艳惊四座！乾隆镂空瓶1.495亿元——大陆拍场首件过亿成交瓷器
“……至乾隆则华缛极矣，精巧之至，几于鬼斧神工……”—《饮流斋说瓷》
2019年1月6日新年迎春拍重头戏拍卖中，一件“清乾隆 外粉青釉浮雕芭蕉叶镂空缠枝花卉纹内青花六方套瓶”以1.495亿人民币天价落锤！！！！
此件拍品制作工艺极其复杂，为清代最著名的御窑督陶唐英最为巧夺天空的瓷器之一，是为乾隆御窑重器。乾隆时期社会稳定，国库充盈，宫廷制作器物愈加装饰繁缛，以体现盛世承平之象。就瓷器而言，前期烧制青花追求明代永宣两朝气度，而后逐渐转向细腻、绵密的画风，彩瓷与颜色釉也有同样趋势，而保有一种摹古的敬意之作，其存世数量相当稀少，故宫收藏一件同样的瓷瓶，与此拍品当为一对。此件艺术品设计方面巧妙典雅，造工精湛无比，此件作品也为清代唐英作督造。尤为难得的是其历经近一世纪的变迁，依然完好无缺。
本器呈六方形，撇口，长颈，折肩弧腹，圈足外撇作台阶状，器形端正大气。通体施粉青釉，釉面浮雕装饰，口沿一周饰如意云头纹；颈部雕垂直蕉叶纹，长短相间，参差互衬；肩部刻交泰纹一圈，足部环饰简化夔龙纹，有序而富意趣。腹部六面均以缠枝花卉纹为饰，空白位置镂空，镂孔布满器身，错落有致。每面上部为单朵盛放缠枝莲，其下为银莲花，娇姿婀娜，周围卷草花叶呈环状蔓延，拱托花朵使之更为鲜活显眼。透过玲珑镂孔可见内置一瓶，其上满绘青花缠枝莲纹，与外部瓶身纹饰主体相似但有别，内外腹部之间通透，而肩及颈部相连，瓶口共享，颇见工艺。底落“大清乾隆年制”六字三行篆书款，工整大气。
此瓶镂空部位仿明式建筑中窗棂之神韵设计，繁丽精巧本为一景，而透过此景更见远方韵致。本品乍观清新馥雅，细察顿觉内有乾坤，摒弃所见即所现之直观明了，两层纹饰互为依托，相辅相成，给予观者犹抱琵琶半遮面之感，引人一探究竟，妄得其真谛，观其愈久，愈发爱不释手。
清高宗爱新觉罗·弘历（1711年9月25日－1799年2月7日），清朝第六位皇帝，年号“乾隆”，寓意“天道昌隆”，二十五岁登基，在位六十年，政治方面成绩斐然，在延续前朝文治武功的基础上，完成了多民族国家的统一，成就中国古代封建王朝的最后一个繁荣时代——康乾盛世。
十全老人不仅为天下之事挂心，文学艺术方面造诣亦非凡。在位六十年间曾外出巡幸多达一百五十余次，为宫廷发掘才艺高超人士，或将各特色艺术元素带回宫中。而乾隆对宫廷内陈置器物多作评议并提供意见与建议。更是被作为当朝审美的风向标，据《养心殿造办处各作成做活计清文件》记载，清高宗极其关注内廷各种活计的成做情形，匠役多承旨而作，事先得画样呈览，获准后才可制作，若不满意则多次修改画样……故此，乾隆为宫廷陈置所做贡献少有人可与之匹敌，其品位至高从此中可窥见一斑。
瓷器在清宫装饰中堪为不可或缺的存在，乾隆在位期间，他的审美理念与个人偏好之所以能够通过器物表现得淋漓尽致，与当时的督陶官唐英有着极为重要且紧密的关系。
唐英(1682-1756年)，清代陶瓷艺术家，能文善画，兼书法篆刻且又精通制瓷。雍正六年（1728年）奉命兼任景德镇督陶官，在职将近30年，先后为雍正和乾隆两朝皇帝烧制瓷器。由他主持烧制的瓷器无不精美，深受两朝皇帝的赏识，因此，乾隆年间的官窑也被人们称为“唐窑”。乾隆八年，唐英奉旨编成了《陶冶图编次》(即《陶冶图说》)，其中简明扼要地介绍了瓷器生产的二十项流程，是我国有关陶瓷工艺过程的第一部系统著作。其在任期间，下定决心“用杜门、谢交游，聚精会神，苦心竭力，与工匠同其食息者三年”来精进技艺，并在乾隆的监督与设计下多次“照新样呈进”。创烧出七十多种颜色釉，以及转心瓶、交泰瓶、套瓶等各种巧夺天工的新奇瓷器，不但亲自参与官窑作品的设计与制作，还创烧出可观的文人自用器。“陶人”唐英的制陶造诣生动呈现，他将清宫至美凝固于瓷器之上，今人方才有幸一览往昔峥嵘。
本品来源清晰，传承有序，最早由俄罗斯Rudolf Sterz 所藏，后由其家族递藏，此后于1984年在纽约苏富比上拍，之后被张宗宪先生收入麾下，后由台湾鸿禧美术馆收藏，于2005年在香港苏富比上拍，终被北美十面灵璧山居主人以4492万元港币拍下收藏。此件拍品曾被诸名家所珍爱，以传奇之势流转传承，十三年间久别拍场，今日现世唤龙引凤，重燃经典。
粉青釉为龙泉窑首创，釉色青绿淡雅，釉质光泽柔和，在光线较足时，呈现出如玉般的润泽感和油脂感，并在油脂感中显现出淡淡的天青色；在光线较弱时，呈现出如雨后般的天之青色，其天青色极为自然，天青色中略带淡淡的玉润光泽。粉青釉为生坯挂胎，胎中带灰，入窑经过1180-1230摄氏度高温还原焰烧制而成。由于石灰碱釉高温下粘度较大，即高温下不易流釉，因此釉层可施得厚，使器物的釉色通过适当的温度和还原气氛达到柔和淡雅的玉质感。
粉青釉的釉层中含有大量的小气泡和未熔石英颗粒，它们使进入釉层的光线发生强烈散射，从而在外观上形成一种和普通玻璃釉完全不一样的艺术效果。乾隆一朝尚古，精美的粉青釉色“青如天，面如玉”。这件清乾隆外粉青釉浮雕芭蕉叶镂空缠枝花卉纹内青花六方套瓶，整体釉色通透，呈现出微微淡绿色的视觉效果，是难得一见的粉青釉精品之作。
陶瓷浮雕技术创始于唐代，当时国力昌盛的唐朝影响世界，各国使节纷纷来朝拜。而瓷器发展到乾隆一代，更加推崇工艺之繁琐，制作精美细密。这件瓷瓶上部运用浅浮雕工艺进行装饰，精美至极。
这件瓷瓶大部运用镂空的装饰手法，镂空绘缠枝花卉纹，有“生生不息”之意，寓意吉庆。缠枝纹是以藤蔓卷草经提炼变化而成，委婉多姿，富有动感，优美生动。整体外壁大面积镂空，图案设计精致复杂，最为难能可贵的是在中国近代流落过程当中能完好无损的保存至今。
而这件瓷瓶最为人所称道的，还是其精美的镂空套瓶设计。镂空套瓶并非乾隆朝所创，早在南宋时期官窑就已经烧制，其历史可谓久矣。从出土的南宋官窑器物观察，瓶体内有中空立柱与瓶颈相接，以防烧制时出现剧烈变形。元代时期龙泉窑也烧造同类器物，瓶内立柱已不在设置，可见烧造技术完全娴熟。清宫藏有元代龙泉窑镂空胆瓶。而这一件镂空套瓶，集大成于一身，视线透过镂空，隐约得看青花内嵌，美轮美奂。
2005年5月2日，“外粉青釉浮雕芭蕉叶镂空缠枝花卉纹内青花六方套瓶”在香港苏富比拍卖行以港币4492万元成交，创清代瓷器拍卖当时的世界纪录。十三年间久别拍场，今日现世唤龙引凤，身价倍增，再现天价记录.可喜可贺!
题主是否想询问"清朝年代粉彩的双耳瓷瓶值钱吗"?值钱。根据查询清朝年代粉彩的双耳瓷瓶相关资料可知，清朝年代粉彩的双耳瓷瓶值钱。2010年11月11日国外拍卖会上，一件清乾隆粉彩镂空瓷瓶更是以约5.5亿元的价格刷新了中国最贵艺术品纪录。
粉彩象生果品高足盘，通高13cm，口径17.3cm，足径8.7cm。 盘敞口，弧壁，瘦底，下承以喇叭状中空高足。盘内及高足内均施松石绿釉，盘外壁为珊瑚红釉地描金彩绘圈点及勾莲纹。盘内摆放与盘连烧在一起的粉彩绘雕塑果品，中间为一蜜柑式盒，周围有核桃仁、桑椹、樱桃、荸荠、石榴、桔子、枣、白果等。蜜柑式盒内亦施松石绿釉。足内沿一长方形留白内有青花篆书“大清乾隆年制”横边六字款。
清代乾隆时期，我国制瓷技术达到历史上的最高峰。景德镇御窑厂烧造了一批以瓷模仿各种工艺品和动植物、果品的瓷器，无论形态还是质感均酷似原物，甚至有时仅凭肉眼竟无法辨别真假，正如清乾隆年间朱琰《陶说》所云：“戗金、镂银、琢石、髹漆、螺甸、竹木、匏蠡诸作，无不以陶为之，仿效而肖。”此盘内的象生果品形态逼肖，质感真实，惟妙惟肖，巧夺天工。乾隆时御窑象生瓷尚有海螺、蚌、虾、鸡、鸭、象、鹤、残荷、灵芝等，均造型比例准确，栩栩如生。 粉彩镂空转心瓶，高40.2cm，口径19.2cm，足径21cm。 瓶口外撇，短粗颈，颈两侧堆塑象耳，垂肩，鼓腹，圈足。瓶内套一直腹小瓶，与外瓶颈部相接，可以转动。小瓶白釉地上饰粉彩。瓶颈与肩两部位，各绘12个开光，上下相对。颈部开光中，有楷书“万年”、“甲子”及篆书天干名；透过景窗可以看到套瓶上的婴戏图，童子们或骑马、或打太极旗、或持伞盖、或击鼓、或打灯笼，千姿百态。瓶之象耳、口沿及镂空景窗边缘部位均施金彩。瓶内施松石绿釉。底青花篆书“大清乾隆年制”六字款。
此瓶的口、颈部位皆能转动，尤其是颈、肩部开光对合组成一部万年历。瓶体须三部分分别烧绘，在工艺过程中，各部位的收缩比例要控制好，避免在组装、粘接、补彩后出现纰漏。这件陈设器是乾隆八年（1743年）后特制的新式品种。 粉彩加珐琅彩开光山水纹转颈瓶，清乾隆，高24.6cm，口径12.6cm，足径11.9cm。 瓶撇口，束颈，鼓腹，圈足微撇。颈部两侧各置一垂带形耳。瓶内施松石绿釉，外部通体以粉彩及蓝料彩装饰。腹部四面圆形白地开光内绘四季山水图。春夏二图内各题七言诗两句，春曰：“春到心间饶富丽，柳烟苍雨总宜人。”夏曰：“风邹谷纹圆远濑，霞堆峰势映明川。”秋冬二图内各题五言诗两句，秋曰：“淡月梧桐影，轻风罗解香。”冬曰：“梅帐春融雪，松窗月舞龙。”诗后皆有阳文“乾隆宸翰”及阴文“惟妙精进”两枚方形印章。圈足内施松石绿釉，外底署青花篆书“大清乾隆年制”六字三行款。因为瓶颈部设计成双层，外层可转动，所以称为“转颈瓶”。
乾隆时流行在瓷器上使用圆形开光进行装饰，使纹样主次分明，并增强立体感。此瓶在欣赏四季不同的开光画面时，可通过转动瓶颈使双耳始终处于正面两侧位置，用心巧妙，别具情趣。 粉彩开光四季山水盖罐，清乾隆，通高19.2cm，口径7cm，足径7cm。 罐口内敛，丰肩，肩以下收敛，圈足。罐附二节塔式镂空描金盖。罐体淡粉红色地上满绘缠枝莲纹，腹部四面设圆形开光，内绘四季山水人物景观。圈足内施豆瓣绿釉，外底署青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
清代瓷器图案中开光法运用较多，在粉彩瓷器中非常常见。乾隆朝大多使用4个圆形开光，且灵活多变，主题突出。此罐造型新颖，色彩绚丽，尤其是镂空罐盖，玲珑剔透，将罐体衬托得格外精致。开光内所绘山水景物意境深远，景色宜人，笔意老道精练，显示出乾隆朝高超的瓷器绘画水平。 粉彩镂空蟠螭纹象耳转心瓶，清乾隆，高33.1cm，口径7.2cm，足径11cm。 瓶敞口，束颈，垂腹，圈足。颈部两侧各有一象首为瓶耳。瓶外颈部饰黄地轧道粉彩折枝莲纹，腹部饰霁蓝描金蝴蝶勾莲纹，四面圆形开光内镂雕绿色蟠螭纹，足部饰黄地轧道粉彩云头纹。全器在颈、腹处分为外套和内瓶两部分。瓶颈与内套瓶相连，可以旋转，套瓶白地粉彩绘婴戏社火图。瓶内壁施松石绿釉。底足内施松石绿釉书红彩“大清乾隆年制”篆书款。
利用镂空对器物进行装饰美化是清代瓷器常用的手法，特别是康、雍、乾三朝大量将镂空技法运用于转心瓶和转颈瓶上。由于镂空器物的制作难度大，技术要求高，成品率低，镂空部位需精心设计，因而清代大量镂空瓷器的烧制成功充分说明了这个时期瓷器烧制技艺的高超水平。 粉彩镂空云龙纹夔凤耳转心瓶，清乾隆，高30cm，口径6.5cm，足径9.8cm。 瓶身修长，敞口，溜肩，自肩处分成两截。口、颈、肩呈八棱花瓣形，饰蓝地粉彩花卉纹，颈部两侧贴塑金彩夔凤耳。瓶腹中部施松石绿釉饰镂空云龙纹，上下饰紫地粉彩勾莲纹。通过镂空处可以窥见内套瓶中所绘的红蝠纹。足部饰仰莲瓣纹，连接仿黑漆描金底座。足底署描金“乾隆年制”四字篆书款。
此瓶连座烧制，工艺水平极为高超，装饰手法奇巧别致，匠心独运。 粉彩婴戏天球瓶，清乾隆，高51cm，口径11.3cm，足径18cm。
瓶直口微撇，直颈，球圆腹，卧足。以粉彩描绘纹饰。瓶身绘两棵青松下嬉戏的婴孩，或放鞭炮，或敲锣鼓，或吹喇叭，或骑木马，或举旗，或提灯笼，场面十分热闹。旁边衬以梅花山石，点出“闹新春”的主题。外底署青花“大清乾隆年制”六字篆书款。
此器高大稳重，婴戏图中人数多，场面大，远胜于清康熙、雍正朝同种装饰题材的瓷器。 粉彩开光人物茶壶，清乾隆，高12.6cm，口径5.5cm，足径6.3cm。 此壶圆鼓腹，柄呈耳状，壶盖为覆钵式，上有莲纹装饰钮。壶身以米红色凤尾锦粉彩团花为地，正、背面各有一开光。正面开光内以“雨中烹茶”为纹饰主题，用清淡的粉彩描绘出人物在庭院中烹茶的情景；背面开光内题墨书御制诗一首，诗曰：“溪烟山雨相空濛，生衣独坐杨柳风。竹炉茗椀泛清濑，米家书画将无同。松风泻处生鱼眼，中泠三峡何须辨。清香仙露沁诗脾，座间不觉芳堤转。” 壶盖与底均有描金。壶底中心青花篆书“大清乾隆年制” 三行六字款。
此壶造型丰腴，线条圆熟，粉彩淡雅。纹饰取材于清乾隆七年（1742年）御制《雨中烹茶泛卧游书室有作》诗意，画面构图疏朗，描绘细腻，题诗书法精妙。乾隆是一位崇尚风雅的皇帝，一生所留诗稿丰富，从这件官窑茶壶中可见其文人情趣。 黄地粉彩勾莲纹大尊，清乾隆，高56.3cm，口径20.7cm，足径29.3cm。 尊撇口，短颈，溜肩，腹部下垂丰满，圈足外撇。尊内施松石绿釉。外壁通体以黄釉为地，以粉彩描绘勾莲纹。圈足内施松石绿釉，外底署青花“大清乾隆年制”六字三行篆书款。
此尊形体硕大，色彩华丽，显示出乾隆朝瓷器典型的侈华和绮艳之风气。其腹部的勾莲纹俯仰、向背、聚散、飘逸，姿态各异。勾莲纹源自西方，在佛教文化中运用颇多，后来逐渐演变为寓意美满幸福的吉祥纹饰，是清代乾隆朝瓷器上的典型纹样之一。 粉彩九桃瓶，清乾隆，高64.7cm，口径22.2cm，足径20.4cm。 瓶直口微撇，直颈，腹部丰满浑圆，圈足。通体绘桃树一株，树干茁壮，枝上结蟠桃9个，桃树旁衬一簇月季。底足书青花“大清乾隆年制”六字篆书款。
乾隆时期的粉彩瓷器中有大量祥瑞题材的装饰，这类题材大都借助自然景物寓意吉祥。绘画工细、层次清晰、内容繁缛是其时代特点。此瓶运用渲染手法绘画桃实，桃实饰彩浓厚，成功地表现出成熟桃实的娇艳色彩，构图疏密有致，形成叶有阴阳向背、树有老枝新芽的效果，是乾隆粉彩大件器物的代表作品。
以九桃纹装饰瓷器是雍正以来官式瓷器的题材和样式，至光绪朝仍有仿造。雍正朝的九桃图样或见于粉彩天球瓶、粉彩橄榄瓶，或见于过枝纹粉彩盘。在所有雍正、乾隆和光绪时期的粉彩九桃纹瓷器上，以雍正时期的纹样着色最为鲜艳且最多样化，绘画水准最高。 天蓝地开光镂空粉彩转心瓶，清康熙，高73cm，口径31cm，足径28cm。 瓶撇口，长颈，颈部两侧各有一金蟠螭耳，丰肩，上腹圆鼓，下腹内收，圈足，外撇，瓶底有5个圆孔。瓶由颈、腹、底座三部分组成，用铜铆钉固定。通体以天蓝釉为地，上绘青花蟠螭纹。腹部四面开光，镂空粉彩窗栏，瓶中套一桶式瓶，套瓶通体以粉彩绘西洋人物风景。瓶底座呈莲瓣状，莲瓣内绘折枝花。外底十字交叉署“乾隆年制”四字篆书款。
此瓶天蓝釉与金彩、青花相映，色彩华贵典雅，瓶体结构巧妙，镂雕精湛，反映了乾隆朝制瓷业的颠峰水平。 古铜彩蕉叶纹出戟花觚，清乾隆，高27.7cm，口径17.5cm，足径8.5cm。 花觚仿铜器造型，四面各有出戟。器身施古铜彩，局部纹饰描绘金彩，器体模印蕉叶纹，束腰处模印夔龙纹。外底印“大清乾隆年制”三行六字篆书款。
古铜彩的烧制较为复杂，首先要在高温下烧成茶叶末色釉，再于其上加绘金彩和绿锈斑色，然后入窑低温二次烧制，才能达到古旧斑驳的效果。乾隆时期的瓷器仿制出类拔萃，惟妙惟肖，其中尤以仿铜器最为成功。此件花觚造型逼真，釉色古朴，纹路清晰，令人叫绝。 珐琅彩双环瓶，清乾隆，高14.1cm，口径5.5cm，足径6.4cm。 瓶仿汉代铜壶式样，敞口，短颈，溜肩，鼓腹，圈足，肩部饰金彩象首衔环铺首。瓶内壁及圈足内施松石绿釉，外壁通体以金彩锦纹为地，上绘各色变形宝相花，从口沿至圈足以5道金彩弦纹相隔，愈显富贵华丽。外底署黑色珐琅彩“乾隆年制”四字双行篆书款。
乾隆晚期的珐琅彩多以百花图案为地，并在色地上以轧道工艺装饰出各种图案，继而采用仿鎏金效果的装饰技法，风格繁缛华丽，精美异常。其图案装饰一改雍正时期珐琅彩所表现的清秀风格，和同时期的粉彩瓷器在装饰艺术方面基本类同。
简称“六角套瓶”、即是督陶官员唐英新研制而成的“夹层玲珑交泰瓶”。
高40.6厘米，由内瓶、外瓶底座分烧组成，内瓶与瓶内相连。与一般圆形转心瓶不同，此瓶为六角形。口、足沿涂金，颈上部以粉青为地，绘粉彩如意云纹和缠枝花卉。颈、腹部以酱釉为地，颈、足部各绘蕉叶纹，腹缠枝莲纹，并开光透雕“三多”图案，粉彩为饰，内瓶纹青花缠枝花卉。底书“大清乾隆年制”标准官款。此器造型规整，并富有特点、色彩富丽，纹饰繁密，画工精细，洋溢着中西合璧特色，与当时圆明园西洋楼风格近似相同，尤其是在淡乳褐色的地上，以金银双色勾绘出缠枝“洋莲”，从色彩、明暗、线条等诸方面，都洋溢着浓郁的“欧风”。装饰集粉彩、青花、镂空等手法于一器，工艺奇巧，科技含量极高，从多方面表现乾隆朝官窑的制瓷工艺水平。
