中国梦瓷多情景德镇这几年的变化写作文

涉及到传统文化的产业：建筑、汉字、丝绸、陶瓷、家具、餐饮、中医等

传统文化带来的产业：丝绸之路、电商、智能科技

中国梦是走中国特色、中国精神的独有的文化

维护人类文明的多样性，不同文明、不同价值观相互交融和包容

如果这是一道思想政治题，可以百度“中国梦”，词条里有解释

从小，我就喜欢阅读与历史故事有关的书籍，在慢慢五千年历史长河中徜徉。越是读我越为我伟大的祖国感到骄傲，只有祖国这样人杰地灵的地方才能涌出这等人才！纵观历史，从盘古劈开天地，女娲造人开始，再到现今的“中国梦”历经了无数个春秋，同时也留下了宝贵的财富。

《九章算术》的撰写为探索数学的路上留下了不可磨灭的印记；《本草纲目》的精妙令当今的医学界叹为观止，成为医学界的一道不可越狱的鸿沟；《孙子兵法》内容的博大精深，思想精邃的富赡，逻辑的缜密严谨令人惊叹不已；《论语》的简短精辟就像美酒一样令人回味无穷。

再看齐白石的大虾，徐悲鸿的马，唐伯虎的仕女图，张择端的《清明上河图》……但我关注最多的还是那些历史人物。想当初诗仙李白力士脱靴，贵妃磨墨，对那等权贵不屑一顾，何等狂傲与洒脱！“靖康耻，犹未雪；臣子恨，何时灭？驾长车，踏破贺兰山缺。壮志饥餐胡虏肉，笑谈渴饮匈奴血。待从头，收拾旧山河，朝天阙！”何等豪迈，世间几人能有？却不幸被奸臣秦侩所害，扣上一个“莫须有”的罪名，一代名帅岳飞只留下“天日昭昭，天日昭昭”八字便就此陨落。蜀汉丞相诸葛亮不出家门而知三分天下尽显其智，《出师表》更是写出了一身赤胆忠心，一生为国为民，“鞠躬尽瘁，死而后已”令人心生敬佩！

每当我看到这些历史人物的时候，总是情不自禁地为他们所感染。当我看到《离骚》的作者，中国最早的浪漫主义诗人——屈原怀着满腔的愤懑以及对祖国的忠诚，幽幽长叹：“举世混浊而我独清，众人皆醉而我独醒！”而后投汨罗河自尽时，不禁为他感到愤慨，若非主公昏庸，小人谗言，一代忠臣又怎会落得如此地步！难怪老人们常说，良药苦口利于病，忠言逆耳利于行。当我看到宋代名臣文天祥一首“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”时感动了。面对高官厚褥依旧拒绝，面对元皇不跪，面对威胁不屈，这是何等的坚持，只求一死，宁为玉碎不为瓦全。在他身上，我看到了竹的傲骨、梅的傲气，怎的一个傲骨铮铮！

这，就是我们华夏的先贤吗？敬佩的同时，我也极为骄傲，我们同为华夏的儿女，继承着炎黄子孙的傲骨。自然也要像那些先贤们一样，用满腔热血作为华夏养育的回报。翻开历史的篇章，我们也阅读了无数个令我们心潮澎湃的故事，让热血的我们心生向往。那，我们为什么不能在漫长的历史中画上浓重的一笔，留下我们的足迹？或许这很遥远，也许不可能实现，但只要努力过就可能实现！

它源于唐兴于宋，是帝王特享的观赏瓷，

寻常百姓只有耳闻而未得见。

身为官窑烧制的御供珍品，

它极具皇家审美，工艺精湛，造型考究，

不计工本，不惜材料，只追求器物的极致之美。

因此它端庄高贵、古朴典雅、浑厚大气，

无愧为宋瓷中的佼佼者。

▲翟群·盛世莲荷

入窑一色，出窑万彩。

它以一抹红打破当时了南青北白的格局，

开创陶瓷史上彩釉瓷的先河！

自古瓷器多青、白、黑等单一釉色，

它首度用铜的氧化物作着色剂烧制出铜红釉，

使陶瓷有了琳琅满目、万紫千红的世界，

对人类陶瓷史是一个巨大的改变。

▲翟群·新款主人杯

钧艺千秋，窑火凝珍。

它以灵动自然、瑰丽绝伦的窑变艺术，

　跻身于华夏五大名窑之列！

千钧万变，意境无穷。

如脂似玉的釉面，五彩斑斓的釉色，

神奇玄妙的纹路。最终成天工巧绘的写意画，

五彩渗化，包罗万象。具有极高的审美意趣

和极强的艺术感染力，颇耐人寻味，

又令人爱不释手！

▲翟群·美人访梅瓶

它是钧瓷，集宋式美学之大成，

显皇家品位之尊贵，呈窑变万彩之绝色！

自古就备受世人的青睐与追捧，

近千年来，热情不改！

新中国成立后，国运昌隆，

钧瓷艺术得以再现辉煌！它荣登国礼首先，

走出国门走向世界，被多国领导和博物馆收藏，

成为华夏艺术巅峰的代表之一。如今的钧瓷

在无数匠人们的不懈努力下，也不仅是

高端品鉴的奢侈用品！

▲翟群·敦煌印象秦权壶

同时，钧瓷作品也能飞入寻常百姓家，

成为民众案几上的艺术享受，

甚至是茶桌上独具魅力的品茗佳器，

受到越来越多人的钟爱！

02

钧 艺 有 道

提到现今盛行的钧瓷茶器，

那就不得不提一位极具影响力的大师，

也就是当代钧瓷茶具产业化的

先行者和开拓者！

▲翟群

非物质文化遗产钧瓷烧制技艺代表性传承人，国家高级工艺美术师，中国工艺美术“百花奖”金奖获得者，河南省陶瓷艺术大师，河南省工艺美术大师，禹州市十佳钧瓷工匠。

1959年，翟群出生在禹州神垕，

自小在窑场环境中长大，深受钧瓷艺术的

长期沁润和熏陶。似乎冥冥之中，

就注定了与钧瓷的缘分。

1977年，翟群初中毕业，

见恢复高考无望，索性就到瓷厂去打工。

没想到他刚进瓷厂几个月后，高考恢复了！

回去继续修学？还是留下做瓷？

他陷入两难的抉择。

▲翟群·繁星釉井栏壶

在那个年代，读书才是出路，

显然很少人会选择做瓷这种粗活累活。

但看着一团团泥土在老师傅手中捏造成坯，

在窑火中涅槃成色彩鲜艳的瓷器。

翟群心生羡慕，深深为之着迷。

既然喜欢那就去做，翟群就这样毅然选择

钧瓷这条更为艰难的道路。从此开始专心学艺，

负责钧瓷的生产和工艺研究，一步一步地

从普通工艺师到技术副厂长、厂长，

到如今享誉全球的大师。

▲翟群·煤烧敦煌印象龙旦杯

1992年，翟群在孔家钧窑

主管企业生产及工艺技术管理等工作。

帮孔家钧窑建立一套完整完善的工艺体系，

因此也成了孔家钧窑的代表人物。

▲翟群·繁星釉六福壶

2010年，翟群决定创办华鼎钧窑，

就任董事长、艺术总监，开始慢慢地绘制

钧艺蓝图，以弘扬钧瓷文化为己任，

打造有影响力的钧瓷品牌。

03

守 艺 求 新

▲ 百家讲坛王立群

▲ 百家讲坛王立群

收藏翟群作品”许君以昌”

从事钧瓷艺术四十几年来，

翟群始终保持对钧瓷艺术的敬畏和热忱。

他坚守传承，对传统钧瓷的造型、釉理、烧制，

及生产工艺进行了长期不懈的探索和研究，

掌握了大量的第一手资料。

▲ 耿宝昌老师收藏翟群作品

“一统壶”并题字

但他也继往开来，守艺求新！

坚持创新，在提升钧瓷质感和窑变效果

等方面取得丰硕成果。他的作品造型典雅大气，

工艺精细考究，釉质温润如玉，釉色浑厚庄重，

窑变气象万千，深受藏家的青睐和推崇，

多次获奖并成为高端礼品！

▲ 翟群作品“中华尊”作为国礼

送给肯尼亚总理

部分获奖经历：

2011年，华鼎钧窑选为河南中原福塔高端礼品合作伙伴。论文《论钧瓷型釉工之美》入选《魅力中国》杂志。

2012年，作品“中华尊”作为国礼赠予肯尼亚总理奥廷加，作品“长寿壶”、“乾坤壶”等在河南省首届钧瓷壶设计大赛中获金奖，“华夏尊”获河南省窑变艺术创新大赛金奖。

2013年，作品“运转乾坤”入选“中国梦”中国航天文化艺术行神舟十号活动。

2014年，作品“中华尊”荣获中国工艺美术【百花奖】金奖。

2015年，作品“一统壶”荣获中国陶瓷艺术【大地奖】金奖。

2016年，作品被上海中国非遗总部基地收藏；作品“大地壶”被荣获中国陶瓷行业终身成就奖的清华教授张守智收藏。

2017年，作品“一统壶”被誉为“中国古陶瓷鉴定第一人”的文物鉴定专家耿宝昌老师收藏；同年受邀参加“一带一路”华夏非遗传承与保护推进大会。

2017年11月，作品“盛世莲荷”、“华夏尊”、“容瓶”被中国国家博物馆收藏。

2018年，翟群大师被第七届中国陶瓷艺术高峰论坛评为“2017年度最具收藏热度陶瓷艺术家”。

继承传统，更要优于传统，

这才是钧瓷作为非遗项目未来的发展方向。

翟群年少入行，从传统器型学起，沉淀了多年

深厚的艺术功底。在此坚实的基础上，

他不断探索和发展，从而形成

自己的艺术风格！

04

壶 思 妙 想

钧瓷自古为皇家的赏玩雅物，

是高高在上的观赏瓷，是奉上神坛的奢侈品。

这导致了钧瓷与民众的距离太过遥远，

不利于钧艺的传承与弘扬。

▲翟群·翠金釉牛转乾坤壶

所以，翟群率先寻找突破，

他说当代钧瓷的发展急需两个方面的转变。

一是功能的转变，二是工艺的转变。

所谓功能的转变，就是钧瓷

由原先的只能“看”发展成“能看又能用”。

而工艺的转变，就是要精益求精，

在精细化上下足功夫，解决重量、密封性、

出水流畅度等问题，打造真正兼具

实用功能的艺术品！

如今，钧瓷茶具已成为钧瓷行业

产业化升级和换代的代表性作品，引领市场

消费的新趋势。品味钧瓷茶器，开启雅致生活。

斟一壶茶，看绝美釉面与茶水交相辉映，

仿佛又是别有一番风味！

翟群的钧瓷茶具作品，

选用天然原矿材料，质地温润如玉似翠，

完全无毒且利茶。采用手工制坯，方非一式，

圆非一相，工艺精湛，造型多变。釉色丰富，

异彩纷呈，窑变神奇，意境万千，

堪称当代钧艺壶之典范。

因此，翟群也被业内誉为

“钧瓷茶具产业化”的先行者和开拓者。

05

匠 心 传 承

▲翟群·煤烧金闪银

少年从钧行，回首已半生。

如今的翟群已是钧瓷界德高望重的大师。

从事钧瓷不单为了养家糊口，而是一种情怀，

一种责任，一种担当，一种对钧瓷艺术

深沉而又无私的热爱，

他的多项创新成果被众多窑口采纳，

成为钧瓷行业工艺操作规范。同时他积极

培养一批批钧瓷技艺人才，大多都能独当一面，

或成各级艺术大师，或成各窑口的技术骨干，

对钧瓷艺术发展做出了卓越贡献！

▲翟群·中华尊

一生择一事，一事终一生。

翟群倾尽半生心血将钧瓷工艺做到极致，

传统制之精髓，造时代之革新，

这便是匠人匠心！

瓷器脱胎于陶器,它的发明是中国古代先民在烧制白陶器和印纹硬陶器的经验中,逐步探索出来的.烧制瓷器必须同时具备三个条件：一是制瓷原料必须是富含石英和绢云母等矿物质的瓷石、瓷土或高岭土；二是烧成温度须在1200℃以上；三是在器表施有高温下烧成的釉面.这件原始青瓷尊是原始瓷器的一个典型代表.器口作喇叭状,无肩,深腹束腰,底部有外撇的圈足.胎体坚硬,厚薄均匀,造型规整.器内外均施有青黄色釉,胎体与釉层结合紧密,底部无釉处露出浅灰白色的瓷胎.外壁装饰的纹饰排列整齐、朴素雅致.此尊现藏于上海博物馆.

原始瓷作为陶器向瓷器过渡时期的产物,与各种陶器相比,具有胎质致密、经久耐用、便于清洗、外观华美等特点,因此发展前景广阔.原始瓷烧造工艺水平和产量的不断提高,为后来瓷器逐渐取代陶器,成为中国人日常生活的主要用器奠定了基础.

中国瓷器是从陶器发展演变而成的,原始瓷器起源于3000多年前.至宋代时,名瓷名窑已遍及大半个中国,是瓷业最为繁荣的时期.当时的钧窑、哥窑、官窑、汝窑和定窑并称为五大名窑.被称为瓷都的江西景德镇在元代出产的青花瓷已成为瓷器的代表.青花瓷釉质透明如水,胎体质薄轻巧,洁白的瓷体上敷以蓝色纹饰,素雅清新,充满生机.青花瓷一经出现便风靡一时,成为景德镇的传统名瓷之冠.与青花瓷共同并称四大名瓷的还有青花玲珑瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷.另外,还有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等,均精美非常,各有特色.

多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发明之一,"瓷器"与"中国"在英文中同为一词,充分说明中国瓷器的精美绝伦完全可以作为中国的代表.