怎么用photoshop制作陶瓷效果?
1、在Adobe Photoshop CC中,新建图层,绘制一个矩形选框,填充颜色
2、绘制一个比填充图形大一点的选框,编辑,定义图案
3、再新建图层2,编辑,填充
4、添加一张图片,再网上下载素材
5、选取黑色部分,魔棒,单击黑色部分
6、单击选择素材图层,复制Ctrl+J
7、双击添加图层样式,斜面浮雕,设置参数如下。
8、最终效果图如下:
陶瓷制作过程可以分为原料制作(釉料和泥料的制作)、成型、施釉和烧制四个阶段。以下将对这些阶段进行详细说明:
一、原料制作
1. 釉料制作
釉料→球磨细碎(球磨机)→除铁(除铁器)→过筛(振动筛)→成品釉
2. 泥料制作
泥料→球磨细碎(球磨机)→搅拌(搅拌机)→除铁(除铁器)→过筛(振动筛)→抽浆(泥浆泵)→榨泥(压滤机)→真空练泥(练泥机、搅练机)
二、成型
1. 拉坯成型法:适用于制作圆形、弧型等浑圆的造型,比如盘子、碗、罐子等等,它的特点是作品挺拔、规整,器物的表面会留下一道道旋转的纹路。
① 釉下:泥料→泥饼(手工)→搓泥(手工)→拉坯(拉坯机又名陶艺机)→干燥(自然风干留10%水份)→修坯(陶艺工具)→干燥(烘干箱)→釉下装饰(在泥坯上直接进行绘制,如青花)→上釉(施釉机)→风干
② 釉上:泥料→泥饼(手工)→搓泥(手工)→拉坯(拉坯机又名陶艺机)→干燥(自然风干留10%水份)→修坯(陶艺工具)→干燥(烘干箱)→上釉(施釉机)→风干
2. 泥板成型法:利用陶土碾成、拍成或切割成板状,来镶控制作器物的方法,叫做泥板成型法。这种方法在陶艺制作中运用广泛,变化丰富。传统的紫砂器就是用泥板成型来制作的。泥板成型的器物可随陶土的湿度加以变化。比较湿软泥板可以扭曲、卷和等方法自由变化,随意造型;稍干的泥板可以镇粘制作成比较挺直的器物。泥板的厚度随器物制作大小而定,但应注意泥板的厚度要均匀。
泥板成型法需要使用泥板成型机。
3. 泥条盘制法:陶艺成型技法中最为方便、造型表现力最强的技法之一。可以制作出其他任何成型方法所能做出的作品,如圆形、方形、异形乃至雕塑等等。用泥条盘制法制作陶艺,一方面是泥条可以自由地弯曲与变化,方便制作一些比较复杂的、不太规整的、较随意的陶塑,再者就是它能够保留泥条在盘筑时留下来的手工痕迹和一道道盘旋的纹理,当然也可以修整得不留痕迹。
泥条盘制法需要使用泥条成型机和手工转盘
4.徒手捏制法:可以最直接地表达作者的手法和构想,需要使用手工转盘
5. 手工雕塑成型:雕塑是雕、刻、塑三种制作方法所塑造的艺术形象。主要为为浮雕和圆雕两种。雕塑是三维的实体,为照顾到各个视角之间的关系,要经常转动雕塑台,不断进行观察比较。泥塑工具,可用于刮、削、贴、挑、压、抹、泥塑和造型。
三、施釉
施釉讲究技巧,釉层好坏直接影响到烧制后作品的成功与否,施釉有喷釉、醮釉、浇釉、刷釉、荡釉等各种技法,有时需要综合运用。施釉时可以使用专业的施釉工作台,能够有效减少釉料的扩散,并进行釉料回收。
吹釉的釉层一般以0.8MM-1.8MM为准,也就是熟称的瓜子馅薄度,表面处理有釉上、釉中、釉下之分,釉中介于釉上釉下之间经过二次烧成,釉下是在泥坯上直接进行绘制创作在施于釉,釉上是则在烧制好的白瓷胎上进行绘制创作,颜色在作品上很关键,颜色起到了烘托作品作用增加作品内涵,颜色搭配有些讲究,红色代表着热情、生命、战争、白色代表着纯洁、高尚。黄色代表着温馨,蓝色代表着海洋,天空,宽阔。
装饰的方法有彩绘、划花、剔花、堆花、贴花、压印花、喷花,透雕、捏雕、镂空,剪纸,胶泥,镶嵌,印花,泥浆灌注叠压装饰,胶泥拉坯装饰,纤维织物裹包装饰等等装饰诸多方法处理。这些完成关键还要进行火的铸就,在窑火的烧制中(1300℃)左右温度的窑火使泥烧结成结晶体,颜色釉发色。出窑冷却后作品才正直成功。
四、烧成
① 釉下:装匣→进窑→设备温度→烧炼(电窑或汽窑)→出窑
② 釉上:装匣→进窑→设备温度→烧炼(电窑或汽窑)→烧制好的白瓷坯上绘制创作(如:贴花)→烤花(烤花炉)
在实际陶艺创作中,除了上述的三个阶段,还需要注意一些辅助和准备阶段:
1. 一般釉料买回来两三天就会沉淀,这时需要利用搅拌机把釉搅匀;
2. 工作时如果需要临时快速配釉,可以利用快速球磨机解决;
3. 如何提高效率:利用车模机自己制作石膏模时,由于石膏模不能含有气泡,因此需要真空高压注浆系统,其主要工作原理为将已搅拌好的含水率在40%-60%的泥浆加注进真空搅拌桶内,当浆料进入搅拌桶时,开动真空泵,进行抽真空,当浆料装至2/3桶位时,停掉浆阀,停掉真空泵,开动空压机,将空压机的压力上升到规定值后(一般在2.5-4kg)时,打开出浆阀门,将无空气的泥浆注进已注浆架内的石膏模中;
4. 为了提高成瓷表面光洁度,需要使用磨光机;
5. 为了回收泥料充分利用,可利用真空练泥机重新练泥。
6. 窑炉的选择:窑是指温度达到1000℃以上的统称为窑;炉是指温度在1000℃以下的统称为炉。窑又分为电窑和汽窑,同时还分为梭式窑,所谓梭式窑是指带窑车的窑(一般是0.6立方米以上带窑车)。正常情况下,汽窑温度定为1400℃,高温电窑定为1300℃,低温窑定为800℃以下。
在选择窑炉时,其专业知识比较强,一般对烧出的产品釉变和釉色要求高,应选择汽窑,因为汽窑通过操作可以烧氧气焰和还原焰。氧化焰是烧出成瓷,还原焰是烧釉色和釉变的。电窑只能烧氧化焰,中温烤花炉只能烤成瓷釉上装饰。所以选择窑炉应掌握上述基本知识。
7. 泥釉的选择:一般为选用瓷泥的温度在1230℃以下为好,用时在选釉的时候注意其釉的温度低于泥的温度2℃-4℃为好。
陶艺成型方法除了上述方法外,还有修坯、盘筑(分为螺旋盘筑、卷压盘筑)、团泥成型、泥板卷接、实泥成型、泥印成型、注浆成型、利坯成型等等诸多方法,这些方法互为章法,相互掺杂,能否融会贯通,需要在实践过程中逐渐掌握。利用上述各种工具和技巧,加上平时的仔细观察与思考、大胆的创造挖掘,您必定能制作出一件件精美的作品来。
如果想自学的话,也要由浅入深循序渐进理论实践相结合坚持不懈的学习,也是很注重现实的做法呵!
胎装饰即在陶瓷制品的胎体上用刻。划或枯贴等多种技法来达到装饰效果,主要可分为化妆土装饰、绞胎装饰、刻花、印花、贴花、剔花装饰等。
化妆土又称陶衣,它的使用可以遮盖粗糙或颜色较深的瓷坯表面,改变胎体的质感。增加光滑程度,美化瓷器,故称为“化妆土”。
绞胎是将几种不同颜色的泥料按一定顺序揉合在一起,然后拉坯成形。烧成后的瓷器具有多种纹理。有的如羽毛,有的似木纹。深浅条纹相互交织,独具一格。
刻花、划花是利用刀具在半千的坯体上刻、划花纹的一种方法。在宋代瓷器装饰中占有重要比重如定窑,耀州窑皆以此工艺闻名。刻花的特点是凹凸分明层次感强,线条雄健刚劲,划花则呈现阴纹线条状细腻柔美。
印花是把事先刻好花纹的陶范置放于轮盘之中将坯泥紧压在陶范上成型;贴花是预先把模印或捏塑而成的装饰部件用泥浆粘贴于器物上;剔花则以剪除纹饰之外空间为主的一种胎装方式,是浮雕技艺在瓷胎装饰中的创造性运用分为局部剔花和大面积剔花。
釉装饰是通过给胎体施以不同的釉料,烧制后即可产生不同的色泽和艺术效果,如开片、窑变、结晶等几种方法,其中釉色是基本的一种釉装饰。
釉色主要是通过釉中的着色剂配合窑炉气焰而形成的,着色剂一般有铁、铜、钻等,窑炉气焰分为还原焰和氧化焰,青釉是最早出现的颜色釉。延续时间也最长,其他有白釉、黑釉、红釉、黄釉等,构成绚烂缤纷的彩瓷世界。
彩绘装饰即在胎体上或已烧制好的瓷胎上用各种彩料绘画以达到装饰的目的,可以分为釉上彩绘和釉下彩绘。釉上彩绘一般是先烧好白釉瓷或色釉瓷,然后再上彩,二次入窑烧成。五彩、粉彩、珐琅彩即典型的釉上彩,釉下彩绘通常是在素胎上直接绘彩。罩釉一次入窑烧成、如青花、里红等。此外,还有釉上釉下彩相结合的斗彩。彩釉装饰使绘画艺术真正进入了瓷器装饰领域,使瓷器有了更强的艺术表现力。
陶瓷一直都是中华民族的钟爱之物,人们日常生活中的许多用品都是陶瓷,而且现在陶瓷的制作工艺越来越成熟,所制作出来的陶瓷越来越精美。陶瓷已经不再是供人们的日常生活所用,其已经渐渐的成为一种工艺品。现在市面上的工艺陶瓷越来越精致,很多人都会把其购置回家,摆放在家里充当一种装饰用品。工艺陶瓷不仅会给家里增添一丝文艺的气息,而且还可以成为整个家庭或者是建筑物装修的亮点。
现在很多地方都有工艺陶瓷制作的作坊,这些作坊可以为普通大众开放,让普通大众也可以尝试自己亲手制作出来的陶瓷品。工艺陶瓷琳琅满目、造型和花样都很繁多,一个小小的工艺陶瓷成品都是经过很多道复杂的工序而成的。许多人都对工艺陶瓷制作的流程感到很陌生,就让小编来为大家简单的介绍一下工艺陶瓷制作的流程吧!
工艺陶瓷制作前期准备工作
要想制作出一件成功的工艺陶瓷品,首先需要的是选择好制作工艺陶瓷的瓷石和瓷土。根据你所要制作的工艺陶瓷的大小以及造型等大概估计所需要的瓷石或者是瓷土的多少,尽量做到少浪费。
再选择好适量的瓷石和瓷土之后,你所需要做的就是找到专门的工具,对瓷石和瓷土进行捣碎并且磨细,然后你需要找到一个容量合适的淘洗池,把你捣碎磨细的瓷石和瓷土到入该淘洗池内进行淘洗,沉淀最喜的瓷料,这就是制作工艺陶瓷的原料。
工艺陶瓷制作流程
在把瓷料淘洗出来、将其制作成坯泥之后,你就可以正式的开始制作工艺陶瓷了。现在一般常用的方法就是把制作出来的坯泥用泥条盘快轮旋制成你所想要构造的工艺陶瓷的造型。如果你所制作的是比较大型的工艺陶瓷,你需要把其分成两部分,分别进行拉坯的工作,然后再使用相应的泥把其连接成一个整体就可以了。
再拉坯的工作完结之后,你就可以根据你自己的审美需要对其进行装饰绘画了,你可以选择你所喜欢的装饰方法,可以是刻、也可以是印、也可以是绘画等等。一般来说绘文是在期还未完全干的状态下进行的,绘画则是在其完全干的状态下进行的。
装饰绘画完成之后,就是对其进行上釉这一操作,上釉完成之后,就是对其进行入窑烧制这最后一步。烧制完成,则你所制作的工艺陶瓷就完成了。
通过本文的介绍,你了解了工艺陶瓷制作的基本流程了吗?
新建图层,,选择矩形工具,先画出矩形,
然后选择钢笔工具,在矩形框和参考线交叉处,添加锚点。
2:利用自由变换路径,调整好青花瓷的外部轮廓,
(这一步很关键,打造青花瓷毛坯,形状自定)
3:路径调整好以后,设置画笔工具,大小5像素,硬度100,颜色任意,
然后选择钢笔工具,描边路径。删除路径。
4:选择矩形选框工具,延中心线做选区,
删除右半边,以及瓶口多余的部分,5:清除参考线,然后进入3d功能,
6:选择3d图层面板,鼠标双击3d图层,打开3d属性面板
7:下一步就是给瓶子穿衣服了!(大家在做的时候可以随意选择)接下来设置自己喜欢的纹理
随着人类的发展与进步,现代陶艺出现了不同的装饰风格。那么,现代陶艺的装饰形式有哪些呢?以下是有我为大家整理的现代陶瓷艺术的装饰形式,希望能帮到你。
现代陶艺与装饰形式
所谓现代陶艺是陶艺家借助各种材料,或以陶瓷材料为主要创作媒体,融入新的创作理念,进而表现现代人的理想、情感、心理等的作品形式。现代陶艺在传统的基础上融入现代元素及陶艺家的情感,主要是通过陶瓷造型、釉色窑变、肌理等来显示出它独特的魅力。
随着时代的发展进步,艺术家根据自己的个性和才能向不同的方向前进。通过具象、抽象等各种装饰手法,表达作者的创意。运用青花、新彩等绘制工艺与高温颜色釉相结合等的创作手法来表现,进而形成不同的装饰形式。
现代陶艺的装饰形式
1.造型的装饰形式
中国古代陶艺受传统观念的影响,形成了固定的模式,千百年的文化习俗也对陶瓷造型装饰有很大影响,传统陶艺作品的器型都是规整的造型形式。主要以立体器型的花瓶和瓷罐之类的完整形式为主。从客观实际来讲,如果只按照过去的模式来制作陶瓷器型,就会产生局限性,传统陶艺的造型装饰,满足不了现代人的需要,现代陶艺在造型上摒弃了传统陶艺的局限性,引进了其他多种材质,如玻璃、金属、木材等与陶瓷相结合。
现代陶艺虽在拉坯制作,泥板拼接等工艺与古代陶艺有相同之处,但却是现代艺术的产物。现代陶艺在传统器型及瓷罐上进行改变和创新,传统陶艺作品造型讲究平衡、对称,器皿的口、颈、肩、腰,轮廓两侧的大小、长短等要协调一致。现代陶艺作品吸收借鉴传统陶艺的造型手段,运用解构主义或波普的形态,并吸收现代雕塑及西方艺术的造型手段,创造出不同于传统陶艺造型的陶艺作品。利用解构主义把一个物体分割成几部分,组合起来产生不同的效果,打破了传统陶艺的局限性。再如宁钢的作品《仲夏》,造型虽是传统的镶器,但作者采用不规则的泥板镶嵌产生变化,带有现代陶艺的特征。
2.肌理的装饰形式
利用肌理手法构成陶艺的装饰效果在现代陶艺创作中是较多见的。肌理一般是指陶艺作品采用一定的材料、制作手法和烧成温度所形成的表面纹理组织。它是材料、制作、烧成等因素的综合表现。陶艺作品装饰的肌理一般分为两种,其一,自然肌理。如利用石纹、木纹、布纹、叶纹等自然存在的物体来装饰其二,人工肌理。如笔触、贴花、摩擦、刀刻、凿痕等。
在陶艺创作中,使作品的材料运用能力提高,产生视觉冲击力是肌理的一项功能。现代陶艺强调审美,注重情感表达,打破了传统陶艺的理念,把材料的综合运用、材料的窑变及烧成方式引入陶艺。肌理的实用功能虽在减弱,但并没有使肌理的运用减少,而是越来越多的运用,且形式也越来越丰富多彩。
3.釉色的装饰形式
釉色装饰是一种基本的陶艺装饰手法。色彩缤纷的颜色釉满足了人们对于陶瓷美的追求和享受。釉色装饰包括:无光釉、裂纹釉、结晶釉、缩釉等。
釉色装饰充分利用其质地和色彩。颜色的明暗、冷暖在陶艺装饰中对陶艺家表达情感起到非常重要的作用。陶艺家对釉的多少、厚薄及烧成的不确定性,导致有时会出现意想不到的效果,而釉的运用和烧成的好,则是对陶艺作品的增色。黄焕义的作品《青韵》,作品用的是影青釉,在烧制的过程中发生了窑变,原本整个器型应是青的效果,由于吸收了烟产生了意想不到的变化。陶艺家正是在这种不可预知性、必然性与不确定性并存的期待中,找寻釉在自己的陶艺作品创作中的表现,结合材料、自由的创作方式,将自己对人生、自然界万物的感悟以及艺术家的情感融铸于泥土。
釉的发明和使用在陶艺发展史上具有划时代的意义,它使陶艺装饰得到了一个更为宽广的发展空间。釉不仅保护了陶胎,它的色彩、质地、纹理是陶艺变化的最多的部分,而釉的偶然性因素却分布在其烧成过程中,如缩釉,陶艺釉色的每一次突破和创新都会给陶瓷艺术产生巨大而深远的影响。然而陶艺家在创作过程中除了融入自己的个性特征和情感外,更应该注重釉色的研制和创新,拓宽釉色在陶艺作品中的道路。
4.釉彩的装饰形式
釉彩装饰包括釉上彩装饰和釉下彩装饰等。
粉彩是一种釉上彩装饰手法。它能表现明暗、渲染接色、颜色的渐变和不同色相的衔接的画面。这些都能达到柔和而俊雅的特点。现代粉彩从表现技法到创作的观念都有了很大的更新,主要是陶艺家们对现代新的材料的研究和运用。要想使粉彩的画面增添美感,陶艺家就必须掌握好高温釉色的变化,多种色料和不同工具相运用的方法。精细的笔法、清秀、鲜活的色彩一直是粉彩受到关注的原因。
新彩,旧称洋彩,出现于清末,也是釉上彩的一种装饰方法。新彩运用贴花、绘画、印花、描金加彩、套色印金、腐蚀金彩和各色电光彩等手法来装饰作品。色彩丰富、装饰多样、花纹生动、格调新颖是新彩的特点。
青花装饰是釉下彩装饰的一种,以钴元素着色,与坯胎同时烧成的纹饰显青蓝色的釉彩。现代陶艺上的青花装饰是从民间青花的基础上继承发展而来的,已不单纯地把它作为一种装饰形式依附于坯体,而是把它作为作品的主体以及作者情感的载体来表现。黄焕义的作品《桌子》就将传统的青花与现代相结合,将细腻、精美、古雅的传统明代青花罐残片置于刚硬、粗犷、大气的陶土桌面上,将古代陶瓷文化凝固在现代陶艺之中。
5.综合装饰
综合装饰是近几年现代陶艺中比较流行的一种装饰形式,是在一件陶瓷作品中综合运用了两种以上不同属性的装饰技法。诸如刻花、贴花、剪纸、拼贴等多种工艺装饰手段,或使用釉料、泥料、彩料、色泥等不同的装饰材料,或采用釉上、釉下、釉中等不同的彩绘技法,或在陶瓷的烧成中产生窑变或吸烟等。多种装饰工艺和技术相互结合形成各种不同的综合艺术效果。施于人的作品运用拼贴的手法与青花相结合。秦锡麟的作品也运用了两种装饰形式,将青花与自然肌理相结合,产生了一种极富个性魅力的视觉效果。
现代陶艺装饰形式的发展
现代陶艺的装饰形式随着时代的发展而变化,从功能、材料、工艺、艺术表现手法等各方面进行创新,不断地满足人们的鉴赏要求,在传统陶艺的基础上加入现代陶艺的元素,适应现代人更新更高的物质和精神需求。
从功能方面,使陶艺应用的范围更广泛,在原来实用性的基础上又添加了观赏性的功能从材料方面,陶艺家越来越多的运用更多不同的材料创作作品从艺术表现手法方面,由过去单一的表现手法发展到多种不同的手法相结合。
陶艺家们不断地发挥自己的想象力,不断探索新的工艺技术,不断借鉴和吸收前人的新技法,使现代陶艺的装饰形式更丰富。现代陶艺装饰形式的发展也不是单独的在发展,一方面要继承传统陶艺的成就,一方面要吸收外来文化并发展自身的装饰。现代陶艺装饰形式的发展,从整体来看意在追求简单大方的形式,人们已不再把陶艺看成是实用品和装饰品,而是随着现代艺术而发展的艺术品。
随着当今时代格局的发展变化,现代陶艺的装饰形式也在许多方面发生了变化,为中国现代陶艺的发展开辟了新道路,但也需要人们进一步的去探索
Ceramic是陶瓷,porcelain是瓷。区别:
1、性质不同:瓷砖是以耐火的金属氧化物及半金属氧化物,经由研磨,混合,压制,施釉,烧结之过程。陶瓷砖是由粘土和其他无机非金属原料,经成型、烧结等工艺生产的板状或块状陶瓷制品。
2、特点不同:陶瓷砖通常在室温下通过干压、挤压或其他成型方法成型后干燥,在一定温度下烧成。通体砖的表面不上釉,而且正面和反面的材质和色泽一致,因此得名通体砖。
3、用途不同:陶瓷砖用于装饰与保护建筑物、构筑物的墙面和地面。艺术瓷砖广泛应用在,客厅背景墙,办公室背景墙,大型KTV场所等。
注意事项:
1、贴砖一定要留缝,因为瓷砖在环境影响下会发生热胀冷缩,预留砖缝可避免相邻瓷砖相挤压而出现空鼓脱落。另外瓷砖留缝也可以减少因瓷砖尺寸误差和手工操作误差引起的接缝不齐、铺不平。
2、对于纹理明显的瓷砖,为了保证铺贴后的视觉效果,需要按照瓷砖底标上的箭头方向进行铺贴,否则容易出现纹理对不上的情况,还可能导致不平整。
3、陶质砖一定要泡水,防止铺贴后胚体吸走水泥砂浆中的水分,影响粘结力。铺贴前在清水中浸泡2小时以上,以砖体不冒泡为准,取出晾干待用。
一、陶瓷刀具的种类及发展脉络
陶瓷刀具的种类及发展:陶瓷刀具最明显的发展线条是刀片的韧性依次增强:氧化铝陶瓷刀具—-复合氧化铝陶瓷刀具--氮化硅陶瓷刀具--立方氮化硼刀具。
在金属切削领域,氧化铝陶瓷刀具和氮化硅陶瓷刀具合称为陶瓷刀具;在无机非金属材料学中,立方氮化硼材料归于陶瓷材料大类,立方氮化硼材料刀具的问世,是陶瓷刀具的革命。我国河南材料研究所作为国内最早研究聚晶立方氮化硼材料刀具的研究所之一,最近推出纯氮化硼烧结体陶瓷刀具,其韧性和耐磨性能显着增加。
二、陶瓷刀具的性能及其在金属切削中的应用
陶瓷刀具比硬质合金刀片相比,可承受2000℃的高温,而硬质合金在800℃时则变软;所以陶瓷刀具更具有高温化学稳定性,可高速切削,但其缺点是氧化铝陶瓷刀具的强度和韧性很低,容易破碎。因陶瓷刀具耐高温,对高温高速切削更有利,由于陶瓷热导率低,高温只在刀尖,高速切削所产生的热量都随切屑带走,所以大部分研究者认为:氧化铝陶瓷刀具能够,且最好高于硬质合金切削的10倍线速度下进行切削,才能真正体现陶瓷刀具的优点。
为了减低陶瓷刀具对破碎的敏感性,在企图改善其韧性、提高耐冲击性能时,加入了氧化锆或加入碳化钛与氮化钛的混合物。尽管加入了这些添加剂,但是陶瓷刀具的韧性比硬质合金刀片还是低得多。
另一个提高氧化铝陶瓷刀具韧性的方法是在材料中加入结晶纹理或碳化硅晶须,通过这些特殊的平均起来仅有1纳米直径,20微米长很结实的晶须,相当程度地增加了陶瓷的韧性、强度和抗热冲击性能。单受其抗冲击韧性限制,一直精车加工领域中使用。
和氧化铝陶瓷刀具一样,氮化硅陶瓷刀具比硬质合金刀片有更高的热硬性。它耐高温与机械冲击的性能也比较好,与氧化铝陶瓷刀具相比它的缺点是在加工钢时它的化学稳定性不足。可是,用氮化硅陶瓷刀具可在1450英尺/分或更高的速度下加工灰铸铁。
陶瓷刀具的适合加工材质:陶瓷刀具不能用于加工铝,而对灰铸铁、球墨铸铁、淬硬钢和某些未淬硬钢、耐热合金则特别适合。可是对这些材料而言,陶瓷刀具应用成功,还需要刀片刃口的外观及微观质量保证,并需要最佳的切削参数。
三、立方氮化硼刀具的性能及应用
立方氮化硼刀具的硬度比陶瓷刀具高很多,由于硬度高,与金刚石并称为材料,常用来加工硬度高于RC48的材料,它有极好的高温硬度--高达2000℃,尽管比硬质合金刀片脆,但与陶瓷刀具相比,冲击强度和抗破碎性能有明显提高。目前,立方氮化硼(CBN)刀具在黑色金属加工领域,是耐磨性能最好的刀具材料,经过论证,立方氮化硼刀具的寿命一般是硬质合金刀片和陶瓷刀具的几倍到几十倍,例如BN-S30牌号立方氮化硼刀具加工灰铁材质刹车盘,切削线速度600M/min,比硬质合金刀片效率提高2倍,粗加工时寿命提高6-12倍,精加工时寿命是硬质合金刀片的15-20倍;而且随着研究的进步,CBN刀具适应各种高硬度复杂材料的加工,可以加工HRC70以上硬度的碳化钨,在国内尚属首例。
此外,一些特制的立方氮化硼刀具(例如BN-S10和BN-S20牌号)能抵御大余量粗加工的切屑负荷,并能承受间断切削加工时的冲击以及精加工时的磨损和切削热,这些特点可以满足用立方氮化硼刀具粗加工淬火钢等难加工材料。而HLCBN系列中的BN-K1牌号因其抗冲击韧性优异,广泛的应用于矿山机械,冶金轧辊等高硬度耐磨铸件行业金加工中。
纯氮化硼烧结刀片:最新研制成果,是一种采用纯氮化硼材料制成的刀片,其CBN含量达到100%,经过纯烧结形成的氮化硼陶瓷刀具,其硬度和热传导率比更高,切削高硬度黑色金属材料时,刀片刃口不会发生常见的受热龟裂与缺屑;与含有其它结合材料的CBN烧结体相比较,氮化硼陶瓷刀具的使用时间可延长6倍以上。
立方氮化硼刀具适合加工材质 :灰铸铁,各种耐磨铸铁、铸钢,高硬度材料加工(如淬硬冷作工具钢、高速钢、轴承钢、粉末冶金钢、高强度钢、高锰钢、高铬铸铁,白口铸铁、奥氏体铁、硬质合金等等。
四、陶瓷刀具与立方氮化硼刀具应用区别
立方氮化硼在材料学中虽归于陶瓷大类,但由于CBN,SIN,Al2O3,SiN材料的性能差异,陶瓷刀具不及立方氮化硼刀具的韧性和硬度。所以根据其硬度和韧性的差异,在切削硬度低于50HRC以下和小切深小进给情况下的淬火钢工件时,陶瓷刀具是较好的选择。立方氮化硼刀具更适合于工件硬度高于50HRC情况。除此之外,需注意的是,陶瓷刀具和传统镶嵌式氮化硼刀片很少应用于粗加工中,只有部分牌号的氮化硼刀片如BN-S20等可胜任粗加工和断续切削。
兼有陶瓷的耐高温、抗腐蚀性能和金属的延性、韧性的新型复合材料。国外研制成功的一种陶瓷合金是由碳化硅丝组成的,碳化硅丝的间隙也充填有硅,从而使这种材料具有一定的韧性和能弯曲的特性,并且能像金属那样在高温下具有延展性。碳化硅的这种复合材料可以浇注成各种部件,这些部件在冷凝过程中几乎不发生收缩,因此可以一次成型,不需要付出一般陶瓷加工的高昂代价。