德国博物馆宣布在其藏品中发现北宋汝窑瓷器珍品,为何是轰动性发现?
因为汝窑的珍贵程度相当珍贵,而且历史悠久。
中国著名的中华传统制瓷工艺——汝窑,北宋时期的主要代表瓷,五大名窑之一,因产自汝州而得名,窑址在河南省宝丰县大营镇清凉寺村,在宋代被称为“汝、官、哥、钧、衡”五大名窑中,在中国陶瓷史上被称为“汝窑之魁”。
汝瓷胎质细腻,胎土含微量铜,迎光照耀,微见红色,胎色灰中略带黄色,俗称“香灰胎”,多见汝州蟒川严和店、大峪东沟、汝州文庙、清凉寺等窑址;汝州张公巷汝窑胎为灰白色,颜色略白,比其它窑口的胎色稍白,是北宋官窑的主要特征。汝瓷为宫廷垄断,制器不计成本,用玛瑙作釉料,釉色天青色、粉青色、天青色较多,也有豆绿、青绿、月白、桔皮纹,釉面滋润柔和,纯净如玉,有明显的酥油感,釉色稍亮,多呈乳浊或结晶。通过放大镜观察,可以看到釉下少有星辰的稀疏气泡,抚之如绢,温润古朴,光洁光洁,釉如堆脂,素静雅致,色泽滋润纯净,纹片晶莹多变。看得如碧峰翠色,似玉非玉之美。釉面布满了红晕,有些像清晨出海,有些像夕阳晚霞,有些像雨过天晴,有些像长虹悬空,世称“天青为贵,粉青为尚,天蓝弥足珍贵。”汝州张公巷汝瓷上釉时,天青粉绿,釉色润泽,手感如玉。具有青天、玉面、晨星稀疏等典型特征。
宋廷用汝窑器物一般都是用满釉支烧,为避免窑炉内杂质污染,须用匣钵装好,并用垫圈和支钉垫起器物,防止与匣钵粘连。高濂的《遵生八笺》说汝窑“底有麻黄一根,出针细”。器物底部可见细小如芝麻状的支钉痕,有三、五、七个,六支钉痕很少,痕迹很浅,大小如粟米。张公巷器物为圆柱支钉。蟒川严和店、大峪东沟一带的汝窑器皿多无支钉痕,个别器皿的碗、套盒、凹钵、洗涤、器罩等均采用垫饼支烧法。
汝瓷开釉是一种特殊的技艺,开釉的形成是物体在开始高温焙烧时产生的釉面缺陷,行话叫“崩釉”。汝窑艺人通过人工操作,将这种无法控制、千变万化的釉病转化为一种自然奇妙的装饰,控制恰到好处,可谓绝技。上釉的片比较细,大部分斜劈,深度交织交错,像银色的鱼鳞或者蝉翼图案,给人一种排列有序的感觉。釉中细微沙眼有鱼子酱花纹、芝麻花、蟹爪花纹。有典型的橘皮釉、龙脑釉、茶沫,还有一些柳条状的薄片是由于手拉卷扬机旋转时泥料分子排列结构面向某一方向的现象造成的。
众所周知,我国是瓷器的故乡,瓷器是我国的代表性物品之一。早在远古时期我国就有制瓷的经历,经过几千年的变化之后,陶瓷制作工艺逐渐成熟,也成为了如今我国的骄傲。在我国陶瓷历史上,宋朝是瓷器百花齐放的时代,这个时代有着著名的五大名窑,其中五大名窑以汝窑为首,宋代的汝窑瓷器传世品数量不足百件,器型只有18种,并且都是价值上亿的收藏品。
首先,汝瓷指的是汝窑制作出来的瓷器。汝窑位于河南省境内,是我国宋朝时期五大名窑之首,是我国北宋时期皇家瓷器的主要代表。汝窑的工艺精湛,造型大方,釉面有如梨皮、蟹爪似的细纹结晶片,给人似玉但非玉之感,并且汝窑以玛瑙入釉,釉色独特,大多数以天蓝、天青、粉青为主,也有呈现月白、豆绿等釉色,有的如碧峰翠色,有的如雨过天晴天、夕阳晚霞,因此汝窑在我国陶瓷界有着汝窑为魁的称号。汝窑瓷器的造型变化丰富,有瓶、盘、碗、盆等日用品,还有尊、三足洗、莲花器座、鸟、花等瓷器工艺品。
然后,汝窑瓷器现存传世品器型共有18种。汝窑兴盛时期短暂,并且随着宋朝的灭亡而断代了,因此由于配方失传,并且留世品数量不多,导致汝窑瓷器成为了无价之宝。根据我国相关书籍记载,现存的汝瓷传世品只有77件,其中有半数的汝瓷保存在故宫博物馆中,其次大卫的基金会馆也收藏着不少的汝瓷。从统计数据来看,现存的汝瓷共有18种器型,瓶类有纸槌瓶、胆式瓶、玉壶春瓶,碗类有莲花式碗和撇口碗,盘类有花口盘、浅腹盘和深腹盘,洗类有平底洗、圈足洗、椭圆洗和三足洗,碟类有平底碟和圈足碟,还有有水仙盆、三足樽、花口盏托和圆口盏托这几种日用器型。
最后,汝窑是我国五大名窑之首,流传至今的器物数量有限,近百年来在拍卖市场出现不到十次,每次都是刷新拍卖历史记录。
宋代五大名窑中,有一句话叫“汝窑为魁”。作者认为没有必要把一、二、三分开。毕竟收藏一直是关于萝卜青菜各有所爱,但也代表了收藏者对他的高度追求。宋代文献中有许多关于汝窑的记载。还有文学皇帝宋徽宗,被后人评价为“无所不能,独当一面耳”,也表达了对汝窑色彩的追求。雨后天晴云毁,这种色彩在未来将延续宋朝的审美内涵。与盛唐时期的审美相比,它表现出另一种对美的追求。老林认为,如果说盛唐是气象万千的壮阔壮烈场面,那么宋朝则是返璞归真、知行合一的简单姿态。盛唐整个审美就像是一个朝气蓬勃的青春少年形象,而宋代则像是一个历经沧桑、悠闲漫步的中年成熟人士。
宋瓷有如此强烈的时代风格,其中汝窑最适合作为代表,七分人工造,三分自然造。用诗的趣味去做瓷器,才能真正达到一物一色,做工绝妙,简约的目的。从梁青寺窑遗址出土的器物来看,汝窑的胎以灰色或灰白色为主,而不是暗香灰色。目前部分汝窑瓷器中露出的胎骨是比较深的灰色,这与保存环境有关。由于缺失的胎儿部分已经暴露在外界太久,或者被污染或者潮湿,颜色逐渐加深,一些优良的保存环境依然呈现相对浅灰白色。而香灰胎基本符合汝窑瓷胎的灰色特征,这是约定俗成的,不需要修改。
汝窑的烧成温度一般较低,在1100-1250摄氏度之间,而最好的天青烧成温度在1200摄氏度左右。1220度以上变成虾青色。1180度以下,在月球上变成白色。经检测,大量瓷片呈1150度左右。由于瓷胎中氧化铝含量高达27%,远高于同时期的宋瓷,达到清初水平,所以基本为欠烧,属于生烧或微烧。所以用手敲胎骨,声音嘶哑。
从窑址的发掘可以看出,汝窑至少烧制了两次。一次是素烧坯,一次是釉烧。汝窑的釉面很薄,与宋官窑的厚釉完全不同。很多正品釉也有釉缩或破泡现象。由于氧化作用,裸露的无釉胎儿往往会变成新鲜的猪肝色。另外,窑址出土的多种器物在传世产品中并没有发现,可见汝窑的正宗文物并不仅仅是传世产品传下来的几种器物。汝窑的传世产品没有纹饰,但汝窑遗址出土的文物中有一个完整的鹅颈瓶雕刻,揭示出汝窑有雕刻纹饰,窑址残迹中有许多龙的纹饰。一方面证明汝窑在出售前确实是朝廷收藏的贡器,这也是一个重大发现。
北宋时期主要代表瓷器,是宋代文化的重要组成部分,根据外媒报道,从德国德累斯顿国家艺术收藏馆获悉,该馆在其瓷器馆藏中发现一件极为珍稀的北宋汝窑瓷碗。德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏部门负责人尤利娅·韦伯表示,这是一次“具有轰动性”的发现。
德累斯顿国家艺术收藏馆位于德国东部萨克森州首府德累斯顿,为世界知名的博物馆和科研机构。其主要馆藏源于16世纪萨克森选帝侯的宫廷收藏,下辖的绿穹珍宝馆拥有欧洲规模最大的珍宝馆藏。
据德累斯顿国家艺术收藏馆介绍,此次发现北宋汝窑瓷碗的缘起是2014年启动的一项旨在盘点德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏中东亚瓷器的历史研究项目。参与该研究的有来自中国、日本、美国、英国等20多个国家和地区的专家。馆方表示,经研究发现,该瓷碗并非如此前所认为的那样来自朝鲜半岛,而是一件中国北宋时期的汝窑瓷器。
馆方公布的照片显示,这是一件直径13厘米、青翠泛蓝的浅碗,色泽具有汝窑的显著特征。馆方认为这可能是一件“笔洗”。德国医生奥斯卡·吕克尔-恩布登于1913年至1914年间在中国购得此碗。后于1927年由德累斯顿国家艺术收藏馆瓷器馆藏部门时任负责人齐默尔曼购入,并被纳入德累斯顿的“中国与朝鲜瓷器”收藏。据悉,一件与之相似的汝窑瓷碗2017年在苏富比拍卖行曾拍出3770万美元的天价。
据馆方介绍,北京故宫博物院的专家2018年便曾向其指出,这件瓷器有可能属于汝窑。北宋时期主要代表瓷器,是宋代文化的重要组成部分,国际著名的中国瓷器专家雷吉娜·克拉尔(康蕊君)鉴定得出其确系汝窑瓷器。
在德国德累斯顿国家美术馆内发现了一套非常罕见的北宋汝窑瓷碗。德累斯顿国家艺术收藏部瓷器收藏部负责人尤利娅·韦伯说,这是一个“令人惊讶的”发现。德累斯顿国家艺术收藏馆位于德国东部萨克森州首府德累斯顿,是世界著名的博物馆和科学研究机构。主要藏品是16世纪撒克逊选民的法院藏品,而格林圆顶博物馆(Green Dome Treasure Museum)所在的管辖区拥有欧洲最多的珍宝。
根据德累斯顿国家艺术藏品,发现北宋汝窑瓷器的起源是一项历史性研究项目,于2014年启动,目的是对中东地区的德累斯顿国家艺术藏品瓷器进行分类。来自中国,日本,美国和英国等20多个国家和地区的专家参加了研究。馆方表示,经研究发现,该瓷碗并非如此前所认为的那样来自朝鲜半岛,而是一件中国北宋时期的汝窑瓷器。博物馆发布的照片显示,这是一碗浅蓝色的浅蓝色,直径13厘米。博物馆认为这可能是“笔洗”。德国医生OscarRcker-Embden在1913至1914年间在中国购买了此碗。 1927年,它被德累斯顿国家艺术收藏陶瓷收藏部负责人齐默尔曼(Zimmerman)购买,并被纳入德累斯顿的“中国和韩国陶瓷”收藏中。据报道,2017年,一架类似的Rugama陶器在苏富比拍卖行以3770万美元的高价售出。
根据博物馆的介绍,北京故宫博物院的专家向他指出,该陶器雕塑可能会在2018年归属汝窑。最终,国际知名的中国瓷器专家里贾纳克雷尔(Regina Kraer)证实这实际上是汝窑瓷器。
目前,德国已将新的王冠流行期间的“封闭”措施延长至3月7日,在此期间必须关闭包括博物馆在内的文化设施。德累斯顿国家艺术收藏馆馆长阿克曼(Ackerman)说,博物馆正在努力于3月初对公众重新开放。
瓷器自诞生之日起,就一直为人们所喜爱,历朝历代当权者更把瓷器作为财富和阶级的象征,在宋代,受商贸经济发达、窑口遍布等多种因素影响,瓷器制作水平在当时达到了一个新的高峰。
宋朝五大名窑,分别为汝窑、官窑、哥窑、钧窑、定窑,而汝窑则为名窑之首,素有“青瓷之首,汝窑为魁”之美誉。
汝窑烧制始于宋初,金灭北宋后,汝窑随之消亡。其开窑时间前后只有二十年,由于烧造时间短暂,传世品不多,在南宋时,已有“近犹难得”之叹。元、明、清三代,汝窑更是深藏宫中,少现于世。
如今,传世的汝窑瓷器约余90件,分别收藏在北京故宫博物院、台北故宫博物院、上海博物馆、英国达维德基金会以及美国、日本和香港地区的私人收藏家手中。
汝窑近千年来地位至高,实为神品。
近年来,汝窑瓷器频频拍出天价,就连一块小小的碎片都能卖到上万。
而在2017年香港苏富比10月3日的秋拍上,一件中国北宋汝窑天青釉圆洗更是刷新了中国瓷器拍卖的世界纪录。短短20分钟,34次叫价,经过激烈角逐后,这件汝瓷最终以2.93亿成交价落槌。
北宋汝窑天青釉圆洗
这件北宋汝窑天青釉圆洗直径十三厘米,釉如凝脂,天青犹翠,冰裂莹澈,底部有三芝麻花细小支钉,约在北宋晚期出产,至今约有一千年的历史,是为宫廷御用瓷器之一。
汝窑作为名窑之首,生产瓷器色泽绝妙、工艺精巧、造型秀美,独具风采,深的帝王欢心,但开窑时间只有短短二十余年,因此烧造时间短,传世品不多,故流传至今,汝窑瓷器件件珍贵,就连碎片都能拍出天价!
接下来,我们就来认识一下那些散落在世界各地的珍贵汝瓷吧!
1、天青无纹椭圆水仙盆
旧藏于中国故宫博物院,现藏于台北故宫博物院
高6.9公分,横23公分,纵16.4公分,重670 公克
“天青无纹椭圆水仙盆”通体无纹,犹如青玉般温润的质感。汝窑青瓷无纹水仙盆是一种种植水仙用的器具,也可作装饰品。
椭圆形盆,侈口、深壁,平底凸出窄边稜,四云头形足;周壁胎薄,底足略厚。通体满布天青釉,极匀润底边釉积处略呈淡碧色;口缘与稜角釉薄处呈浅粉色。裹足支烧,底部有六个细支钉痕,略见米黄胎色。全器釉面纯净无纹片。
此种汝窑瓷传世稀少,其温润素雅的色泽,正是宋人所欲追求的美感,据考证,此器为传世仅存的一件。
2、汝窑天青釉碗
现藏于北京故宫博物院
高6.7cm,口径17.1cm,足径7.7cm
“汝窑天青釉碗”碗撇口,深弧腹,圈足微外撇。胎体轻薄。通体满釉,呈淡天青色,莹润纯净,釉面开细小纹片。这件汝窑碗造型规整,胎质细腻,釉色如湖水映出的青天,堪称精美的稀世珍品。
目前所见传世宋代汝窑碗仅有两件,除故宫博物院收藏的这件外,英国伦敦大维德基金会亦收藏一件。
3、汝窑天青釉三足樽承盘
现藏于北京故宫博物院
高4cm,口径18.5cm,足距16.9cm
承盘圆口,浅腹,平底,下承以三足。里外施天青色釉,釉面开细碎纹片。外底满釉,有5个细小支烧钉痕。
乾隆皇帝曾为其题诗一首,由宫廷玉作匠以楷书镌刻于器物外底。
诗曰:紫土陶成铁足三,寓言得一此中函。易辞本契退藏理,宋诏胡夸切事谈。后署“乾隆戊戌夏御题”。此器造型规整,釉呈淡天青色,柔和温润。
除此之外,南京博物馆及天津博物馆以及国内外一些私人手中也有零星收藏,总数为67件。
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