墨斗是什么工具是谁发明

中国的历史很广阔，而且，因为有几千的文明史，所以给我们留下了文化瑰宝，对于这些古迹，还会进行专门的保护，有一些古迹甚至被开发成了旅游景点，这些景点每年都吸引了大量的游客前来参观

中国经历了时间的洗礼之后，文化积攒的也是很多姿多彩，尤其是每个朝代都有属于自己的特色文化，比如唐三彩等这些都属于我们国家的历史瑰宝，除去这些，在天津有一座很个性，同时又有点奇葩的景点，在这座景点，我们看到里面有很多特别有价值的瓷器，但是该座建筑却被人称为“很丑”建筑，它就是天津有名气的瓷房子。

它位于天津市，前身是法式洋楼，后来被一名叫做张连志“收藏家”花了很多钱将这里买下了，并且，他珍藏了许多的瓷器，都用在这座建筑当中了，因此这座房子当中到处贴的都是瓷器，甚至连天花板上都是，看起来给人的感觉，眼花缭乱的。

这些瓷器的价格据说都很昂贵，而且建造这座特殊的瓷房子，主人使用了近4000多件瓷器，其中有400多件玉石雕刻，还有7亿多片的古瓷片，正是因为如此，因为它的建造价格很昂贵，人们将它叫做“古瓷器博物馆。”之后专家甚至还对其进行估值，没想到竟然高达98亿。

原本这些瓷器的制作工具都非常的精美，但是不知道怎么回事，被收到这座房子里之后，人们一点也看不出原有的美感，甚至欣赏完之后，会有一种很难受，头晕目眩的感觉，所以不少慕名专程来这里游玩的游客，看到这座瓷器房子，纷纷的表示体验感比较差。

也有的一些游客在参观完这座瓷房子之后，表示，原本瓷器是非常的精美，但是瓷器的精美没有一点表现出来，反而给人一种特别丑陋的感觉，导致很多人都讨厌这座房子。甚至，来这里的游客确实不少，不过真正的来逛这里的却是不多。而且逛完之后，大家对于花费了50元的门票钱，表示很不划算。

对此许多游客对于该房子都是表示有怨言的，甚至不少都吐槽过，这些瓷器原本都是很有价值的，但是经过这么一装点，对于该瓷房子，很多人表示简直是浪费了这些瓷器。尤其是密集恐惧症患者，看到这些瓷房子，会有一种不舒服的感觉，会在这座建筑屋里觉得空气都不新鲜了，对于此事你们怎么看呢？会来看这座瓷房子吗？欢迎大家发表留言自己对瓷房子的看法。

旅游地点：瓷房子位于天津市和平区赤峰道72号

第一，它量大品全，容易寻找。自东汉至今，无论何朝何代，全国各地瓷窑林林总总，有的此起彼伏，有的长盛不衰。除有宋以来朝廷设官窑专为宫廷烧制非卖品的御用瓷外，以商品生产为目的的各地民窑，生产过数量极大的古瓷运销大江南北。虽经历史的振荡，传世的完整器为数不多，但这无数古瓷以残伤或碎片的状态仍然留存下来，或在窑址，或在弃坑，或在村落旧址，或在城镇遗迹，甚至田间地头、断崖陡坡都会有古瓷残片散布。它像一座古代瓷器的实物宝库，供给学习者以取之不尽、用之不竭的参考资料。

第二，古瓷片内涵丰富，信息量大，几乎专家著作中对各朝代各时期古瓷特征的所有论述，都能从古瓷片中找到实物证据，这为学习者从本质上理解古瓷特征与发展规律提供了直观的教材。不同时代、不同窑口瓷器的造型、胎质胎色、釉质釉色、彩料呈色、纹饰特征、烧制工艺以及明代以降各朝官民窑器的款识花押等，都能通过瓷片的收集得到感性认知。古瓷片真是一部能看能摸的古瓷百科全书！

第三，碎瓷片真品率高，通过对它的观察学习能得到真知。一般说来，古瓷片大都是从工地、遗址以及古代各个时期人们生活过的地方出土或散布于地表浅层的。它售价低，利润少，几乎无人专门仿制，因此，在古瓷仿品泛滥成灾之今日，古瓷片的真品率是最高的，是古瓷收藏者最廉价、最可靠的学习材料。

现将对古瓷器的看法分项展开说明，这是一个比较好的办法。不分项展开说明是不容易说清楚的。其实说清是很难的，因此在这里只是提示一下而已，因此在古瓷的

学识和看法上还是太浅薄了，比如：绘画的纹饰、从故事画到寓意画、从崇拜的图腾到山水画。有亭台楼阁，也有山水；有战争的，也有祥和的；有书画的，也有舞

乐的；有农耕的，也有渔民捕鱼的渔家乐等。

这些绘画即反映了当时人们的追求，也记述了历史。在古瓷器上对人物的描绘，也有瓷器器形上的需要，配合时代恰如其分。由于学识有限，在这里只能提示一下。

一、从内容上看

从器形高达到一米的瓶、罐、龙缸，小到水滴、鸟食罐、围棋子等。有军用、有皇帝御用、有官用、有民用等。从绘画上就更多了，如三英战吕布、萧何月下追韩

信、周亚夫细柳营、杨家将、刀马人等。这些画面有的是成套的军事故事，有的描写男耕女织，有的描写渔家乐，有的描写手工业，有的描写教育，如美人带子，孔

子讲学等，有描写幸福的福、禄、寿。有写佛教道教的祭天祭地，如八宝、杂宝、三星图、八卦图。有供欣赏用的博古图，有文人雅士的文房四宝图，也有文房四宝

的器物，有琴、棋、书、画图，有画松竹梅的岁寒三友图。有访朋问友的携琴访友图。有介绍故事片段的金陵十二钗。有介绍各路神仙的八仙、八老、九老敬见图，

有文人贤士图。有计算日、月、天、地的运转图。有人们渴望平静和管住水患的海八兽，有祈盼吉祥平安的饕餮图。有各种各样的寓意生辉的纹饰图案，有华夏历史

上历代崇拜的多种图腾：龙、鹰、狮、蝉、鸟等。有文字、有诗赋和文章，有史料的记述。我们可以通过这五颜六色的画面看到从天到地，从古到今形形色色，包罗

万象的图案和造型。在今天我们欣赏这些瓷器时如同看到了中国几千年来的文明历史，中国古瓷从另一个侧面为华夏文明提供了证据和资料。当然说瓷不可能不联系

到陶是瓷之前的泥塑艺术。

二、从造型方面看

中国几千年历史是世界上惟一能够有记载可查的历史。在远古时是用石器造崇拜物和用具、工具的。从玉石的

雕刻中就可以看到当时的崇拜物；当出现陶器时，同样讲这些器物造出来，要知道在夏、商、周三代就用陶器制作这些器物了；再后来，发展到瓷器时代，由于在可

塑性上取得了成功，所以又将陶器和青铜器、玉器的制作品用陶瓷做了下来。因此能够将历史保留下来最多的是瓷器，反映历史面最多的也是瓷器。这与瓷器不腐、

不烂的特点有关，与中国历史上的厚葬，视死如生有关。过去上至帝王、贵族，下至族户，家家有墓地；隐居人士、商富人家，户户也有墓地。古时人们观念上要求

的厚葬恰恰是将一些瓷器埋入了地下，再加上视瓷为贵重物品采用了窖藏，又如：洪水、山体滑坡等掩埋的原因造成了中国地下的瓷器特别多的特点。但如果不是瓷

器是一种永不腐蚀品，也难以保护下来。

瓷器的造型有缸、罐、瓶、碗、盘、碟，有供器香炉、斗、琮，有供欣赏摆设用的花插、花瓶；文房用具笔、砚、洗、水滴，有水具，也有盛具；有转心瓶，

也有把玩的鼻烟壶；有壁砖壁画，也有皇帝用品；有军事用的和符、令牌、印章；有文武大臣上朝用的瓷制朝珠、瓷制笏扳，有供奖励用的赏赐品，有供宫廷用品，

也有生活用品，有的是按夏、商、周的习俗制作的崇拜品，赏品、图腾，有进贡的赐给品等。可谓之只要是历史上发生的用品，在瓷器的造型上几乎都可以寻找到，

可以说看古瓷造型就可以了解以部分中国崇尚史和文明古国的形体审美史。

三、从陶瓷绘画上看

从画工上看，可以从古瓷器上看到一部很完整的绘画史。在古陶器上有世界上最早的点绘、涂抹的抽象画。在古陶器上只涂抹几下或雕刻几刀就出现了似像非像的艺

术画面。在古瓷器上有的只用几笔却勾绘出了大写实，大写意的画面，图案。如：勾画出的马、牛、羊、花鸟、山水、草石、人物等，十分美丽可爱，给人以越看越

爱看，感人肺腑，意境深远的感觉。

从画工上看有的用大笔，有的用小笔，也分中锋运笔和小笔点触；有大笔勾勒，有小笔双勾线，有飞白、留白、拔白。可以说几乎涵盖了中国绘画的各种皴法。

在分水青花中清朝的康熙时期就用一种青料在画面上表现出远山近水，远近分明的五层次，甚至十二层次的青花瓷器，在分水青花中用了透视法，使单色的青花瓷器在一个很小的画面上表现出远近的远山、近水，水在房前的山水画。这种青花瓷器在康熙时期是非常成功的青花瓷，如果将一个瓶子或罐子展开看那就是一尺或几尺的单色古画页。

利用釉的色彩在古瓷器上画出了墨彩、三彩、五彩、粉彩、珐琅彩，不单有中国的国画、写实、写意、功笔、木刻、剪纸画，也有国外传入中国的西洋画、油

画，画工有粗犷的，有细腻的，但笔法都娴熟流畅。看古瓷器上的画简直是一部中国的绘画史，也是华夏儿女给世界人类的一部绘画史册。古瓷器上的绘画及图案纹

饰，对研究中国绘画和学习绘画来说是一个极好的鉴赏品种，也是一块收藏绘画艺术的宝地。古瓷上的绘画是绘画行业的一个大的族群。

四、从文字款识上看书法

在中国古瓷器中的题诗题词和款识上，有一部分是名人书写的，如皇帝笔迹，名书法家的笔迹；有的是仿名人的，如仿王羲之的，怀素的等等。也有的画家书

法家直接写在瓷器上的，还有的是名人仿前朝名人的；有唐诗、名言、名句，也有长篇的兰亭序；有花好月圆，也有写学习写故事的；有赞美语，也有警句；有教育

家孔子的名言，也有皇帝、大臣的名言；有祭天祭地的，也有世界历史的。中外名言都可见到，有寄托语，还有冥器上应用的句子；有记载历史的；有祈盼幸福吉祥

的。有象形字、甲骨字、梵文字、西夏文、古汉字、少数民族的字；有中文，也有外文；有凸雕字、阴刻字；有印、压的花款字；有毛笔字，也有其他笔法的字。有

大楷、小楷、又有草书。

从书法的角度看中国古瓷器是中文、外文、佛教用文、民族文都有，真是多种多样。要欣赏文字，学习书法，从瓷器上可以得到很多营养。瓷器上的书法是仿

笔迹最认真的书法；也是名人在瓷器上写的最认真的书法作品。在中国古瓷器上正、草、隶、篆都可见到，可看到文字的演变，又可看到书法的发展。因此古瓷上有

历史痕迹，而书法写在瓷器上也有历史价值。

所以一般来说有文字记载的古瓷器是比较贵重的。写在古瓷器上的书法文字是一份永不褪色、不腐蚀、可天长日久摆放的书法作品，是写在摆设品上的书法字帖。而

有些瓷器上不但有长篇的文字，还有在写文字的器物上绘着画。这种配画的作品非常珍贵，往往是仿大书法家和大画家的作品。有的还配有印迹和年代。

真可以说是收藏这样一件古瓷器即收藏了古瓷器又收藏了画页字帖。欣赏之很有品味，临摹之心能纯洁，拥有之心能满足。

五、从古陶瓷器的分类看

古瓷器的分类很早，也有很严格的标准。这种分类不但是窑口的分类，也是封建社会和君主制的社会等级分类；有统治与被统治的分类，有权者与佣人间的区别，老少，男女的区别，公用与私用的区别；文武、军事、生活、祭天、祭地分类十分明确。

如宋代的古瓷中人们评出五大名窑：汝、官、哥、定、钧；还有龙泉、德化、吉州窑等。又如有单色釉、青花瓷、三彩、五彩、斗彩、珐琅彩等等。真可谓：大分有年代、窑口，小分有釉色，细分有应用等级。

瓷器中的供器有琮瓶、香炉、熏炉、斗等；生活用品有盆、碗、盘、碟、缸、罐等。还分琢器和圆器（即立件和卧件），官用瓷（官窑）和民用瓷（民窑）。官用又分皇帝御用品、把玩品、宫用品、妃用品、赐品、赏品。公用品又分玩赏、陈设、贺寿瓷、庆典瓷等。

这些古瓷对造型、纹饰有严格的制作规定。如明朝以后皇帝用五爪龙，后宫用团龙、团凤、团马，平民百姓不能用。黄色釉为宫廷专用。武官用狮子、虎、

豹、熊等，文官用麒麟、鹤、锦鸡鹰、鹭鸶等。有供军用的合符、令牌，有供文人用的文房四宝，这些瓷器的纹饰都有严格的要求。

也有方便生活，含有科技水平的倒流壶、温水壶、保温壶，饮酒用的公平杯、爵杯，这些器物官用的加工精良，款写得清楚，往往一件宫廷用品会经过层层挑选，才能送到宫中。

可以通过古瓷分类来考证研究历史文化的发展。古瓷器有着重要的历史价值和文物价值，是国宝，也是人类历史的一部分。从类型的应用上不但可分出多种，

还可分出国内瓷和外销瓷，从画工上可分国画瓷和西洋画瓷。因此说古瓷器分类不单反映出了中国的历史，也反映出了其他国家的历史，从古瓷器的分类中还可以研

究部分世界史。

六、从绘画的人物中看服饰装束

古瓷器上所画人物的装束是很有讲究的。因为中国古瓷历史长久，涉及面广，很多人物装饰都是有的放矢，是按历史人物当时的装束绘画的。宋代是宋代的画法，

元代是元代的画法，明清也有各自的画法，他们都是按本朝情况画本朝的服饰装束。但他们画前代的历史人物也基本是按历史原貌画上去的。其人物服饰、动作、佩

戴、骑具、用具、手持物，都是按当时规定绘画的，如元代多画西域胡人装束，骑装束以草原游牧为多；明代画汉人，以中原和江浙及长江一代的服饰为主，多穿

丝、棉制品；画军人装束有盔甲战袍，文人以长衫乌纱帽，画仕女身穿长袖锦衣，头梳高发髻，面部清秀；画坏人张牙舞爪，身穿衣服不整；画好人面善端正，穿着

得体整齐；画小孩嬉戏顽皮，花衣宽裤，头戴小帽，衣着好看。有冬装，有夏装，有长衫，有短衣；有的飘逸，有的板挺；有的一看衣着就知道是历史上的哪个人

物，是文，是武，是凶，是善。依据年龄的不同，地位的不同，衣着就有变化。应该说古瓷器上的绘画也是一部中国历史的服饰装束展，是一部军事，政治，官用，

民用的服饰图集，是古代官民的服饰模特大图册。这对于服饰的研究和历史服饰的考证，有着千年不变的纪实作用，其研究价值和考古价值不可估量。因此世界很多

国家的服饰在中国古瓷中有反映。中国古瓷器上绘画人物服饰是擦不掉的，不腐蚀的。因此可视为世界之宝，无价之宝。

七、看古陶瓷器的雕塑艺术

中国古瓷器在有瓷以来就有雕塑。在古陶器那就更早了。其实陶瓷的本身就是用泥土做的雕塑品，初期是以压条纹和来复线圈为主，但后来就在古瓷器上雕塑出动物、植物，以致山水、人物。这些瓷器都十分珍贵。

在中国古陶器中不但有各种各样的雕塑，而且还有成套的人物故事雕塑。在这些古瓷雕塑中包括了当时的习惯，人们的追求，其图

案的雕塑十分美丽古朴。如回形纹，钱币纹等。在清朝的乾隆时期有仿朱漆大棒槌瓶，上雕有十八罗汉斗悟空，人物表现十分生动，给人以每个人都在动的感觉，表

情及动作真实，整个画面十分美丽，就连手的骨节、肌肉、眼神都雕的很准确到位，画面的整体布局及所表现人物的突出部位也很圆满，这就是古瓷雕塑的水平。

在一些古雕瓷中利用了各种雕刻的技术手法，显得技艺娴熟。刀法老练流畅。在古瓷中可以看到雕、刻、印、压、剔、挖、抠、挑、粘、贴、堆、塑等多种手法，有

凸雕、阴雕、透雕等。清代的转心瓶中，就用了高超的技法，使瓶内外分两层，有透雕，有浮雕，又可转动，这是泥和火的艺术杰作，非常成功。

远在唐宋时期就有人物、动物雕塑，如骆驼、人物、牛、马等，还有倒流壶、保温盘、温壶等，这些瓷器给当时的人们带来了生活上的方便和乐趣，孔明碗告诉人们中国历史上发生的三国故事。

古瓷雕塑不但给人们生活带来了方便和乐趣，也给古瓷带来了发展和扩大，它给人类雕塑留下了一笔财富和历史资料。看古瓷雕塑能看到雕塑技巧，也可看到雕塑

的发展史，它可以陶冶情操，可以品味细腻的表现手法。古陶瓷雕塑技艺是一个非常全面的、有用瓷器雕塑的人物族群，它给考古者、艺术家、雕塑家、收藏鉴赏

家、学习雕塑的人们留下了一块见习，欣赏的圣地。

八、看古瓷器的烧造与建筑

从考古中可发现中国的古瓷，不但有生活用品，观赏摆设品，把玩品，还有大量的既美丽又适用的建筑品。如考古中发现的古陶砖挂着彩釉，还有彩釉壁砖、彩釉艺术雕塑品、镇墓兽、上下水道用的贴釉面砖等等。

在一些古老的城镇，如北京、西安等，都有宫殿建筑物。这些建筑上有挂釉的琉璃砖瓦，有镶嵌墙上，屋顶上，廊柱上的瓷釉吉祥

物。有盛备用水的釉陶瓷龙缸、大缸，有放在门口的狮子，麒麟座墩；有大型廊柱；有彩釉壁砖、地砖，封檐用的彩釉瓦当，有照壁墙用的艺术砖；有九龙壁。可以

说古陶瓷中应用在建筑方面的古瓷很多，它给古建筑带来了美的感受。这些古瓷建材，美丽耐用，给建筑增加了五颜六色的色彩，增加了艺术的氛围。

今天，建筑用瓷非常广泛，从下水管道、洁具，洗浴器，到电器绝缘、化工防腐防酸，以及生活上的防水防腐等都有了瓷材料，进

入了人民生活的许多领域。可以说古瓷在建筑上为人类开辟了一个新天地。在世界各地几乎都有瓷建材的应用。这个功劳与中国古代发明的陶瓷分不开，这是中国古

陶瓷传承的结果。是中国古陶瓷在建筑业的贡献。

九、看古陶瓷器上的民俗民风

从古陶瓷的造型和图案绘画上，可以看到历史上每个时期的民俗民风。他们的雕塑和绘画人物的表情与服饰，摆设与手持物，山石等都很细腻的反映了各朝代的民俗民风。

在瓷器上绘画和瓷雕塑的人物，房子，山村，桥梁，青砖白墙，亭台楼阁，坐骑及时代的习俗等等，都能反映出当时的民俗民风。如元代的服饰与唐代的不同，唐

代的人身穿绢纱，脸形胖，而元代的人身穿西域服饰，看上去缺少了飘逸感。从元代的胡人乐舞扁瓶上可以看到当时草原牧人的舞姿和乐器，看出对舞的热爱。清代

美人带子中的仕女装束典雅，坐在桌旁的椅子上，桌上摆着书画或文房用品，一个或几个童子玩耍，有瓶镜摆设，意在告诉人们一个有知识的

女子，她可以教好带好小孩，小孩能参加科举。有的放风筝，有的手持锣鼓，有的放鞭炮，有的打拳练脚，有的下棋，有的看书画，将民俗民风表现得十分浓厚。有

的画童子手持莲花，有的给人以尚文尚武；有的画寿星意在祈盼长寿，敬老爱幼，有麻姑献寿，有麒麟送子，有李白醉酒，有的画渔家乐等。在这些绘画和造型中因

制作年代不同，而服饰和人物组合也不同，画面的点缀也不同，这都是当时民俗民风影响造成的。如明早期和元代绘画的仕女用铜镜子梳妆打扮，而清末画仕女用的却是水银玻璃镜子，如此种种很多，都反映了时代的风尚。

在内容上也十分丰富，有杨家将，有四郎探母，有穆桂英、花木兰，有唐太宗，有西厢记，有桃花扇、牡丹亭，有男耕女织，在渔家乐中有垂钓、训鱼鹰、网捕等

丰收景象。有的画吉祥如意，福禄寿，有画牡丹显得富贵，有画竹子显得生活节节高，有万年青的松柏，有山石风景，有村庄白天和月下，有的上供神佛，有雕塑的

关公、观音神像，有的代表追求，有的代表祈盼。还有的是为了镇宅。

民间风俗多种多样。在古瓷中利用动植物的特征及生灵制造出美妙的寓意，也利用这些动植物的谐音创造出了很多寓意生辉的图画。在古瓷器上反映各朝各代的风

格，这对研究古代民俗民风民族文化，是一个极好的园地。瓷器上包括了中华大地许多民族的民俗民风，因为在中国的很多省都曾经有烧瓷的窑口，也在许多省考古

中发现陶瓷。另外在一地烧的瓷，也可能在商业流通中流往外地，也可以由外族外地到有瓷窑的地方定做，因此，有瓷器的地域是全国性的。

中国古瓷是中国民俗民风的史册，也是中国多民族的民俗、民风组合的多元体记载。

十、看古陶瓷器的鉴赏

由于古瓷器涉及面广，因此只要是一个对本职业工作热爱、有敬业精神的人，就可以挑选一个和自己行业有关的古瓷器来欣赏。如：搞建筑的，可选建筑方面

有艺术的砖瓦瓷雕梁画栋；搞军事的有三英战吕布，刀马人的瓶罐，有鬼谷子出山，有周亚夫细柳营；搞办案的法律人事可选三堂汇审；搞体育的有婴戏图踢毽子、

摔跤、打马球；搞艺术的有文房四宝、诗画及书法；农民可收藏耕织图、吉祥图、庆丰收，祈盼丰收的麒麟回头见日；爱交朋友的有携琴访友图，爱吟诗的有诗配图，搞科学的有倒流壶，吹响的水哨，喝酒的高足杯，公平杯。各行各业的收藏者从瓷器的造型和纹饰上几乎都可以找到自己喜欢的收藏品和欣赏品，都能从瓷器上寻找到本行有关的古瓷器和乐趣，找到陶冶情操的雅兴。今天可以说全世界有很多人在研究中国古瓷器，欣赏中国古瓷器。这些收藏者，鉴赏者，将进一步给中国古瓷器带来深远的影响和利益。

总论中我写了十个方面的问题，其实何止这十个方面。如历史学家，考古工作者常常对发掘现场，用陶瓷进行断代分析等也都应用了瓷器。在中国目前盛世中，要

学习，要玩耍，欣赏研究古瓷的人很多，将来还会更多。中国有几句古语：一句是“干什么吆喝什么”，一句是“欣赏心爱品陶冶情操”，还有一句“心爱品是无价

之宝”。那么可问一句古瓷中对哪个行业没有涉及？对瓷器的古香古色谁不喜欢，只要爱好，必然收藏。

面对中国古瓷收藏热潮已经到来的今天，人们都渴望手中有一件或几件古瓷留作欣赏，当作宝物的人越来越多，那么谁又能尽快的学习到对古瓷的鉴赏呢？为此笔者采用中国最传统快速学习法--

口诀式学习法，将古瓷鉴赏编成册，作为初读快学者实践前的学习资料。

看古陶瓷工艺制作示图，了解制作…

为了能够更好更快的认识古陶瓷，鉴别古陶瓷，应该对古瓷制作有所了解，这对鉴别古瓷器的帮助非常大，非常必要。如：知道在古瓷器制作中因当时的技术

条件的限制，在制作底时的挖足、削足和现在不一样。在鉴别中就会尽量发现和当时制作工艺相关的情况。如：不平、跳刀、削刀痕迹。知道古瓷器中的立件是分几

块对接制作的，在鉴别时就会去想办法看是否有对接痕迹。

为了能掌握这方面的知识，在本册中用图示方法将古瓷制作情况简单介绍。通过看图了解古瓷制作工艺，初学者做到看古瓷制作图，知其工艺技术，知其特色来历。有利鉴别真假，方便学习见效快，掌握其鉴别本领。

1.看古代制瓷图如同和古人在一起

看图识图如听讲，感受真诚不空想。

似与古人在一起，山地采矿取料场。

运料选料全过程，淘料练泥见识广。

注解

看图学习即快又好，一目了然，比任何书本学习都快。省时、省力、又直观。

2.细看古代制瓷图知其工序

制胎切口修足中，古时窑工动作清。

修胎晾坯荡釉忙，制作粗绘细画精。

入炉烧窑出炉选，陶瓷外运苦窑工。

注解

看图要用心细看，按顺序看，才知古时的制瓷过程，给以后的学习打下良好的基础。

3.看古代制瓷图，才知道古瓷存在的特点和原因

看图才知窑工难，工具用具笨拙缠。

全知古瓷制作法，鉴瓷才把古意还。

注解

看制作图时，对古时的工具、用具，制瓷手法真正了解，才能较好的学习到古瓷的制作过程，掌握古时瓷器上存在的痕迹特征和来历，对鉴别古瓷很有帮助。

古瓷片当然算文物了，因为文物是人类在社会活动中遗留下来具有历史，艺术和科学价值的遗物，是宝贵的历史文化遗产。

古瓷片是古代瓷器流传至今的残片，年代上迄商周，下至明清，承载着许多的文明内在和前史信息。有些古瓷片的历史文物价值也是极高的。

中国是瓷器之国，几千年的历史博大精深，从生产瓷器的那一天起，就有瓷片的产生，那时的人们在烧制瓷器时，往往会产生大量的残次品，而这些残次品的命运，就是被埋入地下。

明晚期珐华器盖残片

尤其是官窑烧制瓷器中产生的大量瓷片，皇家有专门负责此项瓷器烧制的官员，进驻窑厂，监督制作，而且在制作时不计成本，精工创新。例如皇上要求此批制做100件瓷器，那么必须烧制出几百件以上，精心挑选出100件瓷器后，剩余的瓷器全部要打碎深埋，不许任何一片流入民间。

明宣德仿龙泉窑青釉碟残片

古瓷片以传统文化为依托，隐藏着巨大的历史价值、艺术价值和收藏价值。目前出土的古瓷片依然是考古工作者进行断代的最好标尺。另外，部分具有唯一性的古瓷片，还填补了科学空白。通过研究分析，古瓷片还对探寻人类的历史足迹具有重要作用。同时，古瓷片也是藏家学习瓷器鉴定相关知识的最好材料。

明成化青花缠枝花卉纹碗残片

抛开这些就说一点，也是值得收藏的，那就是美啊，残缺之美也是一种美。

明嘉靖素胎六边梨形执壶残件

收藏古瓷片要有所选择。民国以前的瓷片，由于时间较近，存世量比较多，因此收藏价值不大。明清以前各个朝代的古瓷片因用途狭窄、烧制量少、造型奇特，则皆可列入收藏范围。从年代上看，宋代五大名窑、元青花、清三代官窑瓷片的升值潜力极大，晚清、民国时期一些有名头作品的古瓷片也颇具升值潜力；从器型上看，观赏器瓷片的价值要高于碗、盘、碟之类生活器；带口沿和底足的，所含的信息量大，研究和收藏价值相对较高。

该回答资料摘选自文藏百家号《收藏家眼中的维纳斯―残片之美》

作为一个门外汉，我想和前辈们交流一下，我所知的古瓷片的价值：

1：部分图案较完整的古瓷片是会讲故事的，述说着那个年代的人文风貌、生活百态、国民实力、匠人之心??等等。

2：古瓷片，对于中国的考古来说是非常重要的，挖掘地层的时候可以根据出土的古瓷片判断某座城市的初始时间和当地在某个朝代某些年份当时百姓的生活品质状况、国力情况??等等。

3：根据古瓷片的年代、完整程度，存世量、窑的等级、工艺的程度、釉料的选择、胎体的选择??等等来判断其价值！

4：古瓷片对于瓷器爱好者来说，肯定是比完整瓷片便宜很多，也满足了很多爱瓷人对各朝代各种品相瓷器收藏。

5：近些年国内市场有一批专门炒古瓷片的群体，使得古瓷片的价格抬高了

近年瓷器价格不断攀升，一片骨刺片的价格最贵的也就一万，非常稀少的十万，更普遍的几十块钱，几百块钱。

历朝历代的官窑，汇聚了天下最顶尖的能工巧匠，官窑的瓷器无论在外形还是形体上都代表一个当时的巅峰。

之前在澳门的一场拍卖会上，一件背诵官窑古瓷片镶白金吊坠，拍出了70多万的价格。

北京古瓷片交易主要有以下两个地方：

1、广安门内路北侧的报国寺。

2、潘家园市场。

1、磨损：用细砂轮磨平毛糙的地方，主要是胎底，同时将瓷器放在地上来回滚动，用硬器轻轻敲打出崩口，如有需要，还可用玻璃裁刀在瓶内外划出鸡爪纹。

2、剥釉：剥釉最好是在沿口上，用什锦锉刀的尖端先撬出一个缺口，然后继续延伸。

3、戳破气泡：用利器将釉面的大气泡戳破。器物的底部一般来说釉层较厚，比较好操作。

4、去火光：将氢氟酸兑水各半，用刷子均匀涂刷器物的表面，由下往上刷，釉层厚的地方涂刷时间可长些，薄处可相对短些，一般涂刷半分至一分钟左右后，即马上用水冲洗干净，以免时间过长，釉层表面腐蚀得太厉害会毫无光泽。如果觉得太亮，表面涂点色拉油，会使它温润如玉。

5、做色：其目的是给人一种已用旧、若脏东西都跑到瓷器缝里去了的感觉。用高锰酸钾溶液，掺入少许红糖，涂遍器身，底部足圈重点，约48小时后用干布擦拭。所有露胎处、开片处几乎都呈不同程度的紫褐色。如果觉得底足颜色太深，可用洗衣粉擦洗，用细砂纸打磨，使胎微露白色，似糯米胎，视觉上给人以误差。

6、做土锈：在缩釉处、露胎处以及想做土锈的地方涂少量502胶水，拍上黄泥，黄泥最好是墓土，其中带有少量老石灰。也可以在器物的某个部位放上几枚铁钉，撒点盐。一个星期以后，瓷面上的铁锈用刀刮不掉，盐酸也难以洗去。

7、陈旧感：器物的底部扔点甜食碎渣，吸引虫子，结上蜘蛛网，撒上蟑螂屎，蒙上灰尘。

扩展资料

用瓷土烧制精细的瓷器是中国特产。原始瓷器从陶器发展而来，最早见于郑州二里岗商代遗址。东汉出现青釉瓷器。早期瓷器以青瓷为主，隋唐时代，发展成青瓷、白瓷等以单色釉为主的两大瓷系，并产生刻花、划花、印花、贴花、剔花、透雕镂孔等瓷器花纹装饰技巧。

五代瓷器制作工艺高超，属北瓷系统的河南柴窑有“片瓦值千金”之誉。柴窑是后周柴世宗官窑，传说周世宗要求柴窑生产瓷器“薄如纸、明如镜、声如磬，雨过天青云破处，这般颜色作将来”。但至今尚未见到柴窑传世品或发掘实物。南瓷系统以越窑“秘色瓷器”著名。

参考资料来源：百度百科-瓷器

参考资料来源：百度百科-瓷器做旧

夏商周三代的烹饪：炊饮器皿革新，轻薄精巧的青铜食具登上了烹饪舞台。我国现已出土的商周青铜器物有4000余件，其中多为炊餐具。青铜食器的问世， 不仅抻于传热，提高了烹饪工效和菜品质量，还显示礼仪，装饰筵席，展现出奴隶主贵族饮食文化的特殊气质。

春秋战国的烹饪：在一些经济发达地区， 铁质锅釜（古炊具，敛口圜底带二耳，置于灶上，上放蒸笼，用于蒸或煮）崭露头角。它较之青铜炊具更为先进，为油烹法的问世准备了条件。与此同 时，动物性油脂（猪油、牛油、羊油、狗油、鸡油、鱼油等）和调味品，（主要是肉酱和米醋）也日风增多，花椒、生姜、桂皮、小蒜运用普遍，菜肴制法和味型也有新的变化，并且出现了简单的冷饮制品和蜜渍、油炸点心。

秦汉魏六朝时期炊饮器皿的鼎新 ：炊饮器皿的鼎新突出表现是，锅釜由厚重趋向轻薄。战国以来，铁的开采和冶炼技术逐步推广，铁制工具应用到社会生活的各个方面。西汉实行盐铁专卖，说明盐与铁同国计民生关系密切。铁比铜价贱，耐烧，传热快，更便函于制菜，因此，铁制锅釜此时推广开来，如可供煎炒的小釜，多种用途的"五熟釜"，大口宽腹的铜 ，以及"造饭少倾即熟"的"诸葛亮锅"（类似后来的行军灶，相传是诸葛亮发明的），都系锅具中的新秀，深受好评。与此同时，还广泛使用锋利轻巧的铁质刀具，改进了刀工刀法，使菜形日趋美观。

中国烹饪发展的第三阶段是隋唐五代宋金元：在餐具中，最主要的是风姿特异的瓷质餐具逐步取代了陶质、铜墙铁壁质和漆质餐具。唐代。有邢窑白瓷和越窑青瓷。宋代，北方有定窑刻花印花白瓷，官窑纹片青釉细瓷。钓窑黑釉白花斑瓷，海棠红瓷，以及独树一帜的汝窑瓷、耀州瓷磁州瓷；南方有越窑和龙泉窑刻花印花青瓷，景德镇窑影青瓷，哥窑水裂纹黑胎青瓷，以及吉州窑和建窑黑釉瓷。元代，式样新颖的釉里红瓷驰誉中原，釉下彩瓷和青花瓷名播江南。其中，青花瓷700多年来一直被当作高级餐具使用；1949年后国宴上使用的"建国瓷"，就是在它基础上改进的。宋代的高级酒楼--"正店"，还习惯于使用全套的银质餐具；而帝王之家和官宦富豪，仍是看金玉制品。

参考资料：http://zhidao.baidu.com/question/24404767.html?si=2