为什么中国陶瓷在世界上叫china waer
说法一:
早在东汉时期,古人就在昌南(现在的景德镇)建造窑坊,烧制陶瓷。到了唐朝,由于昌南土质好,先人们又吸收了南方青瓷和北方白瓷的优点创制出一种青白瓷。青白瓷晶莹滋润,有假玉器的美称,因而远近闻名,并大量出口欧洲。
十八世纪以前,欧洲人还不会制造瓷器,因此中国特别是昌南镇的精美瓷器很受欢迎。在欧洲,昌南镇瓷器是十分受人珍爱的贵重物品,人们以能获得一件昌南镇瓷器为荣。就这样欧洲人就以“昌南”作为瓷器(china)和生产瓷器的“中国”(China)的代称,久而久之,欧洲人就把昌南的本意忘却了,只记得它是“瓷器”,即“中国”了。
西方瓷器原本是从中国输入的。明朝的时候,大批的中国瓷器产品就开始输往西方世界。波斯人称中国的瓷器为chini,欧洲商人在波斯购买中国瓷器也同时把一词带回了西方。后来,他们又把chini改为china,并且把生产china的中国也一并称为China。欧美人谈到China的时候,往往联想到China(中国)是china(瓷器)之乡。
说法二:与瓷器无关——中国为什么叫China?
新民晚报2004年8月3日16版介绍景德镇瓷文化。其文说,宋元两代景德镇的制瓷技术已经传到朝鲜、日本、越南。又说,明清两代瓷器大量出口,经阿拉伯传到欧洲。这些史实,我无异议。唯可疑者,其说china由来,文云:“民间历来有几种说法。一种说法是china系根据秦字读音转化而来。但在景德镇最为流行的说法是china是汉语昌南(原景德镇名)的音译。随着景德镇精白瓷大量流传到海外,才使得瓷(china)成为中国的代名词。”
说china最初是昌南地名译音,我觉得很新鲜。景德镇原名昌南镇,在宋真宗景德年间(1004年起)改名景德镇。此时所制瓷器已负盛名,特供御用。按照“景德镇最为流行的说法”推论,其后本镇瓷器外销朝鲜、日本、越南,又其后经阿拉伯远销到欧洲,皆以产地昌南作为商品名称。昌南两音,口碑远播,写成法文便是chine,写成英文便是china。china又回译成汉文瓷器。瓷器名声响遍全球,欧洲人就把中国也叫作瓷器,而大写其字头,成了China。这个推论亦能自圆其说。
然有极大障碍,景德镇人难以克服。就是至今无人能够否认英文China起源于印度古梵文“支那”。这个支那又作脂那、至那,三千年前就出现了。想想三千年前是什么意思吧。那就是说,什么昌南,什么瓷器,还得在娘胎里静待两千多年,方能一朝分娩出世。资格太嫩了,昌南瓷器争什么。三千年前,不但焚书坑儒的秦朝,就连春秋五霸的秦国,都还不存在,China怎么能是秦的译音呢?论资格,支那之名比周朝还要老,怎轮得上替暴秦争面子呢?
请容详说支那由来。唐代义净法师《南海寄归内法传》云:“西国名大唐为支那者,直是其名,更无别义。”他显然不同意China与昌南瓷器或与秦朝挂钩。隋代慧苑法师《华严经音义》云:“支那,翻为思维。以其国人多所思虑,多所制作,故以为名。”他则直探古梵文“支那”的原义。两位僧人生在隋唐,那时昌南尚名新平,所制瓷器亦未颖出。
二十世纪之初,China一词起源问题,学界曾经讨论,众说纷纭,未定一是。文僧苏曼殊(1884-1918)通英、法、日、梵诸文,曾撰有《梵文典》。他认为China起源于古梵文“支那”,初作Cina,用来指我华夏。他研读三千年前的古印度史诗《摩诃婆罗多》和《罗摩衍那》,发现支那一词最早见于这两部著作,其原义为“智巧”。他认为,这是三千四百年前印度婆罗多王朝时彼邦人士对黄河流域商朝所治国度的美称。“智巧”与慧苑所说之“思维”内涵略有不同,想系词义因时代而演变所致。
外邦对我华夏称呼,最早曰支那Cina,其后曰拓跋Tabac,最后曰契丹Kitai。今之China即支那,先是国名。明代中期葡萄牙人贩瓷器到欧洲,称其商品名曰Chinaware,若汉译应该是“支那瓦”。陶瓷产品,古称瓦器。此处ware应是瓦之译音。支那瓦者,中国瓷也。China放在ware之前,可知China国名,初无瓷器一义。后来省掉ware,简称为China,才小写其字头,获得瓷器之义。这已经是晚近的事了。
景德镇人不必失望。你们不是还有浮梁县的高岭村吗?没人替它争取,它却进入洋文。在英文里,Kaolin义为瓷土。景德镇瓷器最初用高岭村出产的粳米白泥作原料,称高岭土。Kaolin乃高岭之译音也。后来欧洲人制瓷器,凡是瓷土,不管哪里产的,皆以高岭称之。贵村之名于焉“走向世界”,不亦壮哉。
回答:名字叫做《陶》,它的作者是谢楚余。
这幅画被盗版了一百多万次,是中国史上被盗版最多次数的油画。
由于盗版的画出现了在某广告上面,让人们误认为作者是参照广告画的,这让他很是气愤同时也让他开始走上了维权的道路,官司很漫长,足足打了六年多时间,最后以八万元的赔偿告终。谢楚余没有再上诉。作为一名艺术家,他已耗不起这场艺术战争。如今这幅原作已被香港一位房地产商收藏了。作者几次想回购都没能如愿,是他一生中的遗憾。
资料拓展
谢楚余:
1962年生于广东汕头市。1988年毕业于广州美术学院油画系,广州美院油画系副教授,广东美术创作院画家。因一副油画“抱陶女”——《陶》而出名。
1988年毕业于广州美术学院油画系,19研究生班,1992年完成研究生专业课程并任油画系讲师,1993年应美国加州设计学院邀请赴美作学术交流和考察。1998年考入中央美术学院油画系同等学历研究生班。1991年参加"依维尔古典油画技法材料研究班"和"西方当代艺术新材料研习班"学习。现为广州美院油画系副教授,广东美术创作院画家。
百度百科:《陶》
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信息与计算科学 2 理科 本科二批 5220
应用统计学 2 理科 本科二批 4940
机械设计制造及其自动化 2 理科 本科二批 4940
材料成型及控制工程 1 理科 本科二批 4940
机械电子工程 1 理科 本科二批 4940
智能制造工程 1 理科 本科二批 4940
材料物理 1 理科 本科二批 4940
材料化学 1 理科 本科二批 4940
无机非金属材料工程 2 理科 本科二批 4940
粉体材料科学与工程 1 理科 本科二批 4940
新能源材料与器件 1 理科 本科二批 4940
能源与动力工程 1 理科 本科二批 4940
电子信息工程 1 理科 本科二批 5220
电子科学与技术 1 理科 本科二批 5220
自动化 1 理科 本科二批 5220
计算机科学与技术 1 理科 本科二批 5220
数字媒体技术 1 理科 本科二批 5220
环境工程 1 理科 本科二批 4940
信息管理与信息系统 1 理科 本科二批 5220
工商管理 1 理科 本科二批 4660
国际经济与贸易 1 文科 本科二批 4660
法学 1 文科 本科二批 4660
知识产权 1 文科 本科二批 4660
英语 2 文科 本科二批 4660
日语 1 文科 本科二批 4660
考古学 1 文科 本科二批 4380
文物与博物馆学 1 文科 本科二批 4380
文物保护技术 1 文科 本科二批 4380
文化遗产 1 文科 本科二批 4380
市场营销 1 文科 本科二批 4660
会计学 1 文科 本科二批 4660
财务管理 2 文科 本科二批 4660
文化产业管理 1 文科 本科二批 4660
电子商务 1 文科 本科二批 5220
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图③:波斯仿龙泉青瓷盘子。
图④:龙泉窑青釉折腰花口碟。
制图:蔡华伟
以一种手工业产品的发展、变化、传播来探讨古代世界文化的传播、交流以及在交流互鉴中带来的改变,是讲好中国故事的方式之一。
约12到15世纪,南宋、元和明代早期,龙泉青瓷不仅在中国流行,而且被世界瓷器市场追捧,堪称一种世界性的文化符号,影响和引领着当时世界各地的陶瓷器生产。对龙泉青瓷的追逐和仿烧,成为当时全球化的重要风景……这就是故宫博物院与浙江省博物馆、丽水市人民政府共同举办的“天下龙泉——龙泉青瓷与全球化”展览要讲的故事。
龙泉青瓷的辉煌
无锡鸿山遗址的越国大型贵族墓出土了大量青瓷礼器和乐器,乐器既包括来自中原文化系统的甬钟、镈钟和编磬,还有来自吴越文化系统的錞于、振铎、三足缶、悬铃等。最重要的是,它们都是原始青瓷。此次展览特意从南京博物院借展了鸿山老虎墩出土的青瓷磬,以说明青瓷在中国的悠久 历史 。
从北宋晚期开始,以浙江省龙泉县金村和大窑两处窑场为中心,加上龙泉周边各县窑场烧造的精美的青灰色、梅子青、粉青和翠青、豆青等色泽的青釉瓷器就是我们所说的龙泉窑瓷器或龙泉青瓷。由于龙泉县在当时隶属处州,所以在宋元明的文献中也称龙泉青瓷为“处器”或“处青器”,明代晚期以后开始称为龙泉窑或龙泉窑瓷器。
从南宋到明代早期,是龙泉青瓷的生产盛世。考古资料证实,龙泉窑青瓷在全国各地拥有广泛市场,不同类型的龙泉窑青瓷受到宫廷、贵族和市民等各阶层认可。
近年来,从南宋临安城、元代喀拉和林、大都城、明代南京与北京等都城遗址到其它市镇乡村遗址都有大量龙泉青瓷出土。从南宋时期形成的粉青、梅子青龙泉瓷到随着生活习惯变化而出现的青釉海棠盏、鱼形砚滴、省油灯等世俗化器物,包括从梅瓶、玉壶春瓶向执壶的变化,都反映出龙泉青瓷的技术与审美趣味之变。
龙泉青瓷为何能在三四百年间不断烧造出精美瓷器,并长期作为当时青瓷生产水准的代表?从北宋末到明代早期,龙泉窑一直是宫廷用瓷器的最主要供应地之一,需要根据宫廷颁布的标准烧造宫廷用瓷和国家祭礼用瓷器。龙泉青瓷窑场生产制度和管理模式与后来的景德镇御器厂一样,在宫廷的要求和技术支持下,对产品质量要求很高,在烧造过程中因造型不周正、釉色发色不好或稍微粘有窑灰、出现窑裂等,都要集中打碎排埋,因此保证了御窑产品技术的不断创新与提高,体现出国家投入和支持在中国古代手工业生产发展中的积极作用。
天下谁人不识“君”
南宋至元代,是继唐代后又一个海上贸易繁盛期,龙泉青瓷大量外销。元代疆域的扩大更使外销区域扩展。近些年我们在福建泉州、浙江宁波、山东胶州板桥镇宋金元港口和榷场遗址、江苏太仓樊泾村等港口遗址以及南海一号沉船、碗礁一号沉船、菏泽运河沉船等都发现了大量龙泉青瓷,基本可以构建龙泉青瓷行销世界的线路、运输和贮藏方式。
从元人记载看,元朝惊诧于南宋的富庶,在查阅内府档案后发现对外输出瓷器、铁锅和摩合罗等产品所得巨额收入,是南宋经济的重要支撑之一,因而沿袭并支持对外贸易。龙泉青瓷在海外遗址的大量发现,证明了文献记载的可信性。
浙江省文物考古研究所、北京大学考古文博学院等多家单位曾联合发掘了龙泉市大窑枫洞岩窑址,确认这里就是文献记载的明初生产御用瓷器的地点,对于明初的官器有了较清晰的认识。这些器物制作精细,胎体厚重规整,釉色青绿,釉层较厚,匀净光润。特别是底部支烧所形成的刮圈非常规整,与一般民用器物有明显区别。2010年以来,我国与肯尼亚考古机构联合在其东部沿海地区的多个遗址进行了考古调查,根据这些特征,我们也成功识别出肯尼亚沿海地区出土的一些明初龙泉窑瓷器为官器。
明初的龙泉窑瓷器曾较多地用于海上贸易,其中也有一部分官用瓷器专门用于出口。比如明永乐时期龙泉官器中特别流行的大盘子,至少有一部分可能是专门为了郑和航海制造的。
龙泉青瓷在中国以外行销区域广博。比如在埃及的福斯塔特遗址,这个曾经的埃及和北非的工商业中心,出土了上万片陶瓷,其中龙泉瓷占了1/5。
随着龙泉窑产品大量向海外输出,对中国瓷业生产格局和瓷业经济产生了深远影响。生产窑场也沿瓯江逐渐向下游的出海港口分布,开始出现以外销为目的的瓷器生产窑场。同时,为了外销,龙泉青瓷在产品的造型、纹样乃至器物类别方面,都开始吸纳域外文化因素,这说明当时的龙泉窑在瓷器烧造这一初始环节就已将国外市场纳入视野范围,以龙泉青瓷为代表的中国瓷业经济已主动成为世界经济链条上的一环。
从“南海一号”沉船出水约10万件瓷器、新安沉船出水约2万件瓷器来看,瓷器是当时中国对外输出的最大宗商品之一,瓷器的输出量之大超出我们的想象,它对中国当时的经济产生了深远影响。中国瓷器在走向世界的同时,也使中国的经济和文化成为世界的重要组成部分。
交流从来都是双向的
龙泉青瓷在世界各地产生深远影响,在文化、技术深层次实现了龙泉青瓷的全球化。“天下龙泉”不只是单纯从中国向外辐射,也包括市场全球化和产地全球化,代表了当时世界对龙泉青瓷的文化认同。
不光是中国,越南、泰国、缅甸、日本、伊朗、叙利亚、埃及、英国等地在不同 历史 时期出现了仿烧龙泉青瓷。这种仿烧可以分为以逐利为目的的生产,也有以替代中国龙泉青瓷为目的的烧造,包括用当地陶器模仿龙泉青瓷的器物造型、装饰纹样来美化生活的努力。在阿联酋、伊朗、肯尼亚等地考古发掘的资料中,我们既看到中国生产的龙泉青瓷和仿龙泉青瓷,也看到来自越南、泰国、缅甸的仿龙泉青瓷产品。这说明当时的龙泉青瓷在技术、产地、市场等诸多方面都开始具有国际性,越南、泰国、缅甸的仿烧龙泉青瓷除供应本国市场外,也供应世界市场。
2013年,为完成课题《中国国家制瓷技术的传播研究》,我们赴日本冲绳、九州考察,发现日本生产的仿龙泉青瓷,以宋元时代的龙泉文化为根基,达到了宋代龙泉青瓷的最高境界,但是它底部的酱釉表明其技术来自越南窑场。2013年底和2014年初,我们赴越南各窑址考察,发现一件非常精美的类龙泉青瓷的瓷器,这是一件粘连着匣钵的废品,按照常理来说废品是不太可能被销售到海外的,所以这件器物应是越南当地生产的。他们在输入中国龙泉青瓷的同时,将来自中国龙泉窑的知识、技术与当地陶瓷生产技术相结合,成功仿烧出龙泉青瓷,从而使世界各地的陶瓷生产技术得到共同提升,龙泉青瓷代表着一种瓷器生产的技术标准。
故宫博物院与浙江省博物馆通过来自6个国家及地区42家博物馆、考古所和大专院校收藏的833件(组)中国龙泉青瓷和世界各地生产的仿龙泉青瓷精品,试图展示12到15世纪龙泉青瓷的生产盛况、龙泉青瓷在海内外流行情况、世界各地对龙泉青瓷的仿烧情况、龙泉青瓷及其生产技术对当时世界陶瓷生产技术引领情况。观众通过龙泉青瓷的风行天下,可以看到开放、交流使中国瓷业经济在生产始端已由国内经济主动转向并加入世界经济链的进程。
交流从来都是双向的。在 历史 上中国通过丝绸之路,与域外不同国家、不同民族交流,既贡献了中华民族的智慧、促成世界文明的发展、丰富,也因为开放、包容,中华文明得以发展、壮大。
(作者单位分别为故宫博物院、浙江省博物馆)
《 人民日报 》( 2019年08月24日 05 版)
质韫珠光堪作鉴,纹镂花鸟具传神
盛得朱樱千万颗,满盘琥珀为生辉.
细纹如拟冰之裂, 在玉壶中可并肩.
青白釉传色泽美,方圆形似器容珠
色自粉青泯火气,纹犹鳝血裂冰肤
陶冶新平肇汉唐,宋明瓷夺宝珠光.
鲜明艳似美人霁,热烈真如火焰红.
何止珠山留劲腕,早传春色满人间
雨过天晴云破处,者般颜色做将来.
九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来.
好向中宵盛沆瀣,共嵇中散斗遗杯
雨过天青云破处,这般颜色做将来.
何年碧像灵岩栖,踏碎琼瑶尽作泥.
烨烨宝光开佛土,晶晶白气压丹梯
——明.陈凤鸣
宜兴窑与诗
和梅公仪赏茶
宋·欧阳修
寒侵病骨惟思睡, 花落春愁未解醒.
喜共紫瓯吟且酌, 羡君潇洒有余情.
2.描写瓷器的诗何年碧像灵岩栖,踏碎琼瑶尽作泥。烨烨宝光开佛土,晶晶白气压丹梯--
明,陈凤鸣
宜兴窑与诗
和梅公仪赏茶
宋·欧阳修
寒侵病骨惟思睡, 花落春愁未解醒。
喜共紫瓯吟且酌, 羡君潇洒有余情。
煎茶诗
宋·苏轼
活水还将活火烹, 自临钓合吸深情。
大飘贮月归春瓮, 小勺分江入夜瓶。
茶雨已翻煎处脚, 松风犹作泻时声。
本能饱食禁三碗, 卧听江城长短更。
某伯子惠虎丘茗谢之
明·徐渭
虎丘春茗妙烘蒸, 七碗何愁不上升。
青箬旧封题谷雨, 紫砂新罐买宜兴。
却从梅月横三弄, 细搅松风灺一灯。
合向吴侬彤管说, 好将书上玉壶冰。
咏紫砂壶
清·高江村
规制古朴复细腻, 轻便可入筠笼携。
山家雅供称第一, 清泉好瀹三春荑。
清铭自制清
·郑板桥
嘴尖肚大耳偏高, 才免饥寒便自豪。
量小不堪容大物, 两三寸水起波涛。
赞邵大亨所制鱼化龙壶
民国·李景康
紫砂莹润如和玉, 香雾纷藤茗初熟。
七碗能生两腋风, 一杯尽解炎方溽。
壶兮壶兮出谁手, 鬼斧神工原不朽。
我爱紫砂无釉彩
高庄
我爱紫砂无釉彩, 相见如人披肝胆。
不靠衣衫扶身价, 唯依本质令人爱。
陶宝肖象歌为冯本卿金吾作
林古度(茂之)
昔贤制器巧含朴, 规仿尊壶从古博。
我明供春时大彬, 量齐水火抟埴作。
作者已往嗟滥觞, 不循月令仲冬良。
荆溪陶飞司陶复, 泥砂贵重如珩璜。
世间茶具称为首, 玩赏楷模在人手。
粉锡型模莫与争, 素瓷斟酌长相偶。
义取炎凉无变更, 能使茶汤气永清。
动则禁持慎捧执, 久且色泽生光明。
近闻复有友泉子, 雅式精工而继美。
常教春茗注山泉, 不比瓶儡罄时耻。
以兹珍赏向东吴, 胜却方平众玉壶。
癖好收藏阮光禄, 割爱举赠冯金吾。
金吾得之喜绝倒, 写图锡名曰陶宝。
一时咏赞如勒铭, 直似千年鼎彝好。
陶器行赠陈鸣远
汪文柏(季青)
荆溪陶器古所无, 问谁作者时与徐。
泥沙入手经抟埴, 光色便与寻常殊。
后来多众工, 摹仿皆雷同。
陈生一出发巧思, 远与二子相争雄。
茶具方圆新制作, 石泉槐火尘松风。
我初不识生, 阿髯尺素来相通。
赠我双卮颇殊状, 宛似红梅岭头放。
平生嗜酒兼好奇, 以此饮之神益王。
倾银注玉徒纷纷, 断木岂意青黄文。
厂盒宣炉留款识, 香奁药碗生氤氲。
吁嗟乎人间珠玉安足取, 岂知羡溪头一丸土。
君不见轮扁当年老斫轮, 又不见梓庆削炉如有神。
古者技巧能几人, 陈生陈兮绝伦。
3.赞美陶瓷的诗句1、《又于韦处乞大邑瓷碗》——唐代杜甫
大邑烧瓷轻且坚,扣如哀玉锦城传。
译文:大邑县烧成的陶瓷碗又轻巧又坚实,扣打它如同敲击磬玉,哀婉的声音传遍了全城。
2、《秘色越器》——唐代陆龟蒙
九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来。
好向中宵盛沆瀣,共嵇中散斗遗杯。
译文:秋天的晨风中,露水沾衣,透过风露可见出窑后的成千上万的越窑陶瓷器堆放在山坡上,沟壑间,如千峰叠嶂,其色似青如黛,与周围的山峰融为一体,夺得千峰万山之翠色。口朝上堆放的那些瓷器,到夜半时会盛载一些露水,如同嵇中散留下的斗酒时还残存浊酒的杯子。
3、《民窑行》——清代沈嘉征
景德产佳瓷,产瓷不产手。
工匠四方来,器成天下走。
译文:景德镇能产出上等的陶瓷,但是本地的能手很少。景德镇瓷业工匠手来自四面八方,瓷器做好了后就流传到了世界各地。
4、《赠昊十九》——明代樊玉衡
宣窑簿甚永窑厚, 天下知名昊十九。
更有小诗清动人, 匡庐山下重回首。
译文:不管是宣窑还是永窑出产的瓷器,只要是昊十九做的那一定是精品。他做的瓷器好,而且小诗写的也很有文采,令人佩服。
5、《咏白玉金边素瓷胎》——清代弘历
白玉金边素瓷胎,雕龙描凤巧安排。
玲珑剔透万般好,静中见动青山来。
译文:素色的瓷坯,白玉一样的颜色镶着金色的边,雕镂龙纹画凤凰都设计的很巧妙。结构新奇,精巧美观,各种样式都很好,画工的工整和栩栩如生的画技高超,静中能看见动态的青山迎面而来。
4.关于“青瓷,瓷器类”的诗句有哪些关于“青瓷,瓷器类”的诗句:
1. 《秋日三首 其二》
宋代:秦观
月团新碾瀹花瓷,饮罢呼儿课楚词。
译文:碾好的月团用茶碗泡着,喝完后,让孩子背诵楚辞。
2. 《饮茶歌诮崔石使君》
唐代:皎然
越人遗我剡溪茗,采得金牙爨金鼎。
素瓷雪色缥沫香,何似诸仙琼蕊浆。
译文:越人送给我剡溪名茶,采摘下茶叶的嫩芽,放在茶具里烹煮。
白瓷碗里漂着青色的饽沫的茶汤,如长生不老的琼树之蕊的浆液从天而降。
3. 《天香·咏龙涎香》
宋代:王沂孙
红瓷候火,还乍识、冰环玉指。
译文:龙涎装入红瓷盒后用文火烘焙,又巧妙地制城经营的指环。
4. 《进艇》
唐代:杜甫
茗饮蔗浆携所有,瓷罂无谢玉为缸。
译文:把煮好的茶汤和榨好的甘蔗浆,用瓷坛来盛装也不比玉制的缸来得差,放在艇上可以随取随饮。
5. 《又于韦处乞大邑瓷碗》
唐代:杜甫
大邑烧瓷轻且坚,扣如哀玉锦城传。
君家白碗胜霜雪,急送茅斋也可怜。
5.关于欧阳修的诗句1、把酒祝东风,且共从容。
垂杨紫陌洛城东。总是当时携手处,游遍芳丛。
聚散苦匆匆,此恨无穷。今年花胜去年红。
可惜明年花更好,知与谁同。 ——欧阳修 《浪淘沙》2、人生自是有情痴,此恨不关风与月。
——欧阳修 《王楼春》3、人间自是有情痴,此恨无关风与月 ——欧阳修 《玉楼春》4、花似伊。柳似伊。
花柳青春人别离。低头双泪垂。
长江东。长江西。
两岸鸳鸯两处飞。相逢知几时。
——欧阳修 《长相思》5、去年元夜时,花市灯如昼。月上柳梢头,人约黄昏后。
今年元夜时,月与灯依旧。不见去年人,泪满春衫袖。
——欧阳修 《生查子·元夕》6、庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处,楼高不见章台路。
雨横风狂三月暮,门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
庭院深深深几许。萧瑟寒烟,梧桐协细雨。
楼前芳草自凝绿,行人更在天涯处。 远山漠漠不见树。
花落潇湘,寂寞终黄土。皆道留春春不住,烂柯归来秋已暮。
——欧阳修 《蝶恋花》7、别后不知君远近,触目凄凉多少闷。 渐行渐远渐无书,水阔鱼沉何处问。
夜深风竹敲秋韵,万叶千声皆是恨。 故欹单枕梦中寻,梦又不成灯又烬。
——欧阳修 《木兰花》8、聚散苦匆匆,此恨无穷。今年花胜去年红。
可惜明年花更好,知与谁同? ——欧阳修 《浪淘沙》9、庭院深深深几许?杨柳堆烟,帘幕无重数。玉勒雕鞍游冶处。
楼高不见章台路。 雨横风狂三月暮。
门掩黄昏,无计留春住。泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去。
——欧阳修 《蝶恋花》10、泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去 ?? ——欧阳修 《蝶恋花》11、尊前拟把归期说,未语春容先惨咽。人生自是有情痴,此恨不关风与月。
离歌且莫翻新阙,一曲能教肠寸结。直须看尽洛城花,始共春风容易别。
——欧阳修 《玉楼春》12、今年花胜去年红,可惜明年花更好,知与谁同? ——欧阳修 《浪淘沙》13、思往事,惜流芳,易成伤。拟歌先敛,欲笑还颦,最断人肠。
——欧阳修 《诉衷情》14、泪眼问花花不语,乱红飞过秋千去 ——欧阳修 《蝶恋花二首其一》15、樽前拟把归期说 未语春容先惨咽 人生自是有情痴 此恨不关风与月 ——欧阳修 《玉楼春》16、把酒花前欲问君,世间何计可留春,纵使青春留得住。虚语,无情花对有情人!任是花好须落去。
自古。红颜能得几时新!今岁春来须爱惜,难得。
须知花面不常红,待见酒醒不见君。千片。
不随流水既随风。 ——欧阳修17、月上柳梢头,人约黄昏后。
——欧阳修18、把酒祝东风,且共从容。 ——欧阳修 《浪淘沙》19、深花枝。
浅花枝。深浅花枝相并时。
花枝难似伊。 玉如肌。
柳如眉。爱著鹅黄金缕衣。
啼妆更为谁。 ——欧阳修 《长相思》20、清晨帘幕卷轻霜,呵手试梅妆。
都缘自有离恨,故画作远山长。 思往事,惜流芳,易成伤。
拟歌先敛,欲笑还颦,最断人肠。 ——欧阳修 《诉衷情》21、君子之修身也,内正其心,外正其容。
——欧阳修22、君子与君子以同道为朋,小人与小人以同利为朋 。 ——欧阳修23、当时共我赏花人,点检如今无一半。
——欧阳修 《玉楼春》24、独立小桥风满袖,平林新月人归后。 ——欧阳修 《蝶恋花》25、祸患常积于忽微,而智勇多困于所溺。
——欧阳修 《伶官传序》26、人在舟中便是仙 ——欧阳修 《采桑子》27、拟歌先敛,欲笑还颦,最断人肠! ——欧阳修 《诉衷情》28、渐行渐远渐无书,水阔鱼沉何处问。 ——欧阳修 《玉楼春》29、庭院深深深几许 ——欧阳修 《蝶恋花》30、经年种花满幽谷,花开不暇把一卮。
人生此事尚难必,况欲功名书鼎彝。?? 深红浅紫看虽好,颜色不耐东风吹。
绯桃一树独后发,意若待我留芳菲。?? 清香嫩蕊含不吐,日日怪我来何迟。
无情草木不解语,向我有意偏依依。?? 群芳落尽始烂熳,荣枯不与众艳随。
含花意厚何以报,唯有醉倒花东西。?? 盛开比落犹数日,清樽沿可三四携。
岁岁年年花相似,年年岁岁人不同。? 春风有意艳桃花,桃花无意惹诗情。
——欧阳修 《四月九日幽谷见绯桃盛开》31、夜深风竹敲秋韵,万叶千声皆是恨。 ——欧阳修 《玉楼春》32、群芳过后西湖好,狼藉残红。
飞絮蒙蒙。垂柳阑干尽日风。
笙歌散尽游人去。始觉春空。
垂下帘栊。双燕归来细雨中 ——欧阳修 《采桑子·群芳过后西湖好》33、弄笔偎人久,描花试手初。
等闲妨了绣功夫。笑问双鸳鸯字、怎生书。
——欧阳修 《南歌子》34、十年前是尊前客,月白风清。忧患凋零,老去光阴速可惊。
鬓华虽改心无改,试把金觥。旧曲重听,犹似当年醉里声。
——欧阳修 《采桑子》35、离愁渐远渐无穷,迢迢不断如春水。 ——欧阳修 《踏莎行》36、醉翁之意不在酒,在乎山水之间也。
山水之乐,得之心而寓之酒也。 ——欧阳修 《醉翁亭记》37、余生平所作文章,多在三上:乃马上,枕上,厕上也。
——欧阳修38、有贤豪之士,不须限于下位;有智略之才,不必试以弓马;有山林之杰,不可撙其贫贱。 ——欧阳修39、死生,天地之常理,畏者不可以敬免,贪者不可以敬得也。
——欧阳修 《唐华阳颂》40、忧劳可以。
6.关于瓷器的诗句有哪些关于瓷器的诗句有: 1、《题与陶瓷馆》郭沫若后来居上数东洋, 夺取万邦瓷市场;年进美金七千万, 数逾赤县十番强。
花纹形式求新颖, 供应需求费数量;国际水平应超越, 发扬光烈陈堂堂。2、《题与艺术瓷厂》 郭沫若中华向号瓷之国, 瓷业高峰是此都;宋代以来传信誉, 神州而外有均输。
贵逾珍宝明逾镜, 画比荆关字比苏。技术革新精益进, 前驱不断再前驱。
3、《初到景德镇》董必武昌南自昔号瓷都, 中外驰名誉允孚。青白釉传色泽美, 方圆形似器容珠;艺精雕塑神如活, 绘胜描摹采欲敷;技术革新求实用, 共同跃进是前途。
4、《游景德镇》 谢觉哉配料调色细且精, 塑形绘影艺超群;方知日用寻常品, 曾费劳工无限心。风格"四如"传古代, 车轮载誉越重瀛;瓷都跃进今方始, 量质都须加倍成。
5、《咏景德镇兀然亭》 明·缪宗周陶舍重重倚岸开, 舟帆日日蔽江来;工人莫献天机巧, 此器能输郡国材。郭沫若(1892一1978),男,原名郭开贞,字鼎堂,号尚武,乳名文豹,笔名沫若、麦克昂、郭鼎堂、石沱、高汝鸿、羊易之等。
1892年11月16日出生于四川乐山沙湾,毕业于日本九州帝国大学,现代文学家、历史学家、新诗奠基人之一,中国科学院首任院长,中国科学技术大学首任校长、苏联科学院外籍院士。谢觉哉(1884年-1971年)原名谢维鋆,字焕南,别号觉哉,湖南宁乡人,中国共产党优秀党员、“延安五老”之一、无产阶级革命家、政治家、杰出的社会活动家、法学界先导。
长沙铜官窑是我国唐朝彩瓷的发源地。游走古镇之间,宛若穿越时空,极尽真实的历史记忆,一步一人文,一景一风尚,尽显唐风建筑风采,让人怡然领略到“一镇阅千年”的绝代风华。其中最为核心的就是长沙铜窑博物馆,为人们生动再现了千年以前石渚湖畔铜官窑制瓷的动人画面。
铜官窑遗址面积30万平方米,从铜官镇至石诸湖,沿湘江东岸十里河滨,已发现唐代烧窑遗址19处,面积最小的约300多平方米,最大的过万余平方米,堆积厚度最薄为0.4米,最厚约4米。1972年9月1日和1983年10月10日两次公布为省级文物保护单位,1983年1月14日公布为全国重点文物保护单位,是湖南省古遗址中唯一的全国文物保护单位。
铜官窑的瓷器曾远销国内外,遗物公布于陕西、辽宁、河南、安徽、江苏、浙江、湖北、广东、山东等地,在日本、朝鲜、印度尼西亚等国也有发现,英国、美国、瑞典等国博物馆也藏有此窑的精品。长沙铜官窑未见于文献记载,它的发现对研究中国的陶瓷史具有重要的价值。
铜官窑古镇景区内拥有4大主题街区、8大博物馆、5大演艺中心、3个 星级酒店、20家民宿客栈、18处人文景点、4大亲子游乐项目,小镇以唐风建筑为主,将再现千年前的大唐长沙景象。包括长沙窑博物馆、绣珍阁、湖湘名人堂、钱币文化馆等博物馆群,以及铜官驿、花鼓戏楼、程普祠等十八处人文景点。
一、新华联铜官窑古镇主题街区
1、楚街,领略舌尖上的湖南
楚街彷如天上的馐盘掉落凡间,盛满了美馔佳肴,十九个院子匠心独运,两条巷子一宽一窄,湖湘美味在此酝酿,游在铜官,食在铜官,好不惬意。院子深处,余香绕梁,游人鱼贯而入,醉享湖湘酒,品味湖湘菜。楚街街头“火宫殿”,风味小吃更是享誉三湘、名扬四海。
2、芙蓉街,找回老长沙的记忆
1904年,长沙开埠,一时间湘江畔舟楫桅杆相接,商铺鳞次栉比,商人摩肩接踵,不尽繁华。芙蓉街再现十里洋场,还原老长沙的人文景观、历史风貌,刺眼的霓虹灯辉映在旧海报上,国民照相馆里身着旗袍的女郎不断调整手势与姿态,钟楼的到了整点铛铛作响,有轨电车承载着老长沙的记忆穿越回民国。
3、舜子街,再现世界釉下多彩瓷创烧地市井风貌
自游客中心下台阶后往左,一座古朴巍峨的白玉牌坊,赫赫镌刻着“舜子”二字,这里曾是世界商旅汇聚的陶瓷市集,一件件精美瓷器在这里贸易出口,如今的舜子街仿佛还带着昔日的风采,来自全国著名窑口和三大瓷都的商家们热情好客,以瓷会友,让天下游客感受陶瓷所携带的文化魅力。
4、石渚草市,芙蓉国里春又渐,湘江石渚复当年
千年沉船黑石号上打捞出一碗,其铭曰“湖南道草市石渚盂子有明樊家记”,见证了石渚草市当年的繁华盛景,龙窑火光冲天,码头千帆竞发。石渚草市整体布局方正规制、井井有条,从牌楼而入,古道纵横,文创商品在这里滋养,小店琳琅满目,逸趣横生。
二、18处人文景点,一步一人文,一景一风尚
●帝王将相景点:梁元帝行宫、杨福田将军第、程普祠、都司衙署
●名人名仕景点:欧阳询书院、欧阳稚进士第、文山草堂、曾士祠堂、大鸿昌步庄-郭亮革命活动地
●风情陶都景点:长风镖局、广东会馆、童家绣楼、铜官豆腐铺、铜官老酒馆、铜官驿、觉华寺、石渚塔
三、8大博物馆群一馆藏古今中国ZUI大民间博物馆群
1、长沙铜官窑博物馆:1200余件铜官窑陶瓷藏品,怀着一颗虔诚之心,向华夏历史作一次膜拜
2、绣珍阁:300余件精美绝伦的大师杰作与当世孤品,市值超过2亿元,被誉为刺绣艺术史上的巅峰之作
3、矿物标本博物馆:中外800余件矿物宝石,静静地向我们传递岁月细磨的美
4、钱币博物馆:珍藏自尧舜到现代,从中国到世界5000余件货币,透过钱币看朝代更迭、历史风云、生活变迁
5、酒文化博物馆:中华五千年历史文化的窖藏、虽然刚烈、却也柔情、唯有经历之后,方能悟出人间真谛,才能懂得取舍
6、湖湘名人馆:古今三千年近400位湖湘风云人物,瞻群英之风范,聆先贤之教悔
7、机器人博物馆:来自世界9个国家的114项先锋机器人,通过场景化营造、互动式体验、启发式教育,让参观者领略机器人的奇妙世界
8、铜官阁:中国陶瓷艺术大师精品展示中心,219位陶瓷艺术最高殿堂
四、5大科技娱乐秀
1、《黑石号特技秀》声光雷电激荡着千年的沉船
拨开岁月尘雾,千年前涛生云灭的湘江东岸,一艘船满载着陶瓷,出湖湘、入长江、过东南,不幸在南洋遭遇海盗,狂风暴雨中,船长与海盗进行着殊死搏斗,却最终沉没海底。这场特技秀表演25分钟,可同时1500人观看,1:1复原黑石号沉船,全方位展现海盗打斗、爆炸特效、喷气飞行、高空搏斗等惊险刺激的场面,再现了千年沉船“黑石号”万里扬帆的海丝壮举。
2、《铜官水秀》划破星空,点亮绮梦
光似霓裳月如盘,伴随着一首首不同韵律的音乐,一排排水柱时而舒缓轻柔,时而张扬狂放,如同训练有素的舞者,整齐划一却又不失纤巧灵动,为游客呈献一场精美绝伦的视觉盛宴,在焰红冲天一刻,划破了古镇的星空,也点亮你我的绮梦。
3、飞行影院《美丽湖南》俯瞰锦绣潇湘,湖湘之美尽收眼底
借助悬挂式座椅和无边界弧形屏幕,从“青冥结精气,磅礴宣地脉”的南岳,“到中流击水,浪遏飞舟”的橘洲,再到“浩浩汤汤,横无际涯”的洞庭,在湖南首个世界级人文风光全景飞行体验馆,你可以身临其境地体验飞越湖南,让我们一起为湖南的美丽山川而尖叫。
4、《全时段街景秀》慢赏古镇风情
盛唐风情、西方歌舞精粹、铜官窑机器人三大主题方队让游客感受到丝绸之路的绚丽奇幻、神秘与刺激、把游客带入到狂欢多彩于一体的队伍当中,巡游中的表演与您进行亲密接触,让您感受不一样的欢乐。
5、飞5D影院《魔法釉·传奇》开启你的冒险之旅
如果人生注定要有一场冒险,来铜官窑古镇感受不一样的奇幻体验。在湖南首个世界级5D影院,《魔法釉·传奇》不仅仅是一部好莱坞制作水准的特技大片,更是一场电闪雷鸣、风霜雨雪中的冒险,带上好奇心来铜官窑古镇开启你的冒险之旅。
五、铜官窑古镇美食住宿信息
铜官窑不仅有好玩的,还汇聚了湘菜的楚街将湖南14个地州市的特色美食“一网打尽”,让你一口气吃遍湖南!
世间唯美景与美食不可辜负。铜官窑古镇作为省府的会客厅,已确定成为中国湘菜博览会永久会址,它拥有九大围合式庭院的楚街,计划引进湖南十四地市州的美食和文化,打造湘菜的世界窗口!
还原长沙开埠文化的芙蓉街和民国海派的时髦生活,再现海派歌舞厅、民国照相馆、民国主题酒吧、民国复古老品牌购物等时代印记品牌。
坐拥石渚湖景致的弱柳堤上,演艺吧、清吧、酒吧、慢摇吧内歌声靡靡再细细品味铜官美食街上的著名零食、特色小吃、土特产等美食,幸福感和更多关于长沙新华联铜官窑古镇怎么样?,进入:https://www.abcgonglue.com/ask/81670a1615650181.html?zd查看更多内容
从现有的考古资料来看,断定中国原始陶器开始于距今七千年左右是不成问题的。最早的彩陶发源地在黄河流域,龙其以陕西的泾河、渭河以及甘肃东部比较集中。甘肃东部大地湾一期文化,不仅在器形上比较规整,而且绘有简单的纹饰,是世界上最早出现的彩陶文化之一。这一时期已出现陶轮技术,制陶术已成为一种专门技术。半坡文化的彩陶在略晚于大地湾一期文化,其纹饰也略为复杂,以几何纹样为主。在陕西、河南、山西三省交界地区为中心的庙底沟文化,彩陶花纹则更加富于变化,以弧线和动感强烈的斜线体现变形的动物形象。日常生活中所常见的鱼、鸟、猪以及人类自身都被作为装饰纹样。这些纹饰的描绘手法都很生动,布局合理,是原始绘画的佳作,也是研究中国绘画史的可靠形象资料。
距今约四千年左右的马家窑文化,是由半坡文化派生发展的古羌集团的一个分支。与之相关的另外两个支系是半山文化和马厂文化,是龙山文化之后的又一个辉煌时期。马家窑文化类型的陶瓷,表面都经过打磨外理,器表光滑匀称,以黑色单彩加以装饰。装饰图案以满见长,在钵、盘、碗一类的敞口器物内侧,也都绘有图案。
上古之民,穴居野处,生活中的工作中心都围绕着渔猎饮食,所以最初迫切的发明需要都釜瓮之类。陶瓷上出现装饰,说明人类的生产力水平大有进步,解决果腹问题以外,尚有余力,于是人们开始在满足最低需求之外,追求美的表现。
河西走廊一带的马厂类型彩陶,器形一般较小,有的器皿上留有穿系小孔,便于携带反映出这一地区半农半牧的经济状况。而在半山彩陶瓷上则出现了播撒种子的人形图案,说明农业的发展和人们创造力的进步。
在原始社会,文字尚未完善成熟。图案形象直观性强,在当时具有标志性、装饰性等性能,所以对彩陶图案的研究也会给古文字研究提供佐证。中国自古是一个多民族聚居的国家,在原始时期,氏族部落更为繁杂,在特定的生产条件下形成了独特的审美需求的文化特徵,它们各自有着代表氏族文化的标志性形象,也产生着不可低估的精神凝聚力量。而随着氏族文化盛衰变化,陶器装饰也出现了不同的内容的形式。
纵观中国彩陶的技术与艺术,历时四千八年。其实它的上限年代还是个难以考据的迷,随考古发掘工八的不断进行,可能还会出现不同的新认识。就目前现有的资料而言,可以说原始陶器不仅是我国古代艺术的瑰宝,它在世界文化艺术史上也占有重要的一席之地,它是全人类的宝贵文化遗产,是人类文明史上无比辉煌的一章。
商、周时期
大约在距今四千多年之前,农业生产的发展不断进步,私有制开始出现萌芽,原始氏族部落的社会形式已不能适应新的要求。当时长期定居在中原一带的夏部族,通过联合其他部族形成了由夏王朝统治的奴隶制国家。这可以说是我国历史上第一个朝代,地下考古发堀实物可以印证,在商代之前而存在的夏代是一个历史史实而非传说。加之后来的商代、西周和东周(包括春秋、战国),被统治为“夏、商、周时代”,其间约二千年左右。这一时期的社会形态由原始氏族部落发展为奴隶社会,也成为由奴隶社会向封建社会变革的转型时期。其时,各种手工业渐进渐繁,开始有分工制度,制陶业已成为独立的手工业部门,而且是诸工种中最重要的一种。
夏、商、周三代的陶瓷品种,大致可分为灰陶、白陶、印纹陶、红陶、原始陶等。其中在日常生活中使用最多的是灰陶,有素面,也人施以简单的绳纹或篮纹,或者彩绘各种复杂图案的;还有在制作胎体过程中用拍、印、刻、堆、划等手法留取肌理效果。这一时期的器体造型功能依然以饮食器皿为主,有豆、鼎、釜、鬲、觚、 等等。白陶在新石器晚期就已出现,这一时期又有了进一步发展。白陶所使用的原材料为瓷土,质地较细密,烧成温度也比其他陶器品种要高。其造型与装饰直接受到同时期青铜礼器的影响,艺术价值不在青铜器之下。
通过长期烧造白陶和印纹硬陶的实践,不断改进才原材料的选择与加工,至少于商代中期出现了原始瓷器,到西周、春秋、战国时期开始兴盛起来。胎质烧结程度提高和器表施釉,使原始瓷器不吸水而且更加美观。原始瓷器一般都在施釉前在坯体上拍制几何图案,釉色多呈现青绿、青黄色。
夏代人们的活动区域主要在中原一带,据考古发现可断定在河南豫西与山西晋南地区。商代的统治范围有所扩大,因此,在陶瓷工艺上也大量融合了中原以外地区的特徵,制陶业从其他农业分工中独立出来。西周在北至北京、南至广东、东抵海滨、西达陕、甘的广大地区,原始瓷器蓬勃发展起来。春秋战国时期在长江中、下游地区出现了大量公、私制陶作坊,其产品上多留有文字铭记,据推测可能与制造者或使用者有关,另外,这一时期的大量彩绘陶深受同时期漆器的影响。
夏、商、周时代的烧窑技术也有所改进,馒头窑的出现更加改善了窑内的烧成气氛,对提高陶器品质有利。窑炉容积增大,窑室底部可达1.8米;根据不同产品,烧成温度也有所提高。进入西周以后,窑炉顶部出现了烟囱,这对陶瓷烧造技术的改良有着重大意义。这个创举,使燃料的燃烧更加充分,热力更有效利用,还可调节空气和火焰的流速,使火焰性质得以控制,烧成温度可达1200oC。所以说,窑炉的改进,是这一时期出现原始瓷器的重要原因。
秦、汉时期
秦赢政13岁继王位,后兼并六国,一统天下,始称皇帝。将以往各藩王制度废弃,分天下为郡县,但至二世胡亥,各处大乱,刘邦起事,破秦灭楚,立国为汉。
秦始皇于即位之初便倾天下之力大兴土木,建造大规模的阿旁宫和陵园。所以,砖、瓦等建材和宫殿内所需陶瓷器皿大量烧造。1974年在秦始皇陵东侧出土的大量与真人等大的陶制兵马俑,就是秦始皇陵墓陪葬品的一部分。从已发掘的三个俑坑情况可以看出当时的烧陶水平,数量巨大,仅仅挖出一个角落,就有千万之巨;制作精湛,神态各异,造型生动;工艺成熟,如此巨大的作品,几乎没有变形、开裂的问题,原材料使用当地泥土,凝结性、可塑性强。这一时期的窑炉建设,为适应大量烧制建筑用陶和象兵马俑那样的大型物件,使窑室规模增大,普遍增加了一至三倍。窑炉所设烟囱多已移到后部。特别值得一提的是,这一时期出现了窑床前高后底(约为7o坡度)的特殊设计,是一项创造性改革,使窑室内温度不均的问题得以改善。
汉代是中国陶瓷历史上的一个重要转捩点。所制器物的表面被广泛施釉,有学者认为是受罗马及欧洲人制造琉璃技术的影响,国为当时的人们与上述地区有着密切的贸易往来。
汉代人重视墓葬,成为习俗,殉葬品力求丰富而精细,被称为“明器”,它与祭器之别在于它是专门供死者在阴间所用而非为生者用具。陪葬品中除少量石质品、金属制品、木质漆器以外,被大量使用的为陶制品,因为这种材质可历千年而不腐败。除饮食所用的器皿外,大量摹拟生活场景,加以缩微,如陶制的楼阁、仓房、灶台、兽圈、车马、井台、奴仆等等,营造虚幻环境供死者享用。明器当中的壶、尊、盆、罐之类器皿,一般都在素坯之外敷设一层粉彩,并不与胎体相融,稍摩擦便脱落;小型生活场景模型,外表都施加绿色低温铅釉,这种铅釉有毒性已被当时人们所知晓,所以在日常生活用品中并不使用。对陵墓的重视,使这一时期出现了一种特殊建材 “圹砖”。“圹”就是指墓穴,圹砖体积较大,内部为空心,外表饰有图案,可连续排列,也可独立成为画面。砖面图案是模具拓印而成的,这是后世陶瓷器表面印花工艺的雏形。此外,在汉代陶器当中,瓦当的艺术成就也非常突出。
汉代的陶瓷器,造型浑厚而饱满,许多器形模仿铜器造型。器物表面施釉烧成温度约在950oC1000oC之间,为低温釉,所以今天所见到的汉器表面出现有细微碎纹。到汉代为止,我国北方使用的馒头窑已基本达到比较完善的地步。在南方,此时已出现比较成熟的龙窑,增大窑室的同时也缩短了烧成时间。
魏、晋、南北朝时代
三国、两晋、南北朝是从公元 200年至581年。公元200年曹丕废了汉献帝自立为王,国号“魏”;第二年刘备在四川建立蜀汉政权;公元229年,孙权在建业(现南京称帝,国号“吴”,史称“三国”。
从公元263年魏灭蜀以后,连年战乱,北方出现了五胡十六国的局面。西晋灭亡之后。许多门阀士族渡江南下,先后建立了宋、齐、梁、陈四个朝代,史称“南朝”,与同时代北方的北朝统称“南北朝”。
三国、两晋时期,江南陶瓷业发展迅速,相继在萧山、上虞、余姚一带出现了越窑、瓯窑、婺窑等着名窑址。所制器物注重品质,加工精细,可与金、银器相媲美,成为当时名门望族的日用品。 东晋南朝时期,在江西、四川、福建等地的窑址有了很大发展。但江浙一带的瓷窑都出现了明显的衰退迹象、瓷窑减少、数量降低、装饰简化、烧造略显粗糙。这种局面一直持续至唐代前期。
相对而言,我国北方生产瓷器的年代略晚。这一时代的动乱局面使中原一带遭受严重破坏,在这以前,关中、中原地区曾是中国的政治、文化、经济中心。陶瓷业的衰退也就在所难免,制瓷业的出现一直拖至了北朝时期。但这一时期却令人惊喜地出现了一种独特的、而且对后世有深远意义的陶瓷品种,这就是白瓷。
在我国,众所公认的、真正意义上的瓷器之出现当在东汉时期。它的坯体由高岭土或瓷石等复和材料制成,在1200oC1300oC的高温中烧制而成,胎体要求坚硬、致密、细薄而不吸水,胎体外面罩施一层釉,釉面要光洁、顺滑、不脱落、剥离。长江中下游的广大地区具有丰富的原材料资源,又富有燃料资源,所以这一地区的制陶业发展很快,出现了众多而且面广的窑址。瓷器的产地俗称“窑口”,是由考古工作者根据古代文献记载或实地发掘所逐步了解的。通过实地调查与发掘,基本上弄清了这一时期的一些主要窑口。比如越窑,又称“越州窑”,从东汉时期开创,至北宋衰落。其基本分部在浙江宁波、余姚、绍兴、萧山一带。其主要特点是:胎质细密、呈青灰色;釉质莹润,具有玉质感,釉色深绿,色泽纯正,坯釉结合紧密。唐代诗人陆龟蒙写诗赞扬“九秋风露越窑开,夺得千峰翠色来”。瓯窑,在温州一带。其特点是:胎质白中泛灰,釉层较薄,釉色淡青,透明度高,有细小开片,易脱落。再如江西的洪州窑、湖南的岳州窑、江苏宜兴窑等等。
这一时期的瓷器已取代了一部分陶器、铜器、漆器,成为人们日常生活最主要的生活用具之一,被广泛用于餐饮、陈设、文房用具、丧葬冥器等等。
中国人饮茶习惯当起于东周时的四川一带,东汉时饮茶之风传至长江下游,此风蔓延迅速,至东晋时,已成为王室豪门的时尚。据古籍的记载,当时的茶饮方式方法与今日大不相同,所以需要一些形制不同的器具,数量上也有很大需求。经研究考证,当时造型独特的鸡头壶就是一种茶具,这种造型延至隋唐以后就不再有了。
瓷质谷仓罐是三国西晋时期出现的,它用于陪葬品,所以也称“魂瓶”或“神亭”,是由东汉的五联罐发展而来。这一时期的谷仓罐制作精细,堆塑繁杂,有人物、飞禽、走兽、亭台,粮食一直被视为人生第一重要之物资,所以从秦汉时代就开始给死者陪葬粮食,以供死者在阴间享用,同时,陪葬品中还含有整套粮食加工工具和做饭用的炊具,以体现吃饭的重要性。 南北朝时期佛教盛兴,各地都建造了大量寺庙、佛像石窑,僧尼数量猛增,带有佛教色彩、意义的装饰随处可见。如在建筑装饰上带有飞天、莲花等标志性图案。体现在陶瓷器上,最有代表性的是“莲花尊”。
陶瓷还被大量运用到文具中,如笔筒、水盂、砚等。水盂的功能只是盛磨墨用水的,但造型都很丰富,有蛙形、鸟形、兔形、牛形等样式。陶瓷文具被广泛使用,与这一时期崇尚读书、推崇士儒有关联。
这一时期的装饰特点比较明显,尤其是三国西晋时期的越窑最为突出。器物上常有表现生活场景的纹样,刻画细腻且逼真,真实地反映了那一个时期的社会面貌,也给今人研究建筑、音东、舞蹈、宗教、蓄牧等方面的课题提供佐证。一些生活用品如虎子、烛台、油灯、水盂上大胆使用夸张变形的动物形象,多方面地体现了当时社会的审美意识,丰富了人们的精神生活。 缥色是魏晋南北朝时期的特色釉,是青瓷系统的代表,与北方地区的白瓷交相辉映。之外,常用褐彩打破单一的青釉,使之更加活泼。这种装饰方法简单易行,适应面广,效果较好,所以被广泛使用。用褐彩在器物表面上书写文字,是褐彩装饰的另一特色,这种装饰手法在后来的唐、五代时期大为盛兴。其字体形式为书法研究提供了可靠资料。
当今所见的越窑晋瓷,工艺多为上乘,釉色高古,质地醇素,极具品味。由于当时的工艺水平,所生产出的陶瓷在釉色上发生很丰富的变化,青色中有偏绿的、偏黄或偏灰的,与釉料成份、烧成火焰都有很大关系。尽管现时的技术力量更加强大,但今人的仿制品都往往是千篇一律,死气沉沉,失却了古人的迹象。瓷釉的调制也是重要因素。青瓷釉最初是用瓷石与草木灰混制而成,风化程度差的瓷石一般含有大量助熔剂,常用来做釉,草木灰的作用是引入CaO成份,经过高温烧制与瓷石相互作用形成钙质釉。青瓷自东汉晚期出现以后,经过三国、两晋、南北朝,在坯、釉品质上产生了不同程度的提高,但由于瓷石原料分布地域广泛,原料成份含量多有不同,所以这一时期的瓷器釉色和质感有较大差异。
由于南方广大地区战乱较少,社会秩序也就比较安全,中原地区大批员纷纷南下,其中也不乏陶瓷业技工。而北方地区处于萧条境地,陶瓷业还不及汉代发达,对窑炉的使用也极少改进,仍延用圆形馒头窑。在南方,窑炉有了很大发展,龙窑结构被进一步改良。窑床长度达十余米,为解决龙窑窑室内抽力大、火焰速度过快的问题,这一时期发明了起缓解作用的“挡火墙”,可更有效地调节窑内抽力和温度。经测试,这一时期的瓷器都是在弱还原焰中烧成,烧结程度较好,烧成温度可达1300度左右,达到了现代瓷的品质水平,这无疑是与龙窑结构的改进和烧成技术的提高密不可分。