如何鉴定汝瓷真品

由于汝窑瓷器存世量只有67件半，在拍卖市场上价格相当不菲，一片小小的瓷片也要百万有余。

金灭北宋后，汝窑也随之消亡。其开窑时间前后只有二十年，由于烧造时间短暂，传世亦不多，在南宋时，汝窑瓷器已经非常稀有。

全世界收藏有汝窑瓷器的博物馆不到10家。1992年一件直径8厘米的汝窑小盘在纽约苏富比拍卖行的一次拍卖会上以154万美元成交。之后，在香港的一次拍卖会上，一件汝窑三牺尊更是创下5000万港元的天价。

汝窑的过人之处：

汝窑是中华传统制瓷著名瓷种之一，中国北宋时期皇家主要代表瓷器。汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。

随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目。器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。

以上内容参考：百度百科--汝窑

汝瓷是我国宋代“汝、钧、官、哥、定”五大名瓷之一，因产于汝州而得名，在中国陶瓷史上素有“汝窑为魁”之称。汝瓷的基本鉴别方法，从传世品看，主要有五大特征。

胎色

汝瓷胎质细腻，胎土中含有微量铜，迎光照看，微见红色，胎色灰中略带着黄色，俗称“香灰胎”，多见汝州蟒川严和店、大峪东沟，汝州文庙、清凉寺等窑址；汝州张公巷汝窑器，胎呈灰白色，比其他窑口的胎色稍白，是北宋官窑的主要特征。

釉色

汝瓷为宫廷垄断，制器不计成本，以玛瑙入釉，釉色呈天青、粉青、天蓝色较多，也有豆绿、青绿、月白、桔皮纹等釉色，釉面滋润柔和，纯净如玉，有明显酥油感觉，釉稍透亮，多呈乳浊或结晶状。用放大镜观察，可见到釉下寥若晨星的稀疏气泡，釉面抚之如绢，温润古朴，光亮莹润，釉如堆脂，素静典雅、色泽滋润纯正、纹片晶莹多变为主要特征。视之如碧峰翠色，有似玉非玉之美。釉中多布红晕，有的如晨日出海，有的似夕阳晚霞，有的似雨过天晴，有的如长虹悬空，世称“天青为贵，粉青为尚，天蓝弥足珍贵。”汝州张公巷汝瓷，釉呈天青、粉青，釉色滋润，手感如玉。有青如天 、面如玉、晨星稀的典型特征。

汝窑器有瓶、尊、盏托、碗、盘、洗、奁、水仙盆等日用器，少数还有堆花、印花等装饰，底部更有青花年号款，多是用刀笔刻画，和印花、模印等工艺。如：天青花草纹鹅颈瓶、粉青履莲盏托、天青莲花瓣深腹盂、天青牡丹花龙纹钵、莲花纹钵、辐射纹荷叶器座、辐射纹敛口花钵（藏河南），暗花双鱼盘（藏英国）。

宋代五大名窑中，有一句话叫“汝窑为魁”。作者认为没有必要把一、二、三分开。毕竟收藏一直是关于萝卜青菜各有所爱，但也代表了收藏者对他的高度追求。宋代文献中有许多关于汝窑的记载。还有文学皇帝宋徽宗，被后人评价为“无所不能，独当一面耳”，也表达了对汝窑色彩的追求。雨后天晴云毁，这种色彩在未来将延续宋朝的审美内涵。与盛唐时期的审美相比，它表现出另一种对美的追求。老林认为，如果说盛唐是气象万千的壮阔壮烈场面，那么宋朝则是返璞归真、知行合一的简单姿态。盛唐整个审美就像是一个朝气蓬勃的青春少年形象，而宋代则像是一个历经沧桑、悠闲漫步的中年成熟人士。

宋瓷有如此强烈的时代风格，其中汝窑最适合作为代表，七分人工造，三分自然造。用诗的趣味去做瓷器，才能真正达到一物一色，做工绝妙，简约的目的。从梁青寺窑遗址出土的器物来看，汝窑的胎以灰色或灰白色为主，而不是暗香灰色。目前部分汝窑瓷器中露出的胎骨是比较深的灰色，这与保存环境有关。由于缺失的胎儿部分已经暴露在外界太久，或者被污染或者潮湿，颜色逐渐加深，一些优良的保存环境依然呈现相对浅灰白色。而香灰胎基本符合汝窑瓷胎的灰色特征，这是约定俗成的，不需要修改。

汝窑的烧成温度一般较低，在1100-1250摄氏度之间，而最好的天青烧成温度在1200摄氏度左右。1220度以上变成虾青色。1180度以下，在月球上变成白色。经检测，大量瓷片呈1150度左右。由于瓷胎中氧化铝含量高达27%，远高于同时期的宋瓷，达到清初水平，所以基本为欠烧，属于生烧或微烧。所以用手敲胎骨，声音嘶哑。

从窑址的发掘可以看出，汝窑至少烧制了两次。一次是素烧坯，一次是釉烧。汝窑的釉面很薄，与宋官窑的厚釉完全不同。很多正品釉也有釉缩或破泡现象。由于氧化作用，裸露的无釉胎儿往往会变成新鲜的猪肝色。另外，窑址出土的多种器物在传世产品中并没有发现，可见汝窑的正宗文物并不仅仅是传世产品传下来的几种器物。汝窑的传世产品没有纹饰，但汝窑遗址出土的文物中有一个完整的鹅颈瓶雕刻，揭示出汝窑有雕刻纹饰，窑址残迹中有许多龙的纹饰。一方面证明汝窑在出售前确实是朝廷收藏的贡器，这也是一个重大发现。

汝窑这么稀有，靠的不是什么炒作，其用料也是颇为讲究，据说是用玛瑙添加到釉里面做调色用。我们都知道玛瑙价值也是不菲，这样做出来的瓷器价值自不必说，基本上是有价无市。下面是景德镇王掌柜记录的部分宋汝窑瓷器拍卖信息，希望对你有所帮助：

0354 宋 汝窑B型盏托 4,500.00-4,500.00万 5,175.00万 2012-12-28

0620 北宋 天青釉汝窑水仙盆 3,800.00-3,800.00万 4,370.00万 2014-06-08

0284 宋 汝窑水仙盆 3,800.00-3,800.00万 4,370.00万 2013-06-23

0055 宋代 汝窑影青釉三足洗 800.00-1,588.00万 4,368.00万 2013-09-01

0174 北宋 汝窑天青釉镂空莲花 2,500.00-3,500.00万 3,800.00万 2011-05-28

2459 北宋 汝窑粉青釉盖盒 3,100.00-3,100.00万 3,520.00万 2008-10-26

0420 宋 汝窑天青釉水仙盆 2,500.00-3,500.00万 3,200.00万 2010-12-25

0302 北宋 汝窑瓷片 (一箱2 1,500.00-1,500.00万 2,875.00万 2012-12-28

0582 北宋 汝窑八莲花瓣三足香 2,300.00-2,300.00万 2,645.00万 2014-06-08

019 宋 汝窑天青釉琮式瓶 2,300.00-2,800.00万 2,600.00万 2011-05-28

0284 北宋 汝窑天青釉莲花尊 1,500.00-1,800.00万 2,600.00万 2010-12-25

0138 汝窑三足洗 2,350.00-4,700.00万 2,400.00万 2014-07-26

0461 宋代 汝窑莲瓣龙纹碗 2,300.00-2,300.00万 2,300.00万 2009-12-06

0189 北宋 汝窑笔洗 2,000.00-2,000.00万 2,300.00万 2014-11-30

0180 汝窑天青釉双耳绶带瓶 1,500.00-1,800.00万 2,200.00万 2010-12-25

0465 宋 汝窑天青釉碗 1,200.00-1,600.00万 2,200.00万 2010-12-25

0120 宋代 汝窑洗 480.00-680.00万 2,185.00万 2012-06-03

0516 北宋 天青釉汝窑洗 1,800.00-1,800.00万 2,070.00万 2014-06-08

0369 北宋 汝窑天青釉六方六足 680.00-780.00万 1,900.00万 2010-12-25

0107 宋 汝窑月白釉八方竹节弦 1,680.00-1,880.00万 1,900.00万 2010-12-25

0470 北宋 汝窑天青釉倭角深腹 1,800.00-2,200.00万 1,900.00万 2011-05-28

0116 宋 汝窑三足洗 1,400.00-1,800.00万 1,840.00万 2010-04-25

0161 北宋 汝窑月白釉菊瓣纹碟 1,500.00-1,500.00万 1,725.00万 2013-06-23

0418 宋 汝窑多棱方口洗 1,200.00-1,500.00万 1,500.00万 2010-10-30

0515 北宋 天青釉汝窑三足洗 1,300.00-1,300.00万 1,495.00万 2014-06-08

下面来看下鉴定汝窑的几个方法。

一、看造型，汝窑瓷器造型分别有盘、碗、瓶、洗、尊、盏托、盆等。其中瓶的造型最多，比如有纸槌瓶、玉壶春瓶、胆瓶等许多种。

二、胎釉，汝窑瓷器胎均为灰白色，有深有浅，所以又称“香灰胎”。他的基本色调基本是一种淡淡的天青色，诉称“鸭蛋壳青色”。釉层厚，随造型的转折变化，呈现浓淡深浅的层次变化。釉面开裂纹片，多为错落有致的及细纹片，又叫“蟹爪纹”。

三、仿品

宣德时期官窑曾经仿造过汝窑，但是署有宣德官窑款，纹片较宋汝密而规整，且釉面具有宣德特有的橘皮纹。清雍正唐英时再度仿汝窑，多数仿宋汝的天青色，纹片多为鱼子纹，少有大纹片和无纹片的。唐英时的仿品十分精细，但鉴别时也很容易，因为宋汝为无光釉，清仿品则釉面透亮，所有仿品均隐现一圈蓝色。再者雍正仿品不是仿古作伪，仅是仿其釉色，有些造型则属清代特有，且御窟厂产品多书六字或四字本朝青花款，更为鉴定提供了方便。

当代仿汝窑较为成功者为河南地区的窑厂，他们的仿品是迄今为止仿的最成功的。之所以成功，是因为仿出了汝窑特有的那种“鸭蛋壳青”釉色。他们的许多产品被文物贩子买去，作旧后，流散到市面上，常冒充真品，如果不仔细辨认，还真会上当。其仿品与真品的差距主要在造型和支烧工艺上，仿品造型多系现代工艺制成，与传统手工工艺有很大差别，尤其罐的内底角处，曲线变化二者决然不同，支烧痕迹，真品均为细小的芝麻酱色支钉痕，新仿者支钉痕过大。

汝窑瓷器底款有刻“奉华”和“蔡”字的两种，均为后刻，当为宋时所刻，均与宋宫廷和皇室相关，三件刻“奉华”和二件刻“蔡”字铭文的汝窑瓷器，分别藏于北京和台北的故宫博物院中。

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1、细心观察汝窑青瓷的釉层，有一些气泡。汝窑青瓷釉中的气泡比较少，在釉中分布比较稀疏，在放大镜下观察，这种稀疏的气泡耀眼明亮，如明朗夜空中闪耀的星星，研究家们用“寥若晨星”来形容非常恰当。

2、汝窑青釉莹润光洁，温润如宝石。由于釉中加入玛瑙石的粉末及各种氧化物，使釉层有轻微的乳蚀现象。再加巧妙的控制烧成气氛，使釉色微微发蓝，像淡蓝色的宝石一样，光泽的柔和又像美玉。

3、汝窑的垫烧支具有两种，一种是垫圈，一种是支钉。垫圈，就是做成一个圆饼，饼上做出间锥状支钉，用支钉的器物都是坯件上下满施釉，叫裹足支烧。烧成后将支具敲掉，被釉层裹住的支钉处留下支钉痕迹。而支钉，是一种支烧工具。坯件入窑必须要用匣钵，特别优秀的高档瓷器，绝对不能直接放入窑中去烧，要装入匣钵，在匣钵中还必须用支具将其支起来，不准瓷坯接触钵体，否则汝瓷会因高温中釉层液化时黏住钵壁，烧成后瓷器取不出来而报废。

4、汝瓷有棕眼。棕眼是瓷坯中含有大量的水分，在窑里焙烧。随着温度的上升，胎釉中的水分因汽化而跑出，在釉层中出现针尖状毛孔痕迹。本来焙烧充分釉层的沸动，会将这些小孔盖住，由于汝窑焙烧温度不够高，釉层中小孔尚未消失就停烧了，故留下针尖状小孔，人们称棕眼。

5、汝窑瓷器的胎体很精细，从考古发掘出土大量瓷片仔细观察，胎体颜色有香灰色、土黄色、灰白色等。原料加工比较精细。在放大镜下看胎体，比如在支钉孔上，或隔着釉层用手抚摸器壁，不会感到有粗大颗粒、砂粒的存在。胎体的厚薄处理完全根据实际生活使用的需要，端庄规整，既不笨拙也不轻佻，文雅大方，令人赏心愉悦。所有器形绝对没有歪扭变形的现象，说明胎泥的捏连和陈腐等多道工序都很到家。

6、汝瓷青釉釉层比钧窑、官窑青瓷釉层相对薄一些，都开片，只是有的明显，有的不明显。用放大镜观察好像没有开出来的样子，实际是片纹又小又浅，很文静，不暴烈。工匠采取在较低温度下烧成，又经过一段保温慢冷的析晶过程，釉层出现的美感很特殊。

汝瓷文化又是宋代文化的一个重要组成部分。它以其工艺精湛，造型秀美，釉面蕴润，高雅素净的丰韵而独具风采，在我国青瓷发展史上，是一个划时代的重要标志。

汝瓷造型古朴大方，以名贵玛瑙为釉，色泽独特，有“玛瑙为釉古相传”的赞誉。随光变幻，观其釉色，犹如“雨过天晴云破处”，“千峰碧波翠色来”之美妙，土质细润，坯体如侗体其釉厚而声如磬，明亮而不刺目。器表呈蝉翼纹细小开片，有“梨皮、蟹爪、芝麻花”之特点，被世人称为“似玉、非玉、而胜玉”。宋、元、明、清以来，宫廷汝瓷用器，内库所藏，视若珍宝、与商彝周鼎比贵。被称之为“纵有家财万贯，不如汝瓷一片”。

发展历史:

始于唐:

汝窑从盛唐时期，汝州所辖临汝、宝丰、鲁山等地有着丰富的陶土和茂密的树林，从蟒川坡上的严和店到东南的罗圈、桃沟、清凉寺直到鲁山段店，方圆百里之遥，大量的方解石、钾钠长石、长石砂岩、叶腊石、莹石、硬质高岭土，软质高岭土、石英等主要原料分布地域较广，得天独厚的资源优势，为这里的陶瓷生产提供了便利条件（从汝州城北的唐代墓中，曾出土一件残破的天蓝釉汝瓷碗，属晚唐时期产品。1988年9月于鲁山县段店古窑址，亦发现残破天蓝釉汝瓷缸，属唐代早期产品）。勤劳智慧的汝州人民在用泥巴制作陶器生活器皿时，由于火候过高烧造出了不同于以往的陶器产品，表面光滑细腻，色彩迷人，为世上少见。激发了汝州制陶艺人们的聪慧技能，在不断的摸索和改进中，使这一发现愈来愈成熟。

物产丰富的汝州本是商贾集聚之地，文化积淀由来已久，贞观盛世使汝州经济得到了空前的繁荣。汝州陶器的发展促进了陶瓷业的兴盛，从汝州瓷业的兴盛说明汝州早在远古时代，造瓷工艺已较先进。

盛于北宋:

汝瓷在我国宋代已位居汝、钧、官、哥、定五大名窑之首，产于河南临汝，隋炀帝大业初年（即公元605 年），置临汝为汝州，“汝瓷”因此而得名。汝瓷始烧于唐朝中期，盛名于北宋，在我国陶瓷史上占有显著的地位，北宋后期宋金战乱不息，兴盛前后不过二十余年，所以弥足珍贵。汝瓷传世品稀少，全世界现仅存67件半，分别存放在北京故宫博物院（17件）、台北故宫博物院（23件）、上海博物馆（8件）、英国达维德爵士基金会（7件），维多利亚阿伯特博物馆、日本大阪市立东洋陶瓷馆、美国克利夫兰艺术博物馆和圣路易等知名博物馆和私人典藏约10余件。

烧造青瓷中心

汝窑北宋时期，北方烧造青瓷中心在汝州（时属直隶州即现今的汝州市），当时（公元1102-1127年）汝州辖管郏县、龙兴县（现今宝丰县）、鲁山县、汝阳县（伊阳）、叶县、襄县等地（据《中国美术史》记载）。汝州四方烧造青瓷器的古窑遗址很多，形成“汝河两岸百里景观，处处炉火连天”的繁荣景象。南北两大瓷区；北区从北汝河北岸汝州市区张公巷、文庙，大峪乡的东沟、陈家庄至黄窑到临汝镇的坡池；二是以北汝河南岸的严和店起沿东南方向延伸至罗圈、桃木沟和清凉寺、梁洼，直至段店，方圆300多平方公里、上千座窑炉。鼎盛时窑炉达到了300多处，影响扩及到内乡、宜阳、新安及黄河以北等地，是汝窑生产历史上的昌盛时期。汝州东北方烧造的是稍有花纹装饰的青瓷，釉色极润泽而带葱绿是早期的产品；南方烧造的，多有印花或刻花的装饰，隐隐浮现在透明的艾绿釉之下，但制作时代可能晚到南宋；市区出土的大多是汝窑新窑器，多为天青色汝官瓷。汝瓷还生产有天目瓷、白瓷、花瓷及茶色釉瓷等。

官窑

北宋时期官府在汝州设窑场，其产品称之为“汝窑”。“汝窑”出现的时期在越窑衰败之后，产品主要供宫中御用，御拣退之件，方许出卖，近尤难得。汝窑胎质细润，多数象点燃过的香灰色。透过釉底处微微带些粉色，不同于同时期的其他青瓷，风格独特，呈现一种淡淡的天青色，有的稍深，有的稍淡，但离不开天青这个基本色调。汝瓷釉汁莹润，多豆青、粉青、月白、葱绿等。通体有细片，底有芝麻细小支钉，是支烧的痕迹。现存故宫博物院的“汝窑弦纹尊（奁）”、洗”，是古陶瓷中罕见的珍品。

衰于南宋:技艺渐渐失传

宋·周辉《清波杂志》、陆游《老学庵笔记》、周密《武林旧事》、杜绾《石谱》、欧阳修《归田集》、明·曹昭《格古要论》、《正德汝州志》等书，曾记载有汝瓷的始况。“汝窑宫中禁烧，内有玛瑙末为油（釉），唯供御拣退，方许出卖，近尤难得。”宋人叶寘《坦斋笔衡》清说郛本。遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之、汝窑为魁。”的赞语。北宋末年，金兵入侵，宋室南迁，由于长期兵灾战祸，汝窑被毁，技艺失传。虽然元、明、清历代中国民间窑场仍然不断烧制，但因种种原因，均未成功。民国27年到30年（1938-1941年），资本家李绍初曾在汝州蟒川严和店汝窑旧址建窑试仿汝瓷，亦未成功。原中国古陶瓷研究会会长冯先铭说：“汝窑釉色最难仿，比定、钧、耀等窑难度大的多，不易仿制，因此传世制品根本无乱真之作。”正如清道光年间，督学孙灏诗云：“青瓷上选无雕饰，不是元家始博殖。名王作贡绍兴年，瓶盏炉球动颜色。官哥配汝非汝俦，声价当时压定州。皿虫为盅物之蠹，人巧久绝天难留。金盘玉碗世称宝，翻从泥土求精好。窑空烟冷其奈何，野煤春生古原草。”诗人对汝瓷作了高度评价，但也表达了他对汝瓷失传的感慨之情。

现代追迹:汝窑遗址

汝官窑址是一大谜题。新中国成立以来，考古工作者为寻找汝官窑遗址，曾在汝州市、联郏县、鲁山、宝丰、宜阳、新安等10多个县市，发现多处窑址，均属于民窑系统。

汝窑1987年根据宝丰县提供的实物标本，经上海博物馆和河南省文物研究所复查并进行试掘，终于在宝丰县西大营镇凉寺村南河旁台地上找到了汝官窑址，面积约25万平方米，内涵丰富，窑具、瓷片堆积如丘，厚2-3米。最厚者在6米以上。窑址附近盛产玛瑙石，是汝窑特殊色泽的釉料。所烧青瓷，色泽莹润，并有美丽的开片。宋哲宗元祜年间，在青岭镇设巡检司，专管坑治。试掘中，出土20多件宫廷御用汝瓷，有鹅颈瓶、折肩壶、细颈小口瓶、碗、盘、洗、盂、茶盘托、器盖等。这一考古新发现，解决了中国陶瓷史上一大悬案，找到了北宋五大名窑之魁的汝窑遗址。

汝州与宝丰之间就是汝瓷的遗址。

瓷质，北宋，

高4.3厘米。

凸起的小圆台直径6厘米、

盘径17.6厘米、圈足底径12.4厘米。

现藏河南博物院。

深度品鉴

汝窑天青釉盏托，整体造型就像一个高圈足的折沿盘，中部凸起了一个圆台。圆形的凸台用于放置杯、盏、碗等，台面边缘有一圈凸起，用来规范杯盏的位置，以免杯盏从圆台上跌落。圆形凸台下接浅曲腹平折沿盘，大而高的圈足，足墙斜直微外撇。圆凸台的台壁一周装饰双层覆莲瓣形纹饰，台面上有似莲蓬一样的凹陷。通体天青色釉，釉色浅淡，匀净光润，釉面有开片，层层开片如同冰裂，十分美丽。垫烧，胎色褐灰，胎质细腻坚致。

图1    汝窑天青釉盏托及其线描图

由于釉层较薄，胎体突出的部位：圆台上的凸棱、盘沿及盘折沿处，自然就略露胎色。胎体凹陷的部位：圆台台面的仿莲蓬的凹陷处、凸圆台与折沿盘接缘处，自然就略有积釉，釉色略浓。釉色清淡含蓄，浓淡相宜，不愠不火。

宋代著名诗人陆游在《老学庵笔记》中说：“故都时，定器不入禁中，惟用汝器，以定窑器有芒。”南宋人叶寘的《垣斋笔衡》中记：“本朝以定州白磁器有芒，不堪用，遂命汝州造青窑器，故河北、唐、邓、耀州悉有之，汝窑为魁。” 南宋人周煇的《清波杂志》载：“又汝窑宫禁中烧，内有玛瑙未为油，唯供御检退，方许出卖，近尤难得。”由文献可知，汝窑瓷器在南宋时已经备受珍视，成为“近尤难得”的稀世珍品。汝瓷传世品数量稀少，这件盏托来自于1987年河南省考古研究所对宝丰清凉寺窑址进行的考古钻探与试掘，有确切的出土地点。[1]制作上堪称精工细作，有古朴典雅、清隽秀美之风。

此器为承托具，上可放置杯、盏、碗等，配套使用，如图一清凉寺汝窑出土的天青釉汝瓷盏托，盏托上置碗，碗有盖。 

图2    清凉寺汝窑出土的天青釉汝瓷盏托

文化解读

盏托，也可称之为茶托，“盏托”的命名强调了承托的器物是盏，而不是碗、杯等，“茶托”的命名则强调了器物的功用，主要是用来饮茶时的托具，而不是喝酒、吃饭等所用。“柴米油盐酱醋茶”“琴棋书画诗酒茶”等俗语告诉我们，人们日常的物质生活或者精神生活，都与茶不无关系。唐代陆羽在《茶经》中指出，茶可以治“热渴、凝闷、脑疼、目涩、四肢烦、百节不舒”。湖南长沙窑有一件青釉“茶埦”，碗内底心有刻“茶埦”二字，这是此种类型的碗用作茶碗的有力证明，岳州窑也有同类铭文的产品。

图3  中国茶叶博物馆藏长沙窑青釉“茶埦”

中国茶叶博物馆藏长沙窑青釉“茶埦”，口径14.5、底径5、高5.1厘米。

盏，《博雅》解释为“杯也”。一般指容量相对小的杯子。用来盛茶水的就叫茶盏。唐代茶盏又叫“茶盏子”，“子”为后缀字，例如“黑石号”沉船出水的长沙窑瓷碗，碗内有“茶盏子”三字。再如法门寺唐代真身宝塔地宫出土的越窑青瓷盘和碟，在地宫《衣物帐》碑的铭文中分别称为“盘子”和“叠子”，故将“茶托子”简称为“茶托”。宋代，茶托又有“盏托”、“托子”等名称。由于饮茶具有多种多样的碗、盏、瓯、杯等，若托子承托的是碗，可以称为碗托；托子上承托的是盏，可以称为盏托；托子上承托的是杯子，也可以称为杯托。但不管托具上承托的是什么，都有一个共同之处，即是饮茶之用。有的研究者据此认为，茶托无疑是最合适的统称。[2]

图4    “黑石号”沉船出水的长沙窑瓷碗

盏托，就是用来承茶盏的。文献中记载有盏托的由来，唐李匡乂《资暇集》谓:“茶托子，始建中（公元780～783年），蜀相崔宁之女，以茶杯无衬，病其熨指，取楪子承之，既啜而杯倾，乃以蜡环楪子之央，其杯遂定。即命匠以漆环代蜡。进于蜀相，蜀相奇之，为制名而话于宾亲，人人称便，用于代。是后传者，更环其底，愈新其制，以至百状焉。”从这段记载来看，茶托子是蜀相崔宁之女，为了防止茶杯烫手而发明的。

孙机老师认为，盏托是用来承茶盏的。与现代用的碟子不同，其上有托圈，就像在盘上固定着一只小碗。摆上茶盏后，盏腹约五分之二被纳入托圈，从而使盏和托稳稳地接合在一起。[3]酒台子的形制则不同，它的盘心没有小碗状的托圈，而是突起一小圆台，酒盏摆在圆台上。这时的酒仅稍稍加温，并不太烫，故无须像喝茶那样，要端着托子举盏。在出土物中，酒台子常与酒盏、酒注及套在注外的注碗(又称温碗)配套；而茶具中的茶瓶是绝对不加注碗的。正像茶盏和盏托可合称“托盏”一样，酒盏和酒台子也可以合称“台盏”。台盏是酒具的专名。《辽史·礼志》记“皇后生辰仪中，大臣执台盏进酒，皇帝、皇后受盏。” 

酒台子和盏托是用途截然不同的两种器物，外形上虽有相近之处，但相异之点也明若观火、不容忽视。若依据孙机老师的观点，河南博物院所藏汝窑盏托就不能称为盏托，因为院藏盏托的形制是中部起凸台，应该称之为“酒台”或“酒台子”了。但是，古代的器物大多一器多用，可以用来盛茶水，亦可以用来饮酒水。浙江省博物馆的牟宝蕾认为由于茶托在五代至南宋时常被借作酒具，所以便有了“酒台”之名，这实际上是古代一种器皿、多种用途的情形，且其使用时间很短。至金元时期，茶具与酒具已能清晰区分，茶托与茶杯配套，而酒杯则与承盘搭配使用。[4] 

这种中间起高台式的托具在宋代当然可以作为酒具，用作酒具的最明显的例子是：1986年12月浙江省义乌县柳青乡游览亭村窖藏出土了七件錾刻人物故事银盏及盏托[5]，现藏于浙江省义乌市博物馆。

图5    浙江省义乌县柳青乡游览亭村錾刻人物故事

银盏及盏托

盘托上的银花口碗，口径11.6厘米，底径4.4厘米，高3.8厘米。银碗呈六曲花瓣形，圆唇，撇口，弧腹斜收，圈足外撇。口沿内侧錾刻一周宽约0.65厘米的鎏金珍珠地缠枝卷草纹装饰带。碗内底心有直径约3.7厘米的圆形錾刻鎏金图案，圈足外侧锤刻楷书“陈官人宅用”五字。七件银碗碗心分别錾刻一幅人物图，其中五件碗心錾刻饮酒图。（线图均采自：杨之水.奢华之色——宋元明金银器研究卷三.中华书局.2011-1.P8-10）

第一人（线图一）束发包巾，袒胸露肚，手执酒杯，背靠酒瓮，旁边置酒樽，樽中有勺。第二人（线图二）上身裸露，斜靠酒瓮，身旁有樽、勺，右手执酒盏，酒盏倒置，似饮至半酣。第三人（线图三）束发包巾，单衫半褪，肩膀半露，身后有荷叶盖酒瓮，身旁有樽、勺、杯。第四人（线图四）仰头斜靠酒瓮，袒胸露肚，身旁一高足杯斜置，酣睡状。第五人（线图五）低头颔首，单衫半褪，袒胸露肚，背靠酒瓮，身旁一酒盏斜置，樽、勺倾翻于地，酣睡状。这五幅图案，皆描绘了饮酒时的场景。酒盛在大瓮之中，饮时先将酒倒入酒樽，再用勺将酒酌于酒盏或高足杯中。或描绘饮酒时场景，或描绘饮罢时的状态，或描绘酒至半酣、醉态酣然的状态。把饮酒的图案錾刻在银器上，并且器物上锤刻“陈官人宅用”，这无疑表明了盏及盏托是“陈官人在家宅所用”的饮酒之具。

图6盘托上的银花口碗线图

笔者认为，这种中间起高台式的盏托也可以用来放置茶盏喝茶，当然也可以称为茶托、茶盏，而不是仅仅饮酒用的酒台。例如2008年河南省荥阳市槐西村宋墓墓室西壁画图[6]，图（7、8）中的夫妇对坐僧人作法图。整个墓室壁画分为上下两部分，上部分描绘行孝图五组。下部画面左半部分为僧人作法，其中三位僧人持钹演奏，正在进行法事活动。画面右半部分为夫妇二人对坐，桌案上两副盏及盏托齐列，还有一个香炉，炉内一炷香，香烟馥郁，烟雾袅袅。桌后面一位侍从手持执壶。在如此庄严肃穆的场合里，夫妇二人不可能在这么重要的法事活动中饮酒。由此可见，盏、盏托、执壶构成了一个完整的器物组合，夫妇二人一定是在喝茶。仔细观察不难发现，这个盏托中部是起高台的，盏托的底部很小，可以称之为斗笠状。

图7  2008年河南省荥阳市槐西村宋墓墓室西壁图，

原址保存。

图8    2008年河南省荥阳市槐西村宋墓墓室西壁图，

原址保存。

比较研究

一、“百状”盏托

图9    唐代素面淡黄色带碗琉璃茶托

唐代素面淡黄色带碗琉璃茶托，1987年陕西扶风法门寺真身宝塔地宫出土，法门寺博物馆藏。碗口径12.6厘米，高5.2厘米，托盘径13.8厘米，高3.9厘米。

图10浙江临安晚唐水邱氏墓出土的白瓷带把杯茶托

浙江临安晚唐水邱氏墓出土的白瓷带把杯茶托，口径8.2厘米，托径16.6厘米，中央为凸起的圆形托座，座面边沿凸起，可以防止杯子倾倒。

图11    耀州窑博物馆藏五代耀州窑青瓷带盏茶托

耀州窑博物馆藏五代耀州窑青瓷带盏茶托。

图12   清凉寺汝窑出土北宋圆盘形覆碗盏托

清凉寺汝窑出土北宋圆盘形覆碗盏托，高5.8厘米、托径5.4厘米、盘径19.2厘米、圈足径11.2厘米。宽平折沿式圆盘中部凸起一似覆碗形台，高圈足外撇呈喇叭状。

图13    清凉寺汝窑出土北宋圆盘形盏托

清凉寺汝窑出土北宋圆盘形盏托，高5.8厘米、托径8厘米、盘径16.3厘米、圈足径7.6厘米。圆盘式托盘上起一碗，下部接较矮的外撇圈足。

图14  清凉寺汝窑出土北宋五曲葵花形盏托

（侧视图、底部视图）

清凉寺汝窑出土北宋五曲葵花形盏托，高6.8厘米、托口径7.3厘米、盘径16.4厘米、圈足径7.2厘米。五曲花瓣式盘中部起一碗，下接外撇的高圈足。盏或碗放在这种盏托上，盏或碗的腹部以下可以稳稳当当的坐在里面，上半部分露在外面。

图15    清凉寺汝窑出土北宋盘形盏托

清凉寺汝窑出土北宋盘形盏托，高2厘米、托径6.6厘米、盘径18.4厘米、底径17厘米。敞口式浅盘，平底，盘中心有一个凸起的圆环，用来承托碗盏。

图16    汝州张公巷窑金代盏托

汝州张公巷窑金代盏托，高2厘米、口径15.8厘米、底径13.1厘米。折沿式圆盘中部起一个矮外撇口式托，托口的沿面为涩胎。

二、《资暇集》里，自从防止烫手的盏托出现之后，“后传者，更环其底，愈新其制，以至百状焉”。“百状”是指唐以后茶托造型的各式各样，这是由配套的饮茶具的造型决定的。前文列出各种各样的盏托，托盘为普通圆盘式、葵花口式、花瓣式等，托台有凹下去的，有凸出来的，凸台也有不同，有普通的周围略起棱式、覆碗式、莲蓬式等。

材质也有不同，有银质、瓷质、琉璃质地，也有漆质地等，不同质地有贵贱之别。玉、金银材料珍贵稀有，价格昂贵，这类茶酒器的拥有者和使用者往往比较尊贵富有，而漆木、陶瓷材质相对容易得到，价格也相对低廉。从古到今，人们对奢华多少有所贪恋，对权势多少有所倾慕，这种心理造成了金银器质地的造型成为陶瓷质地造型追捧模仿的典范。陶瓷器的起棱分瓣等不管是造型或是刻花印花装饰，都是在表达对金银质地同类器物的移植和取法，虽效果不及金银器的细致到位，但在一定程度上成就了陶瓷质地的智慧和才华。

三、这种茶盏作为器物在普通生活或仪式中社会功用的延续。

宋代的墓葬壁画中，夫妻对坐或王武子行孝图中，茶盏是重要的媒介。在当下的生活中，拜师学艺时、结婚的新人在改口称呼对方的父母双亲为“爸爸、妈妈”时，都要有个仪式——端茶。 若有人问，“问什么要端茶？”你肯定会这样说：“这没什么呀，很平常的，端茶是应该的，为什么不端茶？”很少有人问这样的问题，这是不是古老的习俗、仪式在我们生活中留下的影子呢？

法国小说《小王子》里说，“仪式感就是使某一天与其他日子不同，使某一个时刻与其他时刻不同。”端茶，这种具有强烈仪式感的风俗习惯，为一个看似普通的日子和动作，标定了其背后的精神内涵，使平凡的生活散发出爱与尊敬的光芒。传统文化就像树根一样植于我们内心及周围，成为我们司空见惯的日常。有一种潜移默化的影响力，区别于美国人、欧洲人甚至是日本人、韩国人等其他各个民族使我们成为现在这个群体，自远古一路走来，我们就像是时间在这片土地上的作品，带着自己悠久历史积累而来的风俗、仪式、习惯等等，如同基因一般，生而具来，难以更改。

趣味猜想

现在的生活中，您会用到带托具的器皿吗？除了瓷器，玻璃器，还有哪些材质？ 有什么具体功用？

相关链接

一、河南博物院藏的七件清凉寺汝窑瓷器

（1）1987年10～12月，经报请国家文物局批准，河南省文物考古研究所首次对宝丰清凉寺窑址进行了考古钻探与试掘（河南省文物研究所《宝丰清凉寺汝窑址的调查与试掘》载于《文物》1989年第11期），确认宝丰清凉寺窑址规模在25万平方米以上，发掘区在清凉寺村南的河旁台地上。在200平方米的试掘范围内，出土了大批窑具、瓷片和各类较为完整瓷器300余件，这次发掘虽没有找到汝窑遗址中心烧造区，但在一个直径不到1米的灰坑中，意外挖出了较为完整的瓷器30件，内有10件较为完整的宋代汝窑器，河南博物院辗转收藏了其中的五件。除了本文介绍的盏托，还有鹅颈瓶、盘口瓶、洗、盘各一件（图17）。

图17    1987年河南省平顶山市宝丰县大营镇

清凉寺村汝窑址出土

（2）1989年3月29日，宝丰县大营镇蛮子营村农民欧阵廷、欧国政和李本顾等人在村东取土时发现一窖藏瓷器，报告了县文化部门，窖藏共计出土了47件汝瓷（赵青云，王黎明《河南宝丰发现窖藏汝瓷珍品》载于《华夏考古》1990年第4期）。其中有两件汝瓷于1997年由宝丰县文管所调拨河南博物院。  

图18    1989年宝丰县大营镇蛮子营村出土

二、汝窑的发现及研究

（1）河南省文物考古研究所编著：《宝丰清凉寺汝窑》，大象出版社2008年；

（2）河南省文物考古研究所编著：《汝窑与张公巷窑出土瓷器》，科学出版社2008年；

（3）故宫博物院编：《汝瓷雅集——故宫博物院珍藏及出土汝窑瓷器荟萃》，故宫出版社2015年；

（4）河南省文物考古研究院编著：《梦韵天青：宝丰清凉寺汝窑最新出土瓷器集粹》，大象出版社2017年；该书记载了最近的新发现。

为了配合汝窑遗址展示馆的建设和遗址展示的需要，自2011~2016年，经国家文物局批准，河南省文物考古研究院对汝窑进行的六次考古发掘，取得的新发现和重要收获。新发现主要包括：大型玛瑙石的出土，素烧器堆积和素烧器的出土，素烧窑炉的发现以及“类汝瓷”的出土，元明窑炉及器物的出土等等。

（5）郜现营 吕成龙主编《中国汝窑学术论文集》，河南人民出版社2017年；该书收录了1949年以来文博、考古等方面专家学者以及汝瓷爱好者、研究者发表的论文83篇。包括汝窑窑址发现与传世汝瓷，相关研究成果和科学技术测试研究等，较为全面、客观的反映了汝窑研究的相关情况。

三、汝窑遗址的展示

宝丰县清凉寺汝官窑遗址展示馆，主要对第六至第十四次考古发掘的主要遗迹进行保护和展示，于2017年10月19日正式开馆，集中展出了千余件在此发掘出土的文物，有利于宝丰清凉寺汝官窑遗址文物本体保护和展示利用，使公众能够近距离走近汝窑，触摸历史，感受博大精深的陶瓷文化。 

四、现在藏于日本京都大德寺的《五百罗汉图》， 是南宋明州（今天的浙江宁波）惠安院僧人义绍，从孝宗淳熙五年（1178年）开始，化缘十年，委托画家林庭珪、周季常两人绘制，并舍入寺院的画作，总数达100幅，其中《备茶图》与《吃茶图》两幅画作生动反映了南宋时期江南地区寺院僧人备茶、饮茶的情形。

审安老人《茶具图赞》作于南宋咸淳五年（1269年），线描了宋代饮团饼茶常用的茶具，并以官职相称，加以赞文。这12种茶具即茶焙、砧椎、茶碾、茶磨、茶杓、茶罗、茶帚、茶托、茶盏、汤瓶、茶筅和茶巾。

古瓷片价值昂贵，成为很多收藏爱好者的新宠，那么你知道瓷片有哪些收藏的价值吗?下面为您精心推荐了瓷片收藏图片，希望对您有所帮助。

古瓷片有传世完整器所不具备的优势：凡历史上生产过的瓷器，都会因最终破碎而产生瓷片，而传世完整瓷器因为改朝换代、兵荒马乱，有些器皿已不存世。如景德镇前些年在施工中，掘出了大量的官窑瓷片。因当时是集中掩埋，今日拼出器型后，发现无论是造型、纹饰还是发色，仍发现很多迄今为止，世人所从未见过的东西，甚至，有的制瓷技艺早已失传。如以往一直认为孔雀绿釉制品以明宣德朝为早，近年景德镇陶瓷考古研究所在元代遗址中发现了基本可复原的元代孔雀绿地青花研盒等古残片，证实了印度尼西亚苏拉威西中部出土的孔雀绿釉玉壶春瓶是元代制品的推断确实可信。而2005年北京西城区毛家湾1号发掘出全国最大瓷器坑，瓷器残片近百万片。瓷片显示当时有些器皿采用不施釉手法，此种技术目前已失传。

故此，古瓷片有作为历史“标本”的意义。初学者拾捡不同年代、窑口、图案纹饰等的古瓷片，通过观察、对比，再结合《中国陶瓷》等理论书籍，学习瓷器鉴定长进就会很快。一些资深瓷器藏家，多年来也是“瓷片不离手”。北京藏家白明，收集的古瓷片不仅量多且来自全国不同的窑口，还建起了“睦明堂瓷片标本博物馆”。其中有些珍稀的瓷片，当初得来的价格，皆高于一般完整器。笔者所在的浙江湖州，个人或群体古瓷片展览也不时举办。如，今年2月20日，湖州8位藏家联合展出了他们收藏的500余件精美古瓷片，既有“瓷之源”的德清窑原始青瓷，也有唐代长沙窑，五代越窑，宋代的定窑、汝窑、官窑等“五大名窑”以及明代的青花等。一枚枚“文明的碎片”，带有先民使用的“文化体温”，闪耀着作为原始瓷发祥地之一的湖州及国内各地民窑先民的智慧和创造，也以独特的载体传播着中国的瓷器文明。5月10日，“积微居”收藏明清青花古瓷片也在湖州衣裳街古城区展出。

古瓷片收藏在近年来的一个“命运转机”，不仅是收藏群体扩大而带来的标本之需，更在于它因为精致小巧，蕴含货真价实的文化价值，从而被制成时尚的“工艺品”。

最早是在2010年以前，笔者就曾在江苏扬州文物商店内，看到了诸多晚清浅绛或民国新粉彩的人物瓷片，被机器切割、打磨出更完满的“画片”，通过包银制成种种挂件或饰品，既可佩在胸前，又可挂钥匙串。如此，这种古瓷片饰品，很好地诠释了“传统与现代”完美而经典的结合。而其时的售价，也只在数百元之内。

事实上，以古瓷片做饰品，很多年前就在日本风行。佩戴它，不但风雅、时尚，而且也很有“文化”。日本人对中国古代文化包括陶瓷很推崇，宋五大名窑的单色釉瓷片，本身很珍贵，“输入”日本的就更少。他们以金银包裹镶嵌，在市场上可以卖到很高的价格。而在更早的清代、民国，以钧窑、汝窑瓷片嵌入黄花梨或酸枝木内之挂屏，也时有所见。玩家马未都称其第一件上档次的藏品，就是一组钧窑瓷片挂屏。

近一两年，笔者在长三角很多城市的古玩店、文物商店，开始更多地发现此类古瓷片“工艺品”的显现。一些高古瓷如宋五大名窑或龙泉窑等，瓷片按原来“出土”的模样见售明清有文字、图案的青花粉彩或单色釉的瓶底碗底盘底，被打磨后售卖一些人物、山水、花鸟的瓷片，尽可能地“撷取”完整图案而制成挂件、饰品硕大的残件被镶框做成更大的上墙悬挂“工艺品”……古瓷片获得了“新的生机”。来来去去的购置顾客，不仅有收藏爱好者，也有时尚的年轻男女。

在保证具文物级价值的古瓷片发现后，能上交国家的前提下，古瓷片制成“工艺品”的潜力很大。相对于一般的创意产品、现代文化产品，具有资源不可再生、积淀深厚历史文化信息特性的古瓷片“工艺品”，还有待更深入广泛的开掘。可以毫不夸张地说，随着国民文化修养的进一步提高，对民族传统文化的弘扬更加深入，此类古瓷片“工艺品”必将在市场上“更红”，更时尚、风雅、体面。而散落街巷、乡野的古瓷片，必会有更多人在业余时间去搜罗、找寻。古瓷片的春天，会因此而更灿烂，散发出浓郁、盎然而深远的文化馨香。

所谓“瓷片”，就是瓷器破碎后产生的瓷器残片。产生瓷片的原因很多，中国制瓷历史悠久，历代瓷窑在烧制瓷器的过程中，都会产生出大量的残次品，这些残次品的命运就是被打碎埋入地下。特别是古代官窑瓷器，生产时都有专门的官员监督制作，不论成品多少，只要选出官家所定数量，其余瓷器都要全部打碎深埋。另外，我们的先人由于陪葬及日常生活中的损坏等原因，也都给我们留下了许多瓷片。瓷片虽然残缺，但它的制作、绘画艺术等一如完整瓷器，代表着一个时期的瓷器工艺水平，因而也有着比较高的收藏价值。而且，瓷片往往还是瓷器收藏者学习鉴定的依据，有许多民间的瓷器收藏家都是从玩瓷片开始的。

藏界收藏瓷片者历来不乏其人，但一直没有形成“规模”。改革开放后，我国建筑施工高潮迭起，很多深埋地下的瓷片被从地里挖出，被一些有心人发现，于是出现了“瓷片一族”，瓷片收藏遂成为古瓷收藏的一个热点。从上世纪90年代中后期开始，我国各地逐步出现了古瓷片交易场所，而其中尤以北京、南京、郑州等一些古城为胜。北京的报国寺、潘家园也是瓷片交易的重要场所。不少大中城市还开设了专门鉴赏、研究瓷片的沙龙。北京甚至还有专门收藏和展览古瓷片的睦明唐瓷片标本博物馆。当今，江河之畔、工地上下，乃至遗址周围，处处可见“瓷片族”们忙碌的身影。