谁介绍下定窑、磁州窑、耀州窑大师

1．陶俑的制作工艺

秦俑坑出土的数以千计的武士俑，在清理和修复过程中，经过考古学家的反复观察、对比、研究，总结出了陶俑的制作方法的共同规律。概括来讲，陶俑的制作是塑模结合，以塑为主。即首先用泥塑成俑的粗胎，经二次复泥加以修饰和刻划细部。俑头、手借助于模制成粗胎，再进行细部的刻画。躯干部分则采用手塑。在头、手、躯干分别制作完成后，再组装套合为完整陶俑。

俑头的制作，首先采用合模法或单模制作与手塑结合制成俑头的粗胎。在出土秦俑中，使用单模和手塑结合制作的陶俑数量较少，大多数俑头是使用合模法制作完成的。合模法一般是将俑头分为大致相等的前后两半，分别用单片模制作，然后将两片单模相合粘接成完整的俑头大型，再进行面部五官部位的细部刻画处理。陶俑的双耳大多采用单模单独制作成型后，贴接于头的两侧。俑的发髻，有的采用在后脑堆泥雕刻成型；另一种系单独模制后贴于头顶。发辫有的是在头上相应的部位刻削成凹槽，将预制的发辫嵌镶在凹槽内。发辫为浅浮雕。

俑头的细部雕饰，重点是面部的五官、胡须及发纹，面部的五官是在模制的基础上通过对细节的雕刻、修饰，刻画出人物不同的性格和心理特征。如陶俑的眉骨、眉毛有的雕成山岳形，有的雕成弯月形、柳叶形，在眉骨上用阴线刻画出细细的眉毛。陶俑眼部和口部刻画也于细微处颇具匠心。怒目者眼球雕塑得暴出；举目仰视者，上眼皮与眉骨交接处凹陷；性情恬静者，口缝与嘴刻画成直线；表情严肃者，口角折纹下垂。

每个陶俑的表情不同，其面部的肌肉也相应地有所变化。神态孔武者，眉间的肌肉雕得隆起，年老者，在额头刻画出皱纹；年轻者，用刮抹的技法使面部肌肉圆润丰满。面部的三庭、五岳的肌肉的厚薄，骨胳高低起伏的变化，经过细致刻画都表现得十分合理。

陶俑的胡须有的是刻画出来的，有的是贴接上去的，如双角自然下垂的八字胡，大部分是采用减地法刻成的，上面再用阴线刻出细细的胡丝；平八字形的两片板状小胡，一般是贴接泥片再刻胡丝；圈腮大胡，是用堆泥或贴接泥片再经刮削、雕刻而成。

陶俑的发型变化多样，其雕刻方法也各不相同。篦纹型发式，是在头的初胎上覆层薄泥，再用蓖状工具刮划出发纹；弦纹发式，是在俑头的初胎上覆厚泥，再用棒状工具由下而上一圈圈刮划而成螺旋纹状，额角的鬓发，多数是用蓖状的工具刻划出发纹。为了表现出人物的不同个性特征，有的在额角堆泥，雕成凸起的绳索状鬓发，藉以显示人物性格的粗旷。经过细部的雕饰、呈现出了丰富多彩的面貌特征。

陶俑躯干的塑造，先用泥作成粗胎，在粗胎大型上再进行细部特征的刻画，如衣纹、铠甲、腰带、带钩等等，陶俑躯干的粗胎是由下而上逐段叠塑制作而成。首先制作陶俑站立的脚踏板，脚踏板都是用方形的模具制作，制作方法和今天农村脱泥坯的方法相同。脚踏板制成后，塑造陶俑的双脚，并在其上接塑双腿及短裤，由于腿部的装束不同，俑腿有实心和空心两种，实心俑腿一般是将泥片折叠反复锤打成圆柱形的泥棒，再接塑在脚跟上，为了显现俑腿筋骨，肌肉的变化关系，要再进行细部的刮削修整。空心腿的作法是用卷泥片法或泥条盘筑法制成。陶俑下身短裤的制作，是在实心腿和空心腿的上段外侧拍印一周粗绳纹，把预制的泥片包裹在上面塑成短裤的裤管。

接着，是塑造陶俑的躯干。陶俑的躯干都是空腔，是用泥条盘筑法塑

翟建民成长于香港，祖籍山东，出生于澳门，父亲在澳门时经营抽纱(台布)生意，颇有名气，因经济较为宽松，自幼便知父亲喜欢收藏古玩，尤其瓷器。

澳门动乱，许多人都迁往香港或海外，他们一家人则到了香港。到香港后，父亲遭人诈骗、生意从此一落千丈，家族慢慢没落，父亲在他12岁那年开始生病，家里缺钱时，只见父亲一件件瓷器拿出来卖，那时，翟健民便知道这些瓷器是可以换钱的。

家中，他排行老四，上面有三个姐姐，还有一个弟弟，由于是长子的关系，15岁那年，家里实在很困难，他便开始外出打工，一天二份工作，端盘子、打杂工，什么都做，渐渐肩负起家里生计支撑整个家庭。

一九七三年正式投身中国古玩工艺品行业，成为专业买家。多年获委任为香港艺术品商会“古玩鉴定委员会”会员之一。一九八八年在香港成立永宝斋。一九九九至二OOO年间，应北京大学邀请为“中国出口制品”作客席讲师。

过去三十年间定期参与在欧美及亚洲各地举行之古玩拍卖及展览，从而得到最新趋势和估价的资料。过往二十多年间积极参与在纽约、伦敦和香港举行的国际级拍卖会。二OO二年十月筹办香港艺术品商会的“荷李活道古玩节”。二OO二年下半年出任由香港旅游局举办的古董鉴赏课程的演讲嘉宾。

扩展资料：

赴北京大学考古系旁听

一生无法循教育系统正常学习的翟健民，终于在1999年有机会进入北京大学考古系跟随权奎山教授上课。每星期都从香港飞到北京上课二天，虽然每每要将手中忙碌的事情暂时放下，但是对于翟健民来讲，这无价的恩典是值得珍惜的，因为通过这样的学习过程，能弥补他对骨董文物鉴定学术的不足。

例如，过去大家对于磁州窑的背景其实所知甚少，但是自从到过河北省邯郸市看过观台窑址之后，满山遍地的窑具和瓷片，更能深入地体会观台窑当时的烧造工艺和盛况，是名副其实的正宗磁州窑产品，其它则算是磁州窑系，考古系对观台窑址的发堀报告。

提供解决了传统鉴定中与考古地层学结合的科学依据，更能精确地判断传世磁州窑器物早、中、晚年代，属于观台窑产品还是其它窑口的产品，这无疑是传统鉴定家学术学习的好处，使传统鉴定更为科学，因此北大的学习就算再辛苦，翟健民还是会坚持下去。

参考资料：百度百科-翟健民

本系列文章将结合国内外相关研究文献，了如三舍收藏的实物标本、各大博物馆展陈藏品，

分“概述篇”、“鲁山窑类型篇”、“器型篇”、“釉色篇”等多角度切入，来详细介绍磁州窑梅花纹白瓷与点彩工艺。

磁州窑遗址考察中的点彩标本概况

磁州窑目前发现的17处古窑址，主要分布在邯郸峰峰矿区和磁县西部。在1964年故宫组织的磁县磁州窑田野调查中，考察人员于观台镇遗址发现多种不同样式的点彩标本：“用3点、4点、5点、7点不等组成朵花，安排在器物的上部及颈部……器型有瓶、壶、灯、碗、水盂等……”（《磁州窑遗址调查》，李辉柄，《文物》1964年第8期）。

故宫藏宋磁州窑白釉点褐彩钵，7点梅花装饰

故宫藏宋磁州窑白地点褐彩钵标本

峰峰电厂于20世纪80年代中期扩建开始后，陆续出土大量瓷器及瓷片标本，其中以白釉酱彩为多，烧造年代约为五代至北宋早期（《观台磁州窑址》，马忠理）。白釉酱彩以点、绘手法施以白釉碗、盘、罐、钵等器物……纹饰计有散点、梅花点等（《峰峰矿区临水古瓷窑遗址调查》，庞洪奇）。

磁州窑遗址分布图

磁州窑遗址

“粗胚细作”化妆土

磁州窑因受瓷土原料的局限，所以胎体质地较为粗糙，多呈灰色、灰白或褐黄色。利用化妆土，可以在有效控制烧瓷成本的前提下，遮盖与弥补胎体粗糙及颜色不纯，并保证胎体在烧制时的稳定性。

较为粗糙的黄褐色磁州窑胎土

根据马忠理先生在《磁州窑器物的造型和装饰艺术及其考古分期变化》一文的介绍可知，当时磁州窑本地所产的瓷土“大青土”，不如邢窑、定窑的细腻，但为了追求瓷白的效果，匠师便将曾在北朝和隋唐青瓷上使用过的化妆土“白碱”，用于大青土制成的灰白色坯上……

宋磁州窑点黑彩白瓷行炉

了如三舍藏宋磁州窑点彩梅花行炉标本

值得注意的是，通过化妆土附着胎体表面，并罩以透明釉烧制的宋代磁州窑化妆土白瓷，并不等于“白釉瓷”，因为后者使用了白釉，而前者使用的是透明釉。

黄褐色的胎体上施以化妆土，并罩以透明釉烧制

磁州窑瓷器大量使用化妆土装饰，实际上是对隋唐时期人们“尚白”，或者从地域上来讲，北方地区崇尚白色的风俗有关。

《魏书·灵异志》中记载的祥瑞动物有：白狐、白鹿、白獐、白乌、白燕等。而像粟特人，则有穿白衣，修建白色城堡的习俗。通过北方民族对于白色的风俗信仰，便可以很好地理解，北方地区大量流行白釉瓷、白瓷、化妆土白瓷产品的原因。

金代点彩白瓷小羊，带有强烈的游牧民族风

虽然北宋时期的磁州窑化妆土白瓷，通过化妆土解决胎体粗糙和“尚白”的问题，但是这一系的产品发色多“白中闪黄”。这是因为北方窑口于宋代开始，从早期与南方窑同样的柴窑烧制，改为煤窑烧瓷。

从宋代开始采用煤炭作为烧窑燃料，使发色多白中闪黄

燃料的改变，不仅提升了窑温，也改进了传统“裸烧”的装烧方法——三角形支钉与匣钵叠烧开始流行。此时，单窑的产量及成品率，比之前有了较为明显的提升。

了如三舍收藏宋磁州窑点彩瓷

化妆土与磁州窑，好比是水之于鱼。日本学者内藤匡曾这么评价二者的关系：“倘若没有这种丰富的化妆土，就不会产生磁州窑”……

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白瓷是磁州窑的主要产品，造型以盘、碗最多见，也有瓶，罐、水盂、镜盒、玩具等。白瓷以其胎釉质地的不同，可以分为两类：一是仿定窑产品，胎土经过淘洗，比较细密，胎色白或黄白，釉层较薄，釉质莹润，除底足外通体施釉，其中优质品与定瓷差别很小；另一类是粗白瓷，胎体厚重，胎质粗糙，呈土黄或红褐色，杂质明显，胎上有一层化妆土，多是内壁施满釉，外壁施半釉，有些器物外壁可以很清楚地看出瓷胎、化妆土、白釉3个层次。

黑瓷也是磁州窑产品的大宗，这类产品的造型以罐、碗、瓶为主，也有盘、壶和玩具。胎质粗糙，胎色黄褐，胎体厚重，釉层较厚，黑色纯正。大多数器物是里施满釉、外施半釉，也有些里外均施半釉，有些罐类内壁施釉仅过口沿。黑釉碗除纯黑者外，还有一些油滴、兔毫、玳瑁斑等窑变装饰。绿瓷产量不大，大都是金代产品，主要造型有盆、盘、花瓶、酒瓶等。

釉下彩绘是磁州窑独具特色的装饰手法，以釉色分，有白釉釉下彩和绿釉釉下彩以彩色分，则有黑彩和褐彩图案，以花卉纹居多，如牡丹、荷花等，也有一些动物图案，如鱼、蝴蝶、芦雁、鹭鸶等，还有少量龙、凤，人物很少见，主要是枕面上的婴戏图。宋代磁州窑的纹饰真切生动，具有生活情趣，最值得一提的是瓷枕的枕面纹饰，除了常见的荷塘小景、风芦鸣鸟、竹菊牡丹以外，最精彩的是婴戏、马戏、动物等纹饰。此外还有大量的诗词歌赋、警句格言等。宋、金磁州窑还生产三彩器，尤以金代为多。

两晋南北朝时期，彭城、临水地处中原经济文化最发达的地区，成为京师邺城西郊的名胜之地。陶冶技术也趋于成熟，已经烧制出了青瓷和化妆白瓷，完成了由陶向瓷的飞跃。在过去的考古调查中曾发现临水窑窑址，出土百余件青瓷碗，这些器物有一半以上开始在口部施用白化妆土，上罩以青黄色透明釉，化妆部分显现出黄白色，这是磁州窑釉陶向化妆白瓷过渡的初级阶段。1975年又在临水发现了一处唐代古窑址及化妆白瓷器残片。说明此时磁州窑化妆白瓷的烧制已经步入成熟时期，窑器也由支烧改为笼（匣钵）钵装烧。

创烧于唐代晚期，经五代、北宋，鼎盛于南宋，至元末终烧，

晚唐时期以烧造酱褐、乳白釉瓷器为主。从北宋开始，酱褐釉瓷停烧，乳白釉瓷继续烧造，但形制已发生变化，同时增加了新的黑釉瓷品种。这一时期的乳白釉瓷有涩圈、高圈足、瓜棱腹碗、饰褐色点彩钵、器盖、菱口碟、唇口和莲瓣纹高足杯等。莲瓣纹高足杯为北宋常见物。碗、钵、碟等施釉不及底，底式切削粗涩。乳白釉钵厚唇或卷唇，釉不及底，支钉烧，有褐色彩斑，平底或近宽圈足，似五代至北宋时烧造。南宋时期的乳白瓷有各类碗、盏、粉盒等。这些器物多满釉，碗釉色晶莹润泽，开冰裂细纹。

元代乳白瓷没有各式碗、碟、高足杯和玉壶春瓶等。高足杯、芒口太平底印花碗、玉壶春瓶和芒口双鱼纹印花碟等，都是元代典型断代器。

吉州窑黑釉瓷似在北宋时期才开始烧造。南宋时期的黑釉瓷有芒口、敛口、卷唇、深腹、外黑内白釉碗、盘、芒口薄唇碟、罐、瓶、注壶、鼎、杯和器盖等。芒口、底足矮内凹.为吉州窑黑釉碗、盏最常见的特点，且多施满釉。

元代时期的黑釉瓷有碗、碟、杯、高足杯、罐、黑釉彩绘折唇盆、扁腹壶、鼎、器盖、镂空炉和褐釉柳斗纹罐等。碗盏、杯多芒口，腹斜削，较粗糙。折唇盆这种胎型装饰为宋代所不见，与元代仿银器作风近似。长颈瓶元墓常有出土。

磁州窑

宋代是我国文化最为辉煌灿烂的时期，各个艺术门类得到高度发展并相互影响。特别在陶瓷制作上更是大江南北名窑迭起，官窑民窑竞相争辉，形成了群星璀璨的局面。

磁州窑这时异军突起，形成了蜚声南北的庞大窑系，同时创造性地将中国画技法巧妙地运用到了瓷器的装饰之中，设计出白底黑花的品种，打破了当时瓷器以单色釉为代表的装饰格局。这种白底黑花是磁州窑在宋代创立不久，由工匠们创造的一种全新的装饰方法。他们用一种含有氧化铁的色料，在涂有白色化妆土的瓷坯上作画，使瓷器的装饰达到了近似水墨画的效果，然后上釉烧成。这些瓷器的画面线条流畅生动，外观色泽鲜艳、永不褪色，有着强大的艺术感染力。磁州窑白底黑花的产生，标志着中国瓷器从用刀在坯胎上刻、画的“胎装饰”转变成了用笔画花为主的“彩装饰”技法上来，因此具有很大的创造性。同时，也把我国的陶瓷工艺提到了一个更高的境界——丰富和开创了我国瓷器装饰的新途径，为以后景德镇青花瓷的发展成熟奠定了基础。

磁州窑白底黑花产品不仅具有极强的创造性，而且有着极其浓郁、美观、实用的生活气息。首先，它在题材上十分贴近生活，注重人们的欣赏习惯。当时磁州窑器物上除了出现虫草、花鸟、人物、山水及各种大小动物等内容外，匠师们还往往把人们日常生活中喜闻乐见的事情，如祭祀天地、婚丧嫁娶、传说典故等内容大量地运用到瓷器的绘制中。所以，磁州窑白底黑花的产品深得人们的喜欢，特别在北方地区成了人们生活的必需品。其次，在表现手法上匠师们的技法十分丰富多彩，他们时而逸笔草草，辅以部分的黑色块面，不仅色调明快，黑白相映，而且用笔灵动、雄劲自如时而率意勾勒，用笔多以细劲勾勒为主，使得画面自然逼真，人物形神兼备，毫无斧凿之痕：在画面的布局、构图上也是疏密相间、错落有致，有动有静，给人以赏心悦目的感受，充满了中国画的笔墨情调，显示出匠师们的扎实绘画功力。

耀州窑，

在今陕西铜川黄堡镇立地坡和上店村。从唐代开始就烧制青瓷，到北宋已达到极盛时期，并烧制过贡瓷。金、元时期逐渐走向衰败。耀州窑瓷器影响到全国各地，如广州的西村窑、江西的吉州窑、河南的汝州窑等。

耀州窑瓷胎变化很大，唐时胎骨多呈深灰色，少数为灰、黄灰或黄色。胎土欠淘洗，胎质比较粗糙。有颗粒状石英和较大的气孔。五代较以前细致，很少见到颗粒状石英和气孔。但胎骨普遍泛灰。宋代胎骨白中泛黄，质地细而致密，仅有少量气孔，瓷化程度最好。

唐和五代是耀州窑的初创时期，以烧黑釉和白釉为主，兼烧一部分青瓷，宋代以烧制青瓷为主。青瓷的釉色，青中闪黄更趋于稳定。胎、釉、装饰花纹都比较精细，可能为宫廷定做的青花瓷器，故出现了带有龙凤纹饰的瓷器。金、元时期，除部分烧制青釉瓷器外，绝大部分烧制一种呈姜黄色釉的青釉瓷。

在古磁州地域即现在的峰峰矿区、磁县、武安等地还相继发现了仰韶文化时期的彩陶，龙山文化时期的黑陶，商周时期的灰陶，战国时期印纹硬陶，并已出现了制陶作坊，标志着制陶的生产已初具规模。汉代磁州的釉陶已达到了成熟期。三国，两晋和北朝时期已完成了釉陶向粗瓷青瓷的转化，并开始烧制白瓷。隋唐五代时期，磁州窑化妆白瓷的烧制，在工艺和技术上达到了比较成熟的阶段，胎釉质量较北齐已有很大的进步，窑器已由支烧改为笼（匣钵）装烧。

到了宋代，磁州窑进入鼎盛时期，并一跃成为中国最大的民间窑系。这里的磁州窑直系窑口生产主要有两大中心：一个是以峰峰矿区临水、彭城为主的滏阳河流域；一个是以磁县观台为主的漳河流域。观台窑的生产到元代几近衰亡。而滏阳河流域的临水、彭城窑口却一直延续下来，生产规模也日趋壮大，成为中国北方最大的制瓷中心。

磁州窑瓷器面向大众，品种繁多，在宋元众多瓷窑中首屈一指。磁州窑以施用化妆土为基本特征，创造了多样装饰技法，即有各类色釉装饰、刻划花、剔花、白地黑花、白地釉下绘划花、红绿彩、低温铅釉三彩印花白瓷、印花青瓷等三十多种。尤其是其中的白地黑花，突破了五大官窑单色釉的局限。具有传统水墨画的艺术效果，把中国的传统绘画、书法技艺与制瓷工艺结合起来，创造了新的综合艺术，开拓了古代陶瓷美学的新境界。并为以后元青花和五彩瓷器的发展开辟了道路。磁州窑的装饰题材丰富多彩，别具一格，画师们采用及其潇洒的手法和高超精湛的画技，将民间喜闻乐见的花鸟鱼虫、珍奇瑞兽、山水人物、戏曲故事、诗词曲赋、警句谚语、婴戏杂技等绘于瓷器之上，保留了大量古代民间绘画、书法及反映民俗民风的实物资料，形成了质朴、洒脱、明快、豪放的艺术风格、浓郁的民间色彩和鲜明的民族特色，对国内及世界陶瓷产生了深远而巨大的影响，成为声震鼓劲、享誉中外的一代名窑。

2003年磁州窑被国家命名中国十大名窑。

磁州窑的装饰手法主要是釉下彩绘，即用毛笔醮釉料在胎体上绘制花纹。这时期的纹饰题材不拘一格，具有特殊的美感和鲜明的时代性，大部分是来源于民间生活，取材于自然界中的植物、动物和人物故事，生动亲切，情趣浓郁而富有幽默感，表现了当时人民群众传统的审美观念。布局上以传统的中国画写意手法结合图案变化特点，画面既简洁又生动。同时还借鉴其它姐妹艺术的有益经验来丰富自身的装饰，尤其是金银器、漆器和织绣工艺对磁州窑的彩绘均有一定程度的影响。花卉纹行笔舒畅流利，花形描绘普遍肥大饱满，活泼多姿，具有典型的民间艺术风格。动物纹、人物纹及常见的婴戏图纹画意格调清新，平易近人，突出神情描绘，生动传神，具有很强的感染力。如马戏、熊戏、童子钓鱼、池塘赶鸭，踢蹴球等，线条流畅，风格豪放，情趣盎然。