为什么明清瓷器现在市场这么火

官窑和民窑价格相差很大，最高的可以有亿元以上，最低的仅有数千元，所以明清时期是我国瓷器发展最快的时期，也是我国的瓷器最高峰，所以他的价格很难用一两句话表述出来，同样的瓷器明清时期的价格是最高的。瓷器价格从时代排序来看，清、明、元时期瓷器、宋朝瓷器、唐五代时期瓷器、六朝时期瓷器、原始青瓷、晚清民国瓷器。谢谢

这个问题问得非常好，作为清代的瓷器来说。官窑和民窑之间有天壤之别。首先确定瓷器是不是官窑的？如果不是官窑的，那么就是民窑的。一般来说官窑瓷器做工精湛文是绘画细腻，通常都书写有这一时期的年号款。作为最普通的官窑，比如说光绪时期的官窑价格也在。几万元以上，如果是康熙雍正乾隆时期的官窑作品就是常见的瓶罐盘碗价值也在几十万元以上。而民窑产品，署名年号款的要比不署名年号款的贵一些。康熙、雍正、乾隆等时期的质量最好，价格也最高，这一时期的民窑价值通常是官窑作品的十分之一到百分之一价值，祝您心想事成开心每一天每一生。

明清瓷器和老窑瓷器哪个多？答：据统计，一直以来，国内老窑瓷（高古瓷）市场受限于政策层面的制约，元代以前的器物不能进入市场流通，加之明清瓷器的存世量相对多于老窑瓷（高古瓷），所以，各大拍卖行过去主要将注意力集中在明清瓷器上。但这些年，随着国家改革开放的深入，国家开始鼓励民间收藏文物，这使得老窑瓷（高古瓷）慢慢从幕后走上前台。

在古玩市场上，品相好的青花瓷也常常是买家追捧的对象，明清青花瓷身价近来更是成倍上涨，行情可谓始终不衰。如在2001年，曾以880万元的价格拍出一件“明永乐青花折枝花卉八方烛台”，4年后，当该烛台出现在上海翰海春拍中时，被藏家以2035万元的价格买走；2005年，在伦敦佳士得拍卖场上，一件“元青花鬼谷下山图罐”曾以1568.8万英镑(约合2.3亿元人民币)的天价拍出，而这笔钱当时足以在伦敦黄金市场购得两吨黄金；2009年，在香港苏富比春拍中，一件“明宣德青花藏文高足盌”以2306万元成交；2010年，上海匡时五周年秋拍中，一件“清乾隆青花缠枝莲纹花觚”以6680万元拍出；2011年，香港苏富比秋拍中，一件“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”以1.6866亿港元的高价成交；2013年，香港苏富比秋拍中，一件“明成化青花缠枝秋葵纹宫盌”又以1.41亿港元成交，成为又一件跻身亿元榜的明代青花瓷器；2014年，三希堂国际香港春季拍卖会上一件“元青花釉里红螭虎耳方口扁瓶”的成交价为6325万港元，成为此次成交价的拍品。

清代民窑青花瓷器价格，明清青花瓷器一般包含洪武到永乐、宣德时期，其中永乐和宣德的青花瓷器，以其胎釉细、青色浓艳、造型多样和纹饰优美而负盛名，创造了青花瓷器的黄金时代。这一时期的釉料以花色浓艳的进口料"苏泥勃青"为主，以靛青为基调，胎大多比较白净，器型以碗、盘、杯、盏等日用品为多。图案纹饰构图奇巧，线条洒脱。永乐、宣德年间的青花瓷由于其制作的精美在拍卖市场上也独占鳌头，频频拍出高价。如2004年4月，《明永乐青花内外底龙戏珠纹棱口洗》在香港佳士得以4094.375万港元高价成交。2005年5月，香港佳士得推出的《明永乐青花折技花果纹墩？》以3036万港元成交，这一部分的青花瓷器在市场上形成了整体价位高、高价作品多的特征。

山村里一般收不到好的瓷片，除非那里有一个比较大的窑口．比如龙泉窑．

瓷片最热的市场在景德镇，北京，南京，扬州，杭州和上海，济南，福州等几个城市．其他城市的瓷片相对来说质量和数量都不高．

你要元明清的瓷片的话，最好是去南京，北京，扬州，上海，福州，景德镇等城市去买；如果是唐宋元时期的瓷片，那么北京，南京，杭州，扬州是首选,河南河北等地其次．

价格的话，具体看窑口，年代，工艺和稀有程度而定．

我曾有一批福建窑口的青花瓷片，平均五角钱一片就卖了．因为那些都是普品中的普品．

但同样景德镇窑的人物青花瓷片，却是五十元到两百元不等；如果是官窑或者民窑罕见纹饰，价格甚至高达千元．

北京潘家园的最一般的瓷片一般10-30元左右,上海藏宝楼是8-15元；中档一点的，30-50元精美品,50-150元珍品,150-500元稀品,上千元.

我个人最喜欢瓷片啦,你有好瓷片,和我交流一下哈

龙泉窑是中国历史上的一个名窑，宋代六大窑系。汉族传统制瓷工艺的珍品。因其主要产区在浙江省龙泉市而得名。它开创于三国两晋，结束于清代，生产瓷器的历史长达1600多年，是中国制瓷历史上最长的一个瓷窑系，它的产品畅销于亚洲、非洲、欧洲的许多国家和地区，影响十分深远。龙泉窑以烧制青瓷而闻名，在北宋早期以前的产品风格受越窑、瓯窑、婺州窑的影响，特征与三窑的产品相似。胎质较粗，胎体较厚，釉色淡青，釉层稍簿。

胎较粗,釉色青灰,釉薄而透明，光泽较强，盘、碗器底一般不施釉，也有如元代底足中间刮去一圈釉的。器物以高足杯、菊瓣纹碗、玉壶春瓶、执壶、盖罐多见，高足杯的足较高，有竹节装饰，一节或多节，挖足粗率且较浅。纹饰有人物故事及花托吉字、福、寿、金玉满堂等字。

龙泉窑青釉执壶从胎体上看，宋代龙泉窑器物胎土颜色为白中泛灰，底足露胎处可以看到桔红色窑红，胎体适中，较元、明时期的胎体要轻薄得多。明代龙泉瓷胎体厚重，胎色灰黄，底足露胎处显现赭褐色窑红。 从釉色上看，典型的宋代龙泉瓷釉层较厚，釉色青翠，光泽柔和，釉层中有气泡，分布大且稀。明代龙泉瓷釉层比较薄，玻璃化程度高，透明度好，表面光泽强，釉色或绿中带棕，接近艾绿，或黄中带灰，二者都很不悦目。 从纹饰看，宋代龙泉窑器物纯以釉色取胜，纹饰装饰极少，即便有纹饰也多是刻花装饰辅以篦点和划纹，以及波浪、云纹、蕉叶等图案，构图极为简练，手法生动。而明代器物上的纹饰，装饰较为繁复，图案带有了明显的象征意义，是明代龙泉窑器物比较常见的装饰手法。

收藏界有一种说法，龙泉青瓷尤其受英美、法国、日本收藏者推崇，中国内地收藏龙泉青瓷之风最盛的地方则属江浙地区。一方水土养一方人，经济发达的江浙地区收藏历史悠久，收藏者众，收藏规模之大，内地鲜有匹敌者。对于龙泉青瓷的收藏，江浙收藏者倾注了极大热情。景德镇王掌柜认为龙泉青瓷以物美价廉闻名。当前国际市场上，龙泉青瓷古今有着惊人的相似性，如今依然是各古陶瓷窑系中，存世量较大、价值相对较低的一类，市场上的流通量仅次于后起之秀明清景德镇彩瓷，整体价格低廉，远不及高价的景德镇产品。

香港佳士得2013年春拍中，一件明14、15世纪龙泉青釉带盖梅瓶以1383万港元的价格成交，是继香港佳士得2010年秋拍清雍正仿龙泉青釉暗灵芝纹五岳真形图三孔扁瓶之后，诞生的第二件价过千万的龙泉窑拍品，也是明龙泉窑拍品突破千万大关的代表之作

明代 龙泉窑缠枝花卉纹香              33.60万      

明代 龙泉窑青釉「福」                     26.40万    

明代 龙泉窑八卦文三足洗                20.1万        

希望对你有所帮助，望采纳，谢谢

清代青花“囍”字盖罐，始于清朝中期。俗称为“喜字罐”，亦有“双喜”罐之说。其器型是由一坛，一盖相组而成。古人对双喜罐用途多作于婚嫁之时用来装糖果花生之属，后来亦有被大户人家用作于泡菜等功能。

据相关记载，双喜字是北宋时期的王安石所创造出来的。据说它进京赶考，路上遇到马员外家征联招婿，凡是能对出“走马灯，灯走马，灯熄马停步”下联者即可招为女婿。王安石记下题目便匆匆赴考，一路顺利进入殿试，没想到皇上亲自殿试的题目是为“飞虎旗，旗飞虎，旗卷虎藏身”求上联，王安石大喜，赶忙对出“走马灯，灯走马，灯熄马停步”得以高中。金榜题名时又遇洞房花烛夜，王安石自笑是双喜临门，大笔一挥，连体的双喜字就缠上了，之后婚嫁喜事张贴双喜字就成为民间的一种习俗。下面是我有幸见到的一件青花喜字罐，在这与大家分享交流一下~

罐口收敛露胎，罐身内外及底足满釉，足端内外斜削较尖，带盖。整罐釉色滋润，青花沉着，白地偏青，肩部饰一道小卷草纹，一道如意云头肩纹，主纹饰为二组对称的双喜纹和缠枝勾莲纹，罐下部为一道简笔莲瓣纹，喜字中等匀称，系双勾填色。据考证，这种青花缠枝勾莲纹双喜字罐，最早出现在清嘉庆年间，连续生产至民国初期，至今民间祖上为富豪大宅人家的家中仍可见到，这种青花喜字罐给民间婚嫁喜事增添了喜庆吉利的色彩，而且这件青花双喜盖罐还带盖，并保存完好，十分难得！

清代青花喜字罐在当时确实是非常的典型器物。虽然属于民窑的东西，但其实能完整保存至今其实也是不容易的。原因有三：一是古人只在婚嫁时期才会特意烧制定制喜字盖罐，由于是颇具意义的器物也不会像一般碗碟瓷盘那么多。其二，喜字盖罐一般都是成双成对的，而且又是有盖子的实物器物，因此不可能像官窑一般被人们视之珍惜，损坏是难以避免的。

中国古代瓷器近年多有亿元拍品诞生，尤其是明清瓷，历来是古玩市场的绝对主流，无论是拍场还是收藏市场，无论是数量还是价值，明清瓷都稳居国内瓷器市场前列。近年，中高端瓷器拍品市场规模日渐扩大，增长率顺势直上，均价同样在上涨。据统计，2017年成交在500万元以上的拍品数量占瓷器总成交量的一半以上，市场份额逐步扩大，瓷器市场更直观的看出2017年—2018年瓷器市场整体是很受欢迎的。综上所述，以上藏品的历史文化价值、收藏价值以及投资价值都比较高。

中华陶瓷博大精深，但大多因为年代久远，保存民间的传世品甚少，如发现有出土文物，可借助墓葬品仿证参考，同时还可借助历代窑址标本，用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器，因距今较近，传世品较多，加之当时仿制摹古之风盛行，所以对明、清时期的瓷器鉴定，除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外，还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究，通过实践，在白己脑子里形成了概念后，才能对瓷器进行科学鉴定。因明、清两代瓷器还可以见到，因此，王掌柜将明、清两代瓷器概述如下：

1、根据瓷器造型明清瓷器鉴定：

明代瓷器造型：造型丰满、浑厚、古朴，器型线条柔和、圆润，给人以质朴、庄重之感。

清代瓷器造型：顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。

明代瓷器纹饰：纹饰多为写意，画面豪放生动，画龙多凶猛，咀巴象猪咀，俗称“猪咀龙”， 怒发前冲，爪部团成圆形，有三爪、四爪、五爪，晚期龙纹有衰老之态。前期所绘凤纹与元代一样，颈部无发毛，在龙、狮及兽身上多带有火焰纹。嘉靖以后所画儿童形象，头部很大，额角及后脑勺凸出。八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、鱼、罐、肠。文字装饰有回纹、百寿字、福字等。

清代瓷器纹饰：纹饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑瓷器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缛。早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈皴，并加皴点，古装仕女高髻秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大。这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身体粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。清代由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。

2、根据款识鉴定明清瓷器：

清代瓷器款识：景德镇宫窑多署皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识，多随意乱写，字体草率。

3、根据底足鉴定明清瓷器：

明代瓷器底足：器足，大件器足，多为砂底，永乐、宣德大盘均为白砂底。明代早期和晚期的圆器足底，常有塌底、沾砂、放射状刮削跳刀痕，到末期更为明显。器足形状有直圈足、内敛圈足、卧足、台阶式圈足、外倾内斜削式圈足、直切圈足、壁形足、平削圈足、深圄足、浅圈足、刮削平足等。

清代瓷器底足：大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样，有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥锹背形足等

4、明代瓷器釉面：釉面最大特点，为釉质肥厚、滋润，青花品种除成化、弘治、正德三朝少数器物釉面洁白外，其余皆为青白色，俗称“亮青釉”。这种白中闪青釉面贯穿于整个明代的始末。器口及足边微有垂釉痕迹。

清代瓷器釉面：釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。雍正时稍面细白莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施轴稀薄，釉质疏松，不够坚致。

至于价格得根据瓷器本身的特性来定，影响因素很多，没有统一的标准。

希望对你有所帮助，望采纳，谢谢