潘天寿画了一幅画竟然价值两个亿，这是用金子画的画吗

少有天赋 头角峥嵘

潘天寿1897年出生于浙江宁海，本名“天授”，六岁时母亲病逝，由父亲抚养长大，父亲虽然大字不识一个，却是深明大义之人，知道要想出人头地唯有读书识字。因此就在潘天寿母亲病故的那一年，父亲将他送入私塾。

潘天寿知道父亲供自己读书不容易，所以学习异常刻苦努力，课余时间经常临摹课本上的插画，像模像样，就连教书先生都夸他有天赋！

1915年，潘天寿以优异的成绩考入浙江省立第一师范学校，毕业后回到故乡教书，闲暇之际坚持自学绘画。

1923年，潘天寿在上海美专兼职，结识了许多优秀的画家，其中吴昌硕对他的影响最大，所以潘天寿早期的画风与吴昌硕很相似。

1924年，吴昌硕任上海美专教授，正式开始画家生涯！

放大5倍后的《鹰石山花图》

潘天寿步入画坛后，受吴昌硕的影响，主攻山水花鸟，画风愈加深邃蕴藉！一次外出时，潘天寿看到一只雄鹰在天空翱翔，正所谓“雄鹰振翅，鹰击长空”！潘天寿顿时被天空霸主的身姿所折服！

此后潘天寿专攻画鹰，以“鹰石图”为题材作了很多画，这副《鹰石山花图》乃是潘天寿盛年时所作，是其巅峰之作！也是他“鹰石图”题材的代表之作！潘天寿一生画鹰的功夫都在这幅画中！

潘天寿的“鹰石图”讲究神似，不注重写实，寥寥几笔勾勒出雄鹰的轮廓，看似很简单，甚至可以说“简陋”！然而细细一看，却又能感受到鹰的神韵，闭上眼，仿佛能看到一只雄鹰正在展翅翱翔！

若将《鹰石山花图》放大五倍，画中的老鹰仿佛活了过来，充满了蓬勃的生命力和鹰击长空的霸气！难怪专家会感慨这根本不是画！

“中西绘画要拉开距离”的绘画理念

潘天寿曾在1933年参加过徐悲鸿在法国巴黎主持的"中国近代绘画展览"，徐悲鸿成名在前，潘天寿对他十分尊敬，但两人绘画理念却是不同，甚至截然相反！

徐悲鸿的思维天马行空，他的画作讲究创新，主张发展“中国传统画”的改良，将西方的油画艺术与东方的水墨画相结合，画作偏向写实。

潘天寿则不同，他是“中国传统画”的坚定守护者，其绘画理念是：“中西绘画要拉开距离”，用简单的水墨勾勒出丰富多彩的世界！当然这与两人的教育背景有关，徐悲鸿曾留学法国，学习过西方的油画，潘天寿则主要靠自学成材，无师自通！——《中国绘画史》

徐悲鸿也曾画过鹰，他的鹰讲究“形神兼备”，鹰身上的每一根羽毛都清晰可见，好像是一张高清的照片！单纯艺术的角度来说，二人画鹰的功夫不相上下，只是风格迥异，各有特色罢了！

小结

既要有坚守，又要有创新

“创新”与“坚守”看似互相矛盾，实则不然！二者应该是辩证统一的，通过“坚守”推动“创新”，通过“创新”更好的“坚守”，总而言之，既不能忘本又不能故步自封！总的原则是“取其精华，去其糟粕，去粗取精，去伪存真”！

徐悲鸿这一点就做的很好，他将油画的精髓借鉴过来，改良中国传统水墨画，使中国传统绘画向前走了一大步，这也是为什么徐悲鸿能够成为举世闻名的大画家！

潘天寿是一名坚定的“卫道士”，他近乎“执拗”的坚守着中国传统绘画，达到登峰造极之境。一副《鹰石山花图》能够拍出2.7亿的天价，足以证明他的成就！

画家潘天寿的绘画风格可以用以下三句话来形容，第一、豪放中的“细腻派”；第二、处处留意细节；第三、意境悠远。其实仔细观摩过潘天寿的画作几乎都能够感受到他这三个绘画风格，而他本人其实是没有想过要如何树立风格的，但是他的画作完成以后，总能让人感觉到似乎“有迹可循”，这也是潘天寿厉害的地方。

（一）、豪放中的“细腻派”

首先要说的是潘天寿在绘画上的总体风格是豪放的，但是若是细细观察，你就会发现其实他的画风非常细腻。在潘天寿画的竹林图中，我们就能够清晰地看出他豪放的绘画风格，似乎每一片竹叶都是“随风飘扬”的，若是单独看竹叶甚至会给人杂乱无章的感觉，但是当你观看整幅图的时候，就会猛然发现每一片竹叶都画得十分细腻，而且真的有一种“随风飘扬”的错觉，这也是潘天寿最擅长的事情。

（二）、处处留意细节

其次要说的就是潘天寿的绘画中那随处可见的细节，这不仅是他的绘画风格，也是他“独具匠心”的地方。在这里我们依然采取潘天寿画的竹林图举例，一般来说竹林图中除了竹子、落叶、杂草外没有什么可以画进去的，但是通过对潘天寿的竹林图的观察我们会发现，其实能够画进驻竹林图的元素有很多，例如昆虫、竹叶上的露水等等，这些细节都能够让整幅图看起来格外生动。

（三）、意境悠远

其实关于潘天寿绘画中的意境是仁者见仁智者见智的，但是至少我认为他的绘画是充满了意境的。我在观看潘天寿的画作的时候，总能够感受到绘画中那种悠远、平淡的气质，这也是潘天寿的画作最吸引我的地方。

潘天寿主要作品

潘天寿1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。1971年9月5日，潘天寿逝世。

扩展资料：

潘天寿美术馆

潘天寿美术馆位于浙江宁海潘天寿艺术中心。

潘天寿艺术中心分综合展厅、书画艺术工作室、宁海历史名人人物画陈列馆、书画艺术培训基地、中国美院造型基础部学生陈列厅五个区块，承办了潘天寿设计艺术奖全国文具大赛等活动，举办了吴昌硕、齐白石、黄宾虹、潘天寿四大家作品特展，宁海馆藏潘天寿作品展，潘公凯暨励国仪作品展等一系列展览。

潘天寿美术馆揭牌后，将与潘天寿艺术中心有机结合，进一步加强与长三角等地区美术馆的合作与交流，继续发挥美术馆展览、展示、典藏等功能。

参考资料来源：百度百科-潘天寿

潘天寿的指画也可谓别具一格，成就极为突出。这类作品，数量大，气魄大，如指墨花卉《晴霞》、《朱荷》、《新放》等，画的均为“映日荷花”，以泼墨指染，以掌抹作荷叶，以指尖勾线，生动之气韵，非笔力所能达。潘天寿作画时，每画一笔，都要精心推敲，一丝不苟。他在“有常必有变”的思想指导下，取诸家之长，成自家之体，他的画材为平凡题材，但经他入手的画，却能产生出不平凡的艺术感染力。如他的《小龙湫一角》特别是把画面主体小龙湫压到边角的构图，含蓄地让观者先看灵岩的磅礴山势，烂漫的山花然后再去欣赏那支龙湫水，这种方法，正与那些使画面“一览无余”形成对照，不仅显示了画家出奇制胜的构图才能，也表述了画家对平凡事物的内在感情。 潘天寿潘天寿艺术的可贵之处，主要在于他具有大胆的创造精神，他常说，“荒山乱石，幽草闲花，虽无特殊平凡之同，慧心妙手者得之尽成极品。”他的书法功力也很深，早年学钟、颜，后又撷取魏、晋碑中精华以及古篆汉隶 ，还能诗、善治印。平时作画，对诗文、题跋、用印方面，非常认真、讲究，绝不马虎。他对画史、画理也研究有素，著有《中国绘画史》、《顾恺之》，《听天阁诗存》、《治印丝谈》。并缉有《听天阁画谈随笔》等。

1、代表作品：

《雁荡山花》、《露气》《中国绘画史》《听天阁诗存》等。

2、人物简介：

潘天寿（1897年3月14日—1971年9月5日），字大颐，自署阿寿 、寿者。现代画家、教育家。浙江宁海人。

1915年考入浙江省立第一师范学校，受教于经亨颐、李叔同等人。其写意花鸟初学吴昌硕，后取法石涛、八大，曾任中国美术家协会副主席、浙江美术学院院长等职。为第一、二、三届全国人大代表，中国文联委员；1958年被聘为苏联艺术科学院名誉院士。著有《中国绘画史》《听天阁画谈随笔》等。

1958年6月18日潘天寿被苏联艺术科学院聘为名誉院士，7月14日作此画。《露气》构思新异，布局有出奇制胜之美。画面左上方以题识形成一 长方形结构并钤以印章，使全局有起承转合的韵致。该画并未渲染露气，而用酣畅淋漓的笔墨点出了清露弥漫的气氛。题识：“昨日清晨至半山康桥乡参观早稻丰 收，见村边池塘中芙蕖壮茁，如华岳峰头玉井中所植者，至为可爱。归后即写此以为纪念，但限于幅面，未能得其粗豪蓬勃之致，奈何。五八年七月十四日大暑，大 颐寿者于止止堂。”“止止堂”为作者杭州住处画室之名，意在告诫自己荣誉面前须止步。

先春花已到梅枝

夏塘水牛

夏塘水牛

小憩

小篷舟

小龙湫下一角

小龙湫下一角

微风燕子斜

无限风光

松梅群鹤图

松石图

松石梅月图

松鹰

泰山图

泰山赤松

蛙石图

潘天寿（1897－1971）字大颐，号寿者，又号雷婆头峰寿者。浙江宁海人。1945年任国立艺专校长。1959年任浙江美术学院院长。他对继承和发展民族绘画充满信心与毅力。为捍卫传统绘画的独立性竭尽全力，奋斗一生，并且形成一整套中国画教学的体系，影响全国。他的艺术博采众长，尤于石涛、八大、吴昌硕诸家中用宏取精，形成个人独特风格。不仅笔墨苍古、凝炼老辣，而且大气磅礴，雄浑奇崛，具有慑人心魄的力量感和现代结构美。他曾任中国美协副主席、全国人大代表、苏联艺术科学院名誉院士。著述有《中国绘画史》、《听天阁画谈随笔》。他是一代艺术大师和美术教育家。

潘天寿常说：“一民族有一民族之文艺，有一民族之特点，因文艺是由各民族之性情智慧，结合当地之生活而创成者，非来自偶然也。” 加之潘天寿作画选材独特，审美情趣别具个性，作画时不受缰勒、纵横睥睨，这种撼人的气势一扫四王以来陈陈相因的萎靡画风，连吴昌硕也为之赞叹，因此潘天寿的画总给人以奇特的艺术感受，亦为艺术市场上买家的首选收藏品之一。据统计，1994年潘氏作品平均行情约为3万元/平尺，至2004年，潘天寿作品的平均行情上涨至17.5万元/平尺！如1998年北京荣宝秋季拍卖第397号拍品《雄视》，为南京十竹斋旧藏，成交价为人民币79.2万元，为当时潘氏作品第二高价。但以目前行情来看，此作价格可达数百万元。

2004年初以来，潘天寿作品的价格一路攀升，增幅之大，令藏家刮目相看。如今年5月中贸春拍第1601号潘天寿《松鹰图》成交价达880万元人民币；嘉德2004秋季大拍第1533号潘天寿《江天新霁图》也拍出了748万的高价；……这些都在表明一个信息：潘氏作品有望和陆俨少作品一样，成为艺术市场新的“龙头股”。今年12月，北京荣宝秋季大拍中第777号拍品潘天寿《花卉》值得关注，该作为著名画家叶浅予先生旧藏，并钤有“浅予珍藏”印，行家评价该画墨彩纵横交错，构图清新苍秀，形能精简意远，趣韵无穷。潘氏一生最喜作老鹰和山石野花，此作正是后者的代表作之一。正如画家所言：“荒山乱石，幽草闲花，……慧心妙手者得之尽成极品。”

潘天寿的这幅《雄视》在“形式美”所体现出来的独到之处 ，主角鹰被安排在画面的最顶部，与倒三角的山石形成险峻的感觉，左下角以松针呼应，产生视觉上的平衡；在语言运用上山石的长线条与鹰的墨块形成对比，其间以点来造成过渡。表现了潘天寿在构图和主题处理上追求奇崛、险峻和险中求稳的艺术特征。