我国古代酒器与诗词歌赋也有不解之缘

长沙窑铜官陶瓷烧制技艺首创世界陶瓷的釉下多彩记忆。

根据记载，早在殷商的时候，舜帝就带领民众在湘江一带制陶了，到了唐朝时长沙窑铜官窑制陶技艺已经十分纯熟了，它首创的陶瓷釉下多彩新工艺提高了铜官窑的市场竞争力，扩展陶瓷市场，成品极具美感。

长沙窑铜官窑烧陶技术形成过程极为悠久，根据《鉴略妥注》中记载，早在殷商的时候，舜帝就带领民众在湘江一带开始了制陶业，到了唐代的时候，长沙窑铜官陶瓷技艺就已经非常成熟了，是和景德镇陶并列的中国最为陶瓷技艺。

长沙窑铜官窑烧陶技术介绍：

在铜官窑，首创了陶瓷釉下多彩新工艺，这主要是为了提高铜官窑的市场竞争力，也是为了拓展陶瓷的新市场。

在当时，先民们在实践探索中发现了孔雀石、洞庭潮泥、山坡黄泥、铜粉、柴灰、石灰等显色基料，用这些基料相互搭配，就能产生青、黄、蓝、绿、褐、黑、铜红等釉色，且浓淡相宜，极具美感，艺术价值高。

长沙铜官窑出土的瓷器极富艺术创造性，不仅种类繁多，而且造型别致美观，样式新颖多变。其种类共有70余种，有壶、瓶、杯、盘、碗、碟、砚、盂、坛、薰炉、脉枕等，还有许多人物、动物、鱼类等造型玩具，其中一些设有三眼吹孔，可以作口哨，能吹出简单的音节。众多的动物造型富有变化，几乎没有一件雷同，表情传神，栩栩如生。器物的造型除常见的圆形器外，还出现了花形、瓜蒂形、梭形等极富个性和装饰性的器物。长沙铜官窑主要有釉下彩、模印粘花、刻划花、印花和镂空等装饰技法，其中以釉下彩最具特色。当时的瓷器，南方以生产青瓷为主，北方以生产白瓷为主，色彩比较单一。长沙铜官窑创造性地把绘画艺术运用到瓷器装饰上，就是将铁、铜等呈色剂掺入颜料，用笔沾上颜料直接在未烧制的瓷胎上绘饰图案，然后再覆盖上一层釉入窑烧制，通过熟练掌握窑温，使瓷器上呈现褐、绿、酱、铜红等一种或多种色彩，这就是釉下彩技术，专家们称它是“陶瓷史上的里程碑”。

尤其是利用还原焰的原理，成功创烧了铜红釉瓷，更是为宋钧、元明清釉显红及祭红、郎窑红的发展打下了坚实的基础。在长沙铜官窑红釉瓷器被发现之前，学术界一直认为宋代窑的红釉瓷器是最早的，再后来就是景德镇的釉里红，长沙铜官窑红釉瓷器的出土，不仅证明了铜红釉技术的发源地是在长沙铜官窑，而且还把其时间往前推了三百余年。已故陶瓷专家冯先铭先生在《三十年来我国陶瓷考古的收获》一书中高度评价：“长沙窑是我国釉下彩的创始地，对宋以后瓷窑有极大的影响……，为天下第一，也不过份。”

长沙铜官窑瓷器的绘画丰富多彩，以花草树木、飞禽走兽、山水人物为主，如花间小鸟、双凤朝阳、芦鸭戏水等。它们有的用单线勾勒，有的用彩色渲染，有的用笔泼墨，虽然构图简单，但技巧娴熟，意境精深，充满了生命的活力。

长沙铜官窑出土的瓷器纹饰除花草、树木、鸟兽、鱼虫、人物、园林景观外，还有不少是诗文书法，这在当时是十分罕见的，可以说开创了以诗文书法来装饰瓷器的先河。

长沙铜官窑的诗多是五言诗，只有少许七言诗，六言诗则少之又少。这些诗并不怎样地强调合乎韵律，也不以重用字为忌，只求意境，只求通俗，只求神韵，完全不同于四平八稳、严格韵律的馆阁体。诗的内容大多反映了当时中下层人民的生活情景和思想感情，语言纯朴，感情真挚，具有浓厚的乡土气息。

唐朝国家强盛，经济繁荣，中外交往和通商频繁。瓷器在唐代已成为最普遍的日常生活用具，虽然上层人士还部分使用金、银、玉质器皿，但瓷器的优越性已为人们所认识，并呈现出取代其它器皿的趋势。唐代瓷器质地精良，在陆羽的《茶经》中，就出现了“邢磁类银”、“越磁类玉”等评语。因此，当时许多生活在中国的外国人士，都非常羡慕中国人使用瓷器，他们既是中国瓷器的爱好者，又是中国瓷器的对外传播者，中国瓷器在唐代已成为对外贸易的热门商品。 在海运未通之前，中国瓷器的外销主要靠陆路，即沿“丝绸之路”由西安出发，经新疆、中亚细亚至波斯等地。由于陆路运输瓷器困难很多，损失也大，所以，初期的出口数量是很小的。随着唐代海上交通的开发，以及航海技术的提高，为瓷器的大量出口创造了条件。晚唐以后（大约公元9世纪），中国瓷器多数是从广州出口，经越南、马来半岛、苏门答腊等地至印度、斯里兰卡、再西至阿拉伯。除这条航线外，还有另一条航线，即从明州（宁波）东至新罗（朝鲜）和日本。沿着这两条海运航线的各国和地区均出土了大量中国唐代瓷器。

长沙铜官窑之前，唐代的瓷器生产已形成了南方以越窑为代表的青瓷，北方以邢窑为代表的白瓷两大瓷窑系统。当时的出口瓷器主要是这两大窑系所产。“安史之乱”后，长沙铜官窑另辟蹊径，凭借彩瓷迅速崛起，打破了南青北白的格局，与越窑、邢窑形成了三足鼎立的态势。

长沙铜官窑的瓷器与灿烂的唐代文化一样，在向外传播的同时，也受到了域外文化的影响而愈益丰富多彩。为了适应外销的需要，它大胆地运用褐绿彩绘以增加瓷器的装饰性和色彩效果。常见的有带彩堆贴胡人舞乐图、狮形图、彩绘椰林等，这显然吸取了西亚、波斯的艺术风格。长沙铜官窑瓷器外销虽然晚于邢、越二窑，但是，由于它极力在瓷器的造型和装饰方面迎合销往国的爱好和需求，所以后来居上，产品远销日本、朝鲜、印尼、西亚、欧洲等20多个国家和地区，在当时的外销瓷中占有相当大的比重。1999年10月在印尼勿里洞岛海域打捞的“黑石号”沉船上共有67000件中国瓷器，其中有58000件就是长沙铜官窑的瓷器，占总量的83%。在当时，一个窑场一次能出口数万件瓷器，实在令人叹为观止。这足见当时长沙铜官窑瓷器的生产盛况，也说明长沙铜官窑对于传播中国文化的影响和价值，由此也不难推断出其在海上“陶瓷之路”中所占有的重要地位。

长沙窑铜官窑烧制技艺首创世界陶艺的釉下多彩新工艺。

先民们凭着智慧才能和实践探索在当时发现了能显色的几种基料：孔雀石、洞庭潮泥、山坡黄泥、铜粉、柴灰、石灰，用这些基料相互搭配，浓淡适宜，产生青、黄、蓝、绿、褐、黑、铜红等多彩釉色。目前，该项技艺的保护单位是长沙市望城区铜官镇人民政府。

铜官窑的长沙窑与佛教文化

佛教文化为长沙窑的发展提供了装饰素材，这可以从众多方面得以体现。首先，正因为佛教在长沙迅猛发展所以在此地便留下了诸多有关佛教的诗词，这些诗词前面我们也作了简短的分析，并且也知道它们都反映了佛教的诸多理念。这些诗词不仅可以为佛教文化的传播提供载体，并且也为长沙窑找到了一种实用的装饰素材。长沙窑将它们广泛应用于瓷器表面，并且最终得以广泛被百姓接受，从这一点上我们可以说佛教文化为长沙窑的发展提供了间接的帮助。

其次，佛教在中国的传播过程中也带来了狮子文化。在佛教文化中狮子具有十分重要的地位，佛教传入中国后狮子塑像常常列置于寺门外，而在寺院中狮子成为文殊菩萨的坐骑，因此狮子便成了佛教的护法者。在长沙窑所有产品中，小动物占有一定比例，而在其中狮子虽然不多但是每个造型均十分生动可爱，从这一点我们可以看出长沙窑借鉴了佛教文化中的狮子因素。以上这两点可以说明长沙窑善于采纳诸多优秀文化，并且将它们广泛运用于自己的装饰之中，这样就可以为长沙窑的销路提供重要途径。

1、长沙糕点是湖南长沙地区的传统名点，主要有长沙年糕，长沙奶糕等多种糕点。长沙生产糕点的历史悠久，有文字记载的就有几百年，而且品种繁多。

2、长沙葱油粑粑是湖南省传统的地方小吃，属于湘菜系。主要食材是粳米。酥、脆、绵、软，夹带着葱的特有香味的葱油粑粑，喜食者甚众。

3、浏阳油饼是一道以山茶油、精面粉为主要原料的小吃。已有数千年历史，中外驰名，其制作始于唐朝，唐大宗李世民品尝后，历朝历代成为贡品。

4、浏阳茴饼是湖南省长沙市浏阳市的传统小吃，其松脆酥香，表面起酥、内馅丰满有茴香独特风味，相传已有三千年的产销历史，久负盛名，其与浏阳花炮、夏布、菊花石、浏阳豆豉一起构成浏阳五大土特产。

5、长沙臭豆腐是湖南省长沙市的一道传统特色小吃，属于湘菜，该小吃又被长沙当地人称为臭干子；其色墨黑，外焦里嫩，鲜而香辣，焦脆而不糊、细嫩而不腻、初闻臭气扑鼻，细嗅浓香诱人。

长沙铜官窑瓷是指唐代长沙铜官窑烧造的产品,窑址位于今长沙市望城县丁字镇石渚湖附近。此地很早以来便名为石渚，或写作石潴，二十四史中的《晋书》、《魏书》中都有提到。唐“安史之乱”后，从北方迁来的窑工大量聚集于此，与当地居民共同烧造陶瓷，称之为石渚窑。印尼“黑石号”沉船打捞的长沙铜官窑瓷碟上自书为“石渚孟子”，湘籍诗人李群玉在描述其烧造盛况时，也称之《石潴》。窑场衰落于五代之际，宋以后为历史所尘封，人们早已忘却当年的盛况，直至二十世纪五十年代才为考古学家所重新发现。伫立长沙铜官窑窑址区，面对广袤的窑址废墟，厚厚的历史文化堆积层，自然联想起诗中描绘的情景，“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟浊洞庭云。迥野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。”遥感当年窑场之繁忙。

唐代制瓷名窑林立，南有以浙江越窑为代表的青瓷，北有以河北邢窑为代表的白瓷，形成南青北白的生产格局。长沙铜官窑另辟蹊径，以彩瓷而崛起，独步名窑之林，瓷业开始呈现三足鼎立势。釉下彩的普及，釉下彩的创烧，为长沙铜官窑在中国陶瓷史上留下浓墨重彩的一页。 长沙铜官窑衰落之后，其装饰技法则为磁州窑所传承。不过长沙铜官窑多饰于壶，而磁州窑书画不再多见于壶，而饰于枕。瓷壶多用于公众场所，故以诗言志；瓷枕则是相对隐蔽之物，所书多是内心的情感独白，以词抒情。不过长沙铜官窑瓷上也有几件题于枕上的情诗，或可视为磁州窑式书画饰的端倪。 长沙铜官窑兴起较晚，但发展迅猛，产品覆盖面广，不但畅销于国内，而且远销东亚、南亚、西亚地区，最远抵达东北部非洲，被誉为第一个外销型瓷窑，将异域文化元素融入产品是长沙铜官窑掘得海外第一桶金的秘诀。当时只有长沙铜官窑根据国外市场需求而设计、制作、包装（装饰）产品。唐代海上陶瓷之路的开辟，长沙铜官窑可谓功不可没。