有文化真“可怕”～一次被成功销售的经历纪实

临海-江南长城

中国历史文化名城临海有2100多年历史，历史积淀丰厚，人文胜迹荟萃。主要景点有国家文物保护单位台州府城墙，全长6000多米，始建于东晋，经 全面修复，雄奇壮丽，被誉为“江南长城”，为国家4A级旅游区（点），是国家级文物保护单位。临海城内的巾山公园和东湖公园，山水相依，风光秀丽。另有国家文物保护单位、因戚继光抗倭而闻名于世的桃渚古城；佳境奇致的武坑景区和国内罕见的火山熔岩柱状节理地质地貌—珊瑚岩景区。这里还是侏罗纪江南翼龙化石的发现地。

5.3.佛教圣山·天台山

天台山国家级重点风景名胜区 以“佛宗道源”著称于世的天台山是中国佛教第一个宗派天台宗的发祥地，又是中国道教南宗的本山。重点景点有国清寺、石梁、赤城山、寒山湖、华顶峰等。国清寺是国家 天台-赤城山

级文物保护单位，也是日本、韩国佛教天台宗的祖庭，至今，在日韩和东南亚一带仍拥有300多万天台宗佛教徒。石梁飞瀑还是浙江省十大名胜景点之一。1988年被国务院批准为国家重点风景名胜区，1992年又被列为“浙江省十大旅游胜地”。2000年天台山被国家旅游局评为首批中国4A级旅游区（点）。风景区总面积达187.1平方公里，风景旅游资源十分丰富，自古以来有“大八景，小八景，有名有胜三十景，究竟共有多少景，数来数去数不清”之说。天台山集诸山之美，其最大的特点是古、幽、青、奇。东晋文学家孙绰在《游天台山赋序》中描写道：“天台山者，盖山岳之神秀者也……夫其峻极之状，嘉祥之美，穷山海之瑰富，尽人神之壮丽矣。”明代大旅行家徐霞客足迹遍天下，三上天台山，写下二篇游记，并将《游天台山日记》赫然标于《徐霞客游记》篇首。清代著名学者潘耒在游览天台山后发出了浩叹：“吾足迹半天下，所见名山岳镇多矣，大率山自为格，不能变换。掩众美、罗诸长、出奇无穷、探索不尽者，其惟天台乎！……天台山能有诸山之美，诸山不能尽台山之奇，故游台山不游诸山可也，游诸山不游台山不可也。”对天台山的自然景观作了高度的评价。 天台-石梁飞瀑

“佛国仙山”还造就了无数神奇的传说。千古流传的汉朝刘晨、阮肇采药遇仙故事就发生在这里。天台山是天然的植物园和动物园，奇草异木、珍禽异兽极多。有隋梅、唐樟、宋柏、宋藤，有被称为“长生不老药”的乌药和“救命仙草”的铁皮石斛。尤其是广布千米高山的云锦杜鹃，龄逾百年，古干如铁，虬枝如钩，枝繁叶茂。每年暮春，淡红、嫩黄之花竞相开放，花大而艳，一树千葩，团花锦簇，望之似锦若霞。树之古、面之广、花之盛，全国少见，为天台山一大植物奇观。另外，还有大灵猫、 苏门羚、云豹等珍稀野生动物。这些都极大地丰富了天台山的风景旅游资源。 天台山不但自然风光奇丽秀美，人文积淀深邃厚实，而且旅游的区位条件也相当优越。往东有“蒋介石故居”所在的国家级风景名胜区雪窦山，北有“越中胜境”国家级历史文化名城绍兴和新昌大佛城相接，南有温州雁荡山，西有浙中金华双龙洞，兰溪诸葛村和东方好莱坞──东阳横店影视城，可谓旅游要冲、黄金地带。现在，以天台山为中心，涵盖浙东的二小时旅游经济圈正逐步趋于成熟，浙江旅游界为此编有“天台居中，游遍浙东”的顺口溜。

5.4.仙居

仙居-景星岩

仙居国家级重点风景名胜区 有景星岩、神仙居、十三都、淡竹、公盂5大景区，山川秀丽，风光迷人 仙居-神仙居

，被称为“仙人居住的地方”。景星岩景区悬峰入云，峰顶有休闲度假村。神仙居景区融险峰、幽谷、秀林、奇瀑于一体。永安溪漂流一揽水光山色。 仙居漂流非常有名。 仙居还有起源于唐朝的无骨花灯 中国道教第十大洞天——凝真宫 凝真宫，即仙居括苍山洞（宋真宗皇帝赐名为《凝真宫》），地处道教名山括苍山主峰米筛浪（高1382.4米）脚下，坐落在浙江仙居下各镇羊棚头村西山。当地人称四十五洞。古为众仙所居。唐时列为中国道教第十大洞天，系中国道教南宗修炼要地。（洞天：即道教用以称神仙所居的洞府，意谓洞中别有天地。

5.5.长屿硐天

长屿硐天省级风景名胜区 为历经1500多年人工采石形成的硐窟景观，共28个硐群、1314个硐体，硐硐相通、硐硐有别、硐硐有景、环生相叠，蔚为壮观。虽由人作、宛若天成。硐内有与德国巴尔沃岩洞媲美的自然音乐厅，在洞中演奏，不需用电声设备。2002年被国家旅游局评为全国4A级旅游区[点]。

温岭方山风景区(17张)5.6.方山

方山-南嵩岩省级风景名胜区 与国家级风景区雁荡山一脉相承，由雄伟的方山、威武的狮峰、幽深的龙犟门三大景区组成，区内丘峦密布、川涧交织、四时苍翠、岚气蒸腾。

5.7.海岛

椒江-大陈岛

大陈岛被誉为"海上明珠"，位于东海大陈洋面。有甲午岩、美龄亭等景观，有繁华的大陈渔港。 大鹿岛被誉为"东海翡翠"，是中国唯一在海上的国家级森林公园，为回归大自然的人们所钟爱。岛上遍布“大地岩雕”作品，是一个艺术之岛，2007年被评为国家4A级旅游风景区。

5.8.石塘古镇

石塘渔村 以石塘山为屏，三面环海，楼房道路皆用石块垒筑，形成错落有致的古堡式石屋群，建筑风格十分独特。大海的美景、奇特的建筑和渔村的情趣融为一体，海湾、沙滩、礁石、小街、海色海香。

1、价格不同：用石膏要比用木头封门价格要贵，因为材料成本不同，所以要价要比木工要贵一些。所需材料越多成本越高，因此在要价时会高于木头封门。

2、耐用度不同：一般用石膏板耐用上要高于木头，木头如果要做结实的话需要更多的材料叠加增加厚度，而石膏板封门是比较结实的，耐用度高一些。

3、长期效果不同：木板会随着温度和环境耐用度逐渐下跌，会产生裂纹或其他损坏迹象，而石膏板可以避免裂纹，使用寿命也是比较长的。

扩展资料：

木工封门时有时为了增加连接强度，会采用打枪钉的办法来增加粘结强度。这种情况下一般采用耐候玻璃胶粘贴瓷片或者小块的地砖上墙（一般指400mm*800mm以下规格）。

而500mm*1000mm以上规格的地砖上墙还是建议采用钢钉半干挂、玻璃胶+云石胶进行粘贴。另外也有一些瓦工比较青睐粘结剂+玻璃胶的技术，铺贴时砖体与打底基础以及墙面都有接触时，打底基础采用玻璃胶（或者玻璃胶+云石胶），墙面采用粘结剂进行铺贴。

除此之外要注意的时不管采用什么方法来铺贴门头位置的墙砖，都要求粘贴牢固，完成并达到强度后要检查粘贴的强度、完成墙面的平整度。

(2004-10-24 00:56:08)

古瓷收藏人群中的瓷片爱好一族，对瓷片中有完整青花图案的尤为珍惜。好友来电话让我去看他新得的几枚瓷片，一堆残片中的两枚青花碗底吸引了我。两个图案几乎一样都很完整，画面上一个小鬼双手高举，捧着一只“斗”，一条腿抬起在做跳跃动作，动感很强。画面上还点缀着一本翻开的书和几颗星星。主题画面是由鬼和“斗”组成，是“魁”字的象形化。加上星和书，构成“魁星点斗”图。碗底的落款一个是“大明嘉靖年制”，一个是“大明成化年制”。从青花的发色和碗底圈足看，它们同是明代嘉靖时期制品。看到这两枚文化底蕴含义丰富的瓷片，我心中非常喜欢。

从“魁星”的构图看，明代和清代有较大的差别。明清之际的思想家顾炎武在《日知录·魁》中，对“魁星点斗”作了详尽的描述：魁星神像头部像鬼，一脚向后翘起，如“魁”字的大弯钩；一手捧斗，如“魁”字中间的“斗”字；一手执笔，意寓用笔点定中试人的姓名。而从这两片明代残碗底上的“魁星点斗”图看，小鬼是双手捧“斗”的，也许画面上翻开的不是一本书，而是一本考生名册，这“斗”中的册名就是中试人。这两块瓷片上的图案，为我们研究明代“魁星点斗”图，提供了难得的实物资料。

从绘画的手法看，这两片瓷片采用的是单线平涂法。把纹饰轮廓用线条绘就，再填上青色，往往上色时许多图案的青色料超过了轮廓线，这正是明代晚期青花图案的一个特点。当时景德镇民窑生产达到了兴盛时期，在吸收前期绘画的基础上，青花纹饰和青花绘画面向生活，充满了浓郁的乡土气息。瓷器青花中的人物题材非常丰富，常见的有寿星图、婴戏图、百子图、攀枝娃娃图等，神情活泼，画艺娴熟。这两幅“魁星点斗”图显示出了民间艺人丰富的思维及不受拘束、大胆创新的精神。当时器物底款常用“大明成化年制”、“大明宣德年制”寄托款。这两片瓷片上随意书写的底款，手法熟练自如，体现了民窑款识书法的恣肆风格。

经过和朋友交换，两片“魁星点斗”终于成为了我瓷片家族的“一员”，为我探讨古代民俗、民风增加了一个好教员。（邢舒良 李建英）

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古瓷收藏人群中的瓷片爱好一族，对瓷片中有完整青花图案的尤为珍惜。好友来电话让我去看他新得的几枚瓷片，一堆残片中的两枚青花碗底吸引了我。两个图案几乎一样都很完整，画面上一个小鬼双手高举，捧着一只“斗”，一条腿抬起在做跳跃动作，动感很强。画面上还点缀着一本翻开的书和几颗星星。主题画面是由鬼和“斗”组成，是“魁”字的象形化。加上星和书，构成“魁星点斗”图。碗底的落款一个是“大明嘉靖年制”，一个是“大明成化年制”。从青花的发色和碗底圈足看，它们同是明代嘉靖时期制品。看到这两枚文化底蕴含义丰富的瓷片，我心中非常喜欢。

从“魁星”的构图看，明代和清代有较大的差别。明清之际的思想家顾炎武在《日知录·魁》中，对“魁星点斗”作了详尽的描述：魁星神像头部像鬼，一脚向后翘起，如“魁”字的大弯钩；一手捧斗，如“魁”字中间的“斗”字；一手执笔，意寓用笔点定中试人的姓名。而从这两片明代残碗底上的“魁星点斗”图看，小鬼是双手捧“斗”的，也许画面上翻开的不是一本书，而是一本考生名册，这“斗”中的册名就是中试人。这两块瓷片上的图案，为我们研究明代“魁星点斗”图，提供了难得的实物资料。

从绘画的手法看，这两片瓷片采用的是单线平涂法。把纹饰轮廓用线条绘就，再填上青色，往往上色时许多图案的青色料超过了轮廓线，这正是明代晚期青花图案的一个特点。当时景德镇民窑生产达到了兴盛时期，在吸收前期绘画的基础上，青花纹饰和青花绘画面向生活，充满了浓郁的乡土气息。瓷器青花中的人物题材非常丰富，常见的有寿星图、婴戏图、百子图、攀枝娃娃图等，神情活泼，画艺娴熟。这两幅“魁星点斗”图显示出了民间艺人丰富的思维及不受拘束、大胆创新的精神。当时器物底款常用“大明成化年制”、“大明宣德年制”寄托款。这两片瓷片上随意书写的底款，手法熟练自如，体现了民窑款识书法的恣肆风格。

经过和朋友交换，两片“魁星点斗”终于成为了我瓷片家族的“一员”，为我探讨古代民俗、民风增加了一个好教员。（邢舒良 李建英）

(大江网-江南都市报)

魁星点斗图

(2004-10-24 00:56:08)

古瓷收藏人群中的瓷片爱好一族，对瓷片中有完整青花图案的尤为珍惜。好友来电话让我去看他新得的几枚瓷片，一堆残片中的两枚青花碗底吸引了我。两个图案几乎一样都很完整，画面上一个小鬼双手高举，捧着一只“斗”，一条腿抬起在做跳跃动作，动感很强。画面上还点缀着一本翻开的书和几颗星星。主题画面是由鬼和“斗”组成，是“魁”字的象形化。加上星和书，构成“魁星点斗”图。碗底的落款一个是“大明嘉靖年制”，一个是“大明成化年制”。从青花的发色和碗底圈足看，它们同是明代嘉靖时期制品。看到这两枚文化底蕴含义丰富的瓷片，我心中非常喜欢。

从“魁星”的构图看，明代和清代有较大的差别。明清之际的思想家顾炎武在《日知录·魁》中，对“魁星点斗”作了详尽的描述：魁星神像头部像鬼，一脚向后翘起，如“魁”字的大弯钩；一手捧斗，如“魁”字中间的“斗”字；一手执笔，意寓用笔点定中试人的姓名。而从这两片明代残碗底上的“魁星点斗”图看，小鬼是双手捧“斗”的，也许画面上翻开的不是一本书，而是一本考生名册，这“斗”中的册名就是中试人。这两块瓷片上的图案，为我们研究明代“魁星点斗”图，提供了难得的实物资料。

从绘画的手法看，这两片瓷片采用的是单线平涂法。把纹饰轮廓用线条绘就，再填上青色，往往上色时许多图案的青色料超过了轮廓线，这正是明代晚期青花图案的一个特点。当时景德镇民窑生产达到了兴盛时期，在吸收前期绘画的基础上，青花纹饰和青花绘画面向生活，充满了浓郁的乡土气息。瓷器青花中的人物题材非常丰富，常见的有寿星图、婴戏图、百子图、攀枝娃娃图等，神情活泼，画艺娴熟。这两幅“魁星点斗”图显示出了民间艺人丰富的思维及不受拘束、大胆创新的精神。当时器物底款常用“大明成化年制”、“大明宣德年制”寄托款。这两片瓷片上随意书写的底款，手法熟练自如，体现了民窑款识书法的恣肆风格。

经过和朋友交换，两片“魁星点斗”终于成为了我瓷片家族的“一员”，为我探讨古代民俗、民风增加了一个好教员。（邢舒良 李建英）

(大江网-江南都市报)

在我国有个不成文的看似规矩，又不是规矩的规矩，叫做“乱世藏黄金，盛世兴收藏。”为何这么说呢，如果追根溯源，找到出处，还真不是个难事。

因为早在很久很久以前，我们的儒家大哲圣人先贤就有这样的名言“仓顶实而知礼节”。意思说的明白的不能再明白了，只有让老百姓吃饱了肚子，解决了温饱的前提下才能够学习知识，团结同志，尊重长辈，友爱邻里，甚至更进一步报效国家。

这个极为精辟的论断，一直支持着中华文明自夏朝为开端，延续到如今的5000多年。

花团锦簇

收藏只是爱好切莫走偏

所以“乱世藏黄金，盛世兴收藏。”在今天来说更是进入如火如荼，甚至让少数人走火入魔的阶段。现在中国人的生活可以当之无愧的说，处于历史上最好的时期。

当然，对于收藏陷入走火入魔的人，要晓之厉害，断掉他们不切实际的发财梦，但是对于大多数人爱上收藏当然要给与鼓励。

尤其是现在什么都走产业化之路，收藏这个也能称之为产业来说正是方兴未艾之际，更不能损了多数人的兴致，至少这个产业养活了许多人，如拍卖行，古玩鉴定专家，贩卖倒腾古玩的市井商人，甚至包括以身试法的盗墓贼等等。

两只耳朵竖起来

当然，至于我喜欢明清时期的青花瓷片，在当时的现实条件下，根本没想到会赶上收藏这样的热潮的。那时，可以说，我只是单纯的喜欢。说起来有点惭愧，我这人爱好很少，不会打麻将，不喜欢参与和赌博有关的事宜，工作之余，太多的闲暇时间怎么办呢。

有了这样的爱好人精神了

所谓条条大道通罗马，活人怎能让尿憋死呢是不是。不走大众化之路，独辟蹊径的我，竟然鬼使神差的喜欢上了收藏青花瓷片，而且一发而不可收。

不规则的性手涂鸦

于是，在茶余饭后的把玩间，尤其对青花瓷片上的那些各种式样的构图津津乐道。除了赞叹先人们为人类文明做出了这一伟大发明之外，更对瓷片上描绘的一个又一个简洁明快，仿佛不经意间的描绘的图画所折服。

柳丝飞舞

这里不烦引出台湾歌星周杰伦演绎的那首经典名歌“青花瓷”来，可谓道出了对这一传统文化精髓的认知：“色白花青的锦鲤跃然于碗底，临摹宋体落款时却惦记着你，你隐藏在窑烧里千年的秘密------ ”让人不由得感慨时空转换，随着歌词的意境进入到那清新恬静，而又淡雅脱俗的世界。

这美妙的歌词是在讲述一个品相完美的瓷器的故事，至于我何尝不想收藏完整的明清时期的青花瓷器呢，谁不知道完整的青花瓷器，能够真实的再现创作这幅作品作者的真实意图，可以尽情的欣赏她的全貌，而不留丝毫的遗憾。

绿叶相映

而青花瓷片，当然不同于完整的青花瓷器，一片残缺不规则的青花瓷片，她在我的眼里如同断臂的维纳斯一般，让人遐想无限。

那些摆放在我家柜中的那些青花瓷片，由于太多的缘故，只能屈居在塑料筐里，受到如此的对待，应该是非常委屈的，每每让我看到后心生不忍。但是，正因为有了她们作为活化石一般顽强的存在，却使我看到青花瓷片她是传统文化源远流长的脉搏，在悄然之间流传着、延续着，讲述着过往中华在那个时期的伟岸。

青花瓷片连接着过去和将来

在没有接触到青花瓷片前，说实话，总半信半疑的对京剧、黄梅戏等戏剧里的戏服，在600年前就是古人的衣着，不用说是充满了疑虑，甚至完全不相信的。

终于在我捡拾到的一块青花瓷片，经过清洗后展现出真容，可谓是在这块青花瓷片上得到了极为真实的反映（下一篇在展开说人物）。一个头戴冠巾的儒生，手臂里抱着类似公文的卷轴，长须飘散开来，眼神和蔼亲切，好像是官员上朝议事，又像是散朝后的样子，还有点类似于盛唐时派出的出使西域的使臣。

当然，我收藏的更多的青花瓷片是以山水、花鸟为主，怒放的菊花，报春的燕子，在巴掌大的一块青花瓷片上述说着华夏文明的灿烂辉煌。

龙，对于中国人来说无疑是不可或缺的。在我收藏的青花瓷片中当然少不了她的风采。在我收藏的青花瓷片造型为龙的图案，既有写实风格很逼真的龙，刚劲有力的龙爪，孔武舒展的龙身，活灵活现。

只是毕竟是瓷片的关系，非常可惜的是缺少神来之笔的龙头。不过，那些具有抽象意味的，似蛇似龙的造型，在残缺的青花瓷片中跃动，相互缠绕，栩栩如生，仿佛要驾云而去般，真的为古人丰富的创造力点个大大的赞。

刚劲有力的书法

青花瓷片既然是传统文化的延续，自然离不开书法艺术的相伴。在我收藏的青花瓷片书法中较多的是“寿”字。写成各种字体，充分展现出书法艺术的独特魅力，也表现出古人对健康长寿的渴望，对美好生活的向往，这种朴素的愿望。

一片片青花瓷片对于我来说，应该是透露出浓厚的文化气息，不禁让我想到在明清时期，在青花瓷器的烧制过程中，决不只是简单的烧窑繁重的体力劳动。而是在社会生活中由取得一定成绩的画师、得到文人雅士认可的书法家们的共同协作。那一件件曾经精美绝伦的青花瓷器，可谓是他们集体创作的智慧和心血的结晶。

那些掩埋在地下，沉睡了数百年历史，又残缺不全的青花瓷片，被各种方式唤醒后，尤其是被我得到之后，又以各种方式静静地伴随着我。对于我来说，看着青花瓷片上那构勒的风光山水，似有似无的写意，让我久久地陶醉期间，以至于在别人说什么三缺一，还是其他都毫无兴致的了。

金墨汁放置一段时间之后，最后就不要使用了，否则会导致写出来的字暗淡无光，失去光泽会掉色。

书法金墨汁的使用方法和一般的墨汁差别不大，注意墨汁的浓淡程度，过淡可以继续加墨，过浓则加少量水稀释，但是不是所有的作品都需要浓淡适宜，可以根据自己的喜好、习惯来调试，但要避免使用宿墨，以免影响书写效果。书法中的金墨汁实际上的用法和一般的墨汁没有很大的区别，就是在写字的时候注意浓淡程度，如果发现过淡，就需要再倒一些墨水，增加浓度，过浓的话可以加一点水，但是注意加过水的金墨汁就不要再倒入瓶中了，以免引起变质。