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1. 关于古建筑的名人诗句

关于古建筑的名人诗句 1.描写古代名人的诗句

杜甫 《饮中八仙歌》 知章骑马似乘船，眼花落井水中眠。

汝阳三斗始朝天，道逢曲车口流涎， 恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱， 饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称避贤。

宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天， 皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前， 醉中往往爱逃禅。

李白一斗诗百篇， 长安市上酒家眠，天子呼来不上船， 自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传， 脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。

焦遂五斗方卓然，高谈阔论惊四筵。 《饮中八仙歌》是一首别具一格，富有特色的“肖像诗”。

八个酒仙是同时代的人，又都在长安生活过，在嗜酒、豪放、旷达这些方面彼此相似。诗人以洗炼的语言，人物速写的笔法，将他们写进一首诗里，构成一幅栩栩如生的群像图。

八仙中首先出现的是贺知章。他是其中资格最老、年事最高的一个。

在长安，他曾“解金龟换酒为乐”（李白《对酒忆贺监序》）。诗中说他喝醉酒后，骑马的姿态就象乘船那样摇来晃去，醉眼朦胧，眼花缭乱，跌进井里竟会在井里熟睡不醒。

相传“阮咸尝醉，骑马倾欹，人曰：‘个老子如乘船游波浪中’”（明王嗣奭《杜臆》卷一）。杜甫活用这一典故，用夸张手法描摹贺知章酒后骑马的醉态与醉意，弥漫着一种谐谑滑稽与欢快的情调，维妙维肖地表现了他旷达纵逸的性格特征。

其次出现的人物是汝阳王李琎。他是唐玄宗的侄子，宠极一时，所谓“主恩视遇频”，“倍比骨肉亲”（杜甫《赠太子太师汝阳郡王琎》），因此，他敢于饮酒三斗才上朝拜见天子。

他的嗜酒心理也与众不同，路上看到车（即酒车）竟然流起口水来，恨不得要把自己的封地迁到酒泉（今属甘肃）去。相传那里“城下有金泉，泉味如酒，故名酒泉”（见《三秦记》）。

唐代，皇亲国戚，贵族勋臣有资格袭领封地，因此，八人中只有李琎才会勾起“移封”的念头，其他人是不会这样想入非非的。诗人就抓着李琎出身皇族这一特点，细腻地描摹他的享乐心理与醉态，下笔真实而有分寸。

接着出现的是李琎之。他于天宝元年，代牛仙客为左丞相，雅好宾客，夜则燕赏，饮酒日费万钱，豪饮的酒量有如鲸鱼吞吐百川之水，一语点出他的豪华奢侈。

然而好景不长，开宝五载适之为李林甫排挤，罢相后，在家与亲友会饮，虽酒兴未减，却不免牢骚满腹，赋诗道：“避贤初罢相，乐圣且衔杯，为问门前客，今朝几个来？”（《旧唐书·李琎之传》）“衔杯乐圣称避贤”即化用李琎之诗句。“乐圣”即喜喝清酒，“避贤”，即不喝浊酒。

结合他罢相的事实看，“避贤”语意双关，有讽刺李林甫的意味。这里抓住权位的得失这一个重要方面刻画人物性格，精心描绘李琎之的肖像，含有深刻的政治内容，很耐人寻味。

三个显贵人物展现后，跟着出现的是两个潇洒的名士崔宗之和苏晋。崔宗之，是一个倜傥洒脱，少年英俊的风流人物。

他豪饮时，高举酒杯，用白眼仰望青天，睥睨一切，旁若无人。喝醉后，宛如玉树迎风摇曳，不能自持。

杜甫用“玉树临风”形容宗之的俊美丰姿和潇洒醉态，很有韵味。接着写苏晋。

司马迁写《史记》擅长以矛盾冲突的情节来表现人物的思想性格。杜甫也善于抓住矛盾的行为描写人物的性格特征。

苏晋一面耽禅，长期斋戒，一面又嗜饮，经常醉酒，处于“斋”与“醉”的矛盾斗争中，但结果往往是“酒”战胜“佛”，所以他就只好“醉中爱逃禅”了。短短两句诗，幽默地表现了苏晋嗜酒而得意忘形，放纵而无所顾忌的性格特点。

以上五个次要人物展现后，中心人物隆重出场了。 诗酒同李白结了不解之缘，李白自己也说过“百年三万六千日，一日须倾三百杯”（《襄阳歌》），“兴酣落笔摇五岳”（《江上吟》）。

杜甫描写李白的几句诗，浮雕般地突出了李白的嗜好和诗才。李白嗜酒，醉中往往在“长安市上酒家眠”，习以为常，不足为奇。

“天子呼来不上船”这一句，顿时使李白的形象变得高大奇伟了。李白醉后，更加豪气纵横，狂放不羁，即使天子召见，也不是那么毕恭毕敬，诚惶诚恐，而是自豪地大声呼喊：“臣是酒中仙！”强烈地表现出李白不畏权贵的性格。

“天子呼来不上船”，虽未必是事实，却非常符合李白的思想性格，因而具有高度的艺术真实性和强烈的艺术感染力。杜甫是李白的知友，他把握李白思想性格的本质方面并加以浪漫主义的夸张，将李白塑造成这样一个桀骜不驯，豪放纵逸，傲视封建王侯的艺术形象。

这肖像，神采奕奕，形神兼备，焕发着美的理想光辉，令人难忘。这正是千百年来人民所喜爱的富有浪漫色彩的李白形象。

另一个和李白比肩出现的重要人物是张旭。他“善草书，好酒，每醉后，号呼狂走，索笔挥洒，变化无穷，若有神助”（《杜臆》卷一）。

当时人称“草圣”。张旭三杯酒醉后，豪情奔放，绝妙的草书就会从他笔下流出。

他无视权贵的威严，在显赫的王公大人面前，脱下帽子，露出头顶，奋笔疾书，自由挥洒，笔走龙蛇，字迹如云烟般舒卷自如。“脱帽露顶王公前”，这是何等的倨傲不恭，不拘礼仪！它酣畅地表现了张旭狂放不羁，傲世独立的性格特征。

歌中殿后的人物是焦遂。袁郊在《甘泽谣》中称焦遂为布衣，可见他是个平民。

焦遂喝酒五斗后方有醉意，那时他更显得。

2.写出一句古代名人游历名胜的诗句

陈与义（1090—1138），宋代诗人《登岳阳楼》 （描述岳阳楼）洞庭之东江水西，帘旌不动夕阳迟。

登临吴蜀横分地，徙倚湖山欲暮时。万里来游还望远，三年多难更凭危。

白头吊古风霜里，老木沧波无限悲。唐代诗人崔颢 黄鹤楼（描述黄鹤楼）昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”唐代诗人李白早发白帝城 （描述白帝城）朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。唐代诗人李白 （描述黄鹤楼）故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。

孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。【作品简介】选自《陈与义集》（中华书局1982年版）。

陈与义（1090—1138），宋代诗人，字去非，号简斋，洛阳（现在属河南）人，是南北宋之交的著名诗人。《登岳阳楼》共两首。

岳阳楼，华南岳阳西门城楼，在长江南岸，濒临洞庭湖。始建于唐代，为江南三大名楼之一。

【注释】⒈帘旌：酒店或茶馆的招子。 ⒉夕阳迟：夕阳缓慢地下沉。

迟，缓慢。⒊吴蜀横分地：三国时吴国和蜀国争夺荆州，吴将鲁肃率兵万人驻扎在岳阳。

横分，这里指瓜分。⒋徙倚：徘徊。

⒌三年多难：宋钦宗靖康元年（1126）春天北宋灭亡，道谢此诗时已有三年。⒍凭危：只登楼。

凭，靠着。危，指高处。

【译文】巍巍岳阳楼矗立在洞庭之东长江之西，夕阳黄昏，没有晚风卷起，楼阁上的旌旗静止我登临的地方，让吴国和蜀国在这里分开。我徘徊的时刻，使洞庭湖与君山笼罩在暮霭里为避战乱我奔波三年 行程万里 今日登高远望是什么心绪？登楼凭吊古人 我自己已是两鬓如霜 看着远山的古树 青苍中 隐含无限的伤悲唐代诗人崔颢登上黄鹤楼赏景写下了一首千古流传的名作：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。

黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。

日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”唐代诗人李白早发白帝城朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。

两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是唐代伟大诗人李白的名篇之一。

这是一首送别诗，寓离情于写景。首句点出送别的地点：一代名胜黄鹤楼；二句写送别的时间与去向：“烟花三月”的春色和东南形胜的“扬州”；三、四句，写送别的场景：目送孤帆远去；只留一江春水。

诗作以绚丽斑驳的烟花春色和浩瀚无边的长江为背景，极尽渲染之能事，绘出了一幅意境开阔、情丝不绝、色彩明快、风流倜傥的诗人送别画。此诗虽为惜别之作，却写得飘逸灵动，情深而不滞，意永而不悲，辞美而不浮，韵远而不虚。

故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。

注释黄鹤楼：中国著名的名胜古迹，故址在今湖北武汉市武昌蛇山的黄鹄矶上，传说三国时期的费祎在此登仙乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。原楼已毁，最新一次修葺黄鹤楼，峻工于1985年。

孟浩然：李白的好朋友。之：到达。

广陵：即扬州。故人：老朋友，这里指孟浩然。

其年龄比李白大，在诗坛上享有盛名。李白对他很敬佩，彼此感情深厚，因此称之为“故人”。

烟花： 形容柳絮如烟，鲜花似锦的春天景物。下：顺流向下而行。

碧空尽：在碧蓝的天际消失。尽：没了，消失了。

碧空：一作“碧山”。陆游的《 入蜀记》云：“八月二十八日访黄鹤楼故址，太白登此楼送孟浩然诗云：‘孤帆远映碧山尽，惟见长江天际流。

’盖帆樯映远，山尤可观，非江行久不能知也。”唯见：只看见。

天际流：流向天边。天际：天边。

辞：辞别。译文老朋友在黄鹤楼与我辞别，在鲜花烂漫的三月去往扬州。

孤帆的影子远去，在碧空中消逝，只看见浩浩荡荡的长江向天边流去。赏析这首送别诗有它特殊的情味。

它不同于王勃《送杜少府之任蜀州》那种少年刚肠的离别，也不同于王维《渭城曲》那种深情体贴的离别。这首诗，表现的是一种充满诗意的离别。

其所以如此，是因为这是两位风流潇洒的诗人的离别，还因为这次离别跟一个繁华的时代、繁华的季节、繁华的地区相联系，在愉快的分手中还带着诗人李白的向往，这就使得这次离别有着无比的诗意。 李白与孟浩然的交往，是在他刚出四川不久，正当年轻快意的时候，他眼里的世界，还几乎像黄金一般美好。

比李白大十多岁的孟浩然，这时已经诗名满天下。他给李白的印象是陶醉在山水之间，自由而愉快，所以李白在《赠孟浩然》诗中说：“吾爱孟夫子，风流天下闻。

红颜弃轩冕，白首卧松云。”这次离别正是开元盛世，太平而又繁荣，季节是烟花三月、春意最浓的时候，从黄鹤楼到扬州，这一路都是繁花似锦。

而扬州，更是当时整个东南地区最繁华的都会。李白是那样一个浪漫、爱好游览的人，所以这次离别完全是在很浓郁的畅想曲和抒情诗的气氛里进行的。

李白心里没有什么忧伤和不愉快，相反地认为孟浩然这趟旅行快乐得很，他向往扬州，又向往孟浩然，所以一边送别，一边心也就跟着飞翔，胸中有无穷的诗意随着江水荡漾。在一片美景之中送别友人，真是别有一番滋味在心头，美景令人悦目，送别却令人伤怀，以景见情，含蓄深厚，有如弦外之音，达到。

3.较长的古代名人古诗

长歌行 朝代：唐代 作者：李白 原文：桃李待日开，荣华照当年。

东风动百物，草木尽欲言。枯枝无丑叶，涸水吐清泉。

大力运天地，羲和无停鞭。功名不早著，竹帛将何宣。

桃李务青春，谁能贯白日。富贵与神仙，蹉跎成两失。

金石犹销铄，风霜无久质。畏落日月后，强欢歌与酒。

秋霜不惜人，倏忽侵蒲柳。经乱离后天恩流夜郎忆旧游书怀赠江夏韦太守良宰 朝代：唐代 作者：李白 原文：天上白玉京，十二楼五城。

仙人抚我顶，结发受长生。 误逐世间乐，颇穷理乱情。

九十六圣君，浮云挂空名。 天地赌一掷，未能忘战争。

试涉霸王略，将期轩冕荣。 时命乃大谬，弃之海上行。

学剑翻自哂，为文竟何成。 剑非万人敌，文窃四海声。

儿戏不足道，五噫出西京。 临当欲去时，慷慨泪沾缨。

叹君倜傥才，标举冠群英。 开筵引祖帐，慰此远徂征。

鞍马若浮云，送余骠骑亭。 歌钟不尽意，白日落昆明。

十月到幽州，戈鋋若罗星。 君王弃北海，扫地借长鲸。

呼吸走百川，燕然可摧倾。 心知不得语，却欲栖蓬瀛。

弯弧惧天狼，挟矢不敢张。 揽涕黄金台，呼天哭昭王。

无人贵骏骨，騄耳空腾骧。 乐毅倘再生，于今亦奔亡。

蹉跎不得意，驱马还贵乡。 逢君听弦歌，肃穆坐华堂。

百里独太古，陶然卧羲皇。 征乐昌乐馆，开筵列壶觞。

贤豪间青娥，对烛俨成行。 醉舞纷绮席，清歌绕飞梁。

欢娱未终朝，秩满归咸阳。 祖道拥万人，供帐遥相望。

一别隔千里，荣枯异炎凉。 炎凉几度改，九土中横溃。

汉甲连胡兵，沙尘暗云海。 草木摇杀气，星辰无光彩。

白骨成丘山，苍生竟何罪。 函关壮帝居，国命悬哥舒。

长戟三十万，开门纳凶渠。 公卿如犬羊，忠谠醢与菹。

二圣出游豫，两京遂丘墟。 帝子许专征，秉旄控强楚。

节制非桓文，军师拥熊虎。 人心失去就，贼势腾风雨。

惟君固房陵，诚节冠终古。 仆卧香炉顶，餐霞漱瑶泉。

门开九江转，枕下五湖连。 半夜水军来，浔阳满旌旃。

空名适自误，迫胁上楼船。 徒赐五百金，弃之若浮烟。

辞官不受赏，翻谪夜郎天。 夜郎万里道，西上令人老。

扫荡六合清，仍为负霜草。 日月无偏照，何由诉苍昊。

良牧称神明，深仁恤交道。 一忝青云客，三登黄鹤楼。

顾惭祢处士，虚对鹦鹉洲。 樊山霸气尽，寥落天地秋。

江带峨眉雪，川横三峡流。 万舸此中来，连帆过扬州。

送此万里目，旷然散我愁。 纱窗倚天开，水树绿如发。

窥日畏衔山，促酒喜得月。 吴娃与越艳，窈窕夸铅红。

呼来上云梯，含笑出帘栊。 对客小垂手，罗衣舞春风。

宾跪请休息，主人情未极。 览君荆山作，江鲍堪动色。

清水出芙蓉，天然去雕饰。 逸兴横素襟，无时不招寻。

朱门拥虎士，列戟何森森。 剪凿竹石开，萦流涨清深。

登台坐水阁，吐论多英音。 片辞贵白璧，一诺轻黄金。

谓我不愧君，青鸟明丹心。 五色云间鹊，飞鸣天上来。

传闻赦书至，却放夜郎回。 暖气变寒谷，炎烟生死灰。

君登凤池去，忽弃贾生才。 桀犬尚吠尧，匈奴笑千秋。

中夜四五叹，常为大国忧。 旌旆夹两山，黄河当中流。

连鸡不得进，饮马空夷犹。 安得羿善射，一箭落旄头。

琵琶行 / 琵琶引 朝代：唐代 作者：白居易 原文：元和十年，予左迁九江郡司马。明年秋，送客湓浦口，闻舟中夜弹琵琶者，听其音，铮铮然有京都声。

问其人，本长安倡女，尝学琵琶于穆、曹二善才，年长色衰，委身为贾人妇。遂命酒，使快弹数曲。

曲罢悯然，自叙少小时欢乐事，今漂沦憔悴，转徙于江湖间。予出官二年，恬然自安，感斯人言，是夕始觉有迁谪意。

因为长句，歌以赠之，凡六百一十六言，命曰《琵琶行》。浔阳江头夜送客，枫叶荻花秋瑟瑟。

主人下马客在船，举酒欲饮无管弦。醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。

忽闻水上琵琶声，主人忘归客不发。寻声暗问弹者谁？琵琶声停欲语迟。

移船相近邀相见，添酒回灯重开宴。千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面。

转轴拨弦三两声，未成曲调先有情。弦弦掩抑声声思，似诉平生不得志。

低眉信手续续弹，说尽心中无限事。轻拢慢捻抹复挑，初为《霓裳》后《六幺》大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。

嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。间关莺语花底滑，幽咽泉流冰下难。

冰泉冷涩弦凝绝，凝绝不通声暂歇。别有幽愁暗恨生，此时无声胜有声。

银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。

东船西舫悄无言，唯见江心秋月白。沉吟放拨插弦中，整顿衣裳起敛容。

自言本是京城女，家在虾蟆陵下住。十三学得琵琶成，名属教坊第一部。

曲罢曾教善才服，妆成每被秋娘妒。五陵年少争缠头，一曲红绡不知数。

钿头银篦击节碎，血色罗裙翻酒污。今年欢笑复明年，秋月春风等闲度。

弟走从军阿姨死，暮去朝来颜色故。门前冷落鞍马稀，老大嫁作商人妇。

商人重利轻别离，前月浮梁买茶去。去来江口守空船，绕船月明江水寒。

夜深忽梦少年事，梦啼妆泪红阑干。我闻琵琶已叹息，又闻此语重唧唧。

同是天涯沦落人，相逢何必曾相识！我从去年辞帝京，谪居卧病浔阳城。浔阳地僻无音乐，终岁不闻丝竹声。

住近湓江地低湿，黄芦苦竹绕宅生。其间旦暮闻何物？杜鹃啼血猿哀鸣。

春江花朝秋月夜，往往取酒还独倾。岂无山歌与村笛？呕哑嘲哳难为听。

今夜闻君琵。

4.四大名楼都有什么

国四大名楼是指岳阳楼、滕王阁、黄鹤楼、蓬莱阁。

另一说是黄鹤楼、岳阳楼、腾王阁、鹳鹊楼 中国四大名楼：黄鹤楼 号称江南三大名楼之一的黄鹤楼，原址在湖北武昌蛇山黄鹤楼矶头，相传它始建于三国吴黄武二年（公元223年），在历史的长河中，黄鹤楼历经沧桑，屡毁屡建，不绝于世，可考证的就达30余次之多。黄鹤楼最后的一次被毁是清末光绪十年（公元1884年）八月，因汉阳门外董家坡居民房屋起火，风大火猛，殃及城楼，很快将这千古名楼化为灰烬，仅存数千斤宝盖铜楼鼎一架。

重建黄鹤楼的问题，早在建国初期决定兴建长江大桥时就已提出来了。经过几十年的反复研究准备，终于1981年7月黄鹤楼重建工程正式破土动工，1984年底建成，离最后一座黄鹤楼被毁的时间恰好是整整100年，重建的黄鹤楼在蛇山西端的高观山西坡上，正对武昌旧城区司门口，处于穿过长江大桥的京广铁路和分路引桥之间的三角形地带内。

新楼5层，高51.4米，钢筋混凝士仿古结构。虽较黄鹤楼故址离江远了些，但因山高楼耸，气势雄伟，视野开阔，黄鹤楼大观空前，无与伦比。

名楼多传说，因此使它更有神奇色彩。据《极恩录》记载，黄鹤楼原为辛氏开设的酒店，一道士为了感谢她千杯之恩，临行前在壁上画了一只鹤，告知它能下来起舞助兴。

从此宾客盈门，生意兴隆。过了10年，道士复来，曲笛吹奏，道士跨上黄鹤直上云天。

辛氏为纪念这位帮她致富的仙翁，便在其地起楼，取名“黄鹤楼”。以上当然是神话传说。

三国时在这临江的山颠建楼，首先还是出于军事上的需要，但后来逐渐成为文人荟萃，宴客、会友、吟诗、赏景的游览胜地。历代的名人如崔颢、李白、白居易、贾岛、夏竦、陆游等都曾先后到这里游览，吟诗、作赋。

唐代诗人崔颢登上黄鹤楼赏景写下了一首千古流传的名作：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。

晴川历历汉阳树，芳草戚戚鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁”。

后来李白也登上黄鹤楼，放眼楚天，胸襟开阔，诗兴大发，正要提笔写诗时，却见崔颢的诗，自愧不如只好说：“眼前有景到不得，崔颢提诗在上头”。崔颢提诗，李白搁笔，从此名气大盛。

1957年建长江大桥武昌引桥时，占用了黄鹤楼旧址，如今重建的黄鹤楼在距旧址约1千米左右的蛇山峰岭上。古黄鹤楼“凡三层，计高9丈2尺，加铜顶7尺，共成九九之数。”

新楼要雄伟多了，加了层5米高的葫芦形宝顶，楼共五层，高50.4米，比古楼高出将近20米。攒尖顶，层层飞檐，四望如一。

在主楼周围还建有胜象宝塔、碑廊、山门等建筑。整个建筑具有独特的民族风格。

古楼底层“各宽15米”，而新楼底层则是各宽30米。因此，黄鹤楼不是修复，而是重建。

它保留了古楼的某些特色，但更多的是根据现在的需要和人们对审美观点的变化来设计的。新黄鹤楼比旧楼更壮观。

这是因为飞架大江的长江大桥就横在它的面前，而隔江相望的则是这24层的晴川饭店。这一组建筑，交相辉映，使江城武汉大为增色。

黄鹤楼内部，层层风格不相同。底层为一高大宽敞的大厅，其正中藻井高达10多米，正面壁上为一幅巨大的“白云黄鹤”陶瓷壁画，两旁立柱上悬挂着长达7米的楹联： 爽气西来，云雾扫开天地撼； 大江东去，波涛洗净古今愁。

黄鹤楼的建筑特色，是各层大小屋顶，交错重叠，翘角飞举，仿佛是展翅欲飞的鹤翼。楼层内外绘有仙鹤为主体，云纹、花草、龙凤为陪衬的图案。

第一层大厅的正面墙壁，是一幅表现“白云黄鹤”为主题的巨大陶瓷壁画。四周空间陈列历代有关黄鹤楼的重要文献、著名诗词的景印本，以及历代黄鹤楼绘画的复制品。

二楼大厅正面墙上，有用大理石镌刻的唐代阎伯瑾撰写的《黄鹤楼记》，它记述了黄鹤楼兴废沿革和名人轶事。楼记两侧为两幅壁画，一幅是“孙权筑城”，形象地说明了黄鹤楼和武昌城相建诞生的历史；另一幅是“周瑜设宴”，反映三国名人去黄鹤楼的活动。

三楼大厅的壁画为唐宋名人的“绣像画”，如崔颢、李白、白居易等，也摘录了他们吟咏黄鹤楼的名句。四楼大厅用屏风分割为几个小厅，内置当代名人字画，供游客欣赏、选购。

顶层大厅有《长江万里图》等长卷、壁画。走出五层大厅的外走廊，举目四望，视野开阔。

这里高出江面近90米，大江两岸的景色，历历在望，令人心旷神怡。黄鹤楼所在的蛇山一带辟为黄鹤楼公园。

种植了许多花草树木，还有一些牌坊、轩、亭、廊等建筑。有一个诗碑廊，收藏着许多刻有历代著名诗人作品的石，蛇山一带的古代景点都将陆续修复。

黄鹤楼将成为位于我国心脏地带的中心城市武汉的一个标志。 中国四大名楼：岳阳楼 岳阳楼为位于历史悠久的文化古城岳阳，岳阳古称“巴陵”，位于湖南省北部，烟波浩淼的洞庭湖与绵延万里的长江在这里交汇，名冠江南三大名楼之首的岳阳楼就座落在傍水而生的一古城西门城头。

岳阳，山、水、楼俱备，风景如画，名胜古迹众多。岳阳风光之美，集中在洞庭湖而钟于岳阳一楼。

以岳阳楼、君山为中心而构成的巴陵胜景，闻名遐迩，素以“洞庭天下水，岳阳天下楼”而享誉天下，不愧为“洞庭天下水，岳阳天下楼”。岳。

5.关于描写古代名人的优美文段（最好含有诗句描写）

细雨闲花皆寂寞，文人英雄应如是

寂寞是一根断了的红线，有心人紧紧抓着它，默默等待另一头的牵线人，即使那人早已远去.

“细雨湿衣看不见，闲花落地听无声。”每每读起这句，不禁感叹细雨与闲花的寂寞。当那迷蒙的小雨，一点一滴打落在罗衫之上，谁说这感情不滂沱？不然怎的浸湿了整件衣裳？当那柔美的花朵，飞舞旋转飘落在青石路上，谁说这感情不壮烈？不然怎的铺满了整条幽径？然而它们却是“看不见”“听无声”。

每个人都在心灵深处有一处花冢，埋藏那些滂沱凄美却不为外人道的情感。而这座花冢，被寂寞上了一道锁。

纳兰是寂寞的。他的好友曾叹：“家家争唱饮水词，纳兰心事几人知？”无疑，他是相国公子，御前侍卫，人人歆羡。然而，在他的内心深处，却埋着深深寂寞。他在小院中拾得翠翘，却“何恨不能言”，只能叹一声“已经十年踪迹十年心”。他向往平淡与朴实，然而这愿望在世人眼中便如那细雨，任是将自己打得全身冰冷，也只是无声而已矣。纳兰的寂寞是一个人的悲伤。

李煜也是寂寞的。王国维说他“生于深宫之中，长于妇人之手”。那些打小便坐在龙椅上的孩子们，往往是没有朋友的。即使生身纸醉金迷，终日灯红酒绿，也抵不过夜深人静时无人诉衷肠的寂寞。尤是南唐灭亡之后，家国之恨降临在这个还不成熟的皇帝身上，更是加了一抹寂寞的灰色在他心头。他的寂寞也是无声的，但却不是无形的。他以自己的真性将那一片片寂寞的花瓣铺在宣纸之上，将其化为“一江春水”，化为“流水落花春去也，天上人间”。《人间词话》中有批语：“词至李后主，遂变伶工之词为士大夫之词。”李煜的寂寞是那个动荡年代的悲伤，但却开启了词的新时代。

陆游在沈园写下“红酥手，黄縢酒……”将寂寞定格在唐婉的记忆之中。王维在叹“遍插茱萸少一人”时，将寂寞注入知音好友心中。元稹以阳刚之手书下“白头宫女在，闲坐话玄宗。”道出了那红墙深院里，一个个寂寞灵魂的心声。诗人手中那根红线，另一端系着笔。巨大的情感沉淀后，化为无声，也化为挥笔的动力，让细雨的闲花，变得铿锵有力，永不磨灭。

其实，还有一些人的寂寞，甚至不止于文学上的作用。林则徐被贬伊犁，他的寂寞岂是常人能及，但他却高唱“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之。”造福了一方百姓。韩愈被发配潮州，爱女死于途中。他的寂寞悲叹却化为了治国的动力，他在那个边远小城兴教育，修水利，受到所有百姓的拥戴，那潮州的山水竟尽姓了韩。

他们的细雨不止于沾湿了衣裳，更落在了厚重的土地，滋润了一方水土；他们的闲花也不止于铺满路面，更深嵌土地，“化作春泥更护花。”他们的红线那端，是苍生百姓！他们将寂寞化为动力，去“为天地立心，为生民立命”。

一个人的寂寞可以被印在书上，刻在碑上，这寂寞是美丽的，是供人欣赏的。但没有哪一座碑可以永恒过山水，韩愈的故事告诉我们，那些英雄的寂寞是奉献，我们应该恭敬地去仰望。

陶艺壁画与陶瓷历史渊源如下：

据记载，宫室壁画始于商代。唐代敦煌莫高窟的壁画，举世闻名。元代山西永乐官的壁画，令人瞩目。我国最早最大的壁画，是明代洪武二十五年(1392年)在山西大同建的九龙壁。

山西大同九龙壁由特制的琉璃砖组成九条浮雕大龙图案，长45.5米，高3米。每条龙目成一组纹样，飞舞在浩筋被溶之中，雄健活泼，韧柯如生。每条龙分别由黄蓝、捕紫、白等颜色组成，在池水的照映下，显得五彩摈纸如同在海中进游一舷。整个壁画气概雄低是世界上陶瓷工艺中具有特色的较大的艺术作品。

陶瓷壁画分类

陶瓷壁画釉上、釉中、釉下彩绘壁画；高、中、低温色釉壁画，彩釉堆雕、浮雕、刻雕、镂雕壁画；综合装饰壁画；现代陶艺壁画。纪念碑的艺术

陶瓷壁画在我国明清时期即以盛行，论其历史，亦不称晚，最引人入胜的，是我国首都——北京北海公园中的《九龙壁》，用424块七色琉璃拼镶砌成的，九条蟠龙飞舞奔腾于波涛云海之中，姿态生动，光彩照人。

在九龙的正脊、重脊、简瓦、陇垂之处，又皆有龙形，连斗措下，还各有一条龙，共635条龙，可称谓是我国古陶瓷建筑艺术中的珍宝，历经数百年，饱经风雨侵蚀仍鲜艳如初，所以陶瓷壁画更能称誉“纪念碑的艺术”。

景德镇陶瓷品牌十大排名：

1、欢畅

品牌简介：江西景德镇欢畅陶瓷贸易公司是一家集设计、生产和销售为一体的老牌陶瓷企业。主要以大花瓶，瓷板画，鱼缸为主！拥有数个陶瓷制作作坊，在景德镇有3个直销店，月生产各式花瓶300对，各式瓷板画500套，大小鱼缸200套！

2、红雅仕

品牌简介：上海明呙实业有限公司旗下品牌：红雅仕，自成立以来，公司以市场为导向，坚持走专业化发展之路，打造全方位的经营管理模式，一直努力着用高质量的产品服务于用户，深受广大用户们的喜爱。目前公司品牌红雅仕主要的经营产品有：粘贴画、装饰砖、贴钻装饰画、狮咬剑、时钟画、假山流水摆件、假山鱼池、青铜鼎、如意猪。

3、大承

品牌简介：大承品牌隶属于景德镇市泽丰瓷业有限公司，公司坚持求真务实的工作态度，顾客至上的经营理念，通过现代化的管理模式、优质的服务、重点突出了以人为本、服务至上、诚信创新为核心的企业文化。尽心为您提供最全面的现场解决方案以及最优质产品和服务。

4、loyo

品牌简介：loyo品牌隶属于景德镇市乐优贸易有限公司，公司一直秉承“质量第一，信誉至上”的经营宗旨。公司优质高效地为客户提供服务，确保客户的满意，增强市场的竞争实力。生意诚为本，经商先做人是我们追求的宗旨。严格的质量管理是企业在激烈的市场竞争条件下生存立足与发展壮大的决定因素。

5、镂兰一品

品牌简介：景德镇公华陶瓷有限公司旗下品牌：镂兰一品，自创建以来，公司始终坚持用户至上用心服务于客户，一直努力着用高质量的产品服务于用户，深受广大客户和消费者的青睐。镂兰一品专业生产销售陶瓷薄板、陶瓷壁画，蒜头瓶、挂盘架、玉壶春、仿古瓷器。

6、蔓朵陶瓷

品牌简介：蔓朵陶瓷一直秉持着品质卓越，服务第一的理念。

7、文韵陶瓷

品牌简介：文韵陶瓷品牌隶属于景德镇市文韵陶瓷有限公司，公司成立以来，始终坚持诚信经营、共同发展、科技创新、关爱社会的经营宗旨，坚持以诚信、品质、分享的服务理念，致力为广大消费者提供优质的产品和服务。几年中，经过全体人员的艰苦创业和不懈努力，缔造了企业持续发展的竞争优势，呈现了广阔的发展空间和美好前景。

8、轩魅

品牌简介：轩魅品牌隶属于广州市丹缘包装制品有限公司，在公司发展壮大的数年里，公司以诚信、共赢、开创经营理念，创造良好的企业环境，以全新的管理模式，完善的技术，周到的服务，卓越的品质为生存根本，坚持用自己的服务去打动客户，深受广大客户和消费者的青睐。轩魅专业生产销售玻璃杯蜡、电闸盒、玻璃框、桃木。

9、尘心堂

品牌简介：尘心堂是德化县禅心堂陶瓷文化传播有限公司旗下品牌，多年的发展以来，公司注重每一项业务，注重每一个细节，力求为每一个客户提供最优质品质和完美的服务。目前公司品牌尘心堂主要的经营产品有：流水喷泉摆件、招财猪、青瓷瓶、储钱罐、流水器、流水加湿器、中式流水喷泉。

10、巧瓷

品牌简介：景德镇森德轩陶瓷有限公司旗下品牌：CIOLCCE巧瓷，自创办以来，公司注重每一项业务，注重每一个细节，力求为每一个客户提供最优质品质和完美的服务。巧瓷专业生产销售百叶箱、国画框、樟木、六角瓶、金箔画、立体浮雕画。

多片拼成的叫“彩绘艺术砖”，如迎客松、万里长城等等，效果就向壁画，用来整体装饰某一墙面。这样的瓷砖必须与厂家订货，按你要求的尺寸和图案为你专门烧制，每块砖的背面有编号，贴砖时按编号对号入座就OK啦。补充：

大面积的“彩绘艺术砖”通常称为“陶瓷壁画”。刚才忘了说啦。

给你个参考图片。追问：

这个东西不是批发，需要订货加工，和厂家签合同，提出具体要求，整体规格尺寸、图案、瓷砖质地、瓷砖规格、加工多少幅等等。

我告诉你一个能够加工这样壁画的厂（因他们和我一点关系都没有，所有我不保证他的质量和服务），“佛山市天陶陶瓷有限公司”，网上搜一下可以找到很多陶瓷厂，一般陶瓷厂都可以为你加工。

1。根据客厅的装饰风格来选择陶瓷壁画:陶瓷壁画也是有风格的,和室内装修一样有着简约风格、古典风格和抽象派。简约风格的陶瓷壁画其图案和色彩表简约大气,适合挂在简约、田园、地种海风格的客厅中古典风格大家能够一眼辨别出来,古色古香!适合挂放在中式古典,欧式、法式、美式、东南亚风格的客厅中抽象派的陶瓷壁画一般展示的是扭曲变形或者赋有韵味内涵的图像,适合挂放在美式、地中海、欧式、法式风格的客厅中。

2。根据客厅大小来选择陶瓷壁画的尺寸:根据客厅大小来选购尺寸合适的陶瓷壁画。如果客厅较大自然可以选择尺寸大的陶瓷壁画,客厅小好还是选择尺寸小的陶瓷壁画。当然也可以根据自己的喜好选购尺寸大小忽略客厅的大小。科学的尺寸是客厅的长度能够放置下5-10个陶瓷壁画。

3。若是将画挂在沙发后，不要用大镜，因为人坐在沙发上，旁边的人可以从镜中清楚的看到坐着的脑后勺，这样是非常不好的，因此在选择画框时最好不要镶嵌玻璃，另外挂画宜精不宜多，集中精力在一种画风上，可起到画龙点睛的作用。

黄鹤楼黄鹤楼（Yellow Crane Tower）位于湖北省武汉。江南三大名楼之一，国家旅游胜地四十佳。素有“天下江山第一楼”之美誉。冲决巴山峰，接纳潇湘云水，浩荡长江在三楚腹地与其最长支流汉水交汇，造就了武汉隔两江而三镇互峙的伟姿。这里地处江汉平原东缘，鄂东南丘陵余脉起伏于平野湖沼之间，龟蛇两山相夹，江上舟辑如织黄鹤楼天造 黄鹤楼一共有五层。高50.4米，相当于16层楼，攒尖顶，层层飞檐，四望如一。在主楼周围还建有胜象宝塔、碑廊、山门等建筑。整个建筑具有独特的民族风格。黄鹤楼内部，层层风格不相同。底层为一高大宽敞的大厅，其正中藻井高达10多米，正面壁上为一幅巨大的“白云黄鹤”陶瓷壁画，两旁立柱上悬挂着长达7米的楹联：爽气西来，云雾扫开天地撼；大江东去，波涛洗净古今愁。二楼大厅正面墙上，有用大理石镌刻的唐代阎伯理撰写的《黄鹤楼记》，它记述了黄鹤楼兴废沿革和名人轶事；楼记两侧为两幅壁画，一幅是“孙权筑城”，形象地说明黄鹤楼和武昌城相继诞生的历史；另一幅是“周瑜设宴”，反映三国名人去黄鹤楼的活动。三楼大厅的壁画为唐宋名人的“绣像画”，如崔颢、李白、白居易、陆游等，也摘录了他们吟咏黄鹤楼的名句。四楼大厅用屏风分割几个小厅，内置当代名人字画，供游客欣赏、选购。顶层大厅有《长江万里图》等长卷、壁画。 黄鹤楼景区荣誉：国家5A级景区、江南三大名楼之一（其它两大名楼分别是湖南的岳阳楼、江西的滕王阁），国家旅游胜地四十佳。黄鹤楼是古典与现代熔铸、诗化与美意构筑的精品。它处在山川灵气动荡吐纳的交点，正好迎合中华民族喜好登高的民风民俗、亲近自然的空间意识、崇尚宇宙的哲学观念。登黄鹤楼，不仅仅获得愉快，更能使心灵与宇宙意象互渗互融，从而使心灵净化。这大约就是黄鹤楼美的魅力经风雨而不衰，与日月共长存原因之所在。与滕王阁、岳阳楼并列江南三大名楼地设于斯。另有香烟品牌以此为名。 黄鹤楼曾被毁多次，自三国时建成以来，屡建屡毁，光明清就毁了7次，光绪年间就毁了一次后来清就没建过，原来高3层楼的黄鹤楼于中华共和国年间建成，有5层楼高，更加雄伟，除变化外，基本没什么变化。 巍峨耸立于武昌蛇山的黄鹤楼，享有“天下绝景”之称，与湖南岳阳楼，江西滕王阁并称为“江南三大名楼”。黄鹤楼始建于三国时期吴黄武二年（公元年），传说是为了军事目的而建，孙权为实现“以武治国而昌”（“武昌”的名称由来于此），筑城为守，建楼以了望。至唐朝，其军事性质逐渐演变为著名的名胜景点，历代文人墨客到此游览，留下不少脍炙人口的诗篇。唐代诗人崔颢一首“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”已成为千古绝唱，更使黄鹤楼名声大噪。而李白的《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》“一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花”更是为武汉“江城”的美誉奠定了基础。 至唐永泰元年（公元年）黄鹤楼已具规模，使不少江夏名士“游必于是，宴必于是”。然而兵火频繁，黄鹤楼屡建屡废。最后一座“清楼”建于同治七年（公元年），毁于光绪十年（公元年），此后近百年未曾重修。 年建武汉长江大桥武昌引桥时，占用了黄鹤楼旧址，如今重建的黄鹤楼在距旧址约1千米左右的蛇山峰岭上。年10月，黄鹤楼重修工程破土开工，年6月落成，主楼以清同治楼为蓝本，但更高大雄伟。运用现代建筑技术施工，钢筋混凝土框架仿木结构。飞檐5层，攒尖楼顶，金色琉璃瓦屋面，通高51.4米，底层边宽30米，顶层边宽18米，全楼各层布置有大型壁画、楹联、文物等。楼外铸铜黄鹤造型、胜像宝塔、牌坊、轩廊、亭阁等一批辅助建筑，将主楼烘托得更加壮丽。登楼远眺，“极目楚天舒”，不尽长江滚滚来，三镇风光尽收眼底。 黄鹤楼的形制自创建以来，各朝皆不相同，但都显得高古雄浑，极富个性。与岳阳楼、滕王阁相比，黄鹤楼的平面设计为四边套八边形，谓之“四面八方”。这些数字透露出古建筑文化中数目的象征和伦理表意功能。从楼的纵向看各层排檐与楼名直接有关，形如黄鹤，展翅欲飞。整座楼的雄浑之中又不失精巧，富于变化的韵味和美感。 “文”名遐迩 黄鹤楼濒临万里长江，雄踞蛇山之巅，挺拔独秀，辉煌瑰丽，很自然就成了名传四海的游览胜地。历代名士崔颢、李白、白居易、贾岛、陆游、杨慎、张居正等，都先后到这里游乐，吟诗作赋。古黄鹤楼“凡三层，计高9丈2尺，加铜顶7尺，共成九九之数。”新楼要雄伟多了，5层，加5米高的葫芦形宝顶，共高51.4米，比古楼高出将近20米。古楼底层“各宽15米”，而新楼底层则是各宽30米。因此，黄鹤楼不是修复，而是重建。它保留了古楼的某些特色，但更多的是根据现在的需要和人们对审美观点的变化来设计的。李白在黄鹤楼为孟浩然送别并创作了《黄鹤楼送孟浩然之广陵》一诗的故事被苏教国标版语文第九册（五年级上册）所介绍，题为《黄鹤楼送别》。 历代名人在黄鹤楼留下了大量的诗、词作、楹联、碑记、文章，其中“对江楼阁参天立，全楚山河缩地来”的楹联较好地写出了黄鹤楼的气势。 年2月，考察完湖南农动后来到武昌，写下了著名的《菩萨蛮·登黄鹤楼》：“茫茫九派流中国，沉沉一线空南北。烟雨莽苍苍，龟蛇锁大江。黄鹤知何去？剩有游人处。把酒酹滔滔，心潮逐浪高！” 而在辛亥革命武昌起义中，黄鹤楼连同蛇山脚下的红楼，则为亚洲的开启立下了不朽的功勋。如今，黄鹤楼景区和辛亥革命文化区已经成为武汉的标志，旅游必到之所。 [编辑本段]黄鹤楼故址 黄鹤楼，原址在武昌蛇山黄鹤楼矶头，相传始建于公元年。历史上黄鹤楼屡建屡毁，其最后的一次被毁是年。年建长江大桥武昌引桥时，占用了黄鹤楼旧址，年重建黄鹤楼时，选址在距旧址约米的蛇山峰岭上。武汉是“百湖之”，如果把长江、汉水、东湖、南湖以及星罗棋布的湖看成是连绵的水域的话，城陆地则是点缀在水面上的浮岛，武汉就是一座漂浮在水上的城。在这个壮阔的水面上，有一条中脊显得格外突出。从西向东，依次分布着梅子山、龟山、蛇山、洪山、珞珈山、磨山、喻家山等，这一连串的山脊宛如巨龙卧波，武汉城区第一峰喻家山是龙头，在月湖里躺着的梅子山则是龙尾。这是武汉的地理龙脉。黄鹤楼恰好位于巨龙的腰上。骑龙在天，乘势而为，黄鹤楼的这种选址似乎透露出某种玄机。 [编辑本段]建筑特色 新黄鹤楼比旧楼更壮观。这是因为飞架大江的长江大桥就横在它的面前，而隔江相望的则是这24层的晴川饭店。这一组建筑，交相辉映，使江城武汉大为增色。黄鹤楼的建筑特色，是各层大小屋顶，交错重叠，翘角飞举，仿佛是展翅欲飞的鹤翼。楼层内外绘有仙鹤为主体，云纹、花草、龙凤为陪衬的图案。 黄鹤楼故址第一层大厅的正面墙壁，是一幅表现“白云黄鹤”为主题的巨大陶瓷壁画。四周空间陈列历代有关黄鹤楼的重要文献、著名诗词的景印本，以及历代黄鹤楼绘画的品。2至5层的大厅都有其不同的主题，在布局、装饰、陈列上都各有特色。走出五层大厅的外走廊，举目四望，视野开阔。这里高出江面近90米，大江两岸的景色，历历在望，令人心旷神怡。黄鹤楼所在的蛇山一带辟为黄鹤楼公园。种植了许多花草树木，还有一些牌坊、轩、亭、廊等建筑。有一个诗碑廊，收藏着许多刻有历代著名诗人作品的石，蛇山一带的古代景点都将陆续修复。城武汉的一个标志。 周边景点黄鹤楼景区的景点分布：素山寺国家森林公园 武汉先月亭 武昌起义军旧址 武汉植物园 鹅池 岳飞铜像... [编辑本段]交通指南 电车1路短途 汉阳文化宫————黄鹤楼————水果湖 10路 武昌火车站→千家街→首义路→黄鹤楼→龟山→古琴台→武胜路(新华书店)→路→青年路→机场河→常青路→汉口火车站 有条件的话可以自己开车去。首义文化区蛇山板块规划图 最近，黄鹤楼南大门工程已经开始建设，竖立在武汉教育学院原址上，门前将建鹤池，游客拾级而上进山门。靠近古楼洞一侧万余平方米的空地，便是将来地下停车场所在地，可建多个停车位。 黄鹤楼南大门建成后，黄鹤楼景区由黄鹤楼公园、原首义公园和拆迁建绿后的蛇山南坡组成，将来，收取门票的部分东至省教育学院西侧，西至黄鹤楼公园西大门，21万平方米。其余的大片绿地和景观，全部免费开放。主要景点有龙华寺、黄鹄山庄、抱冰堂、省图书馆旧址、4栋时期的民居（徐旨乾旧居、高亚鹏旧居和李书城2栋旧居），以及平方米“梅鹤呈祥”湿地等。 [编辑本段]神话传说 黄鹤楼为何以“黄鹤”为名？一说是原楼建在黄鹄矶上，后人念“鹄”为“鹤”，以讹传讹，口口相证遂成事实。一说便是带有神异色彩的“仙人黄鹤”传说。其历史发展脉络大致如下： 魏晋南北朝时期，盛行神仙之说，有关黄鹤楼的仙话也在专谈“怪力乱神”志怪小说发展的背景下形成。跨鹤之仙的传说，最早出现在南朝科学家祖冲之的笔下。他的《述异记》中的“驾鹤之宾”，后被鲁迅辑录在《古小说钩沉》里： “荀瓌（guī），字叔伟，事母孝，好属文及道术，潜栖却粒。尝东游，憩江夏黄鹤楼上。望西南有物，飘然降自霄汉，俄顷已至，乃驾鹤之宾也。鹤止户侧，仙者就席，羽衣虹裳，宾主欢对。已而辞去，跨鹤腾空，渺然烟灭。” 稍后，南朝梁代萧子显在《南齐书·州郡下》里说：“夏口城据黄鹄矶，世传仙人子安乘黄鹤过此上也。”使仙人有了子安的名字。后有人穿凿说子安姓王，又有人辩解，仙人姓窦，并言窦子安是江夏人，性灵异，在他去世入葬后，一只黄鹤飞来停在他家门前的大树上，频频呼喊“窦子安”的姓名。窦子安真的出现了，他跨着鹤在屋顶盘旋几圈后向西飘然而去。 唐宋时期，人们渐渐把神话传说附会到历史人物身上。唐时，阎伯理在《黄鹤楼记》中转述《图经》的记载，宋代乐史的《太平寰宇记》，都说是三国时期的蜀汉大臣费祎登仙，驾黄鹤在此憩息，因以为名。 阎伯理《黄鹤楼记》： 州城西南隅，有黄鹤楼者，《图经》云：“费祎登仙，尝驾黄鹤返憩于此，遂以名楼。”事列《神仙》之传，迹存《述异》之志。观其耸构巍峨，高标巃嵸，上倚河汉，下临江流；重檐翼馆，四闼霞敞；坐窥井邑，俯拍云烟：亦荆吴形胜之最也。何必濑乡九柱、东阳八咏，乃可赏观时物、会集灵仙者哉。 《太平寰宇记》： “黄鹤楼在县西：二百八十步，昔费祎登仙，每乘黄鹤于此憩驾，故为黄鹤楼。” 费祎字文伟，而《述异记》中荀瓌字叔伟，二者都是江夏人，这大概就是后人将他们混淆起来的原因吧。 唐宋之后，人们把此事扯到了八仙之一的吕洞宾身上。据清初褚人获《坚瓠集》卷八之四载： “相传唐时吕纯阳尝客兹地，倦寓酒家，日饮数壶，累至数百；不偿值，复索饮，主人供给无倦色。纯阳喜之。适啖西瓜，遂以瓜皮画一鹤于壁上。始，色瓜皮青，久之变黄，遂为黄鹤。纯阳又教酒家童子唱道词，自敲板为节。已而唱时，鹤辄从壁间飞下，婆娑翔舞。观玩饮酒者，日数千人。凡阅数月，酒家得钱数百万，骤富。以钱酬纯阳，纯阳不受。遂构此楼志感，故名黄鹤楼。” 另外，和上述故事大同小异的，是《江夏县志》所引《报应录》的说法。据它所说，酒者为辛氏，饮酒者为道士，画鹤所用的是桔皮，所建楼为辛氏楼。 这便是最为人们熟知的神话： 原文是：「辛氏昔沽酒为业，一先生来，魁伟褴褛，从容谓辛氏曰：许饮酒否？辛氏不敢辞，饮以巨杯。如此半岁，辛氏少无倦色，一日先生谓辛曰，多负酒债，无可酬汝，遂取小篮橘皮，画鹤于壁，乃为黄色，而坐者拍手吹之，黄鹤蹁跹而舞，合律应节，故众人费钱观之。十年许，而辛氏累巨万，后先月夜下的黄鹤楼生飘然至，辛氏谢曰，愿为先生供给如意，先生笑曰：吾岂为此，忽取笛吹数弄，须臾白云自空下，画鹤飞来，先生前遂跨鹤乘云而去，于此辛氏建楼，名曰黄鹤。 这则神话的大意是说，从前有位姓辛的人，酒为业。有一天，来了一位身材魁伟，但衣着褴褛的客人，神色从容地问辛氏：可以给我一杯酒喝吗，辛氏不因对方衣着褴褛而有所怠慢，急忙盛了一大杯酒奉上。如此过了半年，辛氏并不因为这位客人付不出酒钱而显露厌倦的神色，依然每天请这位客人喝酒。有一天客人告诉辛氏说：我欠了你很多酒钱，没有办法还你。于是从篮子里拿出橘子皮，画了一只鹤在墙上，因为橘皮是黄色的，所画鹤也呈黄色。座中人只要拍手唱，墙上的黄鹤便会随着声，合着节拍，蹁跹起舞，酒店里的客人看到这种奇妙的事都付钱观赏。如此过了十年多，辛氏累积了很多财富。有一天那位衣着褴褛的客人又飘然来到酒店，辛氏上前致谢说，我愿意供养您，满足您的一切需求。客人笑着回答说：我哪里是为了这个而来呢？接着便取出笛子吹了几首曲子，没多久，只见朵朵白云自空而下，画上的黄鹤随着白云飞到客人面前，客人便跨上鹤背，乘着白云飞上天去了，辛氏为了感谢及纪念这位客人，便用十年来赚下的银两在黄鹄矶上修建了一座楼阁。起初人们称之为“辛氏楼”。后来便称为“黄鹤楼”。 以上当然是神话传说。三国时在这临江的山巅建楼，首先还是出于军事上的需要，但后来逐渐成为文人荟萃，宴客、会友、吟诗、赏景的游览胜地。历代的名人如崔颢、李白、白居易、贾岛、夏竦、陆游等都曾先后到这里游览，吟诗、作赋。唐代诗人崔颢登上黄鹤楼赏景写下了一首千古流传的名作；‘昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。日暮乡关何处是，烟波江上使人愁。”后来李白也登上黄鹤楼，放眼楚天，胸襟开阔，诗兴大发，正要提笔写诗时，却见崔颢的诗，自愧不如只好说：“眼前有景道不得，崔颢题诗在上头”。崔颢题诗，李白搁笔，从此名气大盛。 [编辑本段]文学作品 《与史郎中钦听黄鹤楼上吹笛》 李白 一为迁客去长沙，西望长安不见家。黄鹤楼中吹玉笛，江城五月落梅花。 这是李白乾元元年（年）流放夜郎经过武昌时游黄鹤楼所作。本诗写游黄鹤楼听笛，抒发了诗人的迁谪之感和去国之情。西汉的贾谊，因指责时政，受到权臣的谗毁，贬官长沙。而李白也因永王李璘事件受到牵连，被加之以“附逆”的罪名流放夜郎。所以诗人引贾谊为同调。“一为迁客去长沙”，就是用贾谊的不幸来比喻自身的遭遇，流露了无辜受害的愤懑，也含有自我辩白之意。但上的打击，并没使诗人忘怀国事。在流放途中，他不禁“西望长安”，这里有对往事的回忆，有对国运的关切和对朝廷的眷恋。然而，长安万里迢迢，对迁谪之人是多么遥远，多么隔膜啊！望而不见，不免感到惆怅。听到黄鹤楼上吹奏《梅花落》的笛声，感到格外凄凉，仿佛五月的江城落满了梅花。 诗人巧借笛声来渲染愁情。王琦注引郭茂倩《乐府诗集》此调题解云：“《梅花落》本笛中曲也。”江城五月，正当初夏，当然是没有梅花的，但由于《梅花落》笛曲吹得非常动听，便仿佛看到了梅花满天飘落的景象。梅花是寒冬开放的，景象虽美，却不免给人以凛然生寒的感觉，这正是诗人冷落心情的写照。同时使人联想到邹衍下狱、六月飞霜的历史传说。由乐声联想到音乐形象的表现手法，就是诗论家所说的“通感”。诗人由笛声想到梅花，由听觉诉诸视觉，通感交织，描绘出与冷落的心境相吻合的苍凉景色，从而有力地烘托了去国怀乡的悲愁情绪。所以《唐诗直解》评此诗“无限羁情笛里吹来”，是很有见解的。清代的沈德潜说：“七言绝句以语近情遥、含吐不露为贵，只眼前景，口头语，而有弦外音，使人神远，太白有焉。”（《唐诗别裁》卷二十）这首七言绝句，正是以“语近情遥、含吐不露”见长，使人从“吹玉笛”、“落梅花”这些眼前景、口头语，听到了诗人的弦外之音。 此外，这诗还好在其独特的艺术结构。诗写听笛之感，却并没按闻笛生情的顺序去写，而是先有情而后闻笛。前半捕捉了“西望”的典型动作加以描写，传神地表达了怀念帝都之情和“望”而“不见”的愁苦。后半才点出闻笛，从笛声化出“江城五月落梅花”的苍凉景象，借景抒情，使前后情景相生，妙合无垠。 《黄鹤楼送孟浩然之广陵》 唐 李 白 故人西辞黄鹤楼，烟花三月下扬州。 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际⑼流。 【注释】 ⑴ 黄鹤楼：故址在今湖北武汉武昌蛇山的黄鹄矶上，传说有神仙在此乘黄鹤而去，故称黄鹤楼。 ⑵ 孟浩然：李白的朋友。 ⑶ 之：往。 ⑷ 广陵：即扬州。 ⑸ 故人：老朋友，这里指孟浩然。 ⑹ 烟花：指艳丽的春景。 ⑺ 尽：消失。 ⑻ 唯见：只见。 ⑼ 天际：天边。 【译文】 老朋友在西面的黄鹤楼与我辞别， 在三月份烟雾迷漫、繁花似锦的春天去扬州。 孤船的帆影渐渐远去消失在碧空的尽头， 只看见长江浩浩荡荡地向天边流去。 【题解】 李白是一位热爱自然、喜欢交游的诗人，他“一生好入名山游”，足迹几乎遍及整个中国，留下了许多咏自然美、颂友情的作品。《黄鹤楼送孟浩然之广陵》是历来传颂的名篇，这首诗是李白出蜀壮游期间的作品，写诗人送别友人时无限依恋的感情，也写出祖国河山的壮丽美好。 【赏析】 唐玄宗开元十三年（年），年轻的李白从四川出峡，在安陆（今湖北安陆）住了十年。在这段时间内结识了隐居在襄阳鹿门山的孟浩然。孟浩然也是著名诗人，年龄比李白大，这时在诗坛上已享有盛名，李白对他很敬仰。诗中称孟浩然为“故人”，足见结交已久，是老朋友了，彼此感情深厚。 黄鹤楼的原址在现今武汉武昌区的江边，历来是游览胜地，许多诗人在楼上留下了诗句。广陵就是扬州，是唐代最繁华的都，一直被称为“扬一益二”（当时的都繁华，是扬州第一，成都第二）。江南地区的财富，通过运河，由扬州转运洛阳，再送到长安。这里工商业都很发达。题目中的“之”字，做动词用，是“去”的意思。 这时历史上称作“开元盛世”的年代，国力强盛，人情慷慨，所以在离别之时，虽然怅惘，却不悲伤。 诗的开头，说出了这个离别的事实。武汉在西，扬州在东，从武汉去扬州，顺江东下，自然是向西北告别了黄鹤楼。这样的句子，真是信手拈来，毫不雕琢。第二句接得很好。他向哪里去呢？去扬州。妙在“烟花三月”，这不仅是指出了离别的季节，重要的是表达了当时的心情。烟花，指春天笼罩在蒙蒙雾气中的绮丽景物。江南的春天，风光明媚，一直为文人们所颂，梁代的丘迟在《与陈伯之书》里有这样动人的描写：“暮春三月，江南草长，杂树生花，莺乱飞”。孟浩然一路上所遇到的，也将是这样的景象。而扬州呢？又是花团锦簇，绣户珠帘的名都，这是他所要去的地方。试想，以江南三月烟花的时候，去扬州十里烟花的地方，一路上能不心旷神怡吗？别认为这两句诗在表面上只写了送别的人物、地点、时间和去向，而透过字面，却深刻表达了内心的情绪。 楼头话别之后，孟浩然就登舟启程了。只见孤舟扬帆，破浪前进。行人渐远，而送行的人依然伫立江边。孤帆渐渐地消失于白云碧水之间了，这时只有一江汹涌的波浪，奔向碧空尽处，仿佛是去追赶行人。李白很巧妙地表达了这种送别后的感情，像用电影的特写镜头照住帆影，逐渐前移。到水天交接处，帆影没有了，于是长江浩浩荡荡流向天外。这时候，观众和送行者会一样把感情寄托在流水之中，而整个画幅的苍茫空阔的感觉，自然又要袭上心头。这样写景见情，寓情于景，做到了情景交融的地步，使人读了以后，产生无穷的余韵。 古典诗，绝大多数的篇章不外乎写景抒情。这二者在写作时虽很难截然分开，但只有高手才能融合得很巧妙。景色是自然界的客观存在，如果要想在诗中给以生命，使它具有长远的效果，那么在吸取这一景色时，不仅必须准确地表达，而且还要溶进强烈的感情，从而在鲜明的形象中，看出描写的深度。李白在这首诗里，把送别的依依之情，以描写自然景色来表达，就是这种方法的很好范例。 《黄鹤楼记》 阎伯理 州城西南隅，有黄鹤楼者，《图经》云：“费祎登仙，尝驾黄鹤返憩于此，遂以名楼。”事列《神仙》之传，迹存《述异》之志。观其耸构巍峨，高标巃嵸，上倚河汉，下临江流；重檐 翼馆，四闼霞敞；坐窥井邑，俯拍云烟：亦荆吴形胜之最也。 【翻译】鄂州城的西南角上，有—座黄鹤楼。《图经》上说：“三国时代蜀汉大将费祎成了仙人，曾经骑着黄鹤返回到这里休息，于是就用‘黄鹤’命名这座楼。”有关这件事记载在《神仙传》上，有关事迹还保存在《述异志》上。观看这矗立着的楼宇，高高耸立，十分雄伟。它顶端靠着银河，底部临近大江；两层屋檐，飞檐像鸟翼高翘在舍之上。四面的大门高大宽敞，坐在楼上，可以远眺城乡景色，低下头可以拍击云气和烟雾；这里也是楚地吴地山川胜迹中的最美的地方。 【背景资料】此文载于《文苑英华》中。《文苑英华》，总集名，宋太宗时李昉、扈豪、徐铉、宋白、苏易简奉敕编，一千卷，“宋四大书”之一，辑集南北朝梁末至唐代诗文。此文因此才流传下来。作者阎伯理，一作阎伯珵，生平不详。清代编刻《黄鹤楼集》时，将此文作者定为阎伯理。年，重建黄鹤楼，将此文刻碑。 黄鹤楼是蜚声中外的历史名胜，它雄踞长江之滨，蛇山之首，背倚万户林立的武昌城，面临汹涌浩荡的扬子江，相对古雅清俊晴川阁，刚好位于长江和京广线的交叉处，即东西水路与南北陆路的交汇点上。登上黄鹤楼武汉三镇的旖旎风光历历在目，辽阔神州的锦绣山河也遥遥在望。由于这独特的地理位置，以及前人流传至今的诗词、文赋、楹联、匾额、摩岩石刻和民间故事，使黄鹤楼成为山川与人文景观相互倚重的文化名楼，素来享有“天下绝景”和“天下江山第一楼”的美誉。黄鹤楼始建于三国吴黄武二年，公元年，当时吴主孙权处于军事目的，在形势险要的夏口城即今天的武昌城西南面朝长江处，修筑了历史上最早的黄鹤楼。黄鹤楼在雄纷争，战火连绵的三国时期，只是夏口城一角了望守戍的“军事楼”，晋灭东吴以后，三国归于一统，该楼在失去其军事价值的同时，随着江夏城的发展，逐步演变成为官商行旅“游必于是”、“宴必于是”的观赏楼。往事越千年，黄鹤楼时毁时建、时隐时现，历经战火硝烟，沧海桑田，仅明、清两代黄鹤楼分别七建七毁。公元年，清代的最后一座楼阁在一场大火中化为灰烬，百年后，一座金碧辉煌、雄伟壮观的楼阁横空出世，正可谓千古风云传盛事，三楚江山独此楼。关于黄鹤楼的得名，有“因山”、“因仙”两种说法。“因仙”之说又分为二。一说是曾有仙人驾鹤经此，遂以得名。一说是曾有道士在此地辛氏酒店的墙上画一只会跳舞的黄鹤，店家生意因此大为兴隆。十年后道士重来，用笛声招下黄鹤，乘鹤飞去，辛氏遂出资建楼。这些神话传说很有趣，也很动人，但都不是黄鹤楼楼名真正的由来。历代的考证都认为，黄鹤楼的名字是因为它建在黄鹄山上而取的。古代的“鹄”与“鹤”二字一音之转，互为通用，故名为“黄鹤楼”。因山得名的说法为黄鹤楼得名奠定了地理学基石，因仙得名的说法却令赏楼者插上了纵横八极的想象翅膀，满足了人们的求美情志和精神超越需求。两种说法各具功能，以往并行不悖，相得益彰，今后必将彼此映照，共存于永久。 【注释】 〔黄鹤楼〕旧址在湖北省武昌区之西长江岸边的黄鹤矶(一作黄鹄矶)上，即今武汉长江大桥南端西侧。楼在历史上曾几经毁坏修复，一九五五年修建大桥时拆去遗留建筑物，一九八五年六月在重新扩建后开放。《南齐书·州郡志》说有个叫子安的仙人，曾骑黄鹄(即鹤，古“鹄”、“鹤”二字通)经过黄鹄矶。《太平寰宇记》说骑鹤仙人叫费文袆(huī灰)，一作费祎(yī衣)，每乘黄鹤到此楼休息。楼因此得名。许多文人曾题诗抒慨，唐崔颢的名句“黄鹤一去不复返”，尤为历代传诵。作者借这个题目，抒发了革命家的截然不同的感慨

其实，釉下彩和釉上彩各有各的好处，如果你是想要保存时间长建议是釉下，如果想要颜色比较丰富的建议可以选择釉上的。

釉下彩是把坯胎上上色，然后在施一层釉，让颜料在釉下使颜色得到很好的保护，一般釉下都是经过1300多度的高温烧制而成，因为颜色在釉下得到保护的同时颜色也不会被磨损可以长久保持。

釉上彩是在坯胎上釉后在上面直接上色或者是贴花纸图案，颜色在釉的上方，这样颜色就不能得到完整的保护，但是因为釉下的色彩是在釉的下方，所以在颜色方面要求比较严格，只能做比较单一的颜色，釉上对于颜色几乎没有要求，所以釉上的颜色比较丰富。

釉上彩的优点是颜色丰富：

色彩鲜明，表现形式多样，价格不贵，缺点则是手感不够光滑，摸上去花纹有凸起感，因彩绘没有融入釉中，比较容易磨损和褪色，但是这样工艺的器物很受艺术家的欢迎，如果设计出色，艺术价值和观赏价值很高。

釉中彩的工艺相对复杂，成品表面光滑细腻，耐磨、不易掉色，健康安全，但是价格相对会贵一些，一般家用餐具都会选择釉中彩或者釉下彩。

釉下彩的表面平滑润泽，手感细腻，健康安全环保，花纹经久不退，价格相对也高，缺点是色彩不是很多。大家可以根据自己的需要结合釉彩的优缺点选择适合自己的瓷制品，如果你爱好陶瓷壁画，那釉上彩是首选，如果你是要选日用盛装食物的餐具，那就要选釉中彩和釉下彩。

护乌桓校尉幕府图

壁画绘满全部墓壁及墓顶，共46组，总面积百余平方米，是已发现汉墓中壁画最多的。墓中还有墨书题榜240多条。壁画以出行图的形式，表现墓主从举孝廉到为郎而进入仕途，直至最后官至使持节护乌桓校尉。画面连车列骑，冠盖相望，声势煊赫。其中宁城护乌桓校尉幕府图描绘了墓主接见乌桓首领的壮观场面。此外，还有墓主日常生活、庄园财富、庖厨宴饮、乐舞百戏、农耕放牧等图画，以及云气、仙人、四神等图像。壁画对研究东汉晚期的社会生活、庄园经济、边疆地区生产、东汉王朝与乌桓等北方民族的关系等有重要意义

辽阳汉壁画墓

中国东汉末和汉魏之际的石室壁画墓群。最晚的延续至西晋。集中分布在辽宁辽阳太子河两岸。20世纪初发现，50年代后发掘20多座。墓主多数是当时割据辽东的公孙氏政权的达官显贵。墓室用石板支筑，平面略成方形，为多室墓。一般大型墓边长7米左右，小型墓边长4～5米左右。壁画直接绘在石壁上，主要以墓主仕宦经历和日常生活为题材。有车骑出行、百戏乐舞、宴饮、庖厨、门阀、宅院和门卒、门犬等。墨彩平涂、色泽鲜艳，形象生动。

永乐宫壁画

永乐宫壁画是中国古代壁画的奇葩。它位于山西省芮城的永乐宫，其艺术价值最高的首推精美的大型壁画，它不仅是我国绘画史上的重要杰作，在世界绘画史上也是罕见的巨制。永乐宫壁画是我国古代绘画艺术的。整个壁画共有1000平方米，分别画在无极殿、三清殿、纯阳殿和重阳殿里。三清殿是座主殿，殿内壁画共计403.34平方米。画面高4.26米，全长94.68米。

《永乐宫壁画》

三清殿，又称无极殿，是供“太清、玉属、上清元始天尊”的神堂，为永乐宫的主殿。殿内四壁，满布壁画，面积达403.34平方米，画面上共有人物286个。这些人物，按对称仪仗形式排列，以南墙的青龙、白虎星君为前导，分别画出天帝、王母等28位主神。围绕主神，28宿、12宫辰等“天兵天将”在画面上徐徐展开。画面上的武将骁勇骠悍，力士威武豪放，玉女天姿端立。整个画面，气势不凡，场面浩大，人物衣饰富子变化而线条流畅精美。这人物繁杂的场面，神采又都集中在近300个“天神”朝拜元始天尊的道教礼仪中，因此被称为“朝元图”。纯阳殿，是为奉祀吕洞宾而建。

纯阳殿内，壁画绘制了吕洞宾从诞生起，至“得道成仙”和“普渡众生游戏人间”的神话连环画故事。纯阳殿内对扇后壁的“钟、吕谈道图”，是一幅极为珍贵、人物描写极为成功、情景相融得非常好的一幅壁画。

重阳殿，是为供奉道教全真派首领王重阳及其弟子“七真人”的殿宇。殿内出采用连环画形式描述了王重阳从降生到得道度化“七真人”成道的故事。

朝元图

壁画《朝元图》，共画天神289身，是大型仪仗朝拜阵容。帝后主像高达2.85米，玉女的身高也在1.95米以上，超过了一般真人的高度。整个画面气势雄伟，众神男女老幼形态各异，衣冠服饰各不相同。人物的神情面貌极富变化，有须发巍立、横眉怒目的神王，也有持花微笑、凝眸欲语的玉女，有神态恭谨的仙侯，也有恂恂儒雅的学士。种种情态杂居一画，使人感到变幻而无穷。当真是生动逼真，富有韵味。

壁画《朝元图》复原图

在艺术上巧妙地利用了寓动于静的构图方法，组成宏阔的构图，形象之间顾盼有神，表现出传统线描艺术的高度成就。线条圆浑有力，豪放洒脱，各种质地的服饰器物，各种自然景观，都得到绝妙动人的表现。尤值一提的是壁画辉煌灿烂的色彩效果。在富丽堂皇的青绿色基调下，有层次地以少量红、紫、蓝等色，加强了画面的主次和素描的盥洗，构成了节奏的变化，使得画面更为活泼跳跃。其色方法以平填为主，色块并列，或深浅一动，除云彩晕染外，其它晕染很少。画中的石青、石绿，到近700年的今天依然艳丽夺目。

敦煌壁画

敦煌壁画泛指存在于敦煌石窟中的壁画。敦煌壁画包括敦煌莫高窟、西千佛洞、安西榆林窟共有石窟552个，有历代壁画五万多平方米，是我国也是世界壁画最多的石窟群，内容非常丰富。敦煌壁画是敦煌艺术的主要组成部分，规模巨大，技艺精湛。敦煌壁画的内容丰富多彩，它和别的宗教艺术一样，是描写神的形象、神的活动、神与神的关系、神与人的关系以寄托人们善良的愿望，安抚人们心灵的艺术。 因此，壁画的风格，具有与世俗绘画不同的特征。但是，任何艺术都源于现实生活，任何艺术都有它的民族传统；因而它们的形式多出于共同的艺术语言和表现技巧，具有共同的民族风格。著名的敦煌壁画有九色鹿救人、释迦牟尼传记、萨锤那舍身饲虎等著名的壁画故事。 现代著名壁画

我国现代新兴壁画运动始于1979年北京国际机场壁画群的落成，迄今，壁画在中国已完成了从衰落走向复兴的演变过程。创造了许多具有浓郁时代生活气息，鲜明民族艺术特色，独特个性风格的现代壁画。这些壁画的位置和幅面纳入了建筑物的整体设计规划之中。为适应陈设的环境气氛，着重强调作品的装饰性和视觉的愉悦感。使用的材料有聚丙烯颜料、陶瓷釉上彩绘、陶板等。张仃的《哪吒闹海》，袁运甫的《巴山蜀水》，祝大年的《森林之歌》，肖惠祥的《科学的春天》，李化吉和权正环的《白蛇传》，袁运生的《生命的赞歌》等。之后，大型公共建筑的设计者开始把壁画考虑在设计方案之中，壁画艺术的专业队伍也逐渐形成。在短短的几年中，各城市宾馆、饭店等公共建筑中至少有五百幅作品问世，其中有许多突破性的出色力作。他们在借鉴传统壁画，学习西方壁画，吸收民间美术，探求不同材料的特色和处理壁画与建筑的视觉谐调等方面各有不同建树。当今新一代壁画家力图使中国壁画有更深的精神内涵和更新的形式，使壁画艺术走向更广阔的公共场所。

景德镇

1700多年来，中国景德镇在历史发展的长河里，窑火从未间断，为陶瓷文化艺术的发展做出了不可磨灭的巨大贡献，令景德镇登上了陶瓷艺术的圣殿，从古至今不断演绎着博大精深的艺术传奇。世界各地没有哪一区域象景德镇这样，具有丰厚的陶瓷艺术文化底蕴，博大精深的陶瓷文化艺术氛围，娴熟而全面的工艺技术，丰富多样的陶瓷材料。陶瓷彩绘壁画、陶瓷色釉壁画、陶瓷刻雕、浮雕、捏雕、镂雕壁画以及综合装饰壁画一直处于领先地位。

景德镇陶瓷壁画

至于世界瓷都——景德镇的陶瓷壁画，是到了上世纪五十年代才著称。那时，中国工艺美术大师王锡良，在康家钟等陶瓷艺术家的支持配合下，创制了以《井冈山》为题材的陶瓷浮雕加彩壁画，充分体现了中国人民的伟大领袖毛泽东同志的《西江月》的词意，用于装饰当地政府礼堂，这可算是世界瓷都——景德镇解放后最早问世的一幅大型陶瓷壁画，这也可以说是新中国成立以来第一幅陶瓷壁画；而用于装饰我国首都人民大会堂江西厅的以《井冈之春》为题的陶瓷壁画，则为另一位中国工艺美术大师张松茂所创作，其绘制也是出自世界瓷都——景德镇陶瓷彩绘名人集体之手，都是以其隽永的艺术魅力，在壁画家族和陶瓷艺苑中独领风骚。从此，创制和复制陶瓷壁画在世界瓷都——景德镇形成一股热，并影响到全国各地陶瓷产区都来创制和复制陶瓷壁画。

上世纪八十年代初，座落在中国瓷都——景德镇的我国轻工业部陶瓷工业科学研究所，大兴创制陶瓷壁画之风，一次展出大小陶瓷壁画竞达二十幅之多，使陶瓷壁画创制进入旺盛时期。被誉为“瓷国明珠”的景德镇市艺术瓷厂，是一家兼营创制和复制陶瓷壁画的企业，中央工艺美术学院教授祝大年制作的《森林之歌》就曾得到该厂一批陶瓷彩绘高手复制成陶瓷画，高3米3，宽21米，它是由景德镇24位工艺师费时3个月在3000片瓷板上用新彩精致的描绘，烧制而成。那宏大幽深的意境，贴近生活自然气息，以及清新雅致的艺术风格，写实中带装饰意味的艺术表现手法，均体现了设计者的艺术追求和创造能力，作者根据有名风景“小鸟天堂”，并集中漓江、澜沧江等名胜创作，很好地表现了亚热带雨林、万木丛生、百花争荣、百鸟喧哗、生意盎然的景象，奏响了一曲生命之歌，镶嵌在首都国际机场，受到国际友人的高度赞赏。王学仲设计的，也是该厂一批陶瓷彩绘高手复制成的，我国首次出口日本的《四季繁荣图》大型新彩陶瓷壁画，色彩柔和，清秀雅致，画面上呈现出中日人民在美丽的樱花盛开时，游览壮观的日本古典式上野村，欢快的大熊猫在大口地吃翠竹，象征吉祥的腾龙飞凤在富士山前舞荡。这幅壁画镶嵌在上野火车站的厅壁上，与环境非常和谐，显得气势格外雄伟，使人顿生“人在厅前立，身在画中游”之感。

壁画界的奇葩——余工陶瓷壁画

当前，要谈陶瓷壁画不得不谈余工陶瓷壁画，余工陶瓷壁画是一支集陶艺师、建筑师、景观师、室内设计师和工艺师、工程师为一体的环境陶艺团队，由余炳锋教授担任艺术总监，艺术设计一流，技术力量雄厚，制作工艺精湛，陶瓷材质独特、丰富、精良，设有业务部、设计部、制作一室、制作二室、工艺材料研究室及施工队，门下有陶瓷壁画有限公司、景观瓷厂等。

仅2011年重点工程有：由张婧婧教授设计、余炳锋教授担任艺术总监，为政府工程，集旅游购物为一体的陶瓷古街——景德镇红店街设计制作的世界上首幅106平方米的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《景德镇红店街》，已成为红店街最亮丽的景点；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇一江两岸设计制作的高8米、长542米的4336平方米的高温（1320摄氏度）烧成巨幅釉下彩陶瓷壁画《景德镇瓷与茶》，以一幅长卷的形势倘佯在世界瓷都的昌江河畔，为家乡人民交出了一份满意的答卷；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为政府工程，景德镇沿江西路设计制作的陶瓷景观《瓷源》镶嵌在昌江两岸十八渡的山体上，“匠从八方来，器成天下走”陶瓷壁画与实物相结合，古代工匠挖掘瓷矿石，釉果的劳动场景以壁画形式描绘，而山体上的瓷石、坯房、窑房、窑炉、窑材、匣钵、青花瓷均以实物再现了古代制瓷过程，受到陶艺界的一致赞赏；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为景鹰高速设计制作的世界上最大（高4.7米、肚径1.5米）的青花梅瓶（已申请世界纪录协会世界纪录证书）和最大（直径4.5米）的镂空青花八角瓷盘，成为高速上独特的景观；由余炳锋教授设计、担任艺术总监，为湖南科技学院美术楼设计制作的1377平方米的世界上最大的高温（1220摄氏度）快烧釉中彩陶瓷壁画《阳明山》（正在申请世界纪录协会世界纪录）。相信余工陶瓷壁画能创制和复制越来越多的与时代同步、与人民同心的陶瓷壁画来；祝愿余工陶瓷壁画朝着洋溢时代精神，弘扬陶瓷文化，坚持艺术品味，拥有观念效应的目标，继续走下去，再上新台阶。

手绘陶瓷作品，都是画家一笔一画绘制而成，耗时且难度大，最能体现画家风格的精品。

手绘作品相对于复制品，更为生动，艺术表现力更强，色彩变化大，且更厚重。

当然这也是一种艺术的传承与发扬，具有极高的艺术和收藏价值。通俗来说，就是可能会很值钱。