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清代青花瓷品类众多，以康熙青花瓷器部分款识辨别为例：

康熙青花瓷器的题款特点鲜明，无论在字体的写法或款识的布局上，在清代都是最为丰富的，综合起来有以下几种：

1、纪年款 ：主要是青花“大清康熙年制”六字楷书款，少见篆书款和草书款，字体雄健有力，端庄工整，字与字之间距离比较大。仿写前朝款识有宣德款、成化款、嘉靖款、万历款，其中有官窑青花也有民窑青花。

2、堂名款：又称“家堂款”。此种款识在清代较为流行，多数是民窑青花款，有“复香轩之清制”、“松柏堂制”、“美玉堂”、“三元堂制”、“永兴堂制”、“聚星堂制”、“来雨堂博古制”、“珍玉堂制”、“彩玉堂制”、“安素草堂”、“奇玉堂制”等。

3、吉言赞颂款：此类款识主要有“杏林春宴”、“世德留芳，禄在其中”、“沧浪绿水”、“奇石宝鼎之珍”、“益友珍玩”、“清玉宝鼎之珍”、“博古雅玩”、“永庆奇珍”、“美玉”、“玩玉”等。

4、标志、图案、花押款：有树叶、梅花、海螺、小兔、双鱼、灵芝、荷花、鼎炉、方胜、册本、爵杯、花卉等。

扩展资料：

清晚期青花瓷鉴藏知识：

咸丰(1851~1861年)：咸丰青料使用国产青料，可能是珠明料。典型咸丰青花发色淡雅或鲜艳，民窑青花发色灰暗或灰黑色。咸丰青花瓷造型趋向笨拙，官窑青花的时代风格与道光朝相若。其人物特点是鼻骨高直、隆起有勾，俗称“鹰钩鼻”。纹饰呆板，无生气。在工艺方面，一般胎体较前朝厚重，胎质粗松，釉质泛白，釉面稀薄，具有“波浪釉”的时代特征。

同治(1862~1874年)：同治青料采用国产青料，可能是珠明料。典型同治青花发色清雅明艳。民窑大多发色蓝灰色，或黑淡和蓝黑色，但均显漂浮。同治末期开始用进口青料洋蓝，发色鲜亮，明艳泛紫，缺乏天然矿物青料的美感。

光绪(1875~1908年)：光绪青花发色漂浮在釉中，而康熙、乾隆则在釉下光绪仿永乐、宣德笔法，也用点拓法，但“铁斑”漂浮，比清早期仿品机械呆板。豆青地托粉青花少见了。光绪青花瓷的造型丰富多彩，纹饰图案丰富，笔致细而拘谨。工艺上，胎质细白坚密，但与清前期的相比明显松软民窑则更觉粗糙、笨重。釉面稀薄，欠温润，釉色白中微闪青，已趋向现代瓷的纯白色调。瓶颈部两边或饰对称铺首衔环耳。

参考资料来源：人民网-康熙青花瓷器部分款识辨别

参考资料来源：人民网-清晚期青花瓷鉴藏知识

首先瓷器鉴定方法：

明清瓷器的鉴定

远古瓷器,因年代久远,保存民间的传世品甚少,如发现有出土文物,可借助基葬品仿证参考,同时还可借助历代窑址标本,用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器,因距今较近,传世品较多,加之当时仿制摹古之风盛行,所以对明、清时期的瓷器鉴定,除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外,还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究,通过实践,在自已脑子里形成了 概念后,才能对瓷器进行科学鉴定。因明、清两代瓷器还可以见到,因此,现将明、清两代瓷器概述如下:

明代瓷器的特征

成化时期瓷器的鉴定

1、成化时期瓷器造型庄重圆润，玲珑俊秀，小件居多，俗称“成化无大器”，但也不是绝对的。

2、胎质纯洁细润，胎体轻薄，迎光透视呈牙白色或肉红色，如脂似乳，莹润光洁。釉质肥厚，光洁晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。

3、成化青花瓷器，以淡雅、沉静的色调行于天下。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调，表现的最为突出。青花色调浓重者，相近于宣德晚期，并和多数浅淡色调，同时并存。

4、斗彩为成化创新品种。

5、纹饰线条纤细，多用双线勾勒填色法，填色较淡。只用平涂，只分浓谈而不分阴阳，无渲染烘托。绘人物衣着，只绘单色外衣，无内衣作衬托，故有成窑“一件衣”的说法。成化青花以淡雅著称，用“平等青料”取代“苏泥勃青料”呈色稳定，发色兰中闪灰青，成化青花与弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。

6、成化瓷器釉面，以细润见著，俗谓“明看成化，清看雍正”。

7、成化器足，凡饰有青花双边线很规矩，紧靠圈足底部，而靠近足跟无釉处，那条圈线，颜色较深重，上面一条则显清谈。可用这一点来做鉴定参考依据。

8、款识字体，挺拔有力，如同出自一人之手。一般为“大明成化年制”，“大”字尖圆头高，“成”字撇硬直到腰，“制”字上大下小，“衣”字一横不越刀。

弘治时期瓷器的鉴定

1、胎质与成化时相同，修胎规整纤巧。

2、釉面肥腴滋润，洁白光亮(白色居多，也有的白中闪灰色)。

3、纹饰线条纤细、舒展，比成化时更为柔和透逸。

4、盘有塌底现象。由于器底整个收缩下凹，使器里圈足承托处微显凸露。

5、圈足处理光滑圆润，足墙比成化时略矮，内墙直立，深浅不一。官窑盘碗之类和成化时基本一样，亦有“器足双边线”的特征。

6、器足底釉面色调，由初期的白色逐渐转变为灰色，后期则为“亮青釉”。

7、款识虽沿用旧制，但字体趋于清秀，笔划纤细柔和。以楷书为主，字体小而规整。有四字或六字两行竖写款。

正德时期瓷器鉴定

1、正德时期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明显。

2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段，因而粗细兼有。

3、釉面有白中闪青的特点。

4、图案纹饰中，多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画，除沿用一笔勾勒点划外，兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物，大多粗率豪放。

5、器足露胎处一般修切平齐，也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛，有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起，与明初的肚脐状底足相似，民窑也是如此。

6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。

7、正德以四字或六字楷书为主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征 是:“大”字横短头非高，“明”字日月平微腰，“正”字笔锋 三横平，“德”字，心宽十字小，“年”字横划上最短，“制”字衣横少越刀。

嘉靖、隆庆时期瓷器的鉴定

1、嘉靖胎质不及前朝，器型多种多样，有方形、棱形的造型。

2、琢器胎体厚重，接痕显露。圆器多有随底心下凹和塌陷。

3、一般器物釉面粗糙不平，官窑及民窑小件器物则细润肥厚。往往见釉下的青花轮廊线有模糊不清及晕散的现象。

4、青花用回青料，有时加入石青，其色调呈特殊的紫兰，青金兰色，同时也有发浅淡黑灰色。

5、青花及白釉器物，常于口部涂刷酱黄釉，形成黄口之特征。

6、纹饰线条虽纤细清丽，画风多写意却显得粗率， 画面多见道教色彩及吉祥祈福内容。

7、器底施釉，多为亮青釉。

8、圆器圈足多向内收敛，甚至有的可用手指挂起来。玲珑薄胎器皿一般为滚圆矮浅窄小的圆足。

9、款识字体，笔划较粗，均为楷书体。一般多于底足书写六字双行、带有双圈。“大”字的一抛一捺较平，“靖”字立部往上，“年”字一抛挨上点，“制”字衣横少越刀。

10、隆庆时青花色调兰中泛紫，浓重艳丽。在嘉靖、隆庆、万历三朝的青花中，以隆庆时青花呈色最佳。这点可作鉴定判别隆庆青花器的主要依据。

11、款识多写“大明隆庆年造”，极少写“制”字。隆庆时器物传世不多。

万历时期资器的鉴定

1、万历瓷器，一般质地粗松，胎体厚重，器身多变形不规。

2、青花色调，早中期呈兰中泛紫，晚期为灰暗晕散，并开始采用浅描手法。

3、装饰工艺技法，有楼雕、楼空、开光、暗刻等，青花中出现类似铁线描的绘画。此时绘画风格，繁缚麻密，幼稚滞拙，具有粗矿的民间艺术色彩。晚期画面不考究，布局繁乱，比例失当。

4、大器多粗砂底，也有个别平底或浅宽圈足，底部落款处常略微凹陷，并于中心施釉如脐。盘碗之类，足径较阔，底部多施釉，无釉的砂底，可见明显的放射状跳刀痕与火石红色，官窑圈足多处理为滚圃，民窑则多斜削， 并出现了通常认为是康熙时才有的那种斜削式拱壁底。

5、青花瓷器釉色:早期浑重艳丽，兰中泛紫。中期兰中闪灰，发色渐浅。晚期兰色灰暗，多有晕散。

天启、崇祯时期资器的鉴定

1、器型大多不规整。此时出现了日本风格的造型。崇祯时，器型不规正的现象较天启时更为突出，一般器物，胎体厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，并且多有粘砂。

2、胎质粗糙为多，淘炼不精。但小件器物仍很精细， 并有万历遗风。

3、釉面亮青程度明显减弱，施釉稀薄。崇祯时，器口普遍施加黄色酱釉。

4、青花有四种不同色调，其中晕散和黑灰的与那种纤细轻淡的色调相差悬殊。崇祯时，青花色调的晕散和走釉现象比天启时更甚。常使纹饰模糊不清，也有较鲜亮明快或类似天启时谈描色泽。

5、纹饰中多反映出日本风格，如扇面纹、皮球花纹等。另外，明末清初时盛行的题诗联句风气，在此时亦有表现。此时流行的豪放夸张的减笔写意画，与万历那种密麻零乱的纹饰构图，形成鲜明对比。

6、器足可见里收向心式的刮削痕和放射状跳刀痕。也有的器足留有类似明初器底的小乳头，此时底足不施釉的较多，但沾有砂粒。多为细润白砂底足，足边修切圆滑齐整，胎体裸露部分较多。形成了明末清初独特的器足特征，并为断代提供了依据。

7、天启器物款识少。一般写于器底。格式为“大明天启年制”。崇祯时，从款识上看，有书官窑款识的，也有以隶书写干支纪年款的，此外，还多见随意乱写的“宣德”、 “成化”、“嘉靖”等伪托前朝的年款。

清代瓷器的特征

1、清代各朝的瓷器，内容丰富，既有共同风格，又各具不同的特点。

2、清代瓷器的造型

顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。

3、胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润，洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕极为少见。明代留器露胎处，常泛火石红色斑到清代已基本消失。

4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白。顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。雍正时釉面细臼莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施釉稀薄，釉质疏松，不够坚致。

5、纹饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑连器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缚。早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈簸，并加镀点，古装仕在高警秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大，这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。

6、在清代，由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。

7、清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。

8、大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样。有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。

9、景德镇官窑多属皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩、等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写，字体草率。

顺治时期瓷器的鉴定

1、顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。

2、釉面以光亮不足的卵青色为多，一些琢器釉面较厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。

3、青花色调大致分为四种，其中的翠青色与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。

4、图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。

5、器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。

6、款识，分官窑款与干支纪年款，有楷书、隶书和篆书。

康熙瓷器的鉴定

1、器形敦重古拙，新创器形繁多。琢器的颈部，较其它时期细长，圆器以墩式为主。

2、胎坚质细，缜密似玉，修胎规整，普遍有厚重感。

3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密，釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉。

4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主，均有色调深沉，紧贴胎骨的特点。

5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽，中期渐淡，晚期色调柔和。

6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉，给人以加厚口沿凸出的感觉。

7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成。明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩，代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成。康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇。

8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩。此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成，它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红，其色为正朱，鲜艳夺目，其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘。

9、康熙后期，出现了郎窑红，器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。

10、康熙时，彩绘人物，多用兰笔勾出面目，甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫，颇为娇烧。人物衣裙最为生动，树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜。画松为茄色之干， 墨色之针，渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉。

11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。

12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足。

13、康熙时有一种双底大盘，足底有两个圈，在两圈之间，有个深槽，这种双底大盘，比较典型。还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细，底面有一圈无釉。

14、康熙宫窑款以书写为主，大多写在器底部，有少数写在器身上，一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。

雍正时期瓷器的鉴定

1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。

2、胎薄体轻，大器规整而不厚重。

3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。

4、窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。

5、炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。

6、青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色。

7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。

8、纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。

9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。

10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。

11、雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。

12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。

13、器足规整，足边滚圆，露胎窄细。

14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。

乾隆时期资器的鉴定

1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。

2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。

3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。

4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。

5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。

6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。

7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。

8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。

9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。

10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。

11、彩资釉面，常有似涟满的均匀小皱纹。

12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。

13、图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻。

14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。

15、官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款。楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行。

嘉庆、道光时期瓷器的鉴定

1、嘉、道时期资器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些，胎骨较前朝略厚。从道光时起，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感，显得拙笨。

2、瓷器釉质变粗，釉面上普遍出现了“细桔皮釉”及 轻微的“波浪釉”。臼釉的颜色还是白中闪青色，但洁白程度不如乾隆时期，后来逐渐变灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗称“青花堆粉”或“青花加白”，烧制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花纹图案的大致形状施以一层白粉料质，然后再在白粉上面绘以青花花纹图案，最后施釉烧制。堆粉青花的纹饰凸起，色彩鲜明，美观大方，具有立体感。这种堆粉青花最早始于康熙时期，到雍正、乾隆时有烧制，但数量不多，而到嘉、道时期才比较盛行。

4、花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风。绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼，成为比较死板的图案式，写意画较少。道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象，眉目如生，工致殊绝。

5、绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花(壮丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾连、山水、人物(八仙、仕女、天河配、婴戏图)、风景(庐山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰。

6、喜字常常是与青花淡描装饰在一件器物上。这种青花谈描双喜字的纹饰最初是从乾隆时开始出现的，到嘉道时期才逐渐多起来。

7、在嘉、道时期，凸雕的铁花纹饰开始多了，虽然在乾隆时已出现，但数很少。这种铁花纹饰，一般都装饰在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗称“哥瓷铁花”。

8、属于影地绘画、移地轧道、彩地开光、绿里底及耳饰等，在乾隆时比较时兴的多种形式的瓷器花纹装饰方法，到嘉、道时，更加普遍应用。

9、器物造型发生了一些变化，属于盘、碗类器物增多。属于瓶、尊等大型立体器物比较少了。此时出现了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。

10、由道光时开始出现了作为陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、两件将军罐、两件花觚)俗称“五大件”。

11、嘉庆、道光款识形式；①官窑年款是“大清×× 年制”六字篆书图章款，也有“××年制”四字图章款，楷书年款较少。②民窑器物，多数无款，书写年款的只是极少数。其形式为“大清××年制”六字篆书图章款，或“× ×年制”四字楷书款。③慎德堂为道光窑，以三字直款为佳。皆为抹红楷款，亦有金款。民窑还盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多数为青花、红彩楷书款。④嘉、道时期还盛行仿制成化时期的年款。在一些器物底部刻划 “成化年制”的“豆于款”(即刻划年款后，用酱釉施在款上，形如豆干状），在哥瓷铁花器物上，多是这种“豆干”款识。

咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定

1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松，胎骨也相应变厚了。

2、由咸丰时开始，瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密，因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严重。

3、在瓷器的釉面上，甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白，而逐渐变成了白中微闪灰颜色。

4、窑变红釉，这时又有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了。 到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉。

窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。

5、青花的颜色，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄，颜色淡浅。

6、由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。

①咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料非常淡浅。

7、软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到。

8、水彩，是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质，具有彩料薄，颜色淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩。

9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得极不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。

10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家，但画的很不像。

11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。

12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。

13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法有些不同。①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也变得模糊了。

14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。

15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。

16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。

17、光绪、同治时期，小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。

18、金字的喜字和双喜字，在同治时比较盛行。

19、光绪、宣统时期，大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。

20、由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星人、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期，胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150 件、300件、500件，还有1000件的大地瓶。

21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。

22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。

同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。

宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式， 无圈栏。民窑器物一般没有年款。

嘉道以后，一般都沿袭前朝款式，有减无增，渐有趋于一致之势。篆书之款，自乾隆至同治均居其大部分。篆书有两种:一种无边栏，字或红或兰不等；一种有双边， 红字居多，即所谓图书款。图书款以道光末年、咸丰、同治之间最为盛行。

康雍两朝是楷书盛行时期，篆书很少，乾隆篆、楷皆有，而篆多于楷。嘉庆至同治为篆书盛行时期，而楷书很少。光绪、宣统两朝除仿古外，则又楷多于篆。

今天，我到舅舅家去玩。妈妈让我和小哥哥一起做作业，在妈妈的催促下，我很快就完成自己的作业。小哥哥也是小学三年级，他有一道数学题不会做。我不仅教他题目的答案，还教他解题的方法。小哥哥终于会做这种题目了，我很高兴。希望小哥哥不要忘了将解题的方法。

今天中午我睡着了，不知道算不算“日行一善”。但在爸爸眼中，这却是一件大大的善事。爸爸早晨起得早，中午有午睡的习惯。爸爸在午睡的时候，最怕别人弄出声音。因为今天中午我没有搞出动静，爸爸睡得特别香，其实我也睡得特别香，下午感觉精神非常好。

只要对别人有利的就算是善事，对自己不一定有坏处。有时候，睡觉也可以算是一件“大大的善事”。

这几天我最喜欢做的事情就是去玉兰公寓游泳。经过几天的练习，并且观看学游泳的视频，我学会了一些基本的游泳动作，比如潜水、划水和打腿。

今天下午，我和一些小朋友在浅水区玩。我看到一个小朋友不会游泳，我便教她如何潜水和划水。后来，她学会了，而且比我游得还要快。不知道这是不是叫“青出于蓝而胜于蓝”。

游泳的时候，最怕游泳池里有杂物，一不小心就会硌了脚或扎到脚。我在游泳的时候，只要发现池底有小碎块、小瓷片等，我就会把它捡起来放到岸上，这样就不会硌了脚或扎了脚。但是有一次，我捡到了一块彩色的瓷片，准备送上岸的时候却给弄丢了，我很懊恼。 小瓷片在水中可能带来危险，但在岸上却可以成为玩具。我拾起来的小瓷片被两个小妹妹当成了积木玩。这叫日行一善又加一善。

今天晚上，我和妈妈去铁四局锻炼。铁四局有很多人在锻炼，有的在跳舞，有的在玩健身器材。有的小朋友在滑轮滑、滑滑板，还有小朋友在学骑自行车。

我们在玩健身器材的时候，看到一个小女孩正在骑自行车。她骑得不是很熟，摇摇晃晃，总是骑不好。这时，我赶忙跑过去，扶着自行车的后座，让她保持平衡，这样她就骑得又稳又快了。另外，我还给了她一些小小的建议。

今天，我去翰林学英语，进电梯的时候，一个小男孩跑了进来。他在按钮上飞快地乱按一通，但电梯丝毫没有动静。这时，帮他按住开关不动，门关上了。我对他说，做事要有耐心，乱按电梯容易出故障。

今天，我去“天天快乐青少年培训中心”学手绘卡通。上课的时候，大家画的都很用心，我也很用心。这时，我听见一个同学向老师要铅笔刨。我立刻从书包里掏出铅笔刨递给他。虽然这是一件很微小的善事，但我没有因为是微小善而不为。

每个星期一的下午，我和刘思妍、焦昕玥等人都要举行“读书交流会”。今天下午，我像往常一样去焦昕玥家，我不仅带了书，还带了几串葡萄。我不仅要给同学们带去精神食粮，还要带上物质食粮。

妈妈今天很忙，堆了一大堆衣服都来不及整理。我对妈妈说：“这些衣服我来叠吧。”于是，我学着妈妈的样子，认真地将衣服一件件叠得整整齐齐。妈妈很高兴，我也很高兴，回来告诉爸爸，爸爸也很高兴。

最近，我成了家里的采购员，妈妈需要购买小东小西，总是让我跑上跑下，我对这个新角色很乐意。这不，妈妈今天烧菜时，发现没有葱，我飞快地跑下楼，马上解决了妈妈的燃眉之急。

前两天我生病了.记得那天晚上,妈妈突然醒来发现我烧得很热,就马上给我量体温,一量有40度.爸爸妈妈吓坏了,就连夜带我去了.到了,妈妈马上领着我到小儿科,医生给我抽血化验,检查结果我得的是细菌性感染.医生给我开了些药,叫我到急诊去室打两瓶盐水.我在打针的时候很勇敢.那天一直打了四个多小时才打完,医生说明天还要继续打针. 到了家里,我听见妈妈在给外公打电话,外公又问我好点了吗 我说:"我好多了,你们不用担心." 一读到你的这次寒假写话,就感觉进步了许多,不仅将语句写通顺了,而且将事情的过程写得清楚了.看来只要你用心,就一定能学得很好的,对吧

今天，我带着我心爱的赛车和爸爸妈妈一起去了外婆家.到了外婆家我先吃了饭,吃完饭就和隔壁的哥哥一起去玩赛车了. 我们玩赛车比赛,(这一句可以改为:"玩着玩着",这样与上下文之间更连贯.)突然哥哥的赛车撞到了墙上,他的车子(这可以省略,因为前面已经说到哥哥的赛车,就不必重复了.)被撞坏了,哥哥伤心地哭了.我马上走过去跟他说:"哥哥别哭,我给你修好."我马上(建议改一个词语,不然与前一句重复了.)拿来我以前的旧车子,帮哥哥修起了赛车.没多久我就把哥哥的赛车修好了,修好后的赛车跑起来更快了,哥哥看着我给他修好的赛车开心地笑了.我们又可以一起比赛了. 你真能干,还会自己修赛车,而且很主动地帮助哥哥修,真了不起.

今天,我和外婆一起去菜场买菜. 到了菜场,外婆买了些笋和土豆,我们又走了会儿看了会儿.我看见有买牛蛙的,我(一般一句话中有一个"我"就够了,后面这个可以省略.)就叫外婆给我买了一个.我们又继续向前走,看见有家水果店,外婆说:"我们买支甘蔗吧".刚要买的时候,我看见这家店的甘蔗

都好象烂的,外婆也看见了就说:"你的甘蔗怎么都这样呀" 我就对外婆说这么差的东西,咱们别买了.

今天我跟外婆去了菜场,菜场里的菜可真多呀,外婆说现在的生活是越来越富有了,他们以前可是什么东西都没吃的,有好多东西也只有在过年的时候才能吃到,而我们现在天天象过年.(是的,外婆说的是实话,现在人们的生活确实是越来越好了,平时就像天天过年.)

今天,我拿出小时候的一本书,给弟弟讲起了故事.故事的题目是《龟兔赛跑》,弟弟听得可认真了.(你真像个好哥哥,会给弟弟讲故事了.) 在这个故事中,我懂得了,我们不能学小白兔那样自以为是,很骄傲,以为乌龟爬得很慢,肯定比不上他的,结果在比赛的过程中睡了一大觉,而输给了乌龟.我们要学习乌龟不怕困难的精神,明明知道自己爬得慢,但也不灰心,坚持跟小白兔比赛,结果因为小白兔的骄傲自满,而赢了他. 我们无论做什么事都要虚心,不要骄傲.又要看到自己的长处,也要看到自己的短处.乌龟的精神值得我们大家学习的. (能够用上平时教过的一些词语:比如"自以为是","骄傲自满"等,这样你注意积累,以后你一定会写得更好的.)

***:你是个可爱的孩子,虽然有时候你常常管不住自己,但是老师相信你也是要好的孩子.只要肯努力,你一定会不断改正缺点,不断进步的.新学期里,老师和同学们一起期待着你!

在这个寒假假期,也就是我在小学阶段的最后一个假期里,大人们为了避开城市的嘈杂声,到清静的地方享受一下,于是带我到鼎湖山附近的凤凰镇游玩.鼎湖山主要分为两大景区:一是由主道上主峰到大鼎和庆云寺二是从凤凰镇进去的九龙湖附近一带的雨林沟谷. 在这次旅游里让我感受最深的是第二天到牛归栏谷雨林探险的时候,那里十分刺激:单,双钢索悬在水面上,离水面有一米多两米那么高,而且每条至少有五米多,长的有十几米长,而容脚走的就只有一条几毫米宽的钢索.特别是那些单钢索,虽然没有双钢索那样长,但是由于上下两条钢索是垂直对齐的,所以爬的时候背脊不是向上就是向下,看上去已觉很危险,还有下面的索拉不直,站上去更让你心惊胆战.

我呆呆地望着窗外，心想：还有几天就是春节了，面对新年的到来，我应该说新年是好还是不好呢？ 说它不好，是时间过去，又一年开始啦！我的寿命也和时间一起短去了一年，而我在飞逝的时光中还有许多事情没有做完。今年推明年，明年放到后年，这样的话，我何时才可以把这些事做完呢？ 说它好，是随着时间的增长，我终于又长大一岁了。再过几年我就不是小孩子了，而是一个小大人了。我可以不再被爸爸妈妈数落：大人的事小孩不要凑热闹……而且，今年我又进步了许多，我会打羽毛球了，而且打得还不错；我的英语水平又进步了不少…… 我想：好和坏是两种心态。好是乐观，坏是悲观，在人生的选择中我为什么不选择乐观呢？

今天，小舅妈叫我和她全家一起去游仙都，我答应了。一起去的人还有：小舅舅、马仔、超超哥哥和大舅舅。 我们先到仙都的铁城。大家乘着竹筏来到一座形态奇特的山前，大舅舅告诉我，这座山叫做“芙蓉峡”。这儿风景秀丽，果然是旅游的好地方。 我们沿着山路爬了上去，突然我发现山上有几行诗题在石壁上，字迹已被雨水冲得模糊不清了，我想这首诗说不定是李白、白居易那些有名的诗人题的呢，他们都为仙都留下过优美的诗篇。 在下山的路上大舅舅还告诉我，《绝代双骄》、《神雕侠侣》等影片都是在仙都拍外景的。果然，在路上我们就看到有一群人正在拍电影呢。 仙都的美景，果真名不虚传。

晚上，我和小奇奇、李逸一起去新落成的紫金大桥玩。 紫金大桥坐落在防洪堤边，气势雄伟。远远望去更是灯火辉煌。那笔直的桥塔就像一个擎天巨人，拉着近百根钢索，支撑着整座大桥。桥梁边缘安装着近千盏荧光灯，一会儿蓝色，一会儿红色，一会儿绿色，一会儿又变成了鲜艳的淡紫色。灯光一闪一闪的，仿佛在与月光比美，与繁星争辉。 据说这些超凡美丽的灯光耗费了2400万元人民币。

清晨，丽江古城的意境是温润的。白墙青瓦，那一简单的色调，宛如浓郁的水墨，化不开，亦看不透，如梦似幻，静静地搁置在四方围绕的秀逸灵山之中，宛若上天遗落的一个古朴的梦境……下面给大家分享一些丽江古城 作文 800字，希望对大家有帮助。

丽江古城作文800字1

导游对我们说，下雨天是 拜访 丽江古城最好的天气。可我却偏爱淡淡的阳光斜斜地照进来，微微有些阴霾，却并不潮湿的古城。

古城的石板路是一种当地特有的五色石，乍看上去好象是用不同的彩色小瓷片拼成的，事实上它们天生就是如此。石板经过岁月的洗刷后变得光滑，鞋跟叩在上面，发出落寞而清脆的响声。

古城的河的像苏州河那样宽，可以容下小船和人，可以架得起那样的石拱桥。那是一条条明澈晶莹的小溪，溪里的水草和石子都看得很清楚。淡淡的阳光射进去，跳出来，伴随着那丁丁冬冬的流水声，愉悦而明亮。

古城的房子都是小小的，矮矮的，古色古香。黛青色的瓦片，窗台上斜搭着的竹竿，带木格子的门窗，矮矮的石阶，门前摆的几个做工朴拙的小竹椅，看了让人感觉心里静静的。有些屋子里面卖些当地的特产，像柚木籽编的小包，柚木 雕刻 的小象，各种各样美丽的扎染，银制的首饰器皿，小巧而雅致的东巴石，刻着纳西族东巴文字的小木牌，还有当地人做的带有浓郁的民族风味的木雕。流畅圆润的线条，协调有致的色彩，让人感觉古城人真的像古城的水一样轻灵秀气。

古城的另一条小街上有很多家很古朴很漂亮的餐馆和茶馆。招牌上分别写着汉字和东巴文字，屋内是原木的地板、原木的桌子、藤编的椅子，桌上还铺着深蓝色的扎染桌布，坠下长长的流苏，充满粗糙的温情。坐在这里，细啖一杯普洱茶，会是很好的享受。手中握着热热的茶杯，闻闻微风，闻闻阳光，你仿佛就能感受到古城特有的气味：像你手中的普洱茶，醇厚而沁人。

古城的四方街有人在弹奏东巴古乐。那乐曲初听上去挺热闹，又是唢呐，又是铜锣，但是那调子里却有股说不出的苍凉，凄婉得令人不忍卒听。几个穿着纳西族服饰的老妇坐在小凳子上谈笑，古铜色的脸上，咧开没牙的嘴，笑容异常的甜美而淳朴。

静默着，呼吸着，体味着。如果你是个简简单单的人，古城就是那么一个恬然而质朴的地方，可以让你挑着扁担从从容容地走在落霞里，可以让你坐在屋前的竹椅上慢条斯理地品茗，可以让你在暮年回首的时候，也能够微笑着回想，自己生命中水一样清纯、蜜一样甜美、茶一样清香的岁月。

丽江古城作文800字2

西安七月的热浪灼得人只能呆在空调房里眼睁睁看着美好的暑假一天天流逝，我们决定去那彩云之南的丽江古镇避暑。

旅行的意义便是“在路上”，于是我们驱车前往，途径乐山、昆明、大理，最后到达丽江。

到丽江的路上，下起了蒙蒙细雨，这雨不像北方夏天的暴雨，这雨是轻柔的，带着彩云之南特有的浪漫气息，与雨伴生的是朦胧的雾，笼在山上，与云交织在一起。我们驶进云雾，能见度非常低，看不见前方的路，只能靠雾灯缓慢前行。再看山下，原来清晰可见的村落消失在云雾中。这云雾像是气态、又像液态，包裹着车子，在窗上凝结成晶莹的露珠。

不久，雨停了，太阳再次出现，几束阳光照射进来，为我们驱散云雾，前路又变得清晰了。

到了丽江，当然要住有地域特色的民宿。

斑驳的墙壁，青色的砖瓦，仿佛在诉说着古镇的历史渊源，溪水流过古镇，带着古镇的柔情流向远方。每间房间都有自己的特色，都如每个来丽江的人一样，怀揣着不为人知的 故事 。

到云南如果不去体验下当地的美食那可就是白来了。我们走进美食街，一家家不大的小吃店诱惑我们驻足。各种各样的虫子在沸腾的油锅中翻滚，发出勾人的香气，当地有“蝗虫蚂蚱下酒菜”的吃虫 文化 ，对于我这种吃货当然要来一份。金黄的外皮和绯红的辣椒交融在一起，仿佛在说“我很好吃”。将炸好的虫放入口中，酥脆的外皮已经护不住里面的嫩肉，肉的鲜香在口中炸开，随之迸发的是辣椒与孜然的的香味。

如果不敢吃虫子，云南米线也是享誉全国，我们当然也不能错过，洁白的米线和金黄的汤汁在碗中混合，烫人的热气仍不能驱散味蕾的渴望。米线与面不同，米线是水稻做的，在口感上更加软糯，米香味与汤的鲜味交织在一起，升华了这碗米线，一碗下肚，身心已经得到了最大的满足。

吃饱喝足爬上石阶，此时住所附近已然黯淡，而商业街还闪耀着灯火。虽然古镇沾了些烟火气，但依旧能吹散人心中的烦闷，依旧能净化人们的心灵。这青山绿水，这丽江古镇，一定是所有来过的人最美的记忆。

丽江古城作文800字3

大家好!欢迎你们来到丽江，我是你们的小皓导游，。在这段旅程中，你们要注意安全，带有小孩的大人要注意小孩，不能让他们攀爬护栏，也要注意自己的随身物品，希望这风景如画的丽江给你留下深刻的记忆。

说话间，我们便来到了丽江古城的门口，映入眼帘的是一块经历了几百年的时光变迁的牌坊，上面写着世界文化遗产——丽江古城。这可是主席亲自提笔，可真是让这里蓬荜生辉!随后，绕过牌坊，看见一条小巷旁的小溪里有两个大水车，在这清得可以望见水底沙石的小溪里，偶尔会传出“嘎吱嘎吱”的响声。这里的水车不但清理了水里的杂质，还给丽江增添了一层光环。

往前走，你们便进入了用青石铺成的小路，两旁是一幢幢单独的小别墅。小路上用鹅卵石铺着，可能因为常下雨的缘故，小路上长了一些青苔，石缝中还冒出一些小草小花，真像给小路披上了绿毯。小巷两旁是各式各样的商铺，里面卖着当地人纯手工制作的商品。从玉龙雪山上流下来的水形成一条小溪，环抱着条条街道，在小溪上架着一座小桥，如彩虹般横跨小溪，排排垂柳在清风中摇曳。站在小桥上往下看，水中的鱼儿，它们灵动的摆动着鱼尾，轻轻巧巧的拨动一丝水花游过，好像不愿打扰这份宁静。

各位游客，现在我们来到了丽江的代名词——四方街，走进一看，可热闹了。灯火辉煌在广场的中间燃起了一团团篝火，人群就围着篝火跳着欢快的舞广场的外围，一家家商店里一群群游客的喧哗声形成一首无字的歌谣，你们可以体会到当地的民风民俗。这四方街可真谓是丽江的一颗明珠。

过了四方街，就来到了最后一处景点——东巴许愿铃。看!一根红绳下面是小小的草帽，草帽下面挂着铜铃和木牌，木牌一面有东巴象形文，代表着祝福的意思，另一面则可以写下自己的愿望。流连在这个挂满风铃的长廊中，抬头细细地看，轻轻地读各式各样的愿望，感受着大家虔诚而纯粹的祝福。

游客朋友们，古朴的小木屋，木制的大风车，或是热情淳朴的丽江人，想必这个风景如画的小城定让你们难以忘怀，快乐的时光总是那么短暂，我和丽江人民期待你们的下次到来!

丽江古城作文800字4

去年暑假，我去了丽江。那里处处都散发着朴素的气息。如果将它与繁华的常州比一比，的确是别有一番韵味。

抵达昆明后，我们便马不停蹄地直奔丽江，踏上了七彩丽江之行。这个古老的小城，每天都在演绎着它平凡的故事。

到了丽江，终于看到了魂牵梦绕的大研古城。古老的砖木房一栋栋紧挨着，颤巍巍的已经有些倾斜了。青石板的小路，古色古香白色的墙，青色的瓦，到处弥漫着民间淳朴的气息，一条条青石板的小路并着一涓涓流水一同穿街走巷，串起了一条条街道，一户户人家。在丽江古城徘徊时，突然下起小雨，整个古城烟雨茫茫，雨滴轻轻的落在地上，钻石一般，我没有打伞，四周万籁俱寂，只有那“滴答滴答”的雨声，有一些柳絮悄无声息地散落在我的脚旁。很多不禁风吹的柳絮常在不常有人走动的巷子里落满了地，但并不冷清，仍然保持着跌落时的姿态，像是枕着青石板睡着了。

雨渐渐停了，慢慢走进古城，似乎走进了另一个世界，整个古城不像门口那样安静，而是渐渐有了一种步入集市的感觉，热闹、忙碌起来。

走在路上，仿佛置身在欢闹的海洋里。路不宽，两边都是一座座耸立起来的矮房屋，房屋前总能看见人们在店外摆出的摊子，人挺多的，你会不由自主地随着人群向前走。沿街的小摊上摆满了各种首饰、吃的，琳琅满目，真叫人目不暇接。卖东西的人一张张淳朴的脸上带着微笑，不停地吆喝着，还热情地向走近的人介绍着自己的产品。

古城里的人们提着篮子到街上采购。河对岸移动着一路身着彩色衣服的姑娘们提着装满布料的篮子，那是绣衣服的农家姑娘。她们衣着鲜艳，步态轻盈。排着长长的一队，一边走着，一边唱着丽江有名的民间歌曲，温婉清丽。

渐渐地，夜幕降临了，各个小店都亮起了一串串灯笼，放眼望去，整条街都是。那灯笼将白色的墙照成了红色，古城华灯初上，美丽极了!

我们住在一户纳西人家开的客栈里，夜幕降临后我们坐在四合院里的长凳上，遥望着近在天边的星星。纳西老人很是热情，细致地讲述那动人而神秘的故事。那种感觉，给住在城市里的人一种久违的惬意。繁华的常州的夜晚，天空如黑色的幕布，但在丽江，却可以清晰地看到那闪烁的星星几乎布满了整片天空。

情深深，雨蒙蒙。我们回去的那天依然是下着绵绵细雨，烟雨笼罩着整个淳朴的丽江，那些热情的人民。我想或许我还会再来丽江，希望那时的丽江，会像现在一样，朴素依旧!

丽江古城作文800字5

在丽江，每一处的遇见都是惊喜。

下了动车，到古城转悠，岱色的瓦，平铺在屋顶，屋檐上弯弯的角，如一只展翅的鸟，欲飞。下挂着的驼铃丁丁当当地划过岁月的风痕，欢笑了一路。

在丽江古城的任意一角抬头向远处望去，都能看见连绵不绝和壮丽的玉龙雪山，只是七八月只有少量的积雪，融化的冰雪滋润着古城这一方土地，古城里的流水天天叮叮淙淙地流淌，像一曲美妙的交响乐。偶尔有水草顺着湍急的水流动，与来来往往的人遥相呼应。水是丽江的魂。

丽江古城的花多，因为纳西族人爱花，房前屋后都种满鲜花，每一处都是风景。他们把古镇打扮得五颜六色，清清流水，淡淡花香，小桥流水人家，似江南，却又不是江南。

在丽江古城，客栈多是古色古香的，名字诗意纵横：“安隐”、“听花堂”、“沐云听风”等。听客栈主人说他们是外地人，到这儿，爱上了这里的风土人情，不愿离开了，于是在这里开了客栈，当我一脸欣喜地和他们讲述丽江的美景时，他们也只是抿一口普洱茶，笑笑，但他们依然满足于这丽江。

丽江古城中心的四方街，有世界遗产的大水车，日日夜夜旁若无人地转动着。

随处都能遇见卖银的店铺，丁丁当当的一路，从来没有见过那么多的银啊，闪耀了一路，仿佛全天下的银都在这里聚集。

走去木府，木府是当时木氏土司最高领袖的住处。首先看见的是一个牌坊，上面刻着“天雨流芳”，在纳西语中，表示”读书去吧“，这是纳西族人民对文化的渴求，整个木府的建筑气像万千，处处都是景，亭台楼阁，雕刻精致，万卷楼，议事殿……展示出岁月的留痕，登上最高点还可以俯瞰整个丽江古城。

在丽江古城，有茶马古道上的马经过的足迹，有丽江独特文化特色且是遗产的东巴纸的小店，东巴纸千年不腐，它见证了历史的过往，那里似乎何处都有历史留下的痕迹。

在丽江古城，找一家小店，望着窗外的景，什么也不做，仅仅只是发呆，只望着水流，小船，花，傻笑有的人仅仅坐在河边，托着腮，闭着眼，嗅着风送来的花香。纵使有多少的凡尘往事，有多少的心事，在这一瞬间，静了，笑了，散了，心境明朗了，似乎一副满足的模样。

如天净《寻丽江古城》中所说“翠色山峦下，商居掩古城。花溪迎曲巷，岁月久悠增”。

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无论在学习、工作或是生活中，大家最不陌生的就是作文了吧，作文是通过文字来表达一个主题意义的记叙方法。还是对作文一筹莫展吗？以下是我整理的一个好地方作文，欢迎大家借鉴与参考，希望对大家有所帮助。

一个好地方作文1

妈妈的老家在贵州，它虽然不及上海经济繁华，也不及云南物产丰富，可那里山清水秀，旅游业发达。我给大家推荐一个避暑的好地方——黄果树瀑布。

黄果树瀑布就位于贵州省安顺市，是亚洲第一大瀑布。

我第一次见到它的时候，还没有走近它，就听到了“轰隆隆”的流水声。沿着小河边走，走着走着就能看见气势磅礴的瀑布了。瀑布飞散出的水花和散发出的水气，仿佛下小雨一样。接着，我们又走到了水帘洞外面，它横贯在瀑布之间。那里居然还有彩虹，先是一条，再是两条、三条，太美了！

《西游记》里的水帘洞就是在这里拍摄的。我沿着彩虹桥走进了洞里，水帘洞果然名副其实，哪里都在滴水。这真是大自然的杰作啊！在这里写生，是最好不过的事了。

我还是恋恋不舍地离开了景区，离开前，我忍不住回头，想起一句诗：“飞流直下三千尺，疑是银河落九天。”我不禁为我们国家有如此壮美的景观而感到骄傲。

一个好地方作文2

暑假里，爸爸、妈妈带着我和妹妹去三亚游玩，那里景色优美，特产丰富，是个可爱的地方。

三亚的海鲜可好吃了。有鲜嫩的大龙虾，新鲜的贝类，可口的八爪鱼等。其中，大龙虾最好吃了，颜色火红火红的，把头分开后，就能看见鲜嫩多汁让人直流口水的虾肉了。虾肉弯弯的，像一座石拱桥，花纹红白相间，好看又好吃！

三亚的水果也好吃。去那里不能吃椰子。椰子最里面是椰汁，用小刀在椰子上切开一点，再把吸管插入椰子，我迫不及待喝了一口，啊！真好喝呀！它的味道并没有很甜，但却清新爽口，非常解渴，这口椰汁把炎热赶走了！喝完椰汁可别急着扔了，里面还有这么多椰肉等着品尝呢。先用刀把椰子劈开，就能看见那白白的椰肉，用小勺子挖下来，塞进嘴里，冰冰凉凉，吃好极了！

去三亚肯定要去看海啦！大海无边无际，远远望去，天和海连接在了一起。海浪一次次涌来，它好像千万匹白色战马齐头并进，浩浩荡荡地飞奔而来。傍晚，退潮了，我发现了一个个小沙球，妈妈说这是螃蟹在觅食中把不能吃的沙子弄成团形成的沙球，真有趣呀！

三亚真是个好的地方呀！你一定去游玩哦！

一个好地方作文3

丽江，一片神奇而美丽的土地。它位于云南省的西北部。有美丽的泸沽湖，民族风情的脚楼和蔚蓝的月亮湖等等。

让我们走进丽江古城。古城有大大小小好多条街道，呈网状形。街道上一座座像月牙一样的石拱桥架在河的两端。桥下是潺潺的溪流，仔细听，就会听到叮叮咚咚的响声，美妙极了！一条条小鱼互相追逐，嬉戏着，还时不时的用尾巴拍打着水面。河两边杨柳低垂，像仙女头发似的柳枝轻轻拂过河堤，河堤两侧是白族人家。好一幅“高原姑苏”图景。

丽江最吸引人的不仅有美丽的古城，还有被誉为地球上最温暖的雪山——玉龙雪山。峰峰相连，云腾雾绕，好像一条银鳞闪烁的玉龙盘在山腰之间。如果想更加近距离的欣赏整座玉龙雪山，那么你就要坐上观光索道，白雪皑皑的玉龙雪山尽收眼底。

到了中午，你一定饿了吧？现在你不尝尝丽江的特色美食，那你就算白来了。最有名的是“水性杨花"，它生长湖里，白色的花，绿色的茎，吃起来很香脆。此外，还有腊排骨，过桥米线，菌菇煲等。

当夜幕降临，远处星星点点的灯火照在石路上，再加上柔和的纳西古音乐，你难道不会被这里的一切所陶醉吗？

一个好地方作文4

景德镇自古以来被誉为——瓷都，是美丽、高贵、耐用的瓷器的汇集地。

景德镇的瓷器多，随处可见。一走出火车站，来迎接我的，是两条用五光十色碎瓷片铺成的小道，两旁有高大的瓷灯柱，镂空的灯柱里透出柔和的白光。我只见过灰色、用金属做的灯柱，却从没见过这么漂亮的，我都看呆了！瓷器把景德镇打扮得古色古香，走在大街上，矮墙是用碎瓷片砌成的；矮墙上放着精美的瓷器；人行道上铺着五颜六色的瓷片；板凳是用开片的瓷器做的，就连垃圾桶都是用青花瓷做成的。

瓷器街的茶具店、手工作坊、艺术品店……一家挨着一家，两条街相对，一眼望不到头。店里的瓷器琳琅满目，不必说上面画着百花、民间故事和戏剧的青花瓷，也不必说已经开片、光洁如玉的汝，单是剔透的玲珑杯就让人赏心悦目、爱不释手了。之间那玲珑杯是白色的，杯沿上有蓝色花纹，杯肚子上有米粒般大小，灰色的半透明花瓣，这些花瓣组成了一朵又一朵小花。放在灯光下一照，那些小花就透出了银白色的光，花瓣也变成半透明的了！好像昙花一样悄悄开放，真是美极了！

在景德镇瓷器博物馆里，各种瓷器应有尽有，真让人眼花缭乱。我在一个美丽优雅的瓷瓶前停下了脚步，那瓶叫百鹿瓶，百鹿瓶上绘着秀丽的山水，有拔地而起的山，有飞流直泻的瀑布，还有各种奇松怪石，一群群梅花鹿生活在那儿，有的奔跑，有的嬉戏，有的结伴觅食、喝水，还有的在呼呼大睡呢！瓶上的一百只鹿，没有一只是同样的，形态各异，栩栩如生。怪不得是景德镇博物馆的镇馆之宝呢！

传说，宋朝的景德元年，宋真宗因偏爱这里的瓷器，所以，才把这里赐名景德镇，又名瓷都。景德镇百闻不如一见，听了我的介绍你想不想来看看？

一个好地方作文5

苏州有一个水乡小镇，风景如画。

水乡小镇水很有趣，水清澈见底，小鱼和石子从外面看的清清楚楚，果真是“皆若空游无所依”，小鱼儿一会儿游到这儿，一会儿游到那儿，仿佛在说：快看那！有一个人在看我们呢！

水乡小镇夜晚也很美。河流被月亮婆婆打扮得像条银绸带，我们坐上花灯船，我把手放进水里，冷冰冰的，凉丝丝的，还闻到一股水的清香，小鸭子们晚上也一起出来散步。真是：“舟行碧波中，人在画中游。”

水乡小镇的美食也很好吃，其中有个最著名的美食“万三蹄”，刚出炉的时候个个鲜美的蹄髈冒着热腾腾的烟，那个味道十里飘香。你们知道“万三蹄”的由来吗？苏州以前有个风云人物名叫沈万三，他是这里的富豪，他用自己的财富帮助了许多人，于是沈万三做了一道菜给朱元璋品尝，朱元璋品尝了以后因此给它取名为“万三蹄”。

水乡小镇你们喜欢吗？

希望大家也去水乡小镇看看！

一个好地方作文6

山大家应该都爬过吧？那么你们爬过死火山吗？没错，它就是合肥市的大蜀山。

大蜀山的山脚下是美食天堂。那里有一条街，街上有各种各样的美食，有奶茶、有汉堡、还有炸鸡腿……，什么好吃的都应有尽有。每一次我来到这里，闻到美食的香味后，口水都直流“三千尺”呢！

到山腰后，只要走进一条小路，你就来到自然天堂。在这里，到处都可以看见笔直的大树，满地的野花，蝴蝶到处飞舞，一幅生机勃勃的样子。

山腰部分虽然美丽，但也比较危险，稍微不留神，就可能跌入“万丈深渊”，因为这条小路是一条又长又陡的斜坡。但是也不用担心，因为这条小路上有很多粗壮的树枝，这些树枝不仅可以让你了解各种植物，也可以保证自己的安全。

到了山顶后，虽然没有山脚下好吃的美食，也没有山腰美丽的景色，但是到了瞭望台后，你可以看到整个合肥市呢！如果是晚上的话，那就更美了。整个城市就像是用水晶做的一样，亮晶晶的，感觉自己就在人间天堂一样。

怎么样，听了这些后，是不是现在就想来到这美丽天堂大蜀山呢！

一个好地方作文7

“时光如水，生命如歌。”在白驹过隙中，我们送走紧张的一学期，迎来一个轻松、愉快、新奇、兴奋的暑假。

去年暑假，你们都去了什么地方游玩，比如：北京、上海、浙江、云南……而我，去年是暑假的一天我陪同妈妈送姐姐读大学，才能来到沈阳这个富饶而美的地方。听说沈阳有许多景点，如：小故宫、东北大学……今天的第一站即是小故宫。

小故宫建起来，已有百余年的历史了。我陪同妈妈、姐姐走进故宫，正大门是崇政殿，看上去很雄伟、壮观。雕刻着古代的人物，栩栩如生，一种古色古香的感觉。我们兴奋极了。一间古屋里面，呈放玉镯、金碗、书画。整个小故宫的结构图、龙袍……目不瑕接、琳琅满目。然后从侧门到后宫，到了御花园，那风景秀丽，有亭子、假山、秀水。还有一块石碑，上面刻着“御花园”三个大字。假山绕着水，水绕着假山。水是、清澈见底的。之后来到一个屋里。里面有战甲、长枪、大炮、大刀、弓箭……听导游讲解说：清朝时，我国被侵略。土兵们奋勇杀敌、浴血奋战。那尸体啊，不计其数啊。我不禁热泪盈眶。最后，到了大殿，抬头一看，现在眼前的是“正大光明”这四个字。这里约一亩地的地方，是大臣们和皇帝的商议之处。我情不自禁跑到大门口拍了几张照片留个纪念。

游玩了一天，我依依不舍地离开了小故宫。

一个好地方作文8

如果你要来黄山，那必须去的地方就是宏村了。现在，我就带你来宏村旅游一下，记得拿上相机哦！

走进宏村，映入眼帘的.就是那宽阔而平静的南湖，犹如一面镜子。“镜子”后面便是挨挨挤挤的四合院。绕过“镜子”便可以看见一条路，走进去，便可以来到宏村的主干道。

走进主干道，你就会像穿越到古代一样，一派古风。家家户户门前都流着一条清澈见底的小水沟。我仿佛看到古代人们是怎样生活的了。眼前的房子似乎就是他们的家。走前去，你会觉得宏村像一个迷宫，总有不同的惊喜。

哦，差点忘了，宏村最美的景点。来到宏村的中心，便能看到白云在对着另一面“镜子”臭美呢！如果有一条小船在“镜子”上游，那必定是“舟行碧波上，人在画中游。”

玩累了，谁不想吃美食呢？先吃着黄山烧饼垫垫肚子吧！走进美食街，便能闻到臭鳜鱼的香味。那臭鳜鱼真是闻起来臭，吃起来香呢！回去前不防带些黄山毛峰，送人也很体面哦！

听了我的介绍，是不是现在就想去宏村呢？不防现在就出发吧！

一个好地方作文9

永安溪位于台州市的仙居县，那里景色迷人，是仙居的母亲河！

在永安溪的北面，有一片充满生机的小树林儿。一棵棵绿油油的大树在云雾中若隐若现，让人觉得特别神秘。在小树林后方是一座大山，就像是小树林的基地，而一棵棵大树就像在烟雾中向前冲的军人。来到树林里，只见这里草木茂盛，在这些小草之中还藏有许许多多白花花的“小伞”呢！在这草从里，还偶尔飞出一两只棕色的小麻雀，仿佛是在欢迎我们进入树林。小树林儿里的每一棵树的枝头都长有许多绿色的尖刺，就像一个个小狼牙棒。在这些“小狼牙棒”上还粘有许多晶莹剔透的水珠，就像掉在“狼牙棒”上的珍珠。

在永安溪的南边，是一片溪滩，那里有许多奇形怪状的石头。这些石头有的粗糙，有的光滑，有的像兔子，有的像鸡蛋；有的是白的，有的是黄色……让人眼花缭乱。

细细的溪水，流着山草和野花的香味，流着鱼儿。溪面上，一个头戴斗笠的渔夫乘着竹筏在捕鱼，只见他伸开双臂把网一撒，几分钟过后，他再用力一拉，鱼网里都是活蹦乱跳的鱼儿。

啊—永安溪真是让人流连忘返呀！

一个好地方作文10

我去过许多有趣的地方，但我最喜欢的地方，就是那个有着古代风格的鼓楼。

鼓楼位于我们宁波市海曙区与镇明路交叉路路口北边的大道上。这里不仅有美丽的景色，还有古色古香的建筑和美味至极古代风格的小吃。

鼓楼的大门口有一个钟塔，上面有着一个巨大的表盘。每当到整点，时钟就会有响声，是几点就会响几声，而且响非常的大，把我的振的耳朵嗡嗡响。往鼓楼的里面走，几处美丽又有点古风俗的景物映入眼帘，只看见一棵棵垂柳低着头，弯着腰，如同一位位美丽的少女站在溪边，害羞看着水里的自己。

各种各样的小吃，鼓楼绝对不能少。只见一个个店铺挂着漂亮的彩带，铺上了红桌布，真是喜气洋洋。放眼望去，店铺就像一个个彩色的小方块，整整齐齐排列。小吃也多，有臭豆腐干，有米糕，有老婆饼，还有油沾……看着这些美味可口的食物，我的口水不禁流了下来。

鼓楼两边的房子有一种徽派结构的景色，虽然非常破旧，但还是能透露出古代气息，更加突出建造者充分的创造力与想象力。

我喜欢鼓楼，因为这里是由一张张有趣而渺小的图片合成的一大幅美丽的水彩画。如果你感兴趣，可以去看看哦！

一个好地方作文11

三河古镇让我赏心悦目，同学们，你们去过三河古镇吗？就让我来给大家介绍一下三河古镇吧！

这个古镇到处充满古色古香的气氛，你看护城河里飘着一叶小舟，小舟里坐着一位大姐姐在那抚琴。那琴声时而欢快，时而安静，让人沉醉于那优美的琴声中，大姐姐还穿着美丽又轻盈的汉服，我很羡慕。我想：如果如果我也能穿上那么美丽，那么精致，那么轻盈的汉服那该多好啊！

正好，旁边有好几家影楼，我立刻跑去牵着妈妈的手往影楼跑去。那里人山人海，有许多小朋友在挑选衣裳，衣架上摆放着许多各式各样的汉服：样式不同、长短不一。我挑了一件我喜欢的汉服穿着，去照了照镜子，又化了一个淡妆，如同白天鹅又换了一件新衣！

三河古镇不仅有美丽的衣裳，还有许多好吃的、好玩的。街上大部分都是小吃摊，隔着三条街都能闻到香味。那里有臭豆腐、烤串、麦芽糖、糖葫芦、棉花糖……但是三河古镇最有名的还是米饺，虽然米饺很好吃，但我还是喜欢吃麦芽糖，吃着很甜，样式也很多。可以吃，但是不可以吃多哦，要是吃多，小虫子就会来你的嘴里做客啦！

听了我的介绍，你是否心动了？心动不如行动，你们也快来三河古镇玩吧！

一个好地方作文12

好玩的地方有很多，比如家乡、公园、动物园和游乐园。

那么，请大家跟随着我的脚步，一起来游玩一下文昌的游乐园吧！我和好朋友吃完晚饭，跟随着妈妈来到游乐园。一来到这里，眼前出现的是摩天轮在半空中旋转着，远远的就听见坐在里面的人们心惊胆跳的尖叫声，我也迫不及待的嚷嚷叫妈妈买门票。买好门票，进到里面，游乐园不仅面积很大，而且娱乐项目很多。我喜欢玩惊险刺激的过山车，坐上山车上，系上安全带，过山车马上就要启动了。刚启动时，我觉的山车很慢，可是到了半路，我胆都被吓没了。突然，过山车像闪电一般冲了上去，在半空中旋转，我头都向下了看了，我尖叫着喊着救命救命，双手紧紧握住两边。过了几分钟，过山车缓缓停了下来，我下了过山车，嘴里不停的说：“我再也不坐第二次了。”

玩的差不多了，也累的满头大汗，妈妈就带我们回家了。

一个好地方作文13

舟山群岛，是东海上的一群岛屿，那里风景优美，是个可爱的地方。去年暑假，爸爸妈妈带我去舟山旅游。

上午，我们来到大青山，那里有金色的沙滩和蔚蓝的大海。海滩上有无数美丽的贝壳，大的，小的，颜色五彩，形状各异。最有趣的就是捉螃蟹了，海水一退，小螃蟹就从海里跑出来，躲进沙滩里玩闹。若是你运气好，在沙滩上挖了一个小洞，便能看到许多小螃蟹在玩耍，我穿上游泳衣，在海里舒服的玩耍，忽然，一个大浪铺天盖地般涌来，我被卷了进去，又被浪花送了回来，似乎在和我玩耍。

玩累了，我们便吃起了美味的海鲜面。下午，我们还参观了观音法界，一共有9层，外形金碧辉煌，像一个金钟罩。来到一楼大厅，犹如一个巨大的莲花盆，中间有一个巨大的千手观音，旁边还有许多数不清的小佛像。其他楼层以世界各地金佛像的展览为主，形态各异，令人赞叹不已。

参观完观音法界，我们便来到餐厅，吃着美味的海鲜大餐，有鱼，螃蟹，虾……

舟山景色优美，物产丰富，我爱舟山！

一个好地方作文14

你知道我喜欢的地方吗？嘻嘻……对，就是水上乐园啦！

水上乐园位于江心屿的西边又称为江心西园。江心西园像孩子们的天堂，能给人带来无限快乐，保证你们玩过之后流连忘返，不舍离去。让我带你们去看看吧！

造浪池，听起来是不是很神奇？我和好朋友来到江心西园，首先“光顾”了大名鼎鼎的造浪池。这儿人山人海。“哇，好大呀！“我惊讶地说。只听广播里说：“造浪即将开始。”周边的人群开始蠢蠢欲动，兴奋地往深水区挤去。我们坐在租来的小船上悠闲自得地“晃荡”在池中。浪一波接一波冲了过来，我们的“小船”也随波逐流，一上一下。水花时而温柔，时而凶狠地亲吻着我们。好玩极了！

极速滑滑梯，速度快是我喜欢的项目。每回拿着小船，来到金黄色的滑滑梯前，我既紧张又兴奋。紧张的是我会不会滑着滑掉下来？兴奋的是这滑滑梯的刺激感！当我们忐忑不安地坐上小船，流水让小船来到了滑滑梯的最高处。我的心都提到嗓子眼，“呀！”一声尖叫，这声音好像滑破天的一道口子，一直在耳边回荡。一瞬间小般已经来到了“地面”，安安静静地躺着。我直愣愣地看着前方，看到我的囧样，大家忍不住哈哈大笑。

江心西园可不仅只有我介绍的二个项目，还有数不胜数的游乐项目惊险又刺激，绝对让你不虚此行！

一个好地方作文15

我去过很多地方游玩，但令我记忆最深刻的地方是北京，今天我来把北京推荐给大家。

首先给大家推荐的是巍峨耸立的万里长城，它是我国乃至世界上最雄伟的建筑之一，像一条巨龙蜿蜒于群山之中，守卫在我国北方。当我登上长城就被它的宏伟壮观所震撼。当天天气有点冷，但长城上的游客并没有因此减少，我发现很多台阶上都有脚印的凹痕，而这些凹痕都是参观长城的人所踏出来的，可以想象它有多么出名，被它吸引的游客有多少！

其次给大家推荐的是雄伟的故宫，它是明清两代的皇宫，也是世界上最雄伟的建筑之一。在湛蓝的天空下，金色的琉璃瓦片特别耀眼，整个建筑雕梁画栋、色彩鲜明、雄伟大方，还有景色优美的御花园，漫步其中仿佛走进了苏州园林，让我再次被中国古代劳动人们的智慧所震撼！

辗转之间来到了一个非常美丽的大公园——颐和园。它有一条著名的长廊，上面画着不尽相同的五彩图案，还有万寿山上的佛香阁、排云殿，每一处都是美景。我最喜欢的是昆明湖上的七孔桥，因为栏杆上有上百根石柱，柱子上雕刻着形态各异的小狮子，可爱极了！

最后转一转“时尚之都”王府井大街，三里屯，夜晚的长安街等，还要去百年老店吃北京烤鸭和炸酱面哦！

希望大家通过我的介绍能了解北京，它既是一个古香古色充满韵味的帝都又是一个国际化大都市。大家如果有时间一定要亲自去感受一下它的热情与魅力。

【中国红之绛色】

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中国红作为中国人的文化图腾和精神皈依，其渊源追溯到古代对日神虔诚的膜拜。

太阳象征永恒、光明、生机、繁盛、温暖和希望。

中国红是中国人的魂，尚红习俗的演变，记载着中国人的心路历程，经过世代承启、沉淀、深化和扬弃，传统精髓逐渐嬗变为中国文化的底色，弥漫着浓得化不开的积极入世情结，象征着热忱、奋进、团结的民族品格。

中国红吸纳了朝阳最富生命力的元素；采撷了晚霞最绚丽迷人的光芒；蒸腾着熊熊烈火的极温；凝聚着血液最浓稠活跃的成分；糅进了相思豆最细腻的情感；浸染了枫叶最成熟的晚秋意象……

中国红（又称绛色）是三原色中的大红，以此为主色调衍生出中国红系列：娇嫩的榴红、深沉的枣红、华贵的朱砂红、朴浊的陶土红、沧桑的铁锈红、鲜亮的樱桃红、明妍的胭脂红、羞涩的绯红和暖暖的橘红。

中国红与青花蓝、琉璃黄、国槐绿、长城灰、水墨黑和玉脂白构成一道缤纷的中国传统色彩风景线。

中国红意味着平安、吉祥、喜庆、福禄、康寿、尊贵、和谐、团圆、成功、忠诚、勇敢、兴旺、浪漫、性感、热烈、浓郁、委婉；意味着百事顺遂、驱病除灾、逢凶化吉、弃恶扬善……

中国红氤氲着古色古香的秦汉气息；延续着盛世气派的唐宋遗风；沿袭着灿烂辉煌的魏晋脉络；流转着独领风骚的元明清神韵。以其丰富的文化内涵，盘成一个错综复杂的中国结，高度概括着龙的传人生生不息的历史。

从朱门红墙到红木箱柜；从孩子的贴身肚兜到以中国红为主题的婚礼；从本命年的腰带、佩玉的流苏到寿星的寿服寿桃；从添丁进口时门楣上挂的红布条到孩子满月时做的“满月圆”；从舞龙灯的绣球到锣鼓唢呐的饰物；从深闺女儿的红头绳、香囊到扭秧歌的舞绸；从开张大吉的剪彩到恭贺新禧的贺卡；从铭刻着权力的印泥到记录着功勋的锦旗；从过年过节悬挂的灯笼到家家户户张贴的春联、倒福和窗花，从“压肚腰”的压岁红包到除旧迎新的爆竹；从闻名遐迩的“红、绿、黄”唐三彩到景德镇最负盛名的“祭红”瓷……

中国红就这样以农耕文化为依托，以家族意识为核心，经过多少代潜移默化的熏陶，深深地嵌入了中国人的灵魂，成为当之无愧的安身立命的护身符，镇守着儒释道三教合一的理想疆土。

中国红无处不在，无时不在。

【中国红之祭红瓷】

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祭红瓷的传说:

相传明朝宣德年间，宣宗皇帝突然想要用一套鲜红色的瓷器祭奠日神，于是诏令设在景德镇的督窑官加紧烧制。但是，窑工们多次试验，就是烧不出令朝廷满意的祭器来。督窑的太监每日督促、鞭打窑工，并且把一部分人关进监狱，声称再烧不出皇帝催要的红釉瓷器，就要杀人了。一位老窑工的女儿翠兰，听到消息非常担心，跑到了御窑厂，发现她的父亲也被督窑官投入了大牢。悲愤的翠兰纵身跳入了熊熊的窑火当中，用自己的生命抗议督窑官的暴行。两天后，当窑工们打开翠兰焚身的窑炉时，惊奇地发现，烧成的陶坯呈现出鲜血一样的红色。 红色的祭器烧成了，人们说这是翠兰的血染红了陶坯，于是就把这种红色的陶瓷，称为祭红。

为了纪念以身祭窑的翠兰，窑工们后来在封窑门时，用砖砌成少女的形象，这个习俗一直延续到今天。从那以后，历代皇帝都曾不惜财力烧制祭红，但是这种殷红色的瓷器，如同神话中的宝物一样，非常难得。

这就是被蒙上了神秘色彩的祭红。在景德镇陶瓷馆的近万件藏品中，祭红只有九件半，其中一件明代宣德年间的祭红，收藏时只剩下了残缺的一半。

“祭红”乃当时朝廷祭郊坛用品所创之色。又称“霁红”，是说其色“如朝霞霁色”。一名“积红”，又名“醉红”，还叫“鸡红”，这些都是由于当时无专门记录之书，而被瓷器商们俗呼讹音所造成种种异名。前面已经说到，明代“祭红”被瓷商们分称为二：其中宝石釉被称为“大红”，而瓷商们则将明清以来这类瓷品皆称之为“郎窑”；另一种鲜红釉，则被瓷器鉴赏家称为“积红”，如项子京《瓷器图说》即然。

景德镇的颜色釉造诣极高，创造了钧红、祭红和郎窑红等名贵色釉。钧红是我国最早出现的铜红釉品种，从明朝开始，景德镇大量生产钧红瓷。明代永宣年间，景德镇瓷工继钧红之后，创造了祭红。祭红娇而不艳，红中透紫，色泽深沉而安定。古代皇室用这种红釉瓷做祭器，因而得名祭红。因烧制难度极大，成品率很低，所以身价特高。古人在制作祭红瓷时，很名贵的原料如珊瑚、玛瑙、玉石、珍珠、黄金等都在所不惜。

从唐代开始，中国陶瓷艺人就发明了红釉烧制技术，北宋年间，河南禹县的钧窑完善了这一工艺，烧出了世称"钧红"的红釉陶瓷。但是，钧窑的烧制工艺还不成熟，红釉中往往掺杂进其他的颜色，而景德镇人在明宣德年间烧出的祭红，从颜色的色泽和纯度上，都超过了钧窑，人们把它叫做"宣德祭"。 后来不知道什么原因，这种红釉的烧制技术莫名其妙地失传了。

明朝宣德年后，几百年间一代又一代景德镇人，断断续续曾多次试烧这种红釉瓷器，但都没有烧出过当年那样的祭红。

明代景德镇的御窑，是朝廷的官窑，由朝廷下订单进行生产，烧出来的瓷器专供皇家使用，当然容不得成色不好的产品。因此，烧出来的瓷器要经过督窑官员的千挑万选。落选的瓷器皇帝不用，百姓当然也不能用，只好打碎深埋，这就是色窑遗址瓷片的来历。 但明朝的御窑，是以国家强大的财力为后盾的，也许就是因为这强大的财政支持，才得以烧出红釉瓷器，才能万里选一地挑选贡品。

河南的钧瓷有"十窑九不成"的说法，表明红釉是一种极难掌握的烧成技术。景德镇的祭红比钧红还要难烧得多，按民间的说法，叫"千窑一宝"，也就是上百炉的窑火中，才能得到一、两件祭红。清朝人在《景德镇陶歌》里专门记述了烧制祭红的难度："官古窑成重霁红，最难全美费良工。霜天晴昼精心合，一样搏烧百不同。"

景德镇的陶瓷行业，虽然已经有千年的历史，但还没有走出手工业的封闭圈子。制瓷工艺尤其是釉料的配方，历来是手艺人保密的重点，世代家传，决不外泄，而且配方全凭配釉人的经验和运气。

陶瓷的艺术就是火的艺术。不同成分的釉料在不同温度、不同烧成气氛中可以产生千变万化的颜色，火改变了陶坯的化学成分，火把泥土变成了晶莹剔透的宝石。景德镇人创造了祭红、郎红等彩色陶瓷，也创造出陶瓷的神话。现在，景德镇人依然延续着500多年古老的技艺，也延续着土火相融的传奇。

为了让祭红"复活"，重续历史，1985年，湖南的科研人员接受了一项任务：研制一种能够耐高温的大红色陶瓷。2002年3月，一份陶瓷大红釉料的样品被放进高温电炉，结果令专家大为兴奋：非常纯正的大红颜色，在1250摄氏度的高温中 ，没有明显的分解。大红色釉正式通过专家组鉴定。这种瓷器被意味深长地命名为"中国红"。

【中国红之中国红瓷】

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中国红瓷简称中国红。中国红是一种陶瓷制品。由于红色在高温条件下很容易分解，极不容易上色，千百年来红色的陶瓷烧制难度非常高。目前中国已经能够生产中国红，其色彩非常鲜丽。

中国红以精湛的制瓷技艺著称于世，在四大发明出现以前，它就已经传遍世界。红色是中华民族最喜爱的颜色，并且也是最受世界各国青睐的颜色。红瓷承载着吉祥、尊贵、自古就成为皇室追求的珍品。今天，中国红瓷将红瓷技艺运用到日常生活器具中，使古代只能皇家享用的红瓷进入到我们现代人的生活中。红瓷的每一件产品，从设计到研发，皆由专业设计师精心选材、构思，并结合不同理念所创造的工艺精品。无论是外观还是内涵，均能见到设计师的巧思妙想，因此产品拥有很高的艺术价值和观赏价值。我们拥有一群观念前卫且极具个性的专业协作团队。我们以客户所提供的信息基础和要求作为起点进行整体的方案规划，用崭新的创意和独特的手法精心设计，精工细作，将客户形象展现在产品多样的红瓷中。强大的设计能力、高度的责任心、规范的经营、合理的价格以及完美的服务是红窑瓷业一贯追求。不仅如此，更重要的是，它向世人再一次证明，中华民族具有悠久历史的、光辉灿烂的陶瓷文化再国际上的领先地位不可动摇。现在，中国红成了大师级艺术家室内的雅玩，成了各国收藏家刻意追求的宝贝。

【中国红之瓷之四奇】

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一奇曰为“难”：

配料难、工艺难、烧制难、成型难。红瓷须经1310度高温烧制，且“十窑九不成”，可谓“千窑难得一宝”是也。

二奇曰为“贵”：

主料为稀有金属钽。钽价格贵于黄金数倍，故誉红瓷用黄金烧制实不为过。

三奇曰为“润”：

一般陶瓷发光偏脆、偏烁、偏强、偏亮；而红瓷发光则润而温、温而沉、沉而透、透而雅，却有大巧若拙，柔中蕴刚之气度。

四奇曰为“祥”：

红为君子大德之色，吉利而祥和、热烈而真诚、高雅而富贵、博大而雍容。君子尚德，尚德则喜红，故红瓷实为君子收藏或馈赠之上佳妙品是也。

【中国红和奥运的联系】

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中国藏界大腕、著名瓷器收藏家马先生用8个关键词，详细阐述“奥运瓷·中国红”的惊人收藏价值。

开篇巨制：

首发地位无可代替

“奥运瓷·中国红”是人类百年奥运史上第一次出现的陶瓷纪念性藏品，具有划时代的收藏意义。

“奥运瓷·中国红”是一个极具震撼力的大题材，因为它就像北京奥运会一样，开创了历史，将中国标志性的形象醒目地置入了奥林匹克的收藏殿堂，在百年奥运文化史上刻上了CHINA、中国的名字，这是百年不遇的收藏元素，非常非常难得。

权威发行：

“中国印”表明正宗血统

“奥运瓷·中国红”是北京奥组委特许发行的首款奥运瓷，是有史以来第一次将奥运会的会徽印在瓷器上，可以这样说，瓶身上的贴金“中国印”，就像以前古代官窑的款识一样，象征着北京奥运会官方正式发行的正宗血统，这与其他非官方发行的产品有着本质的区别，从未来的收藏价值上看，正宗的奥运血统将会是决定升值与否的重要标准，这就像官、民窑之间的价值差异的道理是一样的。

中国象征：

千年文明吸引国际藏家

“奥运瓷·中国红”浓缩了中华民族悠久的文化传承，“红”、“长城”、“中国印”、“奥运福娃”、“和文化”等等，从感官到内蕴，无不体现出中国文化的神韵与壮美。

目前，大量的国外收藏者纷纷关注2008北京奥运会，国际藏家更关注有中国特色的、有中国象征意义的奥运藏品，可以大胆预言，如果有本届奥运会的藏品能够引起国际奥运收藏市场的震动的话，就必然会是“奥运瓷·中国红”。

失传工艺：

“千窑一宝”人间珍稀

“千窑一宝”形象地说明了“中国红”的烧制之难。红瓷的烧制工艺已失传百年，在本世纪初才由我国科学家成功解决高温红釉的世界性难题，“中国红”才重现人间。

“奥运瓷·中国红”选用日益稀少而愈显贵重的临川高岭土为瓷胎，胎质细密，洁白如玉，按照烧制1974年“领袖瓷”的工艺水准和质量要求，经过“素烧、釉烧、红烧、金烧”4次入炉和1400℃高温煅烧，共20多道工序纯手工烧制而成，而且器型硕大，烧制特别不易，集中体现了中国现代陶瓷工艺的最高水平。

名门之秀：

红色官窑”打造传世经典

“奥运瓷·中国红”在“红色官窑“之称的湖南醴陵烧制。醴陵窑因首创釉下五彩瓷而扬名中外，1915年参加巴拿马太平洋万国博览会获得金奖。新中国成立后，成为专业生产国家用瓷的“红色官窑”，这些被称之为“红色瓷器“的现代精品，备受藏家追捧，价位不断攀升，达几万元甚至数十万元，有的精品甚至高达上百万元。

中国帝王红：

富贵吉祥寓意深刻

红瓷是陶瓷史上最难烧制的一种，尤其是色相纯正的“正红”瓷器，自古以来就没有烧成过。“奥运瓷·中国红”采用了专用的“帝王红”红釉，烧结成艳丽、纯正、典雅、澄静的正红瓷，“红而雅，艳而美，亮而柔”，吉祥喜庆，富丽堂皇，可谓是殿堂之器，红瓷珍稀。

限量2008套：

绝对稀有肯定升值

“奥运瓷·中国红”是人类百年奥运史上第一次出现的陶瓷纪念性藏品，全球限量发行仅2008套，相对于国内3亿多的奥运收藏大军来说，平均150万人才能拥有一个，更何况还有庞大的国外收藏群体。随着奥运收藏日渐升温，尤其是具有首发性、权威性、独特性、艺术性的代表藏品，升值幅度高达几倍甚至几十倍。“红色官窑”醴陵生产的“红色瓷器”，在收藏市场上表现得异常活跃，一套“红色瓷器”酒具就曾拍出8000多万元的天价。“奥运瓷·中国红”作为北京奥运会有代表性的藏品，又是用1974年特殊专用瓷工艺打造的现代精品瓷器，收藏潜力之大，实在无法预计。

火漆防伪

文物标准确保货真价实

“奥运瓷·中国红”是按照国家文物管理标准进行保真的藏品级奥运特许陶瓷，为了鉴别真伪，确保收藏价值，首次按照国家文物出口标准使用火漆防伪。每一款瓷器的底足均印有“第二十九届奥林匹克运动会组织委员会授权制造”的落款和收藏编号，在落款旁边处有一枚印有北京奥运会徽的火漆印。这种款识和火漆印的使用，充分说明了北京奥运会发行这套瓷器藏品的重视程度。同时，也为藏品本身增添了令人信服的收藏依据，收藏者尽可以放心购藏。

首先瓷器鉴定方法：

明清瓷器的鉴定

远古瓷器,因年代久远,保存民间的传世品甚少,如发现有出土文物,可借助基葬品仿证参考,同时还可借助历代窑址标本,用现代科技方法进行断代鉴定。而明、清时期的瓷器,因距今较近,传世品较多,加之当时仿制摹古之风盛行,所以对明、清时期的瓷器鉴定,除了需对当时的社会、经济、文化等历史知识有综合性的了解外,还要靠我们掌握各朝代瓷器的典型风貌和基本特征作规律性的认识和研究,通过实践,在自已脑子里形成了 概念后,才能对瓷器进行科学鉴定。因明、清两代瓷器还可以见到,因此,现将明、清两代瓷器概述如下:

明代瓷器的特征

成化时期瓷器的鉴定

1、成化时期瓷器造型庄重圆润，玲珑俊秀，小件居多，俗称“成化无大器”，但也不是绝对的。

2、胎质纯洁细润，胎体轻薄，迎光透视呈牙白色或肉红色，如脂似乳，莹润光洁。釉质肥厚，光洁晶亮，胎精釉亦精，高穆深雅，同臻其妙。

3、成化青花瓷器，以淡雅、沉静的色调行于天下。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调，表现的最为突出。青花色调浓重者，相近于宣德晚期，并和多数浅淡色调，同时并存。

4、斗彩为成化创新品种。

5、纹饰线条纤细，多用双线勾勒填色法，填色较淡。只用平涂，只分浓谈而不分阴阳，无渲染烘托。绘人物衣着，只绘单色外衣，无内衣作衬托，故有成窑“一件衣”的说法。成化青花以淡雅著称，用“平等青料”取代“苏泥勃青料”呈色稳定，发色兰中闪灰青，成化青花与弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。

6、成化瓷器釉面，以细润见著，俗谓“明看成化，清看雍正”。

7、成化器足，凡饰有青花双边线很规矩，紧靠圈足底部，而靠近足跟无釉处，那条圈线，颜色较深重，上面一条则显清谈。可用这一点来做鉴定参考依据。

8、款识字体，挺拔有力，如同出自一人之手。一般为“大明成化年制”，“大”字尖圆头高，“成”字撇硬直到腰，“制”字上大下小，“衣”字一横不越刀。

弘治时期瓷器的鉴定

1、胎质与成化时相同，修胎规整纤巧。

2、釉面肥腴滋润，洁白光亮(白色居多，也有的白中闪灰色)。

3、纹饰线条纤细、舒展，比成化时更为柔和透逸。

4、盘有塌底现象。由于器底整个收缩下凹，使器里圈足承托处微显凸露。

5、圈足处理光滑圆润，足墙比成化时略矮，内墙直立，深浅不一。官窑盘碗之类和成化时基本一样，亦有“器足双边线”的特征。

6、器足底釉面色调，由初期的白色逐渐转变为灰色，后期则为“亮青釉”。

7、款识虽沿用旧制，但字体趋于清秀，笔划纤细柔和。以楷书为主，字体小而规整。有四字或六字两行竖写款。

正德时期瓷器鉴定

1、正德时期，大器日益增多，修胎欠佳，接痕明显。

2、此时正处于大明瓷由细致、薄胎向粗糙、厚重过渡的阶段，因而粗细兼有。

3、釉面有白中闪青的特点。

4、图案纹饰中，多有表现回教、道教色彩的装饰。青花器的绘画，除沿用一笔勾勒点划外，兼用双线勾勒、填色平涂法。民窑器物，大多粗率豪放。

5、器足露胎处一般修切平齐，也有滚圆状出现。较浅的器足多向里收敛，有跳刀旋痕和塌底现象。有的足心似乳状突起，与明初的肚脐状底足相似，民窑也是如此。

6、器底釉面，有典型的青白色和亮青色特征。

7、正德以四字或六字楷书为主，其中以四字居多。亦有用回文、巴思八文和红彩梵文书写的款识。其特征 是:“大”字横短头非高，“明”字日月平微腰，“正”字笔锋 三横平，“德”字，心宽十字小，“年”字横划上最短，“制”字衣横少越刀。

嘉靖、隆庆时期瓷器的鉴定

1、嘉靖胎质不及前朝，器型多种多样，有方形、棱形的造型。

2、琢器胎体厚重，接痕显露。圆器多有随底心下凹和塌陷。

3、一般器物釉面粗糙不平，官窑及民窑小件器物则细润肥厚。往往见釉下的青花轮廊线有模糊不清及晕散的现象。

4、青花用回青料，有时加入石青，其色调呈特殊的紫兰，青金兰色，同时也有发浅淡黑灰色。

5、青花及白釉器物，常于口部涂刷酱黄釉，形成黄口之特征。

6、纹饰线条虽纤细清丽，画风多写意却显得粗率， 画面多见道教色彩及吉祥祈福内容。

7、器底施釉，多为亮青釉。

8、圆器圈足多向内收敛，甚至有的可用手指挂起来。玲珑薄胎器皿一般为滚圆矮浅窄小的圆足。

9、款识字体，笔划较粗，均为楷书体。一般多于底足书写六字双行、带有双圈。“大”字的一抛一捺较平，“靖”字立部往上，“年”字一抛挨上点，“制”字衣横少越刀。

10、隆庆时青花色调兰中泛紫，浓重艳丽。在嘉靖、隆庆、万历三朝的青花中，以隆庆时青花呈色最佳。这点可作鉴定判别隆庆青花器的主要依据。

11、款识多写“大明隆庆年造”，极少写“制”字。隆庆时器物传世不多。

万历时期资器的鉴定

1、万历瓷器，一般质地粗松，胎体厚重，器身多变形不规。

2、青花色调，早中期呈兰中泛紫，晚期为灰暗晕散，并开始采用浅描手法。

3、装饰工艺技法，有楼雕、楼空、开光、暗刻等，青花中出现类似铁线描的绘画。此时绘画风格，繁缚麻密，幼稚滞拙，具有粗矿的民间艺术色彩。晚期画面不考究，布局繁乱，比例失当。

4、大器多粗砂底，也有个别平底或浅宽圈足，底部落款处常略微凹陷，并于中心施釉如脐。盘碗之类，足径较阔，底部多施釉，无釉的砂底，可见明显的放射状跳刀痕与火石红色，官窑圈足多处理为滚圃，民窑则多斜削， 并出现了通常认为是康熙时才有的那种斜削式拱壁底。

5、青花瓷器釉色:早期浑重艳丽，兰中泛紫。中期兰中闪灰，发色渐浅。晚期兰色灰暗，多有晕散。

天启、崇祯时期资器的鉴定

1、器型大多不规整。此时出现了日本风格的造型。崇祯时，器型不规正的现象较天启时更为突出，一般器物，胎体厚重，修胎粗糙，底足常常有旋削刀痕和重刮削痕，并且多有粘砂。

2、胎质粗糙为多，淘炼不精。但小件器物仍很精细， 并有万历遗风。

3、釉面亮青程度明显减弱，施釉稀薄。崇祯时，器口普遍施加黄色酱釉。

4、青花有四种不同色调，其中晕散和黑灰的与那种纤细轻淡的色调相差悬殊。崇祯时，青花色调的晕散和走釉现象比天启时更甚。常使纹饰模糊不清，也有较鲜亮明快或类似天启时谈描色泽。

5、纹饰中多反映出日本风格，如扇面纹、皮球花纹等。另外，明末清初时盛行的题诗联句风气，在此时亦有表现。此时流行的豪放夸张的减笔写意画，与万历那种密麻零乱的纹饰构图，形成鲜明对比。

6、器足可见里收向心式的刮削痕和放射状跳刀痕。也有的器足留有类似明初器底的小乳头，此时底足不施釉的较多，但沾有砂粒。多为细润白砂底足，足边修切圆滑齐整，胎体裸露部分较多。形成了明末清初独特的器足特征，并为断代提供了依据。

7、天启器物款识少。一般写于器底。格式为“大明天启年制”。崇祯时，从款识上看，有书官窑款识的，也有以隶书写干支纪年款的，此外，还多见随意乱写的“宣德”、 “成化”、“嘉靖”等伪托前朝的年款。

清代瓷器的特征

1、清代各朝的瓷器，内容丰富，既有共同风格，又各具不同的特点。

2、清代瓷器的造型

顺治、康熙时，古拙、丰满、浑厚，雍正时的秀巧隽永，乾隆时则显规整，嘉庆、道光以后则稚拙笨重。

3、胎体，琢器类，一般薄厚适中，圆器类则有厚有薄。康熙时，胎体体重，质地坚硬细密。雍正时有胎质轻薄、细润，洁白度高。道光以后的胎体厚笨、质地粗松。清代的琢器类腹、颈部接痕极为少见。明代留器露胎处，常泛火石红色斑到清代已基本消失。

4、釉面不及明代肥腴光亮，施釉稀薄，色泽略显青白。顺治、康熙两朝，釉面平整细腻，胎釉结合紧密，釉面分别呈青白、粉白、酱白，硬亮青等几种色泽。雍正时釉面细臼莹润，多有桔皮皱纹。乾隆时的平整泛青，嘉道以后的不够平整，波浪明显。晚清时施釉稀薄，釉质疏松，不够坚致。

5、纹饰深受同时期绘画的影响，民窑瓷器，写意写实并存，用笔豪放。御用官窑连器，图案趋向规范化，用笔细致入微，构图拘泥、繁缚。早期纹饰中的山水、树木多采用斧劈簸，并加镀点，古装仕在高警秀丽，柔细的花绘采用没骨画法。晚期纹饰中的人物面部无神，鼻部隆大，这一时期龙纹形态不一，既有方头大额、正肃苍劲的，也有纤柔细身的，一般为狮子头，龙发较多，龙脚明显突出，两支脚立体感强，龙身粗笨，一般画为四爪和五爪，如同鸡爪。

6、在清代，由于瓷器工艺受到了西方绘画艺术的影响，因而在瓷器上出现了具有西方绘画风格特点的花纹图案。如在珐琅彩瓷器和部分出口瓷器上，时常可以看到一些绘画西洋人物，楼房、船和狗之类的花纹图案。

7、清代八宝图案为轮、螺、伞、盖、花、罐、鱼、肠。

8、大件器物和早期器物，多为光滑的砂底。顺治、康熙时瓷器足型较为多样。有双圈层底、斜削式底、二层台式底、卧足、滚圆泥鳅背形足等。

9、景德镇官窑多属皇帝年号款，民窑有干支年款、吉祥语款、私家款及图记款等。有印、刻、青花、红釉、金彩、料彩、等多种，楷篆均有。康熙楷多篆少，雍正楷、篆并用，乾隆以后篆多楷少。晚期同治、光绪、宣统三朝，又以楷书款为多，外围以圆圈或方框格式。民窑款识多随意乱写，字体草率。

顺治时期瓷器的鉴定

1、顺治瓷器，正处于明末清初过渡阶段，胎体厚重细润、洁白坚致，器形朴拙。

2、釉面以光亮不足的卵青色为多，一些琢器釉面较厚，常使淡色青花模糊不清，并保持明代在器口施酱黄釉的特点。

3、青花色调大致分为四种，其中的翠青色与康熙青花相似，不施青花的五彩器渐多。

4、图案纹饰，内容新颖。流行的纹饰有，洞石花卉、麒麟、芭蕉、人物故事，还有画中题句等。

5、器足演变为滚圆的泥鳅背状，底部可见螺旋纹，此时已流行明末出现的宽圈足的双圈底足。

6、款识，分官窑款与干支纪年款，有楷书、隶书和篆书。

康熙瓷器的鉴定

1、器形敦重古拙，新创器形繁多。琢器的颈部，较其它时期细长，圆器以墩式为主。

2、胎坚质细，缜密似玉，修胎规整，普遍有厚重感。

3、釉面光滑细腻，胎釉结合紧密，釉面有早期的青白演变为中期的粉白与浆白色。中期以后至雍正时期又变化为硬亮青釉。

4、青花使用国产珠明料，青花色调翠兰色为主，均有色调深沉，紧贴胎骨的特点。

5、五彩与其它彩器，早期色彩浓重、艳丽，中期渐淡，晚期色调柔和。

6、早期器物口部常涂酱黄釉，一般器口均施一层含粉质的白釉，给人以加厚口沿凸出的感觉。

7、五彩是由红、黄、兰、绿、紫等五个颜色组成。明代 五彩是由红、黄、绿、紫四种釉上彩和釉下青花组成。以釉上的兰彩，代替釉下青花。还有红、黄、绿、兰、黑组成。康熙时五彩有的增加了金彩，使画面富丽堂皇。

8、这时三彩器较为盛行，有黄地三彩、绿地三彩、紫地三彩、墨地三彩、酱白地三彩、虎皮三彩。此时还有釉下三彩，即由青花、釉里红和豆青三种釉下的色彩组成，它是康熙时期一种特殊品种。康熙抹红，其色为正朱，鲜艳夺目，其官窑彩碗为最佳。釉里红亦为上乘。

9、康熙后期，出现了郎窑红，器物口沿有“灯草口”是从明代永乐时期出现的。

10、康熙时，彩绘人物，多用兰笔勾出面目，甚为耐久，美人两颊又往往晕以淡赫，颇为娇烧。人物衣裙最为生动，树则老干锉费槎榧，花则风枝婀娜。画松为茄色之干， 墨色之针，渲以硬绿，给人以浓翠欲滴的感觉。

11、图案纹饰时代感较强，其画意、笔法、布局、施彩工艺等均有特定的时代韵律。题材为历史典故、人物故事，还有渔家乐、耕织图、海、樵、耕、读等。此外，还有草虫、花鸟、云龙、山水、八仙人、八仙庆寿、八宝、博古、缠枝花卉、楼台殿阁、合合二仙、三星人等。

12、器足，有平足、宽厚圈足、双圈底、二层台底、拱壁底、圈足。

13、康熙时有一种双底大盘，足底有两个圈，在两圈之间，有个深槽，这种双底大盘，比较典型。还有这时的笔筒特点是上下两部分粗些，中腰较细，底面有一圈无釉。

14、康熙宫窑款以书写为主，大多写在器底部，有少数写在器身上，一般为“大清康熙年制”有六字二行、六字三行、民窑器物一般无款，有的器物仅有青花双圈或一秋叶、盘肠等。

雍正时期瓷器的鉴定

1、雍正瓷的造型特点是:隽秀尔雅，小巧玲珑，以盘、碗、杯、碟和小件器物为主。器型比例协调，有所谓的“曲线美”。

2、胎薄体轻，大器规整而不厚重。

3、釉色品种繁多，釉面有桔皮纹，这是雍正器突出的特点。

4、窑变红釉，由这时开始出现，是由红和兰两种颜色交织一起，兰色多于红色。

5、炉钧釉，也是从这时开始的，是由高梁红和松石绿两种颜色交错在一起。

6、青花色调为青白和粉白。青花颜色层次不如康熙时多，一般的只有2一3个深浅颜色。

7、彩瓷的色彩柔和而不艳。粉彩、五彩、法琅彩所绘人物、景物，都明显缩小，画面聚收。粉彩纹饰细腻，色调淡雅，立体感强。在施彩的纹饰周围，视往往可见白釉地衬托处有一圈五光十色的“彩晕”。

8、纹饰有工笔画风格，人物面目清秀，花卉尤其细腻妩媚。

9、斗彩器比康熙时又有提高，无论是彩色还是花纹 图案都较前更为精细，用彩较薄，色调显得非常柔和淡雅。

10、由雍正开始法琅彩瓷器称“古月轩”比康熙时的制作工艺更为精细。这时珐琅彩与康熙时有显著区别:康熙时，一般都是带彩地的较规矩的图案画。而雍正时，都是不带彩地的绘画，特别是讲求画意，而且绘画题材也多了起来，如花鸟、山水、松、竹、梅等，表现极为生动形象。

11、雍正时纹饰仍以绘画为主，图案特别工整别致。写生画中的花卉、禽兽非常生动，表现的阴阳面也很明显与当时的纸绢画风相同。

12、绘画纹饰有缠枝花卉、折枝花卉、过枝花卉、松竹梅、皮球花、八桃、花鸟、花蝶、云龙、云凤、团龙、团蝶、八宝、壮丹、喜鹊登梅、山水、人物、西厢记、婴戏图、十六子、仕女图、八仙人及楼台殿阁等。

13、器足规整，足边滚圆，露胎窄细。

14、官窑年款有“大清雍正年制”六字二行楷书款，也有六字三行楷书款，都有青花双圆圈、青花双方框，个别也有不带边框的，还有“大清雍正年制”，“雍正年制”图章款。

乾隆时期资器的鉴定

1、造型规整，比例适宜，外观曲线虽不及雍正时的优美，但仍比嘉、道时期的隽秀，小件器物尤为精致。前期器型和雍正时一样恰到好处，后期则显呆滞。此后各朝的造型风格，除嘉庆初尚能恪守乾隆l日样夕长余者皆 为依次递减，每况愈下。

2、前期胎体细润，后期渐趋粗糙。

3、青花呈色虽有多种表现，但以稳定的纯正兰色居多。初期有黑褐、青灰、淡兰各色，色调均沉着，纹饰清晰。

4、炉钧釉到乾隆时与雍正时不同，其颜色由松石绿和深兰色组成。

5、法琅彩也称“古月轩”或叫“瓷胎画珐琅”，一般都有“乾隆年制”四字楷书的兰料款。

6、古铜彩就是用粉彩及金彩，在瓷器上进行绘画，用来模仿古代青铜器的红、绿、兰各色锈斑，这是乾隆时期瓷器彩色的发明。

7、乾隆瓷器中，有流行在红、黄、兰、绿、等彩地进行可绘画，可称为彩地绘画。

8、有的彩地上开出圆光进行绘画，称作开光绘画。

9、由乾隆开始出现了彩地轧道，这种轧道，是用工具划出来的，像轧出来的一样，因而称为轧道。

10、出现了用粉彩绘画的百花不露地瓷器。

11、彩资釉面，常有似涟满的均匀小皱纹。

12、制作工艺水平极高、精巧、秀丽、无奇不有，为制瓷史上所罕见。

13、图案纹饰，时代特征鲜明，绘画工细、层次清晰， 画凤严谨而细腻。

14、器足较前朝宽厚、足脊滚圆，有的涂以黄色或黑色釉。足器近釉处，多有刮削胎体留下一圈小锯齿痕。

15、官窑年款，多数是篆书体“大清乾隆年制”六字篆书图章款，个别也有“乾隆年制”四字篆书图章款。楷书款比较少。民窑器物上的家藏款不大盛行。

嘉庆、道光时期瓷器的鉴定

1、嘉、道时期资器的胎骨与乾隆时期相比变化不太大，只是胎质显得粗松一点。在胎骨的洁白程度上差了一些，胎骨较前朝略厚。从道光时起，器型线条生硬，常常见棱见角，无圆润秀美感，显得拙笨。

2、瓷器釉质变粗，釉面上普遍出现了“细桔皮釉”及 轻微的“波浪釉”。臼釉的颜色还是白中闪青色，但洁白程度不如乾隆时期，后来逐渐变灰色。趴在豆青青花瓷器中，有堆粉青花，俗称“青花堆粉”或“青花加白”，烧制方法是，先在青花下面胎骨上， 按花纹图案的大致形状施以一层白粉料质，然后再在白粉上面绘以青花花纹图案，最后施釉烧制。堆粉青花的纹饰凸起，色彩鲜明，美观大方，具有立体感。这种堆粉青花最早始于康熙时期，到雍正、乾隆时有烧制，但数量不多，而到嘉、道时期才比较盛行。

4、花纹装饰仍以绘画为主，但保留了乾隆时期的遗风。绘画平整、细致，所绘纹饰不如乾隆时生动活泼，成为比较死板的图案式，写意画较少。道光日才能将名人书画摹入瓷杯上，一方寸能画出五、六个人物形象，眉目如生，工致殊绝。

5、绘画题材主要有:云龙、云凤、龙凤、三羊、狮球、花鸟、花蝶、草虫、花卉、四季花(壮丹、荷花、菊花、梅花) 三果、勾连、山水、人物(八仙、仕女、天河配、婴戏图)、风景(庐山十景、西湖十景、燕京十景），以及喜字、寿字、御句诗等多种文字装饰。

6、喜字常常是与青花淡描装饰在一件器物上。这种青花谈描双喜字的纹饰最初是从乾隆时开始出现的，到嘉道时期才逐渐多起来。

7、在嘉、道时期，凸雕的铁花纹饰开始多了，虽然在乾隆时已出现，但数很少。这种铁花纹饰，一般都装饰在哥瓷器物的口、耳、腰等部位上，俗称“哥瓷铁花”。

8、属于影地绘画、移地轧道、彩地开光、绿里底及耳饰等，在乾隆时比较时兴的多种形式的瓷器花纹装饰方法，到嘉、道时，更加普遍应用。

9、器物造型发生了一些变化，属于盘、碗类器物增多。属于瓶、尊等大型立体器物比较少了。此时出现了葵花口、四方口、六方口、八方口等形式。

10、由道光时开始出现了作为陪嫁用的五件一套的器物、(即一件瓶、两件将军罐、两件花觚)俗称“五大件”。

11、嘉庆、道光款识形式；①官窑年款是“大清×× 年制”六字篆书图章款，也有“××年制”四字图章款，楷书年款较少。②民窑器物，多数无款，书写年款的只是极少数。其形式为“大清××年制”六字篆书图章款，或“× ×年制”四字楷书款。③慎德堂为道光窑，以三字直款为佳。皆为抹红楷款，亦有金款。民窑还盛行家藏款，有“退思堂”，“行有恒堂”，多数为青花、红彩楷书款。④嘉、道时期还盛行仿制成化时期的年款。在一些器物底部刻划 “成化年制”的“豆于款”(即刻划年款后，用酱釉施在款上，形如豆干状），在哥瓷铁花器物上，多是这种“豆干”款识。

咸丰、同治、光绪、宣统时期瓷器鉴定

1、咸丰到宣统这几朝瓷器的胎骨，基本上相差不多，在胎质方面比不上嘉、道时期。这时胎质越来越变得粗松，胎骨也相应变厚了。

2、由咸丰时开始，瓷釉逐渐变粗，瓷釉与胎骨结合不够紧密，因而出现的“波浪釉”和“桔皮釉”现象比嘉、道时期更为严重。

3、在瓷器的釉面上，甚至经常还出现有气泡及脱釉现象。白釉不如嘉、道时洁白，而逐渐变成了白中微闪灰颜色。

4、窑变红釉，这时又有了较大的变化。釉面上兰紫色彩斑，越变越少，而红颜色的面积越来越多，有的甚至基本上变为全红色，几乎看不到兰紫色斑了。 到光绪、宣统时，还出现了另一种由红与黑两种颜色组成的窑变红釉。

窑变红釉的演变过程是:雍正是兰色多于红色:乾隆时是兰色少于红色；嘉、道是红色多于兰色；咸丰以后是基本上变为全红色；到光绪、宣统时是红与黑两种颜色组成的。

5、青花的颜色，只有1一2个层次，在同治末期环出现了一种兰紫色的青花。同治以后堆粉青花比较少了，这时青花下面的堆粉极薄，颜色淡浅。

6、由咸丰到宣统这一时期，粉彩发生了显著变化。粉彩的料质由精细变为粗糙，粉彩的颜色由浓艳变为淡浅。

①咸丰、同治时，粉彩的含量比较多，彩粉比较浓厚，而且在精细粉彩器物上，往往还描绘金彩，所以此时粉彩表现得十分艳丽:②光绪、宣统时，粉彩含粉量减少，粉料非常淡浅。

7、软彩，是同治晚期出现的。到光绪、宣统时比较盛行。软彩器物，只有民窑有，宫窑软彩尚未见到。

8、水彩，是光绪末期出现的，此种色彩不含粉质，具有彩料薄，颜色淡之特征。它是光绪末期，宣统瓷器上所使用的一种色彩。

9、纹饰以绘画为主，但绘画日趋草率，缺乏章法，表现得极不形象，也不精美。绘画人物，比较呆板无生气。绘画花鸟，禽兽没有生气活泼之感。

10、官窑文饰绝大多数是工笔画和规矩的图案画；民窑多数是写意画。同治晚期和光绪时期盛行软彩写意画，画稿则出自明、清两代的沈石田、唐六如、新罗山人、八大山人等著名画家，但画的很不像。

11、这时纹饰还有五伦图、二十四孝图、司马光击缸、朱子治家格言、五子登科、状元及弟、马上封候、三星人、福禄寿等。

12、绘画题材有:人物、山水、花鸟、蝴蝶、狮子、禽兽、云蝠、龙云、龙凤、白菜、三果、八宝、八卦、博古、钟鼎、九桃、缠枝莲花、缠枝牡丹、技子花、喜字、寿字等。

13、纹饰中的喜字，在威丰、同治和光绪时期都极为盛行.此种青花双喜字特点，在几个时期的表现手法有些不同。①在咸丰时，双喜字的字体，书写的比较工整，笔道也较细②同治时期，双喜字的字体书写的就不大工整，笔道渐宽起来了；③在光绪时期，双喜字书写的极不工整，不但笔道较宽，同时字体也变得模糊了。

14、这时期的耳饰主要有:狮耳、兽耳、象耳、蠕虎耳等。

15、彩地绘画、彩地开光、彩地轧道及绿里、绿底等纹饰的品种不大时兴了。

16、咸丰、同治时期，哥瓷器物上，特别盛行铁花装饰，光绪时较少。

17、光绪、同治时期，小鸡、小博古的花纹装饰较为盛行。

18、金字的喜字和双喜字，在同治时比较盛行。

19、光绪、宣统时期，大博古、钟鼎插花、校子花、富贵白头、天女散花比较普遍。

20、由咸丰开始直到宣统，除小部分瓷器制作较精细外，而大多数器物都较以前几朝变粗，更不如雍正、乾隆时的资器那样细致。这时期的器物造型和以前也有所不同。属于瓶、尊等各种类型的陈设减少，而多数器物都是日常生活实用品，如胆瓶、天球瓶、串带瓶、将军罐、粥罐、鸟食罐、香炉、鱼缸、花盆、水仙盆、脸盆、一品锅、捧合、节合、油合、扎斗、水壶、印合、笔洗、笔筒、帽筒、茶壶、茶碗、茶叶罐、酒温、酒蛊、盘、碟、扣碗、羹匙、烟壶、瓷枕、绣墩、挂屏、以及三星人、八仙人、观音人等。到同治、光绪、宣统时期，胆瓶、茶叶罐、帽筒、茶壶、茶碗和成套的盘、碗等器物比较盛行。胆瓶不仅有150 件、300件、500件，还有1000件的大地瓶。

21、光绪中期以后开始盛行仿制康熙、雍正、乾隆时期的各种造型的器物，包括青花、五彩、粉彩及一道釉的器皿，但仿品与真品相比都不相象。

22、威丰时，官窑、民窑的器物大多数的年款是青花或红彩款，以楷书为主，不带边框，“大清咸丰年制”六字二行楷书款，字体规整，篆书图章款极为少见。民窑器大多数无款。

同治、光绪、宣统官窑年款，大多数不带边框的“大清××年制”，六字楷书款。有一类书写篆书体的“体和殿”或楷书体的“大雅斋”两种款识。同治、光绪民窑器物，大多不书年款，在有年款的器物中，除楷书体外，还出现一种色泽较为暗淡的红戳子款，“××年制”、四字很不规则的篆书款，有阴文有阳文。

宣统官款，有青花、红彩、精彩与墨彩款。青花款均为楷书，字体工整清秀，色泽明快，为六字两行竖写式， 无圈栏。民窑器物一般没有年款。

嘉道以后，一般都沿袭前朝款式，有减无增，渐有趋于一致之势。篆书之款，自乾隆至同治均居其大部分。篆书有两种:一种无边栏，字或红或兰不等；一种有双边， 红字居多，即所谓图书款。图书款以道光末年、咸丰、同治之间最为盛行。

康雍两朝是楷书盛行时期，篆书很少，乾隆篆、楷皆有，而篆多于楷。嘉庆至同治为篆书盛行时期，而楷书很少。光绪、宣统两朝除仿古外，则又楷多于篆。

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人口民族

截止2012年8月巴塞罗那常住人口161万人。

语言

巴塞罗那有3种官方语言。加泰罗尼亚语、西班牙语和雅利安语，英语也广泛使用。

历史文化

巴塞罗那城又是加泰罗尼亚文化的发祥地，同法国的文化和语言发展渊源颇深。有教会大学和加泰罗尼亚医学院等高等院校。市内多博物馆，有加泰罗尼亚艺术博物馆、毕加索博物馆、历史博物馆、自然博物馆等20余所。是西班牙开办印刷所的第一个城市，也是欧洲发行报纸的第一个城市。每年10月举行的巴塞罗那国际音乐节为乐坛盛会。1992年第25届奥林匹克运动会在该城举行。旧城中心有13世纪开始营造的大教堂和中世纪的宫殿和房屋。

巴塞罗那实际上是两城合一城.老城有

一个景色美丽的哥特区和许多建筑遗址，因为这里有不少令人难忘的灰色石头造的哥特区建筑物，包括壮观的大教堂.新城是城市规划的典范，有宽广的大道，两边树木成行，还有大广场.令人感兴趣的中世纪建筑物中有许多教堂和宫殿.巴塞罗那是一座优雅的城市，城郊斜坡缓缓向上连接周围的山丘.从附近的提比达波山和蒙特胡依西山坡上可以眺望城市极好的景色.远处是蒙特塞拉特山脉，山峰如针尖突起，著名的蒙特塞拉特修道院紧靠山腰.巴塞罗那市是国际建筑界公认的将古代文明和现代文明结合最完美的城市，也是一所艺术家的殿堂，市内随处可见世界著名的艺术大师毕加索、高迪、米罗等人的遗作。

巴塞罗那市内有罗马城墙遗址、中世纪的古老宫殿和房屋与现代化建筑交相辉映，不少街道仍保留着石块铺砌的古老路面.建于14世纪的哥特式天主教大教堂位于老城中央.圣家族教堂是西班牙最大教堂.连接和平门广场和市中心加泰罗尼亚广场的兰布拉斯大街是著名的“花市大街”.西班牙广场上的光明泉巧夺天工、色彩斑斓.西乌达德拉公园的喷泉、动物园、植物园及蒙特惠奇公园的层层瀑布闻名遐迩.巴塞罗那市内有现代艺术博物馆、弗雷德里克·马塞斯陈列馆、毕加索博物馆、海洋博物馆等20多所博物馆.巴塞罗那大学有500多年的历史，自治大学和工艺学院亦十分著名.每年10月举行的国际音乐节是世界乐坛盛会，当地的萨尔达那园舞、吉他歌曲是世界著名的民间歌舞.每年4月的玫瑰花展和斗牛、国际博览会十分吸引人.这里的加泰罗尼亚甜食誉满全球。[5]

风景名胜

博物馆和艺术馆

巴塞罗那的博物馆和艺术馆为数众多，涵盖了不同地区和不同时期的作品。

加泰罗尼亚国家艺术博物馆（Museu Nacional d'Art de Catalunya （MNAC））藏有从11世纪到20世纪的艺术品，其中包括大批彷罗马艺术作品。

巴塞罗那现代艺术馆（Museu d'Art Contemporani de Barcelona （MACBA））致力于收藏20世纪中至今的加泰罗尼亚和巴塞罗那艺术品。

安东尼·高第故居（Casa-Museu Gaudí）

毕加索美术馆（Museu Picasso），藏有毕加索早期至蓝色时期、粉红色时期、立体派和陶瓷的作品。

米罗基金会（Fundació Joan Miró），藏有米罗早期至晚期的作品。

塔比埃斯基金会美术馆（Museu de la Fundació Antoni Tàpies），藏有塔比埃斯的作品。

城市历史博物馆（Museu d'Història de la Ciutat），收藏巴塞罗那考古文物。

加泰罗尼亚考古博物馆（Museu d'Arqueologia de Catalunya），收藏加泰罗尼亚文物。

巴塞罗那海洋博物馆（Museu Marítim），收藏航海文物。

私立的埃及博物馆（Museu Egipci），收藏埃及文物。

巴塞罗那足球俱乐部博物馆（Museu del Futbol Club Barcelona）。

世界遗产

巴塞罗那有八栋建筑物被列为世界遗产：

安东尼·高第（Antoni Gaudí i Cornet） 设计的建筑物于1984年被列为世界遗

产：

⒈文森之家CASA VICENS （1883-1888）

⒉桂尔宫PALAU GÜELL （1886 - 1889）

⒊桂尔公园PARK GÜELL （1900-1914）

⒋巴特由之家CASA BATLLÒ（1904-1906）

⒌米拉之家CASA MILÀ PEDRERA （1906-1912）

⒍圣家堂TEMPLE EXPIATORI DE LA SAGRADA FAMILIA （1883-1926）

⒎多明尼克（Lluís Domènech i Montaner） 设计的建筑物于1997年被列为世界遗产：

⒏加泰隆尼亚音乐厅Palau de la Música Catalana （1905-1908）

⒐圣保罗医院Hospital de la Santa Creu i Sant Pau （1902-1930）

6经济

编辑

综述

巴塞罗那是加泰罗尼亚的港口城市，是享誉世界的地中海风光旅游目的地和世界著名的历史文化名城，也是西班牙最重要的贸易、工业和金融基地。巴塞罗那港是地中海沿岸最大的港口和最大的集装箱集散码头，也是西班牙最大的综合性港口。

第一产业

巴塞罗那具有悠久的商业传统，相比之下其作为欧洲大陆最早工业化的地区之一反而不为人知。巴塞罗那的冶铁技术自中世纪开始已相对先进，可以制作精良的各种枪炮火器。除了各种与武器相关的贸易发达之外，这里的皮革加工制品亦为当时非常远近驰名的。

工业原以机械、纺织、印刷、食品等著称，尤以造船和纺织工业历史最为悠久，为全国最大的造船工业和纺织工业中心。第二次世界大战后，汽车、化工、精密仪器、塑料等工业迅速发展。工业总产值占全国的1/5，是西班牙最大的工业中心。盛产葡萄酒，品种繁多，尤以陈年佳酿著称。有酒类博物馆。还有驰名世界的加泰罗尼亚蛋奶甜食和面食等名贵食品。市郊及其周围地区农业特别是地中海式水果园艺业颇为发达。全国最大的海港和重要的铁路航空枢纽。进出口贸易约占全国总额的40%以上。出口纺织品、船舶、化工原料、水果罐头等；进口机械、石油、棉花、谷物等。[6]

第二产业

得益于其艺术和创造的传统，巴塞罗那的工业设计优势十分明显，同时因众多的特色建筑，巴塞罗那能面向全世界举办众多的博览会，这在另一方面带动了旅游业、酒店业的发展。巴塞罗那港是地中海西岸的重要港口，在货运和客运方面都是如此。

巴塞罗那一共有九座建筑被联合国教科文组织 巴塞罗那一共有九座建筑被联合国教科文组织 联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。

巴塞罗那是一座幽雅的城市，全城处在两座小山之间的一块狭长平原地带，市区三面为丘陵围绕，一面是海港，地中海海岸像“V”字型拥抱着巴塞罗那城。这里同欧洲各地交通便利，是理想的短期旅游胜地。极具魅力的巴塞罗那海港，以它绝佳的地理位置和齐全的装备设施，成为各游轮公司钟爱的停靠之地。在 2002 年，巴塞罗那港共迎接了 633 艘游轮，84.3 万游客，比 2001 年增长了 28%。游轮的终点站直接和市中心与购物带相连，游客可以很快在市中心的各名胜古迹游览或是在欧洲最大的 5 公里长的购物带购物 （ShoppingLine）。

巴塞罗那一方面保持有古香古色的老城区的风貌，另一方面又拥有现代建筑林立的新建区。拥有罗马时期遗留下的加泰罗尼亚绘画。圣家赎罪堂（Sagrada Família） 和高迪的各座极具特色的现代派建筑，已经成为了城市的标志，每年上百万的游客专程前来一度它的风采。海港区的沙滩适合夏季度假。在城市的制高点蒙杰伊克山坡（Montjuïc） 或附近的提比达波山地 （Tibidabo）, 可以眺望到巴塞罗那的全景。

主要景点

1.巴特娄宫：著名建筑师高迪（Gaudi）的代表作之一，现代主义风格的建筑，色彩鲜艳，外墙面不规则，给人怪异的感觉。

2.米拉宫：高迪的又一作品，多用流线结构，承袭了高迪一贯的怪异风格。

3.毕加索博物馆：毕加索跟画家达里、建筑怪才高迪、建筑家米罗一样，都是巴塞罗那引以自豪的艺术巨匠，他是从这里走向世界的。毕加索博物馆藏有毕加索蓝色时期的主要作品。

4.圣家堂 ：它是西班牙伟大的建筑家安东尼?高迪（1852～1926年）的遗作。起初，是在建筑师Villars的指挥下动工的， 但是他只建了部分地下室就退出了。1883年，高迪开始正式接手，直到43年后他遇车祸死亡。圣家赎罪堂起源于一个叫Josehines 的组织，他们不满于社会的颓废，打算建一个赎罪教堂让信徒们来这里祈祷，为有罪的人们求得宽恕。高迪死后，留下了很多资料、设计稿和模型，但是在西班牙内战时大多被无政府主义者毁坏，而工程也停顿到1952年才再次动工。这个建筑完成了将近60%，主要的经济来源主要是社会捐助和门票收入，官方预计竣工的时间是2026年。

从高迪设计了

巴塞罗那高迪的建筑

巴塞罗那高迪的建筑

这样一座繁复且施工难度极高的建筑，不难看出他本身对宗教信仰的高度虔诚与敬意，接手圣家赎罪堂的建造之后，高迪将他全部的心力都投注其中， 没有再设计任何其他的建筑。对于高迪来说，圣家赎罪堂不只是为上帝而建的房子，一个礼拜之地，它更是每个来访者都可以读到的一本书——教义问答手册，《圣经》中的各个场景在整个建筑中如同图画一样逐幅展现，栩栩如生。建筑的立面无疑是最能体现这些宗教场景的舞台。教堂共设有三座宏伟的立面：诞生、死亡和荣耀，每个立面的主题都代表了耶稣神职的一个方面：作为地球上的一个人，作为人类的救世主，作为在最后审判日判决生死的法官。在高迪去世的时候，东方表现耶稣作为地球人的诞生立面已经基本完工，极其繁复细致的装饰和雕刻布满了墙面，多以圣经中的人物和场景为题材，显示出无以伦比的高超建筑技巧。在高迪世俗建筑中起到非常重要作用的光线在这里有了象征的意义，东方是太阳升起的地方，也是人们接受第一缕阳光和象征获得拯救的起始点。

5.埃尔公园 ：1900年，居埃尔伯爵委托高迪设计一个中产阶级的市郊住宅区，地点在当时巴塞罗那市区北郊。这个住宅区计划没有实现，却建成了一个公园——居埃尔公园。

公园入口处有高迪设计的门卫和办公用的两座小楼。进园之后，一条造型别致的有分有合的大台阶把人引向一个多柱大厅，大厅后面接着古希腊式的剧场。大台阶 又继续把人引上多柱大厅上的屋顶平台。平台广阔，宽深各约三十多米，周围有矮墙和坐椅，是游人游憩、聚会、散步和跳舞的好去处。

居埃尔公园中的建筑是高迪创作生涯成熟时期的代表作，最充分地表现了他的美学思想。公园入口处的两座小楼的屋顶上也有许多小塔和突出物，造型非常古怪，它的外 表镶嵌着白、线、棕、蓝、绿、橘红等色的碎瓷片，图案怪异。多柱大厅内的柱子造型规整，排列有序，这在高迪的作品中是罕见的。屋顶平台周围的矮墙曲折蜿 蜒，墙身上贴着五颜六色的瓷片，组成怪异莫名的图案，仿佛一条弯曲蜷伏的巨蟒。

6.SAN PAU医院，和圣家堂遥遥相对，说是建筑师的手法和高迪相对，两个建筑也相对。

圣克劳医院被列入“遗产”的部分自1902年始建，它当初是按照一座小型城市来规划的，占据了9个街区的面积。12幢独立的现代派建筑大量沿用了基督教传 统符号，条理分明地布置在一整座大花园间。西北角约1/3的面积新近建造了现代化的新医院，旧建筑用作血库、实验室、病房或后勤服务部门。对医学界来 说，列为世界文化遗产或许还不算什么，更重要的是这所世界第二古老的医院是于1401年由6所小医院合并而成，拥有世界最重要的医学档案遗产。

7.哥伦布塔（MONUMENT A COLOM）

兰布拉大街的尽头高高耸立着哥伦布纪念塔，以纪念这位发现美洲大陆的航海家。从某种程度来说，这一发现拉开了西班牙对南美殖民统治的开始，然而今天，大批的南美移民操着西班牙语又来到这里，历史总好似一个又一个的轮回。

8.黄金海岸及贝尔港

有人说，如果世界上有一个吸引男人眼球的天堂，那一定不是泰国，不是古巴，而是巴塞罗那。在这个南欧度假胜地，挤满比基尼女郎的海滩是最让人留恋的地方，海滩上的热力人群是男人们最洗眼的宝贝。加泰罗尼亚的姑娘似乎天生就具有了所有女性美丽的必备要素：性感的身材、健康的肤色、金色的披肩长发、艳美的脸庞……更重要的一点是，她们拥有加泰罗尼亚民族特有的热情奔放，她们的美是一种洋溢着活力和快乐的美。我躺在金黄色的、软绵绵的、细细的、温暖的沙滩上，手里拿着饮料，静静的欣赏着眼前的一切，呼吸着新鲜的略带咸味的空气。白浪夹在金黄色和蓝色之间，让我不由得想起了家乡，那个美丽的海滨城市。抬眼望去，无尽的、广袤的、壮丽的海景，由近到远--金黄色的沙滩、白色的波浪，绿色的海水、深蓝色的海洋，心潮随着海浪起伏，视线随着海色展开，夕阳慷慨地抚摩着这片景色，温暖的、湿润的海风吹在脸上，让人久久地不忍离去。

顺着哥伦布手指大海的青铜像，我来到了当年哥伦布远航出海口。这里是巴塞罗那港一个深水码头。密密麻麻的私人游艇让我艳羡不已，湛蓝的海水里停泊着一艘哥伦布出海时乘用的“拉尼亚”号帆船复制品，供游人参观。在吹着浪漫海风的海上Ramble del Mar浮桥畔，波浪般的曲线如相框般勾勒出巴塞罗那最浪漫的景象。长长的海岸线铺着一条别具一格的彩色石板人行路，与惹人心醉的蓝色海洋仅隔一条十几米宽浪漫迷人的金色沙滩。每隔一段路都有仅供情侣两人面向大海的石头座椅，凸现了巴塞罗那人激情之外的柔情似水。道路两旁种植着高大挺拔的棕榈树，翠绿的阔叶随海风摇曳，仿佛向行人发出种种神秘的信息。我找到一处木椅，凭海临风。近处，停靠海港的船只密集，远方，昏暗的天际和大海融成一片。这边欣赏白浪拍岸的蓝色海洋，那边观瞻芳草延绵的绿色城市，美丽和谐清秀淡雅，让人心境开朗其乐无穷。