景德镇陶瓷大师陈国富作品有收藏价值吗

中国陶瓷艺术大师是什么级别？答：中国陶瓷设计艺术大师评审由文化部中国世界民族文化交流促进会及中国建陶协会和国内强大的权威专家评审团，2010年9月至2011年7月共同对全国范围内具有突出业绩、杰出陶瓷艺术创作人员授予的国家级陶瓷艺术创作最高荣誉称号,是国家对其专业技艺与影响和业绩的全面认可,是引领中国陶瓷设计艺术创作潮流的国家级大师,是具有中国陶瓷尖端设计和极高艺术水准的中国陶瓷设计艺术大师。

中国陶瓷艺术大师雍起林，因病医治无效，于2021年7月8日晚上10点与世长辞！享年85岁。

闻此噩耗，悲痛万分，然一切无法挽回一代巨匠安然驾鹤西去。这是一篇还未完成的文章，谨以此文沉痛悼念雍起林老先生。

——记中国陶艺大师雍起林专注毛主席雕像52年

“古岸陶为器，高林尽一焚。焰红湘浦口，烟浊洞庭云。迵野煤飞乱，遥空爆响闻。地形穿凿势，恐到祝融坟。”

时间回溯到1100多年前，一位叫作李群玉的诗人，来到江南道潭州(现长沙市)治所的一片丘陵起伏的古村里，看到这幅景象，写下了当时长沙窑烧制陶器时山林焚烧、洞火冲天的壮观景象。

这一烧，不但让地处长沙市西北25公里处望城境内的古镇铜官，成为世界釉下彩的创烧地，同时开创了陶瓷业的辉煌时代。涛生云灭的湘江边，各色瓷器成品堆积如山。江口停泊的货船上，满是工人在忙碌搬运，一个瓷器的世界工厂在此尽显繁华。

若干年后，笔者走进长沙望城铜官镇一座简朴的陶艺艺术馆。这是一家成立于2011年10月21日的陶瓷生产艺术馆，主要经营着艺术陶瓷及红色雕塑的制作与销售。

这个离铜官古街不远一处小院落，临街而建，路过的游客常常为玻璃橱窗里摆放的毛主席雕像而停下脚步。

“第一眼的感觉就是做得太逼真了，太像了，我们被吸引进来看一看。”探访中，一位路过的游客说。

馆内陈列着上百尊毛泽东不同时期的陶瓷雕像，有青年毛泽东指点江山的英姿，有长征时期毛泽东的磅礴神态，有新中国成立后毛泽东的慈祥容貌……形态各异，栩栩如生，让人肃然起敬。

这是全国著名陶艺大师，曾任铜官美术陶艺厂副厂长的雍起林献给中国共产党成立100周年的礼物。

雍起林，1936年出生在望城铜官一个世代制陶的陶工之家。他自幼学随父艺制陶为生，12岁开始玩泥烧瓦、捏坯做缸，与陶艺结下了不解之缘。1960年，他被选送至中央工艺美术学院深造，一年后回到铜官陶研所工作，长期从事陶瓷艺术设计创造。铜官非常著名的炻瓷正是他从日本引进并进行改良研制的，因此，雍起林也被称为“铜官炻瓷的创始人”。

雍起林说，在中国共产党成立初期，铜官就是一片红色热土，与中国共产党有着密切的联系。这让雍起林对中国共产党和毛主席产生了浓厚的感情，他一直想着要创造一些作品来表达自己对中国共产党、对毛主席的热爱。而用陶艺塑造毛主席的形象是雍起林能想到的，又力所能及的，也是最有意义的方式。

我国是拥有悠久陶瓷文化历史的国家，形成了多种陶瓷风格，积淀了不同历史时期的文化特点。现代陶瓷艺术在发展的过程中，受到了传统陶瓷艺术文化的影响，现代设计语言与传统陶瓷文化相对撞，运用传统陶瓷艺术特有的符号产生出了新的创作风格，在传统文化味道的基础上又彰显出现代化的新潮。雍起林认为，人物塑像的风格都是经过历练而形成的，只有通过量变才能达到质变。他与陶瓷界的一些大师的观点不同，他的观点是“型为魂 釉为辅”。雍起林把一件件陶瓷艺术品比喻一个人，型是一个人的躯体，釉色是一个人的衣服，选择釉色主要是为了吻合型体的形象特征。

实际上，雍起林塑造毛主席像从1967年便开始了。那时，他调到湖南省毛主席塑像委员会工作，有幸结识了他的老师张松鹤先生。

张松鹤是我国著名的红色美术大师，毛主席纪念堂汉白玉雕像、鲁迅著作封面浮雕、东江人民革命烈士纪念碑、湖南大学东方红广场毛主席雕像都是他的作品。雍起林认真向张松鹤学习、请教，1969年他成功塑造了一尊高达5米的大型毛主席陶瓷像。从此，雍起林走上了红色雕塑之路，“用双手敬塑心中的太阳”成为他一生的追求。

在雍起林的书房内，我们看到了满满一书柜关于毛主席的藏书。“平时看得最多的就是毛主席的书，只要是有毛主席照片的，我都会买回来收藏。”雍起林告诉我们，毛主席已经成了他最熟悉的人，每个阶段的神情、动作、服饰，都烙印在他的脑海里。“为了这次献礼，我准备了很久，常常工作到忘了时间，但是有时突然闪过脑海的灵感能让我兴奋很久。”经过多年的努力，他成功塑造了百尊毛主席各个时期的雕像。

雍起林的三个女儿和女婿都继承了他的陶瓷雕塑技艺，构成了一个难得的“艺术之家”。三女儿雍应元从18岁就开始跟着父亲学习陶瓷雕塑。她一边对一个毛主席陶塑像进行精加工，一边告诉笔者：“最后一步的精雕一般需要三四天，而完成一尊陶艺雕塑，从塑形到最后的烧制，最短的需要3个月，长的可能要半年到一年的时间。”

雍起林为传承铜官绝世陶艺，创作了巨形雕塑《铜官窑》，这件作品艺术再现了盛唐的商业文明。有外商出价20余万元购买，但是雍起林不卖，他要把《铜官窑》作为文化的传承，留给家乡。

今年85岁的雍起林，已在工艺美术行业陶瓷、雕塑领域历练了73年，专注做毛主席雕像52年，烧制陶瓷作品多达20000件。

红色雕塑收藏大家冯刚先生说，雍起林老先生一辈子投身雕塑领域，不辞辛苦，钻研毛主席像，历经五十二载的精进与心血的注入。毛主席像在雍大师的手中或风华正茂，书生意气或指点江山，激扬文字或面容慈祥，心怀天下，这一切都是神情必现，惟妙惟肖。

以瓷为媒，与世界对话。雍起林说，陶瓷是中国文化、世界语言。中国传统文化博大精深，对世界文化的发展起着重要作用，它既是我们广大人民群众智慧的结晶，也是中华民族的重要凝聚力，而传统文化更需要我们有创意的去传承和保护。陶艺它不仅是一门技术，也是一门艺术，尤其在这不平凡的年代，我们更要用特有传统文化来找到民族的自信。

“红岩上红梅开，千里冰霜脚下踩，三九严寒何所惧，一片丹心向阳开向阳开……”曲调悠扬婉转、铿锵有力的一曲《红梅赞》，却饱含着无尽的泪水和凄凉。

2021年7月8日晚上10点左右，这座简朴的“雍起林陶艺艺术馆”触及到的每一个小小的角落，都隐含着蚀骨钻心的悲痛。

85岁的雍起林大师，哼着这首饱含壮志豪情的《红梅赞》离开了我们。“一片丹心向阳开”，那是为了幸福美好的生活努力奋斗的精神，是雍起林老先生一辈子投身雕塑领域，匠心独运、刻苦钻研，历经五十二载的精进与心血的生动写照，更是为中华儿女传递“红岩精神”的率先垂范。

那一天，夏风细雨，轻吟浅叹。

雍起林老先生坐在即将完成的“十八洞村群雕——‘人民领袖爱人民’”前，用宝贵的生命坚持着、诠释着工匠人的使命和担当。

你好，聂杏生的有那么多的。一般来说，聂杏生是中国陶瓷美术大师，著名陶瓷艺术家，在民国期间就是位有名的陶瓷艺人。擅长画青花和粉彩。他的笔调工整细腻，人物画像栩栩如生，他画的山水和鸟兽都达到了极佳的境界，作品也很多的。

举世闻名的瓷都景德镇，有着千年美誉的陶瓷文化，浓浓的乡土，载着沉甸甸的情怀，造就出一代又一代的艺术大师，景德镇地域不算大，却拥有着来自四面八方的艺术家，人才济济，高手如云卧虎藏龙，今天聊聊熟知已久的景德镇土生土长的毛火明大师，我认识他时我们都在2012年的瓷博会上作品展，那时开幕式参观者人山人海，展会上的艺术作品更是花样百出，什么样的画面都有，很多作品都非常优秀，万众瞩目，记得围观最多，评价最高震惊的作品就是“毛火明大师的纯手工捏雕刻大圆盘簸箕上的百蚕啃桑”作品非常真实生动，陶瓷捏雕做到了以假乱真，不认真仔细看还以为是一个真的大圆簸箕里放了桑叶和蚕在上面，看看那簸箕的篾穿插雕刻活灵活现，蚕和桑叶栩栩如生，凡是他精心雕刻出来的作品都是生活中真实的动物和植物惟妙惟肖。他的作品难度非常高，成功率非常低而漫长，有时一年多都难出一副巨作，这样高超的艺术品不仅是景德镇独一无二，也是世界上独一无二，所以收藏价值非常高。

毛火明大师，1948 年出生于世界扬名的瓷都景德镇。从小对传统书画、雕刻、堆雕和捏雕都有极深厚的兴趣，1964 年参加工作，1984 年到旸府滩“国营景德镇旸府瓷厂”承包厂长，1989 年市政府的王军代表三次到竟成镇做事，自已不辞竟成镇，为瓷业艺术奋斗。经常拜陶艺名家为师，认真研究古今陶瓷的制作技艺，作品风格独特、集书画、雕刻、捏雕和堆雕为一体，每件作品都是独一无二的精品。

曾经在2005年评选为全国优秀陶瓷艺术家评选大赛“杰出奖”。2006年作品“和谐共处”由收藏家协会评为优秀奖。2008 年作品“和谐共处”由中国收藏艺术精品博览会评为金奖。同年由抗震救灾重建汶川名瓷名画慈善拍卖会暨香港首届紫金花杯国际文化艺术博览会金奖和评为景德镇“十大杰出工艺美术新星”，作品已被英国珍宝博物馆正式典藏，同时已被中国工艺美术学会评为“重建汶川爱心大师”荣誉称号。也就是同年2008年荣获“瓷都杯”全国陶瓷艺术品大赛金奖和中国国际名人书画工艺品大展赛金奖。在此同年由“中国书画家协会”授予“中国陶瓷艺术大师”荣誉称号。2009年由世界华人华侨联合会评为“杰出华人陶瓷艺术家”荣誉称号。2010年作品“不息的生命”荣获景德镇市文化(文物局)银奖。2011年作品“春蚕”荣获中国工艺美术学会“百花奖”(莆田)银奖。

2010年瓷雕挂盘“春蚕"由中华人民共和国国家知识产权局正式授予专利权，2011年瓷雕“小桥春色”和瓷雕“不息的生命”同时由中华人民共和国国家知识产权局授予专利。

2013年12月16日由中国幸福心连心活动组织委员会授予“2013 年中国爱心陶瓷艺术家”荣誉称号。

2013年5月25日在南昌文化产权交晚所以拍卖现场23万竞拍成交所属作品(草虫)绘制精细，千姿百态，栩栩如生，由资深收藏家竟拍收藏.

2014年10月6日在首届中国(合肥)非物质文化遗产精品大展暨2014年工艺美术精品大展中荣获金奖。

插图如下：

胡武军艺术作品

中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长

何炳钦，中国陶瓷设计艺术大师、景德镇陶瓷学院陶瓷美术学院院长、教授、硕士研究生导师，教育部艺术设计类专业教学指导委员会委员、中国美术家协会会员、中国美术家协会陶瓷艺术委员会委员、中国工艺美术学会常务理事、中国陶瓷艺术评审委员会委员、中国硅酸盐学会陶瓷委员会常务理事、《中国陶艺》杂志副主编、中国《陶艺家》杂志编委。2004年10月14、15日中央电视台东方时空节目 “东方之子”栏目，配合景德镇建镇千年，专题介绍何炳钦大师在陶瓷艺术方面所取得的成就。何炳钦大师为中国的陶艺教育事业作出了突出的贡献，为全国培养了大批的陶艺教育人才和陶艺创作人才，同时他从艺30多年，创作了许多优秀的陶艺作品和水彩作品，为中国的陶艺创作亦作出了应有的贡献。

何炳钦大师的陶瓷艺术作品给人最为直观的印象是造型简约、大方，装饰典雅、清秀。作品多取材自然界中的小鸟、小花和小草，刻意表现自然界的谐和、温馨的情调和生命的活力；作品采用图案化的装饰形式，利用图案中夸张、变形与变异等手法，给人以严谨、隽永、精致之感；作品多用淡雅的低纯度色调，给人一种清新，雅致、柔和的色彩美感。

何炳钦大师作为全国惟一的陶瓷艺术高等学府的学者，他承担着这一领域前卫性的研究工作，作为这一学科惟一的学科带头人，他在学术理论上的研究和在陶瓷艺术方面的创新更是肩负重任。而今，他把现代陶艺的理论研究作为这一时期的主要工作，先后编著出版陶瓷艺术方面的箸作四部，出版个人画册一部，还为国家重点出版工程“中国美术全集陶瓷卷”编写评价文章近百篇。他通过对现代陶艺理论研究，创作了一批新观念的陶艺作品和环境壁画，从他的创作可以看到，他的作品在中国传统陶瓷艺术的基础上大大地向前迈进了一步，不仅表现出一种新艺术理念，而且还具有强烈的民族文化气息。不少作品被国内外美术馆和收藏家珍藏，并多次在日本、韩国、英国、美国、印尼、新加坡、马来西亚及港、澳、台展出，引起巨大反响，多次应邀在香港、日本作陶艺表演。

目前，河南省被国家一级协会以上组织授予的钧瓷类国家级大师共有15人，其中，已故的刘富安先生是第二届中国工艺美术大师获得者，刘富安先生获得国家级大师那一年年仅38岁，河南省缺席了第一届和第三届、第四届中国工艺美术大师的评审，原因种种，是河南工艺美术事业发展的巨大损失；已故的晋佩章先生是第一届中国陶瓷艺术大师获得者，这一届，刘富安先生也被授予了中国陶瓷艺术大师。目前，其他国家级大师有（按首届授予时间顺序）：

中国工艺美术大师：孔相卿 杨志 杨国政

中国陶瓷艺术大师：晋晓瞳 苗长强

中国传统工艺大师：王金合 王秋红 王现峰 孙军

中国陶瓷设计艺术大师：刘志钧

张金伟 冀德强 杨晓锋

这样可以么？

安徽省祁门县人 汪洋 才是这次首届“中国陶瓷设计艺术大师”，正式名单及证书应该在8月初出来。这个汪洋一般落款为：黄山人汪洋。

汪洋号黄山人，中国陶瓷设计艺术大师、辽宁省工艺美术大师，南昌理工学院客座教授，江西省高级工艺美术师、第十二届“中国青年五四奖章”、“江西省十大杰出青年”、“江西省劳动模范”获得者。1973年11月出生于安徽祁门，1994年于天津美术学院国画系进修、2008年由中华全国青年联合会派遣随中国青年研修团赴日本访问研修，2010年于中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班学习。现为中华全国青联委员并受到党和国家领导人的亲切接见、中华文化促进会会员、江西省青联常委、辽宁省工艺美术协会理事、景德镇市青年美术家协会副主席兼秘书长、景德镇市珠山书画研究院院长、中国工艺美术协会会员、中国美术家协会江西分会会员、江西省书法家协会会员、景德镇市政协委员。师从马颂良、孙其峰、关宝琮、霍春阳、何家英等著名画家。艺术传略及作品被编入《全国梅兰竹菊中国画作品集》、《首届中国画金鸡奖作品集》、《中国画名家小品集珍》、《世界华人庆奥运名家书画大展精品集》、《景德镇陶瓷全集》、《景德镇现代陶瓷艺术百家》等画册，国画陶瓷作品多次在国内外获金、银奖。作品被作为国礼赠送国际友人和中国国家博物馆，中国历史博物馆、江西省博物馆等单位收藏，并多次被中央电视台、上海东方电视台、江西电视台、《中国青年报》、《新民晚报》、《新民周刊》、《中国书画报》、《江西日报》、《辽宁日报》、《江西画报》、《涉世之初》、《中国陶瓷》等媒体报道。

醴陵陶瓷界中国工艺美术大师二人：

邓文科（1993年）和陈扬龙（2006年）。

中国陶瓷艺术大师有13人：丁华汉、黄小玲、李人中、李日铭、彭玲、孙新水、唐锡怀、汪宪平、温月斌、 熊声贵、钟放平、周益军、朱占平