如何鉴赏陶瓷茶具

珐琅彩是清官御用瓷器，俗称“古月轩瓷”，又称“瓷胎画珐琅器”。釉上彩品种之一，珐琅彩瓷创烧于康熙朝。西方的金属装饰工艺——铜胎画珐琅于17世纪时有了新的发展，可以取得如油画般的装饰效果。随即传入我国，康熙皇帝见后赞扬不已，遂令郎世宁在白瓷上作画，由宫廷珐琅作焙烧。一种著名的瓷品就这样产生了。珐琅彩料有红、黄、蓝、紫、白、黑、绿、胭脂等，主要成分是硼酸盐和硅酸盐的混合物，在不透明的白色珐琅料中，加入适量金属氧化物色素，这些彩料在烧成后、都呈现本来的颜色，有透明的玻璃质感、故叫“料彩”。珐琅彩瓷是宫廷生产，平民不得一窥，产量又小，故极为珍贵。

康熙珐琅彩瓷

特点：纹饰多模仿铜胎画珐琅，在色地上彩绘锦地是其特点，少见有白地画珐琅的。常见色地有红、黄、蓝、紫、绿、胭脂等，纹饰中以多种缠枝牡丹、折枝大朵花卉及团花中心加寿字、万寿无疆和开光花卉、九秋菊花、虞美人花等为主，画工严整细腻，具有图案画的效果。圆器的口下及足圈外部，常有刻划的弦纹。器形有盒、壶、盘、碗、杯、碟等。瓶类甚少，均无大器。康熙珐琅彩，均为平净的白釉，不施彩。故宫博物院收藏的康熙黄釉地珐琅彩荷莲浅碗，色调特别鲜嫩、透明、凝腻。

雍正珐琅彩

特点：雍正珐琅彩瓷一改康熙珐琅彩只绘花枝、有花无鸟的画风，在洁白的瓷器(仅碗、盘、瓶、茶壶等小件器)上描绘花鸟、竹石、山水等，题诗两句并加印图章，构图与传统绘画相同，画风颇有当时名画家邹一桂、蒋廷锡的风格。故宫博物院收藏的珐琅彩雉鸡牡丹碗的图案，酷似蒋廷锡的“锦鸡图”。雍正珐琅彩以富丽繁缛著称，有一件白地碗上面绘蝴蝶用了三十种色彩，去其重复也达二十多种。雍正珐琅彩还有一类黑地的梅花小盘和胭脂紫地白梅花小碗，装饰风格颇为特殊，色彩凝腻苍古，立体感很强。

雍正前期还用进口釉料、后期宫廷已能自制珐琅彩料，仅绿色就分绿色、深亮绿色、浅亮绿色、浅绿色、亮青色、松绿色、亮绿色等七种之多。在彩画时用进口的“多尔门”油调和釉彩，并不掺加粉质，所以纹饰有晶莹透明的玻璃质感，色彩艳丽，层次清晰，有类似油画的效果。雍正珐琅彩瓷大多是“雍正平制”楷书蓝料款。

水墨珐琅彩

特点：水墨珐琅彩是用黑色珐琅彩绘制瓷器而形成的新品种。和其他珐琅彩一样，精细白瓷是由官窑烧成，解京之后，由宫廷画师用黑色珐琅彩作画，然后由内廷造办处珐琅作烧制。器底为官款料书。由于水墨珐琅彩墨色浓淡有致，构图高雅，又有诗词印章相配合，与水墨画的无异，深得雍正皇帝的喜爱。

乾隆珐琅彩

特点：珐琅彩瓷在乾隆年间进入极盛期，器形多样，出现雍正朝少见的长方盒、双连瓶；纹饰有两种风格，一种是白地彩绘，以画花卉、山水为主；另一种则是色地开光，题材又增加了婴戏、西洋幼妇、十八罗汉、蟠璃、八宝等二十多种。乾隆珐琅彩追求华美艳丽的装饰风格，一件器物上要画几组纹饰，最多可达七层。还采用西方油画的“线法画”来画人物的面庞，细腻典雅，具有立体效果；画花草，则利用画笔的勾、点、缠、卷呈现了不同的新奇巧变，再加上散花、团花、组花、串枝、卷枝、勾枝等不同的组合，使图案具有繁复华丽之美。乾隆朝又创珐琅彩、粉彩并用在一件器物上的新技法，设色以浓艳取胜。乾隆珐琅彩瓷有“乾隆年制”楷书、篆书两种款。楷书款有双方栏框和无框两种，篆书款有双方栏框。相传乾隆珐琅彩瓷有题“古月轩”款的，但专家研究证实不是乾隆珐琅彩瓷。

珐琅器作为艺术品收藏中的一个门类，也吸引了广大的收藏爱好者，收藏对象以景泰蓝居多。景泰蓝工艺的每道工序都有很高的要求。此外，十年浩劫后，国内遗存民间的晚清以前的景泰蓝几乎荡然无存。稀少的存世量与广阔的市场需求形成了一个明显的反差和增值空间，所以它的升值潜质相对也更大，也是我们值得收藏的器物。

小编在这还是要劝诫大家，任何的东西都有造价的可能，尤其在收藏行业，面对一些自己拿不定主意的物件一定要多向专家提问，在收藏时一定要谨慎、谨慎、再谨慎。您可以关注微信公众号袋熊收藏，可随时提问专家哦；

珐琅又称“拂郎”、“佛郎”、“发蓝”，是一种玻化物质。它以长石、石英为主要原料，加入纯碱、硼砂为助熔剂，氧化钛、氧化锑、氟化物等作乳浊剂，加入氧化铜、氧化钴、氧化铁、氧化锰、氧化锑等作着色剂，经过粉碎、混合、煅烧、熔融后，倾入水中急冷得到珐琅熔块，再经细磨而得到珐琅粉。将珐琅粉调和后，涂施在金、银、铜等金属器上，经焙烧，便成为金属胎珐琅。若以玻璃为胎，则称为玻璃胎珐琅；以瓷器为胎者，则称为瓷胎珐琅。

清雍正珐琅彩题诗梅花纹碗（一对）

在上个世纪九十年代中期，景德镇开始出现一批仿明清御窑的作品，工艺尤精到，颇能乱真，这与中国的拍卖业逐渐起步，国内外收藏家对明清官窑精品的需求有关，但是，还缺少珐琅彩高仿品。

清乾隆珐琅彩题诗芦雁纹茶壶

一直到上个世纪末本世纪初，景德镇的高仿业逐渐成熟，同时，对于珐琅彩与粉彩的区别在业界就语焉不详，仿古界也在摸索珐琅彩的仿制之术，由于从民国四十年代后战乱，珐琅彩的仿制基本上告停，至二十一世纪初已近六十年，会此技术的人基本作古，应该说珐琅彩的制作工艺基本失传了。

清乾隆珐琅彩婴戏图小瓶

清乾隆锦上添花山水诗意方瓶

清乾隆珐琅彩婴戏纹灯笼瓶

目前，也有仿家以金属画珐琅颜料在瓷胎上试验，此法思路上对头，但在一些技术或艺术上仍有长路要走，因此，珐琅彩的研制今日虽比民国时期图片资料更多，但要求也高，要真正高仿清三代珐琅彩瓷，达到完美程度，至今罕有。

清康熙黄地珐琅彩缠枝牡丹纹碗

珐琅没有大的器物造型，绝大多数是盘、碗、杯、瓶、盒、壶，其中碗、盘最多，只是每一品种都有不同的变化。另外还有一个品种是宜兴紫砂陶胎外绘珐琅料彩，这也是难得一见的。珐琅彩瓷器在胎质的制作方面是非常讲究的。胎壁极薄，均匀规整，结合紧密。在如此的胎质上又施釉极细，釉色极白，釉表光泽没有桔皮釉、浪荡釉，更没有棕眼的现象，确可用“白璧无瑕”来赞誉。

清乾隆蓝地珐琅彩双龙莲纹碗

珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳靓丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。康熙的珐琅彩瓷大多作规矩写生的西番莲和缠枝牡丹，有花无鸟，显得单调。而雍正以花卉图案居多，山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。

清雍正珐琅彩梅竹小杯

雍正时这些题诗的书法极佳，并于题诗的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹红印章，其印面文字又往往与画面及题诗内容相配合，如画竹的用“彬然”、“君子”章；画山水的用“山高”、“水长”章；画梅花的用“先春章等。珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉胚、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。在乾隆时期出现了很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。画工也不是一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平，最高的工艺水准。

瓷茶具适合泡什么茶

瓷茶具适合泡什么茶，许多人在家里面都是比较喜欢泡茶喝的，而且陶瓷茶具是用陶质茶具和瓷质茶具的总称，有茶壶、盖碗、茶杯、茶盘、茶托、茶洗等样式。下面看看瓷茶具适合泡什么茶。

陶瓷茶具有哪些种类

1、陶质茶具

陶质茶具是指用黏土烧制而成的饮茶用具，分为泥质和夹砂两大类。由于黏士所含各种金属氧化物的不同百分比，以及烧成环境与条件的差异，可呈红、褐、黑、白、灰、青、黄等不同颜色。北宋时，江苏宜兴采用紫泥烧制成紫砂陶器，使陶质茶具的发展在明代走向高峰，成为中国茶具的主要品种之一。

2、瓷质茶具

（1）青瓷茶具

青瓷茶具胎薄质坚，造型优美，釉层饱满，有玉质感，色泽青翠，用来冲泡绿茶，更有益汤色之美。不过，用它来冲泡红茶、白茶、黄茶、黑茶，则易使茶汤失去本来面目。

（2）白瓷茶具

白瓷茶具有坯质致密透明，上釉、成陶火度高，无吸水性，音清而韵长等特点。因色泽洁白，能反映出茶汤色泽，传热、保温性能适中，加之色彩缤纷，造型各异，堪称饮茶器皿中之珍品。白瓷茶具造型精巧，装饰典雅，其外壁多绘有山川河流，四季花草，飞禽走兽，人物故事，或缀以名人书法，又颇具艺术欣赏价值，所以，使用最为普遍。

（3）黑瓷茶具

黑瓷也称天目瓷，是用氧化铁作釉的呈色剂，增加铁的含量制成的瓷器。自宋代开始，饮茶方法已由唐时煎茶法逐渐改变为点茶法，而宋代流行的斗茶，又为黑瓷茶具的崛起创造了条件。黑瓷茶盏古朴雅致，风格独特，瓷质厚重，保温良好，是宋朝斗茶行家的最爱

（4）彩瓷茶具

彩瓷茶具顾名思义是运用彩绘瓷器制作而成的茶具，彩瓷技法多样，因而彩瓷茶具的品种花色很多，釉下彩、釉上彩及釉中彩、青花、新彩、粉彩、珐琅彩等茶具丰富多样，其中尤以青花瓷茶具最引人注目。古人将黑、蓝、青、绿等诸色统称为“青”，故“青花”的含义比今人要广。它的特点是：花纹蓝白相映成趣，有赏心悦目之感；色彩淡雅幽菁可人，有华而不艳之力。加之彩料之上涂釉，显得滋润明亮，更平添了青花茶具的魅力。

（5）玲珑瓷茶具

玲珑瓷是在瓷器坯体上通过镂雕工艺，雕镂出许多有规则的“玲珑眼”，然后以釉烧成，烧后镂花处得以墁平花纹清晰可见，具有玲珑剔透、精巧细腻的特色，十分美观。玲珑瓷茶具即为运用玲珑瓷制作而成的茶具。

（6）青白瓷茶具

宋代以景德镇为代表创烧的一种瓷器。青白瓷也叫“影青”、“隐青”、“映青”。指的是釉色介于青白二色之间，青中泛白、白中透青的一种瓷器。

陶瓷茶具适合泡什么茶

陶瓷茶具一般都可以用来泡各种茶，但要细分陶器、瓷器茶具，不同材质的茶具适合泡的茶也不同：

1、乌龙茶： 选择是紫砂壶杯具或者是白瓷壶杯具、盖碗、盖杯是最好的，冲泡密云龙大红袍建议最好用白瓷盖碗。

2、红茶： 可以选择白瓷盖碗、盖杯或者是咖啡杯，内挂白釉紫砂、白瓷、红釉瓷、暖色瓷的茶具都可以。红茶汤色红亮诱人，红艳的汤色，用白瓷杯还能欣赏到优质红茶的“金圈”。

3、花茶 ： 可以选择青花瓷、青瓷等盖杯、盖碗。也可选择玻璃茶具，方便观赏花茶在茶具中舒展绽放的美感。

4、绿茶： 选择青瓷、白瓷、青花瓷的杯子都是可以的，但是最好选择无盖杯。绿茶的特征是清汤绿叶，那么冲泡时宜选择壁薄、易于散热、质地致密、孔隙度小、不易吸香的茶具为宜。

5、普洱茶： 选择紫砂或陶器茶具泡，同时也可以用玻璃茶具装茶，以便于欣赏汤色。

6、白茶： 新茶适合用瓷器冲泡，更加能够凸显白茶的鲜味，老茶的话可以用陶壶煮饮，更够味。

7、黑茶： 较为粗老，可冲泡也可煮饮，用陶制茶具能消除黑茶的杂味，更突出其陈醇的韵味。

一、陶瓷杯泡茶好不好

泡茶可以使用多种杯子，陶瓷杯也是其中一种，用陶瓷杯泡茶效果是比较好的。

用陶瓷杯泡茶不仅简单方便，还不会影响茶的香气和味道，能够维持茶的色、香、味。和其他材料的茶杯相比，陶瓷茶杯更经得起高温高压，耐腐蚀，化学性质更稳定，散热相对来说也比较快，喝热茶的时候不烫手。另外，使用陶瓷杯泡茶还有一个好处，那就是茶叶在陶瓷杯中能透气，茶水分离方便，可以很好控制茶汤浓淡。

就茶文化而言，茶道讲究“和、敬、清、寂”，陶瓷杯作为茶杯使用，更符合茶道的精神，陶瓷杯易碎的特性也能让品茶人更小心，通过一次又一次的行礼、步法、洗茶筅、叠帛纱、擦茶碗、奉茶等具体的动作，一步一步地接近茶道之心。

二、泡茶的陶瓷杯怎么选

泡茶用的陶瓷杯要注意挑选好的杯子，挑选时，主要注意以下几点：

1、盖子：注意盖子是否合适，盖子大小要正好适合。

2、声音：手指轻弹，如发出清脆，悦耳的声音，则瓷胎细致密实。

3、图案：喝水时候嘴会接触杯壁，所以内壁最好不要有图案。

4、质地：摸陶瓷杯表面，光滑者，无裂痕、小孔、黑点为佳。

5、购买渠道：不要购买来源不明的的陶瓷杯，尽量去正规的超市、市场买正规厂家生产的陶瓷杯。

三、陶瓷杯适合泡什么茶

陶瓷杯是用陶瓷制成的，可以用来泡茶，绝大部分茶都可以用陶瓷杯来泡，不过也有的茶不适合用陶瓷杯子。

一般情况下，陶瓷杯比较适合泡乌龙茶、花茶、红茶、绿茶等，这些茶的口感相对来讲比较清淡一些，使用陶瓷茶杯能够保留茶最原始的口感以及香气。而像普洱茶、大红袍等口感浓郁的茶就不太适合用陶瓷杯，如果非要使用，那么冲出来的`茶，口感相对来讲会更加苦涩一些。

陶瓷茶具，主要是以有高岭土、紫砂泥等原材料烧制而成的泡饮茶叶的专门器具，包括陶瓷茶壶，陶瓷盖碗，陶瓷茶杯，陶瓷茶盘，陶瓷茶托、陶瓷茶洗等主要产地是江西景德镇、广东佛山、山东淄博、江苏宜兴、福建德化、广东潮州、

湖南醴陵、河北唐山。陶瓷茶具按工艺细分为手绘陶瓷茶具与贴花陶瓷茶具，按瓷质细分为白瓷茶具、紫砂茶具、黑瓷茶具、彩瓷茶具陶瓷茶具中较为出名的是景德镇陶瓷茶具，其中青花瓷茶具、粉彩陶瓷茶具、青花玲珑瓷茶具、颜色釉陶瓷茶具众所周知。

古人讲究饮茶之道的一个重要表现，是非常注重陶瓷茶具的本身的艺术，一套精致的茶具配合色，香，味三绝的名茶，可谓相得益彰。随着饮茶之风的兴盛以及各个时代饮茶风俗的演变，茶具的品种越来越多，质地越来越精美。

陶瓷茶具的品种很多，按材质化分可分为两种：瓷质茶具，陶质茶具。其中瓷质茶具主要的有：青瓷茶具、白瓷茶具、黑瓷茶具和彩瓷具。这些茶具在中国茶文化发展史上，都曾有过辉煌的一页。

一般来说，大多数的茶都可以使用陶瓷茶具来泡，像乌龙茶、黄茶、白茶、红茶、花茶，其中，陶瓷茶具泡乌龙茶是最好的，陶瓷茶壶质地细密，不易起化学变化，又易于保温，最能发挥并维持花草茶的色香味。陶瓷茶具适宜的茶叶品种很多，市面上的陶瓷茶具也很多，在选择时，可根据茶叶和茶汤的颜色来搭配适合的茶具。

茶具色泽的选择主要是外观颜色的选择搭配。其原则是要与茶叶相配。饮具内壁以白色为好，能真实反映茶汤色泽与明亮度。同时，应注意一套茶具中壶、盅、杯等的色彩搭配，再辅以船、托、盖置，做到浑然一体。如以主茶具色泽为基准配以辅助用品，则更是天衣无缝。

1、皇家御用 珍罕稀有

珐琅彩瓷是瓷器中的极品，是中国制瓷工艺发展到清代康熙、雍正、乾隆顶峰时期的产物，由于存世稀少近几年拍卖价不断飙升。珐琅又名景泰蓝，起源于元 朝时的古老京都，盛行于明朝景泰年间，因其色调以蓝色为主，故称为景泰蓝。珐琅彩瓷器是一种极名贵的宫廷御用瓷，产量极少，仅见于康、雍、乾三朝。清代所 有的瓷器都在景德镇烧制，惟有珐琅彩瓷器是在故宫内造办处烧制，是皇室御赏器，当时都由景德镇官窑精挑出最洁白细腻之瓷胎，再送往宫中造办处，由如意馆宫廷画师再加绘珐琅彩饰，在炉中以低温烧成。所以，在历代瓷器中，珐琅彩瓷造价最贵，艺术水平最高，被喻为“官窑中的官窑”。

珐琅器是13世纪由陆路传入中国，在明代就有大量的掐丝珐琅产品出现。而一种叫做铜胎画珐琅的器物，则是由欧洲传教士或商人在清朝康熙年间从海上带 入中国的。康熙皇帝对这些从遥远的法兰西运来的精美鲜亮的铜胎画珐琅器物非常喜爱。他邀请法国的画珐琅艺人进入内廷造办处，并要求他们传授画珐琅的技艺。 意大利耶稣会士郎世宁于康熙五十四年来中国时就携带一批画珐琅器物作为赠礼。由于康熙时期铜料紧缺，康熙要求研制以瓷胎代替铜胎的画珐琅器。这项革新于康 熙三十五年初试成功。雍正七年，另一项革新得以完成，那就是雍正时期研制出了中国自己的珐琅彩料，并起用了顶尖的宫廷画师和文人官吏绘图题诗。这使得雍正 一朝的珐琅瓷器无论在瓷胎的制造和色彩的调和以及构图的艺术上都达到顶峰。乾隆时期，珐琅颜料的研制更加细致多样，纹饰图样和器物形制更加丰富，制作工艺 更加精巧别致。乾隆以后，则没有了严格意义的珐琅彩瓷器的宫廷制作。大体上讲，康、雍、乾三代的珐琅彩瓷器都具有鲜明的特点，非常明晰地反映了珐琅彩瓷器 在中国的兴起、发展到式微的过程。

2、细致秀雅 瓷中极品

康熙时期的珐琅彩瓷器为素胎，所以必须用黄、胭脂红等作地子，然后再绘制纹样。其画法也是从铜胎画珐琅移植而来。雍正时期则解决了高度白色釉上着色 绘画的问题，并有了更细腻多样的国产珐琅颜料，造型雅致，构图清丽，极具艺术感。乾隆则是将珐琅彩颜色发展到十几种，并明显受西方“洛可可”艺术风格的影 响，器物造型多种多样，纹饰构图繁复华美，绘制工艺极尽巧妙。康雍乾三朝珐琅瓷器的共同点就是工艺极其精致，颜色沉着鲜亮，造型规整疏朗。

珐琅彩瓷器在短短的百余年内经历了创造但不完美的康熙时期，完美但数量极少的雍正时期，尚未发挥便失宠的乾隆时期三个阶段。感慨着历史是由当权者个人情绪操纵的同时，更清醒地认识到珐琅彩瓷器的珍贵，特别是鼎盛的雍正时期所呈现的美轮美奂。

3、瓷中极品 瓷润工细

珐琅彩瓷的特点是瓷质细润，彩料凝重，色泽鲜艳亮丽，画工精致。制作珐琅彩瓷极度费工，乾隆以后就销声匿迹了。

珐琅彩瓷器可以说秉承了历史上中国陶瓷发展以来的各种优点，从拉坯、成型、画工、用料、施釉、色彩、烧制的技术上几乎是最精湛的。在乾隆时期出现了 很多极其优秀的陶瓷作品，但珐琅彩在制作程序和用料上是其他众多品种无法比拟的。绘画也成为珐琅彩瓷的精华所在，画工并非一般的窑工，而是皇宫里面顶尖的 专业画师，所以这些器物可以代表当时最高的艺术水平、最高的工艺水准。

珐琅彩瓷的绘画是其精华所在。珐琅彩瓷的胎、彩和造型终究逃不过同时期其他彩瓷的影子，而绘画却有它独特的一面。珐琅彩的绘画大多出自宫廷御用纸绢 画的画稿。据记载，从康熙到乾隆画供奉纸画的名画家众多，其中最为著名的有王原祁、蒋廷锡、郎世宁、冷梅、唐岱、高其佩、袁江、董邦达、金廷标、李世倬、 沈晖、袁瑛、王敬铭、钱维城等等。这些名画家的画稿被画工精心地描绘于珐琅彩瓷器上，形神兼备，各具不同的风采。

4、珐琅异彩 洋为中用

珐琅彩瓷最突出的特点，是绘画时是什么颜色，烧出来仍是什么颜色。施彩虽较薄，但看起来却有凹凸不平的立体感，绘画层次鲜明，色彩瑰丽，精美异常。 它采用中国画的章法布局，勾勒填色、没骨敷彩，并利用画面中的空白，配以书法隽秀的题诗诗的引首、句后还加以朱砂印章，成为集瓷、画、诗、书、印于一身 的高雅艺术品。珐琅彩瓷的用料，在康熙时期以进口珐琅料为主，雍正六年以后，随着宫中自炼珐琅料成功后，珐琅彩瓷以其洁白细腻的胎质、莹润如玉的釉面、明 快艳丽的色调，以及精湛绝伦的绘画技巧，成为紫禁城内皇帝、后妃们赏玩的御用瓷，在清宫内独领风骚近百年，乾隆皇帝由此赐御旨庶民弗得一窥。

珐琅彩瓷由于烧制成本昂贵，仅以康、雍、乾三朝为限。珐琅彩瓷器胎白釉润，色调明快，其精湛程度远非其他瓷器所能比。珐琅彩绘的发展有各自的时代特点。康熙时候的珐琅彩绘大都仿照铜胎画珐琅时的色彩图案，施色匀净是康熙珐琅彩的最大特点。

雍正以花卉图案居多，山水、人物也有。当时尤为突出的是画面上配以相呼应的题诗。