钧瓷国家级大师有几个

神钧宝瓷，君王之瓷。

它源于唐兴于宋，是帝王特享的观赏瓷，

寻常百姓只有耳闻而未得见。

身为官窑烧制的御供珍品，

它极具皇家审美，工艺精湛，造型考究，

不计工本，不惜材料，只追求器物的极致之美。

因此它端庄高贵、古朴典雅、浑厚大气，

无愧为宋瓷中的佼佼者。

▲翟群·盛世莲荷

入窑一色，出窑万彩。

它以一抹红打破当时了南青北白的格局，

开创陶瓷史上彩釉瓷的先河！

自古瓷器多青、白、黑等单一釉色，

它首度用铜的氧化物作着色剂烧制出铜红釉，

使陶瓷有了琳琅满目、万紫千红的世界，

对人类陶瓷史是一个巨大的改变。

▲翟群·新款主人杯

钧艺千秋，窑火凝珍。

它以灵动自然、瑰丽绝伦的窑变艺术，

　跻身于华夏五大名窑之列！

千钧万变，意境无穷。

如脂似玉的釉面，五彩斑斓的釉色，

神奇玄妙的纹路。最终成天工巧绘的写意画，

五彩渗化，包罗万象。具有极高的审美意趣

和极强的艺术感染力，颇耐人寻味，

又令人爱不释手！

▲翟群·美人访梅瓶

它是钧瓷，集宋式美学之大成，

显皇家品位之尊贵，呈窑变万彩之绝色！

自古就备受世人的青睐与追捧，

近千年来，热情不改！

新中国成立后，国运昌隆，

钧瓷艺术得以再现辉煌！它荣登国礼首先，

走出国门走向世界，被多国领导和博物馆收藏，

成为华夏艺术巅峰的代表之一。如今的钧瓷

在无数匠人们的不懈努力下，也不仅是

高端品鉴的奢侈用品！

▲翟群·敦煌印象秦权壶

同时，钧瓷作品也能飞入寻常百姓家，

成为民众案几上的艺术享受，

甚至是茶桌上独具魅力的品茗佳器，

受到越来越多人的钟爱！

02

钧 艺 有 道

提到现今盛行的钧瓷茶器，

那就不得不提一位极具影响力的大师，

也就是当代钧瓷茶具产业化的

先行者和开拓者！

▲翟群

非物质文化遗产钧瓷烧制技艺代表性传承人，国家高级工艺美术师，中国工艺美术“百花奖”金奖获得者，河南省陶瓷艺术大师，河南省工艺美术大师，禹州市十佳钧瓷工匠。

1959年，翟群出生在禹州神垕，

自小在窑场环境中长大，深受钧瓷艺术的

长期沁润和熏陶。似乎冥冥之中，

就注定了与钧瓷的缘分。

1977年，翟群初中毕业，

见恢复高考无望，索性就到瓷厂去打工。

没想到他刚进瓷厂几个月后，高考恢复了！

回去继续修学？还是留下做瓷？

他陷入两难的抉择。

▲翟群·繁星釉井栏壶

在那个年代，读书才是出路，

显然很少人会选择做瓷这种粗活累活。

但看着一团团泥土在老师傅手中捏造成坯，

在窑火中涅槃成色彩鲜艳的瓷器。

翟群心生羡慕，深深为之着迷。

既然喜欢那就去做，翟群就这样毅然选择

钧瓷这条更为艰难的道路。从此开始专心学艺，

负责钧瓷的生产和工艺研究，一步一步地

从普通工艺师到技术副厂长、厂长，

到如今享誉全球的大师。

▲翟群·煤烧敦煌印象龙旦杯

1992年，翟群在孔家钧窑

主管企业生产及工艺技术管理等工作。

帮孔家钧窑建立一套完整完善的工艺体系，

因此也成了孔家钧窑的代表人物。

▲翟群·繁星釉六福壶

2010年，翟群决定创办华鼎钧窑，

就任董事长、艺术总监，开始慢慢地绘制

钧艺蓝图，以弘扬钧瓷文化为己任，

打造有影响力的钧瓷品牌。

03

守 艺 求 新

▲ 百家讲坛王立群

▲ 百家讲坛王立群

收藏翟群作品”许君以昌”

从事钧瓷艺术四十几年来，

翟群始终保持对钧瓷艺术的敬畏和热忱。

他坚守传承，对传统钧瓷的造型、釉理、烧制，

及生产工艺进行了长期不懈的探索和研究，

掌握了大量的第一手资料。

▲ 耿宝昌老师收藏翟群作品

“一统壶”并题字

但他也继往开来，守艺求新！

坚持创新，在提升钧瓷质感和窑变效果

等方面取得丰硕成果。他的作品造型典雅大气，

工艺精细考究，釉质温润如玉，釉色浑厚庄重，

窑变气象万千，深受藏家的青睐和推崇，

多次获奖并成为高端礼品！

▲ 翟群作品“中华尊”作为国礼

送给肯尼亚总理

部分获奖经历：

2011年，华鼎钧窑选为河南中原福塔高端礼品合作伙伴。论文《论钧瓷型釉工之美》入选《魅力中国》杂志。

2012年，作品“中华尊”作为国礼赠予肯尼亚总理奥廷加，作品“长寿壶”、“乾坤壶”等在河南省首届钧瓷壶设计大赛中获金奖，“华夏尊”获河南省窑变艺术创新大赛金奖。

2013年，作品“运转乾坤”入选“中国梦”中国航天文化艺术行神舟十号活动。

2014年，作品“中华尊”荣获中国工艺美术【百花奖】金奖。

2015年，作品“一统壶”荣获中国陶瓷艺术【大地奖】金奖。

2016年，作品被上海中国非遗总部基地收藏；作品“大地壶”被荣获中国陶瓷行业终身成就奖的清华教授张守智收藏。

2017年，作品“一统壶”被誉为“中国古陶瓷鉴定第一人”的文物鉴定专家耿宝昌老师收藏；同年受邀参加“一带一路”华夏非遗传承与保护推进大会。

2017年11月，作品“盛世莲荷”、“华夏尊”、“容瓶”被中国国家博物馆收藏。

2018年，翟群大师被第七届中国陶瓷艺术高峰论坛评为“2017年度最具收藏热度陶瓷艺术家”。

继承传统，更要优于传统，

这才是钧瓷作为非遗项目未来的发展方向。

翟群年少入行，从传统器型学起，沉淀了多年

深厚的艺术功底。在此坚实的基础上，

他不断探索和发展，从而形成

自己的艺术风格！

04

壶 思 妙 想

钧瓷自古为皇家的赏玩雅物，

是高高在上的观赏瓷，是奉上神坛的奢侈品。

这导致了钧瓷与民众的距离太过遥远，

不利于钧艺的传承与弘扬。

▲翟群·翠金釉牛转乾坤壶

所以，翟群率先寻找突破，

他说当代钧瓷的发展急需两个方面的转变。

一是功能的转变，二是工艺的转变。

所谓功能的转变，就是钧瓷

由原先的只能“看”发展成“能看又能用”。

而工艺的转变，就是要精益求精，

在精细化上下足功夫，解决重量、密封性、

出水流畅度等问题，打造真正兼具

实用功能的艺术品！

如今，钧瓷茶具已成为钧瓷行业

产业化升级和换代的代表性作品，引领市场

消费的新趋势。品味钧瓷茶器，开启雅致生活。

斟一壶茶，看绝美釉面与茶水交相辉映，

仿佛又是别有一番风味！

翟群的钧瓷茶具作品，

选用天然原矿材料，质地温润如玉似翠，

完全无毒且利茶。采用手工制坯，方非一式，

圆非一相，工艺精湛，造型多变。釉色丰富，

异彩纷呈，窑变神奇，意境万千，

堪称当代钧艺壶之典范。

因此，翟群也被业内誉为

“钧瓷茶具产业化”的先行者和开拓者。

05

匠 心 传 承

▲翟群·煤烧金闪银

少年从钧行，回首已半生。

如今的翟群已是钧瓷界德高望重的大师。

从事钧瓷不单为了养家糊口，而是一种情怀，

一种责任，一种担当，一种对钧瓷艺术

深沉而又无私的热爱，

他的多项创新成果被众多窑口采纳，

成为钧瓷行业工艺操作规范。同时他积极

培养一批批钧瓷技艺人才，大多都能独当一面，

或成各级艺术大师，或成各窑口的技术骨干，

对钧瓷艺术发展做出了卓越贡献！

▲翟群·中华尊

一生择一事，一事终一生。

翟群倾尽半生心血将钧瓷工艺做到极致，

传统制之精髓，造时代之革新，

这便是匠人匠心！

他没有来及接受朋友的祝贺，就再次走进了苌庄与新密之间的几座大山。连续一个星期，张冠军风尘仆仆的带回了十几样矿石，然后扎进工作室，开始了打料研磨和反复配比。

苌庄是周大夫苌弘的故里，是唐代北方瓷区的古窑址集中地，也是理论届所共认的钧瓷的前身：唐钧的发源地。张冠军生于苌庄，长于苌庄，从小对周边的古窑址和古瓷片耳熟能详。从1991年创办第一个陶瓷厂开始，他的一生更是与陶瓷结下了不解之缘。

2012年，张冠军创办“大唐钧窑”。2013年，张冠军被评为河南省陶瓷艺术大师，2014年，被确认为许昌市级非物质文化遗产钧瓷烧制代表性传承人，经过七年的磨砺积淀，2021年，再次被省文旅厅认定为省级非遗钧瓷烧制代表性传承人。

省级非遗传承人，既是荣誉，更是责任。河南是陶瓷大省，各瓷种名类繁多。仅是禹州特产的钧瓷，也是大师窑口林立，釉色多种多样，各不相同。非遗重在传承，那么省级的传承人，应该传承什么？把什么样的技艺和作品留下来，传承给后人？

张冠军面对新的荣誉，感到责任沉重。

张冠军所在的苌庄镇玩花台村，既是周大夫苌弘故里，留下了孔子访弘问乐的典故，也是一代女皇武则天赏花的地方，更是后汉皇帝刘志远陵所在地，具有丰厚的历史人文积淀。特别是唐代白瓷、青瓷，被喻为大唐国瓷。后来衍生的唐花瓷、白地黑花瓷，在中国陶瓷史上都有极其重要的地位。唐代苌庄窑也因此成为我国北方瓷区最大的古窑址群的代表，在考古届具有较高的知名度。

盛唐是中国历史最光辉灿烂的一页。唐文化以开放、包容、博大为特点，国力强盛，文化繁荣，音乐、绘画、雕塑、陶瓷等各种艺术在唐代都达到顶峰。唐时中国与世界各国往来密集，联络广泛，是中国礼仪之邦的最好历史写照。

那么，就立足“大唐”文化，用钧瓷来做一款承载中华礼仪的礼品。张冠军暗暗下了决心。

时下，随着钧瓷行业的蓬勃发展，钧瓷不断作为国礼走上外交舞台，代表盛世国体向世界展现中国魅力。但钧瓷国礼过于贵重，既有显赫身份，必有不凡身价，动辄几万甚至十几万，非寻常百姓可企及。张冠军另辟蹊径，推出了“家礼”这一概念。

他选择了兼具“岁寒三友”和“四君子”之称的竹，作为设计主题，经过绘图、设计初样、反复修改，前后十多次的微调打磨，推出了“竹韵”系列茶具七件套。在确定在型后，他又多次深入附近的山区，寻找合适的瓷土釉料，反复调试，最终烧出了以青绿为主色调，间以金黄色斑点的釉色效果，清新淡雅，色调高洁，与作品型釉匹配，相得益彰。

竹韵套系共一壶六杯。壶体扁平阔大，容纳万物，雍容华贵，气度不凡，有盛唐之风。壶身、壶把、壶钮皆为竹节，寓节节升高，彰盛世升腾。青者木色，主东方，日出之地。青又谓春，万物葱茏。七件套取色翠青，寓生机勃发，前程远大。

竹节毕露，敦厚有力。竹代表高尚气节，刚正不阿，不事媚俗，代表良好的家风家训传承，教育后人坚守道德底线，高风亮节。古往今来，赠竹为君子之交。

家是中国文字中最温暖的字眼。家与家往来走动，构成了传统礼仪的基础内容。以竹为题的家礼系列，既蕴含了刚正不阿、高风亮节的衷心赞美，也代表着节节高升、更上一层楼的美好祝福，其材质为历史五大名瓷之首的钧瓷，又兼具茶饮实用功能，成为通家之好的首选。

而钧瓷“家礼”概念的首次提出，则更具有文化转型、高端钧瓷华丽转身的重要象征意义。钧瓷真正从概念上走下神坛，进入百姓家。

和合之礼，通家之好，高升之贺。

钧有大雅，润物无声。大唐“家礼”竹韵七件套，带着大唐国瓷的印记，带着武皇赏花的风情，带着皇家御珍的荣耀，带着君子之交的情谊，也带着河南省非遗传承人张冠军的诚挚祝愿，走进千家万户，走到您的身边。

大唐国瓷第一窑，钧瓷家礼第一“竹”。

孔相卿，以“钧瓷灵魂塑造者”的情怀，使当代钧瓷独领风骚于当代世界陶瓷王国，在相当长的时期引领着钧瓷艺术发展的方向，代表着钧瓷艺术发展的一个高度！是当代钧瓷技艺的领跑者！被誉为“世界性”陶艺家，是中国陶瓷艺术的一个代表性符号。

孔相卿，1963年出生于河南禹州市神垕镇，孔子第七十四代后裔。中国工艺美术大师、国家级非物质文化遗产代表性传承人(钧瓷烧制技艺)、享受国务院特殊津贴专家、第六届中国工艺美术大师评委、中国工艺美术大师百花奖评委、中华民族艺术珍品评审鉴定专家委员会专家委员、河南省工艺美术协会钧瓷专业委员会主任、禹州市钧瓷行业协会会长、孔家钧窑有限公司艺术总监。

温红远做的钧瓷茶壶等作品受到业界最高的评价被称为“当代钧瓷壶王”

算是无冕之王吧

汪洋号黄山人，中国陶瓷设计艺术大师、辽宁省工艺美术大师，南昌理工学院客座教授，江西省高级工艺美术师、第十二届“中国青年五四奖章”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”获得者。1973年11月出生于安徽祁门，1994年于天津美术学院国画系进修、2008年由中华全国青年联合会派遣随中国青年研修团赴日本访问研修，2010年于中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班学习。现为中华全国青联委员并受到党和国家领导人的亲切接见、中华文化促进会会员、江西省青联常委、辽宁省工艺美术协会理事、景德镇市青年美术家协会副主席兼秘书长、景德镇市珠山书画研究院院长、中国工艺美术协会会员、中国美术家协会江西分会会员、江西省书法家协会会员、景德镇市政协委员。师从马颂良、孙其峰、关宝琮、霍春阳、何家英等著名画家。艺术传略及作品被编入《全国梅兰竹菊中国画作品集》、《首届中国画金鸡奖作品集》、《中国画名家小品集珍》、《世界华人庆奥运名家书画大展精品集》、《景德镇陶瓷全集》、《景德镇现代陶瓷艺术百家》等画册，国画陶瓷作品多次在国内外获金、银奖。作品被作为国礼赠送国际友人和中国国家博物馆，中国历史博物馆、江西省博物馆等单位收藏，并多次被中央电视台、上海东方电视台、江西电视台、《中国青年报》、《新民晚报》、《新民周刊》、《中国书画报》、《江西日报》、《辽宁日报》、《江西画报》、《涉世之初》、《中国陶瓷》等媒体报道。