陶瓷的故事
磁灶境内古窑址多沿溪分布,数量众多,早在二十世纪五十年代,故宫博物院陈万里,冯先铭等先生就对磁灶窑进行过调查;其后,厦门大学人类博物馆、泉州海外交通史博物馆、福建省博物馆、晋江县博物馆等单位的研究人员均对其进行了大量的调查工作,并进行过局部试掘,采集到大量标本,发现了南朝至清代的二十六处窑址。其中南朝窑址1处;唐、五代窑址6处;宋元时期窑址12处;清代窑址7处。宋元时期的蜘蛛山窑址、童子山窑址、土尾庵窑址、大坪山窑址统称为磁灶窑址,列为福建省第一批省级文物单位。南朝溪口山窑址、宋代金交椅山窑址列为晋江市级文物保护单位.
磁灶窑产品品种繁多,器形多样。其品种以生活日用器皿为大宗,此外还有陈设器、建筑材料等。生活日用器皿中有碗、盘、盏、碟、盆、钵、洗、罐、缸、瓮、壶、瓶、灯、盂、盏托、执壶、水注、军持、急须、瓷枕等;陈设器则有炉,香熏、花瓶、花盆、动物形砚滴、动植物模型(如狮、虎、龟、蟾蜍、寿桃、力士像等),以及其它如腰鼓、扑满、鸟食罐等器物;建筑材料有装饰板等。其中,黄釉铁绘花纹大盘、军持、青釉碟是专供外销的产品,龙瓮是最具地方特色的。
磁灶窑瓷器的胎质一般呈灰色,颗粒较粗,胎质不够致密。也正因为此,瓷器胎土施釉处多上一层黄白色化妆土。但一般仅施半釉,器内无釉。釉可分为五大类,即青釉、酱黑釉、黄釉、绿釉与黄绿釉。青釉多见于碗、碟、盏、钵、盆、小罐、壶、执壶、军持、灯、炉、香熏等器物,有的还在青釉下添加褐彩;酱黑釉多施于碗、盏、盏托、罐、壶、执壶、水注、炉、腰鼓等器物,有的如碗、盏里侧或口沿施青釉,外施酱黑釉;黄绿釉则见于瓶、壶、罐、军持、水注、盆、盘、炉、枕、鸟食罐及动植物模型等;有的为单色的黄釉、绿釉,绿釉器多有“返银”现象;有的则黄、绿釉同施一器。装饰手法有刻划、剔花、模印、雕镂、施釉及彩绘等。装饰纹样有花卉(莲、菊、牡丹、缠枝花、折枝花等)、草叶(卷草)、瓜棱、瓜、凤,以及篦划、云雷、弦纹、卷云、水波及点彩、文字等,其中尤以龙纹最具特色。
在《晋江县志》中就有“瓷器出瓷灶乡,取地土开窑,烧大小钵子、缸、瓮之属,甚饶足,并过洋。”的记载。通过对磁灶窑的实地调查和有关考古资料证实,历年来日本、菲律宾、印度尼西亚、马来西亚、新加坡、泰国、斯里兰卡、肯尼亚等东亚、东南亚、南亚和东非国家中多有磁灶窑产品出土。在这些国家的一些博物馆、美术馆,常收藏有该窑作品,由此,证明磁灶窑是一处重要的外销陶瓷产地。
军持、瓶、执壶、罐、碟等是宋元时期大量外销的主要产品。其中,军持是专门适应东南亚人民进行宗教活动需要而烧制的;“龙瓮”的生产自宋明至今,沿袭不断,除了内销外还输出到东南亚各国。明清时期,磁灶以烧制单一的日用粗陶为主,仍运销海外,随着华侨的大批出国,制瓷技术也传播南洋各地,促进当地陶瓷工艺的发展,例如菲律宾米岸烧制的“文奈”瓷器,就是磁灶吴姓华侨传授的。直到近代,仍有众多华侨在海外操营此业,传授技艺。
磁灶窑是我国东南沿海地区,以烧造外销陶瓷为主的重要窑口,是具有浓量的地方特色和时代风格的民窑。它所处的地理位置---濒临泉州港口岸,使其外销条件优越。同时,它与泉州港的兴衰密切相关,当泉州在宋元时期对外交通和贸易达到鼎盛的时候,也正是磁灶窑生产发展昌盛的时期。磁灶窑的某些产品是专门为外销而烧造的,如军持等可能是为适应东南亚各地宗教性生活而接受的定烧器物,磁灶窑的产品器类丰富多彩,虽然比较粗放但却颇具特色,特别应指出的,磁灶窑出土的一些瓷雕塑,深目高鼻的人物形象,生动地反映了泉州港宋元时期“涨海声中万国商”的景象。
但磁灶的陶瓷在明清之后,由于宋时釉彩等工艺的的失传,产品主要以缸、壶、罐、碟为主,生产和销路窄小,市场需求低。如何定位自己?重走祖辈们的老路肯定不行,于是人们把目光投向了建筑陶瓷。1979年,磁灶人吴金世,历经多次的实践终于在千百年的古窑里烧出了现代的釉面砖。磁灶从此开始了真正意义上的跨越,建陶企业得到了超常规模的发展。
经过十几年艰苦的发展,磁灶镇作为全国5大建筑陶瓷生产基地之一,成为国家级星火区域性陶瓷建材支柱产业区、国家级技术创新陶瓷工业示范基地、福建省第三批科技示范镇,目前,拥有建陶集团15家,先进辊道窑生产线300多条。产值超亿元的企业集团有6家,产值超千万元的企业有159家,磁灶的建材产品畅销全国各地,外墙砖产量一项就相当于全国产量的三分之二。琉璃瓦几乎垄断全国的市场。磁灶镇由原来名不见经传的乡村小镇一跃成为闽东南经济重镇。连续多年综合经济实力位居福建省10强乡镇前列。2000年6月,被中国建筑卫生陶瓷协会授予“中国陶瓷重镇”荣誉称号。
陶器起源的传说
人们在日常生活中离不开陶瓷制品就是养一盆花也需要有一个陶制的花盆。那么第一个发明制陶的人是谁呢?据古籍载他名叫 宁封子是黄帝身边一个能工巧匠。在民间流传着许多关于他制陶的故事。
传说黄帝时期人们虽已懂得用火烧熟食物吃,但却没有锅、盆、碗、罐等只能把猎获的食物用明火烧熟后双手抓着吃。口渴了就到河边爬下用双手掬水喝。这对老年人和小孩特别不方便。
有一次,宁封子从河里捕回很多尖尾鱼,放在火堆上,结果全烧焦了,宁封子一气之下把剩下的几条尖尾鱼用泥封住放进火堆里。就在这时黄帝派宁封子出外办事,他一走就是三天。回来后有人问起烧鱼的事,宁封子这才想起他临走时放进火堆里的尖尾鱼,急忙跑到火堆去刨。谁知刨出来一看鱼早已没有了,只剩下一个泥外壳能看不能吃;再用手一敲还发出当当响声。周围看的人都笑了有人挖苦他说:“宁封子本事大把软鱼烧成硬鱼了。”宁封子毫不在意,只把烧过的泥壳拿在手里左看右看然后对大伙说:“你们别笑,鱼虽没吃上可烧出了一个有用的东西。”。
说着他把泥壳拿到河边盛满水后详细地观察了很久发现装进泥壳里的水点滴不漏。宁封子很喜欢用脑子,他想假若把泥封在其它东西上用火烧后会是什么样子呢?他看到河滩上,有些被砍过的树墩灵机一动就把河边的泥沙用手刨出来糊在一个树墩上然后架起大火一连烧了三天四夜。等火熄后他刨开火灰一看;眼前已不是泥湖的半截树墩了而是一个土红色的硬泥筒。宁封子用兽皮袋把河里的水灌进硬泥筒里直到灌满为止也没有发现有漏水现象。
宁封子高兴得忘记了一切想把硬泥筒连水一起抱回去向大家报喜。谁知用力过猛却把泥筒弄破了。水流得满地都是。宁封子并不气馁。他坐在地上一直在想泥土经过火烧能变成硬壳既能装水又能盛食物为什么不多烧一些呢?可是到底怎么烧制他还是心中无数。他把两次试烧的情况和自己的想法向黄帝作了汇报又把打碎的泥壳请黄帝看。黄帝看后非常高兴认为这项发明太有用了于是就任命宁封子为桥国的“陶正”(官员),也就是后来我们常见的史书记载中的官窑瓷器检察官。
不知又经过多少次的实验和失败,中华民族的第一批陶器终于烧制成功了。陶器的出现解决了人类日常生活中的一大困难。考古工作者多年来从西安半坡,黄陵的桥山,河南的仰韶、龙山等地发现的大量彩陶如尖底瓶、陶罐、陶碗、陶盆等都充分证明制陶在我国已有几千年的悠久历史。
1、“祭红”的传说
相传明代宣德年间,一批祭红御用瓷器即将交货,但瓷工屡烧不成。当时圣上御用瓷有规定,若延误日期,所有制瓷工匠将要被投入窑火烧死。
下在人们万分焦急的时候,有位老陶工的女儿得到神仙托梦,要她投身于熊熊窑火中,以血染瓷方可成功。于是她乘人不备,纵身入窑,只见一团烈焰升起,突然窑门大开,整窑瓷器皆成红色。
2、“知四”肉
景德镇的陶瓷民间传说中除了节日、祭神方面的内容,还有一部分是与地方饮食风俗相关的民间传说,这也是极富景德镇地方特色的。 早先,镇上有个姓郑的窑户老板,为人尖钻,吝啬,把坯房佬折磨得个个像皮猴子。
一次,瓷工中领头的蒋知四师傅,劳累了一天,肚子里没进一粒米。到断黑时分,好容易才端上碗。一扒饭,满嘴是沙,再看菜,是五里外都闻到臭味的毒豆腐。
蒋知四见老板爱理不理的样子,气愤地说:“我再说一遍,伙计们三个月不知肉味了,再不给,我们就歇工。”“敢!”郑老板恶狠狠地说。说停工就停工,当晚果然停了工。
3、“风火仙师”
名叫童宾,又名广利,本镇里村童街人,生前是技术高超的烧窑瓷工,他家世代以制瓷为业。童宾自幼聪明好学,从十二、三岁起,就能独自烧窑看火。
父亲去世早,童宾过早地支撑起门户,继承父业烧窑。由于他技术熟练,为人正直,肯帮助人,即使自己勒紧裤带,也要尽力帮助穷苦的瓷工们。故他深得镇里做瓷器人的爱戴。
4、神雕
民国年间,在景德镇只要一提曾生这个人,大家都知道他是瓷雕能手。一坨泥巴他放在袖同里,一会儿功夫,就可以拿出来一件雕塑作品。
要他雕一只蟋蟀,雕出的蟋蟀就象真的:透过翅膀可以看见脊背上的纹路;要他雕一个天女散花,不谈他雕的天女何等美丽动人,光是这天女散出的花就有一千多朵,这一千多朵花,姿态各异,找不到两朵相同的,而且花朵就象真的一样,仿佛还能闻到香味呢。
5、釉里红
瓷器中的釉里红,是釉下的珍贵颜色。这种颜色亮堂润泽,看上去就象宝石镶嵌在瓷器里一样。这样珍贵的釉里红颜色是怎样制造出来的呢?
传说是这样的:元朝,景德镇有个叫赵子聪的陶瓷工人,三十五、六岁的年纪,对烧瓷有一手独到的本事,加上肯用心思搞发明创造,全坯房的窑工都称他叫“赵全能”。
那时候瓷器上的花纹都是用手工刻上去的,又慢又费功夫。赵全能立志要在瓷器上象绘画一样,用毛笔描花纹。可是,他费尽心血,也没找到一种适合画瓷的颜料。
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就过了好长时间,陶瓷得意忘形,忘乎所以,正当他如痴如醉的'时候,他突然意识到什么:木头不见了!
几个月后,木头回来了,原来,他被艺术家拿去雕刻了,木头不怕疼不怕苦,经过千雕万琢,变成了一个十分精美的木雕艺术品,现在他比谁都引人注目,客人们纷纷称赞他,老板也爱不释手。木头对陶瓷说:“每个人都不能骄傲自满,就算再笨拙的东西只要经过努力也能很美丽,我们都是一样的。”陶瓷却说:“你不就是一块木头吗?没什么好看的,我可比你强多了。”
木头不再理会陶瓷。
过了好多年,有一次突然发大洪水了,木头轻松地就游了上来,他对陶瓷说:“兄弟,快抓住我的手。”陶瓷却不领情,说道:“不用你,我自己就可以。”木头着急的快要飞似地说:“你会淹死的。”而陶瓷却不以为然地说:“我才不要跟你在一起呢,我死而无憾。”木头瞬间呆住了,绝望了,悲痛欲绝地说:“再见了,我的好兄弟。”
不一会儿,陶瓷就淹死了,木头唉声叹气地说:“陶瓷呀陶瓷,你当时为什么不听我的劝呢?”
无论是身处学校还是步入社会,大家都尝试过写作文吧,写作文是培养人们的观察力、联想力、想象力、思考力和记忆力的重要手段。你写作文时总是无从下笔?以下是我为大家收集的陶瓷的作文,欢迎阅读与收藏。
陶瓷的作文1不知怎么的,就来到了西施故里的土逗儿陶艺甜品屋。早听别人说过做陶艺很好玩,可自己却没做过,心里痒痒的。
一走进陶艺屋,只见里面摆满了琳琅满目的陶艺作品,有造型古典优雅的花瓶,有精细别致的画作,也有小巧玲珑的陶瓷。因为是第一次做,我决定做最简单的杯子。开始做了,教我做的是一个叔叔,叔叔用竹刀切了一团泥给我,边指点边说:“首先,将泥巴搓成圆,接着把泥巴放到转盘上固定好。”我拿起泥巴,泥巴软软的,却十分有韧性。
我把泥巴放在手上转来转去,终于将泥巴搓成了圆,我把它放在了转盘上。叔叔讲着我做着,“用大拇指在泥巴中间钻个洞。”只见他用大拇指钻了一个洞,使这块泥有了形。我用大拇指钻了一个洞,可是怎样让他有形呢,只好请教老师。老师细心的教导:“就像包清明果一样,用两只手在洞里揉。”照着叔叔的方法,很快,我做出了瓶子的基本型,下一步,便是用到了铁片,我用铁片在杯子上刮着,使杯子变光滑,一个杯子的形状就呈现在我面前。
现在,杯子可是什么图案都没有,就需要用魔具来做出图案,在这一步上,我可是遇到了不少麻烦。陶泥较粘,用魔具做出来的图案很快就会黏在桌子上,拿下来的时候容易损坏,一连好几次都是这样,还把衣服搞得一塌糊涂,真是“赔了夫人又折兵”,使我非常懊恼,后来我试着用铁片,终于把做好的图案拿了起来,在后面加点水就能将图案粘在杯子上。
最后一步便是上色,用颜料和笔在杯子上上色,可我只上了一点点颜色。别看现在做出来的杯子和生活中的不同,可将杯子烧过以后,便和我们生活中的一样了。
这次做陶艺,我又结识了一种艺术,感到无比的高兴。
陶瓷的作文2有些事我已经不再记得了,偶尔想起一些记忆的廓影,只是痴痴的笑着然后静静的疼痛……是不是痛到忘了流泪。寂静的……只听见自己慌乱的呼吸声。
我并不是一个坚强的小孩,有些事我其实知道,一直都知道……因为害怕失去,所以一直伪装……所以一直失去……后来我学会了笑,在想哭的时候笑……
以为我可以忘了,可是又记起来了。有人说记忆是残酷的,那现实呢?我总是一个人,安静的想着一些复杂的东西,然后忧郁袭来。像是四肢都僵硬了,痛苦的屏住呼吸……有些我竭力留住的东西,最终还是离开了……就像我的母亲,最后……还是离开了。突然之间不习惯空调里的冷气,想做点什么……是无力的晕眩,胸口堵着难以喘息。似乎是失去了哭泣的理由,茫然的……
痛苦的……像是奢望着什么,又不知道自己究竟要什么……我,是不是又做错了,自作自受么?耳旁嘈杂的声音混为一团。一片黑暗……只剩下自己低低的呼吸声,滴水的声音……在哭么?在哭啊……又有什么用呢?这一切,是自作自受不是吗?突然想起那时母亲苍白的声音……最后那一次通话……她似乎是打错了“嘟……”挂了啊,连我的声音也不想再听了么?在黑暗中看见自己,所以更加那么不甘心在喧嚣中听见自己,沉默的声音,却又是那么嘈杂。
杂乱的思绪……
“犯了错误就会失去一些东西来弥补……”掉色的陶瓷玩偶,我已经忘记它原本的色彩了,就想现在的我一样……永远找不回曾经那些色彩了。
现在的我,已经找不会来时的路了……
陶瓷的作文3大家在家里吃饭时,一般用的什么?一般就用碗、筷、勺和碟,家里碗、碟一般都是用什么做的?一般用陶瓷做的。瓷,哪里的最有名?景德镇。
景德镇,位于江西省,名字来源于宋朝的景德年间,皇帝看江西省一个镇做的陶瓷特别好,进供的一批陶瓷都十分喜爱,就把自己的年号为此镇赐名。景德镇由此而来。可陶和瓷,真的是从宋朝起源的吗?
不是。陶瓷的起源在上古时代,那时,人们就会用陶土放在火上,食物放在陶土里面,后来经过先秦,秦、汉之后,慢慢变成瓷器。宋朝时,瓷器十分流行,以朴素的青花瓷闻名天下。
就到现在,瓷器在各大博物馆都有分布,我去上海博物馆的时没有去到陶瓷馆,去了青铜馆,瓷器中比较优秀的是在故宫博物馆的瓷母。
我家自己吃饭的碗就是在景德镇自己做的。这个小碗是我自己在一个陶瓷坏房里自己胚的,它的颜色显灰棕色,大约直径约3厘米左右。在那里,我认真的听讲要如何去做,如何去胚它的外形?先拿一块陶土,做成碗的形状,把它放在手掌上,机器动,手不动,碗转,有可能一个不小心就要从头再来,我失败了许多次,最后,功夫不负有心人,终于,我成功地做成了一个碗。
我认为,做每一件事都要努力,失败乃成功之母,只要努力,最后一定会成功的。所以,景德镇的陶瓷工匠会一次又一次的做出好的瓷器,是因为这颗永不放弃的匠心在传承。
陶瓷的作文4陶器在我国历史悠久,是我们古代文明的伟大象征。春末的一个假期,我来到市科技馆,体验制作陶器的乐趣。
我们一踏进大门,一位叔叔就给了我们每人一份材料。这种材料与粘土非常相似,但实际上是高岭土,专门用于制作陶器。用这种较软的粘土,我们可以更容易地制作陶器。我和一个同龄的男孩被分配到一个小组,我们已经设定了一个目标——做一个碗。我们首先看了老师教我们的方法。首先,我们把土壤放在圆盘的中心,然后我们打开开关,最后我们用手指来扩张和收缩土壤来制造我们想要的东西。“唉,这并不难!”我在想。照你说的做。我们先把泥球随意放在圆盘上,然后打开开关。我们以为没什么。我们很震惊。泥球像野马一样飞出圆盘。看似简单而有趣的挤泥事件让我和我的小朋友几乎哭了又哭,所以我们不得不再次这样做。这一次我们吸取了教训,小心地把泥球放在中心点,然后再打开开关。这一次,泥球终于平静下来。我们终于松了一口气,但接下来是最重要的一步——重塑泥浆。我们用一个人帮助外面,一个人帮助里面的方法,但是我们发现碗的表面是不均匀的,所以我们决定让我一个人做。我屏住呼吸,慢慢地把手滑到泥边。大约一分钟后,我们的努力终于有了结果——一个漂亮的小碗漂浮在我们眼前!
这件陶瓷艺术品让我感受到了中国古代文明的辉煌和荣耀。我们必须永远传承古老的文化!
陶瓷的作文5我喜欢很多东西,比如小动物、花卉和植物。我非常喜欢它们,因为它们既天真又聪明,但这些不是我最喜欢的东西。我最喜欢的东西是放在我家的快乐人物陶瓷。你为什么这么喜欢它?看看我的介绍。
在我们卧室的角落里有一个引人注目的快乐陶瓷。这块陶瓷是我祖父从家乡带回来的,他一直把它放在我们家。这是我最喜欢的手工艺品。这种陶瓷的直径约为22厘米,顶部约为9厘米。在一个大的蓝色,它看起来非常新鲜,整个比赛非常和谐。习字陶瓷重约3公斤。它的表面非常光滑、冰冷和坚硬,但它能让人爱不释手,就像一个聚宝盆。
快乐人物陶瓷感觉有点透明,给人一个想象中的空的范围,同时增加一些活力。这种快乐人物陶瓷结构相对简单,有四个大的快乐人物和一些深蓝色的图案。这种快乐的性格陶瓷并不那么明亮和耀眼,而是一种普遍的蓝色,这使人感到充满活力和轻松愉快。这简单朴素的风景比镶嵌着稀世珍宝的陶瓷雕塑好得多。它因其简单而引人注目。习字陶瓷的素色让我感受到了劳动人民的艰辛。它的诞生离不开勤劳成功的陶工。
这个快乐的角色陶瓷给我的家庭增添了一些色彩。因为陶瓷工人丰富的想象力,越来越多的人一定会得到更多的艺术享受!
这种快乐的陶瓷怎么样?难道这不值得我喜欢吗?每当我看到一件一件精美的手工艺品,我总是非常羡慕,总是希望有一天我也能用我的双手做出一件让我自豪的作品。
陶瓷的作文6中国传统文化博大精深,有舞狮子、风筝、中国织绣……但我喜欢的却是其中的陶瓷。
陶瓷可以分好几种,如日用陶瓷、卫生陶瓷、艺术陶瓷等等。我通过网上了解了一些陶瓷的制作过程,现在让我向大家介绍一下吧。
一、练土
将泥土中的空气挤压出来。泥土中的气泡会令作品在烧制时爆裂 ,前功尽弃。
二、成形
用手捏或拉坯等各种方法,做出心目中的形状。
三、泥坯装饰
如果你要为你的作品进行上泥釉、化妆土、剔花等装饰程序,就要在泥坯呈皮革干时进行。
四、风干
完成的作品在架上自然风干。一般一星期左右可以完全干燥。
五、素烧
将作品先进行900度左右的素烧。
六、上釉
素烧后就可以为作品上釉。
七、釉烧
将作品进行最后一个步骤——釉烧。一般在1100--1260度左右。
还记得,有一次爸爸带我去南宋官窑博物馆玩。南宋官窑博物馆不仅让我知道了许多关于陶瓷的知识,看到许多古代出土的陶瓷品,还让我亲身体验了一下陶瓷制作过程中的其中一项,那就是——成形。首先,走来了一位叔叔,他的手上拿着一块干巴巴的泥巴,然后那位叔叔走到了我的身边,教了我一些让泥巴成形的玩法和方法。可看看容易,做做难啊!叔叔手里的泥巴可乖了,但一到我手里就不听话了,我让它宽,它窄,但当我让它窄时,它却又宽,真不知道泥巴的心里是怎么想的。
中国传统文化数也数不清,每一种传统文化都有着许多许多的属于它的故事呢!
陶瓷的作文7在我们的身边,常常会有艺术。艺术,分许多种形式:建筑、舞蹈、音乐、语言,甚至连女孩们认为粗犷的篮球也可以作为一种艺术的形式出现。我虽然喜欢打篮球,但是这种艺术形式我并不喜欢,我喜欢的是陶瓷工艺品。
陶瓷,就是陶器和瓷器的总称。中国人在公元前8000年前的新石器时代就发明了陶器。陶瓷在我们现在的生活中扮演着不可代替的角色,通常用来盛饭、喝汤。做陶瓷的材料大部分是粘土 ,而粘土很有韧性,用温水泡后可以塑形,稍微干一点就可以雕刻,而全干之后还可以磨。磨好、塑形完成后烧火到700度时能装水;烧到1230度之后就瓷化了,完全不吸水而且不仅耐高温还耐腐蚀。
在这些陶瓷工艺品中,我们熟知的只有瓶子。而对我们来说,不仅好玩,而又新颖的却是哨子。
哨子,我们常见的只有塑料制成的、钢制成的、铁制成的,而陶瓷制成的哨子相对数量来说就少了许多了。虽说陶瓷的哨子很少,但是在许多卖工艺品的小店里却是不少。这种陶瓷的哨子可以灌水,还可以根据灌水的多少发出不同的声音,也能根据吹气的长短来吹出一首简单的小曲子。
一次,我弟弟来到了我们家,我心血来潮地拿出了我的陶瓷哨子,立刻灌上水吹奏起来。我弟弟看着我吹的很高兴,也想吹奏玩玩。我拿出了另外一个陶瓷哨子。我弟弟学过音乐,所以对这种“乐器”吹奏地很顺手。我们越吹越兴奋,越吹越来劲。尽管我们很高兴,却没有像其他乐器那样可以吹奏出各种曲子。我们研究了很长时间,终于恍然大悟,两人合奏了一曲最简单的《小星星》。
这就是我所喜欢的陶瓷工艺品——陶瓷哨子。
陶瓷的作文8人生最美好的旅程,就是鼓起勇气,收拾行囊,出去看看属于我们的一切。7月1日是我人生中的第一个夏令营。带着兴奋和兴奋,我踏上了去陶瓷之都德化夏令营的大巴。
一路上,我们有说有笑,有说有说,一个学期的各种经历。王老师和碧珍老师把我们分成了两队,但是乐队和智英队。智英队拿了一句霸气的口号:“智英,智英,就是要赢!耶!”但乐队也不甘示弱,拿了一句著名的口号“可乐,可乐,充满活力!”笑声、叫喊声,没完没了,在车厢里回荡.
车子在崎岖的道路上缓缓行驶,真是“山重水复无从回答问题。”突然,我眼前一亮,这景色让我目瞪口呆。公路的一大片山坡上镶嵌着陶瓷,好漂亮,好壮观!其他同学忍不住瞪大眼睛,指指点点。
首先,我们来到了制陶的地方——岳吉窑。导游的姐姐解释了陶瓷是如何制作的。我终于知道,如果你想做一件陶瓷,你需要一个巨大的项目!看着工作人员忙碌的背影,我不禁感慨万千。
下午,我们来到了顺美陶瓷文化生活博物馆。我一进大门,就看到它由三百多个杯子和两堵墙(一堵有三百多个杯子)组成。走进大厅,看到柜台上摆满了琳琅满目的陶瓷,让我眼花缭乱,眼花缭乱。
印象最深的是陶瓷的着色。我从各种陶瓷中挑选了一只泰迪熊和一只兔子。我找了个空座位坐下。我已经摩拳擦掌,跃跃欲试了!我迫不及待地把颜料涂在刷子上,小心翼翼地涂着。我只想挥一挥魔杖,越挥越有力。不一会儿,一只色彩鲜艳、栩栩如生的泰迪熊出现在我眼前。我尝到了收获的喜悦。
通过这次活动,我明白了“一滴水穿石不是一天的工作”,小陶瓷要经历一个巨大的工程。凡事都需要付出才能有回报。
陶瓷的作文9久经历史的风霜,走向现在陶瓷技艺,已经变得如火纯情。陶瓷也是一门艺术,一门不简单的`艺术。对于这门我从未接触过的艺术,我充满了好奇。
来大厦门的曾厝垵,一条小巷一直向前延伸,店面、小摊坐落在小巷的两旁。在每家商店里,一流涌动,热闹非凡。走着走着,来到了一家制作陶瓷的陶瓷馆前。只见里面架子上摆放着许多陶瓷品,和未经烧制的瓷坯,还有许多大的转盘和陶泥。而我和旁边的一些同学也瞪着眼睛,在店门前驻足观看。之后,在征求了家长的同意下,我们走进了这家陶瓷店,在我们的再三恳求下,妈妈同意了,在老师的陪同下,我们来到了一个做陶瓷的机器前。老师拿了一块陶泥,先在大转盘上拉胚,老师用脚将机器开启,然后将陶泥放在上面,之间陶泥在转盘上上下移动,匆促慢慢变细,从细慢慢变粗,并用工具在里面挖出一个孔,渐渐的,一个好似杯子的瓷坯成型了。然后,她让我们自己动手,把厚度缩小,但由于紧张,一直都不敢用力。所以好一会儿都没变化。老师便示范给我看,看着她,四个手指伸进泥块里,又用力地将泥块拉直,一切动作的轻松解决了。我看得如痴似呆。轮到我时,我依然迟迟不敢动手,终于,我憋足了劲,用力地拉伸了一下,当效果并没有很明显。我又反复试了几次,渐渐的,泥块变薄了。于是,我便向老师说出我要制作的形状,老师便把形状做了出来,于是,我又把形状加以改造......
最后,我用竹签在陶泥刻出我喜欢的图案。
虽然,这个陶泥还没有经过烧制,但是通过这个充满有趣的制作过程,会永远印在我的脑海里。
陶瓷的作文10前面有老师组织我们学生来到了陶瓷博物馆进行参观。其实在出发前的一周,我就已经收集了关于陶瓷博物馆的一些资料。但是当我实际来到地方的时候,才对陶瓷博物馆的历史文化有了更深层次的了解。当我们刚进博物馆,就迎来了影片欣赏。其实通过影片欣赏,我们可以了解一些关于陶瓷制作的方法啊。这不仅生动,形象,有趣,也给我们增加了许多额外的知识。简单的欣赏完之后,老师就让我们学生进行分组去观看一些陶瓷作品。
在观看的过程中,我发现最有趣的还是大家日常生活中经常使用到的一件生活用品。这就是马桶。在展厅里面有一个马桶,不过是旧的马桶。一开始的时候我只是看外形比较像看过简介之后才发现原来真的是一个马桶。主要是因为旧的马桶和我们现在所使用的马桶差距非常大,但是也给我留下了印象极其深刻。除了这个以外,我也看到了一个与众不同的作品,叫做一个人的幸福。这个作品里面有三个盘子和一双筷子,看起来就觉得非常的孤独。在一楼浏览完作品之后,我就迅速的来到二楼了。
二楼主要陈列了一些关于陶瓷的发展历史。通过阅读之后,我才发现,原来陶瓷在我们国家竟然有着这么悠久的历史。而且使用陶瓷对我们的生活会有很大的便捷。就连我们现在的生活中也会经常使用一些陶瓷制品,比如说吃饭的时候所使用的一些碗。还有一些使用陶瓷制作的水杯等等。浏览完了之后,我们就在老师的带领之下来到了博物馆的后面,再后面有一个小作坊,是可以让我们亲自动手实践操作的。今天浏览陶瓷博物馆是非常快乐的,我学会了很多的知识。
陶瓷的作文11瓷的故乡,故乡的瓷,多少人为你折服!你那成千上万件精美的瓷器,向世人再现了古都当年的辉煌成就和艺术风采。是的,德化是我国三大瓷都之一,陶瓷的生产有着悠久的历史,德化陶瓷有着“白如雪,明如镜,薄如纸,声如馨”的美称。在国际上享有盛誉,有人称它为“中国白”,有人誉它为“东方明珠”。德化陶瓷曾经博得多少艺术家的驻足流连,曾经引得多少海内商家的神痴心醉呀!
最引人注目的地方要数陶瓷街了。绵长的大街内汇集了成千上万家陶瓷商行,一走进店里,各种瓷色令人惊叹:建白瓷、孩子红……无不清雅宜人,灵光宝气;各种瓷艺品的创意,令人称赞:嫦娥奔月、贵妃醉酒、西施浣纱、虎豹狮象、花鸟虫鱼……无不典雅大方、栩栩如生!
德化最具有代表性的瓷器非“千手观音”莫属了。
千手观音白如雪,晶莹剔透,莹润如雨雪一样的颜色透过阳光的照射,令千手观音显得更耀眼夺目,犹如一颗闪闪发光的珍珠,闪烁着耀眼的光芒。
薄如纸,摸上去如一张纸,十分薄,感觉像纸片一样轻,玲珑剔透。风一吹过,感觉都快要飘起来。
声如馨,轻轻敲击。陶瓷发出清脆的声音,像泉水声一样从山洞中流了出来,清脆欲滴!
陶瓷文化墙是又一著名的景观,它镶嵌在昌南大道两侧的山壁上,总面积一万平方米,分为“千年窑火”和“水土宜陶”两大主题,反应了德化千年制瓷史。你看那“窑火千年”,采用象征手法,通过对“葫芦窑、鸭蛋窑、镇窑、柴窑和说式窑”的生动刻画,充分反映各种窑体及燃料的演变过程,展现了“火的艺术”无穷魅力……
德化到处是“瓷景”,到处是“瓷韵”,请你到我们德化来,在这“瓷”的海洋里,畅游一番吧!
陶瓷的作文12所谓陶瓷,就是陶瓷的总称。它是一种历史悠久、物质和精神文化丰富的民间工艺品。
陶瓷分为日用陶瓷、艺术陶瓷和工业陶瓷。日用陶瓷是指我们常用的器皿,如碗、碟、盘、罐、杯等。艺术陶瓷包括花瓶、雕塑、器皿、陈设品等。-是的,艺术陶瓷是用于装饰或欣赏的陶瓷。工作陶瓷有很多种,如金属陶瓷、石材陶瓷、瓷砖等。意思是各种行业使用的陶瓷制品。
陶瓷的外观既优雅又流行,含义也很广:有些是幸福的隐喻,有些是家庭幸福的表达,有些是永生的表达……艺术家可以随意在陶瓷上画“脸”或充满活力的文字。花、草、虫、鱼、鸟、兽、神、仙、人都被艺术家描绘得惟妙惟肖,令人叹为观止。看,一条绿色的龙在云中盘旋!看,八仙横渡大海——每个人都展示了他的魔力!看,关正和张飞打武术,打得不可开交!陶瓷的外观就像一个人的脸,丰富多彩。
陶瓷有不同的形状,有圆形、方形、椭圆形、长方形、圆锥形……熟练的艺术家还可以把泥捏成各种动物形状和名人形状!用“登顶”来形容他们再合适不过了。
不同质地的陶瓷价格差别很大。有的卖两三块钱,有的收几千甚至几万。对于价格高的陶瓷,有人觉得离谱,有人觉得物有所值。我告诉你,一个巴掌大小的陶瓷,不是三五天就能上市的,要经过制作、烧陶、加工等几个步骤才能卖出去。贵的往往工艺复杂,做工精良,物质精神文化丰富。
陶瓷是一种历史悠久、物质文化和精神文化丰富的民间工艺品,是人类所有文化宝库中的一颗璀璨的金星,它的光辉照耀着每一个有幸看到它的人。它已经成为人们生活中不可或缺的一部分。
陶瓷的作文13星期六,我们来到馨百大地影城,观看3D电影《魔境仙踪》。
看完电影后,我喜欢上了陶瓷娃娃。她十分天真可爱,与我们最大的不同是身体用白白的陶瓷做成,个子小小的!
陶瓷娃娃的家乡被坏女巫伊诺拉给毁掉了。她被魔术师奥兹救了后,嚷着与奥兹一起去打败坏女巫。陶瓷娃娃问奥兹能不能让她的家人复活,奥兹难过地说:“我不是真正的魔术师,只有发明电灯的爱迪生才是最伟大的魔术师。”可陶瓷娃娃坚持认为奥兹肯定能成为伟大的魔术师,一直鼓励奥兹。在她的鼓励下,奥兹终于想出了对付坏女巫的办法。他们用稻草人骗过了赛多拉的眼睛,可没过多久,她的姐姐伊诺拉带着两只会飞的狒狒把格林达抓走了。陶瓷娃娃看见了,悄悄地拿起了格林达的魔术杖。伊诺拉每走一步,就往后看一下,恐怕被别人看到,可陶瓷娃娃利用个子小的特点机灵地躲过了坏女巫的视线。在广场上,两个坏女巫正想杀死格林达时,陶瓷娃娃冒着危险及时把魔术杖还给了格林达,让她从坏女巫手里逃了出来,最终与奥兹一起战胜了坏女巫,救了翡翠城的人民。
这部电影告诉我们,在生活中每个人都有一些别人看不见的优点,面对困难,只要我们互帮互助,发挥自己的特长,勇敢地迎战困难,就一定能够取得胜利。
陶瓷的作文14我喜欢的东西有好多,小动物呀,花花草草呀,我都非常喜欢,因为它们有着天真的灵巧,但这些并不是我最喜欢的,我最喜欢的还是摆放在我家里的喜字陶瓷。因为什么这样喜欢它呢,看看我的介绍你就知道了。
在我们家卧室的转折角有一个醒目的喜字陶瓷。这个陶瓷是我的爷爷从老家带回来的,爷爷一直摆放在我们家中。这就是我喜欢的工艺品。这个陶瓷直径大约是22厘米,顶端大约有9厘米。一大片的蓝色中,显得非常清新,整个搭配的非常协调。这个喜字陶瓷重约3斤表面非常的光滑,冰冰的、硬硬的,但是能让人爱不释手,就像一个聚宝盆。
那个喜字陶瓷感觉有点透明,给人们想象的空间,同时也增添了几分活力。这个喜字陶瓷构造较为简单,四个大大的喜字,一些深蓝色的花纹。这个喜字陶瓷不是那么的鲜艳夺目,而是一般的蓝色,让人感到生机盎然、心旷神怡。这简单朴素的景色比镶着奇珍异宝的陶塑好得多它以简朴、素气而引人注目。喜字陶瓷那朴素的颜色是我感受到了劳动人民的艰辛它的诞生是于陶艺工人那双勤劳得手分不开的。
这个喜字陶瓷,为我家增添了几分姿彩。因为陶艺工人丰富的想像力,必定会有更多人得到更美的艺术享受!
怎么样,这样的喜字陶瓷很不错吧,值得我喜欢吧?每当我看到那一件件制作精美的工艺品时,我总是万分羡慕,总是希望自己有一天也能用我的双手,制作出一件令自己感到骄傲的作品。
陶瓷的作文15幼稚的我,有一颗幼稚的心。
不像小孩子那样淘气,却又像小孩子那样幼稚。喜欢傻笑,喜欢乱乱的感觉,喜欢疯玩……
路过广场,好多小朋友啊,在干什么呢?瞅瞅,涂陶瓷娃娃呢,要不我也涂一个吧,哈哈。大约三年前吧,我涂过的,样子不是那么好呢,准确的说,是涂毁了。简直就是面目全非,但舍不得扔,还在我家呢,毕竟是三、四个小时的辛苦。
这次,我叫上好朋友,我们都去涂,一大早的就去了……
去了还很早,人还不多呢,而且凉快。我忠爱流氓兔,所以挑了个它,好朋友挑了一对情侣,我上一毁作就是那,我才不涂那种的累。
毛笔细细粗粗,有四、五支,我们细细涂了起来,忘掉了时间……
不知不觉,太阳高高挂,中午了,才涂了一部分,只好下午涂了。在互相看看,满脸、满手、满胳膊都是颜料,回去好好洗吧。我们先寄下未完成的作品,回家了。
回家好,先洗洗,要不妈妈肯定不让吃饭。吃完后休息会后,我们在电话相约下又上路了。来到后我们取出作品,继续完工……
又是一个三、四小时,我们在涂涂画画中度过,最后看看成果,忘记一切。我们拿着这一整天换来的陶瓷娃娃高兴的回家了……
这件事告诉我,耐心很重要,他可以决定你的成功与失败!
方文山因认识了几个鉴赏古董艺术的朋友,在与他们时而青铜、时而宋瓷、时而明清家具等横跨千年谈古论今的聊天中,触发其想用那些传世的中华艺术品来当歌名的动机。
当时方文山第一个想到的是青铜器,原本是要以殷商时期开始铸造的青铜器来做为歌名,以青铜的厚实来象征爱情的坚贞;以千年斑驳的铜锈来比喻世事的沧桑;以器皿上难解的铭文来阐述誓言的神秘。
但刚开始落笔时却发现周杰伦这首曲的曲调温柔委婉、淡雅脱俗,以至于其脑海中浮现的全是烟雨江南的画面。又因当时的青铜器也同时制作成杀敌的兵器,这显得“青铜器”这三个字太过厚重笨拙,充满厮杀的硝烟味,于是尚在构思中的歌词尚未落笔便已放弃。
后来方文山再选定宋朝时曾盛极一时的汝窑瓷,主要是因为它的珍稀度。因为战乱的关系,与釉料配方与烧制过程的窑变等因素,全世界现传世的汝窑珍品竟只有70余件,堪称国之重宝,弥足珍贵。
但问题又来了,因为纯正上品的汝窑,只有一种颜色,就是“天青色”,完全没有任何花俏的纹饰,而且造型简单素雅,在我看来犹如现今极简主义大师的作品,虽有一种朴素的内涵,与经久耐看的质感,但总觉得不足以形容诡谲多变,爱恨兼具的爱情。
虽然最后还是没有用汝窑当歌词名,但我在收集写作资料的过程中,却因为一句“雨过天青云破处,这般颜色做将来。”的词句,触发其灵感而写下副歌的第一句“天青色等烟雨”。
此话据传语出宋徽宗,因当时的汝窑专供宋皇室使用,而窑官将汝窑瓷烧制完成后,请示宋徽宗为其色定名时,徽宗御批:“雨过天青云破处,这般颜色做将来。”
此后,天青色即为汝窑瓷钦定的颜色名。但后来方文山还是放弃用汝窑当歌名,除了因为它的特性不适用于缠绵悱恻的爱情外,汝窑的名字也稍嫌不够凄美。几经转折,最终歌名才确定用初烧于唐代至今已绵延一千多年为中国早期最具代表性的外销艺术品青花瓷。
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论意境,《青花瓷》宛然一出烟雨朦胧的江南水墨山水,水云萌动之间依稀可见伊人白衣素袂裙带纷飞;论词句,《青花瓷》却是一幅笔端蕴秀临窗写就的素心笺,走笔曲折只因心似双丝网,中有千千结;论曲调,《青花瓷》仿佛微风中静静流淌石上的山泉溪涧,清泠透亮而又蜿蜒回环多有不尽之意;
这三者叠加至一处,《青花瓷》一曲正如其名,恰似那“自顾自美丽”的青瓷极品,洗尽铅华,古朴典雅,清新流畅。古筝撩拨,牙板清脆,琵琶淙淙,《青花瓷》的中国风分外动人。
周杰伦用“素胚”“仕女”“汉隶”等系列词汇描摹了传世青花瓷的风采,周杰伦的唱腔柔情而古朴,略带江南戏曲的雏形,绝妙填词配复古音乐,构成了一阕R&B佳作。
参考资料来源:百度百科-青花瓷
中国是瓷器的故乡,中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献,在英文中“瓷器”(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期,中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上,还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙,烧制温度也较低,表现出原始性和过渡性,所以一般称其为"原始瓷"。
“瓷器”的发明始于汉代,至唐、五代时渐趋成熟;至宋代为瓷业蓬勃发展时期,定、汝、官、哥、均等窑。名重千古;元代青花和釉里红等新品迭出;明代继承并发展了宋瓷传统,宣德。成化窑制品,尤为突出;清代风格古雅浑朴,比前时稍逊,却胜在精巧华丽、美妙绝伦,康熙、雍正、乾隆时所制器物,更是出类拔萃,令人叫绝。
瓷器脱胎于陶器,它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中,逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件:一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土;二是烧成温度须在1200℃以上;三是在器表施有高温下烧成的釉面。
中国是瓷器的故乡,中国瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献,在英文中“瓷器”(china)一词也有"中国"的意思。大约在公元前16世纪的商代中期,中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上,还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙,烧制温度也较低,表现出原始性和过渡性,所以一般称其为"原始瓷"。
“瓷器”的发明始于汉代,至唐、五代时渐趋成熟;至宋代为瓷业蓬勃发展时期,定、汝、官、哥、均等窑。名重千古;元代青花和釉里红等新品迭出;明代继承并发展了宋瓷传统,宣德。成化窑制品,尤为突出;清代风格古雅浑朴,比前时稍逊,却胜在精巧华丽、美妙绝伦,康熙、雍正、乾隆时所制器物,更是出类拔萃,令人叫绝。
瓷器脱胎于陶器,它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中,逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件:一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土;二是烧成温度须在1200℃以上;三是在器表施有高温下烧成的釉面。
原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物,与各种陶器相比,具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点,因此发展前景广阔。原始瓷烧造工艺水平和产量的不断提高,为后来瓷器逐渐取代陶器,成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。
中国瓷器是从陶器发展演变而成的,原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时,名瓷名窑已遍及大半个中国,是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水,胎体质薄轻巧,洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅清新,充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时,成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外,还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等,均精美非常,各有特色。
多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一,"瓷器"与"中国"在英文中同为一词,充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。中国真正意义上的瓷器产生于东汉时期(公元25~220年)。这一时期在前代陶器和原始瓷器制作工艺发展,东汉时期北方人民南迁以及厚葬之风的盛行的基础上,以中国东部浙江的上虞为中心的地区以其得天独厚的条成为中国瓷器的发源地。这件浙江上虞县面官镇出土的东汉时期青釉水波纹四系罐,为我们展示了瓷器烧造工艺发展的初期情况。 唐代瓷器的制作技术和艺术创作已达到高度成熟;宋代制瓷业蓬勃发展,名窑涌现;明清时代从制坯、装饰、施釉到烧成,技术上又都超过前代。我国的陶瓷业至今仍兴盛不衰,质高形美,其中比较著名的陶瓷产区有江西景德镇、湖南醴陵、广东石湾和枫溪、江苏宜兴、河北唐山和邯郸、山东淄博等。
清时期彩瓷的种类很多,从烧造工艺上来区分,除青花,釉里红等釉下彩之外,可以分为釉上彩和釉上釉下混合彩两大类。釉上彩是先烧成白釉瓷器,在白釉上进行彩绘,再入彩炉低温二次烧成,釉上五彩,粉彩、珐琅彩都是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩 (即在瓷胎上直接绘画图案,罩透明釉高温一次烧成,主要是青花) ,然后再在适当的部位涂绘釉上彩,入炉低温二次烧成。青花矾红彩,斗彩、青花五彩都属于釉上釉下混合彩。最终形成青花类;色釉瓷类;彩瓷类三大系列。
瓷器是中国人发明的,这是举世都公认的。瓷器的发明是在陶器技术不断发展和提高的基础上产生的。商代的白陶以是用瓷土(高岭土)作原料,烧成温度达1000°C以上,它是原始瓷器出现的基础。
白陶的烧制成功对由陶器过度到瓷器起了十分重要的作用。
在商代和西周遗址中发现的“青釉器”以明显的具有瓷器的基本特征。它们质地较陶器细腻坚硬,胎色以灰白居多,烧结温度高达1100-1200°C,胎质基本烧结,吸水性较弱,器表面施有一层石灰釉。但是它们与瓷器还不完全相同。被人称为“原始瓷”或“原始青瓷”。
原始瓷从商代出现后,经过西周、春秋战国到东汉,历经了1600-1700年间的变化发展,由不成熟逐步到成熟。
东汉以来至魏晋时制作的瓷器,从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细,胎质坚硬,不吸水,表面施有一层青色玻璃质釉。这种高水平的制瓷技术,标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。
我国白釉瓷器萌发于南北朝,到了隋朝,已经发展到成熟阶段。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C,瓷的白度也达到了70%以上,接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。
宋代瓷器,在胎质,釉料和制作技术等方面,又有了新的提高,烧瓷技术达到完全成熟的程度。在工艺技术上,有了明确的分工,在我国瓷器发展的一个重要阶段。宋代闻名中外的名窑很多,耀州窑、磁州窑、景德镇窑、龙泉窑、越窑、建窑以及被称为宋代五大名窑的汝、官、哥、钧、定等产品都有它们自己独特的风格。耀州窑(陕西铜川)产品精美,胎骨很薄,釉层匀净;磁州窑(河北彭城)以磁石泥为坯,所以瓷器又称为磁器。磁州窑多生产白瓷黑花的瓷器;景德镇窑的产品质薄色润,光致精美,白度和透光度之高被推为宋瓷的代表作品之一;龙泉窑的产品多为粉青或翠青,釉色美丽光亮;越窑烧制的瓷器胎薄,下巧细致,光泽美观;建窑所生产的黑瓷是宋代名瓷之一,黑釉光亮如漆;汝窑为宋代五大名窑之冠,瓷器釉色以淡青为主色,色清润;官窑是否存在一直是人们争议的问题,一般学者认为,官窑就是卞京官窑,窑设于卞京,为宫廷烧制瓷器;哥窑在何处烧造也一直是人们争议的问题。根据各方面资料的分析,哥窑烧造地点最大的可能是与北宋官窑一起生产;钧窑烧造的彩色瓷器较多,以胭脂红最好葱绿及墨色的瓷器也不错;定窑生产的瓷器胎细,质薄而有光,瓷色滋润,白釉似粉,称粉定或白定。
我国古代陶瓷器釉彩的发展,是从无釉到有釉,又由单色釉到多色釉,然后再由釉下彩到釉上彩,并逐步发展成釉下与釉上合绘的五彩,斗彩。
彩瓷一般分为釉下彩和釉上彩两大类,在胎坯上先画好图案,上釉后入窑烧炼的彩瓷叫釉下彩;上釉后入窑烧成的瓷器再彩绘,又经炉火烘烧而成的彩瓷,叫釉上彩。明代著名的青花瓷器就是釉下彩的一种。
明代精致白釉的烧制成功,以铜为呈色剂的单色釉瓷器的烧制成功,使明代的瓷器丰富多彩。明代瓷器加釉方法的多样化,标志着中国制瓷技术的不断提高。成化年间创烧出在釉下青花轮廓线内添加釉上彩的“斗彩”,嘉靖、万历年间烧制成的不用青花勾边而直接用多种彩色描绘的五彩,都是著名的珍品。清代的瓷器,是在明代取得卓越成就的基础上进一步发展起来的,制瓷技术达到了辉煌的境界。康熙时的素三彩、五彩,雍正、乾隆时的粉彩、珐琅彩都是闻名中外的精品。
明代在釉下青花轮廓线内添加釉上彩而烧成的一种瓷器,由于釉下彩青花与釉上彩绘争奇斗艳,故名“斗彩”。
清代仿铜胎画珐琅效果的一种瓷器。珐琅彩又称“料彩”。
“丝绸之路”与“陶瓷之路”
丝绸与陶瓷是中国人民奉献给世界的两件宝物,这一定程度上改变了所用民族的生活方式和价值观念。伊斯兰民族用中国的大青花瓷盘盛饭装菜,然后很多人围着一圈共同席地享用;菲律宾等民族将中国陶瓷作为神物顶礼膜拜;非洲人将中国瓷器装饰于清真寺、宫殿等建筑上。古罗马人将中国的丝绸奉为上流社会和贵妇的奢侈品,并在公元一世纪前后引发了一场丝绸与道德之间的争论。丝绸与陶瓷作为物质产品出现,其意义不仅只此作为可用、可穿之物,由此而延伸出来的两条大道,彻底改变了中国与世界的关系。
“丝绸之路”(The Silk Road)肇始于西汉,从当时的首府西安出发,经河西走廊,沿楼兰古城,过阿拉山口,出中亚、西亚抵安息、大秦等地,当然这是“丝绸之路”最主要的一条通道;此外在中国的西南、东南沿南也存在。故“丝绸之路”经过的地域风貌有:沙漠、草原、高原、高山、平原、海洋等,蕴含着说不尽的艰辛和酸楚。“丝绸之路”因丝绸而发,逐渐演变为后来的文化之路,现代将其命名为“亚欧大陆桥”,使之成为世界上诸多文化的母胎。在这条路上,传播得最为成功的是宗教。自汉代张骞出使西域、甘英出使大秦,这公元前60年的历史时刻注定要在中国历史上闪烁光辉。其后的岁月,“春风度过玉门关”,也有了“劝君少饮一杯酒,西出阳关有故人”的新型外交关系。是这条路,让中国人认识了波斯人、阿拉伯人、希腊人、罗马人、日本人、朝鲜人、印度人和地道的欧洲人……
“丝绸之路”一词是由德国地质学家李希霍芬1877年提出来的,他曾七次沿着这条商路来到中国,著有三卷本的《中国》一书,其后的“文化使者”——英国的斯坦因、法国的伯希和、瑞典的斯文赫定等也曾踩着同行者的足迹,窥视中国文化的神秘。为此,许多无价之宝至今散落在世界各地。一个世纪以前,一个无知的看守佛教寺窟的中国道士——王圆箓,区区几个铜板,拱手奉送了敦煌几乎一半的文化财富,所幸这些文物现已都得到妥善的保存和传播,我想现世的中国人是否应该好好看看西方人如何对待文化、对待传统,在这些文物面前难道真的若无所思吗?可喜的是,联合国教科文组织于1988年开始实施了“丝绸之路考察”的十年规划,其主题是“丝绸之路:对话之路的综合考察”,进一步奠定了这条商路在世界文化交流史上的重要地位。
“陶瓷之路”(The China Road )发端于唐代中后期,是中世纪中外交往的海上大动脉。因瓷器的性质不同于丝绸,不宜在陆上运输,故择海路,这是第二条“亚欧大陆桥”。在这条商路上还有许多商品在传播,如茶叶、香料、金银器……。之所以命名为“陶瓷之路”,主要是因为以瓷器贸易为主的性质,也有人将这条海上商路称为“海上丝绸之路”。但有一点可以肯定的是唐代中后期,由于土耳其帝国的崛起等原因,“陆上丝绸之路”的地位开始削弱。“陶瓷之路”的起点在中国的东南沿海,沿东海、南海经印度洋、阿拉伯海到非洲的东海岸或经红海、地中海到埃及等地;或从东南沿海直通日本和朝鲜。在这条商路沿岸洒落的中国瓷片象闪闪明珠,照亮着整个东南亚、非洲大地和阿拉伯世界。唐代史书记载,唐代与外国的交通有七条路,主要是两条:安西入西域道、广州通海夷道,即“陆上丝绸之路”和“海上陶瓷之路”。唐代商业的繁荣不仅从长安体现出来,在东南的扬州也更是如此,扬州时有“雄富甲天下”之美名,否则就不会有李白之“烟花三月下扬州”,杜牧的“十年一觉扬州梦”。如果说陆上“丝绸之路”给中国带来了宗教的虔诚,那么“陶瓷之路”则给中国带来了巨大的商业财富,同时也为殖民掠夺打开了方便之门。因此,16、17世纪以后的“陶瓷之路”,在某种意义上讲,成了殖民掠夺之路。
“陶瓷之路”是日本古陶瓷学者三上次男先生在20世纪60年代提出的,作为日本中东文化调查团的重要成员,在埃及福斯塔特(今开罗)的考古发掘,彻底启开了这位对中国陶瓷有迷恋情结的人的心扉。于是他将多年来在世界各地对中国陶瓷的考古成果,著就了《陶瓷之道》这本影响世界的陶瓷著作,其意义深远。他在日本和世界陶瓷学界赢得了广泛的赞誉,《陶瓷之路》同时也让世人再一次了解和认识了这个与中国同名的“china”。
陶瓷与丝绸作为中国两大物宝,也为中国赢得了“瓷之国”与“丝之国”的美名,然而这两条路的命名都为西方学者所为,的确值得国人好好思索一番。
日本:
日本与我国东不沿海一衣带水,自古以来交往频繁。早在战国时期,日本列岛上的倭人就已与位于今中国东北部、朝鲜北部的古燕国有往来。(《山海经·海内北经》记:“倭属燕”。)秦灭燕时,有一些汉人逃亡朝鲜,进一步去日本;随后,日本与中国的交流更加密切。中国的汉字、儒学,中国的书画、佛教,中国的学制、典章制度等,都对日本产生了全面的影响。越窑瓷器原产地的浙江与日本的关系也很密切:余姚河姆渡的水稻、宁波的佛教、天台的茶艺、浙东的绘画等都与日本结下了深厚的情缘。史实证明中国与日本的海上通道公元前2世纪就已开通。越窑青瓷输往日本,是在唐代中后期,这时输入日本的瓷器品种很多,有唐三彩、青瓷、白瓷和釉下彩瓷等。越窑青瓷在日本的发现地主要有:鸿胪馆遗址共发现近2500多个点片,数量非常巨大;西部沿海地区共发现近50处有越窑青瓷的遗址;奈良法隆寺,保存着一个高26.4cm、口径13.6cm、底径10.1cm的越窑青瓷四系壶;京都仁和寺出土有唐代的瓷盒;立明寺发现唐代三足等;平城京遗址出土有敞口斜直壁、窄边平底足碗;于治市发现双耳执壶;此外在福冈、久米留市的山本、西谷等地也有出土。
龙泉瓷与辨伪
王璐
要说龙泉瓷,就要先说说龙泉窑。
说起我国老窑瓷器,人们往往首推宋时五大名窑,即汝官钧定哥。起始于北宋的龙泉青瓷,似乎品级要低一等。其实,优质的龙泉古瓷,从古至今,历来受到收藏家的青睐。
龙泉窑位于浙江南部龙泉地区,与福建毗邻。汉代开始,已经有瓷窑,但真正让世人认可的是北宋时的青瓷。龙泉瓷是以地域而命名,以后便相沿袭。
龙泉窑自宋至清800余年的烧造历史中,不同历史时期都有着鲜明的时代风格,南宋的龙泉窑更以其莹润如玉的粉青和梅子青称绝一时,深受海内外人士的喜爱。此后根据市场的需求和人们的喜好,商家纷纷对龙泉窑的产品进行仿烧。
在国内,景德镇仿烧龙泉窑产品延续的时间最长,从元代开始到清代,凭借着雄厚的烧瓷技艺,仿烧器物品种丰富。其最大的特点不是对龙泉窑产品机械地模仿,而是在注重釉色的基础上,对器物的品种和造型加以创新。
清末民初之时,日本、德国、美国先后有人来龙泉搜集青瓷,其后国内大批古董商纷至沓来,由此引发了龙泉挖掘古窑址和盗掘古墓之风。与此同时,龙泉当地研制仿古青瓷之风大盛,一批民间制瓷艺人纷纷加入此行。清光绪、宣统年间,孙坑范祖绐、祖裘兄弟制仿古青瓷名噪一时,至民国初期,县城廖献忠(清秀才)仿古制品几可乱真。
1956年,龙泉瓷厂恢复生产。浙江博物馆收藏了一批解放后烧制仿龙泉窑的产品,主要是根据南宋龙泉窑器物形制,如:双鱼洗、鬲式炉、牡丹纹大瓶等器物,但仿制得不刻意。
20世纪80年代始,一些龙泉大型瓷厂以仿古工艺品的形式大批量生产龙泉窑青瓷。
近年来,随着文物收藏热的兴起,为获取高额利润,各种文物作假应运而生。龙泉窑青瓷的作伪,主要从以下几个方面辨识:
1.器型
仿烧往往选每个时代龙泉窑的典型产品,如北宋的执壶、五管瓶,南宋的莲瓣碗、凤耳瓶、鬲式炉、元代的牡丹纹大瓶、刻花大盘、各式香炉等器物。仿品很少是对照真品的实物进行仿烧,因此造型上线条呆板,缺乏神韵,颈肩部的转折十分生硬,足端部过于整齐,器型比例失调,器物形制的规格和尺寸也不够规范。
2.胎釉
龙泉窑的釉和胎每个时代都有它特定的成分及相应的烧造工艺。龙泉窑不同时代胎色的呈色、质地的粗疏和细腻、釉的色泽和质地,都不尽相同。
对粉青、梅子青釉的仿烧,一般釉料不用化学配方,而沿用传统配方,即在瓷土中有选择地加入植物草木灰,尽管釉的质感非常像,但缺乏内敛的厚实感,往往浮光隐现。
明代龙泉窑豆青和深绿釉色的瓷器,胎壁厚重,器底粗糙,是现代仿制较容易掌握的,这类产品需仔细辨别。作伪器物一个重要工序,就是对器物釉表面进行去光处理,主要采用强酸溶液腐蚀、土埋及一些工业技术上的打磨。近年来,专家学者对经过作旧处理的器表损伤,在高倍显微镜下表现出的不同显像,作了归纳和总结,提高了对古陶瓷辨伪的科学水平。
3.纹饰
龙泉窑产品的伪品的刻划纹样,不如真品线条的婉转流畅。贴花工艺的纹饰,不像真品的生动自然。露胎是元代龙泉窑最具特色的装饰工艺,元代龙泉窑特有的葱绿釉色和露胎赭红色的相衬,伪品对这类产品的仿烧,提供了识别点。
4.装烧方法
装烧技术在龙泉窑的每个发展时期都是不相同的。在垫烧的工具上,归结起来不外乎垫圈和垫饼两类,但不同时代在圈足上所垫的部位是不同的,留下各时代不同的烧造痕迹。特别是南宋时期的龙泉窑产品的“铁足”、“朱砂足”往往是不规则的。元代垫圈痕迹、明代器物的圈足露胎部,显露出“火石红”。龙泉窑早期的产品,十分完整的少见,多少留有些残疵,主要在圈足部分。因此作伪者往往采用“更于底部或边缘略碎米许”或沾粘窑渣的手法来蒙人。