凌宗正逝世了吗
凌宗正(1929.8-2022.12.31)
中国陶瓷雪景第一人,中国收藏家最喜爱的当代陶瓷艺术大师凌宗正老师于2022年12月31日不幸逝世,享年93岁。
凌宗正从事陶瓷艺术创作达70余年。擅长粉彩雪景山水,青绿山水。1983年,100件莲子缸青绿山水《群贤会》荣获中国轻工部陶瓷展览中优秀创作奖。1990年瓷盘《出诊》荣获江南六省陶瓷联展优秀创作奖。
1993年扇型瓷板《踏雪寻梅》荣获日本恩巴现代艺术馆在景德镇举办陶瓷名作展览会—等奖,另外《雪山会琴》《三顾茅庐》《抱琴访友》《程门立雪》《红拂指》等作品,分别荣获省、市陶瓷美展一等奖、二等奖。凌宗正创作的陶瓷艺术作品,深受港、澳、日本、新加坡、台湾等地的收藏家和工艺品爱好者的喜爱和收藏
不是
是书法大师
手明诠:本名于明泉,1963年生,山东乐陵人。现为山东艺术学院美术学院教授、硕士研究生导师,山东省高校重点学科首席专家。系中国书协行书委员会委员,中国书法院研究员,山东书协副主席,沧浪书社社员。多次参加全国书法展览并获奖;发表书论、诗文多篇;
出版《我在乎书法里边有意思的那点意思》《单衣试酒》 (诗集)《闭上眼睛
看》《书在哪,法是个啥》 《是与不是之间》《墓志十讲》 《历代书艺珍赏•金
农》(台湾)等论著作品集二十余种。
周国桢自己曾说:有些人说现代陶艺是从80年代从西代入中国的,也有人说是九十年代,我看他就从自己算起。周国桢出身正统(建国后中央美院培养的第一批艺术家),师从名家(徐悲鸿、齐白石)。60年来他吸取传统技法的同时,不断创新,一度被景德镇传统人士视为叛逆、另类,受到无数人的指责、批评。数十年后,众人猛然回首,却发现他的艺术成就已是参天大树,直接影响了当代陶瓷的艺术方向。无数人均是从他身上吸取部份养份,形成自己的风格,成为当代陶瓷艺术的历史宗师。
周国桢开创了陶瓷大写意风格,是陶瓷界的齐白石,从专业上确保了收藏的前景
齐白石的廖廖几笔,直接影响了中国国画的发展。周国桢是景德镇历史上第一位艺术家(历史上仅有工艺美术大师),他扎根景德镇,开始了他创作风格上的4次大创新。第一次是50年代写真主义的蒙胧期,第二次是60、70年代利用色釉窑变为主的唯美期,第三次是80年代反朴归真的古风期,第四次是90代到现在大写意为主的新表现期,“下笔无悔、一笔成型,意到笔不到、似与不似”是他风格的完美写照,与齐白石的“大写意风格”殊途同归。
周国桢是第一、二、五届中国工艺美术大师的陶瓷评委,从同行角度确保了收藏的高度
很多人只知道中国第一、二届中国工艺美术大师,却不知他们的陶瓷评委周国桢,他是第一届陶瓷评委两位大师仅在世的一位;很多人知道景德镇大师、教授云集,却不知这些大师的老师却是周国桢。这和周国桢特立独行的性格有关,当所有人都在炒作时他却在创作,当所有人在拍卖时他却在拍案,他一生只求艺术,别无所求。因为他永远记得刘海粟送给他的话:不以艺成名,然而历史永远是历史,大师永远是大师,今年是大师的80大寿,艺术界再也无法平静,即将在北京举办的 80大寿再次让众聚焦于他,周国桢的时代来了。
周国桢的成就已是峰碑,价格却处低洼,从市场上确保了“回报的空间”
当你看到市场价格时,是不是觉得很不正常,怎么会比他评出来的大师还要少一个零。这和周国桢的性格有关,我们都知道画家有润格费,是以平尺计算;陶瓷艺术家也有价格,却是以“件数”来计算(件,是景德镇独有的一种计划陶瓷大少单位)。其实画家的润格费和陶瓷家的价格除非了市场作用外,往往是大师本人来定,周国桢长期从事创作,很少进入市场炒作,也不愿把价格拉很高,从而造成今天的怪异现象。然而市场是公平的,到一定的时间必然会给他一个合理的价位,这反而给今天收藏周国桢的人提供了一个巨大的空间。
周国桢陶瓷极具收藏价值,适合收藏,博宝宝珍商城周国桢陶瓷作品由大师本人提供,全部保真,到博宝交易更放心。
喜画山水、花鸟、梅、兰、竹、菊、民间青花、鱼藻。
八十年代设计制作的“青花山水瓷瓶”、“青花花鸟盘”被日本客商一眼看中,而后大批量的订货,试制的“珍珠釉花鸟瓶”还被辑入“景德镇陶瓷”大型画册,“珍珠釉山水瓶”更是入选日本恩巴美术馆,获得了各届好评。
九十年代参加小煤窑炼制釉里红,并拍成电视专题片。第一、二届陶瓷节应邀参加中外陶艺家学术交流和现场演示。
92年轻工业陶瓷研究所和香港湖田艺术陶瓷公司在香港举办“景德镇陶瓷研修班”,如森被派遣赴港讲学授课。
93年日本出版“景德镇10人精品展”,辑入如森“江南小景”、“山川秀色”等5件作品。
94年日本“景德镇精品展”,辑入“群峰竞秀”“秋韵”等作品。
95年日本客商专程远道而来请如森绘制一对夫妻瓶,以200万日元成交。
如森作品“竹报平安”“清风”“江南小景”“情趣”“菊花”、“兰花”、“红鲤鱼”等制成邮票、明信片、信封发行。
传略辑入“中国当代陶瓷美术家辞典”、“当代艺术界名人录”、“世界名人录”等。
四个中国工艺美术大师 徐朝兴 毛正聪 夏侯文 张绍斌 五个中国陶瓷艺术大师 陈石玄根 徐定昌 卢伟孙 陈爱明 陈显林
十六个浙江省省工艺美术大师叶小春、季银龙、徐凌、胡兆雄、董炳华、王传斌、金逸林、夏侯辉、竺娜亚、毛伟杰、毛丹阳、徐峻清、梅红玲、张 晞、杨建琴、陈先明、李邦强
丽水市工艺美术大师 季友泉、丁绍杰、余正青、吴学远、苏伟、龚伟康、陈永德等 徐朝兴 龙泉青瓷大师
徐朝兴 浙江丽水龙泉人。13岁辍学而学艺,从事青瓷艺术52年。 1996年被评为第一个青瓷中国工艺美术大师 07年又被评为“国家级非物质文化遗产”——龙泉青瓷传承人 两届全国人大代表 浙江省青瓷行业协会会长 当之无愧的青瓷掌门人。
毛正聪 1940年10月出生于龙泉市。高级工艺美术师、工艺美术大师、中国硅酸盐学会古陶瓷专业委员会会员、中国工业设计协会会员、原龙泉瓷厂厂长、总支书记、龙泉青瓷研究所所长、龙泉县第九届人大常委、浙江省七届政协委员,从事青瓷艺术研究45个春秋。继承古老传统工艺,尤对歌窑文片艺术研究有新的突破,抽象形文片艺术,千奇百态,既象非象,作品别具一格。
夏侯文 江西省分宜县人,浙江省工艺美术大师。1963年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,同年分配到龙泉瓷厂工作,从事青瓷产品的设计和工艺研究工作。他的理论基础扎实,有丰富的实践经验和深厚的艺术功底。他几十年来创作设计了大量作品,并屡屡获奖。代表作品有:《双鱼洗》、《仿古莲花碗》、哥窑《龙纹盘》等。他享受国务院政府特殊津贴。 93年被国家授予为“有突出贡献的科学技术专家”,并享受国务院及浙江省人民政府颁发的特殊津贴;95年被联合国教科文组织授予“中国民间一级工艺美术家”2003年授予为“中国陶瓷艺术大师”2005年授予为“中国工艺美术终身成就奖”。
张绍斌 字弘远,1957年出生于浙江龙泉一个陶瓷世家,中国陶瓷艺术大师,丽水市人民政府授予专业技术拔尖人才。 多年来,对梅子青、粉青、天青、米黄色哥窑等进行了深入系统的研究,使青瓷釉色得到明显改观,尤其是薄胎厚釉、支钉架烧研制成功,圆满恢复了传统官窑青瓷的烧制工艺,成为瓷中精品,被誉为当代官窑。 作品采用纯手工拉坯成型,从宁静平和心态中生发出悟性灵感,融入手工拉坯,使每件造型独具神韵。而涅泥拉坯手法与构思造型的自然契合,也使作品在开片纹路上各呈风格。观张绍斌的青瓷艺术,清纯洗练,温润凝神,既印证着大千自然的本真淳朴,又透溢出人文历史的情怀内涵,正所谓“空谷清音”、“会意传神”。
卢伟孙 龙泉青瓷大师卢伟孙 1962年生于龙泉。 高级工艺美术师, 浙江省工艺美术大师。 1983年毕业于龙泉陶瓷技术学校。工作于龙泉青瓷研究所。 1992—1 993年研修于中国美术学院陶艺系。 1993年开创哥、弟纹胎瓷的新工艺。 1994年“哥弟”窑纹胎作品《冬的思绪》获《第五届全国陶瓷艺术设计创新评比》一等奖。同年《冬的思绪》、《龙泉窑青釉小口瓶》编入《中国现代美术全集》陶瓷卷。 1997年创建“龙泉子芦窑”。 2001年应邀日本东京举办青瓷作品展。 2002年作品《天与地》获《第七届全国陶瓷艺术设计创新评比》二等奖。《梅子青釉金丝纹片瓶》、 《清》系列获《第七届全国陶瓷艺术设计创新评比》三等奖。 2002年作品《天与地》被中南海紫光阁珍藏。 2004年青瓷作品参加“第四届青年陶艺家作品双年展”。 2005年青瓷作品参加“陶都宜兴国际陶艺展” 。 2006年作品《春·秋 》获《第八届全国陶瓷艺术设计创新评比》金奖。《天池》、《鱼草纹大洗》 获奖。《漩》获铜奖。 青瓷作品参加《中国美术馆陶瓷艺术邀请展》。作品参加《第五届青年陶艺家作品双年展》。 2007年青瓷作品《盘》被中国美术馆收藏。作品《鱼草纹大洗》被浙江美术馆收藏。
季银龙,1988年出生,浙江龙泉人; 剑瓷工场品牌创始人; 龙泉青瓷非物质遗产文化传承人; 浙江省助理工艺美术师; 人称“龙泉青瓷界的活雷锋”,曾是资深互联网产品经理,为龙泉青瓷在影视方面的合作与宣传推广作出不小的贡献;因为从小在龙泉长大,对家乡有一份特殊的感情。2014年,毅然辞职回到龙泉开始自己的创业生涯!
曾轶星,60年代出生,浙江龙泉人,写过小说,当过编辑,人称“半仙”,出生干部家庭,父亲曾是区委书记,母亲是供销社主任。曾轶星祖辈曾是龙泉青瓷界名人,祖籍宝溪乡。这里是龙泉青瓷发源地之一,在龙泉青瓷一千多年的历史中,尤其是清末民国时期,自宋元以来极盛数百年的龙泉青瓷几近断脉,然而也就是这一时期,一批土生土长的宝溪青瓷艺人默默传曾着宝溪青瓷的窑火,曾轶星也成为其中一员。
王志伟,70年代出生,浙江云和人,喜欢古琴诗歌,收藏彩陶普洱茶 龙泉瓷。2003年开始纯手工制作青瓷。作品获第九届全国陶瓷艺术设计创新评比银奖、第十一届“天工艺苑 百花杯”中国工艺美术精品奖金奖、浙江省第二届陶瓷传承与烧制技艺评比银奖、第五届中国国际文化创意产业博览会工艺美术金奖、银奖。著有《瓷度》《经典汉文化元素--龙泉青瓷》《龙泉青瓷传承与创新》《无能使有钱人成为收藏家》《瓷语的碎片》等等。 在制瓷技艺方面,推崇向古人学习,十年来走遍龙泉大窑、溪口等地几乎所有的窑址,读遍所有关于龙泉青瓷的历史文献和资料,对龙泉青瓷的历史和发展有着深刻的认识和独到见解。博览群书,尤其是对诗歌、哲学、文言文地热爱和大量阅读,练就了他对龙泉青瓷的独特视角。丰厚的文化积淀以及对古代龙泉青瓷地深入把握,使得其作品深得南宋神韵,被誉为龙泉青瓷王阳明派,引领当代龙泉文人瓷流派。对于头衔,自觉面对龙泉大窑、面对南宋龙泉青瓷,永不敢自称大师,因而拒绝参与任何职称评定,坚持让作品说话!创作自我要求极高,非精品不以示人,备受文人、业内专家认同首肯。著名诗人、古陶瓷鉴赏家陈先发评价其:制瓷有大匠风范
汪洋号黄山人,中国陶瓷设计艺术大师、辽宁省工艺美术大师,南昌理工学院客座教授,江西省高级工艺美术师、第十二届“中国青年五四奖章”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”获得者。1973年11月出生于安徽祁门,1994年于天津美术学院国画系进修、2008年由中华全国青年联合会派遣随中国青年研修团赴日本访问研修,2010年于中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班学习。现为中华全国青联委员并受到党和国家领导人的亲切接见、中华文化促进会会员、江西省青联常委、辽宁省工艺美术协会理事、景德镇市青年美术家协会副主席兼秘书长、景德镇市珠山书画研究院院长、中国工艺美术协会会员、中国美术家协会江西分会会员、江西省书法家协会会员、景德镇市政协委员。师从马颂良、孙其峰、关宝琮、霍春阳、何家英等著名画家。艺术传略及作品被编入《全国梅兰竹菊中国画作品集》、《首届中国画金鸡奖作品集》、《中国画名家小品集珍》、《世界华人庆奥运名家书画大展精品集》、《景德镇陶瓷全集》、《景德镇现代陶瓷艺术百家》等画册,国画陶瓷作品多次在国内外获金、银奖。作品被作为国礼赠送国际友人和中国国家博物馆,中国历史博物馆、江西省博物馆等单位收藏,并多次被中央电视台、上海东方电视台、江西电视台、《中国青年报》、《新民晚报》、《新民周刊》、《中国书画报》、《江西日报》、《辽宁日报》、《江西画报》、《涉世之初》、《中国陶瓷》等媒体报道。
王锡良,男,1922年2月生,安徽黟县人。现为高级工艺美术师、中国工艺美术大师、中国美术家协会会员、景德镇市书画院院长。他出身"陶瓷世家",少年时随叔父"珠山八友"王大凡先生学艺,1954年进轻工业陶瓷研究所从事陶瓷美术创作研究,擅长陶瓷粉彩人物、山水、花鸟。作品笔力老道,构图严谨,师法自然,技艺精湛,形神兼备,超凡脱俗,享誉国内外。曾多次应邀赴国外举办陶瓷名作展览,不少作品被国内外馆藏机构收藏。"黄山大型陶瓷壁画"、"粉彩春风拂栏露华浓瓷瓶"等分别获国内专业奖,并在《人民日报》、《美术》与《中国陶瓷》等报刊发表。传略载入《中国美术辞典》与《中国当代工艺美术名人辞典》等书典。
王隆夫,男,1931年生,江西浮梁人。现为高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,中国美术家协会会员,江西省文史馆馆员。他出身于"陶瓷世家",多年在景德镇艺术瓷厂从事陶瓷美术创作,擅长粉彩古代人物画,兼及山水、花鸟。作品融诗词、绘画、书法于一体,取其情境神韵,笔力刚健,气势磅礴。代表作"粉彩八仙过海薄胎瓶"、"粉彩夜宴图瓷板"等获国家级专业评比一、二等奖和金杯奖。曾出席全国第二、三届工艺美术代表大会,获全国艺代会银牌奖。多次应邀赴国外参展及技艺交流,不少作品被国内外馆藏机构收藏。传略载入《中国美术家名人辞典》、《中国当代工艺美术家名人辞典》和《世界名人录》(华人卷)等书典。
张松茂,男,1934年1月生,江西波阳人。现为高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国美术家协会会员,中国陶瓷美术学会理事,景东瓷业有限公司艺术顾问。他出身"陶瓷世家",多年在轻工业陶瓷研究所研究陶瓷装饰人物、山水,善画花鸟、雪景。作品技法细腻,朴实自然,富有新意。代表作"井岗春色大型陶瓷壁画"陈列于北京人民大会堂江西厅。为美国布莱德福特彩盘中心设计"北京颐和园"、"四季花鸟"两套系列彩盘,世界发行。重新创作绘制的"紫归牡怀图粉彩瓷板"作为江西省人民政府送香港特区政府成立的礼品。曾多次应邀赴国外举办陶瓷名作展览和技艺交流,传略载入《中国美术家名人辞典》、《中国当代工艺美术家辞典》等书典。
王恩怀,男,1935年12月生,江西丰城人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,享受国务院颁发"政府特殊津贴"的专家,中国工艺美术学会高级会员。他出身"陶瓷世家"(其父为陶瓷美术家王步先生),从小随父学艺,又拜"珠山八友"刘雨岑先生为师,博采众长,潜心研究陶瓷艺术,不仅擅长粉彩花鸟,而且新彩、青花及日用瓷花面设计也得心应手。作品多次获国家、省、市级奖,在《中国工艺美术》、《装饰》等杂志画册上发表了多件作品,有不少作品被国内外馆藏机构收藏。曾多次应邀赴国外举办陶瓷名作展及技艺交流。传略载入《景德镇陶瓷美术百家》、《瓷都艺星》等书典。
张育贤,艺名风友,男,1938年4月生,江西余干人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会、景德镇雕塑研究会会员。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系后留校任教,1962年到轻工业陶瓷研究所从事瓷雕创作研究,师承陶瓷美术家曾龙升、蔡金台,技艺不断推陈出新,作品形象逼真,神韵灵动,情态细腻。"螃蟹"、"黛玉葬花"等瓷雕多次获专业展奖,《中国陶瓷》、《艺术陶瓷》等杂志画册发表了其多件作品,传略载入《中国现代美术家人名大词典》与《中国当代陶瓷美术家辞典》等书典。
刘远长,男,1939年7月生,江西吉安人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,高岭陶艺学会会长,享受国务院颁发"政府特殊津贴"的专家。1963年毕业于景德镇陶瓷学院美术系本科,一直在景德镇雕塑瓷厂从事陶瓷雕塑创作,瓷雕题材丰富,构思严谨,章法洗练,形式多样。代表作"飞天天女散花"与"哈哈罗汉"等瓷雕多次获国家、省、市级工艺美术评比奖。"飞天"瓷雕被外交部选为国家礼品瓷。曾组织参与创作大型组雕"水浒108将",主持设计陈列于北京人民大会堂江西厅的大型漆版镶嵌浮雕。"红牛"瓷雕入选《世界美术家全集》,并多次应邀参加国外大展及技艺表演
戴荣华,男,1940年1月生,江西波阳人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会会员。1959年毕业于景德镇陶瓷学院美术系,长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究,擅长陶瓷古、粉彩装饰兼新彩、青花,创作题材多为古代仕女及山水、花卉,作品古拙道劲,明快洗练,格调高雅。曾参与国家、省、市级陶瓷艺术展评并多次获奖。《中国陶瓷》、《中国工艺美术丛书》等杂志画册曾发表其作品,并著有《戴荣华陶瓷艺术》、《戴荣华画瓷艺术》等书。传略载入《世界华人艺术成就博览大典》和英国剑桥国际名人传记中心出版的《世界名人》等书典
唐自强,男,1940年1月生,湖南长沙人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会理事,享受国务院颁发的"政府特殊津贴"的专家。1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系本科,多年在江西省陶瓷研究所从事陶瓷创作研究,其创作手法洗练,技艺精湛,风格独特。作品多次获国家、省、市级陶瓷美术评比奖,"六鹤同春"捏雕于1978年选作国家礼品瓷,由我国领导人邓小平先生送给泰国国王,并多次应邀赴国外参加陶瓷名作展览,并进行技艺交流。
李进,艺名李峻,男,1940年9月生,江西石城人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会理事,享受国务院颁发的"政府特殊津贴"的专家。长期在轻工业陶瓷研究所从事陶瓷艺术创作研究,师从"珠山八友"王大凡先生苦研技艺,锲而不舍。他擅长陶瓷装饰人物,兼攻花鸟、动物。作品不浮于"形"似,着重刻画物象内涵情感,意境和手法艺高一筹,并多次获国家级一等奖。作品多为海内外收藏,多件作品发表在《中国陶瓷》、《收藏天地》等杂志画册,上海电视台作了专题介绍。传略载入《中国当代美术家人名录》和《中国当代艺术界名人录》等书典。
熊钢如,男,1941年2月生,江西丰城人。现为研究员、中国工艺美术大师、中国陶协陈设艺术陶瓷专业委员会主任委员、江西省工艺美术协会副理事长、享受国务院颁发"政府特殊津贴"的专家。1964年毕业于景德镇陶瓷学院美术系本科,他擅长陶瓷雕塑,兼陶瓷新彩、青花色釉装饰。作品注重立意,讲究内涵,以简驭繁,大气不拘。从事陶瓷美术创作研究30余年,主持参与创作过大型组雕"水浒108将",曾任北京人民大会堂江西厅改造副总设计,并参与"宝灵尊"设计制作。策划和参与创作江西省人民政府送香港特区政府成立礼品"紫归牡怀图";设计江西省人民政府送澳门特区政府成立礼品"百荷图"。作品"祖国万岁--牡丹颁"(瓷艺)获中国艺术研究院"共和国社会主义文学艺术五十年研讨会"一等奖。
徐庆庚,男,1941年8月生,江西乐平人。高级工艺美术师,中国工艺美术大师,中国工艺美术学会高级会员,江西省美术家协会理事,享受国务院颁发的"政府特殊津贴"的专家。1966年毕业于景德镇陶瓷学院美术系本科,多年在江西省陶瓷研究所从事陶瓷粉彩、青花和色釉装饰创作,以人物、风景及综合装饰见长。作品典雅细腻,构图巧妙,形象生动,多次获国家、省、市级奖,其中有"陶艺惠风"、"秋光图粉彩瓶"获全国陶瓷美术评比一等奖。"松鹤青花釉里红瓶"等作品被中南海紫光阁、中国工艺美术馆及日本恩巴-中国近代美术馆收藏,曾多次应邀赴国外举办陶瓷艺术展及技艺交流。
人物简介
曹细毛,字罗湖老人,当今瓷坛最具影响力人物之一。江西景德镇市浮梁县人,1958年出生。其系大瓷网艺术家库名家、 中国工艺美术大师、中国国家工艺美术大师,中国景德镇陶瓷世家第三代传人、景德镇著名陶瓷艺术家曹笔山之孙、景德镇陶瓷艺术大师曹美华之子 。其现为中国工艺美术学会会员、中国高岭学会会员、景德镇陶瓷艺术家协会会员。作品曾斩获几十余项国际级大奖,海内外多所文博单位与收藏家都收藏了代表作品。 老师 每日笔耕不辍,创造臻品盛名海内外,其作品被多国政客友人所珍藏,成为当代瓷坛不容忽视的殿堂级大师。
获奖记录
2013年作品 《瑞雪丰年》 在“唐山金融中心之光”第十六届唐山中国陶瓷博览会名家名作展评中获 金奖 ;
2013年作品
《水乡风情》 荣获中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比 金奖 ;
被中国国家艺术职称评审委员会授予
“中国国家工艺美术大师”荣誉称号。
2014年作品
《月是故乡明》 荣获中国工艺美术“百花奖”(莆田)评比 金奖 ;
2016年作品
《重工粉彩山水将军罐》 在第六届“大地奖”陶瓷作品评比 金奖 。
2017年作品
《羲之爱鹅》 在全国手工业产业博览会暨非物质文化遗产传统技艺展评中获 金奖 ;
作品更是被多所博物馆,上海艺术文化长廊等机构收藏,在当今陶瓷领域极具影响力
国瓷巨匠曹细毛大师,数次获中国工艺美术最高奖项“百花奖”金奖, 作为中国传统陶瓷文化的代表,先后在港、澳、台地区及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出并获得极高的评价,很多作品也被藏家重金收藏
艺术风格
曹细毛先生出身于景德镇陶瓷工艺之家, 从小耳濡目染,对陶瓷的热爱以及创作充满激情,对瓷艺的热爱更是从小培养。其艺术风格深受祖父和父亲的影响,从而造就其对不同艺术风格的驾驭能力,更不拘泥于一格。 在传统陶瓷绘画的基础上,添加更多现代化的审美元素,使得他的作品更加贴合当代人的审美心理。
老师的瓷板画作品深受众多瓷艺玩家的喜爱。这件描绘万里长城风光无限的瓷板画,风格大开大合,磅礴大气。通过远处云雾缭绕的山和近处的几株老树对比,明暗交替,层层递进 ,层次分明而不显得杂乱。整件画作具有极高的艺术价值和收藏价值。
对一个陶瓷大师来说用短短几十载的艺术造诣,创造出比生命跨度更大的可传承千年的艺术瑰宝,是最大的荣耀!
曹细毛擅长青花,釉里红,五彩,粉彩等工艺装饰,并吸取传统艺术之精华和现代名家之长,融古今中外绘画艺术于一炉,在绘瓷艺术上形成了自己独特的格调。 曹细毛的作品画意独具,勇于创新,构思新颖,笔墨苍劲泼辣,色彩及其丰富,渐成大气浑然之独特风格。
艺术成就
数年来获奖二十余项,其中《百鸟朝凤》、《十二金钗》、《国色天香》、青花《秋韵》、《孔雀开瓶》、《青花王中王》、《四季花鸟》等作品被上海艺术文化长廊收藏并发表, 作品先后在港、澳、台以及越南、加拿大、澳大利亚等国家展出,颇受海内外收藏家的喜爱。
在2019年,为展现艺术家在实现未来复兴,不断传承和发扬中国集邮传统文化,努力打造中华民族品牌文化的“中国梦.文化梦”活动中, 曹细毛大师入选中国传世名家名作大型系列邮册,也是世纪殊荣极为难得,更是得到政府与国家的肯定和赞扬,成为现代瓷坛泰斗级大师,多幅臻作堪比清宫藏,被誉为世纪之作。
曹细毛大师出生陶瓷世家,在学习陶瓷绘画上有得天独厚的优势,其作品极具扎实而精湛的陶瓷技法与工艺,并且又具有非常高的文化内涵,这和老师丰富创作经验和对艺术永无止境的追求是密不可分的。
收藏潜力巨大
如今六十三岁的曹细毛大师,在瓷坛具有举足轻重的地位,成为国字头的中国工艺美术大师,所创作的臻品再现国瓷辉煌,堪称艺术瑰宝震惊瓷坛,极具文化价值与升值潜力,成为拍卖场上争抢的目标。 人们常说,藏一器,富三代,论升值潜力和收藏价值,曹细毛大师的作品毋庸置疑。 曹细毛老师作为国家级工艺美术大师,在瓷坛具有举足轻重的地位,作品也再现了传统国瓷的辉煌,堪称艺术瑰宝,极具价值与升值潜力,也是新老瓷友争抢的热门。
国际上对各类投资收益进行过缜密计算,经调查,以中国当代瓷器为代表的艺术品年收益率平均为每年30%左右,而复利效用使得艺术品往往在数十年甚至几十年后呈现惊人回报率。
在瓷器高端投资艺术品繁荣的年代,真正德艺双馨的艺术大家臻品可谓一器难求,像曹细毛老师的作品更是拍卖会的常客, 老师的作品 无论是成交占比还是成交价格上来看,都是非常乐观的,这也印证了瓷器市场未来的投资理财价值,对于瓷友投资或者收藏来说,曹细毛老师的作品现在正是收藏绝佳机遇!
对艺术永无止境的追求
曹细毛为人随性、洒脱,但对作品创作却严格要求,精益求精,作品经常都是一抢而空,被认为是最亲民、最具传统国瓷韵味的一位国瓷大师
曹细毛大师善于寻求画作美感,用最自然,最朴实的元素为题材,竭尽心力进行创作与构图,精心抓住每处细节,力求完美,在众多陶瓷作品中能瞬间吸引眼球,令人印象深刻
殿堂级大师曹细毛追求自然之美,吸取传统艺术精华和现代名家之长,融古今中外绘画艺术于一身, 作品独具创新,彰显中国画的独特风韵,是真正的瓷文化“国粹”
曹细毛老师对作品严格要求,追求精益求精,就像老师所说: “陶瓷艺术如果要创造一个好的作品,肯定心血汗水都在,很辛苦,做不好我们就要砸掉,做得好就留下。”
曹细毛以其天纵的才气,坚定的信念,和对艺术永无止境的追求使其成为陶瓷行业的榜样人物,也为陶瓷行业留下了一件又一件的传世臻品!