国内首家陶瓷博物馆,汇集天下名瓷,各个历史时期的陶瓷2万余件
“想要了解一座城市,最直接的方式就是去当地博物馆。”这句话对于热爱 旅游 的你来说是不是很熟悉?每一座城市的博物馆是都汇集了这座城市发展的“ 历史 见证者”,也是一座城市最为独特的文化标志,当你面对眼前的展品彷佛能够感知这座城市的 历史 荣光和弥留的人文气息。“中华向号瓷之国,瓷业高峰是瓷都”,瓷器之都景德镇的陶瓷文化不仅在中国乃至在世界上都占有极为重要的地位,在千年 历史 中的传承与发展也创造出丰富多彩的陶瓷文化和珍贵的文化遗产于是在1954年新中国成立后国内第一家大型陶瓷专题艺术博物馆正式建馆开放,也成为国内建馆最早、藏瓷丰富的唯一一所陶瓷艺术专业性博物馆。
位于江西省景德镇市昌江区紫晶北路1号的中国陶瓷博物馆它的前身是景德镇陶瓷馆,后经改建目前已成为国内首家大型以陶瓷为主题的艺术博物馆。占地面积1.2公顷,建筑面积达4500余平方米,2500多平方米面积的展厅,馆内可谓汇集了中国古代瓷器的精华。涵盖了景德镇各个时期的经典器物和自新石器时代陶器和汉唐以来各个不同 历史 时期的陶瓷名品佳作2万余件,其中国家珍贵文物500余件。汇集天下名瓷,全面展示了古今中外的陶瓷文化。
馆内将景德镇1800余年瓷业薪火相传的发展完整的历程分为: 历史 之部、新中国之部、专题展厅三个部分在三层建筑结构分别按年代顺序布展。由常设展厅、临时展厅、学术交流区、公共活动空间、文创商业区、办公区、多功能互动区、库房区等组成,集陶瓷精品展示、陶瓷学术研究、文化传播、陶瓷知识教育于一体。
2015年10月竣工都新馆是由同济大学建筑设计院设计,隐在两山之间的主题建筑,正立面外形中间圆形建筑仿佛一件精美的陶瓷器型,两侧的建筑如一双大手,富有”拉坯成型”的深意;与陶瓷裂纹釉相似的玻璃幕墙是外钢户外形成的冰裂纹状;“玲珑剔透”的屋顶采用通透的自然光源。打造了具有鲜明中国特色和时代气息的国家一级博物馆。
陶瓷博物馆内有9个固定展室,其中4个分别是唐宋元明清五代代和民国古瓷展室,5个具有现代艺术的展室:釉上彩瓷、釉下彩瓷、雕塑瓷、高温颜色釉和十一届三中全会以来获奖作品展示。作为博物馆常设展厅的基本陈列,“一部陶瓷史,半本景德镇”共展出2400余件展品,从唐宋元明清至民国五大名窑的作品都有呈现,清代官窑瓷,民国“珠山八友”瓷以及新中国瓷都是馆内的特色。
具有代表性的元代青花缠枝牡丹纹梅瓶、明代三彩鸭形香薰和清代粉彩八蛮进宝图双耳瓶都是国家一级保护文物。以“瓷都”、“瓷业”、“瓷器”、“瓷人”等为展示点,让游客对景德镇几百年的瓷器发展 历史 有了一个概括性的了解,向观众呈现出一幅“两千年冶陶史,一千年官窑史,六百年御窑史”的 历史 长卷。
当走进景德镇陶瓷博物馆,就似走进了数千年时代进程的陶瓷文化之旅中。中国陶瓷艺术的光华与风采,精湛技艺与巧思,透过每一个展厅不同的器物,能够看到时代变迁留在瓷器上的印记。
景德镇陶瓷博物馆建于1954年,三层结构一、二楼为展厅。共有展品2400余件,分别按年代顺序布展。
第一展厅由五代、宋代和元代三部分组成。其中以宋代的影青瓷、印花瓷和元代的青花瓷、高温颜色釉瓷最为夺目。
第二展厅主要以明代官窑器为主,在这一时期的官窑器制作和装饰手法主要有青花、青花斗彩、五彩、红绿彩和颜色釉等。
第三展厅展出的是景德镇陶瓷史上最为璀璨的清代陶瓷。此时景德镇陶瓷工艺已经是集天下之大成了,集中了如汝窑、龙泉窑、哥窑等各大名窑的陶瓷技术。而景德镇特有的青花装饰技法也有了进一步的提高,分水法的使用青花装饰达到了中国绘画的效果。陶烧瓷炼技术的成熟在郎窑红、钧红、裂纹釉等高温颜色釉瓷中得到了体现。而对景德镇现代 陶瓷业影响深远的粉彩技术也在清代陶瓷业的激烈竞争中应运而生,并且粉彩装饰技艺在清代晚期达到了其第一个高峰。也就是在这一时期,确定了景德镇陶瓷向绘画装饰方面发展的大趋势,为景德镇现代陶瓷在世界陶瓷业中占有一席之地打下了牢固的基础。
第四展厅是民国时期的陶瓷展。这个时期由于诸多的历史原因造成了景德镇陶瓷史上的一次衰退。整个陶瓷界只有在陶瓷绘画领域一枝独秀,出现了以珠山八友为代表的一批陶瓷彩绘艺术家,留下了许多传世佳作。
第五展厅是景德镇现代陶瓷展。展出了自新中国成立以来的景德镇各种工艺陶瓷。
故宫博物院是一处充满了人文气质的特色古代建筑群,也是明清时代的皇宫遗迹,近期故宫博物院宣布陶瓷馆新馆将于武英殿正式落成,届时将会出现各种创意十足的特色构架。最早于1932年前后,故宫博物院就基于藏品举办了一系列陈列展览。其中就有位于景阳宫的“宋元明瓷器专门陈列”和位于承乾宫的“清瓷陈列”。
由于经验不足,这次展览只挑选了一部分清代宫廷收藏的陶瓷类文物,其中有些文物尚未来得及做进一步研究和鉴定,因此在展览中不可避免的出现了真赝相混、精粗杂糅的现象。另外在展览形式上缺乏规划,展品码放随意,展牌仅有文物名称,观众无法获取到更多的展品信息。 陶瓷馆的任务就是“凭借故宫博物院庞大的藏品优势,力求全面反映中国陶瓷数千年延绵不断发展的历史”。随着研究深入,陶瓷馆也在不断地“进化”。
1985年,为庆祝故宫博物院成立60周年,对位于承乾宫、永和宫区的陶瓷馆进行了大规模改陈。这次改陈改变了之前分上下两层摆放展品的方式,变为单层摆放。同时也减少了展品数量,在展柜中加入了瓷器展开图,避免因密集摆放给人视觉带来的堆砌感。 这次改陈虽然在展品上与1985年相比变化不大,但在形式上却有了较大改观:过去的陶瓷馆一直采用自然光,阴天或下雨天的观展体验自然欠佳。这一次的陶瓷馆在展厅中第一次用上了灯光照明,还增加了大量辅助图片、图表等,让观展变得不再是“雾里看花”。
本次陶瓷馆在灯光照明方面做了较大改进,采用全新的照明系统,给展室和展品以最佳亮度。除了展品外,屋内建筑彩画也将被照亮,以使展品和建筑相互映衬,彰显宫廷藏瓷的特点,带来超梦幻的观展体验。 这一次的陶瓷馆大量增加所展示文物的数量,由之前的400多件增加至约1000件。古代汝、官、哥、定、钧窑“五大名窑”瓷器、明清两代御窑瓷器,真是一次看过瘾!
80,90后消费者不是瓷砖行家,他们要通过体验来决定这款砖是否是自己需要的风格。而展厅的体验式设计其实就是瓷砖半成品向空间成品转变。它更像在出售一种现代生活方式,以满足消费者对家、生活的想象。
除了展厅设计之外,通过VR体验家居铺贴效果也是体验营销的一种。
产品的搭配设计是陶瓷发展的必然产物,终端展厅想要打造现代简约的体验式空间,只需2-3款产品简单搭配便可。但需要一个前提,即你的产品砖与砖之间要易搭,否则空间看起来就显得不伦不类,消费者也不卖你的账。
合理、引导性强的展厅布局增强消费者的心理感受,隐形加强销售力度。
之前逛过一次维京瓷砖展厅,导购一直引导编者根据动线穿梭在各个空间,并以渐入式话术讲解他们的空间搭配及整体空间营销手法。不得不说,这种方式明确易懂,渗入式强。据说也会作为一套标准落实至终端,直击消费者心理。
展厅的主题和风格可让顾客感受到品牌风格,产品定位及市场定位。
展厅主题并不是随便定的,还需要切合展厅展示。如维京的“极简”,除了风格对应外,选材区也符合了极简的产品体系,产品少而精有利于经销商缓解库存压力,降低运营成本。
景德镇的瓷器制作最早可上溯到1700 多年前,清代的康熙、雍正、乾隆年间,是景德镇制瓷技艺史上的鼎盛时期。除历代名瓷得到发扬光大,还独创了古彩、粉彩、素彩、硬玉彩、珐琅彩以及被外国人赞美为“嵌玻璃的瓷器”的青花玲珑瓷,以及“郎窑红”、“美人醉”、“三阳开泰”等名贵颜色釉,在世界瓷业史上放出了奇光异彩.
该馆馆区范围达83万平方米。馆区内有古窑建筑群和清代民居建筑群。古窑作坊内,有瓷工进行手工制瓷技艺表演,烧制仿古瓷;清代民居建筑内,有景德镇陶瓷发展史和书画展览。民俗建筑内,有景德镇瓷业民俗展览。
该馆现有馆藏文物5000余件,其中一级文物 100余件,尤以永、宣官窑及元瓷器和元青花工艺技术标本为多。宋影青龙虎枕,采用镂雕与挖雕结合;元青花梅瓶属元青花中的精品;明宣德青花海兽大盘,直径72厘米,为当年御窑专制品。
该馆还设有湖田古窑址陈列馆。馆属品陶斋,专门从事古瓷研究。
该馆与江西省博物馆合办有《古瓷》刊物。
景德镇陶瓷博物馆三层结构一、二楼为展厅。共有展品2400余件,分别按年代顺序布展。
第一展厅由五代、宋代和元代三部分组成。其中以宋代的影青瓷、印花瓷和元代的青花瓷、高温颜色釉瓷最为夺目。
第二展厅主要以明代官窑器为主,在这一时期的官窑器制作和装饰手法主要有青花、青花斗彩、五彩、红绿彩和颜色釉等。
第三展厅展出的是景德镇陶瓷史上最为璀璨的清代陶瓷。此时景德镇陶瓷工艺已经是集天下之大成了,集中了如汝窑、龙泉窑、哥窑等各大名窑的陶瓷技术。而景德镇特有的青花装饰技法也有了进一步的提高,分水法的使用青花装饰达到了中国绘画的效果。陶烧瓷炼技术的成熟在郎窑红、钧红、裂纹釉等高温颜色釉瓷中得到了体现。而对景德镇现代 陶瓷业影响深远的粉彩技术也在清代陶瓷业的激烈竞争中应运而生,并且粉彩装饰技艺在清代晚期达到了其第一个高峰。也就是在这一时期,确定了景德镇陶瓷向绘画装饰方面发展的大趋势,为景德镇现代陶瓷在世界陶瓷业中占有一席之地打下了牢固的基础。
第四展厅是民国时期的陶瓷展。这个时期由于诸多的历史原因造成了景德镇陶瓷史上的一次衰退。整个陶瓷界只有在陶瓷绘画领域一枝独秀,出现了以珠山八友为代表的一批陶瓷彩绘艺术家,留下了许多传世佳作。
第五展厅是景德镇现代陶瓷展。展出了自新中国成立以来的景德镇各种工艺陶瓷。