官窑瓷器有何特点如何鉴别

明代这三朝实际上都有官窑出品，主因是皇室内部因帝位屡起冲突，所以景德镇官窑生产的瓷器此时因而不便书写年款，因此这三朝的瓷器在各博物馆或私人收藏里常这划归宣德或成化朝。直到景德镇陶瓷研究所发现的一批明代正统官窑瓷器，并可看出与宣德、成化不同的风格。因此空白期的瓷器面貌才逐渐明显，但三朝出土、传世物及相关史料毕竟有限，因此空白期瓷器的资料终究不多，但大致可发现，空白期的瓷器云气纹颇重，主题花纹往往用云气纹罩住，青花也比较灰暗。谢谢

官窑青瓷闻名于世，北宋汴京官窑青瓷继汝窑烧造，其形制、釉色、工艺与汝窑有共同之处。《格古要论》说汴京官窑器"色好者与汝窑相类"器多仿古,釉色有淡青、粉青、灰青等多种色调，釉质匀润莹亮，大纹片，胎骨深灰或紫色，满釉裹足支烧，器底有支钉痕。故宫博物院收藏的官窑圆洗中，有洗身近直微外撇，平底，里外满釉裹足支烧， 底有支钉痕，造型、 釉色与汝窑器相近，装烧工艺亦与汝窑支烧法相同者，应是北宋汴京官窑制品。南宋官窑是北宋汴京官窑的继续，郊坛官窑考古发掘的资料表明，南宋早期的青瓷产品，为薄胎薄釉青瓷，胎薄质细，色黑褐或深灰，釉色以粉青为主，兼有青灰、青黄和炒米黄等色调，釉层薄而润泽，有纹片，满釉支钉装烧， 器底有圆形支钉痕，工精质高。 青瓷的形制、胎、釉和支烧工艺都与北宋汝、官窑青瓷特点相类，确为"袭故宫遗制"。南宋后期官窑青瓷的烧造追求玉石质感，改变制瓷工艺，创用素烧胎多次上釉二次烧成的厚釉工艺，制出薄胎厚釉青瓷，釉质如玉石般的光亮莹润，釉面上显露横竖交织的蟹爪纹片或层层叠错的冰裂纹片，有说不尽的奥妙。厚釉工艺的具体做法是先低温素烧坯，后施三至四道釉，釉厚如堆脂，再经高温成器，一般釉层厚在 2毫米以上。厚釉易粘接支烧工具，造成废品，厚釉工艺的使用导致装烧工艺的改良，变满釉支钉装烧为刮釉垫饼装烧，即将碗、盘、洗、瓶等圈足器的底端釉刮掉露胎，以垫饼垫烧。由于青瓷胎料中含铁量高达3.5~5%，致使制品的口缘釉薄处露灰或灰紫色与圈足底端刮釉露胎处呈黑褐或深灰色，形成"紫口铁足"的特征。故宫博物院藏品中的一件官窑圆洗，口沿部位青釉微泛紫色，通体粉青釉纯正莹澈，满布冰裂纹片,宽圈足垫烧,是南宋郊坛官窑的晚期"紫口铁足"作品。此洗备受清代皇室赏识，器底刻有乾隆御题诗。郊坛官窑烧制的青瓷器物除碗、盘、洗外，又多仿周、汉时期青铜器式样，如故宫博物院收藏的官窑弦纹瓶，洗口,长颈,硕圆腹，圈足，颈至腹部凸起弦纹数周，圈足两侧有对称的横孔，古朴端庄，为仿汉铜壶的式样。明清两代，仿制宋官窑青瓷成风，以清代雍正朝景德镇御窑仿官品为最。

　　官窑，提起这个词汇，大家的脑海中一定会浮现出那美丽的瓷器，因为瓷器的烧制是由官监民烧而来进贡统治者的，所以在挑选瓷器方面特别重视，因此官窑就是这么由来的，每一个官窑都是极其美观，那么不知道大家了不了解官窑的特点呢，今天小兔就在网上搜索了一些关于官窑特点的相关资料，希望能帮助到大家。

　

官窑起自唐，有两种涵义，一是指贡器，一是指官厂。自唐代至元代，官窑多有贡器，少有官厂。采取的形式是"官监民烧"，烧出的瓷器，"千中选十、百中选一"，进贡给统治阶级。这种瓷器就叫做贡瓷和官窑。那时，唐代在产瓷区设有司务，如唐景隆初(公元707--709年)，褚绥为新平(景德镇)司务，奉诏监烧献陵祭器。宋代设监，如太平兴国年间(公元976年--983年)，泒殿前承旨赵仁济监理赿州窑务。到了元代则设局，以提领监陶，后改为本设总管。他们烧出的"景德年制"，"枢府"等款式的瓷器，分别称为"景德窑"，"枢府窑"等。

明代采取“官办民窑”的形式，开始有官厂，专烧进贡的瓷器。 如在景德镇设御器厂，特派厂官，经费出自地方，编役人夫，设窑达五十几座，专门烧造御器即贡器。清代与明代不同，采取的是“官搭民烧”的折中形式。其产品分“钦限”和“部限”两类，前者是专给皇帝用的，后者是给朝廷和外交礼宾用的。

官窑之谓，在中国古代陶瓷史上有不同的内涵。就广义而言，是有别民窑而专为官办的瓷窑，其产品为宫廷所垄断。在宋代瓷器中，官窑即是一种专称，指北宋和南宋时在京城汴京(汴梁，今开封)和临安(今杭州)由宫廷设窑烧造的青瓷，故又有“旧官”和“新官”之分，前者为北宋官窑，后者为南宋官窑。

官窑是在宋大观及政和年间於汴凉所造，青瓷釉色晶莹惕透，有开裂或呈冰片状，粉青紫口铁定是其特色。

那么官窑瓷器的特点是什么呢?

官窑和汝窑一样，以釉色为美，没有纹饰，瓷器只有凹下或凸起的弦纹或边楞。器型种类较少，除了盘、葵口洗以外，多仿古青铜器的造型，如长颈瓶、贯耳瓶、贯耳尊、兽耳炉等。宋室南迁后，在临安(今杭州)建都。从己出土的大量瓷片看，南宋官窑瓷器的胎子呈探灰、灰褐、灰黄等色。胎有薄厚两种，即胎厚釉薄的和胎薄釉厚的。釉厚的瓷片从断面可看出施釉痕迹，一层一层很清晰。釉子温润似玉，也有比较光亮的。釉色有粉青、天青、灰青等，开比较细碎的纹片。南宋官窑既有裹足支烧的，也有垫烧的，器底大而薄的往往采用支烧与垫烧共用的方法来保证质量。

那么说道官窑，大家都会知道宋代的五大名窑，它们各个都是极其美观而且具备很高的收藏价值，但是瓷器虽然珍贵，小兔还是要建议大家，有些收藏者不懂得对于瓷器的保养，但是只要方法适合，就会保养得当，尽享收藏所带来的乐趣。希望这篇官窑瓷器的特点的相关文章，能给予大家在官窑方面一定的参考价值，也希望能够帮助到大家。

在瓷器收藏市场，有些刚入门的藏者在官窑与民窑的鉴定上还存在混淆。事实上这两者瓷器的区别，景德镇王掌柜认为主要体现在瓷器产品的制作目的、样式设计、制作场所、原材料选择、工艺标准、成品甄选、以及法规条例等诸多方面。下面，我们以明清两朝为例，来进一步认识官窑与民窑的区别。

1、制作目的

通常情况下，官窑制作主要有日常用瓷与祭祀瓷两大目的。

与官窑相比，民窑制品也以日常实用瓷为主，只是制作质量相对落后，造型不太讲究。明清时期民窑外销瓷制作空前壮大，并发展到外国商人设计纹样，再由各地窑场按图纸烧制、提供。现在看来，这应该是明清民窑发展超越官窑的最大亮点。

2、样式设计

明清官窑瓷的样式设计主要包括造型与纹饰两方面，都由内府设计完成。“内府”是皇宫内负责监管制造器具的部门，也称“内务府”。由于统治者对官窑器物样式涉及、过问，导致各自时期的官窑器制作风格也与统治者审美观密不可分。同时，设计者多是画院名手，令图案纹饰“皆当时殿中画院人遗画也”，因此，官窑的设计质量都很高。民窑在样式设计方面相对简单，只要大众喜欢，商家满意，就有发展前途。另外，由于涉及人员少，样式能够根据实际情况灵活运用、随时变更调整。因此，与官窑相比，民窑在样式设计方面多了随意，少了拘谨。

3、制作场所

蓝浦在《景德镇陶录》中记载：“洪武二年，设厂于镇之珠山麓，制陶供上方，称官窑，以别民窑。设大龙缸窑、青窑、色窑、风火窑、匣窑、大小横窑六种共二十座。” 洪武三十五年，改陶厂为御厂。

清代除了景德镇御厂制作官窑外，康雍乾三朝还在清宫造办处使用御厂烧制好的填白瓷胎制作珐琅彩，该类制品堪称官窑极品。由于制作时间短暂，制品数量有限，只能算在官窑制瓷历史上的特例。

民窑烧制场所非常复杂，明清疆土辽阔，百姓在大江南北、黄河上下因地制宜，其中较有成就的民窑就有景德镇窑、龙泉窑、定窑、耀州窑、德化窑、博山窑等，数量之多，体系之广，令笔者无法深入探讨。相对而言，明清官窑制作单纯很多，只是景德镇窑系中的一个分支，涉及层面并不复杂。

4、原材料选择

制瓷原材料主要以胎土、釉料以及彩料等为主。统治阶级掌握着国家政权，为了体现自己至高无上的地位与优越性，经常利用手中权力限制民窑瓷器自由制作与发展。

1.胎土

史料证明元代已经出现被统治者垄断使用的“御土”。到了明代，该土又被称为“官土”、“麻仓官土”。由于统治阶层对这类优质陶瓷原料垄断、独享，使得官窑器的瓷胎质量出类拔萃，远优于同时期景德镇民窑制品。

2.釉料以及彩料

官瓷瓷器表面一般都涂有一层薄薄的釉，它是以石英、长石、硼砂、黏土等为原料制成。制瓷者将其加水稀释，涂在瓷胎表面，烧制后形成一层玻璃釉。釉通常具有保护、装饰美化瓷器的功能。因为釉内通常会含有各类微量元素，它们在不同情况下会产生不同釉色。于是，制瓷者经常利用这一特点，调整釉内元素成分，改变釉色，以致出现铜红、钴兰、铁黑、金红等釉色。

制作彩瓷时，还需要用到不少彩料。彩料有些被混合在釉内使用，有的则单独使用。彩瓷初创时期，因为制作尚不普及，显得技术先进、造价高昂，只有御厂才有相关技术与财力开发应用。更多情况下，统治者严禁民窑私自烧造色釉。

违反条例者，所受处罚极其残酷。因此，仅就彩料应用，民窑已经失去使用权，更谈不上与官窑竞争，瓷器色彩多样性方面自然无法与官窑器并驾齐驱了。

5、制作工艺

对国家最高统治者而言，不论宫内日常用瓷、赐予群臣及外来使者的赏赉制品，还是国家出面的祭祀用瓷、海外贸易瓷，都关系到国家荣誉、皇权尊严。为此，统治者不得不苛刻要求、不计工本、力求完美，这些因素促使景德镇御厂汇集天下英才。于是，技艺高超的制瓷工匠，使用本朝最优良原材料，以最严谨制作态度，在威严皇权下，必然能够制作出当时最高水准的瓷器。鉴于这些原因，中国瓷器制作史上，历代官窑瓷一直被看做为该时期瓷器制作最高峰，不仅质量凌驾于民窑，纹饰、造型也足以引导全国制瓷发展方向。

6、甄选淘汰

通常，工部(中国封建时代中央官署名，为掌管营造工程事项的机关。)每年都会给御厂安排一定数目的烧制任务，御厂结合实际情况制定计划。为确保任务圆满完成，御厂实际烧制数目要大于制作任务，然后通过甄选淘汰，确定上交瓷器。多余器物为防止流入民间，打碎淘汰并掩埋。瓷器制作中，不少器物烧制艰难，以明清制作龙缸为例，仅烧制就需要历时十九天，再经过督陶官甄选，最终“上解成器者百不得五”。所以，至今景德镇还流传万历时期烧制龙缸难成，童公不忍同伴受苦，以骨为薪、舍身成器的故事。后来，童公被景德镇制瓷工匠供奉为火神公，并修风火神庙纪念。

景德镇珠山御厂局部发掘后，考古工作者修复了成千上万件被当时淘汰的官窑制品，能够侧面反映出当时御厂甄选的严谨程度。相反，不论哪个朝代，都没有一个民窑厂家可以承受如此苛刻、残酷的淘汰制度。只有一国之君才能凭借国家财力，不计成本与利润，保证总体质量，淘汰残次、多余制品。

7、法规条例

无论是上文所提元代统治者对御土控制，还是明正统帝对民窑彩瓷烧造限制，都是统治者为保全自身利益，限制百姓拟定的游戏规则，毫无公正性可言。封建社会皇权至高无上，为维护帝王尊严，法规条例成为束缚民窑厂家，阻碍其正常制作发展的枷锁。

希望对你有所帮助，望采纳，谢谢

自20世纪两处南宋官窑遗址的相继发现，在古陶瓷收藏界又掀起了一股宋官窑热潮。伴随着南宋官窑瓷器特征的逐渐明晰，结合南宋官窑博物馆陈列的出土文物，我们来谈谈如何欣赏。

欣赏南宋官窑青瓷。我们可以从它的审美和工艺特征入手，即造型自然古朴，釉色滋润如玉，并有釉面开片和紫口铁足的工艺特征。南宋官窑青瓷是以造型和釉色取胜的，这在宋人的笔记中有相同的观点。如叶宾的（坦斋笔衡》云：“澄泥为范，极其精致。油色莹彻，为世所珍。

南宋官窑瓷器在造型上推崇的是自然纯朴典雅之美而非装饰美，因而较少运用刻花和镂空工艺，也没有堆塑和彩绘。摒弃了繁复，更注重线条的简洁流畅，当然其朴实的造型也并非一味的写实，使之缺少意蕴。而是在朴实中蕴含着秀美和优雅。且这种化繁为简并非是工艺的简单化。它和我国的书法有异曲同工之处，造型的简洁更增加了塑造的难度。

有一类仿古铜，玉造型的瓷器较能反映南宋官窑造型上的特点。它们曾替代铜、玉起过皇帝祭祀礼器的特殊作用。也因为南宋皇帝好古，曾是宋皇室喜爱的陈设品，因而在造型上最具端庄，古朴、凝重之感。

在釉色上，南宋官窑追求滋润如玉的质感。这不仅体现着对自然美的追求。也是南宋审美思潮的反映，玉的温润含蓄，柔和晶莹的特质自古被人们崇尚并作为才智和美德的理想化人格象征，这恰与南宋统治者所追慕的意境相吻合。因而模拟天然美玉的神韵成为南宋官窑追寻的目标，进一步说也是宋代青瓷所追寻的目标。由于独创了素烧和多次上釉相结合的工艺，南宋官窑青瓷在中国历代名窑名瓷中最具玉质感。其丰厚的釉层，类玉的粉青色泽，堪与碧玉斗妍。

除了造型和釉色我们还可进一步从工艺上来欣赏它，南宋官窑瓷器的厚釉有时会超过胎体的厚度。从工艺技术角度分析，其工艺难度是相当大的，即便在制作技术十分成熟、设备条件十分优越的今天也不是一件容易做到的事。只有像生产南宋官窑瓷这样不惜工本地去制作才能创造出这种精益求精的作品。因此，当我们看到上百件这样的作品时，如何不对古人的精湛工艺叹为观止如果仔细观察，还能在南宋官窑瓷器的釉面上看到一些自然的网状裂纹，我们称之为釉面开片，这是南宋官窑为了追求特殊的观赏效果而有意识的装饰。在瓷器初现时，这原是一种工艺上的缺陷。而南宋官窑的工匠创造性地将之作为美化瓷器的手段，从而使产品流溢出一种古朴而奇特的审美意趣。宋以后很多文人雅客根据开片的不同形状创造了不少妙称。如鱼子纹、蟹爪纹，冰裂纹、百圾碎等。

总体而言，南宋官窑青瓷之美既体现了南宋皇室的审美意识。也体现着南宋时代的文化和审美思潮。