【瓷器鉴赏】从哪些方面对瓷器进行鉴赏？
导语：中国是陶瓷之都，它们拥有着悠久的历史，瓷器的种类繁多，凝结了我国的文化中的精华。一些古玩爱好者喜欢收藏陶瓷器，但是对于一些刚刚入门的新手来说，对陶器鉴定的方法还不是很熟练，今天就给大家介绍介绍如何对陶瓷进行鉴赏?
一、对于陶瓷的鉴赏是通过陶瓷的款识、纹饰、造型和钛釉等具有特征的方面，对陶瓷进行鉴赏。款识的鉴赏，在鉴赏过程中，对陶瓷下方的款识来判断陶瓷器具的新旧程度和器具的真伪。现如今，越来越多的仿制陶瓷器混入市场，尤其是仿制明清两朝的陶瓷。在明清瓷器底部都有落款年款，所以我们鉴赏陶瓷的时候首先要观察陶瓷的款识。但在我国元代时期的官窑是带有年款，据文献记载，北宋时期的瓷器下方有“景德年款”的年款。还要注意款识的样式，明清时期多用青花。
二、对陶瓷器型的鉴赏：在对一款陶瓷进行鉴赏的时候，可以通过对陶瓷外形进行鉴定。首先要对历史有个详细的了解，还要了解当时人们的一些生活习惯和他们当时的审美标准。例如在元明清时期，元代的陶瓷造型比较显得笨拙，陶瓷的器型较大，器口大，胎体较厚，烧制过程很难。在明清时期的瓷器，多为盘、碗，它的底部大多是外凸内凹的特点。宣德年间的瓷器造型独出心裁，富有创新意义。雍正年代的瓷器有着小巧玲珑、曲线美的特点，在纹饰上采用的工笔画的手法，使得瓷器更加的形象生动。
三、瓷器对纹饰色彩方面的特点，根据瓷器的纹饰和色彩对瓷器进行鉴赏。陶瓷器上的纹饰有着鲜明的时代象征，瓷器上的纹饰是从简单到复杂，从简洁到样式繁多，从单一色彩到色彩绚丽。着这些方面，元代时期的瓷器纹饰就是一个鲜明的转折点，元代时期就已经出现了青花、釉下彩等，在瓷器历史中是一个转折时期，打破之前原有单一色彩的瓷器。在瓷器上绘制纹饰的材料也有所改变，元末时期采用的是进口的青料作为绘制颜料。
四、瓷器胎釉的鉴赏：根据胎釉对瓷器进行鉴赏，因为时期和区域的不同，瓷器制作的胎釉和烧制的方法也是不同的，在一些古瓷的鉴赏方面，注意观察釉质的粗细和釉质的光泽。鉴赏胎质就是观察瓷器的底足，一般元代时的瓷器的底足较粗糙，明清时期较为细腻。
经过小编对瓷器鉴赏方面的介绍，大家对瓷器方面的鉴赏是不是有了一些大致的了解呢。
1.造型别致制作精巧
进行简单分析,可以看出,此制品的上下两端都好似喇叭一样,上端略微比下端要大些,中间鼓出且上面有等距离排列的四根齿状的棱角,中间鼓出的地方下面有条凹槽,底部随着四根棱角的地方有淡淡不明显的三角形突起。这样的造型对于瓷器的制作是一种挑战,像一般的瓷器,常见常见的都是类似与家中装饰的花瓶一样,造型上很单一,而北宋官窑瓷器就造型精致,气度不凡,给人眼前一亮,别致新颖的感觉。
2.釉色美丽烧制精湛
北宋徽宗朝的官窑汝窑制作的天青无纹椭圆水仙壶,釉色是淡淡的情色,像一面镜子一样,晶莹光亮,无论从哪个角度看过去,都光泽闪亮。此青色釉彩是天青釉,又被成为雨过天青,是一种幽淡隽永的高温兰色釉。给人的感觉虽朴素但却高雅清新,给人以脱俗之感。此天青釉因为其价格昂贵,所以只有官窑会使用,一般民窑不会以此作为原材料。和一般的瓷器相比,其烧制水平也高超,瓷器表面光滑,没有半点瑕疵,光亮照人,内部也没有小的气泡。
我们现在还能见到这样美丽的釉色精湛的烤制技术吗?即使在景德镇也很难再见到这样的珍物了。
3.釉层厚度极为薄
从断面可以看到,北宋官窑瓷器的釉层的厚度很薄,这在一般的瓷器上是很难遇见的,并且想要模仿也是难。并且断处呈现的是流畅的线状,这也是其独有的特点(赝品呈现的是不连续的齿状)。
现今有些人为了赚取不义之财,制作假的文物变卖,如果这样完全可以根据瓷器釉色的厚度和断处的裂缝来判断它是不是北宋官窑的真品。
4.底部的支钉痕迹
北宋官窑的制作采用烧钉制作,器底留有细小的支钉痕支钉烧大多为3个、5个或6个。
并且从图上可以清晰的看出,支钉痕小,形如芝麻,呈白色。因此可以认为凡传世的北宋汝窑瓷器物的器底都有支钉痕迹,无一例。
历史传承,在对北宋官窑瓷的了解研究中,同时对北宋宫廷生活有了一些推测和估计,可以联想到当时宫中歌舞升平奢华的生活。也透过瓷器看到古代工匠的精湛技艺和智慧,相信有些是在科技迅速发展生活的人们也无法想到,无法达到的。
现代陶瓷艺术史学是一种具有现代形态的新兴学科,不同于传统意义上的陶瓷研究,它涉及现代陶瓷艺术这一新艺术门类研究的原则、观念和方法,并且它将现代陶瓷艺术研究纳入到艺术史研究的范畴。
现代陶瓷艺术品收藏比较有名的是广州的瑞哲轩艺术馆,瑞哲轩艺术馆主要以现代名人名家和有升值潜力的中青年作品为主,其中包括何叔水、张松茂、刘伟、赵美云、俞军、江见鸣、徐小明。杨青等的作品。
继而看装饰的效果。因为是现代艺术瓷，既要看装饰是否与造型统一，更要看装饰本身是否新颖和有创造性。瓷质材料的精美决定了装饰也应是惟美的。现在有些陶瓷艺人，简单地将国画画面移入瓷器装饰，效果未必很好。除少数作品外，两维空间的国画移入三维空间并不适合瓷器装饰。好的瓷器装饰应是在任何一个角度都能给人以效果的完整性，而不是有些画面太挤，有些画面太空。
第三看色泽，青花是否纯净幽远，丰富润泽，釉里红是否红而不俗，层次多变，釉色是否亮丽莹透，无斑点瑕疵。如果以上三点都比较符合要求，至少具备了收藏的基本条件。接下来要了解作者的自身条件，是新人新作价位偏低，大胆买下。如果是名人名作还需考察作者的年作品量。同样作品的重复量（瓷器作品由于制作烧成过程的特殊性，一般惯例是允许有几件同样作品的类似），如果量少，价格自然要高，如果量多，特别是重复作品多，我建议要谨慎购买。从国际收藏惯例来看，收藏中青年艺术家的作品，看似有一定的风险，实际上却是最具价值回报的一项投资。
1、陶瓷艺术是艺术与科学的结晶，每一件陶瓷作品都由陶瓷材质、造型和装饰三个基本要素有机统一组成的整体，具有物质和精神双重文化特征。
陶瓷器皿在实用的前提下，具有造型规整、装饰多样、内涵丰富的特点，陶瓷艺术装饰经过数千年的探索与实践已发展得相当完备，其装饰形式基本可以归纳为釉下彩、釉上彩、釉中彩、颜色釉和综合装饰五大类。
2、陶瓷艺术装饰以其精美的图案、丰富的色彩、独特的工艺、精湛的制作技艺、奇特的创意以及全新的观念，形成了独特的工艺绘画形式。形成了特有的陶瓷文化。陶瓷艺术装饰创作过程始终贯穿了整个艺术创作的审美发生、审美创造、审美接受三大环节。
在人类社会的文化艺术发展史与经济发展中，陶瓷艺术装饰占有极为重要的位置，陶瓷艺术博大精深，源远流长，陶瓷艺术品是陶瓷文化传播使者。陶瓷艺术装饰呈现给人们的是一种陶瓷文化精神。
人在劳动中创造了文化，文化又塑造人，陶瓷艺术不仅是物质产品，而且是一种精神产品，更是一种文化产品。陶瓷艺术装饰经过长期实践，形成了独特的陶瓷文化。
扩展资料
一般人认为，必须具备以下几条才能称之为瓷器：
1、瓷器的胎料必须是瓷土的。瓷土的成分主要是高岭土，并含有长石、石英石和莫来石成分；含铁量低。经过高温烧成之后，胎色白，具有透明或半透明性，胎体吸水率不足1%，或不吸水。
2、瓷器的胎体必须经过1200℃～1300℃的高温焙烧，才具备瓷器的物理性能。各地瓷土不同，烧成温度也有差异，要以烧结为准。
3、瓷器表面所施的釉，必须是在高温之下和瓷器一道烧成的玻璃质釉。
4、瓷器烧成之后，胎体必须坚硬结实，组织细密，叩之能发出清脆悦耳的金属声。
参考资料来源：百度百科——陶瓷艺术
参考资料来源：百度百科——陶瓷文化
