石湾陶瓷文化,历史悠久的陶瓷文化
众所周知的是陶瓷是中国的国粹之一,在漫长的中华民族的历史长河中,陶瓷始终伴随着人们的生产生活,陶瓷产业也是较古老的产业之一。陶瓷不光是艺术品,同时也是日常生活用品和建筑材料。从古至今不知有多少陶瓷派系,陶瓷从新石器时代开始就存在于世,在其发展的过程中逐渐形成了一些窑派。但是,历史悠久且流传至今的陶瓷派系却并不多,而这其中就有石湾陶瓷。下面我们就一起来认识一下石湾陶瓷。
诞生于新石器时代的石湾陶瓷至今已有将近几千年的历史,石湾陶瓷有着“千年之烧”、“石湾瓦甲天下”等美誉。石湾实际上是一个地名,位于今天的广东佛山市禅城区东南部,石湾陶瓷自从诞生日起就是以石湾这个地名命名的,这个跟很多陶瓷派系是一样的。石湾陶瓷真正形成陶瓷产业的时间最早要追溯到唐代,一直到明清时期,石湾陶瓷已经十分的盛行了。
民族性
西方的陶艺多借助裸露人体的每条肌肉来表达感情,石湾陶艺则秉承中国艺术的传统特征依靠线纹的飞动,借衣纹折叠、线条流动去表达人物的情感,具有鲜明的民族性。
地方性
人物塑造的身形和衣褶具有飘逸流畅的特点。釉料方面石湾公仔采用的是一次烧成的颜色釉,以不可重现的无穷变化而形成石湾艺术陶鲜明的特色。施釉上石湾公仔不在人物的脸、手部上釉,以泥胎的产色使肌理表现更加真实,同时由于石湾公仔所使用的泥料较粗且含砂,就需要上一层较厚的釉来掩盖,从而使产品的艺术风格显得特别古朴厚重。
人文性
石湾陶艺是民窑生产,制作方式不受约束,构思上不拘一格,题材广泛,具有浓厚的乡土生活气息,它以老石湾喜闻乐见的形式出现,更贴近普通民众的生活,具有较强的人文性。
石湾陶瓷经历了一个兴起到盛行,盛行到衰落,衰落又到盛行的跌宕起伏的发展过程。石湾陶瓷在明代就基本上形成了陶瓷派系,当年郑和下西洋就带有大量的石湾陶瓷,当时石湾陶瓷就已经远销日本、东南亚、西亚等很多地区与国家。石湾陶瓷作为民用陶瓷的代表在明清时代的南方地区随处可见,陶瓷产业也相当完备。
在经过了民国到解放的一段的衰落时期后,石湾陶瓷在建国以来又得到了长足的发展,同时也出现了很多的陶瓷艺术大师,如当时名气最大的要数刘传了。石湾陶瓷作为民窑虽然比不上景德镇那样的官窑,但是石湾陶瓷悠久的历史和浓厚文化底蕴是其它的陶瓷派系所无法比拟的。在石湾陶瓷中最具代表的要数石湾陶瓷瓦和石湾公仔,这两种陶瓷从某种程度上讲就是石湾陶瓷文化的名片,即说到石湾公仔就等于提到了石湾陶瓷。
怎样制作DIY妙趣横生的陶艺?
工具/原料
拉坯机(最主要得工具)、转盘(陶罐成形后进行操做得平台)、雕塑工具(用来雕刻陶罐得工具)、扎针(扎花得工具)、铲刀(使用铲刀取陶坯)和修坯刀。通常而言,以上工具陶吧都有,你所需要给予得只不过想象力和劳电力。
选泥揉泥
选择一块尽量软一点得馒头状泥块,放置在拉坯机上。打开拉坯机得调速器,双手润湿后放置在泥块上,随着拉坯机转盘得转动将泥块往上拉成圆锥状,再将其压成半圆得馒头,重复两至三次。此动做得要求是为了让泥块均匀,没有气泡,预防其在烧制时烧裂。
开孔
左手护着泥坯,用右手大拇指在馒头状得泥块上挖孔,接着逐步往外用力挖大,小心在挖孔时别挖透,留约1厘米厚得底。
拉大拉高
用大拇指将泥肚往外顶,将泥肚拉大随后双手护坯,将其拉高至筒状随后将大拇指放在筒口两厘米处往外顶,陶罐根本成形。
整形修口
将一只手得中指、拇指分别放置在陶罐得内外壁,通过手形使陶罐得壁随着转盘得速度变得厚度均匀,采用相同得办法将口形整理圆润。随后,使用抹布将陶罐内得水、杂质等清理干净。
取坯
将铲刀放置在陶罐底部,用手护着罐体,特快将其铲起至塑料板上,放置在转盘上。
过程演示:好运陶吧 轩做领
贴花修坯
取泥,用手捏花瓣,将其轻轻粘贴在陶罐上,并使用扎针、雕塑工具等雕刻花纹脉络随后使用修坯刀将底部碎泥取掉,使其圆润光滑。至此,陶罐初步成形。
上色
陶罐成形后,过了一个星期得烧制,你就可以给陶罐上色了。上色以后,可喷上光油,使陶罐色彩更亮,不怕水。
改革开放以后,石湾陶瓷产业利用优惠的政策优势大胆引进国外先进的设备开始进军建筑陶瓷行业,进一步讲陶瓷的产业链延长。今天的石湾陶瓷产业早已成为当地的经济支柱之一,陶瓷产业发展的同时,陶瓷文化也得到了很好的继承与发扬,一些以石湾陶瓷为基础的创意文化产业也得到了发展,如石湾陶瓷博物馆的建成,南风古灶和高灶的吉尼斯记录。
石湾公仔
百科名片
石湾公仔(曹操)石湾公仔,即石湾艺术陶瓷,产于“中国陶瓷名镇”——位于广东省佛山市的石湾镇,是在日用陶高度发展,商业流通活跃繁荣的基础上产生的。它的艺术创作植根于民间,每件作品充满着浑厚、粗犷、质朴、率真的审美情趣。石湾公仔上釉别具一格,釉色浑厚斑斓,造型生动传神。在技法上,塑造人物以不施釉的陶泥“胎骨”表现人体肌肤,取得了“比瓷雕更有温情和人性”的艺术效果。自明代以来,“石湾公仔”已逐步形成了自己的风格,在兼收并蓄、善仿善创的发展进程中,成为中国乃至世界陶艺史上的一朵奇葩。
目录
石湾公仔的历史
石湾公仔的艺术特点1、石湾公仔的民族性
2、石湾公仔的地方性
3、石湾公仔的人文性
4、石湾陶瓷的创作特色
石湾公仔艺术的现代走向1、创作题材的多样性
2、表现手法的兼容性
3、从实用转向观赏
4、不断开发新品种
石湾公仔与中华陶
石湾公仔的投资石湾公仔的历史
石湾公仔的艺术特点 1、石湾公仔的民族性
2、石湾公仔的地方性
3、石湾公仔的人文性
4、石湾陶瓷的创作特色
石湾公仔艺术的现代走向 1、创作题材的多样性
2、表现手法的兼容性
3、从实用转向观赏
4、不断开发新品种
石湾公仔与中华陶
石湾公仔的投资
展开 编辑本段石湾公仔的历史
石湾公仔--广东省佛山市石湾出产的陶瓷工艺品
陶瓷作为中国传统文化领域举足轻重的一部分,可谓源远流长、博大精深。青花瓷、唐三彩等名陶早已享誉海外,蜚声国际,而“石湾公仔” 以“石湾公仔”为代表的石湾陶艺品却是中国民间陶瓷艺术的一朵奇葩,早在明清时期就享有“石湾瓦,甲天下”的美誉。 石湾艺术陶器其产生可追溯到新石器时代晚期,数百年来在国内外享有盛誉,被称之为“石湾公仔”。唐宋时期,随着对外贸易的发展,石湾公仔就开始远销日本、东南亚以及世界各地;明代以后石湾公仔的生产进入鼎盛期,产品种类繁多,逐步分支为人物、动物陶塑、器皿造型、园林陶艺及微塑五大类,成为独具岭南特色的工艺品。历经千百年的传承和锤炼,石湾陶艺形成了独具特色的艺术风格,深受国内外人士喜爱和赞赏。2006年“石湾公仔”更被列入首批国家级“非物质文化遗产”。 石湾制陶历史悠久,陶瓷产业十分发达。据石湾 “河宕贝丘遗址”的考古证明,五千多年前就有当地居民开始制陶。经过唐宋时期的发展,石湾陶瓷生产在明清时期达到鼎盛。方圆几公里的小镇有陶瓷107座,陶瓷行业从业人数达6万多人,《明诗综》有载:“石湾瓦,甲天下”,概括反映了当时石湾陶瓷生产的地位。清代,石湾出产大量各式日用陶瓷品的生产和风格独特的陶塑瓦脊、园林用品、艺术人物以及花鸟虫鱼等美术陶瓷,其陶瓷产品不仅畅销岭南,而且还经“海上丝绸之路”远销至东南亚各国。南风古灶更是五百年薪火不断,堪称制陶界的奇迹,先后被列为佛山市、广东省和国家重点文物保护单位,并载入世界吉尼斯大全。 [1] “妙手匠心巧出神,泥沙水火见奇珍。艺精品美石湾瓦,名甲四方天下闻。”这是描述佛山石湾公仔的诗句。可以看出,佛山的石湾公仔早已名扬四海,那生动传神的造型,那流光溢彩的风情,让人深深地沉湎于泥土与水火所凝聚而成的艺术之中。 广东省陶瓷艺术大师封伟民,是土生土长的石湾人,也是石湾一位较有代表性的新一代陶艺家。他自小对绘画艺术已经相当有天分,最初从事陶瓷壁画创作,后来全身投入创作陶瓷。画画最难的就是掌握手部的描绘,但封伟民可以很自然的把手部勾画出来,从他的画作之中,大家可以看到他鲜明的个人风格,而他大部分的作品都是以人物为主,画作及陶塑的作品可说是一脉相承,人物的神态刻画入微,造型方面加入了西方的元素,跟传统的陶塑作品有很大的分别,在他的作品“负重”中,他大胆使用粗泥,让作品更有质感和力度感,有西洋雕塑和油画的味道。他的很多作品还参考了国画、漫画,甚至剪纸的技术,让陶瓷作品更具现代感。广东省陶瓷艺术大师封伟民介绍说: “比如说国画、书法、油画的色彩和剪纸那种很朴素的味道,融合在我的陶瓷之中,希望通过这种手法,在石湾传统占主导地位的领域中,走出一条新的路。” 封伟民特别钟情于创作古代的人物,在“马超”这件作品中,他把衣纹刻画得特别有质感,善于利用点、线、面这些构图。塑造的人物,神态活灵活现,肌肉方面加入了适度的夸张。每当有新构思,他都会翻阅大量资料,然后以速写的方法,将人物的特点记下来,再根据草图创作,有别于传统做手稿的方式,他希望能够将石湾陶塑的传统技艺跟现代的审美观结合,将石湾这种小型陶塑作品,体现大雕塑的感觉。 封伟民曾经在美术学院进修过,所以他的作品可以说是美术概念跟传统陶瓷艺术的结合。封伟民说,这就是他的个人风格。 “其实也不算是前卫,只不过比传统那些先行一步,比如造型方面和塑造的手法,人物的衣纹的处理,跟传统拉开了距离,融合了自己一种陶塑意念在其中,这是个人风格的形成过程中的一种。” 封伟民和一班志同道合的朋友,成立了“四方艺林”。一有机会他们会聚在一起互相交流。封伟民的朋友,都是对书画有兴趣的艺术工作者,他们虽然来自不同的领域,但都很热心创作。封伟民说,除了交流切磋之外,他们都希望各取所长,通过观摩来提升自己的艺术修养。 “其实我们互相欣赏,在佛山这个环境里面,是很适合艺术创作的,因为里面有很浓厚的文化积淀,其中很多很有才华的艺术家在佛山,我刚好也是在佛山土生土长的人,所以互相能交流和欣赏,互相启发,比如书法,中国字体很讲究形体,油画很讲究色彩,花鸟画讲究构图,山水画讲究气魄,其实每一样都可以在陶瓷呈现出来。” 石湾陶塑艺术以微雕最能体现作者的手艺,由于作品属于精细的陶塑作品,再由每一件小组件结合而成,所以每一个工序都要做得很仔细。封伟民的太太霍秀兰也是陶艺家,主要是创作微塑作品。封伟民说,太太在自己的创作中扮演者重要的角色。 “因为她着重于微雕技巧的探索,而我有一些题材,比如说一个大的造型方面有启发,在一个很小的微雕里面,想做出一种大的气势,其实到了实际塑造的时候,主要是她做出来的。”
编辑本段石湾公仔的艺术特点
1、石湾公仔的民族性
西方的陶艺多借助裸露人体的每条肌肉来表达感情,石湾陶艺则秉承中国艺术的传统特征依靠线纹的飞动,借衣纹折叠、线条流动去表达人物的情感,具有鲜明的民族性。
2、石湾公仔的地方性
人物塑造的身形和衣褶具有飘逸流畅的特点。釉料方面石湾公仔采用的是一次烧成的颜色釉,以不可重现的无穷变化而形成石湾艺术陶鲜明的特色。施釉上石湾公仔不在人物的脸、手部上釉,以泥胎的产色使肌理表现更加真实,同时由于石湾公仔所使用的泥料较粗且含砂,就需要上一层较厚的釉来掩盖,从而使产品的艺术风格显得特别古朴厚重。
3、石湾公仔的人文性
由于石湾公仔是民窑生产,制作方式不受约束,构思上不拘一格,题材广泛,具有浓厚的乡土生活气息,它以老石湾喜闻乐见的形式出现,更贴近普通民众的生活,具有较强的人文性。
4、石湾陶瓷的创作特色
由于石湾公仔在手法上充分吸收了国画写意笔法的精髓,强调概括和夸张。重神似,具有造型生动传神,釉彩浑厚朴实的特点。其陶塑题材,既有源于现实生活的,又有取材于神话传统的表现形式,有写实和夸张的不同手法,陶质运用上有素胎和上釉两大类型,是极具地方特色的艺术品种。
编辑本段石湾公仔艺术的现代走向
石湾公仔历经千年的锤炼,发展成为了中国陶瓷百花园中的一朵奇葩,历数百年仍深受人们喜爱,个中原因,首先得益于石湾艺人们的锐意创新、主动对市场的把握,以及在实践中不断磨练与进步的高超技艺。另一方面,石湾地处珠江三角洲的腹地,自古以来就经济发达,且毗邻重要的进出口港口广州,不仅交通运输方便,而且利于接受新思想、新观念。所有这些都成为了刺激石湾艺术陶瓷不断进步和发展的重要因素。 目前,石湾艺术陶瓷在传统的自然主义和写实风格为主的基础上,融合了抽象艺术、中国画技法、雕塑技法、壁画和浮雕技法等元素,使作品增添了新的活力。其艺术走向归纳起来主要有以下几个特点:
1、创作题材的多样性
除传统题材得以恢复和发展外,当代有些陶艺家还进行了大胆的创新和尝试。在微塑方面,近年来还出现了一种新的题材--以细小昆虫为主题的微型陶塑作品。
2、表现手法的兼容性
在中青年一代的石湾陶艺家中,除了勇于在题材上创新外,在艺术表现手法上,包括塑造技法和材料上,也多有尝试,屡出佳品。在塑造技法上,除继续沿用传统的手法外,还融合了绘画、雕塑、壁画、浮雕等其它艺术门类的表现语言,使作品更具表现力。传统的石湾公仔使用植物灰釉和矿物釉,呈色较暗。多用仿哥釉、仿钧窑变釉或仿钧红釉作人物的衣服。在此基础上,现代的石湾公仔人物衣服还增加了淡红、酱黄、淡黄、草绿、淡青等釉色。并且根据题材的需要,适当地引入了化学颜料,使釉面呈色更为亮丽。
3、从实用转向观赏
石湾陶艺中有一些在历史上是属于实用的品种,如花窗、影壁、花脊等。但随着历史的发展和社会意识形态的进步,导致建筑形式与风格的变化,从而使这些产品日益走向式微。其中的花脊在清末民初即已为了适应市场,从群塑转向单件塑品,并逐渐发展成为石湾公仔的主流品种。改革开放以来,随着收藏热的不断升温,使用量已极少的花窗、影壁等产品又重新有了一定的产量,而且在形式上为了适应收藏的需要而改成了较微型的作法。
4、不断开发新品种
石湾美术陶瓷厂经过反复研制和试验,终于成功研制出了仿砖雕陶艺作品,使这项几乎濒临灭绝的民间工艺又多了一条发展之路。砖雕是在烧好的青砖上进行雕刻的工艺,是清代珠江三角洲一带建筑上常见的装饰工艺。其题材与石湾陶塑大致相同,以花鸟、动物、戏剧故事等为主。青砖的生产成本较高,而且质地硬而脆,极容易出废品,因而制作成本较高。加上经历了民国期间建筑风格的变革,至“文革”时期破“四旧”的浩劫,使这项工艺已几乎失传。近几年来虽有个别手工艺人恢复了这项工艺,但生产数量极为有限。而石湾陶艺仿砖雕作品改先烧后雕为先塑后烧,作品可大可小,大件的作品还可以分割成若干小件,待烧好后拼装合成,极为灵活方便。它的出现,以低成本、出品速度快、高产质优等优势,为砖雕这门工艺增添了异彩。
编辑本段石湾公仔与中华陶
窑变釉作品《世博鸿运当头》
随着经济的不断发展,各地不断有新的陶瓷生产基地崛起,石湾过去发展的许多优势已不明显。有资料显示,石湾陶瓷行业经过了20世纪90年代的高速发展之后,石湾的陶瓷原料中心的地位已不明显,特别是近距离的廉价的优质黑泥和低温瓷。 面对这种现状,“中华陶”意识到,要想生存发展,要想让“石湾公仔”这一历史悠久的民间传统工艺焕发新的生机,就是必要进行改革,把现代社会的流行时尚元素融合到石湾公仔这一传统工艺品里,使其更符合当今社会的大众审美观和品位,更能迎合现在年轻人的口味。“中华陶”携手众多陶艺美术大师,将石湾公仔以崭新的面貌呈现在大家面前! “巧夺天工凭妙手,石湾该是美陶湾”——著名诗人郭沫若曾用这样的诗句来形容石湾陶艺;相信经过“中华陶”融合传统工艺和现代元素打造全新“石湾公仔”必将把石湾陶艺推向一个新的高度,引领全新的时尚潮流。
编辑本段石湾公仔的投资
石湾公仔多以人物形象为主,人物雕塑是石湾陶艺中最常见、产量最大的品种。除了各种历史、神话传说和小说戏剧人物,还有渔樵耕读等生活的题材,这使得石湾陶成为人们乐于收藏的艺术品种。 各种人物造型,背后总有一些广为流传的故事。在欣赏、把玩这些石湾公仔的时候,无形中也增添了收藏的乐趣。 此外,鸟兽鱼虫也是石湾公仔中较常见的品种,题材分现实和传说两大类,比如说现实生活存在的马、牛、羊等,传说里的龙、凤、饕餮、麒麟等,这些都极富传统文化气息。 虽然石湾公仔的历史悠久,但是上百年、几百年前的老物件很难找。1952年,广州市文化局在石湾设立了广州人民美术社石湾工场,先后由一些著名石湾陶塑艺人主持,安排人员师从名家学艺。1957年又成立了石湾陶器研究所,专门对石湾陶的釉色、原料、窑炉等进行研究。同时又将分散的陶业作坊联合起来成立了石湾美术陶瓷厂,后又将该厂与广州人民美术社石湾工场、个体联营的工艺社合并成为国营石湾美术陶瓷厂并发展至今。在十年“文革”期间,由于受到当时政治形势的影响,许多传统题材都被定为“四旧”而不能生产。出现了大量的工农兵形象,如“铁人王进喜”、“移山造田”等,这些几十年前生产的石湾公仔如今也有了很高的收藏价值。 收藏圈有观点认为,石湾窑属于地方艺术品种,难以走出岭南地区。所以,近几年拍卖市场出现的石湾公仔为数不多。但是,极具地方特色的艺术精品总会逐渐引起人们的关注。近几年北京大型拍卖行,像嘉德、保利等也开始出现石湾窑拍品。2008年12月在中国保利拍卖行广州分行举行的陶艺珍品拍卖会上,中国工艺美术大师黄松坚的《龙之尊者》(原作)原本估价18万元,最后竟拍出100万元高价。在香港上环的一家拍卖行里看到一套水浒108将的石湾公仔,估价不低。在广州等一些城市的拍卖行,也有不少旧石湾窑器物的交易。 普通的藏家财力有限,难以在官窑、名家书画等高档古玩艺术品上有所建树,把目光转移到一些历史底蕴深厚,而暂时不为广大收藏人士追捧的种类,更能收到精品。石湾公仔的收藏是“内藏玄机”,真实的石湾公仔收藏市场是表面上看起来“非主流”,有些冷清,可实际上不少国内或境外的精明收藏者则在暗中进行收藏。不过,旧时石湾公仔精品存世不多,藏友也不能因为发现了新的收藏渠道,而在不懂行的情况下盲目收藏。此外,陶瓷作品分为原作、限量品、精品、普通品,藏友们对此要搞清楚概念。 原作只有一件,从创作到制作完成都由工艺师全程负责。限量品则是在原作的基础上,以模具复制出来,再由工艺师把关,数量一般在几十或是百来件左右。现在不少石湾公仔还配有证书,如果上面没有注明数量多少,就只能算是精品。精品是由于市场供不应求,工艺师授权后,用流水线注浆倒模生产的工艺品。原作、限量品都有作者的亲笔签名、印章和收藏证书等“身份证明”,其收藏价值自然也不一样。比如说,一件精品标价才几千元,而原作往往则是数万元。 此外,藏友们着手收藏石湾公仔,还要注意题材的选择,然后是考虑作者名气。现代的石湾公仔,创新的题材是升值的关键。
石湾制陶历史悠久,陶瓷产业十分发达。据石湾 “河宕贝丘遗址”的考古证明,五千多年前就有当地居民开始制陶。经过唐宋时期的发展,石湾陶瓷生产在明清时期达到鼎盛。方圆几公里的小镇有陶瓷107座,陶瓷行业从业人数达6万多人,《明诗综》有载:“石湾瓦,甲天下”,概括反映了当时石湾陶瓷生产的地位。清代,石湾出产大量各式日用陶瓷品的生产和风格独特的陶塑瓦脊、园林用品、艺术人物以及花鸟虫鱼等美术陶瓷,其陶瓷产品不仅畅销岭南,而且还经“海上丝绸之路”远销至东南亚各国。南风古灶更是五百年薪火不断,堪称制陶界的奇迹,先后被列为佛山市、广东省和国家重点文物保护单位,并载入世界吉尼斯大全。
“妙手匠心巧出神,泥沙水火见奇珍。艺精品美石湾瓦,名甲四方天下闻。”这是描述佛山石湾公仔的诗句。可以看出,佛山的石湾公仔早已名扬四海,那生动传神的造型,那流光溢彩的风情,让人深深地沉湎于泥土与水火所凝聚而成的艺术之中。俗称“石湾公仔”的石湾艺术陶瓷,是在日用陶高度发展、商业流通活跃繁荣的基础上产生的。每件作品充满着浑厚、粗犷、质朴、率真的审美情趣。上釉别具一格,釉色浑厚斑斓,造型生动传神。塑造人物则以不施釉的陶泥“胎骨”表现人体肌肤,取得了“比瓷雕更有温情和人性”的艺术效果。自距今几百年前的明朝开始,“石湾公仔”已逐步形成了自己的风格,在兼收并蓄、善仿善创的发展进程中,成为中国乃至世界陶艺史上的一朵奇葩。
有民谚曰:“石湾瓦,甲天下。”明清时石湾窑善仿宋代河南禹县钧窑的窑变花釉,世称“广钧”。有人因其为陶胎而称之为“泥钧”;亦有人因其胎土多带沙性而称之为“沙钧”。
约成书于清代雍正、乾隆年间的《南窑笔记》曰:“明有宁青窑仿钧一种,颜色薄暗,五色杂沓。广窑亦有一种青白相间麻点纹者,皆瓶、钵之类……。”
广窑有三种含义,一是泛指广东地区的瓷窑,二是以广彩讹为广窑,三是指石湾窑。石湾窑有三个,一是宋、元、明、清时期的佛山石湾窑,二是宋代阳江的石湾窑,三是明代博罗的石湾窑。
这里所说的“广窑”即石湾窑。
高6.7cm,长26.3cm,宽18.9cm
洗通体仿楸叶形,内外雕刻凹凸的叶脉,叶边堆贴4朵盛开的花,并刻出7枚花蕾。胎体厚重,釉层凝厚,深蓝色釉中渗化出葱白色雨点状花斑。此洗造型新颖,窑变花釉挥洒自如,卷曲的叶边仿佛被微风吹动,颇有天然韵致。
石湾窑以蓝色为基调,而宋代钧窑之窑变釉则以紫红色为基调。从传世品看,石湾窑仿钧釉多为蓝色釉中夹杂白、红、紫等色,绚丽多彩,斑驳陆离,独树一帜。
高6.5cm,口径22cm,足距10cm
花盆托敞口,弧壁,平底,底下承以三足。外口沿下饰凸起乳钉一周。全器施以乳浊釉,酱色底釉上有较多呈放射状的月白色釉。胎体厚重,其釉色及造型均模仿宋代钧窑鼓钉花盆托,但做工较为粗糙。
长19.5cm,高11cm
此花插作牛式造型,胎体厚重,造型新颖。花口内饰黄釉,其余处满施深蓝釉,釉层凝厚,深蓝色釉中渗化出葱白色雨点状花斑,牛首及腿又呈现出窑变的效果。其窑变以蓝色为基调,虽仿钧窑,却又大不相同,具有浓郁的地方特色。
高14.5cm,口径11.9cm,足距9cm
炉直口,平出沿,短颈,鼓腹,圈足,圈足下承以三足。炉外施窑变釉,釉色以月白色为主,炉内施白釉,圈足内施酱色釉。胎体厚重,做工精细。
石湾窑的陶瓷产品特点是胎体厚重,胎色灰暗,釉层厚而光润,以制作陈设用品见长。
高4.5cm,口径21.5cm,足距9cm
花盆托呈菱花式。六瓣菱花口,弧壁,平底,底下承以三足。外腹部随花瓣口形状形成凹凸线条。内、外施窑变釉,外底露胎无釉。釉色追求宋代钧窑瓷器的窑变釉。
( 国家艺术档案.com /供稿)
导语:提起石湾陶瓷我想大概是无人不知无人不晓吧。石湾是一个地名,因为在这个地方生产的陶瓷历史悠久所以得到了石湾陶瓷这个响亮的名号。那么石湾陶瓷有什么独特的地方呢?市场上石湾陶瓷的价格怎么样呢?今天小编就来给大家简单的介绍一下石湾陶瓷及其价格方面的信息,希望对有意购买的大家有所帮助。
石湾陶瓷简介:
石湾陶瓷,顾名思义就是石湾生产的陶瓷,它也是一种著名的陶瓷品牌。石湾陶瓷是根据石湾而得名的。石湾是我国广东省佛山市的一个地方,石湾陶瓷以及陶瓷工艺品等都位于这里。石湾能够有制陶的悠久历史是得益于其周围丰富的自然资源以及依山傍水的优美环境。得天独厚的自然条件使得石湾这个小地方成为了我国南方的一个重要的掏制品产地。石湾的陶与景德镇瓷是我国陶瓷的最高水平的体现。
石湾陶瓷的价格:
石湾陶瓷的种类有很多,而且价格也不尽相同。陶瓷制品的种类、大小、以及自作精美程度都会影响陶瓷制品的价格,消费者在购买之前一定要仔细了解其价格方面的信息。接下来小编就具体的为大家介绍几款石湾陶瓷的价格。
石湾陶瓷工艺品之年年有鱼:这是一款典型的石湾陶瓷工艺品,也是一件高档的家居装饰用的摆件。这件石湾陶瓷工艺品有15*48cm,完全由陶瓷材质构成,其中不含一点杂质。这件工艺品的价格在人民币两千元左右。这款陶瓷工艺品有很久的历史,所以价格比较昂贵,但是它也有很好的收藏价值。
石湾陶瓷工艺品之果实累累:这是一款由佛山市国陶珍品有限公司提供售卖的陶瓷工艺品。这款工艺品也是一件比较实用的物品,它是一个花瓶,可以摆放在家里用来装饰家居。因为这是一件普通的陶瓷工艺品,所以其价格并不是很高,一般在人民币一百到二百元之间。
石湾陶瓷工艺品之精品公仔:石湾陶瓷工艺品中有很多的公仔,他们往往造型独特,小巧可爱,所以也是人们购买的对象之一。这种小公子的价格也不贵,一般就是人民币几十元左右,所以很受人们的青睐。
今天小编为大家介绍的关于石湾陶瓷工艺品的内容就是这些了,虽然不是很全面,但是希望能对大家有所帮助。需要了解详细内容可以自己查阅相关资料。
南风古灶建于明代正德年间(1506-1521)。近五百年来,窑火不绝,生产不断,得以保存完好,在国内实属罕见,是我国现存最古老的龙窑。现为广东省重点文物保护单位。
据历史记载,佛山陶瓷基地形成於唐宋,至明清最为发达,“石湾之陶遍两广旁及泯外之国”,深受人们的欢迎,嬴得了“石湾瓦,甲天下”的声誉。石湾以前烧窑以龙窑为主。建国以后,相继出现了倒焰窑、轮窑、多孔窑、隧道窑、电窑、辊道窑等。龙窑一般依山坡而建,亦少有在平地垒筑高台建就,取其倾斜顺应火势,宛似一条巨龙从天而降,因称“龙窑”(石湾人旧称窑为“灶”)。在清代石湾陶业全盛时期,共有窑灶107条。现在石湾陶瓷生产均采用先进窑炉,龙窑公存三条,南风古灶是最古老之一。
南风古灶的炉口正向南方,窑尾有榕树成荫,每至复日,凉风习习,故名为“南风灶”。南风灶在漫长岁月中,不断生产亦不断修葺。现在的烟囱是近代才加建的。现窑体总长37.8米,窑墙外宽6米,窑内宽平均2.3米。窑面有火眼34排(每排5个),行活称一排为一下火,共34下火。火眼作为烧窑时投放木柴之用。窑侧有灶口4个,用于产品出入。南风灶以前以烧制大盆类产品为主,现为工厂煅烧园林花盘产品。
图片:http://culture.people.com.cn/GB/22226/48949/49047/3485830.html
石湾陶瓷历史悠久
素有南国陶城美誉的佛山石湾,与江西的瓷都景德镇齐名,制陶业已有1000多年的历史。河宕贝丘遗址数以万计的陶片证明,早在距今5000年前的新石器时代,石湾先民已经在挖土烧陶。从先秦到两汉,制陶逐渐成为行业,在澜石出土的汉墓就有陶屋、日用器皿、动物陶塑、水田附船模型等。唐代石湾窑烧陶用的是馒头窑,轮制与手轮兼制并用,产品除日用陶瓷外,出现了美术陶瓷,产品开始大量出口。宋代石湾窑包括石湾、小塘奇石两大窑场,花色品种和釉色均有很大的进步。北宋是石湾窑一个兴盛的时期,产品远销东南亚。元代以后,奇石窑场衰落,陶业集中在石湾,特别是中原人的南迁,将陶艺也带来,促进了石湾窑的发展。明、清时期是石湾窑一个鼎盛的时期。其显著的标志是窑的改革,像"南风灶"这样先进的龙窑出现,提高了石湾陶的质量。明嘉靖、万历年间的"祖堂居",是专门烧制美术陶的工场。明中叶以后,"石湾六七千户,业陶者十居五六",陶业的分工也越来越精细。现今在祖庙的瓦脊上,陶塑的花脊是石湾陶文化的代表作。从鸦片战争到中华人民共和国成立前,是石湾陶的萧条期。由于国力不振,加以战争的破坏,石湾陶窑锐减,技工星散。1949年石湾经营陶业的只有300户,从业人员2800人。1949年后,石湾陶得以复苏。首先是生产力得到了解放,其次是革新产品,扩大生产,进行了技术革命。石湾陶的腾飞是从国家实行改革开放开始的。近10多年来,石湾陶有国营的陶瓷工贸集团公司,有区镇办的陶瓷工厂,还有个体办的陶瓷企业。体制改革,产品开发,技术引进,流程改造,石湾陶开创了历史上从未有过的新局面,进入了自明、清鼎盛时期之后的新腾飞的时期,成为佛山工业的重要支柱。石湾已成为全国主要的陶瓷综合生产基地,墙地砖产量占全国的1/3还要多。
图片:
http://www.chinafoshan.net/history/3f/200209250030.html
(一)造型
石湾陶塑用土是以东莞向泥加石湾本地砂混合而成的。可塑性强且耐火度高。故人物造型、衣摺较景德镇及德化的瓷塑更显飘逸。且瓷土特性多使其借助模具表达。唯石湾陶塑可以全手工捏造,所谓“原作”。
(二)表情
由于瓷土受限于本身的可塑性,表情往往庄严、细腻,然论及表情之多样性,当以石湾为首屈一指了。面部表情刻划乃石湾陶塑技师的拿手好戏。工具是木批,每一批下去,都留下力量的痕迹,有如油画笔触一般的质感,绝不拖泥带水。这种与瓷土造像,用水笔将线条拖滑修饰不同。
(三)釉色
石湾釉色以善仿著称。遍仿宋代五大名窑。其它还包括仿唐三彩、仿龙泉窑、仿磁州窑、仿建窑等等,其中又以仿钧窑见长。故有“广钧”一说。然而在钧窑的基础上既有继承又有发展。所谓“钧窑以胜紫,广窑以胜蓝”。另如《广东通志》记载:“石湾‘百圾碎’在江西窑之上”。
石湾窑用釉料,一般分植物灰釉及宝石釉两种。植物灰(稻草灰、桑枝灰、杂柴灰、松紫灰、谷壳灰等)加入玻璃粉即为玻璃釉。玉石或玛瑙、五金、石灰、蚬壳等研磨后混合矿物颜料的称宝石釉。
石湾人物陶塑还有一个显著特色。就是很多早期的陶塑人物作品都是全身盖釉的,但却掩盖了釉下的表情及肌肉线条。后来,陶工们逐渐把面部及四肢等皮肤的部分裸露出来。让陶土的温和与釉面的坚实形成一种强烈地对比。从而使作品更能体现出温情和人性。
·景德镇瓷器
◆瓷器产品简介 景德镇自五代时期开始生产瓷器,至今已有千年历史。景德镇素有“瓷都”之称。景德镇瓷器造型优美、品种繁多、装饰丰富、风格独特,以“白如玉,明如镜,薄如纸,声如磬”的独特风格蜚声海内外。青花、玲珑、粉彩、颜色釉,合称景德镇四大传统名瓷。薄胎瓷人称神奇珍品,雕塑瓷为中国传统工艺美术品。
◆郑和下西洋与景德镇瓷器据有关史书记载,古代东南亚、阿拉伯、非洲及欧洲地区的人十分喜欢中国瓷器,特别是景德镇的瓷器。公元1405年 (明永乐三年)开始,郑和七次下西洋,携带了大量瓷器,特别是景德镇瓷器,促进了中国陶瓷远销海外,扩大了中国陶瓷的声誉,也极大地推动了景德镇的陶瓷国际贸易。这些情况在《明史》和郑和随行翻译费信著的《星搓胜览》都有记载。郑和下西洋对发展中国的陶瓷生产 , 特别是发展景德镇的青花瓷来讲,起了很大的促进作用。由于郑和七次下西洋,景德镇青花瓷、浙江青瓷、福建白瓷,扬名海外,并由东非传及欧洲,使中国瓷器,特别是景德镇青花瓷,名声大振,海外需求大量增加。当时不但海外商船相继到泉州,并派人到景德镇、杭州贩运瓷器绸缎等商品,而且明代国内不少大商人如李锦、潘秀、郭震等,大量装载瓷器等物出海销售,满足海外需求。当时巨商郑龙芝兄弟,拥有商船百艘,海员千余人,常到景德镇采购青花瓷、茶叶,去浙江采购绸缎,然后派遣海船运到东南亚、阿拉伯、东非各地销售,深受欢迎。后来,日本著名陶瓷考古学家三上次男率学者在东南亚、非洲考察了中国古代陶瓷输出亚非各国的大量碎片,著有《陶瓷之路》一书,称海上丝绸之路为陶瓷之路,也是古代景德镇陶瓷的国际贸易之路。
·中华人民共和国国家礼品与景德镇瓷器
◇中华人民共和国建立后,景德镇曾烧制过供中共 领袖毛 泽 东使用的“毛瓷”、上海“APEC”用瓷。
◇1951年,景德镇制作的“水浒故事瓷盘”由当时的中共 领袖毛 泽 东作为国礼赠送给前苏联领 袖斯 大 林,后该瓷器为俄 罗 斯国家博物珍藏。
◇1970年,时任中共副总理的邓 小 平将景德镇的青花文具作为礼品赠给日本皇 太 子和日本首 相 福 田。
◇1972年,美国 总统泥 克 松访华,当时的中共国务院总理周 恩 来以景德镇的青花餐具赠与泥 克 松。
◇2002年,中共 总书记 江 泽 民 访美时,将景德镇的釉中彩“吉祥如意”餐具作为国礼赠送给美国 总统 布 什。
上述事件,景德镇官方将其作为荣耀,在介绍景德镇陶瓷历史和文化时大加引用和宣传。
·郭 沫 若与景德镇陶瓷时任中华人民共和国的中国科学院 院长 郭 沫 若曾以“中华向号瓷之国,瓷业高峰是此都”的诗句盛赞景德镇的陶瓷历史和文化。当时郭沫若的言辞在中国大陆有较大的影响力.,景德镇官方也将他的诗句作为宣传景德镇及景德镇瓷器产品的一种权威印在一些宣传性的出版物上。
【景德镇陶瓷文化宣传及陶瓷产品展示场所】
·中国陶瓷城 中国陶瓷城位于景德镇西郊,是当地政府招商引资建设起来的特大陶瓷产品交易基地。
·锦绣昌南中国瓷园 锦绣昌南中国瓷园位于景德镇市昌江以西的迎宾大道北头西面,属中国江南徽派古建筑风格,集陶瓷制作、商贸展览旅游、居住、休闲、物流集散,陶瓷文化研究与交流为一体的景观园区,是景德镇市十大旅游景观之一。
·景德镇瓷器友谊商店 在中华人民共和国计划经济时代,景德镇瓷器友谊商店曾经是外国游客旅景的必到之处,也是外国人购买景德镇瓷器产品的首选商店,位于景德镇市最繁华的珠山路。景德镇瓷器友谊商店建筑雄伟,外观十分气派,店内经营着代表当时景德镇制瓷工艺的高端陶瓷产品,是当年旅景外国人非常喜欢去的地方。许多外国人从友谊商店的陶瓷商品了解到景德镇当代陶瓷工艺水平的精湛。现今景德镇瓷器友谊商店已经不再经营景德镇瓷器。
·景德镇陶瓷馆 景德镇陶瓷馆位于市区的莲社北路,是景德镇陶瓷文化的一个重要展示区。该馆陈列有五代的青瓷、白瓷;宋代的青白瓷;元代的青花瓷、卵白瓷、釉里红;明代的青花瓷 、五彩瓷、斗彩、各类颜色釉瓷;清代的数十类精品陶瓷以及景德镇市现代各陶瓷工厂、陶瓷研究所和陶瓷名家的作品也都有收藏。景德镇陶瓷馆官方简介称该馆的陶瓷藏品真实地反映了景德镇历史发展的全过程,展示了历代景德镇陶瓷工人的聪明智慧和伟大创造。景德镇陶瓷馆非常出名,旅景的中外国游客一般都会去景德镇陶瓷馆参观游览。
·瓷器街 在景德镇市中心的休闲广场附近有一条很有名的小街道,地图标识为莲社南路,景德镇民间一般称它为瓷器街。在这条狭小街道的两边布满了经营景德镇瓷器的商铺,其中以金昌利陶瓷商厦规模最大。外地旅景人士很喜欢去这条街上逛,选购自己称心的瓷器产品。瓷器街是景德镇现代陶瓷文化的重要展示区。
·瓷都之争的缘由 对于“瓷都”到底是指中国的哪一个城市,目前的中华人民共和国政府并未给出特定的答案,也就是在代表政府的官方正式文件中并未象“北京”是中华人民共和国首都一样那么明确而且特定。近年中国几个较有影响的行业协会将中国的“瓷都”称号分别授给了景德镇之外的两个城市:福建德化和广东潮州。这一“封都”行为在景德镇的反响非常强烈,景德镇认为自己才是当之无愧的中国“瓷都”。
·景德镇官方及民间对“瓷都”的理解和态度在中国乃至世界上大多地方一说到“瓷都”,一般都会定向指向江西省的景德镇,在景德镇当地,“瓷都”也是作为自己城市的代名词,并以千年的制瓷历史和雄厚的陶瓷文化加以佐证,景德镇官方网站也以“中国瓷都”冠名,并认为中国其他产瓷地号称“瓷都”是与景德镇争名。