《盛世中华瓷》是哪位大师创作的?
魏楚斌:湖南省陶瓷工艺美术大师创作的,,魏楚斌自幼学艺,因手法独特引起中国著名陶瓷工艺美术大师熊声贵先生的关注并收他为唯一的入室弟子,2011年7月1日中国共产党迎来90周年大庆,迎来中华盛世,根据盛世必以重器铭刻的传统,以瓷为尊的国度,当然以官窑最具代表性的国瓷来纪念。与中国共产党同共同走过了90年的醴陵官窑不辱使命,倾尽全力,经过1年的不懈努力,盖有“中国醴陵”火漆印、永恒见证和铭刻中国共产党辉煌90年唯一的“特贡瓷”——《盛世中华瓷》荣耀诞生。并首次向民间公开发行,神秘的贡瓷走出神坛,昭示着我国瓷器发展将进入崭新时代。 魏楚斌:湖南醴陵人,湖南省陶瓷工艺美术大师,高级美术师,醴陵市政协委员,中国陶瓷协会会员,湖南省工艺美术协会会员,湖南省陶艺家协会会员。中国著名陶瓷工艺美术大师熊声贵先生关门弟子,专攻釉下五彩瓷。他的陶瓷作品以釉下五彩,花鸟,综合装饰见长。其作品清新,恬静,典雅,功力深厚,装饰感强,既不失传统艺术之神韵,又具有现代审美气息,深受各界人士好评。历年来,在全国省市级陶瓷美术评比中屡获大奖,百余件作品被发表在国内外各级报刊杂志上,数十件作品被国内外馆藏机构收藏。参加国内外工艺美术作品大赛并多次获奖,被收藏爱好者视为珍品。
顾绍培,字陶园顾,1945年生于江苏宜兴,中国工艺美术大师、中国工业设计协会会员、中国工艺美术学会会员、中国陶瓷协会会员。1958年,顾绍培进入宜兴紫砂厂,师从陈福渊,后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。
吴淑英,中国江苏宜兴市丁蜀镇人,吴氏陶坊创始人。江苏省工艺美术大师,江苏省工艺美术名人,江苏省陶瓷艺术名人,擅长制作宜兴手工紫砂茶壶,“花货”“光货”俱佳。作品《线圆壶》、《团圆壶》双双荣获一九九0年江苏省陶艺作品评选二等奖;作品《岁寒三友--松竹梅》参加国家工艺美术作品评比,荣获“金奖”;作品《智圆壶》荣获2003全国工艺品礼品博览会金奖;作品不仅为国内爱壶者所亲睐,而且为欧洲、美国的紫砂壶收藏者所珍爱。国内最权威的《当代中国紫砂图典》有介绍。
开四海,号米仓主人。中华陶瓷大师联盟常务理事,苏州市陶瓷艺术专业委员会副会长,苏州方圆工艺美术造型研究所所长,苏州市工艺美术大师,国家高级工艺美术师,一级美术师,江苏美协会员,江苏省国画院特聘书画家,安徽省陶瓷协会常务理事,云南陶瓷顾问团专家,江苏省陶瓷艺术实训基地紫砂研修班导师,宁国市陶瓷协会副会长,宁国市千年龙窑小镇顾问。
储凌云,工艺美术师,1976年生于江苏宜兴丁蜀蜀山。1993年进入宜兴紫砂工艺一厂徒工班,学习紫砂壶的纯手工成型技法。毕业后跟随著名江苏省陶瓷艺术大师施小马继续学习紫砂成型。在老师的精心指导和传授下,技法愈显成熟。后有幸拜中国工艺美术大师顾绍培为师,得到大师的亲自指点,制壶技法更上一层楼。以传统古法纯手工成型,蕴含古意,工艺精巧,力求完美。所制方器古朴大方,刚柔相济;圆器珠圆玉润,形神俱佳,传统中富有新意,注重表达作品的内涵和气韵,具有强烈的文人气息。
周南辰,工艺美术师。九〇年生于宜兴丁蜀陶艺世家,艺术设计、法学双学士学位。得母亲江苏省工艺美术大师吴淑英亲传,苦练基本功,同时,紫砂圆器、方器、筋纹器、花器分别得到制壶高手吉春萍、朱旭庭、卢伟强、沈建宏亲授,技术全面,善于钻研。
陈文增 1954年生,大学文化。高级工艺美术师。中国工艺美术大师、中国陶瓷艺术大师,中国工艺美术学会、中国工艺美术协会常务理事,享受国务院津贴专家,中国陶瓷工业协会定窑研究院院长,首都师范大学、燕山大学、河北大学兼职教授,河北大学工艺设计硕士点特聘硕士导师。曾获“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”、“世界学术贡献奖——金奖”、“中国陶瓷名窑恢复与发展特殊成就奖”、“全国优秀科技工作者”荣誉称号。2001年瓷、诗、书三联艺术获“大世界基尼斯之最”,出版有《定窑研究》、《陈文增定瓷作品精选》、《陈文增诗》等。
卅年冰雪妆玉颜 一代人杰倡风流——记“瓷、诗、书”三绝大师陈文增
“曲阳有位大师,叫陈文增,瓷、诗、书三艺俱绝。”这话,早就听人说起。凡说到陈文增的人,无不溢出钦佩、赞叹之辞。于是,结识陈文增先生成了我的一个渴望,很强,只是无缘。
缘来如水,自然而然。去年夏天,与陈文增先生有过多次交往。通过接触、交往,我知道了陈文增在复兴、发展和创新定瓷上的斐然成就,也见识了他在古诗词和书法上的高深造诣,更领略到了陈文增个人那谦和、真诚、执著的人格格魅力。
人说名人都有一些傲气。如果真是这样,那么,集“中国陶瓷艺术大师、中华诗词学会会员、中国书法家协会会员、联合国教科文卫组织专家组成员”等众多头衔于一身的河北定瓷有限公司总经理陈文增,应该是最值得骄傲的一个人,因为对于一般人来说,其中每一项荣誉都可能穷毕生之力而难以获求,但他却如溪流归海般地做到了。《人民日报》、《光明日报》、《中央电视台》、《凤凰卫视》等多家新闻媒体都对他的事迹做过专题报道,且推崇备至,难道不值得他骄傲吗?但是,他偏偏没有,没有一丝傲气。
初见陈文增是在报社。他年过半百,中等身材,满脸络腮胡子,一口浓重乡音,眼神里闪烁着睿智,话语中显示出博学。几次到报社,他都像一个和善的长者,说话慢条斯理,温文尔雅,敦厚沉静,谦逊和蔼。成熟的谷子都是垂着头的。
他还是首师大、河北大学、河北师大等五所高校的客座教授,几年来,数十万学生聆听过他的定瓷讲座。前些日子,得知他要到保定师专讲课,我和作家阿宁专程去听了他的讲课。校方负责人对陈文增作了介绍之后,他走上台,第一句话竟是:“刚才主持人介绍了我的很多虚名,我觉得受之有愧。”态度诚挚真切,显然是肺腹之言。说到身兼大学的教授,他又说:“虽然兼着几所大学的教授头衔,但却没给人家做过多少事,说来惭愧。”当说到在恢复、发展定瓷上取得的成就时,他说:“其实这不是我个人的功劳,是我和搭档,和全体工人共同努力的结果。因为我有天下最好的搭档,有天下最好的工人。”说到这里,教室里掌声雷动。
其实,他哪里应该惭愧!他创作的“四海呈祥”云龙雕花瓶被人民大会堂永久收藏;他的定瓷作品曾多次作为国礼送给外国元首;他瓷、诗、书三联艺术小口瓶创世界吉尼斯之最;他的一件定瓷作品在拍卖会曾拍出37万元的价格……
不恃才傲物,不居功自傲,可谓大将风度。
陈文增对人对事总是真诚对待,质朴无华。在大学讲课时,常有学生好奇地问他毕业于哪所大学。他总是说:“我并没上过大学,其实小学念了四年,初中只念了一年。”真诚而坦然,不掩饰,不做作。坦诚降低不了一个人的身份和地位,相反,他头上的光环可能会因此而更耀眼。
我们应陈文增之邀来到他的定瓷公司。在参观了他的展室,欣赏了他的定瓷和书法作品之后,他欣然为我们表演现场刻花。在前往工作室的路上,他说:“现场刻花,只有两种情况我才会做,一是领导光临,一是朋友到来。前者是不得不为,后者是兴之所至。今天朋友来了,我很高兴。”说这话时,他微笑着,真诚,亲切。只见他左手持器,右手握刀,勾挑点划,挥洒自如,一幅作品瞬间完成,令我们唏嘘不己,叹为观止。早年间,陈文增的一位朋友带着一件定窑产品请他鉴定,曾被他拒绝了。对此,他解释说,为生意而来找我鉴定的,有时是卖主同买主一起来。我不想说假话,更不想参与到他们的生意当中去,这类鉴定坚决不为。
有所为,有所不为,至真,至纯,此乃君子本色。
在瓷之外,陈文增还酷爱诗词书法。他说:“我爱定瓷,亦爱诗词与书法。三者相携,以瓷为中心,诗书为周旋。”二十多年来,他共创作古诗词800多首,其中多首获得国家级大奖。在诗中,他曾记录下自己创业的艰难,并重申自己的壮志雄心。譬如:“十五年来是与非,一凭狼藉记声威。沿街乞讨休怜我,只为传家玉璧归。”为了国之瑰宝,为了传家玉璧,哪怕家图四壁,哪怕沿街乞讨!可谓执着;“业比青云志未休,黄河不到怎回头。此生不必多宽裕,一箸咸菜一碗粥。”为了实现复兴定瓷的宏伟目标,甘愿粗茶淡饭,不怕一生清贫,也要做下去,可谓执著;“漫云当日气凌霄,烟封器毁又一窑。可叹三千回合后,嶙峋瘦马骨能敲。”为了使祖国失传800年的定瓷重现世界,再展辉煌,哪怕自己衣带渐宽,瘦骨嶙峋,也决不后悔,可谓执著!
是的,正是因为陈文增的执著,成就了定瓷今日之辉煌;正是因为执著,成就了他睿智深邃诗史品格的诗词;正是因为执著,成就了他刚英朗练风格别具的书法;正是因为执著,成就了他“瓷、诗、书三联艺术世界吉尼斯之最”的辉煌荣誉。
磁州窑大师刘立忠 (
■ 中国工艺美术大师(2006年)。
■ 中国陶瓷艺术大师(2003年)。
■ 国家“中国首批非物质文化遗传代表性传承人” (2007年)
■ “中国民间文化杰出传承人”(2006年)。
■ 获“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”(2004年)。
〓1944年出生于邯郸。1968年毕业于邯郸陶瓷工业学校,磁州窑工艺第四代传人,彭城镇惟一的国家级磁州窑大师。作品风格符合现代人审美观念,深受收藏者与陶瓷爱好者的好评。所制作的仿古陶瓷作品,几可乱真,被国家博物馆、中国体育博物馆、中国军事博物馆等众多博物馆收藏。作品于1977年赴苏联、日本、澳门展出;1978年赴香港、马来西亚、新加坡、印度尼西亚展出;1989年赴日本七个城市进行文化交流;1993年赴丹麦展出、2001年赴美国展出。1976年入选“中国工艺美术展”、1980年入选上海《中国磁州窑当代陶瓷艺术展》、同年在北京故宫举办“磁州窑陶瓷展”、1983年北京首都博物馆“磁州窑陶瓷艺术展”、1984年参加中国香港“现代中国陶瓷名人名作展”、1986年“特大件黑釉刻花缠枝牡丹纹瓶”选送石家庄与日本友好城市议会厅礼品、2003年参加北京“全国名窑、名人、名作展”等。监制的四十余幅大型高温花釉陶板壁画,被北京机场、北京地铁站、北京饭店等场所选用。
耀州窑大师孟树锋(
■ 中国工艺美术大师(2006年)。
■ 中国陶瓷艺术大师。
■ 联合国教科文组织“一级民间工艺美术家”。
■ 国家“耀州窑陶瓷烧制技艺唯一具有代表性、权威性、影响力的传承人”(2007年)。
■ 国家“中国民族民间文化保护工程”试点项目负责人和首席研究专家。
■ 第一批国家级非物质文化遗产“耀州窑陶瓷烧制技艺”项目负责人和首席研究专家。
■ 获国家“中国陶瓷名窑恢复与发展贡献奖”等诸多荣誉。
■ 国家有突出贡献专家。享受政府津贴。
〓1955年出生于陕西铜川陶瓷世家,1980年毕业于景德镇陶瓷学院,现任铜川市陶瓷研究所所长。恢复完善了失传千年的耀州青瓷和铜川民间瓷,开创了铜川陶瓷的一代新风,奠定了耀瓷技艺的理论基础与发展方向。作品严谨深邃而清秀飘逸;有雄浑豪放的西部特色和诚善睿智的个性灵韵,在北京、上海、香港、日本、韩国、美国、法国等十余个国家和地区举办过作品展,荣获众多国内外各种大奖,许多作品被国家级博物馆、团体、个人收藏。著述颇丰,亦善鉴古,更长民艺,有《孟树锋耀州青瓷作品集》和《秦人刻木》等专著刊行
7月19日,笔者从河南廷怀汝瓷科技有限公司获悉,日前在北京闭幕的第三届中国国际轻工消费品展览会暨第三届中国陶瓷文化艺术创意设计精品展览会上,中国陶瓷设计艺术大师、平顶山市政协委员李廷怀的汝瓷作品《荷初》获中国陶瓷作品“大地奖”金奖,张峰、李亚玲夫妇的汝瓷作品《幸福》获银奖。
广东省佛山陶瓷艺术大师邓钜辉一件“重生-雅安”现代时事写实题材的陶瓷作品在北京举办的第三届“大地奖”陶瓷作品竞赛中获得“金奖”。
2013中国国际轻工消费品展览会暨第三届中国陶瓷文化创意设计精品展览会,于2013年7月12日至15日在北京国际展览中心旧馆举行。中国轻工业总会与中国陶瓷工业协会联合举办的第三届“大地奖" 陶瓷评比,同期举行。我院组团参加陶瓷展览与“大地奖" 评比,并获得四金四铜佳绩。张南章副教授的《关公》,周金田副教授的《世遗之音》,赖双安副教授的《悟》,邱玫瑰副教授的《贵妃醉酒》等四件作品荣获金奖,赖荣伟副教授的《活佛》,赖颖秦副教授的《花好何须月圆》,郑振雷讲师的《爱莲说》,张丽芬讲师的《开口笑佛》等四件作品荣获铜奖。
吴氏实力派紫砂艺人代表—吴东元。
1972年生于宜兴蜀山,1992年师从高级工艺美术师吴群祥先生学艺至今。作品承传顾派光素器艺术风格,创作思路开阔,富于变化,并擅长用陶刻装饰,获业内人士及藏家的充分肯定。
作品多次获奖:1997年中国香港回归陶瓷作品展中的001号作品“世纪大鼎”被人民大会堂永久收藏;2000年中国(清华大学)国际陶瓷交流展,作品“束”被永久收藏;2006年首届中国宜兴紫砂陶全手工技艺大赛获优秀承传人称号;
2006年全国第八届陶瓷艺术设计创新作品“家和万事兴”获铜奖,该作品并于2009年陶都风中国美术馆参展。
2010年第九届全国陶瓷设计评比文人壶系列:禅言、悟道、儒行获银奖,2012年首届清华大学美术学院“紫砂艺术高级研修班”进修深造;2015年第三届“陶都宜兴十佳(优秀)青年陶艺家”;2015年首届“景舟杯”制壶大赛中级组银奖。
扩展资料:
中青辈实力派紫砂作者的作品具有较好的市场前景,目前中青辈作品是高端作品的主流品种,成交总量大,交投活跃。紫砂界被称为中青辈实力派作者的主要有唐彬杰、高旭峰、吴东元、吴界明、朱勤勇、李寒勇、马璟辉、袁朝舟、王翔等。
具有一些共同的特点,如紫砂技艺功底扎实、紫砂创作最佳年龄段、具备现代审美意识和创新精神等。
参考资料来源:人民网-紫砂壶前景好逢低吸纳正当时