2012年景德镇陶瓷名人录

　中国是瓷器的故乡，瓷器的发明是中华民族对世界文明的伟大贡献，在英文中"瓷器"(china)一词已成为"中国"的代名词。大约在公元前16世纪的商代中期，中国就出现了早期的瓷器。因为其无论在胎体上，还是在釉层的烧制工艺上都尚显粗糙，烧制温度也较低，表现出原始性和过渡性，所以一般称其为"原始瓷"。 瓷器脱胎于陶器，它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中，逐步探索出来的。烧制瓷器必须同时具备三个条件：一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土；二是烧成温度须在1200℃以上；三是在器表施有高温下烧成的釉面。 原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物，与各种陶器相比，具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点，因此发展前景广阔。原始瓷烧造工艺水平和产量的不断提高，为后来瓷器逐渐取代陶器，成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础。 中国瓷器是从陶器发展演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已遍及大半个中国，是瓷业最为繁荣的时期。当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻巧，洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生机。青花瓷一经出现便风靡一时，成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外，还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等，均精美非常，各有特色。 多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一，"瓷器"与"中国"在英文中同为一词，充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表。 中国真正意义上的瓷器产生于东汉时期（公元25～220年）。这一时期在前代陶器和原始瓷器制作工艺发展，东汉时期北方人民南迁以及厚葬之风的盛行的基础上，以中国东部浙江的上虞为中心的地区以其得天独厚的条件成为中国瓷器的发源地。这件浙江上虞县面官镇出土的东汉时期青釉水波纹四系罐，为我们展示了瓷器烧造工艺发展的初期情况。 唐代瓷器的制作技术和艺术创作已达到高度成熟；宋代制瓷业蓬勃发展，名窑涌现；明清时代从制坯、装饰、施釉到烧成，技术上又都超过前代。我国的陶瓷业至今仍兴盛不衰，质高形美，其中比较著名的陶瓷产区有江西景德镇、湖南醴陵、广东石湾和枫溪、江苏宜兴、河北唐山和邯郸、山东淄博等。 清时期彩瓷的种类很多，从烧造工艺上来区分，除青花，釉里红等釉下彩之外，可以分为釉上彩和釉上釉下混合彩两大类。釉上彩是先烧成白釉瓷器，在白釉上进行彩绘，再入彩炉低温二次烧成，釉上五彩，粉彩、珐琅彩都是釉上彩。釉上釉下混合彩是先烧成釉下彩 (即在瓷胎上直接绘画图案，罩透明釉高温一次烧成，主要是青花) ，然后再在适当的部位涂绘釉上彩，入炉低温二次烧成。青花矾红彩，斗彩、青花五彩都属于釉上釉下混合彩。最终形成青花类；色釉瓷类；彩瓷类三大系列。瓷器是中国人发明的，这是举世都公认的。瓷器的发明是在陶器技术不断发展和提高的基础上产生的。商代的白陶以是用瓷土（高岭土）作原料，烧成温度达1000°C以上，它是原始瓷器出现的基础。 白陶的烧制成功对由陶器过度到瓷器起了十分重要的作用。 在商代和西周遗址中发现的“青釉器”以明显的具有瓷器的基本特征。它们质地较陶器细腻坚硬，胎色以灰白居多，烧结温度高达1100-1200°C，胎质基本烧结，吸水性较弱，器表面施有一层石灰釉。但是它们与瓷器还不完全相同。被人称为“原始瓷”或“原始青瓷”。 原始瓷从商代出现后，经过西周、春秋战国到东汉，历经了1600-1700年间的变化发展，由不成熟逐步到成熟。 东汉以来至魏晋时制作的瓷器，从出土的文物来看多为青瓷。这些青瓷的加工精细，胎质坚硬，不吸水，表面施有一层青色玻璃质釉。这种高水平的制瓷技术，标志着中国瓷器生产已进入一个新时代。 我国白釉瓷器萌发于南北朝，到了隋朝，已经发展到成熟阶段。至唐代更有新的发展。瓷器烧成温度达到1200°C，瓷的白度也达到了70%以上，接近现代高级细瓷的标准。这一成就为釉下彩和釉上彩瓷器的发展打下基础。 http://baike.baidu.com/view/10061.htm 这里很全的 希望对你有帮助

在日常学习、工作或生活中，说到作文，大家肯定都不陌生吧，作文要求篇章结构完整，一定要避免无结尾作文的出现。那么，怎么去写作文呢？下面是我帮大家整理的参观记作文500字 古韵，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

参观记作文500字 古韵1

中山，一座以伟人命名的城市，孙文公园是纪念国父——孙中山的一个主题公园，公园非常的漂亮，那里风景如画，令人心旷神怡。

孙文公园，真是名副其实，非常地大，刚进大门，就远远地看到了孙中山先生的铜像，宏伟壮观。走呀走我们看到了在两道楼梯中间的墙壁上刻着“后来居上”这四个大字。

我们走上楼梯，看见了大班人群，还看到在楼梯的前面的石门上方刻着“香山”二字。我们走上楼梯，走上了楼梯，眼前的景象让我赞叹。哇，那杜鹃花好漂亮啊！绿油油、犹如绿地毯似的草，夹着粉红粉红美丽如画的杜鹃花，看着都心旷神怡啊。我们走上杜鹃园，在这杜鹃花丛中穿梭，在认真看着周围的杜鹃花，感觉好像身临在这杜鹃花园中，好像这是自己的那样；感觉心里的所有不开心和生气都烟消云散，感觉一身轻松。在这里，玩捉迷藏真是再适合不过了，我与朋友玩的可高兴了，有说有笑，在这心旷神怡的环境中，能不开心吗？！

可不止杜鹃花，当春天来临时，孙文公园就会百花齐放，五彩斑斓，漂亮极了！我不仅喜欢粉红粉红的杜鹃花，我还喜欢那百花中，雪白的油桐花。

继续往上走，我们看到了“水帘洞”，看到水帘洞，我想到了《西游记》，那是孙悟空的家。虽然水帘洞面积不大，但是那道瀑布才叫大，那道瀑布的水飞溅到我的身上，感觉有一种清凉。冰凉的感觉。

离开了水帘洞，我们继续往山顶进发。我们来到了山顶，看到了那巨大的孙中山先生的铜像，他的铜像站在了这孙文公园的最中心，最高处，他瞭望着我们中山的蓬勃发展。

我爱那孙文公园。

参观记作文500字 古韵2

成吉思汗是一位叱咤风云，显赫一世的蒙古政治家，军事家。他统一了蒙古，建立了蒙古国。成吉思汗是一位传奇性的人物，因而他的陵寝也勾起了旅游者们极大的兴趣。去年暑假，我也有幸地参观了他的陵寝。成吉思汗陵坐落在内蒙古鄂尔多斯市伊金霍洛旗甘德利草原上，距鄂尔多斯市区40公里。当我们抵达陵园时，被它的壮观所吸引。我们沿着陵园往里走，能看到一排石刻的士兵骑在马上，后面是由许多石刻的牛拉着一顶巨大的金帐，导游告诉我们这就是铁马金帐群雕。它是五组石刻群体组成的行军方阵，包括385尊雕像，5座金帐，总宽99米，入深148米，占地面积广，空间大。恢复了成吉思汗出征时的宏大场面，能感到金戈铁马，声势浩大的出征场面。

当我进入里面后，有一种身临其境的感觉，仿佛我也是其中的一员。铁马金帐群雕的中心是成吉思汗的金帐。金帐内完全按照当年成吉思汗所住的帐蓬而摆设的。铁马金帐是唯一完整展示成吉思汗军阵行宫的大型实景雕塑群，它真实地给我们展现了成吉思汗所率领的所向披靡的大军模样。观赏完壮观的铁马金帐群雕，我们看到的是以休闲广场形式所表现的亚欧版图。亚欧版图广场占地面积10000平方米，版图四周设有观图台，东西两测各树立13面旗帜。形象地展示了成吉思汗及其子孙创建的横跨亚欧的广袤疆域。打通了东西方文明通道，也促进了世界文明进程和历史文化发展。

接下来我们参观了蒙古博物馆，馆内展有一幅206米长的巨幅油画，还设有历史文化机构，陈列了蒙古历史文化。成吉思汗陵向我们介绍了成吉思汗的一生，让我们知道了成吉思汗是蒙古民族的英雄；中华民族的伟人，世界历史的巨人。

参观记作文500字 古韵3

我参观过很多特别的地方，但是，最令我流连忘返的只有一个——美术馆。

那是一个阳光明媚的早晨，我们随着拥挤的人群走进了美术馆。很显然，今天的人们都是为“它”而来，因为大家在谈话中就把目的表露无疑。这个“它”，就是诞生在意大利的画家达*芬奇笔下的宗教画《最后的晚餐》。

随着缓慢移动的人群，我们进入了陈列着《最后的晚餐》的房间，于是一幅栩栩如生的晚餐画面便映入了我们的眼帘。

这幅画长约900公分，坐在中央的当然是救世主耶稣基督，分坐在他两旁的是他的十二个门徒。他们表情各异，有的紧张、有的愤怒、有的震惊、有的悲伤...这幅画取材于《新约圣经》，讲述的是逾越节那天，耶稣和十二位门徒聚在一起吃晚餐，他们在听到耶稣忧伤地说：“你们当中有一个人要卖我了”的时候，惊讶和各自不同的表情神态，《最后的晚餐》把门徒们的反应惟妙惟肖地描绘了下来。

画面上有一个最引人注目的人物，他很慌张，以至于手肘碰到了盐瓶，身体后仰，满脸的惊恐与不安，毫无保留地呈现在我们的面前。他一定是叛徒犹大！

达*芬奇在他身上着实是下了一番功夫。

参观完毕，我深深地敬佩达*芬奇大师高超的绘画技艺，也折服于此画表现出的艺术魅力。

参观记作文500字 古韵4

今天，我随爸爸到漳州第一中学参观。漳州一中是一所全省重点中学，它一直是个令我神往而又感到有点神秘的地方。

走进校门，眼前是一条笔直的校道，两旁的玉兰树，散发出阵阵的清香。沿着校道往前走，到处是花草树木，校园一片翠绿。一座座整洁美观的大楼被绿树环抱着，它们的名字可好听了：卫国楼、三好楼、新华楼……

来到新华楼，校图书馆就设在这里，丰富的藏书让我目不暇接。穿过新华楼我们又走进了实验楼，这里的各种电脑和许多我叫不出名的实验设备更让我眼花缭乱。随后，我们登上了全校的最高处——教学综合楼。爸爸告诉我：“楼顶的那个半圆形建筑物是一座天文观测台，可以观测日蚀、月蚀、流星雨等一些有趣的天文现象。”真是太奇妙了。 参观完天文观测台，从大楼上俯视校园，只见运动场上正在举行激烈的篮球比赛，拉拉队的呐喊声一阵高过一阵。这里的学生生活真是丰富多彩，太让我羡慕了。爸爸在一旁说：“还有呢，旁边镶着奥林匹克五环的大建筑物是新落成的漳州一中体育馆。右边是最新的塑胶运动场。这可是一座现代化的综合性学校啊。” 听了爸爸的介绍，我赞叹不已。

参观结束后，漫步在学校园里，草坪上、大树下到处是正在专心致志地学习的学生，他们就像一棵棵小树，正贪婪地吮吸着知识的泉水，茁壮成长。

走出校门，回头望着夕阳中金色的校园，在我的眼中，它已经没有了那份神秘色彩，但却让我更加向往。我一定要好好学习，争取早日踏进漳州一中的大门!

参观记作文500字 古韵5

我们地球上的水很多，但可以让我们使用的淡水却微乎其微，污水越来越多，为了让我们增强保护水源的意识，李老师带我们去参观污水处理场。

来到目的地，讲解员何老师带我们来到集水井，说：“这是集水井，污水全部集中在这块地方。那儿特别臭，城市里的水和水场里的加工水都排到集水井里了。"接着带我们到污泥排放处，污水中的垃圾都从这机器中提取出来。然后把排掉垃圾的水通过管道输送到加药房，在污水里面加上溶解氧，使水中有充足的氧气。最后输送到风机房处理曝气沉砂池中的沙子和生物池中的氧含量的高低。经过一系列的功能处理后，水就能重新用了。我们在参观时知道了污水达到国家标准后排到大海里去了，而且每天大约有2500吨污水。老师做了实验，发现厌氧水和进水的溶解氧浓度都是0，气味是极臭的，只要溶解氧浓度低于1，水中的生物都得死。讲解员何老师告诉我们水中的氧气越少，水污染的程度就越大。怪不得污水那么臭，原来是没有氧气呀!何老师还说污水中有许多污染物，比如热污染、悬浮质污染、放射性污染……正是因为这些污染物质使污水变臭，说完，我们点点头自言自语地说：“明白了。”

这一次参观污水处理场真好，我们知道了如何处理污水，还让我们开阔视野，增强保护水的环境意识。

参观记作文500字 古韵6

盼星星，盼月亮，终于盼来了我们渴望已久的诺丁汉之行，虽然那天细雨蒙蒙，但我们依然兴致高涨，一路上，大家有说有笑，猜想着即将见到的一切，别提有多兴奋了。

到了到了，大巴把我们载到了诺丁汉大学门口。首先映入我们眼帘的是一座又高又漂亮的教学楼。楼的墙面上贴着雪白的瓷砖，楼顶上有一个大钟，听老师介绍，这个建筑是模仿英国诺丁汉大学的建造的。我们脚下的水泥路一直笔直地通向教学楼，路的两边是碧绿的草坪，显得很有生气，其中还散布着几株高大的林木，看上去错落有致。沿着水泥路向前，我还发现两边装点着几盆菊花，千姿百态，欣然怒放，好像在迎接我们的到来呢！

在老师的带领下，我们走向体育馆。我发现这儿的体育设施非常齐全，网球场、足球场、宽阔的操场跑道都让我们惊叹，我想，要是不下雨，这儿该有多热闹啊！接着我们又看到了学生公寓，迎面走过来好几个外国人，我们都兴奋地对他们喊“Hello，Hello”，没想到他们也很友好地和我们打招呼，这可把我们乐坏了，忙着把我们能讲的英语全搬出来了。绕到学生公寓的另一边，我惊奇得发现里面就像一条热闹的街道，超市、水果店、咖啡厅、面包屋、书店，真是一应俱全，真让人大开眼界。

诺丁汉大学是一所充满了艺术气息的美丽的学校，长大后我希望自己也能在这样美丽的校园读书。

参观记作文500字 古韵7

到了体育馆，那里早已是人山人海。正对门的是一条白色横幅，上面已经有许多小朋友签名了。我迫不及待的拿出钢笔，写上了自己的名字。

在众多蝴蝶中，我发现了一只背面极像猫头鹰的蝴蝶。它个头非常大，是普通蝴蝶的6-7倍。

在众多的蝴蝶中，留给我印象最深的是一只翅膀透明的小蝴蝶，它的体型一般，翅膀微成乳白色，显得很精致。

看着看着，我发现美丽的蝴蝶一般是雄性的更漂亮，比如雄性的巴西闪蝶，翅膀非常奇特，有的泛蓝光，有的泛绿光，非常美丽。

“咦，怎么把树叶放在了那上面呢？”一个小女孩幼稚的问话把我的目光也吸引了过去。是啊，是谁把一片枯黄的树叶放在树干上了呢？“那时蝴蝶，名叫枯叶蝶。你看……”年轻的妈妈耐心地给女儿讲着。终于看出来了。看来它的'伪装力还不辍，连我都没有看出来呢。

“快来看，快来看，这是最大的蝴蝶。”我向爸爸妈妈喊。这只蝴蝶是传说古代只能用弓箭射下来的大小似脸盆的“帝皇凤蝶”。它可真大，身体是普通蝴蝶的8—9倍呢！

后来，我又继续参观了世界上最小的蝴蝶、最大的蛾子、能吃鸟的蜘蛛等等。

回家的路上，我感慨万千，蝴蝶世界多姿多彩，整个大自然会更加万紫千红。神奇的自然界中，还有许多东西要我们去寻找，去发现。保护大自然就是保护我们人类自己，给大自然留下一个空间，就是给我们的子孙后代留下一个空间。同学们，行动起来吧，让我们一起保护我们赖以生存的大自然吧！

参观记作文500字 古韵8

星期六上午，虽然下着大雨，可是我们依然热情高涨，一大早就兴奋地来到学校集合，因为今天我们江南晚报小记者要去无锡质检中心参观。

我们一行一百多位小记者首先参观了质检中心一楼的展示厅，了解了质检中心的工作职责。“原来这里可以检测这么多东西啊！”大家感叹道。通过工作人员的介绍，我们了解了无锡质检中心三大特色检测项目：轻型电动车检测，太阳能光伏检测和食品质量安全检测。

我们首先来到食品检测实验室，哇，一台台先进的检测仪器让我们目不暇接，大开眼界，有气相色谱仪，离子色谱仪，原子吸收光谱仪等等，实在太多了，这里可以检测我们日常食用的各种东西。工作人员向我们简要介绍了食品检测的流程。“叔叔，怎样检测地沟油？”一位小记者想起近来热议的地沟油问题，向质检员叔叔提出了疑问。“阿姨，外观上看起来很漂亮，色彩很丰富的食物能吃吗？吃了会危害健康吗？”大家叽叽喳喳，争先恐后地发问，让技术人员应接不暇，叔叔阿姨们也用他们丰富的科学知识解答了我们的疑问，我感到自己的收获太大了。

随后，我们又了解了轻型电动车的检测流程，工作人员告诉我们，每一个零件，小到一颗小螺钉都要认真检查，质量的好坏直接关系到骑车人的生命安全，责任重于泰山。

之后我们还参观了太阳能光伏检测实验室，里面形形色色的先进设备是我们之前听都没有听说过的。

参观结束后，我们感触颇深。通过本次的参观，我们不仅开阔了眼界，又学到了很多课本上学不到的东西，明白了质量检测在我们生活中的重要作用。同时，这也是我第一次做小记者，感到非常光荣，又感受到自己肩负着号召大家从小培养质量安全意识的重大责任。

参观记作文500字 古韵9

今天晚上，爸爸妈妈和我一起到五柳巷中医街参观3D画展。刚走到巷口，我就看见红红的灯笼高高地挂在树上，一派喜庆的景象。

听爸爸说，这是杭州市西博会一大活动。五柳巷的建筑群是民国时代的建筑，是历史保护建筑，有“建筑博物馆”之称。五柳巷的中医街汇集了各大中医药馆，弘扬了中国传统文化，唤醒了人们的爱国之情。

我怀着无比兴奋的心情，来到了中医街，只看见一幅幅栩栩如生的3D图画跃然墙上。有华佗、钱乙、李时珍等古代名医。他们有的在碾草药、有的在运草药……爸爸妈妈给我讲了这些名医的故事，特别是华佗给关羽刮骨疗伤的故事，我听了很震惊。

3D画很有趣，我一会儿坐在“凳子上”让华佗帮我刮背，一会儿牵着小毛驴帮岐伯运草药，一会儿拿着滚轮和钱乙碾草药，还有拔火罐、扎针灸、煮草药。我不停地摆着poss，爸爸忙着给我拍照。

为什么这些画看上去都很立体呢？就像活的一样。回到家妈妈告诉我，这就是3D绘画。和我们平时的画画方法不一样。3D绘画一般都画在地面上，利用平面透视的原理，制造出视觉上的虚拟立体效果，令参观者有一种身临其境的感觉。

我也很想画画3D画，缠着妈妈要妈妈教我。妈妈从电脑上搜了很多3D画，有些是画在纸上的，有些是画在墙上的，还有些画在地上，看得我眼花缭乱。

原来一幅小小的图画也有这么多的奥秘啊！这些画画得这么逼真、这么好看，真有创意啊！

参观记作文500字 古韵10

我国是一个历史悠久的文明古国。当然，在这片神圣的土地上也有许多的美好景色令人回味无穷。比如：有四川的九寨沟，有云南的丽江古城，有湖南的洞庭湖……这些景点广想想仿佛都有一种身临其境的感觉。今天就让我们一起去参观秭归的屈原故里吧！

屈原故里是为了纪念屈原而修建的。屈原是我国文学史上伟大的爱国诗人，是浪漫主义诗人的杰出代表。屈原爱祖国、爱人民，坚持真理的精神千百年来感召着中华儿女。他所开创的新诗体楚辞，突破了《诗经》的表达方式，极大丰富了诗歌的表现力，为中华古代的诗歌创作开辟了一片新天地。

一走进屈原故里的大门，一阵阵扑鼻的花香迎面而来，首先让我映入眼帘的便是那些鲤鱼喷泉。那些鲤鱼就像是一位姑娘在倾吐着自己的心事，一个接一个地从水里喷出，慢慢消散。一转眼，我们便来到了屈原祠，它在这座高山上伫立着。走进去一看，屈原的青铜雕像摆置在大厅中央，两边都摆放着一些关于屈原故里的游览图。仔细看着屈原那一脸严肃的神情，仿佛要去干一件惊天动地的事情。走近一看，沿着小径两旁的墙上都刻有他的著作，写出了他当时内心的真切感受。我们沿着屈原祠观看，还一边在从内心深处去敬佩这位伟大的爱国诗人。他为后人所留下的贡献的无限的，谁也不能剥夺。这座屈原祠清楚地记录下了这优良的品质，和他那至死不渝的爱国精神。

同学们，让我们一起来纪念这位伟大的人物，那么保护屈原故里便是最好的见证。屈原故里它代表着我们的国家悠久的文明历史，同事也代表了世人对屈原的崇拜和赞美之情。我爱屈原故里，我爱我的祖国，我爱我祖国的大好河山！

参观记作文500字 古韵11

利用假期时间，我和父母一起去参访了杭州南宋官窑博物馆。整个博物馆分为第一展厅、第二展厅、第三展厅、作坊遗址保护展示大厅、龙窑遗址保护展厅廊共五个部分。它如一座陶瓷文化殿堂，展示着中国古代陶瓷文化的博大精深。通过此次实践活动，我获得了许多课堂上得不来的知识。

我最为震撼的是南宋官窑的瓷器造型端庄、釉色莹润、薄胎厚釉，在灯光的照射下尤为剔透，令人叹为观止。特别是博物馆的镇馆之宝长沙窑人物贴塑大执壶，这件大执壶体型硕大，保存完整，而且在贴花图案上添加了褐釉并利用积釉的厚薄，呈现壶面的人物形象，十分罕见。在整个参访过程中，我也了解了不少知识，如宋皇室南迁后，根据宫廷的需要，又在临安重集名师巧匠，在皇城西南林木茂盛的丘陵地带重设了南末官窑，专门为皇帝及皇室烧制高级生活用瓷和艺术陈设瓷。南宋官窑以当地的瓷土和含铁量较高的紫金土做原料，按照宫廷的审美僻好，经过精心的加工成型和纯熟的烧制，生产出了滋润如玉的官窑青釉瓷器，这就是南宋官窑的来历。

由于南宋官窑的质量很高，加上御窑的神秘性，留传下来的传世品又很少，因此，历来被视为我国古代瓷器中的珍品。

在此次参访活动中，我既丰富了我的课外知识，并且让我了解了中华民族的悠久历史，使我为自己是一个中国人而骄傲！

参观记作文500字 古韵12

4月12日上午，我们小记者，在习习春风中参观了县国税局。这次参观让我们开阔了眼界，丰富了知识，受益非浅。你想知道我的历程吗?那就随我来吧。

一走进税务大厅，我们首先认识的是税务宣传员——阳阳。在阳阳的背后是一轮红日代表着天空，脚下是一抹蓝色代表着海洋，蓝色下面的一抹黄色寓意大地。它告诉我们，税务与我们息息相关，人们的生活离不开税务。

今天让我记忆犹新是，“我是小小税宣小志愿者”活动，这个活动有很多的内容，不管是艾黎税官演讲的内容，还是吴阿姨讲课的内容，看《20xx国税工作》专题片内容，《李白梦游无税国》内容等都是围绕“税”这个字，拓展话题，真得学到有关纳税的好多知识。

然后，我们在税务局讲解员的陪同下，集体参观了县国税局的荣誉室、宣传室、办税服务大厅等各个地方。讲解员给我们详细介绍了县国税局的发展历程，它从小到大，历经风风雨雨，改变了许许多多，但唯一没有改变的是税务人的坚定信念。

时间在不知不觉中流逝，半天时间很快过去了，我们在依依不舍中离开了国税局。

这次参观让我明白了税务工作的重要性，税是取之于民，用之于民，这是对税务工作的充分体现。我要从我做起，做一名小小税务宣传员，将“依法纳税光荣，偷税漏税可耻”的理念传播到身边的每一个人，让每个人都来积极纳税。

参观记作文500字 古韵13

南通有高耸入云的电视塔，有别具一格的环西文化广场，但我最喜欢的要属狼山了。

周五，同学们一起乘车去狼山游玩。来到狼山脚下，同学们迫不及待地叫起来：“狼山到了！”远望狼山，山上的树木郁郁葱葱，在绿树的掩护下， 狼山显得格外壮丽。沿着山脚下的石阶向上而行，一路上，古木参天，有刚劲的古松，还有高大的柏树，柏树的树皮一圈一圈的，好似老人的皮肤，柏树又高又大，宛如一条出了水的蛟龙。太阳透过树叶的缝隙，把几缕阳光射了了下来，铺成了一条洒满碎金的小道。因为是早上，山间还笼罩着一层薄雾，朦朦胧胧，好似一层轻纱，又像来到了人间仙境一般。不时还传来了一阵阵娓婉的鸟叫声，还有两只兀鹫在空中盘旋，仿佛在欢迎我们的到来。走了一会儿，到达了山顶，山顶的广场上挤满了人，正面有一座雄伟的大殿，大殿飞檐翘壁红墙黄瓦，旁边两根粗大的柱子，柱子中间是一块大匾，匾上有四个金光闪闪的大字“入山之门”。广场中央是一个大香炉，香炉顶上冒着一缕青烟，好像一条美丽的纱巾在飘飞，在香炉的六个角上，都挂着一个小铃铛，轻风拂过，发出了一阵阵清脆的响声。凭栏远眺，长江的江面上有有层朦胧的雾气，迷迷茫茫，好一个幅水天相连的胜景，还有一条条轮船在江面上航行，从山顶往下看，好似一个个黑点在蠕动，偶尔传来一阵汽笛声，接着又是一片寂静。长江边上是一望无垠的辽阔平原，一条条大道纵横交错，像血脉一样网布在平原上。

时间不等人，我们该走了，我在心里默默地说：“狼山，再见了，我还会再来看你的。”

参观记作文500字 古韵14

12月19日是我们学校四年级的快乐活动日，这次我们进行半日考察，走出校园来到吴兴消防队进行参观。一路上，同学们都非常激动……

当我们来到吴兴消防队时,我就被那两辆大大的、红色的消防车深深地吸引住了。消防员叔叔让我们安静下来，我猜同学们也迫不及待的想了解消防车的用途吧！于是大家立即变得鸦雀无声了。消防员叔叔说道: “小朋友们，让我来告诉你们关于消防车的知识吧！”说着，他打开了两个小拉链，第一个拉链里面是氧气瓶和氧气罩。“我示范给你们看看如何？”，“好！”我们异口同声地叫道。消防员叔叔背上氧气瓶带上氧气罩，讲解道：“这个氧气瓶大约有十斤重，可以保持二十五分钟的氧气，如超过时间它就会马上拉出警报，这时候你就应该马上离开火灾现场，否则你就就会灰飞烟灭。”叔叔还告诉我们了很多消防知识，例如：如果碰到火灾了，千万不要紧张和着急，更不可以躲到床下或者桌子下，要想尽一切办法到室外……同学们聚精会神地倾听着。

到最令人难外的时刻了，消防员叔叔八位同学坐云梯进行体验实践，我很幸运地也被选中了。叔叔让我们两个人站在左，两个人站在右面，我猜这样是让云梯保持平衡吧!当我在云梯上稳稳的坐定后，云梯慢慢地升高了，我的双脚垂悬在空中，心跳也越跳越快，耳边只听到同学们的窃窃私语。“咚”的一声云梯停住了，我低头看了看下面的同学，我猜此刻我离同学们有五层楼的距离了，心想：“这次体验真有意思！”云梯又开始慢慢地下降了，同学们欢呼着又开始了第二轮的体验……

一小时的参观时间转瞬即逝，这次四年级的半日考察内容太吸引我们了！

参观记作文500字 古韵15

早上，我们来到了天安门，远观它，有5个大门，60根柱子，共有3层，房顶上铺满了黄色的琉璃瓦，前面还有一条河，叫金水河，上面架了七座桥，叫金水桥。而最大的大门上挂着毛主席的画像，两边有“中华人民共和国万岁”与“全世界人民大团结万岁”两条标语。

看完了天安门，我们来到了人民大会堂，我们看了介绍。介绍里说，除了万人大礼堂外，还有34个用各省、市、自治区命名的会场，有北京厅、湖南厅。特别是山西厅和陕西厅，因为我和妹妹分别生活在山西与陕西。我与妹妹都非常的激动，想立马就去山西厅与陕西厅看一看。不过，我们还是开始按顺序参观。我们来到了四川厅，那里有四川的特色壁画，非常的漂亮，我还照了几张像呢！ 上到了二楼，首先映入我眼帘的是万人大礼堂。万人大礼堂是毛主席多年的愿望。成为主席后，他命人造一个能容纳一万人开会的大礼堂。进入万人大礼堂，万人大礼堂共分为三层，每层都有许多座位。看起来，真可以容纳一万个人来开会。 出了万人大礼堂，又有三个厅，分别是迎宾厅、北京厅与上海厅。北京厅与上海厅也是以各自的风俗习惯做装饰。迎宾厅有一条长长的楼梯。宾客来了之后，就在这里迎接。 我们想继续参观山西厅与陕西厅，可是，不让上去了。

我们俩很失望。但姑姑说：“不一定每天都开馆，常常会开会，也就不开馆了。今天很幸运，没有开会。”我才高兴起来。 我们还去了博物馆与电视塔，都十分好玩。大家有机会要去哦！

东西方古代有很多 收藏 家，他们大多都在艺术品投资上有自己独到的眼光，那么古代著名的收藏家有哪些人呢?下面是我精心为你整理的古代著名收藏家的介绍，一起来看看。

古代著名收藏家的介绍

(一)华夏(明成化-嘉庆年间)，号中甫、东沙子、东沙居士、江苏无锡人士，明代中期著名鉴藏家，斋名“真赏斋”。华夏鉴定书画的能力很强，时有“江东巨眼”之称。其书画收藏质量之精，在当时收藏家中是屈指可数的几位之一。华夏铃盖在其书画收藏品上的印记主要有：“补安居士”、“锡山华氏”“补安家藏印”、“华夏”“宜子孙”、“华氏剑光阁珍藏印”、“真赏”“真赏斋鉴”等。

(二)项元汴项元汴(1525-1590)，字子京，号墨林，别号墨林山人、墨林居士、香严居士、退密庵主人、退密斋主人、惠泉山樵、墨林嫩叟、鸳鸯湖长、漆园傲吏等，浙江嘉兴人。明国子生，为项忠后裔，为明代著名收藏家、鉴赏家。项元汴曾获一古琴，上刻“天籁”两字，故将其储藏之所取名天籁阁、并镌有天籁阁、项墨林等印，经其所藏历代书画珍品，多以“天籁阁”等诸印记识之，往往满纸满幅。项氏以天籁阁名传后世，阁早已毁。今城区建设街道天籁里即以天籁阁命名。如今被珍藏在故宫博物院的国宝唐李白“上阳台帖”，即经他当年收藏，并加盖“墨林项季子”藏印。在他所收的伊英《秋江独钓图》上，还钤一白文闲章“西楚王孙”，自诩楚霸王后裔也。常见主要印记有“项元汴印”、“子京”、“檇李项氏世家珍玩”、“神品”等。其部分藏品为睢阳袁枢(袁可立子)递藏。

(三)孙承泽(1593-1676)，字耳北，一作耳伯，号北海，又号退谷，一号退谷逸叟、退谷老人、退翁、退道人，山东益都人，世隶顺天府上林苑(今河北大兴)。明末清初政治家、收藏家。明崇祯四年(1631)中进士。官至刑科给事中。清顺治元年(1644)被起用，历任吏科给事中、太常寺卿、大理寺卿、兵部侍郎、吏部右侍郎等职。富收藏，精鉴别书、画。著有《春明梦余录》、《天府广记》、《庚子消夏记》、《九州山水考》、《溯洄集》、《研山斋集》等四十余种，多传于世。卒年八十五。其故宅即今后孙公园25号，寓号“研山堂”，内有“万卷楼”。

孙承泽的收藏活动，是与他的宦海生涯并行的。早在退居以前，政务之余，就开始收集和研究书画。他所藏书画作品，有的在明朝灭亡后得自于故明大内，有的为朋友相赠，大多数为自己所购求。他的收藏印记，在流传至今的书画作品中，仍可见到二十余方。目前所见姓名章有七种：孙氏、孙承泽印(五种)、承泽。隐居西山退谷后所用的收藏印记有八种：深山闭户、退翁(二种)、退谷、退谷老人、退谷逸叟等。孙承泽在自己喜欢的书画上，多作题跋，叙之流传或记之由来，抑或抒发感慨。

(四)梁清标(1620-1691年)，字玉立，号棠村、蕉林、苍岩，直隶真定(今河北省正定县)人，明崇祯十六年进士，清顺治元年补翰林院庶吉士，授编修，历任宏文院编修、国史院侍讲学、詹事府詹事、礼部左侍郎、吏部右侍郎、吏部左侍郎、兵部尚书、礼部尚书、刑部尚书、户部尚书、保和殿大学士等职。著有《蕉林诗集》、《棠村词》等。

徐世昌《大清畿辅先哲传》曰：梁清标雍容闲雅，宏奖风流，一时贤士大夫皆游其门。每退直，日抱芸编，黄阁青灯，互相酬唱。搜藏金石文字书画鼎彝之属甲海内，明时睢阳袁枢(袁可立子)家藏《摹顾恺之洛神赋图卷》等精品尽入其藏。领袖词林数十年，岿然为距人长德。教子弟，家法醇谨，虽步履折旋进退，必合规矩。梁清标之诗，枕籍经史，不以一家名，庄而不佻，丽而有则。其作于明季者，多感慨讽刺之言，及入清朝，则飒飒春容之音，为台阁中钜手。尤工倚声，论者比之吴伟业。申涵光《蕉林集诗序》曰：吾读大司马玉立先生之诗，盖真善折衷而无所偏者。先生累世卿相，早年谢策，为近贵臣，可谓得志通显矣。乃一切无所好，好读书，牙签万轴，手自雠校，时时引我辈布衣为文字之饮，耳热剧谭，纵横千古。然叩其集，辄唯唯，间出一二篇，皆高浑壮丽，如盛唐早朝诸作。叩其全，复唯唯，以为先生拒我欤。已而有知，先生实未始刻其集。嗟乎，即是而先生之人之诗皆可知矣。……先生以诗名二十年而全集未出，其退然若不足，非有道者能之欤。今秋来都下，始示我蕉林集，盖亦简十之二三而刻之者。……滹沱恒岳之间多伟人，其诗文莽莽汩汩，得山川之助，读蕉林诗，亦可以得其概矣。

(五)宋荦(1634-1713)字牧仲，号漫堂、西陂、绵津山人，晚号西陂老人、西陂放鸭翁。汉族，河南商丘人。商丘雪苑六子之一，著名诗人，书画家、文物收藏家和鉴赏家。顺治四年(1647)，应诏以大臣子列侍卫。逾年考试，铨通判。康熙三年(1664)，授黄州通判，累擢江苏巡抚，官至吏部尚书。康熙帝誉为“清廉为天下巡抚第一”。

宋荦论文宗唐、宋诸大家。清初文人鉴于明代前后七子强学秦、汉 散文 之失，标宗唐、宋而在实践上卓有成就的当推侯方域、魏禧和汪琬。宋荦曾合刻侯、魏、汪三家文为《国朝三家文钞》，影响颇大。宋荦以同乡故，得收藏睢州袁枢(袁可立子)家藏名品，以此名重天下。康乾年间，北京古董商举物以宋尚书(宋荦)鉴定为荣耀。宋荦自云：“余尝云黑夜以书画至，摩挲而嗅之，可辨真赝。”合肥许太史家藏画一幅，不知出于谁手，宋荦鉴定为崔白画，众皆不信。持画对日光一照，果发现崔白印章，众皆叹服。黄州司理王俟斋不信，在客厅悬一画以试宋荦。宋荦坐在门外车上便断定是林良所作，王终于心服口服。可见宋荦鉴赏之精。宋荦所收唐宋名迹，宋元秘帙，冠于河右。有《西陂藏书目》一卷，计数万册。今人周绍良撰《清代名墨丛谈》载《宋荦墨品》三卷，认为“鉴赏之精，收藏之富，不惟冠绝一时，后来者也难伦比。”

(六)耿昭忠(1640-1687)字在良，号信公，汉军正黄旗人。原籍山东，徒辽东盖州(今辽宁盖平)。继茂次子。由多罗额驸晋太子太保。谥勤僖。擅 文章 ，工艺事，善鉴别。旁及书法、绘事、琴、弈、箫、筑、医、筮、蒲博之类，往往精诣。今世流传之宋、元名迹，其上每有耿氏藏印。卒年四十七。《八旗画录、徐乾学撰墓志》

(七)高士奇(1645-1704)，字澹人，号江村。清代著名学者。今匡堰镇高家村人。家贫，在朝廷以打杂为生，后在詹事府做记录官。康熙十五年迁内阁中书，领六品俸薪，住在赏赐给他的西安门内。高士奇每日为康熙帝讲书释疑，评析书画，极得信任。官至詹事府少詹事兼翰林院侍读学士。晚年又特授詹事府詹事、礼部侍郎。死后，被封谥号文恪。他学识渊博，能诗文，擅书法，精考证，善鉴赏，所藏书画甚富。著有史学著作著有《春秋地名考略》、《左传记事本末》、《清吟堂集《江村消夏录》、《天录识余》、《扈从目录》等。

(八)卞永誉(1645-1712) 清代书画鉴赏家。字令之，号仙客，隶汉军镶黄旗，祖籍河南。康熙间，由荫生官至刑部左侍郎。自幼 爱好 书画,当时，孙承泽、梁清标、曹溶等鉴藏名家尚在,卞永誉经常“具笔札,就其斋阁，伏聆绪论，目睹手写,乐此不疲”。在清初的鉴赏家中，卞永誉是颇有影响的人物。著有《式古堂书画汇考》》、《式古堂集》等。

卞永誉与同时代或较前的鉴藏家相比，家藏并不甚丰，但是，他自幼从学名家，平日勤观多记，鉴赏 经验 日富，鉴定水平很高，所著《式古堂书画汇考》上溯魏晋,下迄元明,被认为是书画著录、著作的集大成者。该书 60卷，成书于康熙二十一年 (1682)，系采录前人著录书画之作与本人所见所闻者汇辑而成。前30卷为书法，后30卷为绘画，以年代为序，分门别类进行著录。每条标明年代、尺寸、质地，叙述作品内容、题跋印记、流传经过，并且进行评论。此书对书画鉴定著录的体例已臻完备，并成为后世的典范。现所见卞永誉的鉴藏印记有, 卞氏令之,“令之清玩” 令之仙客卞令之鉴定 “式古堂”、式古堂雅玩记式古堂书画 “式古堂书画印”等。

(九)安岐(1683-1742)清代书画鉴藏家。字仪周，号麓村、松泉老人。天津人, 一说朝鲜人。约卒于乾隆九年至十一年间(1744～1746) 。安岐先世为盐商，家资巨富。自幼读书，喜爱法书名画。当时几位著名鉴藏家先期相继谢世,所藏精品，大多为安岐收藏。据《文端公年谱》康熙五十九年中记载：“麓村安氏精鉴赏，凡槜李项氏、河南卞氏、真定梁氏所蓄古迹，均倾赀收藏。图书名绘，甲于三辅。” 所居沽水草堂，在天津城东南。又有古香书屋，为其所藏书画名迹处所。

安岐所藏多为精品，且多为前代名家收藏，见于著录。安岐常用的鉴藏印记有“安仪周家珍藏”、“朝鲜人”、“安岐之印”、“麓村”、“仪周珍藏”、“仪周鉴赏”、“安仪周书画之章”等。

(十)谢希曾(清雍正-乾隆年间)字孝基，号安山，吴县(今江苏苏州)人。诸生。潜心理学，遂于易。精鉴赏，尝以家藏碑帖勒石曰契兰堂帖。又假彭氏所藏赞成贤像临摹一百二十四，名系一传，慨然有尚友之志。山水得董、巨、倪、黄之意。工小楷。《苏州府志、墨林今话》。

(十一)吴云(1746-1837)，字润之，号玉松，安徽休宁县长丰人，寄籍江苏吴县(今江苏苏州)，吴信中之父，官苏州知府。著有《两罍轩彝器图释》十二卷、《古铜印存》十二卷、《古官印考》六卷、《考印漫存》九卷、《焦山志》十六卷、《虢季子盘考》、《汉建安弩机考》、《华山碑考》各一卷。今美国国会图书馆藏明隆庆间刻本《王文成公全书》有其藏书印。室名“两罍轩”、“听枫山馆”。藏印有“吴云平斋”、“吴平斋读书记”、“平斋藏书之印”、“吴云平斋曾读过”、“延陵平斋鉴藏经籍金石书画之章”、“归安吴氏二百兰亭斋鉴藏图书”、“吴云字少青号平斋晚号退楼”、“金石寿世之居”等。

(十二)顾文彬(1811-1889)，字蔚如，号子山，晚号艮盦，过云楼主。元和(今江苏苏州)人。　道光二十一年(1841年)进士，授刑部主事。咸丰四年(1854)，擢福建司郎中。咸丰六年(1856)，补湖北汉阳知府，又擢武昌盐法道。同治九年(1870)，授浙江宁绍道台。自幼喜爱书画，娴于诗词，尤以词名。其词多抒写离愁别绪，意境清幽，风格细密。工于书法。书法溯源欧、褚，所藏碑版卷轴，乌阑小字，题识殆遍。

酷爱收藏，精于鉴别书画，“自唐宋元明清诸家名迹，力所能致者，靡不搜罗。”著有《眉绿楼词》八卷、《过云楼书画记》十卷、《过云楼帖》。所著录书画皆为个人收藏，考辨多精审。晚年引疾回苏，1873 年起建过云楼，收藏天下书画，筑“怡园”，集宋词自题园联若干。后以别墅『怡园』为中心，依托过云楼，形成百余年来苏州 文化 活动中心。苏州有“江南收藏甲天下，过云楼收藏甲江南”之说。顾文彬家居十五年而卒，为著名大收藏家。解放后，家人将所藏书画捐献国家。

(十三)庞元济(1864-1949)，字莱臣，号虚斋。浙江吴兴南浔人，清末举人，善画山水、花卉，精于鉴赏，收藏书画甚富。　庞元济既拥有财力，又精于鉴赏，收藏有铜器、瓷器、书画、玉器等文物，尤以书画最精，为全国著名书画收藏家之一。元倪瓒《渔庄秋露图轴》，钱选《浮玉山居图轴》、任仁发《秋水凫鹭图轴》、王冕《墨海图轴》、柯九思《双竹图轴》，明戴进《仿燕文贵山水轴》、唐寅春《山伴侣图轴》、文徵明《石湖清胜图轴》、仇英《柳下眠琴图轴》，清吴历《湖天春色图轴》等均为流传有绪的珍品。其收藏之富，为全国私家之冠。编有《虚斋名画录》20卷，《续录》4卷。他私藏既丰亦精书法绘画。 山水画 法近倪云林，远宋董源、巨然花卉则以恽南田为宗。并与于右任、张大千、吴昌硕等人均有交往。抗日战争爆发后，因年事已高，寓居上海。建国后，庞家后人将书画文物捐赠或出让给上海博物馆、南京博物院和苏州博物馆。上海博物馆一级藏品《北宋朱克柔缂丝莲塘乳鸭图》即为其子庞秉礼于1952年12月所捐赠。著有《虚斋名画录》16卷、《续虚斋名画录》4卷及《中华历代名画志》。

(十四)吴湖帆(1894—1968)初名翼燕，后更多万，又名倩、倩庵，字遹骏，东庄，别署丑簃，书画署名湖帆。江苏苏州人。擅长中 国画 。历任上海中国画院画师，上海美术学校、上海美术专科学校、浙江美术学院国画教师，上海大学美术学院副教授、中国美术家协会上海分会副主席。二十世纪中国画坛一位重要的画家，他在中国绘画史上的意义其实已远超出他作为一名山水画家的意义。

吴湖帆在上世纪三四十年代有鉴定“一只眼”的美称，足以想象他在鉴定界的权威性。他对自己的鉴定水平也相当自信。民国二十七年(1938年)，上海汲古阁主人曹友卿携刚购买的一张破旧的《剩山图》请他鉴定。他知此画出于名手，经“谈判”将家中珍藏商彝周敦古铜器换下了这个残卷。后与故宫博物院藏《富春山居图》影印本一对照，竟然是元黄公望《富春山居图》的前段。他还在破画堆中发现了一幅题款“大痴道人平阳黄公望画于云间客舍时年八秩有一”字样的山水画，既无前人的收藏印章，也未见过著录，但经他考证，这画竟是大痴的晚年真笔。他即以重金购得，精心装裱，抢救保护了珍贵书画。

他所藏的历代名画甚多，如北宋米芾行书《多景楼诗册》、宋宁宗后《樱桃黄鹤图》、宋梁揩《睡猿图》、宋王晋卿《巫峡清秋图》、宋赵构《千字文》、宋画《汉宫春晓图》、刘松年《高山四皓图》、宋拓《梁萧敷敬太妃墓志》、宋刻《淮海长短句》、元倪云林《秋浦渔村图》、元吴镇《渔父图》、元黄公望《富春合璧图》之《剩山图》、元王蒙《松窗读书图》等均为国家一级藏品。

(十五)张伯驹1898—1982)，河南项城人，生于官宦世家，与张学良、溥侗、袁克文一起称为“民国四公子”先生是我国老一辈文化名人中集收藏鉴赏家、书画家、诗词学家、京剧艺术研究家于一身的文化奇人艺术大师刘海粟曾说：“他是当代文化高原上的一座峻峰。从他那广袤的心胸涌出四条河流，那便是书画鉴藏、诗词、戏曲和书法。四种姊妹艺术互相沟通，又各具性格，堪称京华老名士，艺苑真学人。”曾任故宫博物院专门委员、国家文物局鉴定委员会委员，吉林省博物馆副研究员、副馆长，中央文史馆馆员。

张伯驹先生一生醉心于古代文物，致力于收藏字画名迹，从30岁开始收藏中国古代书画，当初仅为爱好，继以保存重要文物不外流为己任，他不惜一掷千金，虽变卖家产或借贷亦不改其志，曾买下中国传世最古墨迹——西晋陆机《平复帖》、传世最古画迹隋展子虔《游春图》、唐代大诗人李白的《上阳台贴》等等，经他手蓄藏的中国历代顶级书画名迹见诸其著作《丛碧书画录》者便有118件之多，被称为“天下第一藏”。

西方著名收藏家 故事

路德维希夫妇

路德维希夫妇早在大学时期就开始收集艺术品，从古希腊、古罗马的雕塑、中国古代的陶瓷、哥伦布之前的美洲艺术、巴洛克艺术、古典现代派艺术到先锋派艺术和德国当代艺术，美国波普艺术、废金属雕塑，直到前苏联、东欧社会主义艺术，都在其收藏范围之内，可见其收藏之广。可贵的是他们把自己的收藏视为人类共同的精神财富。自1957年与科隆和亚琛的博物馆合作开始，路德维希教授夫妇就不断地向世界各地的几十家博物馆捐赠或外借他们所收藏的艺术品，并创建了二十多个以路德维希命名的博物馆和机构。1996年11月20日，伊蕾娜·路德维希教授根据丈夫彼得·路德维希的遗愿，将89件(117幅)国际艺术品无偿捐赠给中国美术馆收藏。路德维希夫妇收藏和捐赠的事件展示了他们作为收藏家的一种宏大文化视野与高尚的道德情操。

甘兹夫妇

甘兹夫妇是美国20世纪伟大的艺术品收藏家，他们的私人珍藏是20世纪最为出色的私人珍藏系列之一。1997年11月，甘兹家族成员通过纽约佳士得公司将其珍藏公开拍卖，58件毕加索以来艺术大师作品的拍卖成交总金额高达2.06亿美元，创出了个人珍藏拍卖金额的最高记录。在甘兹夫妇的收藏历史中，他们一直钟情于毕加索的作品，差不多拥有毕加索不同时代的作品，他们形容自己的收藏过程是"与毕加索的恋爱"。甘兹夫妇收藏的成功，首先源于他们发自内心的对艺术的热爱，其次是自信而独到的收藏眼光。他们凭自己的眼光，选择收藏他们认为是当代最杰出的画家作品，而且一旦遇到喜欢的作品，他们就会不懈努力地争取到手。这种优秀的收藏家品质是使他们不断走向成功的根本原因。

查尔斯·萨奇

查尔斯·萨奇是英国当代艺术最有影响力的收藏家。他自20世纪70年代就开始了收藏，收藏涉猎广泛，不仅包括英国，还有美国、澳大利亚等国家的当代艺术。凡是被萨奇收藏的年轻艺术家即意味着迈向了成功。对艺术的敏锐使得萨奇成为了一个成功的当代艺术收藏家。在另一方面，萨奇对于商业的敏感使他从收藏走向了画廊经营。萨奇将经商的成功经验引入自己的艺术收藏与艺术营销，由此具有了一种独特的创新精神，而这种创新精神又自然吸引他去经营自己的藏品。当别的藏家还在为藏品的保管而犯愁的时候，他已经将自己的藏品在几个国家巡回展出并引起轰动了。媒体的力量不仅造就了他超级藏家的形象，还为他的 广告 公司做了免费的宣传，可谓名利双收。而萨奇认为，这样做的目的只是让自己的藏品进入公众的视野，由此让藏品附着上更多的社会价值。

乌里·希克

二十世纪80年代，以乌里·希克为先锋的西方收藏家开始表现出对中国当代艺术的兴趣。在中国生活期间，乌里·希克开始系统地收集中国当代艺术。至今他收藏的中国当代艺术品包括油画、影像、装置等大约数千件，而这些藏品全面呈现了中国当代艺术发展线索。2005年乌里·希克在瑞士的伯尔尼博物馆展出了这些藏品，吸引了众多欧洲艺术家和藏家。在收藏策略上希克的 方法 更为灵活。1998年，他创建了一个名为"中国当代艺术奖"艺术奖项，希望能借这个奖项吸引最优秀的年轻艺术家。乌里·希克的收藏是独一无二的，因为它已经在某种程度上影响着中国当代艺术的发展。

尤伦斯

经陶瓷工作者的认真研究和对出土实物进行的科学测定证明，在我国原始社会的新石器时代末期，我们的祖先就用瓷土为原料，烧制出胎质灰白、器表无釉、火候较低的器皿，即所谓的灰陶。约在奴隶社会初期的夏代，随着社会的发展和工艺水平的提高，人们又在瓷土中掺入一定数量的长石、石英石等成份，烧制出了一种胎质呈白色、质地比较坚硬的器皿，就其烧结性能和坚硬程度而言，已不同于陶器，而接近原始青瓷。由于器表无釉，所以称之为“原始素烧瓷”。

在商周时代，又能普遍地制造一种青釉器物。这种青釉器，胎色灰白，结构坚密，火候高，硬度大，叩起来能发出铿锵的金属声；特别是器表施有一层青色或黄绿色的玻璃质高温釉，看起来它与一般陶器很不相同，而与瓷器颇多一致处。经化学分析，其胎质、釉料、烧成温度、吸水性能及物理性能等各项数据都说明它已具备瓷器的标准条件，是瓷而不是陶。因此，这种青釉器就是我国最早的青瓷。但是由于当时的工艺技术水平较低，原料的处理和坯泥的练制比较粗糙，没有经过精细的过滤、淘洗、捏练、陈腐等工艺过程；而且胎料的可塑性较小，造型比较单调；同时胞料中的杂质尚多，胎体颇多裂纹，釉色也不稳定等等，与后期成熟的瓷器比较，便带有明显的原始性，所以称之为原始青瓷。

从战国到西汉，是从原始青瓷到成熟青瓷的过渡时期。这个时期的青瓷，在烧结性能和器表施釉等各个方面，都比原始青瓷有了较大的进展，但与成熟的青瓷相比，仍有一定的差别。

经过原始青瓷和早期青瓷的漫长道路，到一千八百年前的东汉时期出现了青瓷器。在浙江上虞、宁波、慈溪。永嘉等地先后发现了汉代瓷窑遗址；在河南洛阳的中州路、烧沟、河北安平逯家庄、安徽亳县、湖南益阳、湖北当阳刘家家子等东汉晚期墓葬和江苏高邮邵家沟汉代遗址中，都曾发现过瓷制品，而尤以江西、浙江发现的更多。其中有东汉延熹七年（164年）纪年墓中所出土的麻布纹四系青瓷罐，熹平四年（175年）墓内出土的青瓷耳杯、五联罐、水井、熏炉和鬼灶，熹平五年（176年）墓中发现的青瓷罐，还有与朱书“初平元年”（190年）陶罐同墓出土的麻布纹四系青瓷罐。这些有确凿年代可考的青瓷器的发现，使我们确信，我国瓷器的发明不会迟于汉末，把它定为东汉晚期，不仅有大量的考古资料作为依据，也是比较确切的。

三国两晋南北朝时期是江南瓷业迅速发展壮大的时期。东起东南沿海的江、浙、闽、赣，西达长江中上游的两湖、四川都相继设立瓷窑，分别烧造具有地方特色的瓷器。其中以越窑发展最快，窑场分布最广，瓷器质量最高。

从西晋八王之乱到十六国混战的一百多年间，北方一带兵连祸结，经济凋敝，手工业极端衰落。因此，这一段时间，制瓷工艺一直独让南方专美。 439年北魏太武帝统一了中国北部， 450～451年侵宋失败，从此确立了南北分立的局面。458年北魏孝文帝实行均田制，扶助依附农民立户分田，限制普通地主使用奴隶，使得农业得以恢复发展，从而也使手工业的复兴有了可能。

从河北、河南出土的青瓷来看，河北、河南一带，很有可能成为北朝青瓷的中心产区。白瓷最早出现于北朝的北齐。早期的白瓷，胎料细白，显然经过淘练，但未上护胎釉；釉色乳白，釉层薄而滋润；釉厚处呈青色，而且器表普遍泛青。白瓷的出现，为制瓷业开辟了一条广阔的道路。有了白瓷，才有影青、青花、釉里红，才有斗彩、五彩、粉彩……等等琳琅满目、色彩缤纷的彩瓷。所以白瓷的发明，是我国陶瓷史上的一个新的里程碑。

黑瓷的产地源于南方，东晋之后，北方开始了黑瓷的烧造。河北平山县北齐崔昂墓出土的一件黑釉四系缸，标志着北齐时期已经出现了比较成熟的黑瓷。 1975年在河北赞皇县东魏李希宗墓里，曾发现了一块黑釉瓷片，器型虽无法了解，但釉色漆黑光亮，瓷胎也坚硬细薄，制作也规整。这块黑瓷片，比崔昂墓出土的黑瓷缸要早十二年，可以推知东魏时期北朝已有黑瓷了。

青瓷、白瓷、黑瓷的出现，标志着北方制瓷手工业的迅速发展，从而为唐宋北方名窑的普遍出现，奠定了基础。

隋以北朝为基础统一全国，隋初的文化面貌也带有较浓重的北朝色彩。随着南北的政治统一，也促进了南北经济、文化的合流和交融，开始了一个新的时期。

唐代烧造的白瓷，胎釉白净，如银似雪，标志着白瓷的真正成熟。目前已发现的有河北临城邢窑、曲阳窑，河南巩县窑、鹤壁窑、登封窑、郏县窑、荥阳窑、安阳窑，山西浑源窑、平定窑，陕西耀州窑，安徽萧窑等都烧白瓷。其中邢窑白瓷成为风靡一时、“天下无贵贱通用之”的名瓷。因此，人们通常用“南青北白”来概括唐代瓷业的特点。邢窑白瓷与越窑青瓷分别代表了北方瓷业与南方瓷业的最高成就虽是事实。但实际上，北方诸窑也兼烧青瓷、黄瓷、黑瓷、花瓷，也有专烧黑瓷与花瓷的瓷窑。北方诸窑中，很多瓷窑烧瓷的历史较短，没有陈规可以墨守，因而敢于作各种尝试和探索。釉色不厌弃青、白、黄、黑、绿、花，制胎可以两色重叠拉坯，形成纹理，不薄雅素，更喜富丽。这代表了一种新的自信和进取的时代风格。在南方的唐墓也发现了相当数量的白瓷，只是没有发现白瓷窑址，但这是一个白瓷向倾向于保守的青瓷进行冲击的迹象。

五代时期，白瓷的生产仍以北方地区为主。唐代的窑址，大多仍在继续烧造，其中规模最大的是曲阳窑、鹤壁窑、耀州窑系的黄堡镇窑和玉华宫窑等。曲阳涧磁村窑址出土的五代白瓷器皿就有碗、盘、灯、碟、盒、罐、瓶、枕各种用具。每一器类的式样繁多，如碗的式样竟达八种，可见当时生产的发达。但也正因为在全国分裂、割据的形势下，各地瓷窑之间借鉴、仿制以至市场竞争不太可能，这种进步与发展又是有限度的，瓷业的新发展与繁荣还有待于北宋统一全国。

宋代是我国瓷业发展史上的一个繁荣时期。瓷系与窑系的形成，是我国古代各地制瓷工匠互相学习，不断创新的结果；也是制瓷工艺在传播和发展过程中，受各地不同的自然条件、生活习俗的影响而产生的。瓷器在东汉早期浙江出现后，很快地在长江下游一带传播开来，井逐渐波及长江中游、上游地区，以及福建、广东一带。约在6世纪初叶的北朝时期，中原地区也出现了自己的烧造瓷器。从此我国的制瓷业便形成了南北两大瓷系。

南方瓷系产品的特点是：

一、造型比较秀气，胎色瓦灰，胎质颗粒较细，有的略呈红色或黄色；气孔细，孔隙度小，胎中黑点少。

二、瓷器胎料的化学组成是：三氧化二铁的含量一般在2％左右，高于北方。二氧化钛和三氧化二铝的含量都较低；而二氧化硅的含量则较北方为高。

三、釉层青绿发翠，有的略带暗黄色，有羊木光。

四、瓷器烧成的温度较低，一般为1200℃左右，甚而还达不到这个温度就出现过烧现象。

北方瓷系产品的特点是：

一、器物造型新颖，粗犷雄伟；胎体比较厚重，胎色浅灰，颗粒结构粗糙，胎内有黑点和气孔，孔隙度大。

二、胎料的化学组成接近于质量差的粘土原料，三氧化二铝含量较高，一般都在26％以上，最高的达32％；二氧化钛含量超过1％，二氧化硅的含量普遍都低于南方，所以胎的呈色较南方偏深一些。

三、釉层较薄，玻璃质感强，颜色灰中泛黄。

四、瓷器烧成温度较高。如河北省景县封氏墓出土的青瓷，在1200℃的烧造温度下还是生烧。

景德镇青白瓷窑系属南方瓷系。青白瓷又称影青，是宋代以景德镇窑为代表烧制成的一种具有独特风格的瓷器。其釉色介于青白二色之间，青中有白，白中显青，因此称青白瓷。青白瓷釉色的硬度、薄度、透明度以及瓷里莫来石结晶的发达，都达到了现代硬瓷的标准，代表了宋代瓷器的烧造水平。特别是采用覆烧方法之后，产量倍增，对东南沿海地区的影响极大。自宋迄元，青白瓷盛行不衰，形成了一个著名的青白瓷窑系。

景德镇烧青白瓷的窑址已发现有湖田、湘湖、胜梅亭、南市街、黄泥头、柳家湾等；江西南丰白舍窑、安徽繁昌柯家冲窑、福建闽清窑及湖北武昌金口窑等都烧造青白瓷。属于这个窑系的还有江西吉安吉州窑、广东湖安窑、福建德化窑、泉州碗窑乡窑、同安窑、南安窑等。

以上的瓷窑系之所以能形成，固然是唐代“南青北白”的瓷业布局与发展趋势的合乎逻辑的发展；另一方面又是宋代历史条件下瓷业市场竞争的结果。它们在历史渊源上和某些工艺特征上都可溯源于唐代，但它们又大大不同于唐瓷。它们的进步与发展不仅使唐瓷膛乎其后，而且还使得一代名窑如邢窑与越窑从此都渐渐湮没无闻，成为历史的陈迹。

宋代制瓷工艺在我国陶瓷史上的最大贡献是为陶瓷美学开辟了一个新的境界。钧瓷的海棠红、玫瑰紫，灿如晚霞，变化如行云流水的窑变色釉；汝窑汁水莹润如堆脂的质感；景德镇青白瓷的色质如玉；龙泉青瓷翠绿晶润的梅子青更是青瓷釉色之美的极致。还有哥窑满布断纹，那有意制作的缺陷美、瑕疵美；黑瓷似乎除黑而外无可为力，但宋人烧出了油滴、兔毫、鹧鸠斑、玳瑁那样的结晶釉和乳浊釉。磁州窑的白釉釉下黑花器则又是另一种境界，釉下黑花器继承了唐代长沙窑青釉釉下彩的传统，直接为元代白瓷釉下青花器的出现提供了榜样。定瓷图案工整严谨的印花，耀瓷犀利潇洒的刻花都是只知有邢窑白瓷与越窑千绿翠色、秘色、如冰似玉的唐和五代人所不及见、不及知和不可想像的新的仪态和风范。

辽朝是10世纪初我国契丹族在北方建立的地方政权。契丹族是古代北方民族鲜卑族的后裔，晋末始称契丹。南北朝以来，契丹在今辽河上游西拉木伦河流域一带游牧，与中原的关系逐渐密切。唐朝以其地置松漠都督府，并任契丹首领为都督。唐朝后期，契丹已成为我国北方民族中最强大的一支。唐末，契丹族首领耶律阿保机统一契丹及邻近各部，于五代后梁贞明二年（916年）建立了辽朝，遂先后与五代和北宋并立。随着契丹人由畜牧、渔猎生产为主转向以农业、畜牧业生产为主，由游牧生活转向定居生活，手工业也随之发展起来。在手工业中，制瓷业则是一个重要的组成部分。

辽代的瓷窑，已知者共七处，其分布情况是：上京地区有林东辽上京窑，林东南山窑，林东白音戈勒窑；中京地区有赤峰缸瓦窑；东京地区有辽阳冮（gang刚）官屯窑；南京地区有北京龙泉务窑；西京地区大同市西郊青瓷窑村也发现了窑址，所烧器物为黑釉鸡腿坛等。由此看来，契丹人在其未立国以前，主要是以游牧、渔猪为业，瓷业是没有根基的。辽的瓷业成就主要是华北地区汉族烧瓷工人的贡献。辽瓷以富有游牧民族特色的皮囊壶（因形如鸡冠，又称鸡冠壶）、鸡腿瓶的造型而闻名于世，并且受到收藏者的珍爱。辽瓷除了某些器物造型特异，烧瓷品系与工艺也大体与华北白瓷系统诸民窑相同。

金朝是我国女真族于12世纪初，在东北、华北地区建立的一个地方政权。金代陶瓷器在我国陶瓷史上是一个不可缺少的组成部分。长期以来，由于历史文献有关金代陶瓷的记载很少，实物资料又所见不多，所以对金代的陶瓷，过去没有人作过系统的研究。50年代以前出版的一些陶瓷史著作，也没有金瓷之说。人们即使见到了金代的陶瓷，也往往把它视为宋元之物。

从1127年的“靖康之变”到1153年的金海陵王迁都，在这近三十年间，金兵每次南犯，都把掠夺人口、财富、土地作为主要目标。今河北、河南省境是北宋瓷器生产的重要基地之一，有高度发展的陶瓷手工业，但长期的战争，使它受到空前的破坏。后二十多年间，金代中原地区的陶瓷生产，可能由于战争的破坏和窑工的南逃，基本上处于荒废的状态，到金世宗完颜雍“即位五载而南北修好”。在他在位的近三十年间，据《金史·世宗纪》载：“群臣守职，上下相安，家给人足，仓廪有余……号称‘小尧舜。’”金朝经济的恢复和发展，必须会刺激陶瓷业生产。目前发现的带有纪年的金代瓷器和墓葬出士瓷器，有大定二年（1162年）磁州窑系白釉黑花乌纹虎形枕、佛光普渡大安二年（1210年）白釉黑字罐、大安二年（1210年）耀州窑青瓷片标本、金明昌三年（1192年）白釉砂圈瓷碗、大定十七年（1177年）和廿四年（1184年）金墓出土的许多定窑瓷器。但很少发现金大定以前的产品。显然它是中原地区的陶瓷业在大定年间得以恢复和发展的反映。

但是在南方则相反，南宋立国水乡、海隅，交通发达。南宋朝廷为了充实财力又以发展海外贸易为国策，瓷业得到发展。

陶瓷为我国独有的商品，海外有广大市场。我国瓷器的外销，大致有如下几种情况：一是通过对外国使者、元首的赏赐和馈赠输出的，二是通过贸易形式由陆路、海路运出的；三是由外商来我国收购、订购、订造等直接经营方式而销往国外的。

隋唐开始，我国的瓷器就已输出国外。当时越州窑的青瓷，邢窑和定窑的白瓷，以及长沙窑的瓷器，便已随着交通和贸易的发展，运往亚洲、非洲各个区域。东达朝鲜、日本，南到东南亚的菲律宾、印度尼西亚、马来西亚、新加坡和南亚的印度、巴基斯但、斯里兰卡，西至西亚、西北亚的伊朗、伊拉克，远抵非洲的苏丹和埃及，在这个广大的地区里，都有隋唐瓷器的足迹。

唐代瓷器的输出路线，除了由新疆到波斯，由波斯抵叙利亚，以达地中海各国（如腓尼基、巴勒斯但等）商埠的这条“丝绸之路”外，还通过交州、广州、泉州、扬州四大港口由海路运往国外。只是隋唐瓷器的输出，主要是作为礼品赏赐来使和馈赠外国王室的。通过贸易渠道而出口，大概始自晚唐，特别是五代时期。

宋代出口的瓷器，主要是江西景德镇窑、吉州窑和浙江龙泉窑以及福建沿海地区德化、同安诸窑的产品；也有广东湖安、广西西村、陕西耀州、河南临汝等地烧造的瓷器。由于景德镇的青白瓷与龙泉窑等地的青瓷大量输出国外，再加上窑工的南迁又带来了北方形成的新工艺，于是南方的青瓷白瓷的工艺水平在原有的基础上有所前进和发展，而形成了后来元朝瓷业中心南移的新局面。

元代在我国历史上只存在了九十多年。由于当时蒙古族落后的生产方式，给中国的社会、经济、文化的发展一度带来了逆转。但元初就提倡农业，诏修《农桑辑要》，主张推广种棉。育蚕缫丝也相当发达。农业原料的大量生产，必然会产生一批独立于原料生产的加工者。元政(蟹)府对于具有一定技能的工匠是比较重视的，官匠兔除其他一切差科，其地位可以世袭，这在客观上对手工业的发展提供了有利条件。元帝国的建立，结束了宋、金、西夏三分对峙的分裂局面，国内市场的统一，有利于商品经济的繁荣，这就刺激了手工业的进一步发展。元政(蟹)府特别重视对外贸易，元在未建国前，早就与西域、阿拉伯国家有贸易往来。统一全国后，即设立泉州等处市舶司。至元廿一年（1284年）以后，政府欲将海外贸易变为官办。由政(府备船只，出资金，招人经营，所得官取十分之七，经营者得十分之三。禁民间私自贸易，但根本无法禁绝。因此终元一代，官营和民营的海外贸易都十分发达。外贸商品需要量的增加，必然会促使各类手工业生产的进一步发展。意大利人马可波罗在《游记》中说“元朝瓷器运销到全世界”，可见其外销之广。据元代汪大渊所著《岛夷志略》一书中记载，我国瓷器外销地，包括印度支那、印尼诸岛、马来亚半岛、巴基斯但、菲律宾群岛和阿拉伯半岛的麦加、波斯沿岸的甘埋里等50多个国家和地区。元代的瓷器生产就是在这样的背景下发展起来的。

明朝建立以后为了恢复和发展社会经济，对工商业采取了降低商业税率等政策。改变了元代对手工业工人采取的工奴制度。明洪武时规定“凡工匠二等：曰‘轮班’，三岁一役，役不过三月，皆复其家；曰‘住坐’，月役一旬”（王鸿绪《明史稿》第五十四卷）。“住坐之匠月上工十日，不赴班者输罚班银月六钱，故谓之输班”（《明史》第七十八卷）。这种“轮班”和“住坐”的封建性超经济的剥削制度，对于明朝后期资本主义萌芽的发展起了很大的阻碍作用。但和元代的工奴制相比，则轮班匠三四年中除了为官工业服役三个月外，可自由经营手工业，而住坐匠户若能每月交纳六钱罚班银后，也能从事自己的业务，这对于当时手工业生产的发展，无疑具有很大的促进作用。

明朝初年，社会相对安定，洪武、永乐年间，除了原有的城市继续有所发展外，南北各地又出现了一批新的商业中心。明成祖朱棣把首都从南京迁到北京以后，疏浚会通河，修整自济宁至临清的一段运河，畅通潜运，使运河沿线的一些城市也繁荣起来。城市的繁荣，增加了对手工业产品的需求。

到16世纪，明代的社会经济中资本主义因素有了进一步的发展。当时的重要手工业，如纺织、冶铁、采煤、印刷和瓷器制造业，都有一部分进入工场手工业的发展时期。明代的瓷器生产正是在这样的社会背景下取得了辉煌的成就。

明代的日用瓷器，除了宋元时期的大窑场如磁州、龙泉等地仍有烧造外，不同程度的粗、细陶瓷器生产遍及山西、河南、甘肃、江西、浙江、广东、广西、福建等省。其中，山西的法华器、德化的白瓷和江苏宜兴的紫砂器更是这一时期的特殊成就。

法华又称珐华，是明代中期以后在晋南一带盛行的具有特殊装饰效果与独特民族风格的日用器皿。法华器的胎与琉璃器完全一样，釉的配方也和琉璃器大体相同，只是助熔剂有差异：硫璃以铅作助熔剂，而法华所用的助熔剂是牙硝。《南窑笔记》说：“法蓝、法翠……本朝有陶司马驻昌南，传此二色，云出自山东琉璃窑也。其制用涩胎上色，复入窑烧成者。用石末、铜花、牙硝为法翠，加入青料为法蓝。”这里的法蓝、法翠很可能就是指法华的蓝色和孔雀绿色。在古代华和花是一个字。为什么在色彩上要加一个法字，它的最早记载见于何时，都还有待进一步研究。法华的装饰方法，是“采用彩绘中的立粉技术，在陶胎表面上用特别带管的泥浆袋，勾勒成凸线的纹饰轮廓，然后分别以黄、绿、紫釉料，填出底子和花纹色彩，入窑烧成”（高寿田：《山西琉璃》，《文物》1962年4、5期）。山西所制的法华器，一般都是小件的花瓶、香炉、动物之类。景德镇在嘉靖前后也仿制法华器，但它和山西法华不同。首先是景德镇用瓷胎而山西法华用陶胎，因而烧成的温度就不一样。景德镇的器物有饰以花鸟、人物的瓶、罐、钵等。在器物的底色上，琉璃一般是黄、绿二色，但法华则以紫或孔雀绿为主，缀以黄、白、孔雀蓝的花纹，就更能突出艺术效果。

清代前期和中期，从整个社会来说，是处于封建制度没落和资本主义因素发展时期，清初，由于明末农民大起义的冲击，土地实行了再分配。清政(蟹)府为了有利于它的长期统治，采取了一些措施，诸如兴修水利、临时性地蠲免一些赋税和对于部分手工业工人废除“匠籍”的束缚等等。在广大农民和手工业工人的艰辛劳动下，清代前期的瓷业生产在明代的基础上又向前迈进了一大步。

康熙在位六十一年，是中国历史上在位时间最长的一个皇帝。他从小就努力学习汉文化，而且对西洋的科学、技术、医学和艺术都有爱好。当时用西洋进口的珐琅彩料绘制的瓷胎画珐琅器，对粉彩瓷器的创造有直接影响。雍正在位十三年，他也十分爱好瓷器，而且直接干预瓷器的生产，决定瓷器的造型和装饰。乾隆对各类艺术的爱好，达到了狂热的程度。他的君主地位，使他能独占全国最佳的能工巧匠，以及他们所制造的艺术珍品。这些因素对于瓷器生产的发展，也具有一定的作用。

清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清代前期，我国瓷器的外销，主要是通过正常的民间贸易来进行。清朝历代帝王虽然还对各国入觐的使节馈赠瓷器，但数量很少。康熙二十三年（1684年）海禁开放之后，便允许江南、浙江、福建、广东一带沿海地区，用五百石以上船只出洋贸易；随之而来的，便是瓷器的大规模外销。当时美洲、非洲和澳州各国都通过各种渠道购买中国瓷器；而东南亚、婆罗洲、爪哇、苏门答腊以及马来亚等地，更是中国瓷器的外销重要市场。特别值得一提的是中国瓷器在欧洲市场的畅销。

由于欧洲对中国瓷器的需求日益增长，经过清廷的允许，18世纪初叶，英国、法国、荷兰、丹麦和瑞典都先后于广州设立了贸易机构。有些国家的船舶获得了直接到广州的通航许可，将中国瓷器直接运输到欧洲。有的还与清廷官商签订瓷器贸易协定。所有这些，都大大促进了中国瓷器的外销。与此同时，在欧洲一些城市出现了经销中国瓷器的专门商号，仅在伦敦就有五十二家之多。

康熙、雍正、乾隆三朝是社会经济的一个繁荣时期。中国瓷器的生产，也在这个时期达到了高峰，进入了制瓷业的黄金时代。凡是明代的已有的工艺和品种，这时大多有所提高或创新。例如康熙青花的色彩鲜艳纯净，别具风格；康熙五彩因发明釉上蓝彩和黑彩，比明代的彩色更丰富，而且由于烧成温度较高，比明代更透彻明亮；斗彩的品种增多；单色釉中雍正青釉的烧制达到了历史上最成熟阶段；黄、蓝、绿、矾红等色釉也有很大的提高；明代中期一度衰落的铜红釉和釉里红，在康熙和雍正时期都已恢复并获得进一步的发展。同时还创制了许多新的彩釉和品种，例如粉彩、珐琅彩、釉下三彩、墨彩、乌金釉、天蓝釉、珊瑚红、松绿釉以及采用黄金为着色剂的胭脂红等。乾隆时期发展了很多特种制瓷工艺，当时仿古、仿其它工艺和仿外国瓷的制品都极为精致。康熙五彩、雍正粉彩和珐琅彩的突出成就，是和当时白瓷胎、釉的高度精细分不开的。当时白瓷胎中的高岭土的用量比明代更高，而釉中的CaO的含量则进一步降低，原料的选择和加工比以前更加讲究，烧成温度已达到现代硬质瓷的要求。此外在窑具和窑炉的改革、烧成和气氛的控制技术等方面也在明代的基础上益加精进。从技术角度看来，我国传统的制瓷工艺在清代达到了它的成熟期。清代高级白瓷的质量，无论在外观上或是在物理——机械性能方面都达到了历史上的最高水平。

随着欧洲瓷器的发展和日本瓷器的竞争，特别是鸦片战争以后，我国国内制瓷业渐趋衰落。20世纪上半叶，制瓷业更加衰败。进入5O年代以后，瓷都景德镇才开始苏醒，一些名窑中断了一段时期后，也获得了新生。中国的瓷业又开始再度出现了百花争艳的局面。我们期待在不久的将来，将超越康、雍、乾的黄金时代，而焕发古老瓷国的青春。