台湾建盏大师
现代所谓“建盏”，并不是一个地域概念，而是一个综合概念。学术界和玩家圈子虽时有争议，但目前公认的基本概念是天目盏包含建盏、华北油滴、吉州窑盏等在内的多个支系。
根据建盏学术泰斗李达老师的概念：达到浮萍油滴效果的盏即可被称为“建盏”，浮萍肌理是建盏最重要也是最唯一的特性，也是它区别于其他类别天目盏或陶瓷的最有力证据。
笔者认为世间皆可以在摹古的基础上进行创新，并且，并非不是出自原产地的盏就不能够叫做“建盏”。我们应该从唯地域论中跳出来，更应该全面的看待器物本身。要想继承并且发扬中华文化，内核不在于简单复制，而在于深层次的探究和模仿。
从某种意义上来说，实际原产地反而不利于我们研究“建盏”，因为遍地胎土很容易获取原材料。不似非原产地那样必须要人工配土，并且要多方实验。配土的过程，台湾罗森豪教授在他的专著中曾经有详细著述，关于胎土和釉药的神奇配比，必须要不断地调整和尝试才能够彻底掌握“建盏”的玄妙。
关于建盏的烧制过程，其主要的特点是持续时间较长的强还原氛围。另外，烧成的绝对温度一般都要超过1350°，天目盏大多也要1200°以上。
还原氛围产生窑变（日本称之为曜变），其主要原理可以大体简化理解为在不完全燃烧的气雾状窑内氛围的催化下，特定的金属氧化物产生的特殊化学反应。表现在瓷器上面，就是出现不均匀的颜色变化，且这种变化未必全部是表面的，故而术语称之为“肌理”。放在建盏或天目盏上，就是油滴状晶体或花纹析出的原因。如果还是觉得难以理解，可以想象一下蒸米饭和焖米饭的区别。
建盏、天目盏的业态目前在原产地主要以家庭作坊式为主，这样的业态实际在传承方面有劣势，大家之间缺乏交流，烧制技艺更是绝密不能让外人了解，更有很多甚至是传男不传女。
虽说这一点在日本和台湾要稍微好一点，但是也有一些问题，江有庭老师就曾公开承认此生再不收徒弟，只传授给自己的儿子。诚然，建盏天目盏圈子不大，价格比较不透明，自发业态像这种靠拢也是可想而知的。但是存在未必一定是最合理的，今后，可能会有更多的有识之士组建团队来改变这种各扫门前雪的小农业态。当然机械化大生产一定不适合，但是现代品牌观念和团体协作是否适合呢？我们拭目以待……
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以下列举建盏/天目盏作者和品牌：
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日本天目：
镰田 幸二（人间国宝 头衔）
林 恭助（复制曜变天目专家）
安藤 坚（复制曜变天目专家）
水出 胜（非专业烧制建盏）
长江 秀利
桶谷 定一
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台湾天目：
江有庭（台式天目领军人物 台湾之光头衔 圆山窑主人）
罗森豪（德国国立斯图加特造形艺术学院陶艺研究所 教授）
张桂维（黄金天目盏）
邱藏亿（藏窑主人 星盏发明者）
陈坤和（科学天目）
郭明庆（台式天目 价格亲民）
邵椋扬（台式天目）
江 玗（日式拉坯风格 法窑主人）
林泰山（低温白胎天目 辛可窑主人）
邱奕志（低温白胎七彩天目）
廖学舟（柴烧白胎曜变天目）
郭聪仁（台式天目）
除以上之外台湾陆宝、台湾三希堂、台湾安达窑等品牌也有发布各自天目釉作品，多以低温白胎天目为主。
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品牌建盏/天目：
玄牝建盏/天目盏（目前业内唯一团队作业的有品牌概念的产品 产品线丰富 风格大致介于原产地和台湾之间）
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国内（原产地）建盏作者：
国家级：
中国陶瓷工艺美术大师：孙建兴（国家级非物质文化遗产传承人）
中国陶瓷艺术大师：李达
中国工艺美术大师：陈大鹏
省级：
高级工艺美术师：陈其富（学院派）
高级工艺美术师：李甲栈（非专业烧制建盏）
南平市市级工艺美术大师 工艺美术名人 工艺美术师 助理工艺美术师 工艺美术员 民间艺人等：
栗金旺，蔡炳盛，蔡炳龙（福建省非物质文化遗产传承人），蔡炳昆，危敏捷，孙莉，阙梅娇，黄文勇，黄美金，陈祥松，许家有，吕竹兴，吕河冬，张修潘，叶礼忠，孙福昆，熊忠贵，邹云源，魏帝锋，裴春元，郑兴梨，詹桂溪，张奉成，张宏成，廖绳垅，王东凯，张家华，赖敏星，饶雄飞，张中钦等。
1、国家级：2位
在建盏行业中，有两位泰斗级国大师，自上世纪80年就开始系统研究和制作建盏，并从未间断过，为建盏的复兴和发展做出了巨大的贡献：
孙建兴（国家级非遗传承人、中国陶瓷艺术大师）
李达（中国陶瓷艺术大师）
2、省级：6位
蔡炳盛（省级非遗传承人）
黄美金（省级非遗传承人）
蔡炳龙（省级非遗传承人）
许家有（省级非遗传承人）
孙莉（女，省级非遗传承人）
熊中贵（省级非遗传承人）
3、除以上有职称的工艺师外，建盏行业还有许多优秀的民间工艺大师12位：
陈大鹏，洪忠民，翁书杰，徐国清，黄上兴，陈叶琦，蒋新颖，吴德勇，陈小菁（女），赵雄，李勇，魏远财等等。
【简述】邵景南，紫砂壶艺人、陶瓷艺人，号留佩主人。清道光年间制陶名艺人。所制壶器均由邵二泉铭刻，工于制壶，制作精细，品类较多，壶底常用“邵景南制”线框阳文楷书印，盖内常用“景南”竖式椭圆楷书章。
现代建盏有2000多个艺人从事这个行业，里面人才济济，建盏能取得如此如此令人瞩目的成绩，这些匠人们都功不可没。今天来分享一些建盏大师的名字，希望能有越来越多的人知道他们。建盏大师100位如下，排名不分高低：
一、大陆建盏大师
国家级：
中国陶瓷艺术大师：李达。
中国陶瓷工艺美术大师：孙建兴（国家级非遗传承人）。
中国工艺美术大师：陈大鹏（终身成就奖）。
省级：
高级工艺美术师：陈其富（学院派）、李甲栈。
省级非遗传承人：黄美金、蔡炳盛、蔡炳龙、许家有、孙莉、熊中贵。
市级：40位
市级非遗传承人，市级工艺美术大师：黄文勇、陆金喜、裴春元、陈祥松。
市级非遗传承人：阙梅娇、詹桂溪、叶礼忠、孙福昆、郑兴梨、吕竹兴、廖设生、蔡炳昆。
市级工艺美术名艺人：黄祥元、陈国文、邱华忠、邹云源、叶礼旺、危敏捷、卢国伟、林长明、陈旭、李细妹、修光明、叶兴旺、吴兴乾、童兴春、连小华、陈玉锋、杨兴生、朱信丛、徐长和邱芙蓉、揭继荣、谢朝华、蔡龙、叶国旺、沈学东、肖毅、叶诗明、杨敏。
县级：19位
县级非遗传承人：张修潘（已故）、饶飞雄、赖敏惺、叶智慧、暨国军、吴立勇、张奉成、吕河东、吴立主、黄长发、吴周福、周建平、陈艗、陈慧敏、陈春华、陈玉锋、林杰、张家华、魏帝锋。
目前目前不管中国大陆还是台湾以及日本，制盏首屈一指的无疑是中国大陆的李达。其建盏釉面风格主要是油滴和鹧鸪斑。
孙建兴：其建盏釉面风格主要是虹彩油滴和曜变以及柿红木叶盏等。
陈大鹏：其各色鹧鸪斑盏首屈一指。
熊忠贵：被誉为建盏龙窑柴烧第一人。
黄美金：金油滴建盏开创宗师。
陈其富：各色鹧鸪斑建盏。
郑兴梨、许家有：龙窑柴烧建盏。
陆金喜：国内曜变类建盏第一人。
卓立旗：传统黑釉银斑建盏。
吴立主：曜变类建盏。
邱芙蓉：浮雕油滴建盏。
李细妹：各类建盏。
孙福昆：各类建盏。
赖敏惺与饶飞雄：彩金油滴类建盏为主，市面流通量最大的建盏。
蔡氏三兄弟：蔡炳盛，主要釉面风格为油滴或者蓝兔毫；而蔡炳昆则多以油滴为主；而蔡炳龙陆续制作出兔毫盏、油滴盏、鹧鸪盏、虎皮斑、木叶、珍珠斑等多种产品。
除以上有职称的工艺师外，建盏行业还有许多优秀名家工艺师：卓立旗、洪忠民、陈为聪、廖成义、范永寿、李盏柜、黄上兴、陈国飞、马国华、陈继銮、范华有、周云华等等。
另外，范泽锋：研究员级国家高级工艺师，紫砂壶类的，但是他制作的星耀天目茶盏和金油滴茶盏也很棒！
二、台湾天目流派大师
邵椋扬：台湾顶级天目盏匠人之一，其不论是久看不腻的玳瑁盏，还是鹧鸪天目，蟹眼天目等，在烧制工艺及形成肌理上，皆有不少独特之处。
邱藏亿：藏窑主人，星盏发明者，每每观之其天目釉面，有一种璀璨的流动的美感。
江有庭（台式天目领军人物，台湾之光头衔，圆山窑主人）
罗森豪（德国国立斯图加特造型艺术学院陶艺研究所教授）
邱藏亿（藏窑主人，星盏发明者）
刘钦莹：台湾瓷疯（天予窑/石桥）
张桂维（黄金天目）
邵椋扬（台式天目）
郭明庆（台式天目，价格亲民）
江玗（日式拉坯风格，法窑主人）
林泰山（低温白胎天目，辛可窑主人）
邱奕志（低温白胎七彩天目）
廖学舟（柴烧白胎曜变天目）
郭聪仁（台式天目）
除以上之外，台湾陆宝，台湾三希堂，台湾安达窑等品牌也生产天目釉作品，多以低温白胎天目为主。郭明庆、林泰山等台湾二线作者的作品在大陆的流通比较广泛！
三、日本天目大师
镰田 幸二（人间国宝头衔）
林 恭助（复制曜变天目专家）
安藤 坚（复制曜变天目专家）
水出 胜（非专业烧制建盏）
另外的作家则主要仿制南宋时期的曜变蓝斑，如桶谷 定一，林 恭助等人。
邵益谦生卒年月不详。其作品年代范围从清晚期到民国期间都有出现。作品主要以花卉画片为主。由于其使用色彩与同治时期硬彩相似，故有不少收藏者将其误认为同治时期产品。
邵益谦画工工艺精湛，其绘制的花卉栩栩如生，很受初入收藏界的人士欢迎。
但由于邵益谦本身名气并不大、其作品年代较近，加之本身又是高产匠人。故其作品市场价格并不高，在收藏圈内属于初级收藏品。
以其绘制的直径15厘米的花卉盘为例，在品相完好无损的情况下，交易价格在300元左右。
邵燕亭紫砂壶是近代紫砂艺人。
紫砂是一种介于陶器与瓷器之间的陶瓷制品，其特点是结构致密，接近瓷化，强度较大，颗粒细小， 断口为贝壳状或石状，但不具有瓷胎的半透明性。宜兴紫砂器胎质具有这种特性，而且，于器表光挺平整之中，含有小颗粒状的变化，表现出一种砂质效果。
紫砂器的泥色有多种，除去主要的朱泥、紫砂泥外，尚有白泥、乌泥、黄泥、松花泥等各种色泽，紫砂器不挂釉，而是充分利用泥本色，烧成后色泽温润，古雅可爱，紫砂器面还具有亚光效果，既可减弱光能的反射，又能清晰地表现器物形态、装饰与自身天然色泽的生动效果。紫砂陶质地古朴纯厚，不媚不俗，与文人气质十分相似，以至文人深爱笃好、以坯当纸，或撰壶铭，或书款识，或刻以花卉，刻以印章，托物寓意，每见巧思。
紫砂壶的起源一直可以上溯到春秋时代的越国大夫范蠡，就是那位功成身退的与西施一起退隐江湖的“陶朱公”。数来已有二千四百多年的历史了！ 不过，紫砂做成壶，那还是明武宗正德年间以后的事情，紫砂泥原料，主要分为紫泥、绿泥和红泥三种，俗称“富贵土”。因其产自江苏宜兴，故称宜兴紫砂。相传古时候宜兴街头，一日突然有一僧人沿街叫卖：“卖富贵土了！谁买富贵土？买了就可以发家致富。”因此而得名。
宜兴紫砂陶艺术起源于宋代，经历明清两代的成熟，发展到今天在壶的造型艺术上日臻完美、丰富，如何鉴别和欣赏这一门世界陶瓷门类中独树一帜的紫砂陶艺术，即对于紫砂陶艺术应持怎样的审美观点，直接影响了制作者的创作构思。所以，有必要谈谈紫砂艺术的审美问题。砂壶之美可归纳为：造型美、材质美、实用美、工艺美、品位美之五类。
邵燕亭是近代紫砂壶艺人，其作品刚柔相济，造型浑朴。风格简洁典雅，神形兼备，线条舒展流畅，在继承传统的基础上，追求创新。
邵燕亭制荷叶壶图示：
宜兴不同时代的壶艺家主要有：
1、明朝时期的主要壶艺家：金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林等。
2、清代主要壶艺家：陈鸣远、许晋候、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、华风翔、蔡乾元、惠逸公、锦春、邵元祥、彭君实、蒋志雯、史万全、史继长、邵友兰、邵友廷、潘缄雄、陈曼生、杨彭年、杨葆年、杨风年、邵二泉、邵恒昌、钱弘文、徐温庭、蒋良玉等。
3、民国时期的壶艺家：李宝珍、吴虎根、杨莲生、蒋燕亭、范大生、程金寿、光裕、冯桂林、汪宝根、陈少亭、王玉仙、吴纯耿、沈孝鹿、邵陆大、范勤芬、刘福兆、江祖臣、金阿寿、汪生义、范臣甫、裴石民、顾景舟等。
4:、当代著名壶艺家：王寅春、王石耕、丁洪顺、王福君、王振国、王生娣、王秀芝、毛国强、叶惠毓、许燕春、刘惠大、刘风英、刘建平、吕尧臣、朱复、任淦庭、朱可心、何挺初、邵新和等。
当代壶艺家排名主要有：
1、国家级工艺美术大师：顾景舟、蒋蓉、吕尧臣、汪寅仙、徐秀棠。
2、省级工艺美术大师：何道洪、鲍志强、谭泉海、蒋淦勤、徐汉棠、李守才。
3、省级工艺美术名人：李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍仲梅、谢曼伦、吴震、潘持平、季益顺、许成权。
4、高级工艺美术师：张庆臣、范永良、范洪泉、凌锡苟、毛国强、沈汉生等。
扩展资料
宜兴紫砂陶器始于宋代，紫砂壶大量出现则始于明代中晚期。除壶以外，主要品种还有盆、瓶、文房雅玩、雕塑等。
紫砂属于陶艺制品，是“宜兴窑系”文化类型的重要组成部分。它质地细腻、含铁量高，可塑性好，烧成温度比一般陶器高，具有适当的透气性，且冷热骤变不易炸裂，用其制作的壶泡茶，可以使茶的纯香得到最佳的发挥。
紫砂的兴起是缘于文人阶层推崇，它装饰手法丰富，体现了造型设计与使用功能的完美融合，是中国传统手工艺术的集大成者。
参考资料：宜兴市陶瓷行业协会-国家级大师
广东省：刘炳，潘柏林，霍家荣，钟汝荣，吴为明
江西省：刘平，戚培才，舒惠娟，熊汉中，陆军，陆如，汪桂英，涂金水，曾维开
福建省：李达，柯宏荣，杨剑民
山东省：尹干，杨玉芳，李梓源，张明文
河北省：陈文增，刘希舜，刘长义，刘立忠
浙江省：毛正聪，夏侯文，张绍斌
江苏省：何道洪，李昌鸿，周桂珍，鲍志强
河南省：晋佩章
上海市：李游宇
重庆市：卢尚平 北京市：陈烈汉、朱乐耕
上海市：罗小平
河北省：毕海波、范有祥、蒋和焕、刘冠伟、任双合、闫保山
河南省：郭爱和、晋晓瞳、孟玉松、苗长强、朱文立
湖南省： 丁华汉、黄小玲、李人中、李日铭、彭玲、孙新水、唐锡怀、汪宪平、温月斌、赖声贵、雍起林、钟放平、周益军、朱占平
安徽省：卢群山
山东省：董善习、何岩、罗晓东、吕泉、乔希儒、孙兆宝、王一君、阎先公
江苏省：曹婉芬、季益顺、李守才、毛国强、邱玉林、吴鸣、徐安碧、徐达明
浙江省：陈爱明、陈坛（石玄）根、陈凇贤、陈显林、蒋淦勤、卢伟孙、徐定昌
江西省：戴玉梅、范敏琪、蓝国华、刘升辉、聂乐春、宁钢、彭竞强、沈盛生、舒立洪、涂序生、涂翼报、徐江云、许爱民、袁世文、曾亚林、张正海、赵紫云、朱正荣、程爵旺
山西省：张福荣
陕西省：孙若鹏
福建省：陈桂玉、黄国荣、钱如珍、邱双炯、苏清河、苏献忠、许兴泽
广东省：蔡秋权、陈仰忠、封伟民、黄志伟、霍冠华、林道藩、林礼腾、潘汾淋、庞文忠、司徒宁、王龙才、吴维潮、吴渭阳、章燕明 。
