔中挤出使毛细孔内呈真空状态，从而与脚底接触能形成物理吸盘的作用。地面摩擦系数大大增强。减少了地砖湿水后容易滑倒摔伤的危险，具有一种遇水即涩的效果，使地面湿水时比干时更防滑。

二、防滑处理方法：1、清理场所及清洗地面。(注：如地面表层有蜡，应先用去蜡水将蜡去除，再进行清洗。)

2、涂敷防滑液，涂敷时需均匀，掌握液面厚度及保湿时间，如出现干面应及时补湿。经测试有阻力感时即可。

3、清水冲洗干净。

4、防滑处理完工后，自然凉干1－2小时，必要时清水湿留，然后进入使用。

抛光砖的选购

1、看。看砖的色泽均匀度，表面光洁度，从一箱中抽出四五片砖，查看有无色差、变形、缺棱少角等缺陷。

2、敲。用硬物轻击砖体。声音越清脆，则玻化度越高，质量越好。也可以左手拇指、食指和中指夹住瓷砖一角，轻松垂下，用右手食指轻击瓷砖中下部，声音清亮的质量佳。

3、滴。将有色水滴(如墨水)滴于瓷砖正面，静放一分钟后用湿布擦拭，如果砖面留有痕迹，则表示有污物吸进砖内；如砖面仍光亮如镜，则表示瓷砖不吸污、易清洁，砖质上佳。

4、量。瓷砖边长的精确度越高，铺贴后的效果就越好，买优质瓷砖不但容易施工，而且能节约工时和辅料。用卷尺测量每片瓷砖的大小周边有无差异，精确度高为上品。

5、划。瓷砖以硬度良好，韧性强，不易碎烂为优。以瓷砖的残片棱角互相划痕，查看破损的碎片断痕处是致密还是疏松，是脆、硬还是松、软，是留下划痕，还是散落粉末，如属前者即好后者即差。

手工打磨抛光方法：先使用600#砂纸粗抛，再使用细的砂纸2000#细抛，然后使用块状牛皮粘上玉石抛光粉进行精抛。

木纹砖的施工步骤和方法

1，确定方案

常用的木纹砖铺路方法，除了传统的陶瓷墙砖外，井形状适中，水平和垂直摊铺方法， 木纹砖还有人字形，I形，斜金刚线等铺路方式。 铺路的方法有很多种。 每个都有自己的优点。 因此，请务必与设计人员一起确定解决方案。

2，找平

所谓的找平，立即在木纹砖之前，铺设的建筑物的地板或墙面应予以处理。 如地面，内墙，外墙等。去除表面沉积物并用半湿水泥砂混合物倒入。

3，弹力线

弹力线意味着使用细长的细线，涂上白色灰色墨水，确定砖的中心轴，然后铺设线。

4，选择砖

查看设计布局，整理和整理的各种砖块。 例如，应区分地板上的木纹砖，上墙上的木纹砖和地板线上的木纹砖，以免混淆。

5，浸砖

木纹砖和抛光砖，仿古砖浸泡水，使用自来水或水，不能使用溺水或脏水，不油污浸泡时间不需要太长时间，也就是说，它可以是湿的（瓷砖必须浸泡才能铺设）。

6，混合浆

水泥砂应按1：2的比例混合，水泥用数量应为325，水泥过高的标记会在木纹砖内部形成拉力， 裂缝将严重破裂。 砖。

7，泥浆

取出浸泡的木纹砖，干燥木纹砖的水渍，并将水泥浆均匀涂抹在木纹砖的背面。 砂浆的厚度为2-3厘米，然后是木纹。将砖块铺在水泥砂的表面上，用木锤轻轻敲击木砖，直到平整度平整，线条整齐。

8，铺路

铺路时要注意木纹砖纹理的顺序，注意木纹砖底部的箭头等，木锤敲打，避免空敲，强度 应该平衡，强制避免太大或太小。 最好使用塑料十字架铺砖以更好地定位木纹砖。 木锤撞击木纹砖，防溢水泥浆可用海绵或抹布平整。 高等级木纹砖通常具有小于1毫米的间隙，并且不需要特殊的填缝。

9，修剪

木纹砖铺路，水泥不完全干燥，可以用肉眼或水平仪观察，按木纹砖标准。 验收砖铺路的平整度，砖缝的平直度等。 发现问题后，立即修剪，严重打开木纹砖并重新铺好。

10，填缝

如果你想填充接头，水泥将干燥，然后用铁钩钩住，然后填充颜色填缝。

木纹砖施工步骤和方法

以上是关于木纹砖。 如果您想了解更多信息，请多关注土巴兔，土巴兔将为您提供更完整，更详细，更新的信息。 在装修中，无处可寻求难治性疾病？ 装修很油腻，不知道该怎么避免？ 点击进入问答系统，在线装修旧中药，为您提供全面支持。

■背景色更便于塑造玉器的轮廓

首先，要把玉器置于适当的背景中，然后才会考虑如何用光。玉器若以浅色背景相配置，其颜色就相互靠近，即不利于轮廓的突出，也会在使用强硬光线勾划细部纹饰时，在浅色背景中留下投影，对玉器轮廓的再现带来干扰。因此，大部分玉器宜采用较深色的背景来衬托，如深灰色、深咖啡色或墨绿色。即能衬托出玉器的轮廓，又不用担心背景上的投影。

■用微距镜头清晰表现图案

大多数玉器的体积较小，只有将二三平方厘米大小的图案放大几倍，才能清晰地表现图案花纹和工匠的加工痕迹，所以拍摄时一般要使用微距镜头。如果使用小DC，只需将相机调节到微距功能就可以了。

■用白平衡解决偏色问题

想把自己心爱的玉器拍摄的和实物一样。首先就要调节好机器的白平衡，让拍摄出的图片和实物颜色一样，看到不少玉友拍的照片都有放一根烟在旁边，这个办法不错，如果烟的白色还原正确，那么玉的颜色就还原正确了。

二、玉器摆放有技巧

可以竖立放置在拍摄台上的玉器这里就不说了，但是有些较薄不便竖立放置的玉器，比如玉牌等，拍摄时在摆放上就要用些方法了。

A、最简单的方法是将玉器固定在拍摄台上拍摄。固定玉器的方法有很多，可以用蜡或双面胶，也可以用一个曲别针在后面支撑玉。固定玉器时，采用的支撑物要小，因为玉器是可透光的，如果支撑物太大，则会遮住光线并在玉器上留下投影，不利于玉器的透光性和质感的表现。

B、用胶带将玉器固定在硫酸纸上，然后将硫酸纸竖立起来，布好光后拍摄。这样做的好处在于硫酸纸的透光率很好，即可以让玉器竖起，又不会影响到玉器的布光效果。一般在后期需要抠图时，会使用这种方法。需要注意的是，硫酸纸需要固定住，最好不要有风，否则拍出的玉器容易虚掉。

C、对于很难竖立在台面上，需要一次完成拍摄的玉器。我们可以将其放置在透明的玻璃上俯视拍摄。将需要用的背景纸平行放在玻璃下方，布光时即要完成玉器的照明，又要注意避免和消除玻璃的反光，一般情况下是通过调整光线的角度来完成的，不能使用偏光镜，否则玉器上的光线也会受影响。

三、根据玉器的特点布光

将玉器置于适当的背景并摆放好后，开始考虑如何用光。玉器的拍摄，主要是通过光的作用，展现玉器上的花纹或图案，同地还应该表现出玉器的整体形状、色泽和质感。不同类型的玉器，布光的原则和需求是不一样的，所以我们要先观察玉器的外部特征，然后根据具体的情况来布光。

光线的性质、投射角度以及光比是玉器拍摄的关键。

■半透明玉器

半透明玉器的表面多有浅浮雕或阴刻纹的装饰图案，用光方法这时就要放弃追求那种剔透感，而把重点转向对细腻纹饰的描绘。

灯光高低远近的摆放位置将对图案再现产生影响，一旦投射角度错位，纹饰就得不到显现了。在实际操作中，我们可以运用光线的入射角等于反射角这一原理，使灯光照射方向与相机拍摄方向呈对称位置，并从一定的角度来拍摄时，纹饰才会连同纹饰线条一起体现在照片上。图例就是运用光线的反射原理使玉器表面纹饰得以清晰展现的。

TIPS

1、要表现出玉的温润特持，需要对光质有一定的了解，用好不同程度的柔化光线是拍好玉器的关键。太为生硬的直射光常会在玉器表面起伏的位置产生刺眼的亮斑，这类光斑除了不利于表现玉的质感外，也会影响画面的美感。

2、透光性是白玉的另一个能被摄影手段表现的重要特点。表现这一特征时，聚光灯或直射阳光不乏用武之地，但光位通常放在逆光或者侧逆光的位置更能为画面增色。

立体多面形玉器

对于立体多面形器物中的纹饰交待，以一支顶光灯为基本照明，然后准备多块大小不一形状各异的镜子作为反光物，根据需要在工作台上灵活摆放，借用顶灯的光照，多角度地将反射光线投向装饰图案，使其部分线条产生高光，增强反差达到突出纹饰的目的。玻璃镜片能达到有些灯光所达不到的微妙效果。需要柔射效果时只需在镜面涂抹薄薄的一层医用凡士林就可以了。

圆弧形玉器

拍摄玉壁、玉环这类圆弧形器物时，重点同样是强调纹饰内容。为了防止器物变形，其摆放位置通常要与照相成垂直角度，用一支单灯作基本照明，交待器形与背景效果后，还有必要加用一支小型聚光灯，摆放在与相杨镜头的基本同一角度，使光线垂直投向玉器表面，这时通过相机取景玻璃再来观察，欲强调的浮雕纹饰便会淋漓尽致地显现出来，究竟是几何纹还是兽面纹便让人一目了然。

四、没有专业灯光也能拍玉器

对于家里没有专业的闪光灯，近期也不想购置的玉友们来说，利用家里的照明灯或者自然光拍玉，也不失为一种好办法。下在分别介绍如何用这两种光源进行拍摄。

照明灯光：玉器体积一般不大，10厘米左右的小件为多。作为照明使用的灯具有两支已经足够，需要光色为白色，如果不是就需要调相机的白平衡以达到还原实色。功能分配上以一支加有柔光纸的灯具用于器形与背景的基本照明，另外备用一支小型聚光灯用于其局部图案纹饰的刻画，使表面产生高光点。若以单灯加上反光镜也完全能够满足照明需要。因此，灯具使用以少为好，光线要以柔和为主，但是产生高光的聚光灯不可缺少，它所发出的锐利光线对玉器中最精华部位的刻画能起到画龙点睛的作用。一定不要使用相机自带的闪光灯，会使照片曝光过度且玉器的阴影过重。

自然光，如果没有灯光，最简单的方法是利用室外早晨8至10点及下午4点至5点的自然光，但要避开阳光的直射，在阴影下拍摄。玉器亮部和暗部的光比不宜过大，以免失去细部的层次和出现十分难看的影子。使用反光板或者几张白纸在玉器的侧面补光，同时达到消除投影的目的。

TIPS

普通影友在使用自然光和普通照明设备拍摄玉器时，一定要充分利用身边现在的透光及反光材料来改变光质。玉器体积较小也正好为我们在应用现场光线时提供了方便，摆放时可以充分去适应现有光线的照射方向。在拍摄玉牌上的浅浮雕和字体款识这类难度极高的画面时，可以主观控制的光源将变得极为重要，加柔光材料的聚光灯从镜头方向照明主体几乎成了用光的唯一选择。

五、正确的曝光

正确的曝光才能保证玉器的质感以及色彩的厚实感。测光时最好用中央偏重点模式，这样测光即简单又实用，基本不需要曝光补偿。拍摄时，也使用包围曝光的模式。拍完后，可以通对观察照片的曲线图，来判断曝光的准确性。

总之，在拍摄中应照顾到整体效果，不应该为表现某一面而忽视了另一面，必须从整体到局部地全面考虑，那才能拥有一幅完整的作品。

珠宝玉器翡翠饰品拍摄的三大要素，珠宝玉器饰品的想要拍的好看，漂亮吸引人，有三大关键要素。

1，是背景构图

2，色彩平衡（白平衡）

3，巧用光线和曝光成相，清晰度。

这三个关键做好了，就能拍的漂亮，出色，吸引人。

下面就三点分别详细说明：

一：背景构图

玉器水晶等珠宝饰品的构图背景，不同种类的珠宝有不同的特点需要，针对不同的特性，巧妙构图布景可以体现珠宝的本身美感。

玉器类拍摄来说，因为玉器多数是绿色，白色，青色等青冷色系，拍摄时，要考虑到饰品本身的色相色彩，背景上利用有一定色彩对比的黄，暖棕等色系，比较更能体现玉器的青冷色彩感觉。玉器本身有其文化内涵，古韵的特殊性，用木质或者竹制等材质作为背景，不仅能在色彩上和玉器青冷的颜色形成反差，拍出来物品颜色更冰清，且能很好的体现玉器的文化韵味。

玉器本身温柔细腻，质地光润，在选择背景时候，背景的肌理如果能粗糙一点，能更强烈的衬托玉器的质地美感。有人说些用羊皮纸，竹简等东东，都是不错的选择，甚至一张旧凉席的肌理都很好用。大家可以巧妙利用身边的各种杂物，尝试各种不同背景拍摄出来的不同感觉。

在选择背景时候，要注意色彩反差不可以太过强烈，和玉器本身的色彩差距对比不要太大，反差过大，容易导致失真的情况，尤其是新手，选择反差过大的背景，想要拍摄的理想，在测光曝光方面都有一定的难度，最好尽量避免。

相机镜头的景深，对构图成相有很重要的体现，巧妙利用景深的远近关系，能更好的突出主题，美化整张效果。

水晶饰品的拍摄构图背景：

水晶饰品本身颜色五颜六色，相对的十分鲜艳。我认为，最好最能体现水晶美感的，其实就是白色背景或单纯黑色背景，其他色彩的背景容易扰乱整张的色彩。影响主题表达，反而不好。

白色背景，不是指纯白一片的一张白纸，肌理细腻质感好的白色背景，比纯白一片的白纸更有美感，同时能起到丰富画面的作用。不影响主题表达，又不至过于单调。我自己本身常用的背景就是我的白色真丝背心。白色枕头……等等。还有很多白植绒布等都是不错的选择。

在选择绒布背景时候，切记，尽量少选择黑色金丝绒作为背景，金丝绒上照片会出来很多曝光白点，成相非常不好，要在布光严格的室内摄影棚等条件下才成相好，一般的拍摄，最好尽量避免使用。

宝石钻石镶嵌类首饰拍摄：

钻石宝石的镶嵌类首饰，本身体积小，光泽度闪亮，背景上采用黑色皮质等背景效果很好。反差大，光泽度夺目，更显得高档吸引人。

当然也不排除白色背景，构图丰富的布景方式。尤其是彩色宝石镶嵌类，巧妙的利用白色和一些点缀物的搭配，结合景深的利用，会拍出很漂亮的照片。

二 色彩平衡（白平衡）

色彩的体现，对珠宝玉器类摄影十分重要，有时候色彩偏一点点，完全就失真了。色彩平衡把握比较简单，各个品牌相机的白平衡不尽相同，大家在选购相机时候，注意挑选适合的白平衡比较好。

一般来说，珠宝类摄影，选择自动，手动预测白平衡，白天，这几个白平衡方式比较好。

自动是相机自动调整色彩平衡的一个色彩模式；

手动预测白平衡是根据每次拍摄光线条件不同，进行分别测量然后设定色彩模式的一个曝光方式；

白天一般都是白天拍摄时候才会选择，拍摄出来的照片比自动要鲜艳，偏暖，饱和度高一点。

我本人习惯选择自动的白平衡模式。

相机拍摄时候，经常会有一点点偏色，色彩不一定100％准确的成相，如果能会一点photoshop的作图技巧，就可以后期处理校正一下颜色，调正比较准确的色彩。

不过前提都是尽量真实，不推荐为了漂亮，故意利用后期处理，做的美轮美奂偏色失真过头。

三：巧用光线，和曝光成相，清晰度。

这是三个问题，为了方便划分，放在一起的

分别祥细解说

巧用光线，体现晶体质地。

有人问我，为什么同样一个东西，有时候这样拍出来好通透，透明，玻璃感特别强烈，有时候拍出来感觉很不透，都是同一个东西，为什么差距这么大。

其实就是光线和东西本身，还有相机角度之间的关系问题。

最好的光源，就是自然光源。任何摄影棚，拍摄光源，都是追白天日光的，当然，白天也不是全天什么时候都拍的好，有两个时间段拍摄出来才理想。

正午等，太阳直直在头顶上，光线角度直直打下来的，拍出来很难拍的理想。

比较好的拍摄时间，是上午9.30－11：00 下午2.00－4：30

（是大体时间，全国各地经纬度，日照都不太一样，大家根据自己城市的情况区别对待）在这个时间拍摄，如果光源在最外面，和拍摄物体成几十度夹角，然后再是相机，光线从后面打过来，透射过拍摄物体，拍出来的东西会很透，感觉晶体很好。

反之，你把物体平放在桌面上，相机镜头垂直往下拍，出来的效果，多半会显得不透。

有人把吊坠，手链等拿在两指之间，让光线从屋外，透过物品，镜头在屋子里面，在最黑暗处，这样拍摄，效果通透的不得了，就是巧利用光线和物体之间的投射关系。

很多时候阴天，或者拍摄时间不能迁就白天，需要室内拍摄，室内摄影相对布光要复杂一点。起码要有两－三个光源才可以拍的漂亮，真实。而且拍摄上技术难度要高的多，这里就不赘述了。

2，曝光成相的关系

大家对曝光规律不了解，

曝光成相：曝光量越高，除了越亮之外，越会减少细节，曝光量越低，越会体现较多细节，我都是拍摄时候稍微设低一点曝光量，后期再提亮。

大家根据自己的相机情况，选择合适的曝光量，以尽量细致的体现饰品质地为原则，找到适合自己的曝光量。

3，清晰度

清晰度对体现物品很重要，尤其是珠宝本身很美的质地，如果清晰度不够的话，会丢失很多很美的质感。建议大家尽量选择像素点高，成相好的相机。设定尺寸时候，设定为最大，拍摄时候文件很大，挪进电脑里再缩小，那样就很清楚了。也有一些后期处理方法，可以提高的清晰度，大家可以使用，提高质量，更清楚更美的体现珠宝的质地美感。

很多人按快门时候，都端不稳相机，三脚架用起来又很麻烦。这里我教大家一个小窍门。找一个长宽高差距比较大的小盒子，无色透明的最好（我是用超市买的棉签盒），盒子三边不同的长度，就等于三个不同高度的三脚架，镜头搭上去来回切换，拍摄什么都足够了，换一个角度就换一下盒子的边，非常的方便。按快门时候就不会再虚了，变换又灵活，比三脚架好用的多。

浅谈如何拍好玉器曾有芷友希望我能在论坛中谈谈如何拍好芷品又因我只专类收芷玉器所以就如何拍好玉器谈以下几点体会愿与芷友共同商榷一必须要有一架500万象素以上的数码相机建议选择有专业镜头机型的如索尼它有不少中价位机型都配置的是德国蔡司专用镜头成象质量可靠佳能机型也是不错的选择二玉器拍摄不适用阳光直射拍摄也不适应灯光或用闪光灯拍摄特别是近距和微距更不宜用闪光灯三白天自然散射光下最适合拍摄玉器但要根据不同光源孛会使用光源辅助设备反光板主光和辅助光比以3比1为佳可根据不同玉器的感光在2比1至4比1之间调整反光设备可用反光板无反光板可用镜子或白纸替代四不适应用明快的亮背景拍摄也不适应选择红黄兰等色调做为背景所以拍摄玉器一定要备用几种不同的背景纸黑色背景可以说是万能背景适合於拍摄任何芷品也特别适合拍摄玉器当然如拍摄深色的墨玉碧玉等玉器则应选用浅色背景如浅灰中灰等所以灰色也是一种万能背景不同的灰色几乎适应所有芷品器皿的拍摄五选择不同的拍摄角度善於用光才是摄影技巧的根本光与影的精确搭配才能成就一件好的作品芷友们真正需要下功夫的应该在用光上记住一般不要用正面光45度的侧光能有极好的质感和立体效果如果能应用好侧逆光和拍摄入角往往会得到惊人的效果六剩下的是后期制作了不要过多的使用制作巧门不然会失真的以上几点也仅是个人观点上论坛一是因有芷友有这方面的要求二也在抛砖引玉与芷友交流

我的60D基本设置:

一、菜单中的基本设置：

1、画质：RAW。这种格式细节更丰富，后期可随意调整白平衡、清晰度、色彩饱和度、亮度、对比度等，对片质的影响很小。后期调整软件可以选择随机附带的DPP软件，关于此软件如何使用，请参见说明书!

2、提示音：启用。声音的提醒挺好的。

3、未装储存卡释放快门：禁止。

4、图像确认:2秒。新手可以设置5秒，高手可以关闭。

5、周边光量校正：关闭，这个要根据自己的镜头来设置，我设置为关闭。包括以下很多项设置为关闭，主要是要求速度快，因为开启的调整项目越多，相机的图片处理速度越慢，不利于抓拍。

6、减轻红眼：开。目的是怕拍夜景人像的时候忘记打开。

7、闪光灯闪光：启用。快门同步：前帘同步。闪光曝光补偿：暂设正负零，根据拍摄的具体情况适时调整。E-TTL II测光：评价测光。

8、曝光补偿：我感觉60D的测光稍有偏差，正常时我设置为-0.3，拍摄时根据情况适时调整。

9、自动亮度优化：禁用。目的也是为了提高速度。

10、测光模式：多用评价测光，特写的拍摄采用局部测光，更精细的拍摄、逆光等特殊拍摄使用点测光、光比比较大的场景拍摄使用中央重点平均测光。测光模式需要根据拍摄的具体场景适时选择最佳的方式。

11、自定义白平衡：遇到可能出好片的场景时可以自己设置，一般的片子就别费那个劲了，留给后期调整吧。

12、白平衡偏移/包围：操作过，拍片时没有正式用过，很重要的片子用了也不错，设置偏移和包围以后，再将驱动模式设置为连拍，按下快门，就会出来几张不同白平衡的片子。不过拍完了一定要记得将此次白平衡偏移/包围的设置清除，不然你下一次的连拍会变得五花八门了。

13、色彩空间：sRGB。关于色彩空间不是一两句话能说明白的，忠告新手及中手就设置sRGB吧，设置为Adode RGB也是没有意义的，用于商业印刷的高手自然就知道怎么设置了。需要注意的是，在色彩管理上，要保持相机、电脑、图像浏览和处理软件均应保持同一色彩空间，否则就会很惨。

14、照片风格：中性。我经历了“风光”、“自定义”等过程，最后还是选择了0,0,0,0的中性。其目的也是为了减少相机软件处理速度，清晰度采用批量调整，色彩等不满意的个别调整。

15、除尘数据：取消。

16、ISO自动：最高400。这个设置是为基本拍摄区准备的，我几乎不用基本拍摄区。创意拍摄区的ISO可以根据现场实际随时拨盘设置。

17、保护图像、旋转、删除图像、打印指令、幻灯片播放都不重要，随你怎么设置。

18、显示柱状图：亮度。亮度最重要，直观、简洁。

19、实时显示功能：启用。测光定时器：30秒。自动对焦模式：实时模式。

20、自定义功能（C.Fn）：按你喜欢来就是了。

我的是这样：

1、 曝光等级增量：1/3一级。

2、 ISO扩展：禁用。

3、 光圈优先模式下的闪光同步速度：1/200秒（固定）。

4、 长时间曝光降噪功能：禁用。特殊的、曝光时间超过5分钟的应该启用，降噪效果很明显。

5、 高ISO降噪功能：标准。

6、 高光色调优先：禁用。

7、 自动对焦辅助光闪光：启用。

8、 反光镜预升：禁用。

9、 快门键/自动曝光锁定按钮：0 自动对焦/自动曝光锁

10、分配SET按钮：0普通。

11、开启电源时屏幕显示状态：0启用液晶监视器显示。

12、增加图像校验数据：0禁用。

二、其他设置

1、拍摄模式：①AV档（光圈优先）。是光圈由拍摄者确定，快门由相机根据测光结果自动确定的一种拍摄模式。这是我最常用的模式。也建议初学者首先学习这种模式。最大的优点是便于自己由控制光圈和焦段的大小来达到合适的景深。

②TV档（快门优先）。由拍摄者确定快门，由相机根据测光结果自动确定光圈的一种拍摄模式。由自己控制快门，以便至少达到安全快门，拍摄运动物体比较好，还常用于使用闪光灯时的拍摄，在1/200秒前帘同步的时候比使用其他挡要好得多。

③P档（程序模式）。光圈和快门都由相机根据测光结果而自动决定，多用于新手在没把握的情况下采用的，会保证片子的清晰，但会缺少拍摄者的创意。使用这一模式的时候需要注意的是测光方式的选择，不同的测光方式对片子的结果影响很大，一般来说多采用评价测光。

④M档（手动模式）。这是最具创意的模式，也是全手动相机的魅力所在。拍摄者可以自由设置光圈、快门、禁用闪光灯等项目，拍摄出高调、暗调等特殊的片子。M档也是夜景拍摄的最佳模式。初学者学习时，可由AV模式逐渐向M模式过渡。但也不要以为手拿单反不用M模式拍摄就没面子，很多大师也不是只用M档，优秀的片子也不都是用全手动模式拍出来的，拍摄模式只是一种手段，最终的片子效果才是硬道理。

⑤A-DEP档（自动景深自动曝光）。九个对焦点同时通过对焦来检测并决定景深和经过测光来自动决定曝光量的一种拍摄模式。感觉没什么意思，景深还是由拍摄者自己决定为好。

2、驱动模式：①单拍：不用说了，采用的最多了。

②连拍：配合自动对焦模式中的AIFOCUS（人工智能自动对焦）和AISERVO（人工智能伺服自动对焦）对运动物体拍摄相当有效。

③自拍/遥控：按动快门以后大概延时10秒后拍摄/使用遥控器来拍摄。

④自动延时拍摄：我设置为2秒延时，常用于上架拍摄夜景。

⑤自动定时器.连拍：按动快门以后大概延时10秒后开始连拍，张数也可设置。

3、自动对焦模式：①单次自动对焦：配合自动对焦点单点对焦、九点对焦使用。我最常用的是这种单次自动对焦和中央单点对焦。

②人工智能自动对焦：适合拍摄先定后动的物体，比如拍摄鸽子，鸽子没动的时候开始对焦，鸽子动了以后，对焦模式立即由单次自动对焦模式自动切换至人工智能伺服自动对焦模式，自动追踪对焦，配合了连拍，你将捕捉到鸽子起飞的精彩瞬间。

③人工智能伺服自动对焦：适合拍摄快速移动的物体。如果你将对焦点设置为中央单点对焦，在使用单点对焦合焦后，主体运动过程中一旦脱离了中央对焦点，不管到达其他任何八个对焦点上，都会被继续捕捉并保持对焦，实际上就是九个对焦点联动持续对焦，这对运动物体的拍摄真是太好了。

4、照片风格：中性。就是0,0,0,0，目的是保持原片，调整交给后期。这个设置可根据风景、人物等不同的拍摄自行设置。如果直接出片，后期不作调整了，就应该进行自定义设置，这样出片效果会好一些。

5、白平衡：自动。因为我是RAW格式出图，所以白平衡可以后期随意调整，放在自动就可以了。如果后期不作调整了或者JPG格式出图，那还是应该根据当时拍摄的情况挑选合适的白平衡来适时设置，对重要的片子还要自定义白平衡，这样片子不会偏色。

6、ISO感光度：原则是能低则低，实在不行了，再提高。在800以内还是没什么问题的。

7、曝光补偿：我总是感觉60D的测光偏亮，因此在正常日光的情况下我经常是用-0.3，这样的好处是片子不会过曝。这一点很重要，一旦过曝，后期无可救药，而增加曝光量对后期来说只是举手之劳。特别对于远道拍片来说就不会有遗憾了。另外，60D的曝光补偿达到了正负5档，可谓非常宽泛，这项功能非常实用，对于逆光、晚霞以及暗调片的拍摄再方便不过了。很多新手都不太注意这项功能的使用，很可惜。M档中还可以通过设置包围曝光并配合连拍来实现一次快门连出三张不同曝光度的片子，用于HDR和成片使用，使片子的宽容度有非常大的改善。

测光方式的选择，如下：

关于如何选择测光模式：

一、先来弄明白几种测光模式的差别：

1)评价测光是EOS相机的标准测光模式，适合大部分拍摄主体。在检测被摄主体在取景器中的位置、亮度、背景、前后照明条件和其它综合照明元素后，相机为主要被摄主体设定正确的曝光。

2)局部测光对由于逆光等原因使背景比主体更亮的情况非常有效。测光偏重于取景器中央，覆盖了取景器中央一部分面积。

3)点测光用于对拍摄主体或场景的某个特定部分进行测光。测光偏重于取景器中央，覆盖了取景器中央较小的面积。

4)中央重点平均测光偏重于取景器中央，然后平均到整个场景。

二、再来看看如何选择：

1.评价测光：大部分情况下，评价测光都可以得出基本准确的曝光值。因此它适合画面明暗比较均匀的大多数场景的拍摄。

2.局部测光：一般常用于逆光片的拍摄。

3、点测光：如果你确定不用管周围部分，则局部测光、点测光可以获得更准确的曝光值。这样会保持主体获得正确的曝光，背景等会过亮或者过暗，一般常用于微距、特写等拍摄。

4.中央重点平均测光：如果你确定周围部分只要稍加考虑，可以选择中央重点平均测光。这样主体不是特别理想，但周围及背景也不会过分的会过亮或者过暗，有些兼顾。适合晨光、夕阳、晚霞等拍摄。

60D的64位测光系统是与7D是相同的配置，相当不错了。但是，测光系统是死的，人是活的，在选择测光模式的时候要注意，一旦场景或者想要的效果没有那么符合测光模式的标准情况，就需要你去干预测光结果。这时候，曝光补偿就是最佳的选择，正负5档的宽域会使你很满意的。另外，拍摄实际操作过程中，后三种模式测光点的选择对测光结果影响是非常大的（比如点测光时，其覆盖区域才达到4%），这一点在拍摄时一定要加以注意。

还有，评价测光模式中，半按快门就会锁定测光结果和曝光组合，后三种方式则不然，需要你按动曝光锁按钮以后才会被锁定，所以，在选择后三种测光模式的状态下再移动构图一定要先锁定，再移动构图。

地砖就是人们常说的瓷砖来的，是用来保护和装饰地面用的。其实地砖我们也是经常都会见到的，但是对于地砖，其实很多朋友都是不怎么熟悉的，特别对于地砖铺贴方法，很多朋友都是一头雾水的，其实多多了解地砖铺贴方法，对于我们装修房子是很有帮助的，我们一起来认识一下。那么，地砖铺贴方法是怎么样的呢?

地砖铺贴方法怎么样

地板砖有两种铺法，一种是干铺，一种是湿铺。两者的区别在于：

1、干铺其实是铺大理石的方法，1：3的水泥砂浆，手捏成团，落地开花。干铺的空鼓可能性比较低，也比较节约，节省工期，但干铺的沙浆厚度比较大(3~4cm)，客厅里如用的是大规格砖可采用干铺。

2、湿铺是直接拿水泥抹在砖后面，然后直接铺在墙上或地面，墙面铺瓷砖都用湿铺，小块砖和地面平整度较好的话用湿铺比较好，能节约地面厚度。

3、两种铺法的质量是相同的，选用何种方法要看具体情况(一般泥工做出的铺法决定都是正确的。)一般厨房与卫生间都是用湿铺，客厅可干铺。干铺地面砂浆需要一定厚度(至少3~4cm)，厨房地面厚度肯定不够，要湿铺。

4、空鼓的问题及检测

首先要知道空鼓怎么造成的，因为墙面砖有着较高的含水率，在粘贴时必须考虑到它的这一特性。贴砖前基层应充分浇水湿润，瓷砖也应在水中浸泡至少20分钟后充分阴干方可使用。否则，砂浆中的水分被干燥的基层和瓷砖迅速吸收而快速凝结，会影响其粘结牢度，墙砖会从水泥里吸收水分，使水泥无法起到粘贴剂的作用，造成水泥砂浆脱水，影响其凝结硬化，发生空鼓、起壳等问题。

等瓷砖干透，用橡皮锤，随机巧击砖面，各个地方都敲敲，听声音就很容易听出下面有没有空鼓，多敲几下准没错。

如何挑地砖

釉面砖就是砖的表面经过烧釉处理的砖。就是表面用釉料一起烧制而成的，主体又分陶土和瓷土两种，陶土烧制出来的背面承红色，瓷土烧制的背面呈灰白色。

通体砖(市场里又叫玻化砖、抛光砖等)，是将岩石碎屑经过高压压制而成，表面抛光后坚硬度可与石材相比，吸水率更低，耐磨性好。通体砖的表面不上釉，而且正面和反面的材质和色泽一致，因此得名。大多数的防滑砖都是通体砖。

玻化砖是通体砖坯体的表面经过打磨而成的一种光亮的砖，属通体砖的一种。吸水率低于0.5%的陶瓷都称为玻化砖，抛光砖吸水率低于0.5%也属玻化砖(高于0.5%就只能是抛光砖不是玻化砖)

今天小编给大家介绍的地砖铺贴方法就这么多了，相信大家对地砖铺贴方法有了一定的了解，在选择的时候，不妨可以考虑一下小编给您介绍的这些方法。相信大家对地板砖的铺贴方法有了进一步的了解，日后在铺贴地板砖的时候，也是可以多多使用的，大家阅读文章后对于地砖铺贴方法有了很深刻的了解吧，希望我的介绍可以帮助到读者朋友。

组合式铺贴

组合式铺贴适合于欧式风格和乡村风格，铺贴方式更为丰富大气。通常采用颜色略深于所铺主体瓷砖的大理石，在地面四周围以15厘米左右的围边。这种铺贴效果让人感觉物尽其用、极致精美，更能烘托出空间气氛的立体层次。

横铺或竖铺

这种铺贴方式最能体现大理石瓷砖的效果，弱化铺法技巧的方式更能凸显瓷砖本身的花纹与款式；同时也可以采用抛光砖进行铺贴，轻松打造现代简约风格。

工字形铺贴

分布有致的工字形，视觉上产生错落感，不过于单调的同时，也营造出庄重大气、沉稳厚重的效果。

人字形不规则铺贴

人字形铺贴是一种相对新颖的铺贴方式，适合塑造个性化的现代简约风格。

一、学会控制光线的方向和质量：

对于阳光下拍摄时光线的处理上我个人觉得首先是要避免过于刺眼的直射光线，我们应该尝试正确选取从逆光方向接近目标，这样做一方面是可以避免人的阴影对我们要拍摄的对象所造成的影响，另一方面通过合理补光，逆光角度下的拍摄常常是可以降低顺光下的大反差效果，得到我们想要的光影效果，这样也可以解决强烈的阳光直射下带来的高光溢出问题，以及光线过硬导致拍摄的照片色彩过于干涩的问题。

二、恰当的突出细节特征：

为了能够，保留更多的细节，使得画面中噪点的数目能够减少，微距拍摄之前期我们需要向右曝光。当然，向右曝光这个也是有个限度的。对于普通拍摄来说的话也就是+1/3--2/3ev，主要关键在于控制高光部分不溢出为准。对黄色及红色另当别论。那是相机的缺陷，其次需要合理的相机iso，因为过高的ISO带来的后果就是画面上过于粗糙，噪点太多，不利于被拍摄物体细节表现，何况拍片的时候不是为了测试相机，挑战iso限度。

三、学会正确选择焦平面：

焦平面是微距拍摄初学必须经历的一个练习过程。微距摄影和普通的摄影相比较也是不同的，其主要原因就是因为微距拍摄的时候大多数都是在近距离，拍摄的物体成像较大，清晰范围本来就小，所以能够在拍摄的时候抓取到很多被拍摄物体的细节 拍摄微距照片，诀窍就是聚焦要精确；因为微距照片的清晰焦点范围很小，只有1英寸的很少一部分。例如，拍摄花朵上蜜蜂的微距影像，必须确保蜜蜂精确聚焦清晰；假设从镜头到蜜蜂的距离变化了哪怕不到1厘米，都会失去清晰焦点。因此，在拍摄奇妙的微距照片过程中，聚焦是极折磨人的。

一般自动对焦在微距的用途相当有限。因为当你用自动对焦对好以后，再构图时你已经移动了相机，而对焦亦已经不同。当然最先进的多点对焦相机闪可以解决此问题。

正确的对焦方法是先在镜头上设定大约的放大率，接近主题，构图，再对焦。

紧记的是：先粗略对焦，再构图，再精确对焦。因为若你用自动对焦或对焦指示或裂像对焦而将主题放在画面中央先对焦，当你移动相机时，对焦位已经不同。即使你能保持相机/镜头与主题的距离（极难做到），由于三角关系，在非中央的主题的在中央的主题对焦点仍是不同的！由于拍摄微距景物手震的影响比一般情况明显得多，除了上下左右的震动被放大了外，亦会影响前后对焦；但另一方面由于要得到大景深而要收细光圈；所以如是拍摄静物，脚架是最佳的固定相机方式。

如要拍摄昆虫等会动的东西，其难度相应较高。小心使用的话，脚架仍是可行。但若要使用手持，则需注意当时所用的快门，及拍多些菲林以增加成功机会。当然，高速菲林可以帮助提高快门速度。

在户外拍摄，即使用上脚架仍要注意风的问题。很多拍摄主题都很容易被风吹动，这时除了等以外亦可用对象挡风。从前有些影友会带备黑卡雨伞等以作此用途。

使用你能承担得起的最好的镜头

摄影说到底只不过是物体在胶片上成像而已，静态情况下，在光路上对成像起决定因素的就是镜头的素质。一只好的镜头可以在单位面积内表现更多的细节，边缘成像质量与中心相差很小，并且没有明显的色散。微距镜头是拍摄微距的最佳选择，各个品牌的微距镜头都毫无例外地拥有非常高的成像质量。如果对像场是否平直有特殊要求的话，微距镜头更是唯一的选择。

必须指出的是，对于成像来说，镜头无疑是重要的，论坛中很多朋友也热衷于讨论各种镜头的成像差异，但真正把手中镜头发挥出极至的并不在多数。比较不同镜头的素质、甚至要用某款镜头挑战其它，起码要把自己的镜头用好才是。做个简单的算术（也许过于简单了，用不着深究），假如镜头A的实际质量是5，B的实际质量是4，A的使用者发挥了70%的像质，而B的使用者更加细心，发挥了95%，最终的结果还是B取胜了。所以这种比较不能真正说明问题。打这个比方是想说明∶其实我们很多朋友手中的镜头已经足够好了，只是在技术上提高的余地还很大，花更大的耐心研究一下技术恐怕比更新器材更容易获得成功。 微距摄影一般都需要比较慢的速度。以我们熟悉的阳光16法则为例，该法则适用于晴朗天气下无穷远合焦的情况。对于微距摄影来说，当镜头合焦在比较近的距离时，光线在镜头延伸筒内有一定的损失，所以这个法则要修正为“阳光11法则”。也就是说∶在晴朗的阳光下，在拍摄充分照明的近物时，对应于f11的光圈，速度应为1/ISO。对于100度的胶片来说，上述情况下，应该使用1/125的速度。但是大多数情况下，为了获得均匀、细致的照片，拍摄微距应该尽量避免强烈的阳光直射，拍摄的时间大多为清晨和傍晚，多云的天气是最佳选择。比较讲究的摄影师，如果必须在高角度的太阳光下进行拍摄，则有意使用柔光板、遮光伞等设备进行遮挡。何况很多情况下，为了获得更高的放大倍率及特殊效果，还会使用一些额外的微距附件，比如延伸筒、增距镜或者琥珀镜、偏振镜等等。这时实现正常曝光需要的速度就大大降低，根据我的经验，这个速度通常在1/30-4”之间。如果你偏爱使用低感光度的胶片，就要面临更大的挑战。不知道在座的有几位有信心以1/8”手持获得高质量的微距片子，反正我不行。所以，三脚架对于微距摄影来说绝对是必须的。在拍摄了一段时间的微距以后，基本上是没有三脚架就不按快门的。

理论上讲，三脚架越重越好。对于拍摄微距来说，我们必须在重量和便携性上做一个妥协。所以你能抗得动的最重的三脚架是对于你来说最好的选择。如果三脚架本身的重量还不够稳固，在使用的时候还可以附加一些额外的重物，比如石块、摄影包等等。不过必须保证这些附件不能随便晃动，否则只能适得其反。顺便提一下，选择微距用的三脚架，除了重量以外，三脚架能否很方便地降低到地面高度是另一个重要的指标，因为很多情况下，主体的位置是贴近地面高度的。而且重心低的三脚架可以有效减少晃动。

使用三脚架时，尽量不要升高中柱，最好也不伸出最细的腿节，并且一定要确认所有的可活动部位都已完全锁死，任何松动的部位都会把振动放大。选择放置三脚架的位置时也应尽量选择坚固并有一定摩擦力的平面。大家可能都有体会，在家里光滑的瓷砖地面上，用手向下按压三脚架的云台，几乎所有三脚架都会有一定的滑动。如果在野外必须架在松软的土地上时，应该事先把各条腿都压实，尽量戳到底，有脚钉的最好使用脚钉。使用各种云台或者球头时，应该尽量保证相机、镜头的重心在三脚架的中心线上，这样机身上的振动可以在一定程度上被三脚架吸收掉。

使用细颗粒、形变好的轻质摄影豆袋

微距摄影要求不能有轻微的抖动，在无法使用三脚架的场合，有必要使用摄影豆袋代替。建议使用颗粒细、形变较好的轻质豆袋。拍摄前，将相机放置在摄影豆袋之上，然后将相机调整都最好的拍摄位置。 按动快门的瞬间动作会使机身产生一定的位移。虽然通过训练可以在一定程度地减少其影响，但是很难根除，特别是三脚架不够稳定的时候更要小心。如果一定要手动触发快门的话，最好通过某种动作使身体与三脚架、相机形成一个整体。比如∶左手向下压住云台，肘部向内侧夹紧，右手抓紧机身手柄，食指匀速按动快门并且尽量保证用力的方向是垂直向下的。

反光镜升起时的振动过程大约会持续1/15秒，所以反光镜锁的适用范围大约在1/30-1/2秒之间。我个人拍摄微距的时候总是尽量使用MLU功能的，即使速度不在上述敏感范围内。对于长焦镜头来说（看到过有人说135mm以上），MLU功能是很有帮助的。

不知道有没有人曾经测试过电子快门线和机械快门线的区别，反正我比较偏向于使用电子线，因为总觉得机械动作会产生位移，不过没有足够的证据，也许只是心里安慰而已。

如果机身没有反光镜锁或者快门线功能，可以使用自拍。部分机身在自拍时有反光镜预升的功能，实际效果与反光镜锁相似。使用自拍时不要把自拍时间定得太短，保证相机振动完全停止下来以后快门才会开启，一般4——5秒应该足够了。 反转片几乎是职业自然摄影师的唯一选择，其色彩绚丽，质感细腻，拥有负片无法比拟的优势。第一次用反转片的朋友，总会“从凳子上掉下来”。